中央アジア美術は、中央アジア、すなわち現在のキルギスタン、カザフスタン、ウズベキスタン、トルクメニスタン、タジキスタン、アフガニスタン、および現在のモンゴル、中国、ロシアの一部に該当する地域で創作された視覚芸術である。 [3] [4]古代および中世の中央アジアの美術は、多種多様な民族、宗教、生活様式が共存するこの広大な地域の豊かな歴史を反映している。この地域の芸術的遺跡は、中央アジア社会の多文化的性質を例証する、驚くべき影響の組み合わせを示している。シルクロードの美術伝播、スキタイ美術、ギリシャ仏教美術、セリンディア美術、そしてより近年のペルシア文化はすべて、この複雑な歴史の一部である。
紀元前2千年紀後半からごく最近まで、カスピ海から中国中央部、ロシア南部からインド北部に広がる中央アジアの草原は、定住社会の周縁で混合経済を営む遊牧民の故郷でした。これらの遊牧民の先史時代の「動物スタイル」の芸術は、動物をモチーフにした神話やシャーマニズムの伝統を示すだけでなく、定住社会のシンボルを自分たちの芸術作品に取り入れる流動性も示しています。
中央アジアは常に文化交流の交差点であり、中国から地中海に伸びる複雑な交易路であるシルクロードの中心地でした。青銅器時代(紀元前3千年紀と2千年紀)にはすでに、成長を続ける集落が中央アジアとインダス川流域、メソポタミア、エジプトを結ぶ広範な交易ネットワークの一部を形成していました。 [5]
近年の芸術は主にイスラム美術の影響を受けていますが、それ以前の多様な文化は中国、ペルシャ、ギリシャの美術や、草原の遊牧民の間で発達した動物様式の影響も受けています。[4] [6]
上部旧石器時代
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北アジアと中央アジアの厳しい気候に現代人が初めて居住したのは約4万年前で、シベリア北部の初期ヤナ文化は紀元前3万1000年頃とされている。紀元前2万1000年頃までに、マルタ文化と、それより少し後のアフォントヴァ・ゴラ・オシュルコヴォ文化という2つの主要な文化が発達した。[7]
マルタ文化は、シベリア南部のイルクーツク州バイカル湖近くのアンガラ川沿いのマルタを中心とし、中央アジアの北東端に位置し、マルタのヴィーナス像など、後期旧石器時代における最初期の芸術作品を生み出した。これらの像は、ほとんどの場合マンモスの象牙でできている。像は約23,000年前のもので、グラヴェット文化に由来する。これらの小像のほとんどは様式化された衣服をまとっており、顔が描かれていることも多い。[8]後期旧石器時代の携帯用小像の伝統はほぼヨーロッパのものであり、この時期にマルタはヨーロッパと何らかの文化的、宗教的なつながりを持っていたと示唆されているが、これは未だ定かではない。[7] [9]
青銅器時代
バクトリア・マルギアナ考古学複合体(BMAC、「オクサス文明」としても知られる)は、紀元前2200年から1700年頃の中央アジアの青銅器時代の 考古学的文化に対する現代の考古学的名称であり、現在のトルクメニスタン東部、アフガニスタン北部、ウズベキスタン南部、タジキスタン西部に位置し、古代バクトリアを覆う地域であるアムダリア川上流域(古代ギリシャ人にはオクサス川として知られていた)を中心としている。その遺跡は、ソビエトの考古学者ヴィクトル・サリアニディ(1976年)によって発見され、命名された。バクトリアは、現在のアフガニスタン北部にあった古代ペルシャのバクストリシュ(原住民の*バクシシュに由来)[10](首都バクトラ、現在のバルフにちなんで名付けられた)のギリシャ語名であり、マルギアナは、現在のトルクメニスタンに あったペルシャのマルグ総督領(首都はメルヴ)のギリシャ語名である。
「バクトリアの王女」と呼ばれる豊穣の女神は、石灰岩、緑泥石、粘土で作られており、青銅器時代の農耕社会を反映している。一方、金属製品の膨大なコレクションは、金属加工の洗練された伝統を示している。[11]大きな様式化されたドレスと髪と一体化した頭飾りを身に着けた「バクトリアの王女」は、中央アジアの神話の支配的な役割を果たし、荒々しい力を鎮める上位の女神を体現している。[要出典]
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動物が描かれた古代のボウル、バクトリア、紀元前 3 千年紀~ 2 千年紀。
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鷲の頭を持つ悪魔と動物が描かれた斧。紀元前 3 千年紀後半から紀元前 2 千年紀前半。金箔銀製。長さ 15 cm。メトロポリタン美術館(ニューヨーク市)
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ラクダの置物、紀元前3千年紀後半~2千年紀前半、銅合金、8.89 cm、メトロポリタン美術館
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ハンドル付き重り。紀元前3千年紀後半~2千年紀前半。緑泥石。25.08 x 19.69 x 4.45 cm。ロサンゼルス郡立美術館(米国)
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「バクトリアの王女」タイプの女性像。2500~1500年。緑泥石(ドレスと頭飾り)と石灰岩(頭、手、足)。高さ:13.33 cm。ロサンゼルス郡立美術館(米国)
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縁に鳥が描かれたビーカー。紀元前3千年紀後半から2千年紀前半。エレクトラム。高さ12 cm、幅13.3 cm、奥行き4.5 cm。メトロポリタン美術館
スキタイ文化
パジリク文化(紀元前6世紀~紀元前3世紀)
パジリク文化は、シベリアの永久凍土、アルタイ山脈、カザフスタン、近隣のモンゴルで発見された出土品やミイラによって特定された、スキタイ[12]遊牧民の鉄器時代の 考古学的文化(イラン起源、紀元前6世紀から3世紀頃)である。ミイラは、ウクライナのスキタイ文化の墳墓に似た長い墳丘(クルガン)に埋葬されている。タイプ遺跡は、ウコック高原のパジリク埋葬地である。[13]この場所では、シベリアの氷の王女を含む多くの遺物や人骨が発見されており、この地域を通過する多くの交易路や商人の隊商から恩恵を受けた繁栄した文化を示している。[14]パジリク人は好戦的な生活を送っていたと考えられている。[15]
