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Shawn Corey Carter (born December 4, 1969), known professionally as Jay-Z,[a] is an American rapper, businessman, and record executive.[8] In 2023, Billboard and Vibe ranked him as the greatest rapper of all time.[9] Rooted in East Coast hip-hop, Jay-Z is known for his complex lyricism that often uses double entendres, wordplay, and braggadocio. His music is built on a rags to riches narrative. According to Forbes, he is the wealthiest music artist in history, worth an estimated US$2.8 billion as of 2026.[10][11]
A protégé of fellow New York City-based rapper Jaz-O, Jay-Z began recording music in the late 1980s. He co-founded Roc-A-Fella Records in 1994 to release his first two studio albums, Reasonable Doubt (1996) and In My Lifetime, Vol. 1 (1997), both of which were critically acclaimed. His 11 subsequent albums, including The Blueprint (2001), The Black Album (2003), American Gangster (2007), and 4:44 (2017), have each debuted atop the Billboard 200. Jay-Z has a total of 14 number-one albums on the chart, the third-most in history. He topped the Billboard Hot 100 on four occasions: once as a lead artist with his 2009 single "Empire State of Mind" (with Alicia Keys), and three times with his guest performances on the singles "Heartbreaker" (1999) by Mariah Carey, "Crazy in Love" (2003) by Beyoncé, and "Umbrella" (2007) by Rihanna.[12]
ジェイ・Zは2004年から2007年までDef Jam Recordingsの社長兼最高経営責任者を務め[ 13 ]、その間、カニエ・ウェスト、リアーナ、ニーヨなどの成功したアーティストのキャリアの立ち上げを支援した。 1999年には衣料品小売店Rocawearを共同設立し[ 14 ] 、2003年には高級バーチェーン40/40 Clubを設立した。どちらも数百万ドル規模のビジネスに成長したため、 2008年に多分野にわたるエンターテインメントエージェンシーであるRoc Nationを設立した。 2015年にはテクノロジー企業Aspiroを買収し、そのメディアストリーミングサービスTidalの拡大を主導した。[ 15 ] [ 16 ] [ 17 ]ジェイ・Zは、事業を通じて2019年にヒップホップ界初の億万長者となった。 [ 18 ] [ 19 ] Block, Inc.（当時はSquare, Inc.）が2021年3月にTidalの過半数株式を取得した後、ジェイ・Zは取締役会に加わった。[ 20 ] [ 21 ]
1億2500万枚のレコードを売り上げた最も売れた音楽アーティストの1人であるジェイ・Zは、グラミー賞を25回受賞しており、これは歴代8位、ヒップホップアーティストとしては2番目に多い受賞数である。[ 22 ]彼はNAACPのプレジデント賞と3つのエミー賞（プライムタイム・エミー賞2つを含む）を受賞しており、トニー賞にもノミネートされている。ジェイ・Zはソングライターの殿堂入りを果たした最初のラッパーであり[ 23 ] 、ロックンロールの殿堂入りを果たした8番目のヒップホップアーティストである。タイム誌は2013年に彼を世界で最も影響力のある100人の1人に選出した。 [ 24 ]
Shawn Corey Carter was born on December 4, 1969, in Brooklyn, New York City.[25] He was raised in Marcy Houses, a public housing project in Brooklyn's Bedford–Stuyvesant neighborhood.[26] His father, Adnis Reeves,[27] abandoned the family when Jay-Z was 11 years old, and Jay-Z and his three older siblings were raised by their mother, Gloria Carter. Reeves later met and reconciled with Jay-Z prior to his death in 2003. Jay-Z claims in his lyrics to "You Must Love Me", the closing track on his 1997 album In My Lifetime, Vol. 1, that in 1982, at age 12, he shot his older brother Eric in the shoulder for stealing his jewelry.[28][29]
He attended Eli Whitney High School and George Westinghouse Career and Technical Education High School, both in Brooklyn, and then Trenton Central High School in Trenton, New Jersey. He did not graduate, dropping out during his sophomore year at Trenton Central High School.[30] According to his interviews and lyrics, he sold crack cocaine[29] and was shot at three times during this period.[28] His former friend was sentenced to prison for possessing drugs and weapons.[31][32] Known as "Jazzy" around the neighborhood, he later adopted the stage name "Jay-Z" in homage to his mentor Jaz-O.[26][33]
ジェイ・Zは、1980年代後半から1990年代初頭にかけてのジャズ・オーの初期のレコーディング作品のいくつかで、短いながらも声を聴かせることができる。「HP Gets Busy」、「The Originators」、「Hawaiian Sophie」などである。[ 34 ] [ 35 ]ジャズ・オーのレコードレーベルは、ジャズ・オーをラッパー、ジェイ・Zをハイプマン、アーヴ・ゴッティをDJとしてフィーチャーした、 DJジャジー・ジェフ＆ザ・フレッシュ・プリンスを彷彿とさせるコンセプトのアルバムを作るというアイデアを思いついた。1988年にロンドンでアルバム「Word to the Jaz」を制作している間、ジェイ・Zとゴッティは旅行中に親交を深め始めた。[ 36 ] [ 37 ] [ 38 ] [ 39 ] [ 40 ]ジェイ・Zは、1990年代初頭にラッパーのLLクールJと何度かバトルを繰り広げた。 [ 41 ]彼は1994年のビッグ・ダディ・ケインのアルバム『ダディーズ・ホーム』に収録されたポッセカット「ショー・アンド・プロヴ」で初めて広く知られるようになった。この時期、ジェイ・Zはビッグ・ダディ・ケインのハイプマンと呼ばれていたが、[ 42 ]ケイン自身は、伝統的なハイプマンの役割を果たしていたのではなく、ステージにカメオ出演していただけだと説明している。「ステージを降りて衣装を着替えるときは、ジェイ・Zとポジティブ・Kをステージに出して、僕が戻ってくるまでフリースタイルをやらせていたんだ。」[ 43 ] [ 44 ]
2003年にリリースされた「 99 Problems 」の2番目のバースによると、ジェイ・Zは1994年にI-95に向かう途中でニューヨーク市警の刑事に止められ、おそらく車内の麻薬の捜索のためだったとされている。探知犬が呼ばれたが、別のパトカーが通り過ぎたため、ジェイ・Zはすぐに解放された。[ 45 ]ジェイ・Zは、ビッグ・Lの人気曲「Da Graveyard」とミック・ジェロニモの「Time to Build」に参加した。この曲には、1995年に彼の元マーダー・インクの仲間であるジャ・ルールとDMXも初期に参加している。彼の最初の公式ラップシングルは「In My Lifetime」で、1995年にミュージックビデオと共にリリースされた。B面の「I Can't Get with That」の未発表ミュージックビデオも制作された。[ 46 ]
