一人称視点シューティングゲーム

一人称シューティングゲーム（FPS）は、一人称視点から見た銃撃戦やその他の武器を使用した戦闘を中心としたビデオゲームであり、プレーヤーは主人公の目を通してアクションを直接体験します。^{[1]このジャンルは他の}シューティングゲームと多くの共通点があり、アクションゲームのカテゴリに分類されます。このジャンルの誕生以来、高度な3Dおよび疑似3Dグラフィックスは、ゲームの世界への適度な没入感を実現するために不可欠であることが証明されており、このタイプのゲームはテクノロジーを段階的に押し進め、世界中のハードウェア開発者にグラフィックス処理ユニットの分野で数多くの革新をもたらすよう促しました。マルチプレイヤーゲームはゲーム体験の不可欠な部分であり、近年のインターネット接続の普及によりさらに顕著になりました。

20年ほど前のゲームであるにもかかわらず、Wolfenstein 3D (1992) は、その後のほとんどの一人称シューティングゲームのベースとなった最も有名な原型でした。そのようなゲームの1つで、このジャンルの主流の受容と人気の先駆けと見なされているのは、このカテゴリで最も影響力のあるゲームとしてよく挙げられるDoom (1993) です。Doomが大成功を収めたため、何年もの間、このタイプのゲームを指すのに「Doom クローン」という用語が使用されていました。^{[2]このジャンルの初期には、「廊下シューティング」}という別名もよく使われていました。これは、当時のコンピューターハードウェアの処理能力の限界により、アクションのほとんどが廊下や小さな部屋などの密閉されたエリアで行われなければならなかったためです。^[3]

1990年代、このジャンルは1996年のQuakeの発売に始まり、コンピュータグラフィックスの技術的進歩における主要な礎の1つでした。Quakeは史上初のリアルタイム3Dレンダリングビデオゲームの1つであり、すぐに史上最も高く評価されたシューティングゲームの1つになりました。^{[4] [5]} グラフィックアクセラレータハードウェアは、パフォーマンスを向上させ、フルテクスチャマッピング、動的ライティング、パーティクル処理などの新しい効果を、象徴的なid Tech 2 、 Unreal Engineの最初のイテレーション、またはより汎用性の高いBuildなどの当時のゲームを動かした3Dエンジンに追加するために不可欠になりました。この数年間に他の重要なゲームもリリースされ、マラソンは物語とパズルの要素を強化し、^{[6] [7] [8]}デューク ニューケム 3Dは声優、環境との完全なインタラクティブ性、都市生活の設定をこのジャンルに導入し、トム クランシーのレインボーシックスやカウンターストライクなどのゲームは現実の対テロ状況をシミュレートすることを目的とした現実的で戦術的なアプローチを採用し始めました。 1997年にリリースされたゴールデンアイ 007 は、家庭用ゲーム機向けの画期的な一人称視点のシューティングゲームであり、パーフェクトダーク、メダル オブ オナー、Haloシリーズなどの後発のタイトルが批評的かつ商業的に成功したことで、このジャンルのゲーム機市場での魅力が高まり、ファークライやコール オブ デューティシリーズの多くのゲームのように、ほとんどのタイトルをクロスプラットフォームでリリースするという現在の傾向への道をまっすぐにしました。

一人称シューティングゲームは、一人称視点のシューティングゲームの一種^で、プレイヤーはキャラクターの目を通してアクションを体験します。三人称シューティングゲームとの違いは、三人称シューティングゲームでは、プレイヤーは自分が操作しているキャラクターを（通常は後ろや上から）見ることができることです。主なデザインの焦点は戦闘であり、主に銃器やその他の長距離武器が使われます。^[10]

