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ルーヴル美術館[ a ] (フランス語: Musée du Louvre [ myze dy luvʁ ]ルーブル美術館（ⓘ ）は、フランスのパリにある国立美術館。 [ 3 ]セーヌ川右岸、パリ第1に位置し、モナ・リザ、ミロのヴィーナス、ニケの女神など、西洋美術代表的な作品が数多く所蔵。美術館は世紀にかけてフィリップ治世下で建てられたルーブル宮殿中世のルーブルの遺構が残っています。都市の拡大に伴い、要塞は防御機能を失い、1546年にフランソワフランス国王の主要な居城に改築されました。 [ 6 ]
建物は何度も改築・増築され、現在のルーブル宮殿となった。1682年、ルイ14世はヴェルサイユ宮殿を居城とし、ルーブルは主に王室コレクションの展示場所として残された。1692年からは古代ギリシャ・ローマ彫刻のコレクションも展示された。[ 7 ] 1692年、この建物は碑文・文芸アカデミーと王立絵画・彫刻アカデミーが使用し、1699年には一連のサロンの最初の会合が開かれた。アカデミーは100年間ルーブルに留まった。[ 8 ]フランス革命中、国民議会はルーブルを国の傑作を展示する美術館として使用することを布告した。宮殿と展示スペースは19世紀と20世紀に拡張された。
美術館は 1793 年 8 月 10 日に 537 点の絵画の展示で開館し 、作品の大部分は王室や没収された教会の所有物でした。建物の構造上の問題のため、美術館は 1796 年から 1801 年まで閉鎖されました。コレクションは、ナポレオンによるヨーロッパ、エジプト、シリアでの美術品の略奪の後、ナポレオンの下で増加し、美術館はナポレオン美術館と改名されましたが、ナポレオンの退位後、彼の軍隊によって押収された多くの作品は元の所有者に返還されました。コレクションはルイ 18 世とシャルル 10 世の治世中にさらに増加し、第二帝政期には美術館は 20,000 点を獲得しました。第三共和政以降、寄贈や遺贈により所蔵品は着実に増加しています。コレクションは、エジプト古代美術、近東古代美術、ギリシャ、エトルリア、ローマ古代美術、イスラム美術、彫刻、装飾美術の 8 つの部門に分かれています。絵画、版画、素描。
ルーブル美術館には約 500,000 点の 作品が収蔵されており[ 9 ]、常設コレクションに60,600 m 2 (652,000平方フィート) を超えるスペースが 8 つの学芸部門に分かれて 35,000 点の美術品が展示されています。 [ 2 ]ルーブル美術館では、彫刻、美術品、絵画、素描、考古学的発見物が展示されています。 常に先史時代から 21 世紀までの約 38,000 点の作品が72,735 m 2 (782,910平方フィート)の面積で展示されており、世界最大の美術館となっています。 2025 年に 900 万人が訪れました。[ 10 ]美術館は最も来館者数の多い美術館であり、あらゆるカテゴリーの美術館の中で最も来館者数の多い美術館としてランクされています。
ルーブル美術館は、パリ中心部のルーブル宮殿内にあり、チュイルリー庭園に隣接しています。最寄りの地下鉄駅はルーブル・リヴォリ駅とパレ・ロワイヤル・ミュゼ・デュ・ルーブル駅で、後者はカルーセル・デュ・ルーブル・ショッピングモールに地下で直結しています。 [ 11 ]
1980年代後半から1990年代にかけてのルーブル美術館の大改修以前は、ルーブル美術館には地上階に複数の入口がありましたが、現在ではそのほとんどが永久に閉鎖されています。1993年以降、美術館のメインエントランスはルーブル・ピラミッドの下にある地下空間、すなわちナポレオンホールとなっており、ピラミッド自体、地下のカルーセル・デュ・ルーブル、または（許可された訪問者のみ）近くのリヴォリ通りに繋がるリシュリュー通路からアクセスできます。ドゥノン翼の西端近くにあるポルト・デ・リオンに副入口が1999年に作られましたが、常時開いているわけではありません。 [ 12 ]
美術館の入場条件は時代によって変化してきた。1850年代以前は、芸術家や外国人観光客が優先的に入場できた。1793年の開館当初、フランス共和暦では10日間の「週」（フランス語: décades）が定められており、最初の6日間は芸術家や外国人の訪問のために確保され、最後の3日間は一般の人々の訪問のために確保されていた。[ 13 ] : 37 1800年代初頭、7日間の週が復活した後、一般の人々は土曜日と日曜日の午後2時から午後4時までの週4時間だけ美術館に入場できた。[ 14 ] : 8 1824年には、日曜日と祝日のみ一般の入場が許可されるという新しい規則が制定され、月曜日を除いて美術館は芸術家と外国人にのみ開放された。[ 13 ] : 39 1855年にこの状況は変わり、美術館は月曜日を除く毎日一般公開されるようになった。[ 13 ] : 40 1922年までは無料でしたが、日曜日を除いて入場料が導入されました。[ 13 ] : 42第二次世界大戦後の1946年の再開以来、[ 13 ] : 43ルーブル美術館は火曜日は休館で、祝日を除いて残りの曜日は一般に公開されています。
カメラやビデオレコーダーの使用は屋内では許可されていますが、フラッシュ撮影は禁止されています。[ 15 ]
2012年から、ニンテンドー3DS携帯型ゲーム機が美術館の公式音声ガイドとして使用されるようになった。翌年、美術館は任天堂に3DSベースの視聴覚ビジターガイドの作成を依頼した。[ 16 ] 『ニンテンドー3DSガイド：ルーブル美術館』と題されたこのガイドには、30時間以上の音声と、3Dビューを含む1,000枚以上の美術作品と美術館自体の写真が含まれており、[ 17 ]また、美術館内に設置された差分GPS送信機のおかげでナビゲーションも提供している。 [ 18 ]
2013年にアップグレードされたルーブル美術館ガイドは、岩田聡氏と宮本茂氏が美術館で実演する特別ニンテンドーダイレクトでも発表され[ 19 ]、ガイドがプリロードされた3DS XLは美術館でレンタルできる[ 20 ] 。3DS版ルーブル美術館ガイドは2025年9月に廃止され、別のガイドシステムに置き換えられる予定である[ 21 ] 。
ルーブル宮殿（美術館が入っている）は、12世紀後半にフィリップ2世によって建設が開始されました。当時、ノルマンディーはイングランド王国の支配下にあったため、西からの攻撃から街を守るためでした。中世のルーブルの遺構は地下聖堂に今も残っています。[ 22 ] : 32これがその場所に最初に建てられた建物かどうかは不明で、フィリップが既存の塔を改築した可能性もあります。[ 23 ]
「ルーブル」という名前の由来については諸説ある。権威ある『グラン・ラルース百科事典』によれば、この名前はオオカミ狩りの巣穴との関連から来ている（ラテン語：lupus、ローマ帝国：lupara経由）。[ 23 ] [ 24 ] 7 世紀には、モーの修道院長ブルグンドファーラ（聖ファールとも呼ばれる）が、「パリ近郊にあるルヴラと呼ばれる別荘」の一部を修道院に寄進したと言われているが、[ 25 ]この土地が現在のルーブル美術館の場所と正確に一致していたかどうかは疑わしい。しかし、言語学的には、フランス語の動詞louer（貸す、賃貸する）に古フランス語の名詞形成接尾辞-reを付加したもの（oeuvre、genre、ogre、bougreなどと同様）から派生させた方がより妥当だろう。これは、貸し出されたもの、賃貸されたものを意味する。デュカンジュの中世ラテン語用語集によれば、中世フランスにおけるlouvagium は、何かを使用するために支払われる一種の料金または賃料であった。
ルーブル宮殿は建設以来、数多くの改修を受けてきました。14 世紀には、シャルル5世が建物を軍事施設から住居に転用しました。1546年には、フランソワ1世がフランス・ルネサンス様式で再建を開始しました。[ 26 ] 1682年にルイ14世がヴェルサイユを居城に選んだ後、建設工事は停滞しました。王室がパリを離れた結果、ルーブルは王室の庇護のもと、芸術家たちの住居として使われるようになりました。[ 26 ] [ 22 ] : 42 [ 27 ]例えば、ブール家の4世代にわたる職人兼芸術家が王室の庇護を受け、ルーブルに住んでいました。[ 28 ] [ 29 ] [ 30 ]
一方、ルーブル美術館のコレクションは、フランス王家の君主による絵画やその他の美術品の収集に端を発している。フォンテーヌブロー宮殿では、フランソワ1世がレオナルド・ダ・ヴィンチのモナ・リザなど、後にルーブル美術館の美術コレクションの一部となる美術品を収集した。[ 31 ]
王室の部屋は、改装された小ギャラリーの上階にあるアポロンギャラリーの西側に位置する7つの部屋から成っていた。1673年に美術館となり、一部の美術愛好家が一種の博物館として利用できるようになった際、国王の絵画の多くがこれらの部屋に配置された。1681年に宮廷がヴェルサイユに移った後、26点の絵画がヴェルサイユに移され、コレクションはやや縮小したが、1684年以降のパリのガイドブックに記載され、1686年にはシャムからの大使に披露された。 [ 32 ]