この文化に関連する他のクルガン墓地には、バシャダル、トゥエクタ、ウランドリーク、ポロスマク、ベレルなどがあります。これまでのところ、埋葬地に関連する集落跡は知られておらず、純粋な遊牧民の生活様式を示唆しています。
パジリクの埋葬地から発見された注目すべき織物には、知られている中で最古のウールの結び目のあるパイルカーペット、最古の刺繍入り中国絹、および織られたペルシャ布 2 枚(サンクトペテルブルク国立エルミタージュ美術館)がある。カーペットは主に赤と黄土色で、主なデザインは騎手、雄鹿、およびグリフィンである。パジリクのフェルト製の壁掛け、鞍掛け布、およびクッションの多くは、アップリケ フェルト細工、染色された毛皮、および刺繍で施された精巧なデザインで覆われていた。特に興味深いのは動物と人間の人物構図のもので、最も注目すべきはフェルト製の壁掛けに描かれた叙任式の場面の繰り返しデザインと、もう 1 つに描かれた半人間半鳥の生き物のデザインである(どちらもサンクトペテルブルク国立エルミタージュ美術館所蔵)。フェルト製、革製、または毛皮製の衣服にも豪華な装飾が施されていた。
馬の手綱には動物の模様が切り抜かれていたり、金箔で覆われた木製の模様がちりばめられていたりした。尻尾の鞘、頭飾り、胸飾りには装飾が施されていた。動物に似せて作られた革やフェルトの仮面を着けた馬もおり、その中には鹿の角や雄羊の角が組み込まれていることが多かった。装飾品の多くは鉄、青銅、金箔を施した木で作られた動物のモチーフで、貼り付けられたり吊り下げられたりしていた。また、馬具の先端には動物の形をした飾りが付いていた。アルタイ・サヤンの動物には、点とカンマのマークで描かれた筋肉がよく見られるが、これはアップリケの刺繍から派生した形式的な慣習かもしれない。このようなマークは、古代中東のアッシリア、アケメネス朝、さらにはウラルトゥの動物表現にさえ時々含まれている。点を含む円形装飾は、同時代のサカの金属細工師が制作した鹿やその他の動物の表現でも同じ目的を果たしている。アッシリア・アケメネス朝の動物行列も多くの中央アジアの部族の興味を引いており、彼らの芸術作品にも描かれています。
パジリク地方では、円やバラなどの幾何学模様や太陽のシンボルが繰り返し登場するが、動物のモチーフの数の方が圧倒的に少ない。アルタイ・サヤン地方と同様に、鹿とその近縁種が目立つ。肉食動物と草食動物の戦闘シーンはパジリク地方の作品に非常に多く登場し、パジリク地方の獣は激しい戦いを繰り広げ、犠牲者の後部が逆さまになる。[16]
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パジリク絨毯
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パジリクの鞍布。
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座った女神タビティと騎手を描いた装飾タペストリー、パジリク・クルガン5、アルタイ、南ロシア、紀元前241年頃。[17]
草原の芸術
ヨーロッパ人型の部族は古代からモンゴルと南シベリアで活動していたようである。彼らは中国と接触しており、その異質な特徴でよく描写されている。[18]
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ユーロポイド型のベルトバックル、モンゴルまたは南シベリア、紀元前2~1世紀。[20] [21]
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ベルトのバックル、モンゴルまたは南シベリア、紀元前2~1世紀。[20]
サカス

サカ族の芸術は、ステップ地帯に住む他のイラン民族の芸術と似たスタイルで、総称してスキタイ芸術と呼ばれている。[26] [27] 2001年、手つかずのスキタイ王家の埋葬塚が発見され、ギリシャ様式の直接的な影響を受けていないスキタイの動物模様の金が見られた。シベリアのトゥヴァ共和国の首都キズル近郊で発見されたこの埋葬地では、王夫妻の体重は44ポンドにも達した。
紀元前8世紀以降、中国本土と遊牧民の西部および北西部国境地域との接触により、中央アジアからの古代の影響が中国に確認されるようになった。中国人は、スキタイ風の草原の動物芸術(戦闘中の動物の描写)、特に金や青銅で作られた長方形の帯飾りを採用し、ヒスイや滑石で独自のバージョンを作成した。[28] [ページが必要]
月氏族による追放後、サカ人の一部は中国南部の雲南省に移住した可能性がある。サカ人の戦士は古代中国のさまざまな王国の傭兵として働いた可能性もある。雲南省の滇日文明の先史時代の美術の発掘調査では、中央アジアの衣装を着たコーカソイド騎兵の狩猟シーンが発見されている。[29]
サカ文化の影響は韓国や日本にも及んでいることが確認されている。新羅王国の王冠など、さまざまな韓国の工芸品は「スキタイ」のデザインであると言われている。[30]大陸との接触を通じてもたらされた同様の王冠は、古墳時代の日本でも見つかっている。 [31]
アケメネス朝

マルギアナとバクトリアは一時メディア王国に属していたが、紀元前6世紀にキュロス大王によってアケメネス朝に併合され、ペルシアの第12の太守領を形成した。[33] [34]
ペルシャ支配下では、多くのギリシャ人がバクトリアに追放されたため、彼らのコミュニティと言語はこの地域で一般的になりました。ダレイオス1世の治世中、キレナイカのギリシャ都市バルカの住民は、暗殺者の降伏を拒否したためバクトリアに追放されました。[35]さらに、クセルクセスはバクトリアに「ブランキダエ」も定住させました。彼らは、かつてディディマ(小アジア西部)の近くに住んでいて、神殿を彼に裏切ったギリシャ人司祭の子孫でした。[36]ヘロドトスはまた、ペルシャの司令官が反乱を起こしたイオニア人の娘を奴隷にしてバクトリアに送ると脅したと記録しています。[37]その後、ペルシャはバクトリアのこれらの居住地からギリシャ人男性を軍隊に徴兵し、後にアレクサンダーもそうしました。[38]
ヘレニズム美術とグレコ・バクトリア美術(紀元前265年~145年)
グレコ・バクトリア人は紀元前3世紀から2世紀にかけて中央アジア南部を支配し、首都はアイ・ハヌムであった。[39] [40] [41]
この時代から知られている主な遺跡は、アイ・ハヌームの遺跡と遺物である。アイ・ハヌームは紀元前280年頃に建設されたグレコ・バクトリア都市で、インド・ギリシア時代の最初の55年間は紀元前145年に遊牧民の侵略者によって破壊されるまで繁栄を続けた。また、その貨幣はギリシャ語とインドのブラーフミー文字またはカローシュティー文字を組み合わせたバイリンガルのものが多い。[42]アイ・ハヌーム以外にも、バリコットやタキシラなどいくつかの都市でインド・ギリシア時代の遺跡が確実に確認されているが、一般に芸術的な遺跡ははるかに少ない。[40] [43]
