分身(ラテン語で「もう一つの私」)とは、別の自己を意味し、その人の通常の、または本来の性格とは異なると考えられています。自分の分身を見つけるには、別の性格を持つもう一人の自分を見つける必要があります。さらに、自我の変化した状態自体も変化と呼ばれることがあります。
分身の明確な意味は、フィクション文学やその他の物語形式を参照するときに使用される文学分析に見出され、心理、行動、話し方、または考えの点で間接的な類似性によって、作品の著者(または作成者)を意図的に代表していると認識されている物語の主要キャラクターを説明し、著者の考えを伝えるためによく使用されます。この用語は、頻繁ではありませんが、物語の登場人物の架空の「双子」または「親友」を指すために使用されることもあります。同様に、分身という用語は、俳優[1]または他のタイプのパフォーマーが引き受ける役割またはペルソナに適用される場合があります。
起源
キケロは1世紀のローマで哲学的構築の一部としてこの用語を造ったが、彼はそれを「第二の自己、信頼できる友人」と表現した。[2]
「もう一人の自分」の存在が初めて完全に認識されたのは、18世紀、アントン・メスメルとその弟子たちが催眠術を使って分身を分離した時でした。[3]これらの実験では、催眠状態にあるときと覚醒状態の個人の性格とは異なる行動パターンが示されました。意識の変化した状態では、同じ体の中に別の性格が発達していたのです。 [4]
フロイトは生涯を通じて、無意識の理論を裏付けるために、このような二重意識の例を挙げた。[5]彼は「これらは、精神活動が2つのグループに分裂した例と表現するのが最も適切であり、同じ意識がこれらのグループのどちらかに交互に向かうと言える」と考えた。[6]フロイトは、分身現象の根源は幼少期のナルシシズム段階にあると考えた。 [7] ハインツ・コフートは、その初期段階にミラーリングの特定の必要性があると特定し、それが後に彼が「双子関係または分身転移」と呼ぶものにつながった。[8]
大衆文化とフィクション


- ロバート・ルイス・スティーブンソンのスリラー小説『ジキル博士とハイド氏』の主人公たちは、一人の人間の中に善と悪が存在し、常に争い合っているという概念の探求を表現している。[9]エドワード・ハイドは、博士のもう一人の人格、つまり文明社会の慣習にとらわれない精神病質者を表しており、博士と肉体を共有している。それ以来、この名前(ジキルとハイド)は、元の人格を圧倒する二重人格や分身と同義語となっている。
- アレクサンドル・デュマの小説『モンテ・クリスト伯』では、主人公のエドモン・ダンテスがイフ城から脱出した後、3つの別人格、すなわちモンテ・クリスト伯、イタリアの僧侶ジャコモ・ブゾーニ、イギリス人のウィルモア卿に変身します。小説の中で、モンテ・クリスト伯は、自分に良くしてくれた人々には報いる一方で、自分の投獄に何らかの形で貢献した人々には罰を与えます。彼はダングラール氏を全財産失わせ、ヴィルフォール氏を狂気に、フェルナン・マンデゴを自殺に導き、その他多くの人々を運命づけます。
- ノーマン・ダグラスは1890年代後半に短編小説「使い魔の精霊」を執筆した。これは、溺れかけた男が従順な第二の自分、「彼の中に、彼の野望を打ち砕こうとする精霊、彼の分身の存在」に気づいたという物語である。[10]
- 1905年に出版された『スカーレット・ピンパーネル』は、秘密の正体を持つ原型的なヒーローである。[11]パーシー・ブレイクニー卿は二重生活を送っている。ただの裕福なお調子者だが、実際はスカーレット・ピンパーネルであり、恐ろしい剣士であり、機転の利く変装と脱出術の達人である。自分の別人格に注目させることで、ブレイクニーは、考え深いお調子者のプレイボーイ(ブルース・ウェインに似ている)「バットマン」としての表の顔の後ろに隠れている。彼は、自分の活動を支援する支援者のネットワーク、スカーレット・ピンパーネル連盟を設立した。[12]
- 漫画では、スーパーヒーローとその秘密の正体は、しばしば分身とみなされる。典型的な漫画のヒーローであるスーパーマンは、 メトロポリスの住民の間で疑いを持たれることなく暮らすために、「温厚な」新聞記者クラーク・ケントの正体を装う。漫画「インクレディブル・ハルク」シリーズでは、このテーマがさらに複雑化しており、ブルース・バナーは怒るとハイドのようなハルクに制御不能になるが、悪者と戦うためにハルクの超能力にも頼る。
- 映画および小説『ファイト・クラブ』では、語り手には制御不能になった別人格、タイラー・ダーデンがいる。
- ランジットが脚本を書き、シビ・マライルが監督したインドのマラヤーラム語映画『Ustaad』で、モハンラルはパラメスワランという人物の別人格であるウスタードという役を演じている。