18世紀半ばには、 ルーブル美術館に公共のギャラリーを創設するという提案があった。美術評論家のエティエンヌ・ラ・フォン・ド・サン＝イエンヌは1747年に王室コレクションの展示を求める声明を発表した。1750年10月14日、ルイ15世は、リュクサンブール宮殿の王立絵画ギャラリーに展示される王室コレクションの96点の作品を展示することを決定した。ル・ノルマン・ド・トゥルネムとマリニー侯爵は、水曜日と土曜日に「王の絵画」（Tableaux du Roy ）を一般公開するためのホールを開設した。リュクサンブール美術館には、アンドレア・デル・サルトの「慈愛」や、ラファエロ、ティツィアーノ、ヴェロネーゼ、レンブラント、プッサン、ヴァン・ダイクの作品が含まれていた。1778年に国王がプロヴァンス伯（後の国王ルイ18世）にリュクサンブール宮殿を贈与した結果、1780年に閉館した。[ 33 ]ルイ16世の治世下で、ルーブル美術館に王立美術館を建設するという構想が実現に近づいた。[ 34 ]アンジヴィリエ伯爵はコレクションを拡充し、1776年にルーブル美術館のグラン・ギャラリー（当時、フランスとその周辺の主要な要塞の平面図や立体模型が収蔵されていた）を「フランス美術館」に改築することを提案した。ルーブル美術館を美術館に改築するための多くの設計案が提出されたが、最終的な決定は下されなかった。そのため、美術館はフランス革命まで未完成のままだった。[ 33 ]
ルーブル美術館は、フランス革命中にようやく公立美術館となった。1791年5月、国民議会はルーブル美術館を「あらゆる科学と芸術の記念碑を集める場所」と宣言した。[ 33 ] 1792年8月10日、ルイ16世が投獄され、ルーブル美術館の王室コレクションは国有財産となった。破壊行為や盗難の恐れから、8月19日、国民議会は美術館の準備を急ぐよう宣言した。10月には、「国家の記憶を保存する」ための委員会が展示用のコレクションの収集を開始した。[ 35 ]
博物館は、王政崩壊1周年にあたる1793年8月10日に、共和国中央芸術博物館として開館した。一般公開は週3日間無料となり、「大きな成果とみなされ、広く評価された」[ 37 ] 。コレクションには537点の 絵画と184点の 美術品が展示された。4分の3は王室コレクションから、残りは没収された亡命者と教会の財産（国有財産）から得られたものであった[ 38 ] [ 22 ]： 68-69 。コレクションを拡大し整理するために、共和国は年間10万リーブルを拠出した。 [ 33 ] 1794年、フランス革命軍は北ヨーロッパから美術品を持ち込み始め、トレント条約（1797年）後にはラオコーン像やアポロ・ベルヴェデーレ像などのバチカンからの作品も加わり、ルーブル美術館を博物館として、また「民衆主権の象徴」として確立した。[ 38 ] [ 39 ]
当時イタリア軍に所属し、エマニュエル・ド・グルーシーの参謀長を務めていたベルトラン・クローゼルは、1798年12月にサルデーニャ王の本土領土からの退位交渉を行った。合意を確実にするため、クローゼルはオランダの巨匠ジェラール・ドウの絵画「水腫の女」を持ち帰った。クローゼルはそれをルーブル美術館に寄贈し、美術館史上初の寄贈となった。[ 40 ] [ 41 ] [ 42 ]
初期の頃は慌ただしかった。特権階級の芸術家たちは引き続きそこに住み、ラベルのない絵画は「床から天井まで額縁から額縁まで」掛けられていた。[ 38 ]美術館は構造上の欠陥のため1796年5月に閉鎖された。1801年7月14日に再開され、年代順に並べられ、新しい照明と柱が設置された。[ 38 ] 1797年8月15日、アポロンギャラリーが素描展とともに開館した。一方、フィレンツェとバチカンから運ばれてきた工芸品を展示するルーブル美術館の古代彫刻ギャラリー（musée des Antiques）は、アポロンギャラリーのすぐ下の1階にあるアンヌ・ドートリッシュのかつての夏の居室で1800年11月に開館した。
1802年11月19日、ナポレオンは、1798年から1801年のエジプト遠征に参加した学者で博識家のヴィヴァン・ドゥノンを、古物研究家のエンニオ・キリーノ・ヴィスコンティ、画家のジャック＝ルイ・ダヴィッド、彫刻家のアントニオ・カノーヴァ、建築家のレオン・デュフルニーやピエール・フォンテーヌといった他の候補者を抑えて、美術館の初代館長に任命した。[ 43 ] 1803年7月、ドゥノンの提案により、美術館自体がナポレオン美術館と改名された。[ 44 ] : 79
コレクションは軍事作戦の成功によって拡大した。[ 22 ] : 52スペイン、オーストリア、オランダ、イタリアの作品が、戦争略奪の結果として、またはトレント条約などの条約によって正式に取得された。[ 45 ] 1797年のナポレオンの第一次イタリア遠征の終わりに、オーストリア君主国のフィリップ・フォン・コーベンツル伯爵とカンポ・フォルミオ条約が締結された。この条約は、ナポレオンのイタリア征服の完了とフランス革命戦争の第一段階の終結を告げるものであった。この条約により、イタリアの都市は、ルーブル美術館に収蔵される前に、パリで行われるナポレオンの「戦利品パレード」に美術品や文化遺産を提供することを強いられた。[ 46 ] 1204年のコンスタンティノープル略奪後、ヴェネツィアのサン・マルコ大聖堂を飾っていた聖マルコの馬像はパリに運ばれ、 1797年にナポレオンのカルーゼル凱旋門の頂上に設置された。[ 46 ]トレント条約に基づき、ナイル川とテヴェレ川の2つの像は1797年にバチカンからパリに運ばれ、両方とも1815年までルーブル美術館に保管された。（ナイル川の像は後にローマに戻されたが、[ 47 ]テヴェレ川の像は今日までルーブル美術館に残っている。）イタリアの教会や宮殿の略奪はイタリア人の怒りを買い、彼らの芸術的、文化的感受性を刺激した。[ 48 ]
ワーテルローの戦いでフランスが敗北した後、略奪された作品の元所有者たちは返還を求めた。ルーブル美術館の管理者であるドゥノンは、返還条約がない限り応じることを渋った。これに対し、外国はロンドンに使節を送り、助けを求めた。多くの作品が返還されたが、すべてではなかった。[ 45 ] [ 22 ] : 69 [ 49 ] 1815年、ルイ18世はついにオーストリア政府と協定を結び[ 50 ] [ 51 ] 、ヴェロネーゼの「カナの婚礼」などの作品を保管し、それをル・ブランの大作と交換したり、アルバニ・コレクションを買い戻したりした。
19世紀の大半、ナポレオンの時代から第二帝政期にかけて、ルーブル美術館をはじめとする国立美術館は君主の公費で運営されていたため、君主の個人的な関与に大きく依存していた。最も象徴的なコレクションはグラン・ギャラリーの絵画であったが、広大な建物内には他にも多くの取り組みが次々と生まれ、それらは一般的に同じ行政機関の下で運営されていたにもかかわらず、まるで別々の美術館であるかのように呼ばれていた。そのため、美術館群は単数形ではなく複数形（「ルーブル美術館群」）で呼ばれることが多かった。 [ 52 ]
ブルボン復古王政時代（1814～1830年）には、ルイ18世とシャルル10世がコレクションを拡充した。クール・カレ南西側の1階にあるギリシャ・ローマ彫刻ギャラリーは、ペルシエとフォンテーヌの設計に基づいて完成した。1819年には、クール・カレ南棟の1階に工業製品の展示会が開設され、1820年代半ばまでそこで開催された。[ 44 ]： 87シャルル10世は1826年にエジプト博物館を創設し、1827年にはそれをより広範なシャルル10世博物館に組み入れた。シャルル10世博物館は、クール・カレ南棟の1階にある豪華に装飾された一連の部屋に位置する博物館複合施設の新しいセクションである。当初ジャン＝フランソワ・シャンポリオンがキュレーションしたエジプトコレクションは、現在のルーブル美術館のエジプト古代美術部門の基礎となった。このコレクションは、エドメ＝アントワーヌ・デュラン、アンリ・ソルト、そしてベルナルディーノ・ドロヴェッティの第二コレクション（第一コレクションはサルデーニャ王ヴィットーリオ・エマヌエーレ1世によって購入され、現在のトリノのエジプト博物館の中核を形成した）の購入コレクションから形成された。王政復古期には、1824年にアングレーム画廊が開館した。これは、クール・カレの北西側の1階にある、主にフランスの彫刻作品を集めたセクションで、その展示品の多くは、ヴェルサイユ宮殿や、 1816年に閉鎖されたアレクサンドル・ルノワールのフランス記念物博物館から移されたものである。一方、フランス海軍は1827年12月にルーブル美術館で船舶模型の展覧会を開催した。当初はルイ・アントワーヌ王太子にちなんで「王太子博物館」と名付けられ、18世紀のアンリ＝ルイ・デュアメル・デュ・モンソーの構想に基づいていた[ 53 ]。このコレクションは、 1833年に海軍博物館と改名され、後に国立海事博物館へと発展し、当初はクール・カレの北棟の1階にありましたが、1838年に1階上の2階の屋根裏部屋に移され、1世紀以上にわたってそこにありました。[ 54 ]
7月革命後、ルイ・フィリップ国王はヴェルサイユ宮殿をフランス歴史博物館に改築することに関心を集中させ、これは国民的和解のプロジェクトとして構想され、ルーブル美術館は比較的放置されたままとなった。しかし、ルイ・フィリップは、クール・カレの東入口の北にある1階ギャラリーに、ポール＝エミール・ボッタがパリに持ち込んだ巨大なアッシリア彫刻作品を収蔵するアッシリア美術館の設立を後援した。アッシリア美術館は1847年5月1日に開館した。 [ 55 ]また、ルイ・フィリップは1838年1月7日から、クール・カレの東（列柱）棟の1階にある5つの部屋で、自身のスペインギャラリーをルーブル美術館に展示したが、[ 56 ]コレクションは彼の私有物のままであった。その結果、1848年にルイ・フィリップが退位した後、これらの作品は撤去され、最終的に1853年に競売にかけられた。