このジャンルの特徴は、「プレイヤーが3次元空間をナビゲートする」ことである。これは、ライトガンシューティング、レールシューティング、シューティングギャラリーゲーム、または古いシューティングエレクトロメカニカルゲームなど、一人称視点を採用した他のタイプのシューティングゲームとこのジャンルを明確に区別する特徴である。^[1]したがって、一人称シューティングゲームは、従来の入力デバイスの使用とは対照的に、専用のライトガン周辺機器を使用する一人称視点の同様のジャンルであるライトガンシューティングとは異なるものとして分類される。[ 11 ]^{ライトガンシューティング（}バーチャコップなど）は「レール上」（スクリプト化された）移動を特徴とすることが多いが、一人称シューティングではプレイヤーは周囲を完全に自由に動き回ることができる。

一人称シューティングゲームは、それ自体が独立したジャンル、またはシューティングゲームの一種であり、より広いアクションゲームのジャンルのサブジャンルであると考えられる。^{[12] 1993年に}Doomが発売されて以来、このスタイルのゲームは一般に「 Doomクローン」と呼ばれていた。 ^{[13] [14]}時が経つにつれ、この用語は主に「一人称シューティングゲーム」に置き換えられた。^[14] Doomの前年の1992年に発売されたWolfenstein 3Dがこのジャンルの先駆けとされることが多いが、批評家はその後、1973年に開発された同様の、しかしそれほど進歩していないゲームを特定している。 ^[10]一人称シューティングゲームを構成する特定のデザイン要素については、時折意見の相違がある。たとえば、Deus ExやBioShockなどのタイトルは一人称シューティングゲームと見なされるが、そのジャンルから広範囲に借用しているため、ロールプレイングゲームのカテゴリにも当てはまる可能性がある。^[15] Far CryやRageのような他の例も、単純なアクションよりも探索に重点を置いていること、敵を倒すだけでなく複数の異なる目的をプレイヤーに課すこと、そして対話する明確に定義されたサブキャラクターのキャストとの複雑な映画のようなストーリーラインの構築を中心に展開することから、アドベンチャーゲームと見なすことができます。さらに、特定のパズルゲームやプラットフォームゲームも、直接的な戦闘や射撃要素がないにもかかわらず、一人称視点を使用してプレイヤーがゲームに没頭し、3D環境をより適切にナビゲートできるようにするため、一人称視点を使用しているため、一人称シューティングゲームに分類されることがあります（たとえば、Portalの場合、プレイヤーキャラクターが持っている「銃」は、発射物を発射するのではなく、壁を貫通するポータルを作成するために使用されます）。^[16]一部のコメンテーターは、航空機のコックピットが一人称視点で描かれている場合は常に、戦闘フライトシミュレーターや宇宙戦闘ゲームも定義に含めるように定義を拡大しています。 ^{[7] [10]}

ほとんどのシューティングゲームと同様に、一人称視点シューティングゲームにはアバター、 1つ以上の遠隔武器、さまざまな数の敵が登場します。^[12]これらのゲームは3D環境で行われるため、2Dシューティングゲームよりも多少リアルで、重力、照明、音、衝突の表現がより正確です。^[9]パソコンでプレイする一人称視点シューティングゲームは、ほとんどの場合、キーボードとマウスの組み合わせで操作されます。 このシステムは、コンソールゲームで見られるシステムよりも優れていると言われています。^{[17] [18 ]コンソールゲームでは、2つの}アナログスティックがよく使用されます。1つは走ったりサイドステップしたりするために使用され、もう1つは見たり照準を合わせたりするために使用されます。 [19]キャラクターの手と武器をメインビューに表示し、ヘッドアップディスプレイで体力、弾薬、場所の詳細を表示するのが一般的です。多くの場合、周囲の地図を重ねることが可能です。^[20]

