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ロビン・リアーナ・フェンティ( / r i ˈ æ n ə /ⓘ ree- AN -ə; [ 1 ] [ 2 ] [ n 1 ] 1988年2月20日生まれ）は、バルバドス出身の歌手、ソングライター多面的なキャリアで知られています。推定2億5000万枚を超えるレコードの売上を誇るリアーナは、史上最も売れた音楽アーティストの。
Def Jam Recordingsと契約した後、リアーナはカリブ海にインスパイアされたアルバム『Music of the Sun』（2005年）と『A Girl Like Me』（2006年）でデビューし、どちらも全米ビルボード200でトップ10入りを果たした。それぞれのリードシングル「Pon de Replay」と「SOS」は、全米ビルボードホット100で2位と1位を記録した。より成熟したイメージを採用したリアーナは、大ヒットアルバム『Good Girl Gone Bad』（2007年）とその再リリース版『Reloaded』 （2008年）でスターダムにのし上がり、ダンスポップとR&Bに移行した。このプロジェクトからは、全米ナンバーワンシングル「Umbrella」、「Take a Bow」、「Disturbia」など、数々のヒット曲が生まれた。彼女がゲスト参加した「Live Your Life」、「Love the Way You Lie」、「The Monster 」もビルボードホット100でトップに立った。
ロックの影響を受けたアルバム『Rated R』 （2009年）でより個人的なテーマを探求した後、リアーナはダンスポップ・アルバム『Loud』（2010年）と『Talk That Talk』（2011年）でよりアップビートなサウンドに戻り、シンセポップ・アルバム『Unapologetic』 （2012年）でビルボード200の1位を獲得した。Def Jamを離れRoc Nationに移籍した彼女は、 2枚目の全米1位アルバムとなる折衷的な『Anti』 （2016年）をリリースした。これらのアルバムには、全米1位シングル「 Rude Boy」、「Only Girl (In the World)」、「What's My Name?」、「S&M」、「We Found Love」、「Diamonds」、「Work」が収録されている。2016年以降、リアーナは散発的にシングルをリリースし、パフォーマンスを行っている。彼女は女優業にも進出しており、出演映画には『バトルシップ』（2012年）、『ホーム』（2015年）、『オーシャンズ8』（2018年）、『スマーフ』 （2025年）などがある。
リアーナは、グラミー賞9回、ビルボード・ミュージック・アワード12回、アメリカン・ミュージック・アワード13回、MTVビデオ・ミュージック・アワード7回など、数々の賞を受賞しています。アメリカレコード協会（RIAA）によるデジタルシングル認定数では女性アーティストとして最高位を誇り、ダイヤモンド認定シングル8曲、ビルボード・ホット100チャート1位獲得シングル14曲を誇ります。億万長者となった初の女性ミュージシャンであるリアーナは、非営利団体クララ・ライオネル財団、コスメブランド「フェンティ・ビューティー」、LVMH傘下のファッションブランド「フェンティ」を設立しました。2018年にはバルバドス政府の親善大使に任命され、2021年にはバルバドスの国民的英雄に認定されました。
ロビン・リアーナ・フェンティは、1988年2月20日にバルバドスのセント・マイケルで生まれた。 [ 4 ] [ 5 ]彼女は、アフリカ系ガイアナ人の会計士モニカ（旧姓ブレイスウェイト）[ 6 ]と、アフリカ、アイルランド、イングランド、スコットランドの血を引くバルバドス人の倉庫監督者ロナルド・フェンティの娘である。 [ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]リアーナには、ロリーとラジャドという2人の弟と、父親の以前の交際相手との間に生まれた2人の異母姉妹と1人の異母兄弟がいる。[ 10 ] [ 11 ]彼女はブリッジタウンの3ベッドルームのバンガローで育ち、父親が路上で服を売るのを手伝っていた。[ 12 ] [ 13 ]彼女の幼少期は、父親のアルコール依存症とクラックコカイン中毒の影響を受け、両親の結婚生活にひずみが生じていた。[ 14 ] [ 15 ] [ 16 ]リアーナは、父親が母親に身体的虐待を加えているのを目撃したことについて語り、母親を「私が知っている中で最も強い女性の一人、いや、おそらく最も強い女性」と表現した。[ 17 ] [ 10 ]
子供の頃、リアーナは激しい頭痛に悩まされ、何度もCTスキャンを受け、医師は腫瘍を疑ったこともあった。14歳の時に両親が離婚した後、彼女の健康状態は改善し始めた。[ 18 ] [ 19 ] [ 20 ]彼女はチャールズ・F・ブルーム記念小学校とコンバーミア学校に通った。[ 21 ] [ 22 ]彼女の教師の一人は、彼女をトラブルを避ける「行儀の良い生徒」と評した。[ 22 ]彼女は歌、ダンス、詩に興味を示した。この頃、リアーナはシズラやダミアン・マーリーなどのレゲエアーティストや、ホイットニー・ヒューストンやマライア・キャリーなどのR&Bミュージシャンを聴き始めた。[ 23 ] [ 24 ] 11歳の時、彼女はバルバドスの士官候補生隊に入隊し、後に歌手となるションテルが彼女の教官を務めた。[ 23 ]当初は高校を卒業する予定だったが、音楽のキャリアを追求するために16歳で中退した。[ 25 ]
2003年、リアーナはバルバドスで同級生2人と音楽トリオを結成した。[ 26 ]未発表でオリジナル曲もなかったこのガールズグループは、アメリカ人プロデューサーのエヴァン・ロジャースのオーディションを受けた。ロジャースは「リアーナが部屋に入ってきた瞬間、他の2人の女の子はまるで存在しなかったかのようだった」と回想している。[ 27 ] [ 28 ]トリオはデスティニーズ・チャイルドの「Emotion 」のカバーを披露した。[ 27 ] [ 29 ]感銘を受けたロジャースは、リアーナと彼女の母親との2回目の面会をアレンジした。今回は他の2人の女の子は同席せず、後にレコード会社に提出するためのデモテープを録音するために、コネチカットにある彼の故郷に彼女たちを招待した。[ 30 ] [ 31 ]リアーナのデモテープには「Pon de Replay」と「The Last Time」が含まれていた。[ 32 ] [ 33 ] 2005年、彼女はロジャースとカール・スターケンが設立した制作会社、シンジケート・リズム・プロダクションズと契約した最初のアーティストとなった。[ 30 ] [ 34 ]
リアーナのデモは、レコードレーベルDef Jam Recordingsの社長兼CEOになったばかりのラッパーのジェイ・Zに送られた。[ 35 ] [ 36 ]ジェイ・Zは当初、「Pon de Replay」は新人アーティストには大きすぎると考えていたが、彼女をオーディションに招待した。2005年初頭、彼女はニューヨーク市でジェイ・Zと音楽エグゼクティブのアントニオ「LA」リードの前で、ホイットニー・ヒューストンの「For the Love of You」とデモトラック「Pon de Replay」と「The Last Time」を歌った。[ 30 ] [ 37 ] [ 38 ]ジェイ・Zは彼女の可能性を確信し、[ 39 ]リードは契約なしで彼女をビルから帰らせてはいけないと彼に言った。[ 40 ]彼女は弁護士がDef Jamとの6枚のアルバム契約を最終決定する間、ジェイ・Zのオフィスで待っていた。[ 41 ]リアーナは他のレーベルとの予定されていたミーティングをキャンセルし、16歳になった直後にバルバドスからアメリカに移住した。そこで彼女は家庭教師の指導のもと高校教育を修了した。[ 42 ] [ 43 ]