短命に終わった第二共和政は、ルーブル美術館に対してより多くの野心を持っていた。修復作業、アポロン・ギャラリーと七重の部屋の完成、サロン・カレ（かつて象徴的な毎年恒例のサロンが開催されていた場所）とグラン・ギャラリーの改修に着手した。[ 22 ] : 52 1848年、クール・カレの屋根裏にあった海軍博物館は、ルーブル美術館の共通管理下に置かれ[ 54 ] 、この変更は1920年に再び覆された。1850年、学芸員アドリアン・ド・ロンペリエの指導の下、メキシコ博物館がルーブル美術館内に開館し、コロンブス以前の美術に特化したヨーロッパ初の博物館となった。[ 57 ]
ナポレオン3世の統治は、ルーブル美術館の建物と美術館の両方にとって変革をもたらした。1852年、彼は自身の正当性を強化することを目的としたイデオロギー的プロジェクトとして、列柱翼に主権者美術館を創設した。1861年、彼はカンパナ・コレクションから641点の絵画、ギリシャの金製品、その他の古代美術品を含む11,835点の美術品を購入した。展示のために、彼はルーブル美術館内にナポレオン3世美術館という新しいセクションを新たに設け、建物のさまざまな場所にある複数の部屋を使用した。1852年から1870年の間に、美術館はコレクションに20,000点の新しい美術品を追加した。[ 58 ]
その時期の主な変化は、建物自体に及んだ。1850年代、建築家のルイ・ヴィスコンティとエクトル・ルフエルは、現在クール・ナポレオンと呼ばれる場所の周囲に大規模な新しい空間を作り、その一部（現在の南棟、アイル・ドゥノン）は美術館となった。[ 22 ]： 52-54 1860年代には、ルフエルはテュイルリー宮殿のナポレオン3世の住居に近い場所に新しいサール・デ・ゼタを備えたパヴィヨン・デ・セッションの建設も主導し、その結果、グラン・ギャラリーは以前の長さの約3分の1に短縮された。第二帝政期のより小規模だが重要なプロジェクトは、サロン・カレの下にあるサール・デ・アンペルールの装飾であった。
ルーブル美術館はパリ・コミューンの鎮圧中に深刻な被害をかろうじて免れた。1871年5月23日、フランス軍がパリに進軍する中、ジュール・ベルジュレ率いるコミューン派の一団が隣接するテュイルリー宮殿に火を放った。火は48時間燃え続け、テュイルリー宮殿の内部を完全に破壊し、隣接する美術館の北西棟にも延焼した。皇帝のルーブル図書館（ルーブル図書館）と、現在リシュリュー棟となっている隣接するホールの一部は別々に破壊された。しかし、美術館は学芸員アンリ・バルベ・ド・ジュイ率いるパリの消防士と美術館職員の尽力により救われた。[ 59 ]
王政の終焉後、ルーブル美術館の南棟のいくつかのスペースが美術館に移管された。馬術の間は1879年に美術館に移管され、1928年には美術館の正面玄関ロビーとなった。[ 60 ]ルフエルがグラン・ギャルリーとパヴィヨン・ドゥノンの間に作った大きな国家の間は、ルフエルの後任としてルーブル美術館の建築家となったエドモン・ギヨームによって1886年に改装され、広々とした展示室としてオープンした。 [ 61 ] [ 62 ]エドモン・ギヨームはまた、クール・カレの北西の角にある1階の部屋も装飾し、1890年にその天井に、もともと1879年にリュクサンブール宮殿のために制作されたカロリュス＝デュランの記念碑的な絵画「マリー・ド・メディシスの勝利」を設置した。[ 62 ]
一方、第三共和政（1870～1940年）の間、ルーブル美術館は主に寄贈、贈与、海外発掘調査の共有協定を通じて新たな美術品を入手した。1869年にルイ・ラ・カズによって寄贈された583点のラ・カズ・コレクションには、シャルダン、フラゴナール、レンブラント、ワトーの作品が含まれていた。[ 22 ]： 70-71 1883年には、1863年にエーゲ海で発見されたサモトラケのニケが、エスカリエ・ダルの中心的な展示物として目立つように展示された。[ 22 ]： 70-71イランのスーサで発掘された主要な美術品、例えば巨大なアパダナ柱頭やダレイオス宮殿の釉薬レンガ装飾などは、1880年代に東洋（近東）考古学部門に収蔵された。ルーヴル美術館友の会は1897年に設立され、ヴィルヌーヴ＝レ＝アヴィニョンのピエタなど、著名な作品を寄贈した。しかし、ジョルジュ・ド・ラ・トゥールの「聖トマス」や、エドモン・ド・ロスチャイルド男爵が1935年に寄贈した4,000点の版画、3,000点の素描、500冊の挿絵入り書籍など、いくつかの著名な作品が収蔵されたにもかかわらず、第一次世界大戦後、美術館とそのコレクションの拡大は鈍化した。
19世紀後半から、ルーブル美術館は、世紀半ばの普遍性という野心から徐々に離れ、イランから大西洋までを網羅する、フランス、西洋、近東の美術に特化した美術館へと変貌を遂げた。ルーブル美術館のメキシコ美術館のコレクションは、1887年にトロカデロ民族誌博物館に移管された。海軍博物館は、中心地である海軍をテーマにしたコレクションを、中庭北側の2階屋根裏の限られたスペースで展示せざるを得なくなったため、1905年に、非西洋美術の重要な所蔵品の多くが、トロカデロ民族誌博物館、サン＝ジェルマン＝アン＝レーの国立古代博物館、フォンテーヌブロー宮殿の中国博物館に移管された。[ 63 ]海洋博物館自体は1943年にシャイヨー宮殿に移転した。ルーブル美術館の膨大なアジア美術コレクションは1945年にギメ美術館に移された。しかしながら、ルーブル美術館初のイスラム美術ギャラリーは1893年に開館した。[ 64 ]
1920年代後半、ルーブル美術館館長アンリ・ヴェルヌは、美術館の展示を合理化するための基本計画を考案し、その一部は翌10年間で実施された。1932年から1934年にかけて、ルーブル美術館の建築家カミーユ・ルフェーヴルとアルベール・フェランは、エスカリエ・ダルを現在の姿に改築した。南棟のスフィンクスの中庭は、1934年にガラス屋根で覆われた。装飾美術の展示は、中庭北棟の1階で拡張され、フランス初の時代様式の部屋展示も含まれていた。1930年代後半、ラ・カーズ寄贈品は、カリアティードの間の上に改装されたラ・カーズの間に移され、2階に部屋を増やすために天井が低くされ、アルベール・フェランによる簡素な内装が施された。
第二次世界大戦中、ルーブル美術館は美術コレクションの避難計画を綿密に実行した。ドイツがズデーテン地方を占領したとき、モナ・リザなどの重要な美術品の多くが一時的にシャンボール城に移された。1年後に正式に戦争が宣言されると、美術館の絵画のほとんどもそこに送られた。サモトラケのニケやミロのヴィーナスなどの選りすぐりの彫刻はヴァランセ城に送られた。[ 66 ] 1939年8月27日、2日間の梱包の後、トラックの車列がパリを出発し始めた。12月28日までに、美術館はほとんどの作品が運び出されたが、重すぎるものや「地下室に残された重要でない絵画」は残された。[ 67 ] 1945年初頭、フランス解放後、美術品はルーブル美術館に戻り始めた。[ 68 ]
戦後の新たな配置は、19世紀後半の豪華な装飾様式からさらに離れた趣味の進化を明らかにした。1947年、エドモン・ギヨームの天井装飾がサール・デ・ゼタから撤去された[ 62 ]。サール・デ・ゼタは、 1966年にモナ・リザが初めて展示された場所である[ 69 ]。 1950年頃、ルーブル美術館の建築家ジャン＝ジャック・ハフナーは、グラン・ギャラリーの内部装飾を合理化した[ 62 ]。 1953年、サール・ラ・カズの隣にあるサール・アンリ2世に、ジョルジュ・ブラックによる新しい天井が設置された[ 70 ]。1960年代後半には、ピエール・ポーランがデザインした椅子がグラン・ギャラリーに設置された。[ 71 ] 1972年、サロン・カレの展示方法は、ルーブル美術館の建築家マルク・サルテがデザイナーのアンドレ・モンポワ、ジョゼフ＝アンドレ・モット、ポーランの協力を得て設計した吊り下げ式の筒状ケースからの照明によって刷新された。[ 72 ]
1961年、財務省は、ヴェルヌが1920年代の計画で提唱した通り、ルーブル美術館の南西端にある花の館を手放すことに同意した。その後、1960年代後半に、政府建築家オリヴィエ・ラアルの設計により、彫刻（1階）と絵画（2階）の新しい展示スペースがそこにオープンした。[ 73 ]
1981年、フランスのフランソワ・ミッテラン大統領は、自身の「グラン・プロジェ（大プロジェクト）」の一つとして、ルーブル美術館の北棟に当時置かれていた財務省を移転させ、ルーブル美術館の建物のほぼ全体（北西端にある装飾美術館を除く）を美術館に充て、美術館自体もそれに合わせて再編するという「グラン・ルーブル計画」を提案した。1984年、ミッテラン大統領が自ら選んだ建築家、 I・M・ペイは、ルーブル美術館中央のナポレオン広場にガラスのピラミッドを通してアクセスできる地下入口を含むマスタープランを提案した。[ 22 ]： 66