- ディズニーの『ハンナ・モンタナ』では、マイリー・スチュワート(マイリー・サイラスが演じる)は高校生としての生活と、ティーンのポップスター、ハンナ・モンタナとしての生活の両方を楽しみながら、両方の世界のいいとこどりをしています。同様に、マイリーの友人であるリリー・トラスコット(エミリー・オスメントが演じる)とオリバー・オーケン(ミッチェル・ムッソが演じる)も高校生としての生活を送っており、ハンナの取り巻きであるローラ・ラフトナグルとマイク・スタンリー3世を構成しています。
- 『プリティ・リトル・ライアーズ』では、ヴィヴィアン・ダークブルームはアリソン・ディローレンティスの別人格です。
- 『ビーバス・アンド・バットヘッド』では、コーンホリオはビーバスの別人格です。
- 有名なミュージシャンの中には、長年にわたり別人格を採用してきた者もいる。通常は、新たな創作の方向性を示したり、ステージ上の人気ペルソナから離れて感情を深く掘り下げたりするために採用している。有名な例としては、デヴィッド・ボウイ(『ジギー・スターダスト』、『アラジン・セイン』)やプリンス(『カミーユ』)などがある。[13] ローリング・ストーン誌は、ボウイのジギー・スターダストの発明を「音楽を永遠に変え、彼のキャリアを軌道に乗せた別人格」と評した。[14]特に2000年代には、ジャネット・ジャクソンの『ダミタ・ジョー』、マライア ・キャリーの『ミミの解放』 、ビヨンセの『アイ・アム...サーシャ・フィアース』など、数人の大物歌手がアルバムの時代を捧げて別人格を披露した。[15]多くのラッパーも別人格を採用しており、有名なものとしては、エミネム(スリム・シェイディ)、ショック・G(ハンプティ・ハンプ)、ニッキー・ミナージュ(ローマン・ゾランスキー)、タイラー・ザ・クリエイター(タイラー・ボードレール)などが挙げられる。ラッパーのMF DOOM は、キャリアを通じて多くの別人格を使用してきましたが、特にViktor Vaughnや King Geedorah が有名です。
- ダース・ベイダーは、フォースのダークサイドに堕ちたアナキン・スカイウォーカーの別人格であると考えられています。
- OMORIでは、SUNNY という少年と彼の「分身」OMORI を中心に物語が展開されます。
- 2023年のタミル映画『Leo: Bloody Sweet 』では、俳優のジョセフ・ヴィジャイがレオ・ダスというキャラクターと彼の分身であるパルティバンを演じます。
参照
参考文献
- ^ グレン・ダニエル・ウィルソン (1991)。心理学と舞台芸術。テイラー&フランシス。ISBN 90-265-1119-1。
- ^ 「Alter Ego」。Collins English Dictionary - Complete and Unabridged 10th Edition。William Collins Sons & Co. Ltd. 2009年。 2013年1月13日閲覧。
- ^ J・ハウレ『21世紀のユング II』(2010年)88頁
- ^ ペダーセン、デイビッド(1994)。カメラル分析:催眠術を用いた精神神経症の治療方法。ロンドン、イギリス:ラウトレッジ。p. 20。ISBN 0-415-10424-6。
- ^ S. フロイト『精神分析に関する五つの講義』(ペンギン 1995年)p. 21
- ^ S フロイト『メタ心理学について』(PFL 11)p. 172
- ^ S フロイト、「不気味なもの」イマーゴV (1919) p. 41
- ^ H コフート『分析はどのように治癒するのか?』 (ロンドン 1984) p. 192-3
- ^ I. Ousby 編『ケンブリッジ英語文学ガイド』(ケンブリッジ 1995年)p. 263
- ^ N. ダグラス『Looking Back』(ロンドン 1934年)274ページ
- ^ナヴァーセン、ロン (2015)。「(スーパー)ヒーロー の仮面舞踏会」。ベル、デボラ (編)。仮面舞踏会: 世界中の伝統と革新に関するエッセイ。マクファーランド。217ページ以降。ISBN 978-0-7864-7646-6。
- ^ Robb, Brian J. (2014年5月)。『スーパーヒーローの歴史:スーパーマンからアベンジャーズまで、コミック伝説の進化』Hatchet UK。
- ^ Kotrial, Utsav (2018年8月30日). 「音楽界最大の分身たちの起源物語」ローリングストーン誌。 2019年11月16日閲覧。
- ^ 「『ジギー・スターダスト』:ボウイはいかにしてロックを変えた別人格を生み出したのか」ローリングストーン誌。 2021年7月19日閲覧。
- ^ Juzwiak, Rich (2019年6月18日). 「マドンナ:マダムXアルバムレビュー」. Pitchfork . 2019年11月16日閲覧。