リアーナがデフ・ジャムと契約した後、ジェイ・Zと彼のチームは3か月かけて彼女のデビュー・スタジオ・アルバムを完成させた。[ 44 ] [ 45 ]彼女は主にロジャースとスターケンをはじめとする様々なプロデューサーとコラボレーションした。[ 44 ]「Pon de Replay」は夏の魅力からリード・シングルに選ばれた。[ 46 ]この曲は2005年5月25日にリリースされ、商業的に成功を収め、米国のビルボード・ホット100と英国のシングル・チャートの両方で2位を獲得した。[ 47 ] [ 48 ]彼女のデビュー・スタジオ・アルバム『Music of the Sun』は2005年8月29日にリリースされた。初週の売上は69,000枚で、米国のビルボード200で10位に初登場した。 [ 49 ] [ 50 ]セカンド・シングル「If It's Lovin' That You Want」は米国で36位にピークした。[ 51 ]リアーナは、DVDスルー作品『Bring It On: All or Nothing 』（2006年）に本人役でカメオ出演し、女優デビューを果たした。[ 52 ]
『Music of the Sun』をリリースした直後、リアーナは2005年9月に2枚目のスタジオアルバムの制作に取りかかった。[ 50 ] 『 A Girl Like Me』と題されたこのアルバムは、2006年4月25日にリリースされた。[ 53][ 54 ]ポップとレゲエのアルバムである『A Girl Like Me』は、ビルボード200チャートで最高5位を記録し、初週にアメリカで11万5000枚を売り上げた。[ 57 ] [ 58 ] 100万枚を売り上げ、RIAA認定のダブルプラチナアルバムとなった。 [ 59 ]このアルバムからは「 SOS」、「Unfaithful」、「We Ride」、「Break It Off 」の4曲がシングルカットされた。 「SOS」はビルボードホット100で1位を獲得した彼女にとって初の曲となり[ 60 ] [ 61 ]、「Unfaithful」は世界中のチャートでトップ10入りを果たした[ 62 ] 。リアーナは「A Girl Like Me」と「Music of the Sun」の両方を宣伝するため、 2006年を通して「Rihanna: Live in Concert Tour」と題した初のヘッドライナーコンサートツアーに乗り出した[ 63 ] 。
2007 年初頭、リアーナは 3 枚目のスタジオ アルバムのレコーディングを開始した。[ 64 ]隣の女の子のようなイメージを払拭し、より成熟した反抗的なペルソナを目指して、[ 65 ]アルバム制作ではNe-Yo、Timbaland、Justin Timberlake、Tricky Stewartなどのプロデューサーと仕事をした。[ 66 ] [ 62 ]その結果完成したアルバムGood Girl Gone Badは 2007 年 5 月 31 日にリリースされ、批評家から絶賛された。[ 67 ] [ 68 ]キャリアの転換点と見なされているこのアルバムは、[ 69 ]初期の作品のカリブ海の影響を受けたサウンドから[ 70 ]アップテンポのダンストラックを主体とした、より現代的なポップの方向性へと変化した。[ 71 ] [ 72 ]このアルバムはビルボード200で初登場2位となり、初週に16万2000枚を売り上げた。[ 73 ]
『Good Girl Gone Bad』からのリードシングルは、ジェイ・Zをフィーチャーした「Umbrella 」だった。この曲はいくつかの地域でチャートのトップに立ち、UKシングルチャートとビルボードホット100でそれぞれ10週と7週連続で1位を獲得した。[ 74 ] [ 73 ]次のシングル「Shut Up and Drive」と「Hate That I Love You 」は、ビルボードホット100でそれぞれ15位と7位にランクインし、アルバムからの4枚目のシングル「Don't Stop the Music」は3位に達した。[ 75 ] [ 76 ] [ 77 ]アルバムをサポートするため、リアーナは2007年9月に世界規模の「Good Girl Gone Bad Tour」を開始し、5大陸で80回のコンサートを行った。[ 78 ] [ 79 ]第 50 回グラミー賞では、彼女はGood Girl Gone Badで複数の賞にノミネートされ、ジェイ・Z と共に「Umbrella」で最優秀ラップ/歌唱コラボレーション賞を受賞しました。 [ 80 ] 2008 年後半には、Good Girl Gone Badからの 5 枚目にして最後のシングル「 Rehab 」をリリースし、米国と英国のチャートでトップ 20 位以内にランクインしました。[ 81 ] 2023 年時点で 900 万枚を売り上げたGood Girl Gone Badは、彼女の全世界で最も売れたアルバムです。[ 82 ]
エンターテインメント・ウィークリーは2008年にリアーナを「ディーバ・オブ・ザ・イヤー」に選出し、彼女の「新たに獲得した持続力」を称賛した。 [ 83 ] 2008年4月、リアーナはカニエ・ウェストのグロー・イン・ザ・ダーク・ツアーのサポートアクトとして。 [ 84 ]サブタイトル「リローデッド」として再リリースされた『グッド・ガール・ゴーン・バッド』は6月2日に発売され、 [ 70 ]初週に6万3000枚を売り上げ、オリジナル・アルバムが全米チャートで7位に上昇するのに貢献した。 [ 85 ]『リローデッド』からは4曲の新曲が生まれ、そのうち「ディスタービア」と「テイク・ア・ボウ」の2曲がビルボード・ホット100で1位を獲得した。 [ 86 ]『リローデッド』のリリース後まもなく、リアーナは2007年12月にマンチェスター・アリーナで行われたコンサートを収録したDVDドキュメンタリー『グッド・ガール・ゴーン・バッド・ライブ』をリリースした。 [ 87 ] 2008年、彼女は歌手のクリス・ブラウンとの恋愛関係を発表し、ラッパーのTIの曲「 Live Your Life 」にフィーチャーされて、Hot 100で6週間1位を獲得した。 [ 88 ] [ 89 ]
2009年2月8日、リアーナはブラウンから暴行を受けたとの報道を受け、第51回グラミー賞授賞式での予定されていたパフォーマンスをキャンセルせざるを得なくなった。 [ 90 ]その後、ブラウンは当局に出頭し、脅迫罪の疑いで拘束された。2009年3月5日、ブラウンは暴行と脅迫の罪で正式に起訴された。[ 91 ] [ 92 ]この事件は、特にTMZがリアーナの目に見える怪我を写した警察の流出写真を公開した後、メディアで広く注目を集めた。 [ 93 ]
リアーナは2009年6月22日にロサンゼルスで行われた予備審問で証言するよう召喚された。[ 94 ]この事件とその後の出来事は彼女の芸術に影響を与え、グラミー賞の1か月後に4枚目のスタジオアルバム『 Rated R』の制作に取り掛かるきっかけとなった。 [ 90 ] 11月20日にリリースされた『 Rated R』は、リアーナの初期のアルバムの明るいサウンドから一転し、ロックの影響を受けた、より暗く内省的なトーンを採用した。[ 95 ]このアルバムはビルボード200チャートで4位に初登場し、初週に18万1000枚を売り上げた。[ 98 ]シングル「Rude Boy 」はHot 100で6週間1位を獲得し、「Russian Roulette」と「Hard」はどちらもトップ10入りを果たした。[ 99 ] [ 100 ]リアーナは2009年にカナダ人ラッパーのドレイクと付き合ったり別れたりを繰り返す関係になり、アルバム『Rated R』のプロモーションのため、 2010年から2011年にかけて「 Last Girl on Earth」ツアーを行った。[ 101 ] [ 102 ] [ 103 ]