大手レーベルからレコード契約を得られなかったジェイ・Zは、車からCDを焼いて販売し[ 28 ] 、デイモン・“デイム”・ダッシュとカリーム・“ビッグス”・バークと共に、 1995年に独立系レーベルとしてロック・ア・フェラ・レコードを設立した。プライオリティと配給契約を結んだ後、ジェイ・Zは1996年にデビュー・アルバム『Reasonable Doubt』をリリースした。このアルバムには、 DJプレミアやスーパーDJクラーク・ケントなどの著名なプロデューサーによるビートと、ザ・ノトーリアス・B.I.G.の参加があった。このアルバムはビルボード200で23位にランクインし、その年にゴールドディスクを獲得した[ 26 ] 。1997年にデフ・ジャムと新たなレーベル配給契約を結んだ後、ジェイ・Zは続編『In My Lifetime, Vol. 1』をリリースした。ショーン・コムズ、DJプレミア、スキーのプロデュースをフィーチャーしたこのアルバムは、アメリカでプラチナディスクを獲得した[ 47 ] 。
1998年、ジェイ・Zは『Vol. 2... Hard Knock Life』をリリースし、当時彼のキャリア最大のヒット曲「Hard Knock Life (Ghetto Anthem)」を生み出した。彼はフローと言葉遊びに重点を置き、ラフ・ライダーズの新進気鋭の社内プロデューサーであるスウィズ・ビーツやティンバランドなど、当時の人気プロデューサーからビートを掘り出すという彼の傾向を継続した。[48] 他のプロデューサーには、DJプレミア、エリック・サーモン、ザ・45キング、キッド・カプリなどがいる。このアルバムからのチャートヒット曲には、ジャ・ルールとアミルをフィーチャーした「 Can I Get A...」と、アミルとジャズ・オーをフィーチャーした「Nigga What, Nigga Who 」がある。 『Vol. 2』は最終的にジェイ・Zの最も商業的に成功したアルバムとなり、米国で5×プラチナ認定を受け、現在までに500万枚以上を売り上げている。[ 47 ]このアルバムはグラミー賞を受賞したが、ジェイ・ZはDMXがグラミー賞にノミネートされなかったことと、アカデミーがアーバンミュージック部門を放送しないという決定に抗議して授賞式をボイコットした。[ 49 ] 1999年、ジェイ・Zはマライア・キャリーと彼女の7枚目のアルバム『Rainbow 』に収録されている「Heartbreaker 」でコラボレーションした。この曲はジェイ・Zにとってアメリカで初のチャート1位となり、ビルボードホット100で2週間トップに立った。[ 50 ]同年、ジェイ・Zは『Vol. 3... Life and Times of S. Carter』をリリースした。このアルバムは成功を収め、300万枚以上を売り上げた。[ 47 ]『Vol. 3』で最も成功したシングルはUGKをフィーチャーした「Big Pimpin' 」だった。[ 51 ]
In 2000, Jay-Z released The Dynasty: Roc La Familia, which was originally intended to become a compilation album for Roc-A-Fella artists but Def Jam turned into a Jay-Z album.[52] The album helped to introduce newcomer producers The Neptunes, Just Blaze, Kanye West, and Bink, which have all gone on to achieve notable success. This is also the first album where Jay-Z utilizes a more soulful sound than his previous albums. The Dynasty sold over two million units in the U.S. alone.[47]
In 2001, Jay-Z spoke out against Prodigy after he took an issue with Jay-Z's "Money, Cash, Hoes." Prodigy felt that the lyrics alluded disparagingly to his shared dispute with Mobb Deep against Tupac Shakur, Snoop Dogg, and Death Row Records. He later performed the song "Takeover", at Summer Jam 2001, a diss-track about Nas, Prodigy, and Mobb Deep. At the same concert, Jay-Z brought Michael Jackson up on stage with him.[53][54] A line at the end of "Takeover" referred to Nas, who criticized him on "We Will Survive".[55] Nas responded with a diss of his own, and Jay-Z straightaway added a verse to "Takeover" which dissed Nas and would start a feud between the two rappers. The feud had ended by 2005; Jay-Z stated that record producer Mark Pitts had helped them settle their differences.[56]
On September 11, 2001, Jay-Z released his sixth studio album, The Blueprint, which received a five-mic review from hip-hop magazine The Source. Written in just two days,[57] the album sold more than 427,000 copies, debuted at number one on the Billboard 200[58] and reached double platinum certification by the Recording Industry Association of America.[47]Eminem guest performed and produced its song, "Renegade". Four tracks were produced by Kanye West. The Blueprint includes the songs "Izzo (H.O.V.A.)", "Girls, Girls, Girls", "Jigga That Nigga", and "Song Cry". As of February 2012, the album had sold 2.7 million copies worldwide.[59] In 2019, The Blueprint was selected by the Library of Congress for preservation in the National Recording Registry for being "culturally, historically, or aesthetically significant".[60]
In October 2001, Jay-Z pleaded guilty to aggravated assault for stabbing record producer Lance Rivera at the Kit Kat Klub in New York City in 1999.[61] Despite Jay-Z's sentence of three years probation for the crime, Rivera later recanted the allegations in 2023.[62][63]
Jay-Z then collaborated with Chicago singer R. Kelly to release collaborative studio album, The Best of Both Worlds in March 2002. In November of that year, Jay-Z released his seventh studio album The Blueprint2: The Gift & The Curse—a double album. The album debuted on the Billboard 200 at number one, selling over 3 million units solely in the U.S.[47] and surpassing The Blueprint.[64] It yielded a single-disc re-issue, The Blueprint 2.1, which retained half of the songs from the original. Its original release spawned two hit singles, "Excuse Me Miss" and "'03 Bonnie & Clyde", which features Jay-Z's then-girlfriend, Beyoncé, and contained the track "A Dream", featuring Faith Evans and the late Notorious B.I.G.; the re-issue spawned the single "La-La-La", which was a sequel to "Excuse Me Miss" and failed to match its commercial success.