バクトリアの建築

特にアイ・ハヌームでは、紀元前280年から250年頃の東洋の影響が加わった高度ヘレニズム文化を示す数多くの遺物や建造物が発見されている。[44] [45] [46]全体的にアイ・ハヌームは極めて重要なギリシャ都市(1.5平方キロメートル)であり、セレウコス朝、次いでグレコ・バクトリア王国の特徴を備え、紀元前200年から145年にかけてギリシャ王がインドの一部を占領し始めた当時も主要都市の一つであった。紀元前145年頃、エウクラティデス王が亡くなった頃にこの都市は破壊され、再建されることはなかったようだ。[46]
考古学調査隊により、様々な建造物が発掘された。その中には、完全にヘレニズム時代のものもあれば、ペルシア建築の要素を統合したものもあり、城塞、古典劇場、グレコ・バクトリア建築の巨大な宮殿(ペルシアの正式な宮殿建築を彷彿とさせる)、古代最大級の体育館(100×100メートル)、様々な寺院、マケドニアの太陽、アカンサスの葉、様々な動物(カニ、イルカなど)を表現したモザイク、古典コリント式の柱の遺跡などがあった。[46]多くの遺物は紀元前2世紀のもので、初期インド・ギリシア時代に当たる。
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Ai-Kanoum モザイク (カラーの中央の詳細)。
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彫刻された2つのライオンの足の中に日時計があります。
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翼のあるアンテフィックス、アイ・ハヌムでのみ知られているタイプ。
彫刻

アイ・ハヌムでは、地中海世界で同時期に起こっていたギリシャ化の革新にあまり影響を受けていない、かなり従来型の古典的なスタイルの彫刻の破片もいくつか発見された。特に注目すべきは、優れたヘレニズム様式の巨大な足の破片が発見されたことだ。これは高さ5~6メートルの彫像(神殿を支える柱の高さに収まるように座らなければならなかった)のものだったと推定されている。足の破片のサンダルにはゼウスの雷の象徴的な描写があるため、この彫像はオリンピアのゼウス像の小型版だったと考えられている。[47] [48]
アイ・ハヌム地方では彫刻に適した石材が不足していたため、木枠に型をとった未焼成の粘土と漆喰がよく使われた。この技法は中央アジアや東洋、特に仏教美術で広く普及した。手足だけが大理石で作られる場合もある。
インドでは、シルカップの発掘調査で主に小さな品々が発見された、わずかなヘレニズム時代の彫刻の遺物が発見されているのみである。
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老人の彫刻。アイ・ハヌーム、紀元前 2 世紀。
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同じ像のクローズアップ。
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クラミスをかぶった裸の男性のフリーズ。アイ・カヌーム、紀元前2世紀。
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ヘレニズム時代のガーゴイル。アイ・ハヌム、紀元前 2 世紀。
遺物

アイ・ハヌームでは、ペルシアの影響を受けたことも多いヘレニズム様式のさまざまな工芸品も発掘されており、火の祭壇の前、ヘリオスの描写の下に戦車に乗る女神キュベレを描いた円形のメダリオンプレート、完全に保存されたヘラクレスのブロンズ像、さまざまな金色の蛇紋石の腕飾りとイヤリング、座ったアフロディーテを描いたトイレトレー、ひげを生やして王冠をかぶった中年男性の型などがある。日時計、インク壺、食器など、日常生活のさまざまな工芸品も明らかにヘレニズム時代のものである。アイ・ハヌームでは、裏側に小さなフクロウが付いたほぼ実物大の濃い緑色のガラス製の男根やその他の宝物が発見されたと言われている。おそらく碑文の刻まれた石も一緒に発見されたと思われるが、碑文は回収されなかった。これらの遺物は、スイス・アフガニスタン研究所所長のポール・ブヘラー・ディーチ氏によって、数年間スイスに保管されていた後、カブール博物館に返還された。 [49]
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青銅製のヘラクレス像。アイ・カヌーム。紀元前2世紀。
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角のある女性の胸像が付いたブレスレット。アイ・ハヌーム、紀元前 2 世紀。
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アイ・ハヌムの石造の受取人。紀元前 3 ~ 2 世紀。
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アイ・ハヌムで発見された鋳型の刻印。紀元前3~2世紀。
月氏とクシャーンの芸術
バクトリアとソグディアナの地域にはクシャーナ朝の存在を示す痕跡が残っている。考古学的建造物はタフティ・サンギン、スルフ・コタル(記念碑的な寺院)、ハルチャヤン宮殿などで知られている。騎馬射手や、ハルチャヤンのクシャーナ朝の王子のように人工的に頭蓋骨を変形させた男性(中央アジアの遊牧民によく見られる習慣)を描いた様々な彫刻やフリーズが知られている。[50]
ハルチャヤン朝(紀元前1世紀)
(紀元前 1 世紀)
紀元前2世紀末から紀元前1世紀にかけてのハルチャヤン美術は、おそらくクシャーナ朝美術の最も初期の表現の一つである。 [56]これは究極的にはヘレニズム美術に由来し、おそらくはアイ・ハヌムやニサの都市の美術に由来している。[56]ハルチャヤンでは、一列に並んだ円形のテラコッタ像にクシャーナ朝の王子たちが威厳ある態度で描かれており、彫刻の場面のいくつかはクシャーナ朝がサカ族と戦っている様子を描いていると考えられている。[57]月子族は威厳ある態度で表現されているが、サカ族は典型的には脇ひげを生やし、表情豊かで時にはグロテスクな特徴を示している。[57]