2010年6月、リアーナはラッパーのエミネムとシングル「Love the Way You Lie」でコラボレーションした。この曲はビルボードホット100で7週連続1位を獲得し、イギリスでは2位にランクインした。また、イギリスでは2010年のベストセラー曲となった。[ 104 ]同年10月、リアーナはマネジメント会社を変更し、ジェイ・ZのRoc Nationと契約した。[ 105 ]彼女は5枚目のスタジオアルバム『Loud』でよりアップビートなサウンドに戻り、2010年11月12日にリリースした。[ 106 ]ダンスポップのアルバムである『Loud』は、初週に20万7000枚を売り上げ、アメリカで3位に初登場した。[ 106 ] [ 107 ]この作品からは、ビルボードホット 100 で 1 位を獲得したシングルが3 曲生まれた。「 Only Girl (In the World)」、「What's My Name?」feat. ドレイク、そしてブリトニー・スピアーズとのリミックス版リリース後にチャートのトップに立った「 S&M 」である。[ 108 ]リアーナは、ビルボードホット 100 史上最年少かつ最速で10 曲の 1 位シングルを獲得したソロ アーティストとなった。[ 109 ] [ 110 ]
2011年の第53回グラミー賞で、「Only Girl (In the World)」が最優秀ダンスレコーディング賞を受賞しました。[ 111 ] 「 Man Down」、「California King Bed」、「Cheers (Drink to That) 」は、2011年にアルバム『Loud』からシングルとしてリリースされました。[ 112 ] [ 113 ]アルバムをサポートするため、リアーナは2011年6月にLoudツアーを開始し、ロンドンのO2アリーナで記録破りの10公演をソールドアウトさせました。これは、同会場の歴史上、女性アーティストによる最多ソールドアウト公演数です。[ 114 ] [ 115 ]このツアーは9000万ドルの収益を上げ 、その年の世界最高収益ツアーの1つとなりました。[ 116 ]また、2011年には、彼女は他の3人のアーティストの曲にもフィーチャーされました。ウェストの「All of the Lights」（My Beautiful Dark Twisted Fantasy (2010)収録）、[ 117 ]ニッキー・ミナージュのデビューアルバム「Pink Friday (2010) 」収録の「Fly 」、 [ 118 ]デヴィッド・ゲッタの「Who's That Chick?」（One More Love (2010)収録）です。[ 119 ]
リアーナは、 2011年11月18日にリリースされた6枚目のスタジオアルバム『Talk That Talk』で、より性的に表現豊かなテーマを探求することを目指した。 [ 120 ] [ 121 ] [ 122 ]ダンス志向のポップとR &Bアルバムである『 Talk That Talk』は、初週に19万8000枚を売り上げ、全米ビルボード200で3位に初登場し、 [ 122 ]イギリスのアルバムチャートでは16万3000枚を売り上げ、初登場1位となった。[ 124 ]アルバムのリードシングル「We Found Love」は、世界中でチャートのトップに立った。[ 125 ]この曲はビルボードホット100で10週（連続ではない）1位を獲得し、リアーナのシングルとして最長のチャート1位獲得記録と、2011年の米国における最長1位獲得曲記録の両方を達成した。[ 126 ] [ 127 ]このアルバムからは他に「You da One」、[ 128 ]「Talk That Talk」、[ 129 ]「Where Have You Been」の3曲がシングルとしてリリースされた。[ 130 ]「Where Have You Been」は米国で最高5位を記録した。[ 131 ]
2012年初頭、リアーナはコールドプレイの「Princess of China」とドレイクの「Take Care」に参加した。[ 132 ] [ 133 ]同年2月、ウェストとの「All of the Lights」でグラミー賞最優秀ラップ／歌唱コラボレーション賞を受賞し、[ 134 ]ブリット・アワードで2年連続最優秀インターナショナル女性ソロアーティストに選ばれた。 [ 135 ] 3月、リアーナとブラウンは、リアーナの「Birthday Cake」とブラウンの「Turn Up the Music」の2つのリミックスをリリースしたが、家庭内暴力の過去があるため批判された。[ 136 ] [ 137 ] 2012年9月、「We Found Love」のミュージックビデオがMTVビデオ・ミュージック・アワードで年間最優秀ビデオ賞を受賞し、リアーナは同賞を複数回受賞した初の女性となった。[ 138 ] [ 139 ]その後、2013年にグラミー賞最優秀短編ミュージックビデオ賞を受賞しました。 [ 140 ]
リアーナの7枚目のスタジオアルバム『Unapologetic 』は、2012年11月19日にリリースされた。[ 141 ] EDMとヒップホップの要素を取り入れたシンセポップのレコードである『 Unapologetic』は、初週に23万8000枚を売り上げ、ビルボード200で初登場1位を獲得し、リアーナにとって米国で初めてチャート1位を獲得したアルバムとなった。[ 144 ]アルバムのリードシングル「Diamonds」は、米国のビルボードホット100で1位を獲得し、リアーナにとって同チャートで12曲目の1位獲得曲となった。[ 145 ]アルバムの2枚目のシングル「Stay」は、米国で3位を獲得した。[ 146 ]アルバムのプロモーションのため、リアーナは777ツアーを開始し、7日間で7カ国で7公演を行った。[ 147 ]ツアーに関するドキュメンタリーが2013年5月にFoxで放送され、翌日にはDVD版がリリースされた。これは彼女にとって3作目の長編ライブビデオである。[ 148 ]
2013年1月、リアーナとブラウンは関係を再開したが、ブラウンは2009年の家庭内暴力事件で保護観察中だった。[ 149 ] [ 150 ] 2人は約4か月後に破局した。[ 151 ]リアーナは映画『バトルシップ』（2012年）でコラ・ライクス下士官役として長編映画デビューを果たした。[152 ]同名のボードゲームにゆるやかに着想を得た『バトルシップ』は賛否両論の評価を受けたが、ニューヨーク・タイムズのニール・ゲンツリンガーは「ありきたりな役柄で彼女は十分だった」と評した。[ 153 ] [ 154 ]同じ月、オフィシャル・チャートは、リアーナが過去1年間で国内で387万枚のレコードを売り上げ、2013年のブリット・アワードのアーティスト候補者の中で1位になったと報じた。[ 156 ]彼女にとって5回目のヘッドライナーツアーとなる「Diamonds World Tour」は、アルバム「Unapologetic」をサポートするために2013年3月にスタートした。[ 157 ]リアーナはコメディ映画「This Is the End」（2013年）にカメオ出演し、[ 158 ]その後、ラッパーのWaleとシングル「Bad」のリミックスでコラボレーションした。[ 159 ] 2013年12月、彼女はエミネムの曲「 The Monster 」にフィーチャーされ、ビルボードホット100とUKシングルチャートの両方で1位を獲得した。[ 160 ] [ 161 ]
2014年、シャキーラはシングル「Can't Remember to Forget You」でリアーナをフィーチャーした。[ 162 ]『Unapologetic』のリリースとそれに続くツアーの後、彼女はレコーディングから少し離れたいという願望を表明し、「芸術的にも創造的にも、自分のやりたいことを何でも1年間やりたい」と語った。[ 163 ]その年の5月、彼女は正式にDef Jam Recordingsと袂を分かち、2010年10月から彼女のキャリアを管理していたレーベル、Roc Nationに完全に移行した。[ 164 ] 8枚目のスタジオアルバムに取り組んでいる間、リアーナはシングル「FourFiveSeconds 」（ウェストとポール・マッカートニーとのコラボレーション）、「Bitch Better Have My Money」、「American Oxygen」をリリースした。[ 165 ] [ 166 ] [ 167 ]この3曲はいずれもアルバムの最終トラックリストには含まれていない。[ 168 ] 2015年、彼女はアニメ映画『ホーム』でジム・パーソンズやジェニファー・ロペスと共演し、ティップの声優を務めた。リアーナはまた、同映画のサウンドトラックとしてコンセプトアルバムをキュレーションし、リリースした。[ 169 ]