After visiting the south of France,[65] Jay-Z announced work on his eighth studio album, The Black Album at the opening of the 40/40 Club.[66] He worked with several producers including Just Blaze, The Neptunes, Kanye West, Timbaland, Eminem, DJ Quik, 9th Wonder, The Buchanans, and Rick Rubin. Notable songs on the album included "What More Can I Say", "Dirt off Your Shoulder", "Change Clothes", and "99 Problems". The Black Album has sold over 3 million copies in the U.S.[47]
2003年11月25日、ジェイ・Zはニューヨーク市のマディソン・スクエア・ガーデンで「引退パーティー」と銘打ったコンサートを開催し、後に2004年のドキュメンタリー映画『 Fade to Black』の題材となった。収益はすべて慈善団体に寄付された。他の出演者には、コラボレーターのザ・ルーツ（バックバンドとして）、ミッシー・エリオット、メンフィス・ブリーク、ビーニー・シーゲル、フリーウェイ、メアリー・J・ブライジ、ビヨンセ、トゥイスタ、ゴーストフェイス・キラー、フォクシー・ブラウン、ファレル・ウィリアムス、R・ケリーなどがおり、ノトーリアス・B.I.G.とトゥパック・シャクールの母親であるヴォレッタ・ウォレスとアフェニ・シャクールも登場した。[ 67 ]ジェイ・Zは新しいスタジオアルバムの制作から引退すると宣言していたが、その後すぐに様々なサイドプロジェクトや出演が続いた。これらにはベストアルバムのほか、ジェイ・ZとR・ケリーの2枚目のコラボレーションアルバム『 Unfinished Business』のリリースとツアーも含まれていた。[ 68 ] [ 69 ]
2004年、ジェイ・Zはロックバンドのリンキン・パークとコラボレーションし、両アーティストの曲のマッシュアップを収録したコラボレーションEP 『Collision Course 』とコンサートDVDをリリースした。アルバム唯一のシングル「Numb/Encore 」はグラミー賞最優秀ラップ/歌唱コラボレーション賞を受賞し、グラミー賞でリンキン・パークとライブで演奏され、ポール・マッカートニーが特別出演し、「 Yesterday 」の歌詞を追加した。このEPは米国で100万枚以上を売り上げた[ 47 ]。ジェイ・Zは、リンキン・パークのラッパー、マイク・シノダのヒップホップサイドプロジェクトであるフォート・マイナーのデビューアルバム『The Rising Tied 』のエグゼクティブプロデューサーを務めた。ジェイ・Zは2004年に引退する予定だった。[ 70 ]
その後2004年にジェイ・Zがデフ・ジャム・レコードの社長に就任し、ジェイ・Z、ダッシュ、ビッグスはロック・ア・フェラ・レコードの残りの持ち分を売却し、ジェイ・Zが両社の経営権を握ることになった。[ 71 ]この業界における大きな動きは、ロック・ア・フェラがどのような方向性を取るべきかについてジェイ・Zとダッシュの間で意見の相違があったことがきっかけだったと伝えられている。[ 72 ]
On October 27, 2005, Jay-Z headlined New York's Power 105.1 annual concert, Powerhouse. The concert's title, "I Declare War," led to intense speculation in the preceding weeks on whom exactly Jay-Z would declare war. As he had previously "declared war" on other artists taking lyrical shots at him at other events, many believed that the concert's title represented an all-out assault by Jay-Z upon his rivals.[73][74] The theme of the concert was Jay-Z's position as president and CEO of Def Jam, complete with an on-stage mock-up of the Oval Office. Many artists made appearances such as the old roster of Roc-A-Fella records artists, as well as Ne-Yo, Teairra Marí, T.I., Young Jeezy, Akon, Kanye West, Paul Wall, the LOX, and Sean Combs.[75]
At the conclusion of the concert, Jay-Z put many arguments to rest to the surprise of hip hop fans. The most significant development in this show was closure to the infamous hip hop rivalry between Jay-Z and Nas. The two former rivals shook hands and shared the stage together to perform Jay-Z's "Dead Presidents" blended with Nas's song "The World is Yours".[76]
ジェイ・Zは2006年11月21日にカムバック・アルバム『キングダム・カム』をリリースした。[ 77 ]ジェイ・Zのカムバック・シングル「Show Me What You Got」は2006年10月初旬にインターネット上に流出した。同月後半にリリース予定だったこのアルバムは、流出後にラジオで頻繁にオンエアされ、FBIが捜査に乗り出した。[ 78 ]ジェイ・Zはビデオ監督のハイプ・ウィリアムズと協力し、シングルのビデオはF・ゲイリー・グレイが監督した。このアルバムには、ジャスト・ブレイズ、ファレル、カニエ・ウェスト、ドクター・ドレー、コールドプレイのクリス・マーティン（シングル「ビーチ・チェア」）がプロデューサーとして参加している。 [ 79 ] [ 80 ]ビルボード誌が報じたように、初週にはCDが68万枚売れ、「史上最大の売上週」となった。[ 81 ] このアルバムは米国で200万枚を売り上げ、ダブル・プラチナ認定を受けている。 [ 47 ] [ 82 ]
ジェイ・Zは2007年11月6日に10枚目のアルバム『アメリカン・ギャングスター』をリリースした。同名のリドリー・スコット監督の映画を観た後、ジェイ・Zはストリートハスラーとしての自身の経験を描いた新しい「コンセプト」アルバムを作ることに強く影響を受けた。[ 83 ]このアルバムは映画の公式サウンドトラックではないが、デフ・ジャム から配給された。[ 84 ] ジェイ・Zの『アメリカン・ギャングスター』は、映画『アメリカン・ギャングスター』と関連付けて彼の人生を描いている。アルバムの最初のシングル「ブルー・マジック」の冒頭で、ジェイ・Zはディーラーのマニフェストを提示し、1980年代後半の政治家に言及しながら、次のような歌詞を歌っている。「俺を怪物にしたのはレーガンのせいだ、オリバー・ノースとイラン・コントラのせいだ、俺は彼らが支援した密輸をしていた、この韻を踏む前は俺たちは共演していたんだ」[ 85 ]「ブルーマジック」のミュージックビデオで注目すべき点は、ジェイ・Zが500ユーロ札を振り回していたことである。ハーバード・ビジネス・スクールのラウィ・アブデラル教授はこれを「アメリカのポップカルチャーがグローバリゼーションに反応した転換点」と呼んだ。このアルバムは アメリカで100万枚を売り上げた。[ 47 ] 2008年1月1日、ジェイ・Zはデフ・ジャムの社長を辞任した。[ 86 ]
2008年の冬、ジェイ・Zがイギリスのグラストンベリー・フェスティバルでヘッドライナーを務める最初の主要なヒップホップ・アーティストになると発表された。[ 87 ] [ 88 ]チケットはすぐに売り切れた。かつてヘッドライナーを務めたオアシスのノエル・ギャラガーは、伝統的にギターが中心のフェスティバルでジェイ・Zをヘッドライナーに選んだ主催者を非難した。「申し訳ないが、ジェイ・Zか？」ギャラガーは罵りながら尋ねた。「ありえない。グラストンベリーには、いわばギター音楽の伝統があるんだ、わかるか？日曜の夜にちょっと変わった人が入ってきても、カイリー・ミノーグ？それはどうかな、わかるか？でも、グラストンベリーにヒップホップは絶対ダメだ、ありえない、ありえない。間違っている。」[ 89 ]論争が激化する中、ジェイ・Zは「ノエル、俺たちはギターは弾かないが、ヒップホップは他の音楽と同じように努力してきた。このヘッドライナー公演は自然な流れだ。ラップミュージックはまだ進化している。お互いの音楽ジャンルを尊重して前に進まなければならない」と答えた。[ 90 ]ジェイ・Zはグラストンベリーでのセットをオアシスの名曲「ワンダーウォール」の皮肉めいたカバーで始め、 [ 91 ]フェスティバル前の批判に対する見事な対応として称賛されたパフォーマンスを披露した。[ 92 ]このパフォーマンスで使用されたギターは後にブルックリン図書館の「Book of HOV」展で展示された。[ 93 ] [ 94 ] [ 95 ]