一人称視点のシューティングゲームは一般的にアクションゲームプレイに重点を置いており、テンポの速い戦闘とダイナミックな銃撃戦がゲーム体験の中心となるが、一部のタイトルでは物語、問題解決、論理パズルに重点を置くこともある。^[21]射撃に加えて、近接戦闘も広範に使用されることがある。一部のゲームでは、近接武器は特に強力であり、プレイヤーがキャラクターを敵に近づけるために取らなければならないリスクに対する報酬となっている。^[22]他のゲームでは、代わりに近接武器はそれほど効果的ではないが、最後の手段として必要な場合がある。^[23]「タクティカルシューティング」はより現実的である傾向があり、成功するためにはプレイヤーがチームワークと戦略を使用する必要がある。^{[19]プレイヤーは多くの場合、} AIまたは人間のチームメイトによって制御されるキャラクターの分隊を指揮でき、 ^[24]ミッションの過程でさまざまなタスクを与えることができる。

一人称視点のシューティングゲームでは、通常、プレイヤーに膨大な武器のコレクションが提示され、それがゲームへの取り組み方に大きな影響を与える可能性がある。^[9]一部のゲームでは、実際の（または歴史的な）銃器のリアルな複製が提供され、発射速度、マガジンサイズ、弾薬量、反動、精度がシミュレートされている。状況に応じて、他の一人称視点のシューティングゲームでは、未来的なプロトタイプ、エイリアンテクノロジーまたは魔法の武器、および/またはレーザーからエネルギー、プラズマ、ロケット、矢まで、さまざまな発射体の実装を含む、想像力豊かなバリエーションが組み込まれる場合がある。これらの多くのバリエーションは、手榴弾、爆弾、槍などの投擲にも適用される可能性がある。また、炎、電気、テレキネシスまたはその他の超自然的な力、トラップなど、より型破りな破壊モードがプレイ可能なキャラクターによって使用される場合もある。

一人称視点シューティングの初期には、デザイナーはキャラクターがスピードや機動力をほとんどまたはまったく低下させずに、多数の異なる武器を装備できるようにすることが多かった。より現代的なゲームでは、より現実的なアプローチを採用し始め、プレイヤーはライフルと組み合わせた手持ちの銃しか装備できず、一度に選択できる武器を 1 つだけに制限し、状況に応じてさまざまな選択肢を切り替えることを余儀なくされるようになった。一部のゲームでは、武器を交換したりアップグレードしたりするオプションがあり、その結果、複数のレベルのカスタマイズが可能になっている。したがって、リアリズムの基準は非常に多様である。^{[9]主人公は、通常、}救急箱や弾薬パックなどの収集品を使って、歩いたり、それらとやり取りしたりするだけで、回復や装備の供給を受けることができる。^[25]一部のゲームでは、プレイヤーがロールプレイングゲーム形式で経験値を蓄積することができ、通常、新しい武器、ボーナス、スキルのロックを解除するために使用できます。^[26]

一人称シューティングゲームは、構造的に複数のレベルで構成されている場合もあれば、一人称視点からゲームが離れることのない連続した物語の手法を使用している場合もあります。^[7]その他には、レベルに分割されておらず、自由に探索できる大規模なサンドボックス環境を特徴とするゲームもあります。 ^[27]一人称シューティングゲームでは、主人公は、ドアの使用などの基本的なものから、さまざまなインタラクティブなオブジェクトに基づく問題解決パズルまで、さまざまな程度で環境と対話します。^[7]一部のゲームでは、プレーヤーが環境にさまざまな程度でダメージを与えることができます。一般的なデバイスの 1 つは、プレーヤーが近くの敵にダメージを与えることができる爆発物の入った樽を使用することです。 ^[25]他のゲームでは、環境が広範囲に破壊可能で、追加の視覚効果を可能にします。^[28]ゲームの世界では、多くの場合、SF、歴史 (特に第二次世界大戦)、または現代の軍事をテーマにしており、エイリアン、モンスター、テロリスト、さまざまな種類の兵士などの敵が登場します。^[29]ゲームには複数の難易度設定があります。より難しいモードでは、敵はより強く、より攻撃的で、より多くのダメージを与え、パワーアップは制限されます。より簡単なモードでは、プレイヤーは反応時間だけで成功することができますが、より難しい設定では、試行錯誤を通じてレベルを記憶する必要があることがよくあります。^[30]