2015年後半、リアーナはサムスンと2500万ドルの契約を結び、同社のGalaxy製品ラインのプロモーションを行った。同社はまた、リアーナの8枚目のスタジオアルバム『Anti』のリリースとそれに伴うツアーのスポンサーも務めた。[ 170 ] [ 171 ]このアルバムは2016年1月28日にストリーミングサービスTidalで独占的にリリースされた。[ 172 ]ポップ、ダンスホール、サイケデリックソウルなどの多様なジャンルを融合させた『 Anti』は、ビルボード200で1位を獲得し、米国で2枚目のチャート1位獲得アルバムとなった。[ 173 ]リードシングル「Work」は、米国のビルボードホット100で9週間1位を獲得し、3枚目と4枚目のシングル「Needed Me」と「Love on the Brain 」はトップ10入りを果たした。[ 176 ] [ 177 ] 2015年11月に発表されたアンチ・ワールド・ツアーは、アルバムをサポートするために2016年3月に開始された。[ 178 ]
2016年、リアーナは複数のシングルにフィーチャリングアーティストとして参加した。カルヴィン・ハリスの「This Is What You Came For」[ 179 ]、ドレイクの「Too Good」[ 180 ]、マイク・ウィル・メイド・イットの「Nothing Is Promised 」 [ 181 ]である。「This Is What You Came For」は商業的に成功し、イギリスとアメリカでそれぞれ2位と3位にランクインした。[ 179 ] [ 182 ] 2016年6月、リアーナは映画「スター・トレック BEYOND」のサウンドトラックの一部として「 Sledgehammer 」をリリースした。[ 183 ] 8月には、 2016年MTVビデオ・ミュージック・アワードでマイケル・ジャクソン・ビデオ・ヴァンガード賞を受賞し、そこで彼女は自身の最も成功した曲のメドレーを披露した。[ 184 ] [ 185 ] 2017年、彼女はコラボレーションの連続を続け、DJキャレドの「Wild Thoughts」とケンドリック・ラマーの「Loyalty」に参加した。[ 186 ] [ 187 ]前者は全米チャートで2位を記録し、[ 188 ]後者は彼女とラマーにグラミー賞最優秀ラップ／歌唱パフォーマンス賞をもたらした。[ 189 ]
2017年、リアーナは『ベイツ・モーテル』の第5シーズン（最終シーズン）でマリオン・クレイン役として準レギュラー出演し、同番組は批評家から広く絶賛された。[ 190 ] [ 191 ]リュック・ベッソン監督のSF映画『ヴァレリアン 千の惑星の都市』 （2017年）では、宇宙ステーションのクラブで変身するバーレスク風のエンターテイナー兼パフォーマーを演じ、デイン・デハーンやカーラ・デルヴィーニュと共演した。[ 192 ] [ 193 ] [ 194 ]同年、リアーナはサウジアラビアの実業家ハッサン・ジャミールと交際を始めたが、2020年に破局した。[ 195 ] [ 196 ] [ 197 ]
リアーナは、ゲイリー・ロス監督の強盗映画『オーシャンズ8』 （2018年）の女性キャストの一員だった。[ 198 ] [ 199 ]この映画は世界中で3億ドルを稼ぎ出し、大ヒットした。[ 200 ]ドナルド・グローバーと共に、映画『グアバ・アイランド』（2019年）に出演し、彼のキャラクターの恋人役を演じた。[ 201 ] 2019年9月、ソニー/ATVミュージック・パブリッシングと契約したことが発表された。[ 202 ]リアーナは、パーティネクストドアの曲「ビリーブ・イット」（2020年）に出演した。[ 203 ]アメリカのラッパー、エイサップ・ロッキーは、2021年5月にリアーナと交際していることを認めた。[ 204 ]二人は、彼女がジャミールと別れた直後の約1年前に交際を始めた。[ 205 ]リアーナは2022年に第一子となる男の子を出産した。[ 206 ]
映画『ブラックパンサー: ワカンダ・フォーエバー』（2022年）のサウンドトラックからのリードシングル「Lift Me Up」は、Anti以来の彼女にとって初のソロ音楽リリースとなった。[ 207 ]この曲で彼女はゴールデングローブ賞とアカデミー賞の最優秀オリジナル歌曲賞にノミネートされた。[ 208 ] 2023年2月12日、彼女はスーパーボウルLVIIのハーフタイムショーでヘッドライナーを務めた。[ 209 ]これは5年以上ぶりのライブパフォーマンスであり、コリン・キャパニックに連帯して自ら始めた同イベントのボイコットの終了を意味した。[ 210 ]このパフォーマンスは1億2101万7000人の視聴者を集め、ケイティ・ペリーのスーパーボウルXLIXでのパフォーマンスを上回り、史上最も視聴されたスーパーボウルのハーフタイムショーとなった。[ 211 ]リアーナは、優秀バラエティ特別番組（生放送）を含む、プライムタイム・エミー賞に5部門ノミネートされた。[ 212 ]
リアーナは妊娠中にスーパーボウルのハーフタイムショーのヘッドライナーを務めた最初の人物となり、パフォーマンス中に妊娠を公表した。2023年後半には、エイサップ・ロッキーとの間に2人目の息子を出産した。[ 213 ] [ 214 ] 2025年には、酷評されたアニメコメディ映画『スマーフ』でスマーフェットの声を担当し、エイサップ・ロッキーとの間に3人目の子供となる娘を出産した。[216 ] 2026年3月8日、ロサンゼルス市警察は、リアーナがエイサップ・ロッキーと暮らすビバリーヒルズの自宅が、 AR-15型ライフルを持った容疑者によって銃撃されたと発表した。[ 217 ] [ 218 ]女性の容疑者が拘束された。リアーナは事件当時自宅にいたが、負傷者は報告されていない。[ 219 ]
2026年7月12日、リアーナはニューヨーク市のヤンキースタジアムで行われたジェイ・Zの30周年ツアーにゲストアーティストとして出演し、ジェイ・Zと共に「Run This Town」と「Bitch Better Have My Money」を歌った。[ 220 ]
リアーナはメゾソプラノで、声域はB2からC♯6までです。[ 221 ] [ 222 ]彼女は、 2007年のアルバム『 Good Girl Gone Bad 』のレコーディング中に、呼吸法や歌い方を教えてくれたニーヨの指導の下、ボーカルトレーニングを始めました。[ 223 ] [ 72 ]批評家は、さまざまなプロジェクトにおける彼女の多才さを強調しています。BBCのジェームズ・スキナーは、 「 Love the Way You Lie (Part II) 」での彼女のパフォーマンスを「堂々としていて、ソウルフルで、傷つきやすい」と評し、[ 224 ] The Independentのアンディ・ギルは、 「California King Bed」を彼女の最も優れたボーカルパフォーマンスとして挙げています。[ 225 ]ビルボード誌は「Diamonds」で彼女の「最も喉を震わせる、最も情熱的な歌声」が披露されたと述べ、[ 226 ]ニューヨーク・タイムズのジョン・カラマニカは、彼女の声が「感情的な冷たさと戦略的な無関心の武器」へと発展したと書いた。[ 227 ] 2023年、ローリング・ストーン誌は彼女を「史上最も偉大な歌手200人」のリストで68位にランク付けした。[ 228 ]リアーナはしばしば共同制作者のチームと共に曲を共作する。[ 229 ] [ 230 ]