彼はまた、2008年にデンマークのロスキルド・フェスティバル[ 96 ] 、ノルウェーのホーヴェ・フェスティバル[ 97 ]、ロンドンのO2ワイヤレス・フェスティバル[ 98 ]など、他の多くの夏のフェスティバルでもヘッドライナーを務めた。2008年8月6日にマディソン・スクエア・ガーデンで行われたカニエ・ウェストのコンサート中、ジェイ・Zが登場して新曲を披露し、彼とウェストはそれが『ザ・ブループリント3』に収録されることを宣言した。[ 99 ] 2009年5月21日、ジェイ・Zはデフ・ジャムとの決別を発表し、ライブ・ネイションと数百万ドルの契約を結び、レコード・レーベル、タレント/マネジメント会社、音楽出版会社として機能する自身のレーベル、ロック・ネイションを立ち上げた[ 100 ] 。また、制作チームのスターゲイトと提携して、スターロックというレコード・レーベルを立ち上げた。[ 101 ] [ 102 ]ジェイ・Zの11枚目のスタジオアルバム『The Blueprint 3』は、当初2009年9月11日にリリースされる予定だったが、[ 103 ]期待の高まりを受けて、北米では2009年9月8日にリリースされた。[ 104 ]国際リリースは9月14日に続いた。[ 105 ]これは、ビルボード200で1位を獲得した彼の11枚目のアルバムであり、 [ 106 ]エルヴィス・プレスリーの以前の記録を上回った。[ 107 ] 2009年10月9日、ジェイ・Zは『 The Blueprint 3』のツアーを開始し、北米でニューアルバムを宣伝した。エドモントンのレクソール・プレイスでの彼のパフォーマンスに関するShave Magazineのレビューで、ジェイク・トムリンソンは「ヒップホップのスーパースターに期待されるようなスムーズなパフォーマンスだった」と述べている。この公演はレビューで4つ星を獲得した。彼の北米ツアーは2009年11月22日まで続いた。[ 108 ] 2009年11月8日にUCLAのポーレー・パビリオンで行われたコンサートで、リアーナがステージに加わり、初めて「Hard」を披露し、その後ジェイ・Zと「Run This Town」を披露した。[ 109 ]ジェイ・Zは成功を収める中で、ブロードウェイ・ショーのプロデュースにも乗り出した。ジェイダ・ピンケット・スミスとウィル・スミスと共に、ジェイ・Zは舞台「Fela!故ナイジェリアのスター、フェラ・クティの功績を称えるミュージカル。[ 110 ]ジェイ・Zは、クティの作品と人生の物語の力に感銘を受け、ミュージカルの制作に協力することに興味を持ったと語った。[ 110 ]『フェラ！』は、1970年代に音楽シーンで最初の動きを見せたアフリカの先駆者であり政治活動家についての物語である。[ 110 ]
2010年1月23日、ジェイ・Zはリアーナ、U2のボノとジ・エッジと共に「 Stranded (Haiti Mon Amour) 」という曲をリリースし、 Hope For Haiti Nowのテレソンで演奏した。[ 111 ] 2010年6月、エミネムとジェイ・Zはデトロイトとニューヨークで2回のコンサートで共演すると発表した。このイベントは「The Home & Home Tour」と呼ばれた。最初の2回のコンサートはすぐに完売し、各会場で追加公演が予定された。[ 112 ]ジェイ・Zは、2010年11月にニュージーランドのオークランドで始まり、12月にメルボルン、シドニー、ブリスベン、パースで続いたU2 360°ツアーのオーストラリアとニュージーランド公演でU2のサポートアクトを務めた。[ 113 ]
ジェイ・Zは後にカニエ・ウェストと共に、元々は5曲入りEPだったフルアルバム『Watch the Throne』に出演した。アルバムのレコーディングセッションは様々なレコーディング場所で行われ、2010年11月に始まった。このプロジェクトから最初にリリースされたシングルは「 H•A•M 」だった。この曲はレックス・ルーガーとウェスト自身が共同プロデュースした。この曲は最終的にアルバムのデラックスエディションに収録された。それに続く2枚目のシングル「Otis 」は、ファンクマスター・フレックスのHot 97ラジオ番組で初公開され、 11日後にiTunes Storeでリリースされた。この曲の存在は、アルバムの他のいくつかのトラックと共に、ジェイ・Zが主催したリスニングセッションで確認された。[ 114 ]アルバムは、物理フォーマットでのリリースの5日前にiTunes Storeで最初にリリースされた。ジェイ・Zは後に、この戦略はインターネットリークを防ぐために使用されたと述べた。このアルバムは23か国でiTunes Storeの1位に初登場した。また、オンライン小売店で1週間に最も売れたアルバムの記録をコールドプレイが破り、iTunesだけで29万枚を売り上げた。この記録は、21日後にリル・ウェインの『Tha Carter IV』が1万枚多く売り上げるまで保持された。このアルバムは、米国のビルボード200チャートで初登場1位を獲得し、初週に43万6000枚を売り上げた。[ 115 ]このアルバムは概ね好評を博した。ジェイ・Zとウェストは後に、2011年のMTVビデオ・ミュージック・アワードで「Otis」をサプライズで披露した。[ 116 ]
2012 年 5 月、ジェイ・Z と元フィラデルフィア市長のマイケル・A・ナッターは、2012 年 9 月 1 日と 2 日にフィラデルフィアのフェアモント パークで開催される第 1 回「バドワイザー メイド イン アメリカ」フェスティバルのキュレーターとヘッドライナーとしてジェイ・Z を発表した。このパフォーマンスはライブ ネイションがプロデュースし、「ロック、ヒップホップ、R&B、ラテン音楽、ダンス」のミュージシャンによる多彩なラインナップが集まった。 [ 117 ]ジェイ・Z とリアーナは、6 月 23 日と 24 日に開催されたBBC ラジオ 1の2012 ハックニー ウィークエンドミュージック フェスティバルの 2 つのメイン ヘッドライナー アクトだった。 [ 118 ]ジェイ・Z はリアーナの登場でセットを開始し、2 組で「Run this Town」を演奏した。9 月 6 日、「Clique 」がGOOD Musicのアルバム「Cruel Summer」からのシングルとしてリリースされた。カニエ・ウェストとビッグ・ショーンがジェイ・Z と共にこの曲に参加した。ジェイ・Zは2012年10月6日、バークレイズ・センターでのソールドアウト公演に地下鉄で向かった。[ 119 ] 2012年12月、コールドプレイはブルックリンのバークレイズ・センターでジェイ・Zと共演した。 [ 120 ]
2010年9月23日、Q-TipはJay-Zの『The Blueprint 3』に続くアルバムの制作に取り組んでいることを認め、アルバムは2011年春までに店頭に並ぶ予定だと述べた。[ 121 ] 2012年5月、Jay-ZがRoc Nationのプロデューサー、Jahlil Beatsと新曲に取り組むと報じられた。BeatsはXXL誌に次のように語った。「俺とJay-Zはやり取りを続けている。彼が取り組んでいる俺の曲をいくつか選んでくれた。Jayについてはあまり多くは言いたくないが、間違いなく一緒に何かを作っている。俺はまだたくさんのビートを彼に送ったわけではない。俺のお気に入りの曲を送ったんだ。すると彼はすぐに『よし、これに取り掛かろう』とか『これ気に入った』とか返事をくれた。」[ 122 ]このアルバムはComplex Magazine、MTV、XXLによって2013年の最も期待されるアルバムの1つに選ばれた。このアルバムは、Jahlil Beats、 Kanye West、Rick Rubin、Swizz Beatz、Timbaland、Pharrell Williamsによってプロデュースされた。[ 123 ] [ 124 ] Jay-Zは、Justin Timberlakeの3枚目のスタジオアルバム「 The 20/20 Experience」からのカムバックシングル「 Suit & Tie 」の共同プロデュースと演奏も担当しており、この曲自体はJay-ZとTimberlakeの共通の友人であるTimbalandによってプロデュースされた。[ 125 ] 2013年7月、TimberlakeとJay-Zは共同ヘッドライナーとして「Legends of the Summer Stadium Tour」に乗り出した。[ 126 ]
During the fifth game of the 2013 NBA Finals, Carter announced his twelfth studio album, Magna Carta Holy Grail, and was released on July 4, 2013. Not long after, Jay-Z confirmed that the hyphen in his stage name would be left out and officially stylized in all capital letters.[127]Magna Carta Holy Grail debuted at number one on the Billboard 200 and sold 528,000 copies in its first week, which bypassed its predicted debut in the range of 350,000 to 400,000.[128] In December 2013, it was announced that Jay-Z had received nine nominations at the 2014 Grammy Awards, more than any other artist.[129] Jay-Z appeared on his wife Beyoncé's self-titled fifth studio album, Beyoncé, with a feature on the song "Drunk in Love". They performed this song together at the 56th Annual Grammy Awards opening.[130] The song and its accompanying album would later win three Grammy Awards including Best R&B Performance at the 2015 ceremony. In 2016, he won a lawsuit for the song "Made in America" with Kanye West featuring Frank Ocean against Joel McDonald.[131]