一人称視点のシューティングゲームには、特殊なレベルで行われるマルチプレイヤーモードが搭載されている場合があります。一部のゲームはマルチプレイヤーゲーム専用に設計されており、プレイヤーが「ボット」と呼ばれるゲーム制御のキャラクターと対戦する非常に限定されたシングルプレイヤーモードを備えています。 ^[31] PlanetSideシリーズのような大規模マルチプレイヤーオンライン一人称視点のシューティングゲームでは、何千人ものプレイヤーが永続的な世界で同時に競争することができます。^[32]大規模なマルチプレイヤーゲームでは、複数のチームが参加でき、リーダーがコマンドを発行し、指揮官がチーム全体の戦略を制御します。^[31]マルチプレイヤーゲームには、さまざまなスタイルの試合があります。

古典的なタイプは、プレイヤーが他のプレイヤーのキャラクターを殺してポイントを獲得するデスマッチ（およびそのチームベースのバリエーション）と、チームが敵の基地に侵入し、旗を奪って自分の基地に持ち帰り、他のチームが同じことをするのを阻止しようとするキャプチャー・ザ・フラッグです。他のゲームモードには、敵の基地やマップのエリアを占領しようとしたり、他のプレイヤーを避けながらできるだけ長くオブジェクトを保持しようとしたり、ライフが限られているデスマッチのバリエーションや、プレイヤーが特に強力なパワーアップをめぐって争ったりすることがあります。これらのマッチタイプはカスタマイズ可能で、プレイヤーはマップ上にある武器、体力、パワーアップ、勝利基準を変えることができます。^{[33]ゲームでは、プレイヤーがさまざまな}クラスを選択できる場合があります。クラスにはそれぞれ独自の長所、短所、装備、チーム内の役割があります。[ ^23]

現在、市場にはWolfenstein: Enemy Territory、Apex Legends、Team Fortress 2、PlanetSide 2、Halo Infinite Multiplayerなど、無料でプレイできるファーストパーソン・シューティングゲームが数多く存在します。^[34]一部のゲームは、意図されたビジネスモデルどおりに無料でプレイできるようにリリースされ、非常に収益性が高い場合があります（League of Legends は2017 年に 20 億ドルの収益を上げました）^{[35] 。しかし、} Warhammer 40,000: Eternal Crusadeなど、最初は有料ゲームとして始まり、当初の反響が期待外れだったため、より広いユーザー層にリーチするために後から無料でプレイできるようになりました。^[36]一部のプレイヤーコミュニティは、フリーミアムのファーストパーソン・シューティングゲームが不均衡なゲームを生み出すことを懸念して不満を述べていますが、多くのゲームデザイナーは批判に応じて価格を調整しており、プレイヤーは通常、お金を払うよりも長くプレイすることで同じメリットを得ることができます。^[36]