リアーナの音楽は主にR&Bとポップで、ダンスホール、EDM、アダルト コンテンポラリーなどのさまざまなジャンルの要素を取り入れています。[ 231 ] [ 232 ]彼女の音楽キャリアは実験的で、目標は「行ったことのない世界の地域で聴かれる音楽を作ること」だったと述べています。[ 233 ]バルバドスでは、リアーナはレゲエ、ソカ、ヒップホップから初期のインスピレーションを得ており、米国に移住した後、ロックを含むより幅広いジャンルに触れました。[ 234 ]リアーナの初期のダンスホールのルーツは、最初の 2 つのアルバム、Music of the Sun (2005 年) とA Girl Like Me (2006 年) に明らかです。[ 50 ] Music of the Sun は、彼女のカリブ海の音楽的遺産の影響を示しています。ニューヨーク・タイムズのケレファ・サンネは、リアーナを「このジャンルのバネ仕掛けのエレクトロニック・リズムがいかに多才であるかを発見した最新の歌手」と評した。[ 235 ] [ 236 ]芸術的な成長を目指した『A Girl Like Me』は、典型的な若い女性が経験する個人的な体験を表現しており、優雅で成熟していると評されたバラードが収録されている。 [ 237 ]『Good Girl Gone Bad』（2007年）は、カリブ海の影響を受けた初期のスタイルからの脱却を示しており、「Push Up on Me」や「Don't Stop the Music」などのアップテンポなダンス・ポップ・トラックを収録した、彼女のキャリアにおける転換点として広く認識されている。[ 70 ] [ 238 ] [ 239 ]アルバムの前半は1980年代のポップの影響が強く、後半はより伝統的なR&Bに傾いている。[ 20 ] [ 67 ]
リアーナのロック色の強いアルバム『Rated R』（2009年）は、当時の恋人クリス・ブラウンによる暴行事件後にリリースされ、より暗いトーンで、それ以来彼女が経験したさまざまな感情が込められていた。[ 97 ] [ 240 ]ダンスポップのアルバム『Loud』（2010年）では、バラード、パーティーアンセム、力強いラブソングを取り入れ、アルバムのレコーディング中に楽しんだことを振り返った。[ 241 ] [ 242 ]『Talk That Talk』 （2011年）では、リアーナはダンスポップのスタイルを拡張し、より露骨に性的なペルソナを採用し、R&B、ヒップホップ、ダンスホール、ダブステップの要素を取り入れた。[ 243 ]『Loud』と『Talk That Talk』では、作品の中でセクシュアリティを探求し（「S&M」と「Birthday Cake」）、ダンスホールのルーツに立ち返った（「Man Down」と「Watch n' Learn」）。[ 244 ]脆弱性は、ポップとシンセポップのレコードUnapologetic (2012) で探求されており、Vulture はこれを「反抗行為[...]元ボーイフレンドのブラウン に対する彼女の感情と彼女のパブリックイメージを整理するため」と評した。 [ 245 ] [ 246 ]創作上の葛藤と感情的な混乱の中で作られたAnti (2016) は、ローファイビートとソウルやトラップなどの折衷的な影響を取り入れている。[ 247 ]
リアーナは、マドンナをアイドルであり、主なインスピレーションの源であると認めている。彼女は「黒人のマドンナ」になることを願っていると述べ、キャリアを通じて常に自己改革を続けるマドンナの才能を称賛した。リアーナは、マドンナが「エンターテイメント界の真の力」であり続けながら、ファッションや音楽を繰り返し変える能力を称賛した。 [ 248 ]また、マライア・キャリーも彼女の音楽とキャリアに大きな影響を与えたと述べ、高校のタレントショーで1993年の曲「 Hero 」を歌ったことを回想した。 [ 249 ] [ 250 ]リアーナはまた、キャリーの「Vision of Love」（1990年）が、音楽のキャリアを追求するきっかけとなった曲だと述べた。[ 251 ]アメリカに移住した後、彼女は幅広い音楽ジャンルに触れ、それが彼女に大きな影響を与えたと語った。[ 20 ]リアーナは、ブランディの4枚目のアルバム「Afrodisiac」 （2004年）を、自身のアルバム「Good Girl Gone Bad」の主なインスピレーション源として挙げた。[ 252 ]
リアーナは若い頃、ボブ・マーリーがカリブ海で人気だったため、テレビでよく彼の番組を見ていた。[ 251 ]彼女は彼を生涯で最も好きなアーティストの一人だと考えており、「カリブ海出身の他のすべてのアーティストのために道を切り開いた」と評価している。[ 253 ]彼女は自宅にマーリーに捧げる祭壇を作り、コンサートツアーでは「Is This Love」（1978年）と「Redemption Song」（1980年）の両方のカバーを披露している。[ 196 ] [ 254 ]子供の頃、リアーナはホイットニー・ヒューストンの曲や「A Whole New World」（1992年）をヘアブラシに向かって頻繁に歌っていたため、近所の人たちは彼女を「ロビン・レッドブレスト」と呼び始めた。[ 255 ]彼女はまた、最初に好きになった曲の1つがヒューストンの「 I Will Always Love You 」（1992年）だったと述べている。彼女はその曲が音楽への情熱に火をつけたと語り、業界での自分の存在はヒューストンのおかげだと述べている。[ 256 ] [ 257 ]リアーナはジャネット・ジャクソン[ 258 ] 、アリーヤ[ 259 ] 、ビヨンセ[ 260 ] 、セリーヌ・ディオン[ 251 ] 、グレース・ジョーンズ[ 261 ] 、リル・キム[ 262 ] 、プリンス[ 263 ]、ブランディ[ 252 ]などのアーティストからも影響を受けている。
リアーナはミュージックビデオ監督のアンソニー・マンドラーと17本のミュージックビデオでコラボレーションしており、最初の作品は「Unfaithful」（2006年）である。[ 265 ] [ 266 ] MTVニュースのジョセリン・ヴェナは、リアーナはしばしば、考えさせられるような、彼女の曲のテーマに沿ったミュージックビデオを制作していると指摘した。[ 267 ]スター・トリビューン紙のジョン・ブリームは、リアーナを2000年代のビデオ・ヴィクセンと評し、 YouTubeの視聴者の注目を集める、ふくれっ面、自信に満ちた歩き方、トレンドを先取りするヘアスタイルの達人ぶりを称賛した。[ 268 ] InStyleのジョージ・エパミノンダスは、リアーナのビデオを映画的だと評し、そのアイランド・リズム、ポップな感性、遊び心のある官能性を強調した。[ 269 ]ビルボードは2020年に彼女を「史上最も偉大なミュージックビデオアーティスト100人」のリストで11位にランク付けし、「彼女は自分の感情を隠すことはほとんどなく、ビデオの中で常に自分のあらゆる側面をさらけ出すことを厭わない」と述べている。[ 270 ]
彼女のミュージックビデオの多くは、「We Found Love」や「Man Down」など、三角関係、虐待、薬物乱用ロマンスといった問題を掘り下げた短編映画として撮影された。[ 267 ]前者は、激動の薬物乱用ロマンスを描いたもので、[ 271 ]レイプ危機センターは、問題のあるメッセージだと非難した。[ 272 ]後者は、リアーナが駅で男性を撃つ様子を描いており、ペアレンツテレビジョンカウンシルから批判を受けた。[ 273 ] [ 274 ]ヒューストンプレスのチャーン・グラハムは彼女を擁護し、「他の人の同様に性的で物議を醸すビデオが放送されているのに、なぜリアーナのミュージックビデオが皆を怒らせる必要があるのか？[...彼女はただ、私たちに話題を提供するミュージックビデオを作るのが好きなだけだ」と問いかけた。[ 271 ]「Umbrella」のミュージックビデオは、リアーナの大人への移行と、新たに採用したイメージを示している。[ 275 ] 『ディスタービア』の「暗くて不気味な」シーンは、マイケル・ジャクソンの『スリラー』と比較されている。[ 268 ] [ 276 ] 2013年、リアーナはYouTubeで累計再生回数が20億回を超えた最初の女性となった 。[ 277 ]