ベンジャミン・ローランドによれば、カルチャヤンで見られる様式や民族のタイプは、すでに後のガンダーラ美術の特徴を予見しており、その発展の起源であった可能性さえあるという。[56]ローランドは特に、カルチャヤンで表現される民族のタイプとガンダーラ美術、そして肖像画の様式そのものの類似性に注目している。[56]例えば、ローランドは、フィラデルフィア美術館にあるガンダーラの菩薩像の頭部を例に挙げ、カルチャヤンの有名な月氏王子の頭部とガンダーラの菩薩像の頭部の間に大きな類似性を見出している。[56]ガンダーラの菩薩像とクシャーナ朝の支配者ヘライオスの肖像画の類似性も印象的である。[56]ローランドによれば、カルチャヤンのバクトリア美術は、クシャーナ朝の支援のおかげで、ガンダーラ美術に影響を与え、数世紀にわたって存続した。[56]
バクトリア(紀元1~3世紀)
クシャーナ朝は明らかに王族の肖像画を好んでいたようで、そのことは貨幣や王朝の彫刻にも見ることができる。[58]北インドのマトゥラではカニシカ1世の記念碑的な彫刻が発見されているが、正面からの姿勢と、剣と棍棒をしっかりと握った戦闘的な姿勢が特徴的である。 [58]彼の重いコートと乗馬ブーツは典型的な中央アジアの遊牧民のもので、インドの温暖な気候には重すぎる。[58]彼のコートは何百もの真珠で飾られており、おそらく彼の富を象徴している。[58]彼の壮大な王位はブラーフミー文字で刻まれている:「偉大なる王、王の王、神の子、カニシカ」。[59] [58]
クシャーナ朝がインドでの生活に徐々に適応するにつれて、彼らの衣服は次第に軽くなり、表現は正面向きではなくより自然になりましたが、ズボンやブーツ、重いチュニック、重いベルトなど、遊牧民の衣服の特徴的な要素は保持していました。
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初期のクシャーナ朝の統治者ヘライオス(紀元1年~30年)の貨幣より。
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ノイン・ウラ墓地の刺繍カーペットに描かれた人物像。バクトリアで作られ、月氏族(紀元前1世紀-紀元後1世紀)を描いたものとされる。[60] [61] [62]
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ファヤズ・テペのカフタンとブーツを履いたクシャンの男性
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クシャーナ朝の君主(おそらくフヴィシュカ、座像)と従者たちの絵画、バクトリア、西暦74-258年。[64]
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カラ・テペの仏教壁画、西暦2~4世紀。
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スルク・コタルの仏教柱頭、中央に仏像がある。
クシャノ・ササン朝の芸術(西暦 3 ~ 4 世紀)
クシャーノ=ササン朝王国(バクトリア語で「クシャーンシャス」KΟÞANΟ ÞAΟ Koshano Shaoとも呼ばれる[65])は、現代の学者[66]が、衰退しつつあったクシャーナ朝を犠牲にして、3世紀から4世紀にかけてバクトリアと北西インド亜大陸(現在のパキスタン)に支配権を確立したササン朝ペルシア人の一派を指すために使用する歴史用語である。彼らは、 225年にクシャーナ朝からソグディアナ、バクトリア、ガンダーラの各州を奪取した。 [67]クシャーノ=ササン朝は、狩猟や裁判を行うササン朝皇帝を描いた銀器や織物などの商品を取引した。ササン朝の芸術の例はクシャーナ美術に影響を与え、この影響は南アジア北西部で数世紀にわたって存続した。
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クシャノ・ササン朝のメダリオン付き脚付きカップ、3~4世紀、バクトリア、メトロポリタン美術館。[68]
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テラコッタ製の男性像の頭部、クシャーノ・ササン朝時代、ガンダーラ地方、西暦 4~5 世紀
フン族
フン族は、4世紀から6世紀にかけて中央アジア、コーカサス、東ヨーロッパに住んでいた遊牧民である。遊牧民としてのフン族の性格から、考古学的記録はほとんど残っていない。 [72]考古学的発見により、1896年のポール・ライネッケの研究以来、フン族が作ったと特定された大釜が多数発見されている。[73]一般的に「青銅の大釜」と説明されるが、大釜は銅で作られていることが多く、一般的に品質が悪い。 [ 74]メンヒェン=ヘルフェンは、中央ヨーロッパ、東ヨーロッパ、西シベリアの各地から発見されたフン族の大釜を19点挙げている。[75]大釜はさまざまな形をしており、他のさまざまな起源の容器と一緒に発見されることもある。[76]
古代の文献と墓から発見された考古学的遺物の両方から、フン族が精巧に装飾された金または金メッキの王冠をかぶっていたことが確認されている。[77]メンヒェン・ヘルフェンは、合計6つのフン族の王冠を挙げている。[78]フン族の女性は、主に輸入された様々な素材のビーズでできたネックレスやブレスレットもつけていたようだ。 [79]後に一般的になった、宝石で宝飾品や武器を飾る中世初期の習慣は、フン族に由来すると思われる。[80]また、彼らはもともと中国製の小さな鏡を作っていたことが知られており、墓に埋められた際に意図的に壊されたように見えることが多い。[81]
考古学的発見によると、フン族は衣服に金の飾り板や輸入ガラスビーズを飾っていた。[82]アミアヌスは、彼らがリネンやマーモットの毛皮で作られた衣服と山羊皮のレギンスを着ていたと報告している。[83]
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フン族の大釜
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フン族の金とガーネットのブレスレットの詳細、5 世紀、ウォルターズ美術館
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カーネリアンがはめ込まれ、金線の幾何学模様で装飾されたフン族の楕円形の透かし彫りの腓骨、4 世紀、ウォルターズ美術館
キダライト