2017年6月初旬、ニューヨーク市とロサンゼルスでポスターが掲示され、インターネット上には「4:44」というタイトルのTidal関連プロジェクトを宣伝するバナー広告が掲載された。[ 132 ] 6月7日のNBAファイナルでは、俳優のマハーシャラ・アリ、ルピタ・ニョンゴ、ダニー・グローバーが出演する1分間のビデオのティーザー広告が放映され、「4:44 – 6.30.17、Tidal限定」で終わった。6月18日、このプロジェクトがジェイ・Zのニューアルバムであることが確認され、「Adnis」というタイトルの曲をフィーチャーしたクリップがSprintのYouTubeページに投稿された。[ 132 ] 「 4:44 」はRoc NationとUniversal Music Groupを通じて、 SprintとTidalの顧客限定でリリースされた。[ 133 ]このアルバムは、SprintとTidalのパートナーシップによる音楽限定シリーズの第一弾である。 7月2日、短期間ではあったが、このアルバムはTidalのサイトでデジタルダウンロードが無料で提供された。[ 134 ] 7月7日には、3曲の追加トラックを含むCD版がリリースされた。同日、このアルバムはApple Music、Google Play Music、Amazon Musicなどの他のストリーミングプラットフォームでも利用可能になった。[ 135 ]
このアルバムは、その感情的で個人的な内容が高く評価され、批評家から広く称賛された。7月5日、このアルバムは、スプリントが100万枚を購入し、消費者に無料ダウンロードとして提供したことを記念して、米国レコード協会（RIAA）からプラチナ認定を受けた。 [ 136 ]このアルバムは、米国のビルボード200で初登場1位を獲得し、ジェイ・Zの13作連続となるスタジオアルバムのチャート1位獲得となった。このアルバムからは、タイトル曲「4:44」と「Bam」の2曲のシングルと、さまざまな著名なコラボレーターが監督した複数のミュージックビデオが生まれた。このアルバムは、第60回グラミー賞で年間最優秀アルバム賞にノミネートされ、タイトル曲は年間最優秀楽曲賞に、そして「The Story of OJ 」は年間最優秀レコード賞にノミネートされた。[ 137 ] 2年後、彼はヒップホップ界で初めて億万長者の地位を獲得したアーティストとなった。[ 138 ]
2018年6月6日、ジェイ・Zとビヨンセはイギリスのカーディフで「オン・ザ・ランIIツアー」を開始した。10日後、ロンドンでの最終公演で、二人は待望の共同スタジオアルバム「Everything Is Love 」を「ザ・カーターズ」名義で発表した。また、アルバムのリードシングル「Apeshit」のミュージックビデオをビヨンセの公式YouTubeチャンネルで公開した。[ 139 ] [ 140 ]この曲は2018年のMTVビデオ・ミュージック・アワードで8部門にノミネートされ、2部門を受賞した。[ 141 ]
2021年、ジェイ・Zは仲間のラッパーLL・クール・Jと共にロックンロールの殿堂入りを果たした。[ 142 ]また、カニエ・ウェストの2021年のアルバム『Donda 』に収録されている「Jail 」にも参加し、この曲は第64回グラミー賞で最優秀ラップソング賞を受賞した。[144]さらに、ドレイクの2021年のアルバム『Certified Lover Boy』に収録されている「Love All」にも参加している。[ 145 ] 2022年、彼が初めてフィーチャリングしたのは、仲間のラッパー、プシャ・Tとのコラボレーションで、プシャ・Tのアルバム『It's Almost Dry 』に収録されているファレル・ウィリアムスをフィーチャリングした「Neck & Wrist」だった。[ 146 ]その後、 DJキャレドのアルバムタイトル曲「God Did 」に4分間ゲスト出演した。[ 147 ] [ 148 ]彼はまた、スーパーボウル LVI ハーフタイムショーのプロデューサーとして、優れたバラエティ スペシャル (ライブ) 部門でプライムタイム エミー賞を受賞しました。[ 149 ] 2023 年、ビルボードとVibe は史上最高のラッパー 50 人のリストを発表し、その中で Jay-Z が史上最高のラッパーであると主張しました。[ 9 ]このリストは広く反発を受けました。[ 150 ] [ 151 ] [ 152 ] [ 153 ]同年、ブルックリン図書館で Book of HOV 展が開催されました。この展示会には Jay-Z のキャリアを記念する遺物が含まれていました。[ 154 ]翌年、この展示会は書籍化され、The Book of HOV: A Tribute to Jay-Z となりました。展示会と同様に、この書籍では、写真、インタビュー、専門的な洞察を含め、Jay-Z の人生とキャリアが語られています。[ 155 ]
2026年、ジェイ・Zはデビュー・スタジオ・アルバム『Reasonable Doubt』の30周年を記念して、ストリーミングサービスで「Dead Presidents」をリリースし、ウェブサイトで限定版のレコード、CD、カセットテープ版もリリースした。また、アルバムのアートワークを彷彿とさせるように、ステージネームにウムラウトを追加した。[ 156 ] [ 157 ] 2026年、ニューヨーク・タイムズはジェイ・Zを「存命する最も偉大なアメリカ人ソングライター30人」の1人に選出した。[ 158 ]
2026年3月、ジェイ・Zは、アルバム『The Blueprint』と『Reasonable Doubt』の25周年と30周年を記念して、2026年7月にヤンキー・スタジアムで3回の公演を行うことを発表した。[ 159 ] 2026年5月、ジェイ・Zはルーツ・ピクニック・フェスティバルでヘッドライナーを務め、6年ぶりのヘッドライナー公演となった。[ 160 ] [ 161 ] [ 162 ] 2026年6月、ジェイ・Zとロック・ネイションは、デビュー・アルバム『 Reasonable Doubt』の30周年を記念して、9月にパリ、10月にロサンゼルスで公演を行う「 Jay-Z 30 Tour」コンサート・シリーズを発表した。[ 163 ]
ジェイ・Zは、音楽に初めて触れたのは両親のレコードコレクションで、そのほとんどはマーヴィン・ゲイやドニー・ハサウェイといったソウル・アーティストのレコードだったと語っている。「僕は音楽に囲まれて育ち、あらゆるタイプのアーティストの音楽を聴いてきた… ラップ、R&B、ポップ・ミュージックなど、どんなジャンルであれ、ソウルのある音楽が好きなんだ。レコードを通して彼らの魂を感じられる限り、それが僕が本当に聴いている音楽なんだ」と彼は言う。[ 164 ]彼はこれらのアーティストの楽曲を自身の作品、特に『The Blueprint』に収録されているカニエ・ウェストのプロデュース作品でサンプリングとしてよく使用している。 [ 164 ]
二重の意味を持つ言葉、機知に富んだ言葉遊び、自慢話とメッセージを混ぜ合わせるなど、卓越した作詞能力で知られる彼の音楽は、貧困から莫大な富へと成り上がった彼の人生をしばしば描いている。[ 165 ] [ 166 ] [ 167 ] [ 168 ] [ 169 ]
Royce da 5'9" and Fredro Starr of Onyx both describe Jay-Z's emphasis on flow in the book How to Rap—Starr says that Jay-Z is "a master of the flow—he can flow fast, he can flow slow".[170] The book describes how Jay-Z uses 'rests' to provide structure to a verse[171] and how he uses 'partial linking' to add more rhymes to a verse.[172] Jay-Z's early style is described by Vibe as "a distinctly Das EFX-type, stiggety style" on his 12" single "Can't Get With That",[173] referring to the fast rhythms and vocal delivery of the group Das EFX. He is also known to write lyrics in his head, as described by Pusha T of Clipse in How to Rap,[174] a style popular with many MCs such as The Notorious B.I.G.,[174]Everlast,[175]Bobby Creekwater[176] and Guerilla Black.[176]Shock G of Digital Underground describes Jay-Z's live performance style, saying he "rarely breaks a sweat, and instead uses smoothness and clever wordplay to keep the audience interested and entertained".[177] Jay-Z's fast rapping technique, also known as the "triplet time", was developed during his early years of creating music with former mentor Jaz-O.[178][179]