ピラミッドを取り囲むオープンスペースは1988年10月15日に開館し、地下ロビーは1989年3月30日にオープンした。グランド・ルーブル美術館よりも先に計画が始まっていたクール・カレの2階にある初期近代フランス絵画の新しいギャラリーも1989年にオープンした。同じ系列のその他の部屋は、イタロ・ロータの設計により1992年12月15日にオープンした。
1993年11月18日、ミッテラン大統領はグラン・ルーブル計画の次の主要段階、すなわち旧財務省跡地に改修された北棟（リシュリュー棟）の開館式を行った。これは美術館史上最大の単一拡張であり、ペイ、彼のフランス人協力者ミシェル・マカリー、ジャン＝ミシェル・ウィルモットによって設計された。逆ピラミッドを中心としたカルーセル・デュ・ルーブルと呼ばれる地下空間は、ペイとマカリーによって設計され、1993年10月に開館した。イタリア彫刻やエジプトの古代遺物を展示するその他の改装されたギャラリーは1994年に開館した。計画の3番目にして最後の主要段階は主に1997年に展開され、シュリー棟とドゥノン棟に新しい改装された部屋ができた。ポルト・デ・リオンに新しい入口が1998年に開館し、1階にはスペイン絵画の新しい部屋が設けられた。
2002年時点で、ルーブル美術館の来館者数はグラン・ルーブル以前の水準から倍増していた。[ 74 ]
1995年にミッテランの後を継いで大統領に就任したジャック・シラクは、友人で美術収集家兼ディーラーのジャック・ケルシャシュの推薦を受け、ルーブル美術館への非西洋美術の返還を強く主張した。彼の主導により、後にケ・ブランリー美術館（ジャック・シラク美術館）となるコレクションから選りすぐりの作品が、セッション館の1階に設置され、ケ・ブランリー美術館本体の開館より6年も早い2000年にオープンした。
グラン・ルーブル・プロジェクトの後に行われた主な取り組みは、シラク大統領が2003年8月1日付の大統領令でイスラム美術部門を新設し、関連するコレクションをリシュリュー棟の地下からドゥノン棟のより目立つ場所に移設することを決定したことである。この新しいセクションは、アル・ワリード・ビン・タラル財団の財政支援を受け、マリオ・ベリーニとルディ・リッチオッティの設計により、ローマ時代の東地中海のコレクションとともに2012年9月22日にオープンした。[ 75 ] [ 76 ] [ 77 ]
2007年、ドイツ人画家アンゼルム・キーファーは、ペロー列柱廊の北階段のための作品「アタノール」の制作を依頼された。この決定は、美術館が現代美術に再び取り組むことを宣言するものであり、同館が最後に現代美術家ジョルジュ・ブラックに作品を依頼してから50年ぶりのことだった。[ 78 ]
2010年、アメリカ人画家サイ・トゥオンブリーは、隣接するアンリ2世室に1953年に設置されたブラックの天井画と対比する形で、ブロンズの間（旧ラ・カーズの間）に新しい天井画を完成させた。2021年、ルーブル美術館の建築家ミシェル・グタールは、前任者アルベール・フェランが1930年代後半に行った変更を元に戻すため、部屋の床と壁を再設計した。これに対し、当時すでに亡くなっていた画家の作品は部屋の以前の装飾に合わせて作られたものであるとして、サイ・トゥオンブリー財団から抗議の声が上がった。[ 79 ]
同年、ルーブル美術館はフランス人アーティストのフランソワ・モルレに、1階のルフエル階段のための作品制作を依頼した。モルレは「階段の精神」のために、階段の窓を再設計し、元の構造を反映させつつも歪ませることで、不穏な視覚効果を生み出した。[ 80 ]
2014年6月6日、クール・カレ北棟1階の装飾美術部門が全面改装を経てオープンした。 [ 81 ]
2020年1月、ジャン＝リュック・マルティネスの指揮の下、美術館はベネズエラのキネティック・アーティスト、エリアス・クレスパンによる新しい現代美術作品「 L'Onde du Midi」を開設した。この彫刻は、ペロー列柱廊の南側にある階段、エスカリエ・デュ・ミディの下に浮かんでいる。[ 82 ]
ルーブル美術館は、他の多くの美術館やギャラリーと同様に、COVID-19パンデミックが芸術と文化遺産に及ぼした影響を感じた。美術館は2020年2月29日の終業後に閉館し[ 83 ]、7月6日まで再開しなかった[ 84 ] 。美術館は10月29日まで収容人数を制限して運営したが、フランスでのCOVID症例の増加により再び閉鎖を命じられ[ 85 ]、2021年5月19日に再開した[ 86 ]。その結果、美術館の2020年の来館者数は270万人にとどまり、2019年の960万人、2018年の記録的な1020万人から減少した[ 87 ]。
2024年のオリンピックに向けて、ルーブル美術館は古代の起源から現代に至るまでのオリンピックの歴史に関する展覧会を開催した。[ 88 ]
2023年の観客数は890万人に増加し、2022年より14%増加したが、2018年の記録である1020万人にはまだ及ばなかった。[ 89 ]
2025年1月、フランスのエマニュエル・マクロン大統領は、モナ・リザ専用の部屋を含むルーブル美術館の改修と拡張計画を発表した。この改修と拡張計画は、ルーブル美術館への年間来館者数の増加に対応するためである。[ 90 ]改修は2026年9月に開始される予定である。[ 91 ]
2025年6月16日、博物館の職員は、過密状態、人員不足、「耐え難い」労働条件などの慢性的な問題に抗議してストライキを行った。[ 92 ] [ 93 ]
2025年10月19日、ルーブル美術館のアポロンギャラリーで窓がこじ開けられ、強盗事件が発生した。美術館は宝石が盗まれたと報告し、犯人はバイクで逃走した。[ 94 ]犯人は建物に残された工事用足場を使って窓から侵入し、盗品を持って立ち去った。[ 95 ]美術館はその日閉館となった。[ 96 ]フランス内務大臣ローラン・ニュニェスは、この強盗事件は侵入者がトラックに取り付けられた足場を使ってバスケットリフトで美術館に侵入し、アングルグラインダーと思われるもので窓を切り裂いたことによるものだと述べた。[ 97 ]フランス王室の宝石9点が数分で盗まれた。[ 98 ] 8点が盗まれ、その中にはマリー・ルイーズ皇后のエメラルドのネックレスと、マリー・アメリーとオルタンス王妃の宝石3点が含まれていた。[ 99 ] 9番目の品物であるウジェニー皇后の王冠は、ルーブル美術館近くの路上で同日回収されたが、損傷していた。[ 100 ]
10月25日、窃盗容疑者2人が逮捕された。1人はシャルル・ド・ゴール空港からアルジェリアへ飛び立とうとしていた。[ 101 ] 10月29日、担当検察官は、容疑者らが強盗への関与を「部分的に認めた」と述べた。また、宝石はまだ回収されていないと付け加えた。[ 102 ]同日、さらに5人の容疑者が逮捕されたが、そのうち4人組の強盗チームの一員とされるのは1人だけだった。[ 103 ]
10月30日、警察はさらに5人の容疑者を逮捕したが、盗まれた宝石の痕跡は依然として見つからなかった。[ 104 ]
11月下旬、水道管が破裂し、主に19世紀から20世紀初頭の書籍や雑誌300冊から400冊が被害を受けた。[ 91 ]
2026年初頭、博物館は、2025年10月の強盗事件で損傷したウジェニー皇后の王冠を、4万ユーロ（4万7000ドル）の費用をかけて包括的な修復を行うと発表した。カルティエやヴァンクリーフ＆アーペルなどの老舗宝飾店の代表者を含む科学委員会が監督するこの修復プロジェクトは、2026年末までに完了する予定である。[ 105 ] [ 106 ]
2026年5月18日、フランス文化省と美術館関係者は、慢性的な混雑に対処することを目的とした11億ユーロ（12億ドル）の大規模改修プロジェクト「ルーブル美術館 - 新ルネッサンス」の主導者として、スタジオ・アーキテクチャー・パリとセルドルフ・アーキテクツを選定した。この構想の中心は、美術館の東側正面にあるグラン・コロネードに新しい副入口を設けることで、IMペイ設計のガラスのピラミッドへの圧力を軽減することを目的としている。拡張の重要な特徴は、レオナルド・ダ・ヴィンチの「モナ・リザ」専用の3,000平方メートル（32,000平方フィート）のスイートで、絵画の1日2万人の来場者に対応するため、専用のアクセスルートとチケットシステムが設けられる。[ 107 ] [ 108 ] [ 109 ]
ルーブル美術館は615,797点 の作品を所蔵しており[ 1 ]、そのうち482,943点は2021年3月24日からオンラインで閲覧可能となっている[ 110 ]。また、 8つの学芸部門で35,000点の美術品を展示している[ 2 ] 。
ルーブル美術館は、多様な文化や時代の作品を含む、世界でも有数の大規模な美術コレクションを所蔵しています。来館者は、モナ・リザやサモトラケのニケといった象徴的な作品のほか、エジプト、ギリシャ、ローマなどの古代文明の作品も鑑賞できます。また、装飾美術、イスラム美術、彫刻のコレクションも所蔵しています。[ 111 ]
50,000点を超える作品からなるこの部門[ 22 ] : 74には、紀元前4000年から紀元後4世紀までのナイル文明の遺物が含まれています。 [ 112 ]世界最大級のコレクションは、古代エジプト、中王国、新王国、コプト美術、ローマ時代、プトレマイオス朝時代、ビザンツ時代にわたるエジプトの生活を概観しています。[ 112 ]