リアーナのコンサートでは、凝った演出や振り付けが頻繁に取り入れられている。[ 278 ] [ 279 ] [ 280 ]批評家たちは彼女のステージでの存在感[ 280 ] [ 281 ]と実験的なステージ衣装を称賛している。[ 282 ] [ 283 ]ビルボードの読者は、リアーナの2008年のMTVビデオ・ミュージック・アワードでの「Disturbia」のパフォーマンスを、同番組史上10番目に優れたパフォーマンスと評価した。[ 284 ]タイムズ紙は「Good Girl Gone Bad Tour」のレビューで、彼女のステージ衣装をジャネット・ジャクソンの衣装と比較し、「太ももまであるブーツと黒いPVCの切れ端をまとったアン・サマーズのオートクチュールのビジョン」と評した。[ 285 ]彼女はパフォーマンス上のアイデンティティを本当の自分とは別物だと説明し、「私が演じる役。ほら、まるで芸術作品みたいで、遊べるおもちゃや質感がいっぱいあるの」と表現した。[ 286 ]
リアーナは、特に『Good Girl Gone Bad』（2007年）のリリース以来、メディアによってポップとファッションのアイコンと評されてきた。 [ 287 ] [ 52 ] [ 288 ]スタイルとイメージの変化で知られるリアーナの音楽とファッションの選択は、メディアによって綿密に追跡されてきた。[ 289 ] 2009年、ニューヨーク誌は彼女の初期のルックスを「型にはまったティーンの女王」と評し、外見を簡単に変える能力を称賛した。[ 290 ]セカンドアルバム『A Girl Like Me 』（2006年）の頃、批評家は彼女のスタイルとサウンドをビヨンセのそれと比較することが多かった。[ 291 ] [ 35 ]比較について尋ねられたとき、リアーナはルック誌に、ビヨンセを尊敬し、彼女と並んで言及されることを光栄に思うが、2人はアプローチが異なるパフォーマーだと語った。[ 292 ]後にオプラの番組「Next Chapter」で彼女と話をした際、デフ・ジャムが彼女を「ポッププリンセス」に仕立て上げようとした初期の試みが彼女を窮屈に感じさせたと説明し、レーベルは彼女自身のアイデンティティを見つける前に、彼女に明確なイメージを押し付けたと述べた。[ 293 ] [ 294 ]
3枚目のアルバム『 Good Girl Gone Bad』 （2007年）のリリースに伴い、リアーナは清純なイメージを捨て、よりシャープでエッジの効いたスタイルへと転換した。この時代の象徴となったボブヘアは、映画『イーオン・フラックス』（2005年）でのシャーリーズ・セロンのヘアスタイルにインスパイアされたものである。 [ 295 ] [ 296 ] [ 297 ] Highsnobietyのニコ・アマルカは後に、リアーナが「世界がこれまで目にした中で最も大きな美的変容の一つ」を遂げたと述べている。 [ 298 ] [ 299 ]それ以来、彼女の容姿やファッションは繰り返し変化しており、[ 300 ] [ 301 ]それぞれの変化はしばしば彼女の芸術的アイデンティティと結びついている。[ 264 ]リアーナは、ファッションへの愛の最も初期のインスピレーションは母親であると述べており、子供の頃に母親が服を着る姿に憧れていたことを回想している。[ 302 ] [ 303 ]彼女は、自身のスタイルに対するアプローチは、リスクを冒し、珍しいシルエットを見つけることだと述べている。[ 304 ]ガーディアン紙のジェス・カートナー＝モーリーは、彼女のワードローブを「ポップ界で最も話題になり、影響力があり、分析されている」と評し、彼女が着るものは何でもすぐに主流ファッションに模倣されると述べている。[ 305 ]
リアーナは批評家からセックスアピールがあると評されている。[ 306 ] [ 307 ] [ 308 ]彼女はセックスシンボルと呼ばれることが多いが、そのレッテルは光栄ではあるものの、居心地が悪いとも述べている。[ 309 ]彼女はMaxim、FHM、Rolling Stoneなどの雑誌の表紙を飾ったことがある。[ 310 ] 2012年12月、リアーナはGQの「Men of the Year」号の表紙を飾った最初の女性となった。 [ 311 ]彼女は2007年に初めてメットガラに出席し、それ以来何度か出席している。[ 312 ] 2015年に黄色のグオ・ペイのガウンを着て登場したことで、オンラインで大きな注目を集め、10億回以上のインプレッションを獲得し、ドキュメンタリー映画「 Yellow Is Forbidden」 （2018年）のインスピレーションとなった。[ 313 ] [ 314 ]リアーナはその後、2018年のガラで共同議長を務め、ヘブンリー・ボディーズのテーマに合わせてメゾン・マルジェラを着用した。 [ 315 ]ファッション事業を通じて、リアーナは最も裕福なミュージシャンの1人となり、2021年には純資産17億ドルで当時最も裕福な女性ミュージシャンとなった。[ 316 ]フォーブスは2014年、[ 317 ] 2016年、[ 318 ] 2017年、[ 319 ]に彼女をセレブリティ100リストに含め、2019年の最もパワフルな女性トップ100リストにも掲載した。[ 320 ]ソーシャルメディアで活発に活動しており、フォーブスの2012年の「ソーシャルネットワーキングのスーパースター」リストでトップにランクインした。[ 321 ]
2023年時点で全世界での推定売上が2億5000万枚を超え、リアーナは史上最も売れた音楽アーティストの一人です。[ 322 ] [ 323 ] 2012年には、米国で最も売れたデジタルアーティストとしてギネス世界記録を樹立しました。 [ 324 ] [ 325 ] 2015年7月、米国レコード協会（RIAA）は、リアーナが1億枚のゴールドおよびプラチナ認定曲を突破し、デジタルシングルの売上枚数が最も多いアーティスト、そして累計シングル認定枚数が1億枚を超えた最初のアーティストになったと発表しました。[ 326 ]彼女の受賞歴には、グラミー賞9回、[ 327 ]ビルボード・ミュージック・アワード12回、[ 328 ]アメリカン・ミュージック・アワード13回が含まれます。[ 329 ]
リアーナは、米国のビルボードホット100チャートで14曲のナンバーワンシングルを獲得しており、同チャート史上4番目に多くのナンバーワンソングを獲得したアーティストとしてドレイクと並んでいます。[ 330 ] 2018年8月、ビルボードはリアーナを史上10番目に成功したホット100アーティストにランク付けしました。[ 331 ] [ 332 ]リアーナは、ホットR&B/ヒップホップソングチャートで8曲、[ 333 ]エアプレイチャートで7曲、 [ 334 ]リズミックチャートで16曲のナンバーワンシングルを獲得しています。[ 335 ]米国では、リアーナは1,000万枚以上のアルバムを売り上げています。[ 59 ]また、彼女はUKシングルチャートで9曲のナンバーワンソングを獲得しており、国内で最も多くのミリオンセラーシングルを獲得したアーティストとしてビートルズに次ぐ2位にランクインしています。 [ 336 ] [ 337 ]