Jay-Z has also established himself as a successful entrepreneur with a business empire spanning a variety of industries from clothing lines, beverages, real estate, sport teams, and record labels.[180] In an interview, he stated that "my brands are an extension of me. They're close to me. It's not like running GM, where there's no emotional attachment."[181]
ジェイ・Zとデイモン・ダッシュは、アーバン・クロージング・ブランド「ロカウェア」の創設者である。[ 182 ]ロカウェアは、男性、女性、子供向けの衣料品とアクセサリーのラインを展開している。このラインは、ダッシュとの仲違いの後、2006年初頭にジェイ・Zが引き継いだ。2007年3月、ジェイ・Zはロカウェア・ブランドの権利をアイコニックス・ブランド・グループに2億400万ドルで売却した 。彼は同社の株式を保持し、マーケティング、ライセンス、製品開発の監督を続けている。[ 182 ] [ 183 ]
ジェイ・Zはリーボックのフットウェアを宣伝した最初のラッパーとなり、3年間のスポンサー契約を結んだ。[ 184 ]その後、彼は2003年のリーボックのコレクションに登場し、自身のS.カーター・コレクションを宣伝した。[ 185 ]同年後半、彼はライバルの50セントと共に、ジャスト・ブレイズがプロデュースした楽曲を伴った同社のS.カーターとG-Unitのフットウェアを宣伝するコマーシャルに出演した。 [ 186 ]
2006年、ジェイ・Zとリーボックの契約は更新されずに満了した。[ 184 ]
2014年、ジェイ・Zは当時ニューヨークを拠点とするワインとスピリッツの会社であるソブリン・ブランズが所有していたアルマン・ド・ブリニャック ・シャンパンに2億ドルを投資し、100％の株式を取得した。これは彼の金融投資ポートフォリオにおける2番目のアルコール製品の買収となった。 [ 187 ] [ 188 ]このブランドは、メディアでよく言及される金色のボトルで有名アーティストに人気があることで知られている。[ 189 ] [ 190 ] [ 191 ] [ 192 ] [ 193 ]彼とこの会社との関係は2006年に遡り、会社全体を買収する前はアルマン・ド・ブリニャックとの関係で年間数百万ドルを受け取っていた。[ 194 ]
ジェイ・Zはバドワイザー・セレクトの共同ブランドディレクターを務め、同社と協力して戦略的なマーケティングプログラムやクリエイティブな広告開発に取り組んでいます。彼はテレビ、ラジオ、印刷物、注目度の高いイベントで放映されるブランドプログラムや広告の方向性を示しています。[ 195 ]
2015年3月、ジェイ・Zは、2014年10月から運営されている定額制音楽ストリーミングサービスTidalを運営するノルウェーのメディアテクノロジー企業Aspiro を5,600万ドルで買収した。 [ 196 ]この音楽サービスは、ジェイ・Zの会社Project Panther Bidco Ltd.（ジェイ・ZのS. Carter Enterprisesが間接的に所有する会社で、国際的な音楽、メディア、エンターテイメント企業に投資している）を通じて買収された。[ 197 ] [ 198 ]この音楽サービスは、オーディオとミュージックビデオを厳選された編集記事と組み合わせたものである。このサービスの主なアイデアは、アーティスト所有のストリーミングプラットフォームのアイデアが「アーティストが所有するサービスを開始することで音楽の価値を取り戻す」と述べられているように、音楽アーティスト自身に主要な収益源を取り戻すことである。ジェイ・Zは現在、同社の主要株主である。[ 199 ] [ 200 ]
2015年7月、カーターはプライベートジェットの予約を支援するアプリ「JetSmarter」に多額の投資を行った。このアプリはセルゲイ・ペトロソフによって開発された。 [ 201 ]
2005年から2007年にかけて、ジェイ・Zはデフ・ジャム・レコーディングスの社長に就任した。ジェイ・Zのリーダーシップの下、デフ・ジャムは現代R&Bシンガーのリアーナとニーヨの成功したキャリアをスタートさせた。2007年末、アメリカン・ギャングスターをリリースした後、ジェイ・Zはデフ・ジャムの社長兼CEOとしての契約を更新しないことを決定した。その後まもなく、彼はライブ・ネイションのベンチャー企業であるロック・ネイションを立ち上げた。[ 202 ]
2011年4月、ジェイ・Zがユニバーサル・ミュージックとジャイヴ・レコードの幹部を上回る金額で独立系レコードレーベルのブロック・スターズ・ミュージックを買収したと報じられた。[ 203 ] [ 204 ]
2003年から2013年まで、ジェイ・Zはブルックリン・ネッツNBAチームの共同オーナーであり、 その持ち分に100万ドルを支払ったと報じられているが、フォーブス誌によるチームの評価に基づくと、2013年4月にはその価値は35万ドルにまで下がった。[ 205 ]彼は2012-2013シーズンにチームがブルックリンのバークレイズ・センター（ニュージャージーから）に移転することを奨励し、その時点でチームはブルックリン・ネッツという名称になった。[ 206 ] [ 207 ]
2013年4月18日、ジェイ・Zは自身のウェブサイト「Life + Times」でプレスリリースを発表し、ブルックリン・ネッツの所有権を手放すことを正式に発表した。[ 208 ]最終的に、株式は歌手、ラッパー、俳優、起業家のウィル・パンに売却され、パンは米国プロスポーツチームのオーナーとなった初の台湾系アメリカ人となった。[ 209 ] [ 210 ]ジェイ・Zは、パンのスポーツ経歴（高校のバスケットボールチームのキャプテンを務め、大学でもプレーした）、多様な音楽スタイル、台湾系アメリカ人コミュニティにおける影響力、そしてビジネスセンスとポートフォリオ（ソフトウェア会社Camigo Mediaの創業者兼最高経営責任者、ストリートウェアブティックNPC [New Project Center]の共同創業者など）を、入札が成功した理由として挙げた。[ 209 ] [ 210 ]
2013年9月、彼のバークレイズ・センターの持ち株は150万ドルで売却された 。[ 211 ]
2013年4月2日、ESPNは、ジェイ・Zが様々なプロアスリートの代理業務に重点を置いた自身のスポーツエージェンシー、Roc Nation Sportsを立ち上げる計画を報じた。このスポーツマネジメントグループは、 Creative Artists Agencyとの提携である。[ 212 ] エージェンシーの立ち上げに伴い、ニューヨーク・ヤンキースの二塁手ロビンソン・カノは、代理人スコット・ボラスと契約を結び、同社と契約した。ESPNはまた、ジェイ・Z自身も、まずは野球、そして最終的にはバスケットボールとアメリカンフットボールの公認スポーツエージェントになることを計画していると報じた。バスケットボールのクライアントを代理するためには、ブルックリン・ネッツのわずかな持ち分を手放さなければならないだろう。[ 212 ] [ 213 ]
2005 年 10 月、彼はイングランドのサッカーチームであるアーセナル FCの株式購入を検討しているとイギリスのメディアで報じられた。 [ 214 ]彼は自身の複合企業 Gain Global Investments Network LLC を通じて、2010 年 1 月にアクエダクト競馬場に4,500 台のスロットマシンを備えたレーシノを運営する契約を獲得したアクエダクト エンターテインメント グループ (AEG) コンソーシアムに 2 ～ 7% の利権を持っていたと推定されている。契約を授与したニューヨーク州知事のデビッド パターソンが、所有権にはアファーマティブ アクションの要素が必要だと述べた後、ジェイ・Z はこのプロジェクトに興味を持った。ジェイ・Z は当初、同じく契約に入札していたカジノ王のスティーブ ウィンから接触を受けた。2010 年 3 月 9 日、ジェイ・Z とフレークはプロジェクトから撤退し、パターソンはそれ以上の関与を辞退した。[ 215 ] [ 216 ]
2011年4月5日、ジェイ・Zは人気カルチャー＆ライフスタイルオンラインマガジン「Life + Times」を立ち上げた。このマガジンは、彼の高級な服、家電、車への趣味を紹介するコンテンツを掲載している。サイトのデザインは、上昇志向の若い男性層をターゲットにしており、ファッションやデザインに関する記事に加えて、スポーツや音楽関連の記事も掲載されている。[ 217 ]音楽コンテンツの中には、ジェイ・Zの同名の回顧録から生まれた「 Decoded」シリーズがあり、選りすぐりのラッパーが自身の歌詞を解読する内容となっている。[ 218 ]
2015年1月、ウェブジンから連絡を受けたDJ兼ラジオパーソナリティのファンクマスター・フレックスは、2013年に当時自分が作ったデジタルアプリに関する記事のために連絡を受けたが、その情報はジェイ・Zの同名アルバムのリリースに合わせてマグナ・カルタ・サムスンアプリの立ち上げに利用されたと主張した。「でも、それでよかったんだ。それで満足したよ。みんなここで必死に頑張ってるんだから」とフレックスはVibe誌に語った。[ 219 ]
2016年、彼はワインスタイン・カンパニーと2年間の独占映画・テレビ契約を結び、その契約により、脚本付きおよび脚本なしのテレビプロジェクトや映画プロジェクトを制作するための優先交渉権をワインスタイン・カンパニーに与え、それらのプロジェクトは進行中であった。[ 220 ]ワインスタイン・カンパニーとの契約の一環として、彼は3年間投獄され、釈放後に自殺したカリフ・ブラウダーの生涯に関するドキュメンタリーシリーズを制作した。彼はまた、人種プロファイリングと警察の残虐行為を意識的に取り上げた。[ 221 ]