この部門の起源は王室コレクションにあるが、後にルーブル美術館館長となるドミニク・ヴィヴァンを伴ったナポレオンの1798年の遠征によって拡充された。 [ 22 ] : 76-77ジャン＝フランソワ・シャンポリオンがロゼッタストーンを翻訳した後、シャルル 10世はエジプト古代遺物部門の創設を命じた。シャンポリオンは、エドメ＝アントワーヌ・デュラン、アンリ・ソルト、ベルナルディーノ・ドロヴェッティによって形成された3つのコレクションの購入を助言し、これらの追加により7,000点の作品が加わった。成長は、カイロのエジプト博物館の創設者であるオーギュスト・マリエット による購入によって続いた。マリエットはメンフィスでの発掘後、 「座る書記」を含む考古学的発見物の箱を送り返した。[ 22 ] : 76-77 [ 113 ]
タニスの大スフィンクスに守られたこのコレクションは、20以上の 部屋に収蔵されています。所蔵品には、美術品、パピルス巻物、ミイラ、道具、衣服、宝飾品、ゲーム、楽器、武器などがあります。[ 22 ] : 76-77 [ 112 ]古代の作品には、紀元前3400年のゲベル・エル・アラクのナイフ 、座った書記、ジェデフレ王の頭部などがあります。中王国時代の美術は、「金細工と彫像で知られる」もので、写実主義から理想化へと移行しました。これは、アメンエムハタンクの片岩像と木製の供物持ち像に例えられます。新王国時代とコプト・エジプトのセクションは深いですが、女神ネフティスの像と女神ハトホルの石灰岩の描写は、新王国時代の感情と富を示しています。[ 112 ] [ 113 ]
近東古代遺物部門は、2番目に新しい部門で、1881年に設立され、イスラム教の到来以前の近東初期文明と「最初の集落」の概要を示しています。この部門は、レバント、メソポタミア（イラク）、ペルシャ（イラン）の3つの地理的地域に分かれています。コレクションの発展は、ポール＝エミール・ボッタによる1843年のホルサバード遠征やサルゴン2世の宮殿の発見などの考古学的作業に対応しています。 [ 112 ] [ 22 ]： 119これらの発見は、今日の部門の前身であるアッシリア博物館の基礎を形成しました。[ 112 ]
この博物館には、シュメールとアッカドの都市からの展示品があり、紀元前2450年のラガシュの王子のハゲワシの石碑 や、アッカド王ナラム・シンがザグロス山脈での蛮族に対する勝利を祝って建てた石碑などの記念碑がある。 1901年に発見された高さ2.25メートル（7.38フィート）のハンムラビ法典には、バビロニアの法律が目立つように記載されており、誰もその法律を知らないと弁解することはできない。紀元前18世紀のジムリリムの即位式を描いた壁画や、古代都市国家マリで発見された紀元前25世紀のエビイルの像もこの博物館に展示されている。[ 114 ]
この部門の大部分は古代レバントを扱っており、1855年に発見されたエシュムナザル2世の石棺もその一つで、これがエルネスト・ルナンによる1860年のフェニキア調査のきっかけとなった。また、世界最大級かつ最も包括的なカナン語とアラム語の碑文コレクションを所蔵している。さらに、19世紀にこの地域でフランスが大きな存在感を示したことを踏まえ、北アフリカのフェニキア（フェニキア＝西フェニキア）の古代遺物も扱っており、初期の発見物としては1843年のアイン・ネクマ碑文の発見などが挙げられる。
ルーブル美術館のペルシャ美術部門には、ダレイオス1世の葬儀用頭部やペルシャの弓兵像[ 112 ] [ 115 ]などの古代美術作品や、ペルセポリスからの貴重な美術品[ 116 ]が収蔵されている。
ギリシャ、エトルリア、ローマ部門には、地中海盆地の新石器時代から6 世紀までの作品が展示されている。[ 117 ]コレクションは、キュクラデス時代からローマ帝国の衰退までを網羅している。この部門は美術館で最も古い部門の1つであり、フランソワ1世が収集した作品も含まれている。[ 112 ] [ 22 ] : 155-58当初、コレクションはミロのヴィーナスのような大理石の彫刻に重点を置いていた。アポロ・ベルヴェデーレのような作品はナポレオン戦争中に到着し、その一部は1815年のナポレオン1世の失脚後に返還された。ボルゲーゼの花瓶のような他の作品はナポレオンが購入した。19世紀後半には 、ルーブル美術館はデュラン・コレクションの花瓶やブロンズ像などの作品を入手した。[ 22 ] : 92 [ 117 ]
古代の様式は、紀元前 640 年頃の石灰岩製のオーセールの貴婦人像や、紀元前 570 ～ 560 年頃の円筒形のサモスのヘラ像などの宝飾品や作品によって示されています。[ 112 ] [ 118 ]紀元前4世紀以降、人間の形に焦点が当てられるようになり、ボルゲーゼの剣闘士像がその例です。ルーブル美術館には、ヘレニズム時代の傑作が収蔵されており、その中には、サモトラケのニケ(紀元前 190 年) や古典美術の象徴であるミロのヴィーナスなどがあります。[ 22 ] : 155長いカンパナギャラリーには、 1000 点を超えるギリシャ陶器の優れたコレクションが展示されています。セーヌ川に平行するギャラリーには、美術館のローマ彫刻の多くが展示されています。[ 117 ]ローマの肖像画はそのジャンルを代表するもので、例としてはアグリッパとアンニウス・ウェルスの肖像画などがあります。青銅像の中には、ピオンビーノのギリシャのアポロ像がある。
イスラム美術コレクションは、同美術館で最も新しいコレクションで、「13世紀と3つの大陸」にまたがっています。[ 120 ]陶磁器、ガラス、金属製品、木製品、象牙製品、絨毯、織物、細密画などの展示品には、5,000点以上の 作品と1,000点の 破片が含まれています。[ 121 ]元々は装飾美術部門の一部でしたが、2003年に独立した所蔵品となりました。作品の中には、10世紀のアンダルシアの象牙の箱であるピクシデ・ダル・ムギーラ、13世紀または14世紀のマムルーク朝時代の彫刻が施された真鍮の洗礼盤であるサン・ルイの洗礼器、そして10世紀のイランの聖ジョスの聖骸布などがあります。 [ 22 ] : 119-121 [ 120 ]このコレクションには、ペルシア語でフェルドウスィーが書いた叙事詩集『シャーナーメ』の3ページと、バルベリーニの壺と呼ばれるシリアの金属工芸品が含まれています。[ 121 ] 2019年9月、ラミア・ビント・マジェド・アル・サウード王女によって、新しく改良されたイスラム美術部門が開設されました。この新しい部門では、7世紀から19世紀にかけてスペインからアラビア半島を経由してインドまで収集された3,000点の作品が展示されています。[ 122 ]
彫刻部門は、エトルリア、ギリシャ、ローマ部門に属さない 1850 年以前に制作された作品で構成されています。[ 123 ]ルーブル美術館は宮殿時代から彫刻作品の保管場所となっていましたが、ミケランジェロの「瀕死の奴隷」と「反抗する奴隷」を除いて、1824 年までは古代建築のみが展示されていました。[ 22 ] : 397-401当初、コレクションには 100 点しか含まれておらず、残りの王室彫刻コレクションはヴェルサイユにありました。1847 年にレオン・ラボルドが部門の責任者に任命されるまで、コレクションは小規模のままでした。ラボルドは中世セクションを発展させ、コレクションで最初のそのような彫像と彫刻である「ヒルデベルト王」と「扉の柱」をそれぞれ購入しました。[ 22 ] : 397-401このコレクションは古代美術部門の一部でしたが、1871年にルイ・クーラジョ監督の下で自治権を与えられ、フランス作品のより幅広い展示を組織しました。[ 123 ] [ 22 ] : 397-401 1986年に、1850年以降の作品はすべて新しいオルセー美術館に移されました。グラン・ルーヴル計画では、この部門は2つの展示スペースに分けられ、フランスコレクションはリシュリュー棟に、外国作品はドゥノン棟に展示されています。[ 123 ]
このコレクションのフランス彫刻の概要には、11世紀の「ライオンの穴の中のダニエル」や12世紀の「オーヴェルニュの聖母」といったロマネスク様式の作品が含まれています。16世紀には、ルネサンスの影響でフランス彫刻はより抑制されたものとなり、ジャン・グジョンの浅浮彫やジェルマン・ピロンの「十字架降架」と「キリストの復活」に見られます。17世紀と18世紀は、ジャン・ロレンツォ・ベルニーニの1640～ 1年の「リシュリュー枢機卿の胸像」、エティエンヌ・モーリス・ファルコネの「水浴する女」と「脅威の愛」、フランソワ・アングイエのオベリスクなどで代表されています。新古典主義の作品には、アントニオ・カノーヴァの「キューピッドのキスで蘇るプシュケ」（1787年）などがあります。[ 22 ] : 397-401 18世紀と19世紀は、アルフレッド・バリーやエミール・ギルマンなどのフランスの彫刻家によって代表される。
美術品コレクションは中世から19 世紀半ばまでの時代を網羅しています。この部門は彫刻部門のサブセットとして始まり、王室所有物とフランス国王の戴冠剣を保管していたフランス国王の埋葬地であるサン＝ドニ大聖堂からの作品の移管に基づいています。[ 124 ] [ 22 ]： 451-454新興コレクションの中で最も貴重な作品の中には、ピエトラ・ドゥーレの花瓶とブロンズがありました。1825年のデュラン・コレクションの取得により「陶器、エナメル、ステンドグラス」が加わり、ピエール・レヴォワルから800点が寄贈されました。ロマン主義の到来により、ルネサンスと中世の美術への関心が再び高まり、ソヴァジョーの寄贈により、中世とファイアンスの作品1,500点が部門に追加されました。 1862年、カンパナ・コレクションは、主に15世紀と16世紀の金の宝飾品とマヨリカ陶器を追加した。[ 22 ]： 451-454 [ 125 ]