記録に残る最も古い一人称視点のシューティング ゲームは、Maze WarとSpasimである。 Maze War はもともと 1973 年に、 NASA のワーク スタディ プログラムに参加していた高校生の Greg Thompson、Steve Colley、Howard Palmer によって開発された。彼らは宇宙船の設計に用いる流体力学を視覚化するプログラムの開発に取り組んでいた。この作品は一人称視点でプレイヤーに表示される迷路ゲームとなり、後に 2 人目のプレイヤーのサポートと、ゲームに勝つために他のプレイヤーを撃つ機能も追加された。 Thompson はゲームのコードをマサチューセッツ工科大学に持ち込み、そこでDave Leblingの助けを借りてARPANET経由でプレイできる 8 人用バージョン、人工知能を使用するコンピューター実行プレイヤー、カスタマイズ可能なマップ、オンライン スコアボード、観戦モードを作成した。^[37] Spasim は1974 年にイリノイ大学のPLATO メインフレーム システムでデビューしたことが記録されている。このゲームは、最大32人のプレイヤーがプレイできる、一人称視点の基本的な宇宙飛行シミュレーターだった。 ^[10]どちらのゲームも、現代の一人称シューティングゲームとは一線を画しており、プレイヤーは正方形から正方形へ移動し、90度ずつ方向転換するだけの単純なタイルベースの移動を特徴としていた。^{[38]このようなゲームから、同様のビジュアルを使用してプレイヤーを迷路の一部として表示するゲーム（1979年の}Akalabeth: World of Doomなど）が生まれ、ネズミが迷路を走り抜けるように見えることから、漠然と「ネズミの視点」ゲームと呼ばれていた。^[37]一人称シューティングゲームに影響を与えたもう1つの重要な初期のゲームはWayoutである。このゲームでは、プレイヤーが迷路からの脱出を試みるという内容で、レイキャスティングを使用して環境をレンダリングし、各壁セグメントがプレイヤーの位置と向きの角度に応じてどのようにレンダリングされるかを視覚的にシミュレートした。これにより、グリッドベースの基本的なMaze WarやSpasimと比較して、より自由な動きが可能になった。^[37] PLATOのゲームの中では、ウィッツとボーランドが1977年に開発したディストピア3D一人称ダンジョンシューティングゲームであるFuturewarが、最初の真のFPSであると主張されている。これは、前方に敵がいる完全に視点が変化する3D迷路と、プレイヤーの目の前に遠近法で武器が現れるというおそらく最も初期の表現の組み合わせによるものである。^{[39] [40] [41] [42]}

もう少し洗練された一人称視点シューティングのメインフレームゲームは、PLATOシステム用の戦車シミュレーターであるPanther （1975）でした。PLATO Pantherを忠実にモデルにしたAtariの一人称視点戦車シューティングアーケードビデオゲームBattlezone （1980）は、アーケード向けにリリースされ、ベクターグラフィックディスプレイを使用して表示され、ゲームはEd Rotbergによって設計されました。これは最初の成功した一人称視点シューティングビデオゲームであると考えられており、このジャンルのマイルストーンとなっています。これは主にAtariのトップダウンアーケードシューティングゲームTank（1974）に触発されました。[ 43 ]^{オリジナル}のアーケード筐体は、 MidwayのビデオゲームSea Wolf（1976）やセガの電気機械ゲームPeriscope （1966）などの潜水艦シューティングアーケードゲームに似た潜望鏡ビューファインダーも採用していました。^[43]バトルゾーンは一人称視点とワイヤーフレーム3Dグラフィックスを特徴とする最初の成功した大衆向けゲームとなり、後に1983年に家庭用コンピュータ用バージョンがリリースされました。^[44]

MIDI Mazeは1987年にAtari ST向けにリリースされた一人称視点のシューティングゲームで、 ^[45]迷路ベースのゲームプレイとPac-Manに似たキャラクターデザインを特徴としていましたが、一人称視点で表示されました。 ^{[46] [47]その後、}ゲームボーイやスーパーファミコンなどさまざまなシステムにFaceball 2000というタイトルで移植され、 MIDIインターフェイスを使用した初のネットワークマルチプレイヤーデスマッチを特徴としていました。 ^{[48] [47]}多数のマシンを接続する不便さにもかかわらず、カルト的な支持を得ました。1UP.comはこれを「主流のシステムでの最初のマルチプレイヤー 3D シューティングゲーム」および「最初の主要な LAN アクションゲーム」と呼びました。 ^[48]