ジェイ・Zは、ニューヨーク市で創業し、その後アトランティックシティとシカゴにも展開した高級スポーツバー「 40/40クラブ」の共同オーナーでもある。2008年、ラスベガスの40/40クラブは客足が徐々に減少したため閉鎖され、ホテルに買い戻された。[ 222 ] 2005年、ジェイ・Zは、ヘアケア、スキンケア、ハンドケア製品を含む美容製品ライン「キャロルズ・ドーター」の投資家となった。 [ 223 ]
2010年、彼は自身のスポーツバーチェーン「40/40 Club」を最大20の空港に拡大する計画を発表し、Roc Nationのビジネスパートナーである夫婦のフアンとデジレー・ペレスと共にデラウェア・ノースとの契約を結んだ。[ 224 ]
2010年11月16日、ジェイ・Zは『Decoded』というタイトルの回顧録を出版した。[ 225 ] [ 226 ]この回顧録にはドリーム・ハンプトンが共同執筆者として名を連ねている。[ 227 ]
パーラックス・フレグランスは、ジェイ・Zの香水「ゴールド」 の失敗を理由に、ジェイ・Zを1800万ドルで訴えた。同社は、香水の失敗はジェイ・Zが香水についてソーシャルメディアへの投稿やインタビューを行わなかったことが原因だと主張している。パーラックス社は、発売初年度に1500万ドル、2年目に3500万ドル、その後も毎年売上を見込んでいたと主張している。しかし、香水の売上は初年度に1400万ドル、2年目に610万ドルにとどまった。[ 228 ]パーラックス社はこの事業で損失を出し、売れ残った在庫が絶えず返品されている。[ 229 ]
ジェイ・Zはコイーバと提携して自身の葉巻を発売した。[ 230 ]
2020年8月、ジェイ・Zのロック・ネイションはブルックリンのロングアイランド大学と提携し、ロック・ネイション音楽・スポーツ・エンターテイメント学部を設立した。[ 231 ]
2020年11月、ジェイ・Zが新たに設立された大麻製品会社TPCOホールディングスに「チーフ・ビジョナリー・オフィサー」として入社することが発表された。[ 232 ]
2022年12月5日、ジェイ・Zとロック・ネイションは、シーザーズ・エンターテインメントと提携してタイムズスクエアにカジノホテルを建設・運営すると発表した。[ 233 ]この提案は2025年9月に地域諮問委員会によって否決された。[ 234 ]
2002年、ジェイ・Zは歌手のビヨンセ・ノウルズと「'03 Bonnie & Clyde」でコラボレーションした。彼は翌年、ビヨンセのヒットシングル「 Crazy in Love 」や、デビューアルバム「 Dangerously in Love」（2003年）の「That's How You Like It」にも参加した。彼女のセカンドアルバム「B'Day 」では、「 Déjà Vu」と「Upgrade U 」のヒット曲に参加している。後者の曲のビデオでは、彼女はコミカルに彼の外見を真似ている。[ 235 ]二人は交際中は目立たないようにしており、2008年4月4日にニューヨーク市トライベッカでプライベートな式を挙げて結婚した。 [ 236 ] 2008 年 4 月 22 日に2人の関係が公になったが、[ 237 ]ビヨンセが 500 万米ドルのロレイン・シュワルツがデザインした結婚指輪を公に披露したのは、 2008年9 月 5 日のファッション ロックス コンサートまでなかった。[ 238 ]結婚以来、2人は一般的に自分たちの関係について話すことを避けており、[ 239 ]ビヨンセはそれが2人の関係に役立っていると信じていると述べた一方、ジェイ・Z はPeople の記事で、2人は「自分たちの関係をもてあそぶことはない」と同意した。[ 240 ]
2006年、ビヨンセとジェイ・Zはタイム誌の「世界で最も影響力のある100人」で最もパワフルなカップルとして挙げられた。[ 241 ] 2009年1月、フォーブスは彼らをハリウッドで最も稼いでいるカップルとしてランク付けし、合計1億6200 万ドルを稼いだ。[ 242 ] 彼らは翌年、 2008年6月から2009年6月までの合計1億2200万ドルでリストのトップに立った。[ 242 ]
At the 2011 MTV Video Music Awards, Beyoncé revealed that she was pregnant with their first child.[243][244] Their daughter, Blue Ivy Carter, was born at New York's Lenox Hill Hospital on January 7, 2012.[245] Jay-Z released "Glory", a song dedicated to Blue Ivy, through his Life+Times website on January 9, 2012.[246] The song, produced by frequent collaborators the Neptunes, detailed the couple's pregnancy struggles, including a miscarriage Beyoncé had suffered.[246] Blue Ivy's cries were included at the end of the song, and she was officially credited on the song as "B.I.C"; she became the youngest person in Billboard history (at two days old) to have a chart entry once "Glory" debuted at No. 74 on Hot R&B/Hip-Hop Songs.[247]
On June 18, 2017, Beyoncé's father Mathew Knowles confirmed that she had given birth to twins with Jay-Z, a daughter, and a son.[248]
In 2023, the couple bought a house in Malibu, California, designed by the architect Tadao Ando, for $200 million. It established a record for the most expensive residence sold in California.[249]
1999年12月2日、レコード会社の重役ランス・“アン”・リベラがVol. 3...の海賊版の背後にいると信じるようになったジェイ・Zは、ニューヨーク市タイムズスクエアにあった今はなきナイトクラブ、キットカット・クラブで、 Q-Tipのアルバム『Amplified』のリリースパーティー中にリベラを刺したとされる。[ 250 ]パーティーにいたジェイ・Zの仲間たちは、クラブ内で騒ぎを起こしたとして告発され、ジェイ・Zはそれを隠れ蓑にして、5インチ（127mm ）の刃物でリベラの腹部を刺したとされる。[ 251 ]彼は翌晩警察に出頭し、逮捕されたが、すぐに5万ドルの保釈金で釈放された。[ 252 ] [ 253 ] 2000年1月下旬にマンハッタン刑事裁判所で起訴されたとき、彼は無罪を主張した。彼と彼の弁護士は、事件当時彼がリベラの近くにいなかったことを証明する目撃者とビデオテープがあると主張した。それにもかかわらず、彼は後に第三級暴行罪で有罪を認め、3年間の保護観察処分を受け入れた。[ 254 ]
ジェイ・Zは後に、2010年の著書『Decoded』の中でこの件について言及した。
ある晩、Q-Tipのソロアルバム発売記念パーティーに行ったのですが、夜中に、みんながブートレグの犯人だと言っていた男にばったり会いました。それで、彼に近づきました。私が疑っていたことを話すと、驚いたことに、彼はクラブの真ん中で私に向かって大声で怒鳴り始めました。奇妙な出来事でした。私たちは別れ、私はバーに行きました。「まさか、この黒人がそんなことをするはずがない…」と、私はそこに座っていました。周りの人に話しかけていましたが、実際はショック状態だったので、独り言を言っていました。自分が何をしているのかも分からないうちに、私は彼のところに戻りましたが、今度は怒りで意識が朦朧としていました。次に気づいた時には、クラブは大騒ぎになっていました。その夜、男はすぐに警察に通報し、私は起訴されました。[...] 一瞬の自制心の喪失のために、自分の命、そして私に頼っているすべての人々の命を危険にさらす理由などありませんでした。[...] 私は二度とこのような状況に陥らないと誓いました。[ 255 ]
2023年、リベラはジェイ・Zが嘘をついており、彼を刺したのはジェイ・Zではないと述べた。「いや。あの夜、実際に私を刺したのはジェイ・Zではない（…）それは彼の歴史ではない」。[ 256 ] [ 257 ] [ 258 ] 2000年代初頭にジェイ・Zと確執があったラッパーのナスも、2001年のディストラック「Ether」で、ジェイ・Zはリベラを刺した犯人ではないと主張していた。リベラはこれについて、「実際はナスが――なぜ誰も彼を信じなかったのか分からないが――『Ether』でその事件について語っていた。彼は『おい、お前の仲間がアンを刺したのに、お前が罪を被ったんだ』と人々に知らせたんだ」とコメントした。[ 259 ]
2024年10月、ジェーン・ドウと名乗る匿名の女性が、弁護士のトニー・バズビー、デビッド・フォートニー、アンティゴネ・キュリスの協力を得て、ニューヨーク南部地区連邦地方裁判所に訴訟を起こし、2000年のMTVビデオ・ミュージック・アワードのアフターパーティーで2人の有名人が性的暴行を受けたと訴えた。[ 260 ] [ 261 ]訴訟提起から数か月後、ジェイ・Zが被告として追加されるよう訴訟内容が修正された。ジェイ・Zはこれらの主張を否定し、恐喝未遂だと述べた。[ 262 ]