作品はリシュリュー棟の1階とアポロギャラリーに展示されています。アポロギャラリーは、ルイ 14世（太陽王）から太陽をテーマにした装飾を依頼された画家シャルル・ル・ブランによって名付けられました。中世のコレクションには、ルイ 15世の戴冠式用王冠、シャルル 5世の笏、12 世紀の斑岩の花瓶が含まれています。[ 126 ]ルネサンス美術の所蔵品には、ジャンボローニャのブロンズ像「ネッソスとデイアネイラ」やタペストリー「マクシミリアンの狩り」などがあります。[ 124 ]それ以降の時代の見どころとしては、ポンパドゥール夫人のセーヴル花瓶コレクションやナポレオン 3世の居室などがあります。[ 124 ]
2000年9月、ルーブル美術館は、ジルベール・シャグーリーとローズ＝マリー・シャグーリー夫妻から寄贈されたタペストリーを展示するため、ジルベール・シャグーリー＆ローズ＝マリー・シャグーリー・ギャラリーを開設した。その中には、16世紀に海軍大臣コルベール・ド・セニュレーのためにパリで依頼された、海の神々を金糸と銀糸で縫い合わせた6枚組のタペストリーも含まれている。
絵画コレクションには 7,500 点以上の 作品があり[ 13 ] : 229 点は13 世紀から 1848 年までのもので、 コレクションの展示を監督する 12 人の学芸員によって管理されています。 約 3 分の 2 はフランスの芸術家によるもので、1,200 点以上は 北ヨーロッパの芸術家によるものです。 イタリア絵画は、フランソワ 1 世とルイ 14 世のコレクションの残りの大部分を構成しており、その他はナポレオン時代の未返還の美術品であり、一部は購入されたものです。[ 130 ] [ 22 ] : 199-201、272-273、333-335コレクションは、ラファエロやミケランジェロなどのイタリアの巨匠の作品を入手し[ 131 ]、レオナルド ダ ヴィンチを宮廷に招いたフランソワ 1 世から始まりました。[ 31 ] [ 132 ]フランス革命後、王室コレクションがルーブル美術館の中核を形成しました。 1986年にオルセー駅がオルセー美術館に改築された際、所蔵品は分割され、1848年の革命後に完成した作品は新しい美術館に移された。フランスと北ヨーロッパの作品はリシュリュー棟とクール・カレに、スペインとイタリアの絵画はドゥノン棟の1階に収蔵されている。[ 22 ]： 199
フランス派を代表する作品としては、アングラン・クアルトンの初期のアヴィニョン・ピエタ、おそらく西洋絵画で後古典主義時代から現存する最古の独立した肖像画であるジャン・ル・ボン王の匿名の絵画（ 1360年頃） [ 22 ] : 201、イアサント・リゴーのルイ14世、ジャック＝ルイ・ダヴィッドのナポレオンの戴冠式、テオドール・ジェリコーのメデュース号の筏、ウジェーヌ・ドラクロワの民衆を導く自由の女神などが挙げられる。ニコラ・プッサン、ル・ナン兄弟、フィリップ・ド・シャンパーニュ、ル・ブラン、ラ・トゥール、ワトー、フラゴナール、アングル、コロー、ドラクロワの作品も数多く展示されている。[ 133 ]
北欧の作品には、ヨハネス・フェルメールの『レース編みをする女』と『天文学者』、カスパー・ダーヴィト・フリードリヒの『カラスの木』、レンブラントの『エマオの晩餐』 、 『バテシバの入浴』、『屠殺される牛』などがある。
イタリアの所蔵品は特にルネサンス期のコレクションが注目に値する。[ 134 ]作品にはアンドレア・マンテーニャとジョヴァンニ・ベリーニの「カルヴァリーの丘」が含まれており、写実主義と細部へのこだわりが「より大きな精神世界の重要な出来事を描写することを意図している」。[ 135 ]盛期ルネサンス期のコレクションにはレオナルド・ダ・ヴィンチの「モナ・リザ」、「聖アンナと聖母子」、「洗礼者聖ヨハネ」、 「岩窟の聖母」が含まれる。バロック期のコレクションにはジャンバッティスタ・ピットーニの「スキピオの禁欲」 、「スザンナと長老たち」、「バッカスとアリアドネ」、「マルスとヴィーナス」などが含まれる。カラヴァッジョは「占い師」と「聖母の死」で代表されている。 16世紀のヴェネツィアから 、ルーブル美術館にはティツィアーノの「田園の協奏曲」、「キリストの埋葬」、「茨の冠」が展示されている。[ 22 ]： 378 [ 136 ]
ルイ・ラ・カズが1869年にルーヴル美術館に寄贈したラ・カズ・コレクションは、ルーヴル美術館の歴史上、個人による寄贈としては最大規模でした。ラ・カズは自身のコレクションから584点の絵画を美術館に寄贈しました。寄贈品の中には、アントワーヌ・ワトーのコメディア・デッラルテのピエロ役者（「ジル」）も含まれていました。2007年には、この寄贈品をテーマにした展覧会「1869年：ワトー、シャルダン…ルーヴル美術館へ。ラ・カズ・コレクション」が開催されました。[ 137 ]
同美術館で最も有名な絵画のいくつかは、フランス美術館研究修復センターによってデジタル化されている。[ 138 ]
版画と素描部門には紙の作品が含まれます。[ 22 ] : 496コレクションの起源は、王室コレクション（Cabinet du Roi）の8,600点の作品であり、国家予算、 1806年のフィリッポ・バルディヌッチのコレクションからの1,200点の作品などの購入、および寄贈によって増加しました。 [ 22 ] : 92 [ 139 ]この部門は1797年8月5日に開館し、415点の作品がギャラリー・ダポロンに展示されました。コレクションは、中核となるキャビネット・デュ・ロワ、14,000点の王室銅版画、およびエドモン・ド・ロスチャイルドの寄贈品[ 140 ]の3つのセクションに分かれており、これには40,000点の版画、3,000点の素描、および5,000冊の挿絵入り書籍が含まれます。所蔵品はパヴィヨン・ド・フロールに展示されています。紙媒体の脆さのため、一度に展示できるのは一部のみである。[ 22 ]： 496
五大陸ギャラリーは、アフリカ、南北アメリカ、アジア、ヨーロッパ、オセアニアの五大陸から集められた130点の美術作品を、統一された博物館学的枠組みの中で展示しています。このギャラリーは2025年12月3日に開館し、旧パビリオン・デ・セッションに取って代わり、西洋美術と並んで非ヨーロッパの芸術的伝統を世界文化のグローバルな物語の中で紹介するという、新たに設計された制度的取り組みを表しています。ギャラリーの設計の中心的な目的は、多様な芸術的伝統間の対話を促進し、人間の創造性のより包括的で相互に関連した物語を提示することです。[ 141 ]
ルーブル美術館はフランス政府が所有しています。1990年代以降、その管理と運営はより独立しています。[ 142 ] [ 143 ] [ 144 ] [ 145 ] 2003年以降、美術館はプロジェクトのための資金を調達することが義務付けられています。[ 144 ] 2006年までに、政府資金は総予算の75%から62%に減少しました 。現在、ルーブル美術館は毎年、国から受け取る金額と同額の約1億2200 万ユーロを調達しています。政府は運営費（給与、安全、維持費）を支払い、残りの部分（新しい棟、改修、購入）は美術館が資金調達する必要があります。[ 146 ]さらに、ルーブル美術館は他の美術館のために企画した展覧会から年間300 万ユーロから500万ユーロ を調達し、ホスト美術館はチケット収入を保持します。[ 146 ]ルーブル美術館が書籍『ダ・ヴィンチ・コード』および同書を原作とした2006年の映画で注目を集めるようになったため、美術館は ギャラリーでの撮影を許可することで250万ドルを稼いだ。[ 147 ] [ 148 ] 2008年、フランス政府は ルーブル美術館の年間 予算3億5000万ドルのうち1億8000万ドルを提供し、残りは民間の寄付とチケット販売から賄われた。[ 143 ]
ルーブル美術館は、ジャン＝リュック・マルティネス館長[ 149 ]が率いる2,000人の職員を雇用しており、マルティネス館長はフランス文化通信省に報告している。マルティネスは2013年4月にアンリ・ロワレットの後任として就任した。2001年にピエール・ローゼンバーグの後任として就任したロワレットの下で、ルーブル美術館は以前よりも多くの作品を貸し借りできるような方針変更を行った[ 142 ] [ 144 ] 。 2006年には1,300点の作品を貸し出し 、より多くの外国作品を借り入れることができた。2006年から2009年にかけて、ルーブル美術館はジョージア州アトランタのハイ美術館に美術品を貸し出し、 改修費用として690万ドルの支払いを受けた[ 144 ] 。
2009年、フレデリック・ミッテラン文化大臣は、 パリの洪水地帯にあるルーブル美術館と他の2つの国立美術館、ケ・ブランリー美術館とオルセー美術館の所蔵品を保管するために、パリの北西30km （19マイル）に保管施設を建設する計画を承認したが、この計画は後に中止された。2013年、後任のオーレリー・フィリペッティは、ルーブル美術館がリエヴァンにある2万平方メートル（22万平方フィート）の地下保管エリアに保管されている25万点以上の美術品を移転すると発表した[ 150 ]。このプロジェクトの費用は6000万ユーロと見積もられており、地域（49％）とルーブル美術館（51％）で分担される[ 151 ] 。ルーブル美術館は、この保管施設の唯一の所有者兼管理者となる。[ 150 ] 2015年7月、英国のロジャース・スターク・ハーバー＋パートナーズ社が率いるチームが、広大な緑の屋根の下に光あふれるワークスペースを備えた複合施設の設計者に選ばれた。[ 150 ] [ 152 ]