id Software のHovertank 3D は、1991 年 5 月にレイ キャスティング技術の先駆けとなり、1980 年代の車両シミュレータよりも高速なゲームプレイを可能にしました。^[44]また、 1991 年 11 月にはCatacomb 3-Dがテクスチャ マッピングという別の進歩を導入しました。テクスチャ マッピングを使用した 2 番目のゲームは、1992 年 3 月にLooking Glass Technologiesがリリースしたアクション ロール プレイング ゲームUltima Underworld: The Stygian Abyssで、一人称視点と高度なグラフィック エンジンを採用していました。1990 年 10 月、id の開発者 John Romero は、Paul Neurath との電話でテクスチャ マッピングについて知りました。Romero は、id のプログラマーJohn Carmackにテクスチャ マッピングの手法について説明しました。Carmack は、「私にもできます」と述べ、^{[49] Looking Glass の例に触発されて}Catacomb 3-Dでも同じことをするようになりました。^[44] Catacomb 3-Dでは、主人公の手と武器（この場合は魔法の呪文）が画面に表示されるようになりましたが、以前はプレイヤーのアバターの側面は見えませんでした。^[44] Ultima Underworldの開発経験により、 Looking Glassは数年後にThiefシリーズとSystem Shockシリーズを作成することができました。^[50]

Wolfenstein 3D から Quake まで、FPS ゲームはゲーム エンジンがすべてでした。id Softwareと Raven Software が市場を完全に独占し、Apogee Software/3D Realms と Epic MegaGames が主な競合相手でした。この技術競争、独占、三つ巴の競争は、1992 年から 1993 年の Wolfenstein 3D の時代に始まりました。

Wolfenstein 3Dは、 id Softwareが開発した初のエピソード型FPSゲームであり、1980年代に大ヒットしたMuse Softwareの2D潜入ビデオゲームCastle Wolfenstein ^[51]とBeyond Castle Wolfenstein ^[52]の後継作として、1992年5月5日にApogee Softwareから発売された。 ^{[53]このゲームでは、プレイヤーは}ナチスと戦いながら迷路を探索し、各フロアの出口にたどり着くためのドアを開ける鍵を見つけ、その間ずっと壁中を探索して宝物で満たされた秘密のエリアを探し各エピソードの最終フロアのボスを倒すという、高得点を狙うゲームであった。最初のエピソードがシェアウェアとして配布・普及したため^[54]、瞬く間に大成功を収めたが、2つ目と3つ目は登録後に利用可能となり、最後の3つの前編エピソードは個別のミッションパックとして利用可能となった。その、ビデオゲームのジャンルとして一人称視点シューティングという概念を独力で発明したと評されるようになった^{。 [7] [10]}これは、 idの以前のゲームHovertank OneとCatacomb 3Dですでに実験されていたジョン・カーマックのレイキャスティング技術に基づいて構築され、広く模倣され、改良され、今日まで適用されている一人称シューティングビデオゲームの新しい標準を作成しました。 ^{[7] [10] [21]}トム・ホールはもともと、前作の遺産に従って、ステルス、死体の隠し場所、変装、警報を含む一人称潜入ゲームとしてこれを設計し、ゲームエンジンにはこれらの独自の機能が含まれていますが、ジョン・ロメロとジョン・カーマックはシンプルなシューティングゲームを望んでおり、トム・ホールは秘密のエリアを含めることさえ苦労しなければなりませんでした。 ^{[55] [56] [57] [58]}暴力的なテーマにもかかわらず、ウルフェンシュタインは後のドゥームによって引き起こされた論争をほぼ免れたが、ドイツでは敏感な話題であるナチスの象徴の使用のために、ウルフェンシュタインは2022年まで禁止されている^{[59] [60] [ 61] [62]}また、任天堂もid Softwareに、血、流血、およびすべてのナチスの象徴を削除し、敵の攻撃犬を巨大なネズミに要求し、 SNESで発売できるようにした id Softwareは、プレイヤーがゲーム用に自作のマップを作成してオンラインで共有できるようにするマップエディターをリリースしました^。これにより、Doomで開花したプレイヤーの改造コミュニティが始まり、ゲームを存続させ、新しいコンテンツを継続的に提供しました。Doomの開発中、id SoftwareはWolfenstein 3Dの短い拡張機能であるSpear of Destinyをすぐに開発し、1992年9月19日にリリースしました^[64] Spear of DestinyがHellで終わるように、 Doomで地獄が来ることをプレイヤーに予告しました。 ^{[65] [66]}そして2年後のDoom 2には、 Wolfenstein in Hellをフィーチャーした2つの秘密のレベルが含まれており、 Spear of DestinyのHell最終レベルの音楽を再利用してループを閉じました。^[67]