2024 年 12 月、原告はNBC ニュースのインタビューに応じ、その中で、申し立てられた出来事に関する特定の詳細についての記憶に「間違い」があったことを認めつつも、告発の核心は真実であると主張した。[ 263 ] NBC ニュースの調査によると、ドゥーの矛盾点には、申し立てられた暴行の後、父親が迎えに来たという以前の主張が含まれるが、父親は、ニューヨークから 5 時間離れた場所に住んでいたため、そのことは覚えていないと述べている。彼女はまた、アフター パーティーでミュージシャンのベンジー マッデンと彼のタトゥーについて話したと主張したが、彼の代理人は、当時彼は中西部をツアー中で VMA には出席していなかったことを確認した。さらに、その夜の写真には、ジェイ Z とコムズが別のアフター パーティーにいる様子が写っているが、全期間にわたるラッパーの正確な所在は確認されていない。[ 264 ]ドゥー氏はまた、会場の外にある大型ジャンボトロンでVMAを観たと主張したが、ジェイ・Zの弁護団とニューヨーク市警の情報筋によると、MTVの許可申請が却下されていたため、そのようなジャンボトロンは存在しなかった。[ 265 ] [ 266 ]
2026年1月30日、ジェフリー・エプスタインに関連する300万件の文書が公開された。これらの文書には、2019年に匿名のホットライン通報で寄せられた、1996年に薬物を盛られた後、ジェイ・Zとハーヴェイ・ワインスタインと一緒に部屋で目を覚ましたという内容が含まれていた。[ 267 ] [ 268 ] [ 269 ] [ 270 ]
2025年2月10日、ジェイ・Zはトニー・バズビーに対し、虚偽の主張とみなした行為により2000万ドルの契約を失ったとして名誉毀損訴訟を起こした。[ 271 ] 2025年7月、裁判官は訴訟を根拠がないとして却下した。その後まもなく、バズビーはこの結果を「理にかなった意見」と評し、法的な勝利とみなした。[ 272 ] [ 273 ]
2025年2月14日、ジェイ・Zに対する性的暴行訴訟は取り下げられた。マンハッタンの連邦裁判所に提出された書類には、原告が将来の再提訴を認めない形で訴訟を自発的に取り下げたと記載されている。訴訟は和解なしで取り下げられた。[ 274 ]その後まもなく、ジェイ・Zはこの結果を「勝利」と表現した。[ 275 ] [ 276 ]しかし、ジェーン・ドウは訴訟を取り下げたにもかかわらず、主張を撤回せず、嫌がらせや報復を恐れて訴訟を取り下げたと述べている。ジェイ・Zのチームは、いかなる脅迫もなかったと強く否定している。[ 277 ]
音楽活動からの最初の引退期間中、[ 278 ]ジェイ・Zは慈善活動に携わるようになった。[ 279 ] 2003年、ジェイ・Zは母親とともにショーン・カーター財団を設立し、社会経済的困難に直面している適格な学生が大学に通い、卒業できるよう支援した。[ 280 ] 2006年8月、彼は当時国連事務総長だったコフィ・アナンとニューヨーク市の国連本部で会談し、U2のリードシンガーであるボノがアフリカを訪問した後に知った世界的な水不足の問題への意識を高めるために、今後のワールドツアーを利用することを誓った。[ 281 ]この取り組みは国連と提携して行われ、[ 282 ]また、MTVも協力し、ドキュメンタリー番組「Diary of Jay-Z: Water for Life」を制作し、2006年11月に初放送した。[ 283 ]ジェイ・Zはショーン・コムズと共に、ハリケーン・カトリーナ後のアメリカ赤十字社の救援活動に100万ドルを寄付した。[ 284 ]ジェイ・Zは、カトリーナのチャリティーテレソン生放送中にカニエ・ウェストがジョージ・W・ブッシュ大統領を非難した後、ウェストを支持した。[ 285 ]また、彼は1バースの曲「 Minority Report 」でカトリーナ災害と連邦政府の対応について言及した。[ 286 ]
ジェイ・Zは「最も素晴らしい寄付の形は、匿名の人から匿名の人への寄付だ」と述べている。2013年、ジェイ・Zの著書『Decoded』を共著した作家ドリーム・ハンプトンは、ジェイ・Zがショーン・ベルの子供たちのために信託基金を設立したことを明らかにした。 [ 287 ]
ジェイ・Zは、2015年の警察の残虐行為に対する抗議活動中に逮捕された抗議者の保釈金を寄付した。[ 288 ] [ 289 ]
2020年3月、ジェイ・Zはショーン・カーター財団を通じて100万ドルを寄付し、ニューヨークでのCOVID-19パンデミックの救援活動を支援しました。[ 290 ] 2020年4月には、ミーク・ミルと共に、刑務所の受刑者をCOVID-19から守るために、10万枚以上のフェイスマスクを米国の刑務所に寄付しました。[ 291 ]
In 2006, Jay-Z appeared with Russell Simmons in a public service announcement denouncing racism and antisemitism, sponsored by the Foundation for Ethnic Understanding.[292] In 2008, Jay-Z was involved in the 2008 United States presidential election, supporting enhanced voter participation.[293] He supported the 2008 presidential candidacy of Barack Obama and performed voter-drive concerts financed by the Democrats' campaign.[294] He also became acquainted with Obama, who in June 2008 said, "Every time I talk to Jay-Z, who is a brilliant talent and a good guy, I enjoy how he thinks. That's somebody who is going to start branching out and can help shape attitudes in a real positive way."[295]
During the 2010 mid-term elections, Jay-Z appeared with other artists in a HeadCount advertisement, urging voters, especially younger ones, to register and vote.[296] In May 2012, Jay-Z endorsed President Obama's support of same-sex marriage[297] and participated in his re-election campaign.[298]
Singer, actor, and civil rights activist Harry Belafonte was critical of Jay-Z and Beyoncé for what he saw as their safe political stances, saying that they "have turned their back on social responsibility".[299]
In the 2016 U.S. presidential election, Jay-Z and Beyoncé appeared at a Hillary Clinton rally in Cleveland.[300] Clinton praised Jay-Z for addressing racism, oppression, and the criminal justice system.[301] He described Donald Trump as a "superbug" and condemned remarks he perceived as racist,[302] but later said that Trump's rhetoric forced people to come together and address difficult issues such as white privilege.[303]
Solo studio albums
共同制作スタジオアルバム
2006年、彼はナイジェリアの首長制度においてクワラのサルキン・ワカに即位した。[ 313 ]
業界関係者を驚かせたジェイ・Zのストリーミング音楽ビジネスへの野心的な参入は、月曜日（3月30日）にニューヨークのヘラルドスクエアにあるジェームズ・A・ファーリー郵便局で開催されたイベントで初披露された。
{{cite web}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク)90年代後半に『Reasonable Doubt』と『In My Lifetime, Vol 1』でデビューした後、彼はチャートを席巻し、20年以上にわたって12枚以上のナンバーワンアルバムを記録した。その中には、マルチプラチナでグラミー賞を受賞した『Vol. 2...Hard Knock Life』（1999年）、Blueprintシリーズ（2001年、2002年、2009年）、そして『The Black Album』（2003年）が含まれる。
{{cite web}}: CS1メンテナンス: アーカイブサービスは非推奨になりました (リンク)私がそうした理由は、16 分音符のカデンツと平均的な 4/4 分拍子のビートでは、1 小節に 16 音節以上あると、突然、特定の方法で自分を表現したり、自分のポイントを好きな方法で伝えたりするためのジレンマに陥ってしまうからです。私はそれらの言葉、それらの余分な音節を 16 音節の中に詰め込む必要があり、そうすることでそれらの音節が 24 音節に変わり、8 分の 3 連符になりました。だから私はそれをトリプレット スタイルと呼んだのです。
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