2012年、ルーブル美術館とサンフランシスコ美術館は、展覧会、出版物、美術品の保存、教育プログラムに関する5年間の協力関係を発表した。[ 153 ] [ 154 ] 2012年のイスラム美術ギャラリーの9850万ユーロの拡張には、3100万ユーロの国からの資金 と、サウジアラビアの同名の王子が設立したアルワリード・ビン・タラル財団 からの1700万ユーロが投入された。アゼルバイジャン共和国、クウェート首長、オマーン国王、モロッコ国王ムハンマド6世は合計2600万ユーロを寄付した。さらに、ルーブル・アブダビの開館により、美術館のブランド使用料として30年間で4億ユーロが支払われる予定である。[ 75 ]ロワレットは、美術品の貸し出しによる収入と「入場料収入の20%を毎年購入に充てる」という保証によって、コレクションの弱い部分を改善しようと試みた。[ 144 ]彼は美術館の運営上の独立性を高め、以前の80%から90%のギャラリーを毎日開館できるようにした。彼は開館時間の延長と金曜夜の無料入場、そして購入予算を450万ドルから3600万ドルに増やすことを監督した。[ 143 ] [ 144 ]
2018年3月、 2016年のイランとフランスの大統領間の合意の結果として、フランスのルーブル美術館が所蔵する数十点の美術品や遺物を展示する展覧会がテヘランで一般公開された。 [ 155 ]ルーブル美術館では、イラン文明の古代遺物に2つの部門が割り当てられ、その2つの部門の責任者がテヘランを訪れた。テヘランの展覧会では、古代エジプト、ローマ、メソポタミアの遺物やフランス王室の品々が展示された。[ 156 ] [ 157 ] [ 158 ]
イラン国立博物館の建物は、フランス人建築家アンドレ・ゴダールによって設計・建設されました。[ 159 ]テヘランでの展示の後、この展覧会は2018年6月にイラン北東部のマシュハドにあるホラサン大博物館で開催される予定です。[ 160 ]
レオナルド・ダ・ヴィンチの没後500周年を記念して、ルーブル美術館は2019年10月24日から2020年2月24日まで、彼の作品としては過去最大規模の展覧会を開催した。[ 161 ] [ 162 ]このイベントには、絵画、素描、ノートなど100点以上の作品が含まれていた。ダ・ヴィンチが生涯に完成させた20点未満の絵画のうち、実に11点が展示された。[ 163 ]そのうち5点はルーブル美術館が所蔵しているが、モナ・リザはルーブル美術館の来館者の間で非常に人気が高いため、展示には含まれず、美術館のギャラリーに展示されたままだった。サルバトール・ムンディも、サウジアラビアの所有者が作品を隠し場所から移動させることに同意しなかったため、展示されなかった。しかし、ウィトルウィウス的人体図は、所有者であるヴェネツィアのアカデミア美術館との法廷闘争に勝利した後、展示された。 [ 164 ] [ 165 ]
2021年、1983年に博物館から盗まれたルネサンス時代の儀式用ヘルメットと胸当てが回収された。博物館は、1983年の盗難事件は「当時、職員全員を深く悩ませた」と述べている。盗難事件自体に関する公開されている詳細はほとんどない。[ 166 ] [ 167 ]
ルーブル美術館の元館長は、2021年にフランスのエマニュエル・マクロン大統領によって選ばれたローレンス・デ・カースです。 [ 168 ] [ 169 ]彼女はこの職に就いた最初の女性でした。[ 170 ] COVID-19パンデミックの間、ルーブル美術館は、展示されていない作品も含め、ほとんどの作品を見ることができるデジタルプラットフォームを立ち上げました。データベースには、ルーブル美術館のコレクションの75%に相当する482,000以上の図解記録が含まれています。[ 171 ] 2022年には、美術館には760万人以上の来館者が訪れ、2021年から170%増加しましたが、COVID-19パンデミック前の2018年の1,080万人の来館者には及びませんでした。[ 172 ] 2026年2月24日、ローレンス・デ・カースはエマニュエル・マクロン大統領に辞表を提出し、強盗事件の後、受理されました。
クリストフ・ルリボーは、2026年2月25日に閣僚会議によってこの象徴的な美術館の館長に任命された。[ 173 ]
2023年、パリのルーブル美術館は料金体系を大幅に変更し、2017年以来初めて値上げを行った。[ 174 ]チケット料金を30%値上げするという決定は、オリンピック期間中の無料入場を支援し、予想される混雑を効果的に管理することを目的としたより広範な戦略の一環である。ローレンス・デ・カース館長は、1日の来場者数を3万人までに制限し、混雑を緩和するために新しい入口を計画するなど、来場者数を調整するための措置を導入した。これらの取り組みは、オリンピック期間中に美術愛好家に最高の体験を提供することを目的としており、美術館は今年約870万人の来場者を見込んでおり、そのうち80%がモナ・リザを見たいと考えている。2026年1月14日現在、美術館は2段階の料金体系を導入し、欧州経済領域（EEA）以外の訪問者のチケット料金を45%値上げして32ユーロとし、 EEA居住者の料金を22ユーロに据え置いた。[ 175 ]この政策変更は、 2025年後半に発生した大規模なセキュリティ侵害を受けて、重要なセキュリティ強化とインフラ改修の資金調達を支援するために導入されました。[ 176 ]
2026年、ルーブル美術館の入場券の不正使用に関する捜査の一環として9人が逮捕された。この不正使用により、過去10年間で美術館は少なくとも1000万ユーロ（1180万ドル）の損失を被った。[ 177 ]
ルーブル美術館の古代美術コレクションは、かなりの部分が発掘調査の成果であり、その一部は美術館が様々な法的枠組みの下で、フランスの外交や植民地事業と並行して支援してきたものである。アポロンの円形広間には、以下のような人物が率いた発掘調査を列挙した大理石の彫刻パネルがある。
銘板の残りの部分には、考古学的遺物を寄贈した人々（その多くは考古学者自身であった）と、ルーブル美術館のコレクションに貢献した発掘調査を行った他の考古学者たちの名前が記されている。
フランス国内外のいくつかの美術館は、ルーブル宮殿には所在しないものの、ルーブル美術館の管理下に置かれたり、独占的なパートナーシップを通じてルーブル美術館と結びついたりしている。2019年以降、ルーブル美術館はフランス北部の町リエヴァンに、一般公開されていない大規模な美術品保管・研究施設であるルーブル美術館保存センターを維持している。[ 178 ]
1926年2月、 19世紀に創設されたクリュニー美術館は、ルーブル美術館の装飾美術部門（オブジェ・ダール）の傘下に入った。[ 179 ]この提携は1977年に解消された。[ 180 ]
チュイルリー庭園にあるジュ・ド・ポーム館は、当初はスポーツ施設として計画されていましたが、1909年から美術館として再利用されました。1947年には、ルーブル宮殿に展示スペースがなかったため、19世紀末から20世紀初頭の絵画、特に印象派のコレクションの展示スペースとなり、ルーブル美術館の絵画部門の直接管理下に置かれました。1986年、これらのコレクションは新設されたオルセー美術館に移管されました。[ 181 ]
プティ・パレ美術館は、アヴィニョンの教皇宮殿近くの、かつてのアヴィニョン大司教の邸宅に1976年に開館しました。アヴィニョン市長アンリ・デュフォーとルーブル美術館館長ミシェル・ラクロットの主導によるこの美術館の常設コレクションの一部は、ルーブル美術館が寄贈したカンパナ・コレクションの美術品で構成されています。2024年4月2日、アヴィニョン市とルーブル美術館の間で新たな協定が結ばれ、プティ・パレ美術館 - ルーブル・アン・アヴィニョンとして名称変更されました。[ 182 ]
ルーブル美術館の石膏像ギャラリーは、1970年にルーブル美術館、パリ国立高等美術学校、ソルボンヌ大学美術考古学研究所のそれぞれの目録を統合して形成された石膏像のコレクションです。後者2つは、1968年5月の学生運動による略奪行為の後でした。当初は1970年から1978年まで「古代記念物博物館」と呼ばれていましたが、その後プロジェクトは未完成のまま放置され、2001年に大臣の決定によりルーブル美術館の管理下に置かれた後にようやく完成しました。[ 183 ] ヴェルサイユ宮殿の付属施設であるプティット・エキュリーに位置し、2012年から一般公開されています。[ 184 ]
パリ中心部にあるウジェーヌ・ドラクロワのかつての工房跡地に位置する小さな美術館は、1930年代に設立され、2004年からルーブル美術館の管理下に置かれている。[ 185 ]