ビルボード誌は、リアーナを2007年と2012年の「最高のポップスター」に選出した。 [ 338 ]同誌は、リアーナを「 21世紀の最高のポップスター」（2024年）のリストで3位に、また「21世紀のトップ100女性アーティスト」（2025年）のリストで2位にランク付けした。[ 339 ] [ 340 ]ローリングストーン誌は、彼女のシングル「Umbrella」を「史上最高の500曲」のリストに、アルバム「Anti」を「史上最高の500アルバム」のリストに含めた。[ 341 ] [ 342 ]タイム誌は、 2012年と2018年に彼女を世界で最も影響力のある人物の一人に選出した。 [ 343 ] [ 344 ]彼女の作品は、ロード、[ 345 ]サム・スミス、[ 346 ]ビリー・アイリッシュ、[ 347 ]セレーナ・ゴメス、[ 348 ]エド・シーラン、[ 349 ]エリー・ゴールディング、[ 350 ]キム・ペトラス、[ 351 ]マリリン・マンソン、[ 352 ]ジェシー・J、[ 353 ] SZA、[ 354 ]アイラ・スター、[ 355 ]デミ・ロヴァートなどのアーティストに影響を与えている。[ 356 ]
リアーナの蝋人形は、世界中の主要都市にあるマダム・タッソー蝋人形館に複数展示されている。 [ 357 ] [ 358 ]彼女はバルバドスで文化・青少年大使の称号を授与されている。[ 359 ] 2008年2月22日、デビッド・トンプソン首相はバルバドスで「リアーナの日」を正式に宣言した。これは公式の祝日ではないが、地元住民が毎年彼女を称えて祝っている。[ 360 ]彼女は2017年にハーバード大学の異文化・人種関係財団から「年間最優秀人道主義者」に選ばれた。[ 361 ]バルバドス政府は2018年9月20日、彼女を特命全権大使に任命し、島での教育、観光、投資の促進を任務とした。[ 362 ] [ 363 ] 2020年のNAACPイメージアワードで、リアーナはデリック・ジョンソンからプレジデント賞を授与された。ジョンソンは、リアーナの多面的なキャリアを「フェンティを通じたビジネスでの功績から、活動家や慈善家としての素晴らしい実績まで」と称賛した。[ 364 ]ミア・モットリー首相は、2021年11月30日の共和国式典で、リアーナをバルバドスの国民的英雄と宣言した。 [ 365 ]
リアーナはさまざまなビジネスベンチャーや広告に進出している。2010年には、ラッパーのピットブルと共にコダックの広告に出演した。[ 366 ]同年、アルバム『Rated R』（2009年）の付録として、ラスト・ガール・オン・アース・ツアーを記録した写真集をリリースした。 [ 367 ] [ 368 ] 2011年には、ニベアとヴィタココの顔を務めた。[ 369 ] [ 370 ]リアーナ初のテレビ番組『Styled to Rock』は、2012年8月にイギリスのSky Livingで初放送された。10週間のシリーズで、ニコラ・ロバーツ、ライザ・クーパー、ヘンリー・ホランドと共に、新進気鋭のイギリス人デザイナーに服飾ラインの開発を指導した。[ 371 ]『Styled to Rock』の米国版は、 2013年10月にBravoで初放送された。[ 372 ] 2013年7月、バドワイザーは、リアーナがジェイ・Zと共演するグローバルキャンペーン「Made For Music」に参加したことを発表した。[ 373 ]
リアーナの最初の香水「Reb'l Fleur」は2011年1月に発売されました。[ 374 ]ローリングストーン誌はこれを商業的に成功したと評価し、年末までに小売売上高が8,000万米ドルに達すると予測しました。[ 375 ] 2番目の香水「Rebelle」は2011年12月に発売されました。 [ 376 ]監督のアンソニー・マンドラーが両方の香水のプロモーションキャンペーンを撮影しました。[ 377 ] [ 378 ] 2012年11月、彼女は3番目の香水「Nude」を発表しました。[ 379 ] 4番目の女性用香水「Rogue」は2013年9月にデビューし、男性用バージョン「Rogue Man」は2014年に発売されました。[ 380 ] [ 381 ] 2013年、リアーナはMAC Cosmeticsと提携し、RiRi Hearts MACという名前で自身の夏と秋のメイクアップコレクションを発表しました。[ 382 ] [ 383 ] 2015年3月、リアーナは他の数名のアーティストと共に音楽ストリーミングプラットフォームTidalの共同オーナーになったことが発表された。 [ 384 ]このサービスはロスレスオーディオと高解像度ミュージックビデオを専門としている。[ 385 ] [ 386 ]ビヨンセとジェイ・Zを含め、16名のアーティストがTidalを共同所有しており、そのほとんどが3%の株式を所有している。[ 387 ] 2016年、リアーナは2005年に設立され、バルバドスの幼少期の家から名付けられた自身のレーベル、Westbury Road Entertainmentを通じて音楽をリリースすることが確認された。[ 388 ] [ 389 ]
2015年11月、リアーナはブノワ・デムーと提携し、ロサンゼルスを拠点とする美容とスタイリストのエージェンシーであるFr8meを立ち上げた。Fr8meは、アーティストの商業的な仕事、写真撮影、キャンペーン、レッドカーペットへの出演などをサポートする。[ 390 ]また、写真家のエリック・アスラとデボラ・アンダーソンを擁する写真エージェンシー、A Dog Ate My Homeworkも設立した。[ 390 ]キャリアの初期、リアーナはファッションに強い関心を示し、服飾デザインを追求したいと表明し、前者を「防衛機制」と呼んだ。[ 391 ] [ 392 ] 2011年11月、彼女はアルマーニとコラボレーションして初のファッションベンチャーを立ち上げた。[ 393 ] 2013年2月までに、彼女はロンドン・ファッション・ウィークで、イギリスのブランドRiver Islandのために初の女性ファッションコレクションを発表し、パーソナルスタイリストのアダム・セルマンと緊密に協力した。[ 394 ]二人は、同ブランドのためにさらに3つのコレクションを発表した。[ 395 ] [ 396 ]リアーナはその後、ディオール、スタンス、マノロ・ブラニクなど数多くのファッションハウスとコラボレーションした。[ 397 ] [ 398 ] [ 399 ] 2015年3月、彼女はディオールの新しい顔に選ばれた初の黒人女性となった。[ 400 ]
2014年、リアーナはプーマのウィメンズラインのクリエイティブディレクターに任命され、アパレルとフットウェアの両方のコラボレーションを統括した。 [ 401 ]翌年、彼女は同ブランドとの最初のスニーカーを発売し、予約販売開始から3時間以内にオンラインで完売した。[ 402 ]その後2年間、彼女はさまざまなスタイルとカラーのフットウェアをリリースし、批評家と消費者の両方から好評を得た。[ 403 ] [ 404 ] 2016年、リアーナはニューヨークファッションウィークでプーマとの初の服飾ラインを発表し、商業的に成功し、同社に10億ドル以上の収益をもたらした。[ 405 ] [ 406 ] [ 407 ]
2017年、リアーナはLVMHのKendo部門を通じて化粧品ラインFenty Beautyを立ち上げ、50%の所有権を保有した。 [ 408 ] 1,000万ドルのパートナーシップにより、幅広い美容製品が生み出され、最初のコレクションは2017年9月8日に150か国以上の店舗とオンラインで発売された。[ 409 ] [ 410 ]ファンデーション、ハイライター、ブロンザー、チークコンパクト、リップグロス、ブロッティングシートなど、さまざまな製品が含まれており、あらゆる肌の色調に対応する色合いを提供していることで称賛された。 [ 411 ] Time誌はFenty Beautyを「2017年のベスト発明品25選」の1つに選び、その包括性を称賛した。[ 412 ]このブランドは「フェンティ効果」として知られる現象を引き起こし、業界全体の化粧品会社が多様な肌の色に対応するために色展開を拡大し始め、40色が標準となった。[ 413 ]