ケン・シルバーマンは、 1992 年にWolfenstein 3D をプレイした後、独自のゲーム エンジンを開発することを決意しました。彼の最初のゲームは、 「Ken's Walking simulator」の頭文字をとってWalkenと名付けられ、 Wolf3D エンジンに近いものでした。その後、彼は友人のアンドリュー・コッターとともにゲームを改良し、各フロアにナレーションを追加して「ケンの迷宮」と改名し、1993年1月1日に弟の会社アドバンスド・システムズからシェアウェアとしてインターネットでリリースした。 ^[68]このゲームは、プレイヤーに向かって発射物を撃ってくる人々でいっぱいの奇妙な夢の迷宮からの脱出がテーマで、発射物は弾丸というよりは球に近いため、射程距離が限られており、避けられるほど遅い。これはヒットスキャン式の銃器を使用した「ウルフェンシュタイン3D」とは対照的であり、一部の壁は発射物を反射し、殺した敵は死亡アニメーションや床に残された死体なしに消え、ケン自身が主人公の声を担当し、自分の写真をゲーム内に埋め込んでおり、それを撃とうとするとプレイヤーを傷つけるなど、ゲームに個人的な要素を持たせていた。当時Wolfenstein 3DのパブリッシャーApogee Softwareの主な競合相手であったEpic MegaGamesがこれに気づき、可能性を感じ、ケンがまだ未成年だったにもかかわらず、ケンの父親と商業契約を結びました。しかし、オリジナルの Advanced Systems のKen's Labyrinth は、ケンとアンドリューの限られたリソースで作られ、ケンが効果音を口で作っていたため、Epic MegaGames はリソースを活用してゲームを刷新し、発射物のボールをバブルガムボール、壁で跳ね返るスターバースト、ホーミングミサイルに置き換え、同じ武器をより多く集めると射程が伸び、サンダーボルトを集めるとすべての武器の射程が一度に伸び、オリジナルの最終ボスをケン自身に置き換え、多様なモンスター、敵の発射物を反射する、接触すると敵を殺す、無敵などの一時的なパワーアップ、自動販売機でこれらのパワーアップを購入したりドアの通行料を支払ったりするための宝物、秘密のエリアで宝物を見つける代わりにコインを獲得するスロットマシン、無敵の敵を取り除く唯一の方法である床の穴などのデストラップを追加しました。 Ken's Labyrinth v2は、1993年3月21日にシェアウェアとして商品化された^。[68] Ken's Labyrinthのすべてのバージョンは、ファンによって何度もソース移植され、Nintendo Switchにも移植された。^{[69] [70] [71] [72] [73]} id Softwareが開発途中のDoomのプレビューを披露するとすぐに、ケン・シルバーマンはジョン・カーマックに再び対抗するために独自のゲームエンジンの開発を開始し、シソーラスを使用して「 construction 」という単語の同義語を検索し、新しいゲームエンジンを「Build」と名付けました。Apogee Softwareは、id Softwareが独自の道を進み、新しいDoomエンジンのライセンスを（まだ）望んでいなかったため、Buildを希望しました。Epic MegaGamesとApogee Softwareの両方がケン・シルバーマンと契約しようとしましたが、彼はApogee Softwareを選択しました。理由は説明されませんでしたが、Epic Gamesはケン・シルバーマンに頼らなかったことで独自の技術を開発する動機が生まれ、それが報われたため後悔していないと述べました。^{[74] [75] [76]}