キダラ人、または「キダラ・フン族」[86]は、4世紀から5世紀にかけてバクトリアと中央アジアおよび南アジアの隣接地域を支配した王朝である。キダラ人は、インドではフナ族、ヨーロッパではキオン族(イラン語のXwn / Xyonに由来)として総称される民族複合体に属しており、キオン族と同一視されることもある。[87] 5世紀のビザンチンの歴史家プリスクスは、彼らをキダラ人フン族、または「キダラ人であるフン族」と呼んだ。[88] [89]フナ/キオン族は、議論の余地はあるものの、同時期に東ヨーロッパを侵略したフン族としばしば結び付けられる。彼らは、約1世紀後に彼らに取って代わったエフタル族とは全く異なる。 [89]
エフタル美術(紀元4~6世紀)
エフタル人(バクトリア語:ηβοδαλο、ローマ字: Ebodalo)[95]は、時には「白フン族」[96] [97]とも呼ばれ、5世紀から8世紀にかけて中央アジアに住んでいた民族である。彼らは「帝国エフタル」として帝国を形成し、キダル族を破った西暦450年から、第一次突厥・ササン朝連合軍に敗れた西暦560年まで軍事的に重要であった。[98] [99]
ヘフタル派はトハリスタン地方の壁画に数多く登場し、特にバラリク・テペの宴会シーンや、バーミヤンの仏像群にある高さ35メートルの仏像の天井画では仏陀への寄進者として描かれている。[100]これらの絵画に登場する人物の多くは、ベルト付きのジャケットを着て、チュニックの襟が右側に折り畳まれているという特徴的な外見をしている。このスタイルはエフタル派のもとで人気を博した。[101]刈り上げられた髪、髪飾り、独特の容貌、丸くて髭のない顔。[102] [103]バーミヤンの人物は、記念碑的な巨大仏像の建立を支援した寄進者や権力者を表しているに違いない。[102]これらの注目すべき絵画は、「トハリスタンのエフタル派支配階級の芸術的伝統」に寄与している。[100] [104]
エフタル派に関連する絵画は、しばしば「トハリスタン美術派」[105] 、または「中央アジア美術史におけるエフタル派」[106 ]という名称でまとめられてきた。タフカ・クルガンの絵画は非常に高品質で、この美術派に属し、衣服の描写、特に顔の扱いにおいて、バラリク・テペなどのトハリスタン派の他の絵画と密接に関連している。[107]
芸術におけるこの「エフタル時代」の特徴は、右に折り畳まれた三角形の襟のカフタン、独特の刈り上げヘアスタイル、三日月形の冠などであり、ソグディアナ、バーミヤン(現在のアフガニスタン)、タリム盆地のクチャ(現在の中国新疆ウイグル自治区)など、エフタルが歴史的に占領し支配した地域の多くで発見されている。これは、エフタルの支配下で、同様の芸術スタイルと図像による「中央アジアの政治的、文化的統一」が行われたことを示すものである。 [108]
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宴会風景、バラリク・テペ
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西暦600年頃のバーミヤンの仏像の壁画に描かれたエフタル王家の王族の夫婦と思われる(彼らが飾った高さ38メートルの仏像は、炭素年代測定により西暦544~595年のものと判明)。[110]
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髭を生やした人物がササン朝の衣装を着て、貴族や役人を表すクラフをかぶっている切手の印章。放射状の王冠をかぶった人物もいる。 [111]両者とも王室のリボンをつけている。エフタルの作とされ、[112]最近になって5世紀から6世紀のものとされた。[113] 切手の印章(BM 119999)、大英博物館。
バーミヤンの仏教美術
バーミヤンの仏教美術は紀元後数世紀から始まり、6世紀のバーミヤン大仏建立で頂点に達した。 [116]ゴータマ・ブッダの記念碑的像は、カブールから北西に130キロ、標高2,500メートルのバーミヤン渓谷の崖の側面に彫られている。大仏の構造部品の炭素年代測定により、高さ38メートルの小さめの「東大仏」は西暦570年頃に建立され、高さ55メートルの大きめの「西大仏」は西暦618年頃に建立されたことが判明した。[110] [115]
これらの像は、ガンダーラ美術の古典的な混合様式の後の進化を象徴している。[117]像は、地元の人々から呼ばれた男性のサルサル(「宇宙に光が輝く」)と(より小さな)女性のシャママ(「女王の母」)で構成されていた。[118]本体は砂岩の崖から直接切り出されたが、細部は藁を混ぜた泥で形作られ、スタッコで覆われていた。このコーティングは、ほとんどすべてがずっと前に摩耗していたが、顔、手、ローブのひだの表現を強調するために塗装されており、大きい方はカーマインレッドで塗装され、小さい方は複数の色で塗装された。[119]像の腕の下部は、木製の骨組みで支えられた同じ泥と藁の混合物で作られていた。顔の上部は、大きな木製の仮面または鋳型で作られたと考えられている。写真で見られる穴の列には、外側のスタッコを安定させる木製の釘が取り付けられていた。
仏像は数多くの洞窟や絵画で飾られた表面に囲まれている。[120]最盛期は6世紀から8世紀、イスラムの侵略が始まるまでと考えられている。[120]これらの芸術作品は、ササン朝やビザンチン帝国、トハリスタンの影響を受け、仏教美術とインドのグプタ美術が融合した芸術的作品であると考えられている。[ 120]
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バーミヤンの洞窟404の仏像。
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戦車に乗った太陽神スーリヤ
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バーミヤンの王と思われる像。サーサン朝様式で、高さ38メートルの仏像の壁龕の中にあり、バーミヤンの太陽神の隣にある。[102] [121] [122]
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西大仏、ニッチ、天井、東側セクションE1とE2。[123]
タリム盆地

3世紀以降、タリム盆地は仏教美術の発展の中心地となり、シルクロードを通じた仏教伝来の重要な中継地となった。仏教の経典はクチャ派の僧侶によって中国語に翻訳され、その中で最も有名なのは鳩摩羅什(344年 - 412年/5年)である。[124] [125]
インドと中央アジアの影響
タリム盆地の北側には、236以上の寺院からなるキジル洞窟など、数多くの仏教洞窟が広がっています。その壁画は3世紀から8世紀にかけてのものです。 [126]キジル洞窟は中国で最も古いタイプの洞窟で、後にそのモデルがさらに東の仏教洞窟の建設に採用されました。[127]近くにある他の有名な遺跡には、キジルガハ洞窟、クムトゥラ洞窟、スバシ寺院、シムシム洞窟があります。[128] [129]