ルーブル・ランスは、当時の文化大臣ジャン＝ジャック・アイラゴンが2003年5月にパリ以外の地域で文化プロジェクトを推進し、パリの主要機関の豊かな所蔵品をより多くのフランス国民に公開するという構想に基づいており、ルーブル美術館のサテライト（アンテナ）もその一つである。[ 186 ]数回のコンペを経て、ランスの町のかつての鉱山跡地が建設地に選ばれ、 2004年11月29日にジャン＝ピエール・ラファラン首相によって発表された。日本の建築家SANAAとランドスケープアーキテクトのキャサリン・モスバックは、それぞれ2005年9月に美術館の建物と庭園の設計者に選ばれた。 2012年12月4日にフランソワ・オランド大統領によって開館したルーブル・ランスは、美術品の貸し出しとブランド使用に関するルーブルとの契約（科学文化協定）に基づき、オー＝ド＝フランス地域圏によって運営されている。その最大の目玉は、ルーブル美術館所蔵の約200点の美術品を、年代順に一つの大きな部屋（「時間のギャラリー」）に展示する企画展である。この企画展は、パリのルーブル美術館の展示が地理的区分や作品の種類区分に基づいて構成されているのとは一線を画している。ルーブル・ランスは、新型コロナウイルス感染症のパンデミックが発生するまでは、年間約50万人の来場者を集めることに成功していた。[ 187 ]
ルーブル・アブダビはルーブル美術館とは別の組織ですが、両組織は多面的な契約関係にあり、エミラティの美術館は2037年までルーブルの名前を使用し、2027年までルーブル美術館の美術品を展示することができます。[ 188 ] 2017年11月8日に開館し、3日後に一般公開されました。2007年初頭にフランスの文化大臣ルノー・ドヌデュー・ド・ヴァーブルとシェイク・スルタン・ビン・タヌーン・アル・ナヒヤンによって署名された30年間の協定では、アブダビはルーブルの名前の使用、経営上の助言、美術品の貸し出し、特別展の見返りとして8億3200万ユーロ（13億米ドル ）を支払うことになっています。[ 189 ]ルーブル・アブダビはサアディヤット島に位置し、フランス人建築家ジャン・ヌーヴェルとエンジニアリング会社ビューロ・ハッポルドによって設計されました。[ 190 ]面積は24,000平方メートル（260,000平方フィート）で、オアシスのナツメヤシの葉を通して差し込む太陽光を模した光線を放つように設計された象徴的な金属製のドームで覆われています。 10年間で合計200点から300点の美術品が貸し出される予定のフランスからの美術品は、ルーブル美術館、ポンピドゥー・センター、オルセー美術館、ヴェルサイユ宮殿、ギメ美術館、ロダン美術館、ケ・ブランリー美術館など、複数の美術館から提供されます。[ 191 ]
ルーブル美術館は、ナポレオン1世の時代に略奪された文化財[ 192 ]や、第二次世界大戦中にナチスによって略奪された文化財[ 193 ] [ 194 ]をめぐる論争に巻き込まれている。2010年代初頭には、ルーブル・アブダビの建設における労働者の権利も美術館にとって論争の的となった[ 195 ] 。
ナポレオンの遠征では、条約によってイタリアの美術品が戦争賠償として、北ヨーロッパの美術品が戦利品として獲得されたほか、エジプトで発掘された古代遺物もいくつか獲得されたが、後者の大部分はイギリス軍によって戦争賠償として押収され、現在は大英博物館のコレクションの一部となっている。一方、デンデラの黄道十二宮は、ロゼッタストーンと同様に、1835年のエジプト輸出禁止法制定前の1821年に入手されたにもかかわらず、エジプトが所有権を主張している。そのため、ルーブル美術館は、エジプトからの返還要求にもかかわらず、この美術品を保持することを主張している。同美術館は、ユネスコの文化財原産国返還促進委員会を通じて開催される仲裁セッションにも参加している。[ 196 ]その結果、博物館は2009年にエジプトのフレスコ画の断片5点（それぞれ 30cm× 15cm）を返還した。これらの断片の起源となった墓の存在は、博物館が2つの個人コレクションから善意で取得してから8～5年後の2008年に初めて当局に知らされたものであり、フランス国立博物館コレクション科学委員会によるフランス公共コレクションからの格下げ手続きを遵守した後であった。 [ 197 ]
ナチス占領下では、数千点の美術品が盗まれました。[ 198 ]しかし、戦後、押収された15万点以上の美術品のうち6万1233点がフランスに返還され、私有財産局に引き渡されました。[ 199 ] 1949年、同局は、返還されるまで適切な保存条件で保管するため、所有者不明の2130点（絵画1001点を含む）をフランス美術館総局に委託し、その間、それらをMNR（国立回復美術館、英語では国立回復美術品博物館）として分類しました。これらの美術品の約10%から35%はユダヤ人による略奪品であると考えられており[ 200 ]、1960年代末に所有者の特定が減少するまで、美術館のコレクションとは別の目録に無期限に登録されています。[ 201 ]
1946年に展示され、正当な所有者が自分の所有物を特定できるように、4年間（1950年～1954年）にわたって一般公開された後、ルーブル美術館を含むフランスのいくつかの美術館で、それぞれの関心に応じて保管または展示された。1951年から1965年にかけて、約37点が返還された。1996年11月以降、1947年から1949年までの部分的に図版が掲載されたカタログがオンラインで閲覧可能になり、完成している。1997年、アラン・ジュペ首相は、ジャン・マテオリを委員長とするマテオリ委員会を設置してこの問題の調査を開始した。政府によると、ルーブル美術館は、正当な所有者によってまだ引き取られていない678点の美術品を管理している 。[ 202 ] 1990年代後半、それまで行われていなかったアメリカの戦争アーカイブとフランスおよびドイツのアーカイブとの比較、そして最終的に相続人の権利の一部（ジェンティリ・ディ・ジュゼッペ家とローゼンベルク家）を解決した2つの裁判により、より正確な調査が可能になった。1996年以降、時にはより非公式な基準に従って、47点の作品（絵画26点、うち6点はルーブル美術館所蔵で、当時展示されていたティエポロの作品を含む）の返還が行われ、フランスの所有者とその相続人による最後の請求が2006年に再び終了した。
セルジュ・クラルスフェルドによれば、1996年にこれらの美術品が完全かつ継続的に宣伝されて以来、フランスのユダヤ人コミュニティの大多数は、長期間経過後に所有者のいない財産を時効取得するというフランスの通常の民法上の規則に戻り、第二次世界大戦中のように外国の機関に移管するのではなく、最終的にフランスの共通の遺産に統合することを支持しているという。
2011年、130人以上の国際的なアーティストが、2009年以来、サアディヤット島で外国人建設労働者に対する虐待の報告（賃金の恣意的な差し控え、危険な労働条件、労働者に請求されている高額な採用手数料を企業が支払わない、または払い戻さないなど）を理由に、新しいグッゲンハイム美術館とルーブル・アブダビのボイコットを呼びかけました。[ 203 ] [ 204 ] Architectural Recordによると、アブダビには労働者を保護するための包括的な労働法がありますが、良心的に実施または執行されていません。[ 205 ] 2010年、グッゲンハイム財団は、アブダビ観光開発投資会社（TDIC）との共同声明をウェブサイトに掲載し、労働者の健康と安全、雇用主が雇用継続を保証するために保管しているパスポートやその他の書類へのアクセスなど、労働者の権利に関する以下の問題を認めました。労働法を遵守することに同意するゼネコンを利用すること、独立した現場監視員を配置すること、そしてペルシャ湾岸地域で一般的に用いられてきた、労働者に採用手数料を返済させる制度を廃止すること。[ 206 ]
2013年、オブザーバー紙は、サアディヤット島のルーブル美術館とニューヨーク大学の建設現場の労働者の状況は「現代の奴隷制」に相当すると報じた。[ 207 ] [ 208 ] 2014年、グッゲンハイム美術館の館長リチャード・アームストロングは、ルーブル美術館の建設現場の労働者の生活環境は現在良好であり、パスポートを没収される労働者は「はるかに少なくなっている」と述べた。当時残っていた主な問題は、労働者を募集するエージェントが労働者に請求する募集手数料であると彼は述べた。[ 209 ] [ 210 ] 2014年後半、グッゲンハイム美術館の建築家ゲーリーは、美術館の建設現場の労働条件を改善するための法律を実施するためにアブダビ当局と協力することは「道徳的責任」であるとコメントした。[ 205 ]彼はTDICに追加の労働者住宅を建設するよう促し、請負業者が募集手数料の費用を負担することを提案した。 2012年、TDICは四半期ごとに報告書を提出する独立監視機関としてプライスウォーターハウスクーパースを起用した。労働弁護士のスコット・ホートンはアーキテクチュラル・レコード誌に対し、グッゲンハイム・プロジェクトがサアディヤットの他の現場の労働者の待遇に影響を与え、「正しいやり方のモデルとなる」ことを期待していると語った。[ 205 ] [ 211 ]
history of the word louvre.
inventing the louvre luxembourg gallery.
{{cite book}}: ISBN / Date incompatibility (help)Venice Fragile City.
results tuileries fire louvre axis.
48°51′40″N2°20′09″E / 48.8611°N 2.3358°E / 48.8611; 2.3358