2018年、リアーナは幅広い色とサイズの製品を提供する包括的なレーベルとしてデザインされたランジェリーブランド「Savage X Fenty」を立ち上げました。 [ 414 ]このラインは2018年9月のニューヨークファッションウィークでデビューし[ 415 ]、特にプラスサイズモデルを起用した多様性で賞賛されましたが、一部の批評家は、より大きなサイズがまだ十分に表現されていないと感じていました。[ 416 ] 2019年9月、Savage X Fentyはバークレイズセンターでのショーでニューヨークファッションウィークに戻り、ジョーン・スモールズ、ベラ・ハディッド、カーラ・デルヴィーニュなどのモデルを起用しました。同月、Amazonプライムビデオで「 Savage X Fenty Show」として初公開され[ 415 ]、2020年10月にVol. 2 、 [ 417 ] 2021年9月にVol. 3、[ 418 ]そしてVol. 1として更新されました。 2022年11月4日。 [ 419 ]彼女は2023年6月にCEOを辞任した。[ 420 ]
リアーナは2019年5月に高級グループLVMH傘下でファッションブランドFentyを立ち上げた。 [ 421 ]彼女はLVMHでオリジナルブランドを立ち上げた初の女性であり、同グループのハウスの1つを率いた初の有色人種の女性となった。[ 422 ]このラインは5月22日にパリのポップアップストアでデビューし、7日後には世界中でオンライン発売され、衣料品、アクセサリー、靴が展開された。[ 423 ] [ 424 ]これは1987年以来LVMH初の新しいファッションハウスだった。[ 421 ] 2021年2月、 COVID-19パンデミックの影響で、リアーナとLVMHはブランドを一時停止し、Savage X Fentyランジェリーラインの拡大に注力することで合意した。[ 425 ] 2020年7月、リアーナは、クレンザー、トーニングセラム、保湿剤兼日焼け止めをデビューさせたスキンケアライン「フェンティスキン」を発表した。このラインは、ジェンダーニュートラルで、あらゆる肌の色に対応できるように設計されている。 [ 426 ] 2024年6月、彼女はヘアケアブランド「フェンティヘア」を立ち上げ、あらゆる髪質、髪の質感、ヘアケア方法に適した製品を提供している。[ 427 ]
リアーナは、ビジネスと芸術のアイデンティティを分けておくために、音楽以外の事業では姓のみを使用している。[ 428 ] 2019年1月、リアーナは父親のロナルド・フェンティに対し、フェンティという名前を商業目的で使用したとして訴訟を起こした。訴訟では、リアーナの化粧品ブランドであるフェンティ・ビューティーが、父親の会社であるフェンティ・エンターテインメントが彼女と提携していると偽って表示したことで商業的に損害を受けたと主張した。[ 429 ]彼女は2021年9月に訴訟を取り下げた。[ 16 ]
2006年、リアーナは末期疾患の子供たちを支援するためにビリーブ財団を設立した。[ 430 ] 2008年2月、彼女は他の著名人と共に、HIV/AIDSの意識向上と撲滅を目的としたH&Mのファッション・アゲインスト・エイズ・キャンペーンの服のデザインに参加した。[ 431 ] [ 432 ]同年、彼女はビリーブ財団を支援するために「ガールズ・ナイト・アウト」と呼ばれる一連のチャリティコンサートを行った。このイベントは一般に無料で公開され、スポンサーや広告主からの資金は、困窮している子供たちに医療用品、学用品、おもちゃを提供するのに充てられた。[ 430 ] [ 433 ] [ 434 ] 2008年9月、リアーナは他の15人の女性アーティストと共に、テレビ特番「スタンド・アップ・トゥ・キャンサー」で「ジャスト・スタンド・アップ！ 」をレコーディングし、パフォーマンスした。このシングルの収益は募金活動に充てられ、最終的にがん研究のために1億ドルを集めるのに貢献した。[ 435 ] [ 436 ]
リアーナは2012年に、祖父母のクララとライオネル・ブレイスウェイトにちなんで名付けられたクララ・ライオネル財団（CLF）を設立した。 [ 437 ] [ 438 ]この財団は、世界中で画期的な教育と緊急時の備えと対応プログラムに資金を提供している。[ 439 ] [ 440 ] [ 441 ] CLFは、ダイヤモンドボールというチャリティ募金イベントを頻繁に開催している。2014年の第1回イベントでは200万ドル以上、第2回では300万ドル以上が集まった。[ 442 ] [ 443 ] 2012年2月、リアーナはハウス・オブ・ブルースでチャリティショーを行い、小児整形外科センターと小児病院のマーク・テイパー・ジョニー・マーサー・アーティスト・プログラムのために資金を集めた。[ 444 ] 12月、リアーナはハリケーン・サンディのためにフードバンクに10万ドルを寄付した。[ 445 ] 2014年1月、リアーナはHIV/AIDSと共に生きる女性、男性、子供たちを支援するMAC Viva Glamキャンペーンに参加した。 [ 446 ]
2020年3月、リアーナは COVID-19救援に500万ドルを寄付し、その後ニューヨーク州に個人用保護具を追加寄付し、故郷のバルバドスに70万ドル相当の人工呼吸器を申し出た。[ 447 ] [ 448 ]翌月、リアーナはロックダウン中に家庭内暴力に苦しむ個人や子供たちに支援とリソースを提供するために、TwitterのCEOジャック・ドーシー と同額の210万ドルを寄付し、合計420万ドルとなった。[ 449 ] 2022年1月、リアーナはCLFを通じて、カリブ海7カ国と米国の18の気候正義団体に1500万ドルを寄付した。 [ 450 ]
2016年2月のNCAAマーチマッドネス音楽祭でのステージで、リアーナは、企業や個人がLGBTの人々に対する差別で告発された際に宗教的信念を弁護として引用することを認めるインディアナ州の宗教の自由回復法に反対を表明した。[ 451 ]リアーナは、警察の残虐行為に対する意識を高めるためにWe Are Here Movementと提携して公開されたオンラインビデオ「アメリカで黒人なら殺される23の方法」（2016年）に他のセレブリティと共に出演した。[ 452 ] [ 453 ]
2017年1月、リアーナはドナルド・トランプ米大統領の就任式の翌日に行われた抗議活動の中でニューヨークで行われた女性行進に参加した。[ 454 ]その後、彼女はトランプ大統領の移民政策、特にイスラム教徒が多数を占めるいくつかの国からの入国を禁止しようとした大統領令13769号、そして2019年のエルパソとデイトンでの銃乱射事件への対応を批判した。[ 455 ] [ 456 ] [ 457 ] 2019年10月、彼女は国歌斉唱時の抗議活動におけるコリン・キャパニックの役割をめぐる論争を受けて、 2020年のスーパーボウルのハーフタイムショーへの出演を辞退したと述べた。[ 458 ] 2021年2月、リアーナはツイッターでインドの農民による農業法案への抗議活動への支持を表明した。 [ 459 ]
2022年、リアーナは気候変動と貧困に適切に対処するため、気候変動関連の危機の影響を最も受けている国々への援助を含め、世界金融システムの改革を提唱した。[ 460 ] 2024年、リアーナは米国大統領選挙でカマラ・ハリスを支持した。[ 461 ]
ヘッドライナーとして
共同ヘッドライナーとして
プロモーションツアー
。ポップアルバムであり、リアーナのカリブ海のルーツに影響を受けているが、それに縛られていない。
リアーナのジャンルを超越したサウンドは、彼女のカリブ海のルーツに根ざしており、彼女をR&B/ポップ界で最も成功したクロスオーバーアーティストの一人にしている。
…リアーナはまた、非常にダイナミックで、キャリアを通じて純粋なポップ、ダンスホール、R&B、EDM、アダルトコンテンポラリーの素材をミックス＆マッチさせてきた。
彼女が作詞やパフォーマンスをする際に最も影響を受けているものについて尋ねられたとき、彼女の答えは伝統と世界的なアイコンを融合させたものだった。「私はただ、自分の核、伝統、道徳、文化、リアーナ、ビヨンセ、その他私にインスピレーションを与えてくれるすべての人に寄り添っているだけ。私の母、神。」彼女がリアーナを崇拝していることは周知の事実だ。