キジル洞窟には王、王妃、若い王子からなる王族の肖像画が描かれている。彼らには僧侶とカフタンを着た男性が従っている。[130]
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壁画「チャンドラプラバ王女の踊り」。額縁はおそらく紀元1世紀のローマ美術に由来する。 [131]宝物洞窟C(洞窟83)。MIK III 8443。
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本堂の右壁にある、牛飼いが仏陀の説法を聞いている絵。仏像の洞窟。14世紀、年代:西暦406-425年。[132]
中国美術との交流
仏教美術が東方へと広がるにつれ、タリム盆地の東部にも中国美術の影響が現れ始めました。こうした中国の特徴は、ベゼクリク石窟や敦煌石窟の美術に表れています。
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プラニディ場面第5の詳細。中央アジアとアジアの仏教僧。[133]
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ソグド美術
ウズベキスタンのサマルカンドにある6世紀から7世紀のアフラシヤブ壁画は、ソグド美術の希少な現存例である。日常生活や外国大使の到着などの出来事を描いたこの絵画は、貴族の家の遺跡の中にある。これらの宮殿のいずれかがサマルカンドの統治者の公式の宮殿として使われていたかどうかは不明である。[134]現存する最古のソグド人の記念碑的な壁画は5世紀のもので、タジキスタンのペンジケント壁画である。 [135]ソグド人の美術は、彼らの社会的、政治的生活の側面を明らかにするだけでなく、歴史家が彼らの宗教的信念を理解する上でも役立ってきた。例えば、仏教徒のソグド人が、彼ら独自のイラン神の一部を仏教パンテオンに取り入れたことは明らかである。ジェティスでは、仏教寺院のソグドの金メッキ青銅の銘板に、両手を広げて小さなラクダを抱えた男女の神が描かれている。これはサマルカンドやパンジケントの絵画にも見られる一般的な非仏教的イメージである。[136]
古代中国の中央アジア美術
西暦4世紀から6世紀にかけて、遊牧民の鮮卑族が統治した中国の北方王朝(西暦389年~589年)は、しばしばソグド人の商人を介して中央アジアと貿易を行っていた。北魏の美術は、これらの交易路を通じてインドや中央アジアの伝統の影響を受け、これには北方王朝で栄えた仏教の影響も含まれていた。[148]数多くの中央アジアの美術作品、特に装飾された銀器や宝飾品が、北魏、北斉、北周の墓から発見されている。[149] [150] [151]
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中央アジアのデザインの宝石をちりばめた金の指輪、徐献秀の墓、西暦571年。[153] [154]
トルコ美術
突厥は柔然加ガン国を滅ぼし、エフタル帝国を制圧して、第一次突厥加ガン国と西突厥の時代(西暦560年~742年頃)から中央アジアの主力となった。その後、無関係の部族によって建国された、いくつかの突厥語圏の帝国が発展した。
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ハカス共和国のエニセイ・キルギス人と関係のある銀製の工芸品。[155]
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ショルーン・ブンバガールの墓壁画、ギョクチュルク、西暦7世紀。[156] [157] [158] [159]
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初期のトルコのシャーヒー朝の統治者は、シュリー・ラナスリカリ(戦争を通じて卓越性をもたらす神)と呼ばれています(ブラーフミー文字)。この写実的な肖像画では、彼はトルコのダブルラペルのカフタンを着ています。西暦7世紀後半から8世紀初頭。[160] [161] [162]
中央アジアにおけるイスラムの黄金時代
イスラム教徒によるトランスオクシアナ征服は、7世紀と8世紀にウマイヤ朝とアッバース朝のアラブ人によって行われた、トランスオクシアナ(アムダリヤ川とシルダリヤ川の間の土地、現在のウズベキスタン、タジキスタン、カザフスタン、キルギスタンの全部または一部を含む中央アジアの一部)の征服である。これにより、8世紀から14世紀にかけてイスラムの黄金時代として知られる繁栄の時代が始まり、中央アジアの芸術にも影響を与えた。
アラブ時代(7~8世紀)
イスラム美術はウマイヤ朝とアッバース 朝の支配とともに中央アジアに広まった。サマルカンドのアフラースィヤブ・モスク(紀元750~825年頃)など、イスラムの基準に従った建物が各地に建てられた。 [163]
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サマルカンドのアフラシアブ・モスクの装飾された壁龕。西暦750-825年。[ 163 ]
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8 世紀前半、サマルカンド南部のカッタ ランガルの聖域で発見されたコーランの二つ折りシート。
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カッタ・ランガルのコーラン、装飾帯(詳細)
イランの間奏曲(9~10世紀)
アッバース朝の勢力は最終的に衰え、イラン各地に王朝が樹立され、9世紀から10世紀にかけてイスラム美術とペルシア文化が融合したイラン間奏曲が誕生した。イラン間奏曲に対応するイラン王朝は、タヒル朝、サッファール朝、サジード朝、サーマーン朝、ズィヤール朝、ブワイフ朝、サッラール朝である。[164]
サーマーン朝(819–999)
芸術的開花は特にサーマーン朝(819-999年)の時代に起こりました。この帝国はホラーサーン地方とトランスオクシアナ地方を中心とし、その最大範囲は現在のアフガニスタン、イランの大部分、タジキスタン、トルクメニスタン、ウズベキスタン、キルギスタン、カザフスタンとパキスタンの一部を包含していました。
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イラン、サーマーン朝の「シムルグの大皿」。 9~10世紀。イスラム美術館 (イスラム美術館)、ベルリン
ブワイフ朝(932–1062)
ブイド朝もまたイランの王朝であり、自らの名声を高め、貧しい出自を補うために、芸術と建築の偉大なパトロンとなった。彼らは芸術を通じて、自分たちがイランにおけるイスラム以前の王権の伝統の継承者であることを示すことに努めた。[166]
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ブイド・アミール・アドゥド・アル=ダウラ(在位936年 - 983年)のメダリオン。
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ブイド朝時代の金差し。西暦 966 ~ 977 年、イランのブイド朝統治者イズ・アル=ダウラ・バフティヤル・イブン・ムイズ・アル=ダウラについて言及。 [167]
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擬似ササン朝様式のブワイドシルク。
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バラ水の瓶、ブワイフ美術、12世紀初頭、イラン。フリーア美術館。[168]
トルコ王朝(9~13世紀)
中央アジアでトルコ系王朝が台頭すると、ペルシア美術は新たなトルコ系支配階級の嗜好に適応するべく進化し始めた。絵画では物語の場面の構成は変わらないが、遊牧民の衣服、身体的特徴、権力の象徴(弓矢など)が描かれるようになった。12世紀半ばからは美の基準も進化し、丸くて穏やかな顔にアーモンド型の目が芸術表現で一般的となった。[169]
カラ・ハーン朝 (840-1212)
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カラ・ハン朝(840-1212)の宮殿建築が最近アフラシアブで発見され、1200年頃の装飾画が多数残されていた。 [171]この芸術的開花期は、サマルカンドのカラ・ハン朝がクワラズム人に征服された1212年に終了した。しかし間もなく、ホラズムは初期のモンゴル帝国に侵略され、その支配者チンギス・ハーンはかつて活気にあふれていたブハラとサマルカンドの都市を破壊した。 [173]しかし、1370年にサマルカンドはティムール朝の首都として復活した。[174]
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走る動物が描かれたカラ・ハン朝の碑文帯、アフラシアブ、西暦1200年頃。[175]
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鳥の描かれたボウル。アフラシアブ(サマルカンド)、11世紀。[176]
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鳥の描かれたボウル。アフラシアブ(サマルカンド)、11世紀。[177]
ガズナ朝(977–1186)
ガズナ朝は、トルコ系マムルーク朝起源のペルシア系イスラム王朝であり、 [ 178 ] [179] [a] [180] 977年から1186年まで、最大時にはイラン、アフガニスタン、トランスオクシアナの大部分、インド亜大陸北西部の大部分を支配した。 [181]
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ガズナ朝時代の典型的なトルコ人の肖像画、ラシュカリ・バザール宮殿。[182]
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ガズナ朝の彫刻建築、大理石、ガズニ、12 世紀
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雄牛の頭の注ぎ口のある容器、ガズナ朝、11 世紀後半から 12 世紀前半
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ガズナ朝の彫刻建築、大理石、ガズニ、西暦 12~13 世紀
セルジューク朝(1037年 - 1194年)
セルジューク朝(1037年 - 1194年)は、中世盛期のトルコ・ペルシア系スンニ派イスラム帝国であり、オグズ・トルコのキニク支族に起源を持つ。セルジューク朝は最盛期には、西アナトリアとレバントから東はヒンドゥークシュ山脈まで、南は 中央アジアからペルシャ湾まで広がる広大な地域を支配していた。
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トルクメニスタンのメルブにあるスルタン・サンジャル廟。
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セルジューク朝のスルタンまたはその地方の家臣や後継者と関係のある王子様の姿。セルジューク朝時代、イラン、12世紀後半~13世紀。[183] [184]
ホラズム人(1077–1231)

ホラズム帝国は、モンゴルが中央アジアに侵攻する前の最後のトルコ・ペルシャ帝国であった。細かく装飾されたミナエ陶器は、 1219年のモンゴルのペルシャ侵攻までの数十年間に主にカシャーンで生産された。当時、ホラズム帝国は当初セルジューク朝の宗主権下にあり、1190年からは独立してこの地域を支配していた。 [187]石膏製の容器の「最も象徴的な」作品のいくつかは、セルジューク朝の支配が終わった後(セルジューク朝自体は1194年に終焉した)、ホラズム朝の支配者たちによるものであると考えられる。[188]一般的に、ミナイー焼は12世紀後半から13世紀初頭にかけて製造されたと考えられており、ミナイー焼の年代は1186年から1224年までの範囲である。[189]
モンゴルの侵攻

13世紀初頭、チンギス・ハーン率いるモンゴル人が中央アジアを侵略した。統一されたモンゴル帝国の後継者は、モンゴル化され後にトルコ化したチャガタイ・ハン国[ 194]であった。[195] [196]チンギス・ハーンの次男チャガタイ・ハンとその子孫、後継者が統治する地域で構成されていた。13世紀後半の最盛期には、ハン国はアラル海南部のアムダリヤ川から、現在のモンゴルと中国の国境にあるアルタイ山脈まで広がり、ほぼ滅亡したカラ・キタイ王国に相当した。[197]当初、チャガタイ・ハン国の統治者は大ハンの覇権を認めていたが[198] 、フビライ・ハーンの治世までに、ギアス・ウッディーン・バラクは皇帝の命令に従わなくなった。
ティムール朝ルネサンス
14世紀半ば、チャガタイ朝は1370年頃にティムール朝にトランスオクサンアを失った。モンゴルの侵攻後、新たな繁栄の時代、ティムール朝ルネッサンスが始まった。都市を征服した後、ティムール朝は地元の職人の命を助け、ティムール朝の首都サマルカンドに追放することがよくあった。ティムール朝が15世紀初頭にペルシャを征服した後、多くのペルシャの芸術的特徴が既存のモンゴル芸術と織り交ぜられるようになった。ティムールはサマルカンドをイスラム芸術の中心地の一つとし、イブン・ハルドゥーンの関心の対象であり続けた。[199] 15世紀半ば、帝国は首都をヘラートに移し、そこはティムール芸術の中心地となった。サマルカンドと同様に、ペルシャの職人と知識人はすぐにヘラートを芸術と文化の中心地として確立した。すぐに、ティムール朝の多くはペルシャ文化を自分たちのものとして取り入れました。[200]
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ガウハル・シャドの妹ゴウハルタージが埋葬されているアカンガンの墓。この建築はペルシャのティムール朝時代の素晴らしい例です。
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サマルカンドのビビ・ハニム・モスクのファサード。
ブハラ・ハン国とヒヴァ・ハン国
ブハラ・ハン国は、16 世紀の第 2 四半期から 18 世紀後半にかけてウズベキスタンを中心とする国家でした。ブハラは、ウバイダッラー・ハンの治世 (1533 年 - 1540 年) の間、短命だったシャイバーニー朝の首都となりました。ハン国は、シャイバーニー朝の最後から 2 番目の統治者で、学識のあるアブドゥッラー・ハン 2 世(在位 1557 年 - 1598 年) の統治下で、最大の勢力範囲と影響力を獲得しました。17 世紀と 18 世紀には、ハン国はジャニド朝(アストラハン朝またはトカイ・ティムール朝)によって統治されました。ジャニド朝は、ブハラを統治した最後のチンギス朝の子孫でした。
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イマームクリ・ハーン
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レギスタンとその中の 3 つのマドラサ。左から右へ:ウルグ・ベク・マドラサ(ティムール朝、1417~1421 年建造)、ティリャ・コリ・マドラサ (1646~1660 年建造)、シェル・ドル・マドラサ (1619~1636 年建造)。
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スザニ(儀式用の掛け物);1700 年代後半;綿製;92 × 63;ウズベキスタン製;インディアナポリス美術館(米国)
ロシア領トルキスタン(1867年~1917年)
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19世紀、ロシアによる中央アジア征服に伴い、中央アジアは大部分がロシアの支配下に入った。ロシア・トルキスタン(1867年 - 1917年)は、ロシア帝国の中央アジア領土内のトルキスタン西部であり、地方または総督領として統治されていた。カザフ・ステップ南部のオアシス地域を含んでいたが、ブハラ首長国とヒヴァ・ハン国の保護領は含まれていなかった。ロシアの植民地化の結果、ヨーロッパの美術(絵画、彫刻、グラフィック)が中央アジアで発展した。
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ブハラの首長と街の名士たちが、ロシア兵の首が柱に刺される様子を見守っている。サマルカンド
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1868年にロシア軍がサマルカンドを占領
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気づかずに攻撃する
ソビエト中央アジア(1918年~1991年)
ソビエト中央アジアは、かつてソビエト連邦によって支配されていた中央アジアの一部、およびソビエト政権の期間(1918年 - 1991年)を指します。中央アジアSSRは1991年に独立を宣言しました。面積的には、ロシア帝国時代の地域の名称であるロシア・トルキスタンとほぼ同義です。ソビエト政権の最初の数年間は、ロシアの前衛芸術運動に触発されたモダニズムの出現が見られました。1980年代まで、中央アジアの芸術はソビエト芸術の一般的な傾向に沿って発展しました。
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農民に綿花生産の促進を訴える – ロシア人とウズベク人、タシケント、1920年代
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「イスラム教徒の女性たち ― 皇帝、ベイ、ハーンがあなたたちの権利を奪った」 – アゼルバイジャン、バクー、1921 年 (マルジャニ)。
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3 人の男性が描かれたポスター。その下に「友情」という言葉が書かれている。中央アジア
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トルクメンSSRの紋章。
現代

90 年代、この地域の芸術は大きな変化を遂げました。制度的に言えば、一部の芸術分野はアート市場の誕生によって規制され、一部は公式見解の代表として留まり、多くは国際機関の支援を受けました。1990 年から 2000 年は現代芸術の確立の時代でした。この地域では、多くの重要な国際展覧会が開催され、中央アジアの芸術はヨーロッパやアメリカの美術館で紹介され、2005 年からはヴェネツィア ビエンナーレの中央アジア パビリオンが組織されています。
参照
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Notes
- ^ The Ghaznavids were a dynasty of Turkic slave-soldiers...[179]
External links
- Along the ancient silk routes: Central Asian art from the West Berlin State Museums, an exhibition catalog from The Metropolitan Museum of Art (fully available online as PDF)