この時期のシューティングゲームのほとんどはIBM PC互換機向けに開発されていた。Macintosh側では、バンジーが1993年8月に最初のシューティングゲームであるPathways into Darknessをリリースした。 ^[77]このゲームは一人称視点のシューティングゲームプレイに加えて、より多くの冒険と物語の要素を特徴としていた。PathwaysはWolfenstein 3Dに触発され、以前のトップダウンダンジョン探索ゲームMinotaur: The Labyrinths of Creteを3D設定にしようとした試みから生まれた。^{[78] [79]}

ShadowCaster は、 Raven Softwareによって開発され、1993 年 10 月 27 日にOrigin Systemsによって発売されました^{[80] 。このゲームは、1992 年夏に}John Carmackによって作成されたWolf3D エンジンの大幅に変更されたバージョンを使用していました。Carmack は、Raven Software の最初のRPVG Black Cryptに感銘を受けた後、FPSG ではなく RPVG を作成するためにRaven がどのようにゲーム エンジンを使用するか興味があったため、このエンジンを Raven Software に提供しました。ShadowCasterは、Doom自体が登場する前に、距離フォグ、非直交壁、テクスチャ付き天井と床などの古典的な「2.5D Doom エンジン」の改良を加えてリリースされた最初の商用ゲームでした。このゲームは、カスタマイズ可能な HUD、自動マップ、ジャンプ、水泳、飛行、シェイプシフティングなど、いくつかのRPG 要素を FPS ゲーム エンジンに導入し、それぞれの変身がそれぞれの状況に適応する独自の特徴を備えています。 ^[81]その後、レッドブックオーディオナレーション、テキストボックスに代わる音声ダイアログ、2つの新しいレベル、3Dレンダリングされたカットシーンが追加され、 1994年にCD-ROMで再リリースされました^{。 [82] [83] [84] [85]} ShadowCasterはid SoftwareとRaven Softwareの永続的な親密な関係の始まりとなり、idは常に自社の技術をRavenと共有し、Ravenはそれを継続的に使用してアップグレードしていきます。

Wolfenstein 3DのパブリッシャーであるApogee Software は、その成功を受けて、別の開発者 Jam Productions から 1993 年 12 月 5 日にBlake Stone: Aliens of Goldというタイトルのそのエンジンに基づく別の FPS ゲームをリリースしました。 ^[86]このゲームは、 SF のジェームズ ボンドのように、英国の秘密エージェントBlake Stone が施設内でマッド サイエンティストを追跡するというSF設定を特徴としています。Wolf3D のゲームプレイは似ており、迷路を探索しながらさまざまな敵と戦い、各フロアの出口に到達するためにドアのロックを解除するために必要なキーカードを見つけます。その間、各エピソードの最終フロアのボスまで、より高いスコアを得るためにすべての壁を調べて宝物でいっぱいの秘密のエリアを探します。ただし、敵の種類ははるかに多様です。 ^[87]また、テクスチャ付きの床と天井、新しいエリアを見つけて開くために押すスイッチ、トラップ、自動マップ、統計の追跡、グレネード ランチャー、使用回数制限のある自動販売機、テレポーター、敵のスポナー、バックトラッキングが追加されました。以前のレベルに戻れるようになったほか、プレイヤーが殺さない限りヒントや物資をくれる科学者のようなフレンドリーなNPCも登場した。 ^{[88] [89] [90] [91] [92] [93]}このゲームは当初好評だったが、1週間後に発売されたidのDoomの成功を受けて売上は急速に落ち込んだ。^{[94] [95] [96] [97]}それでも1994年10月28日に続編のBlake Stone: Planet Strike^{が発売され[98] 、} HUDに自動マップを統合した回転ミニマップでは自動マップ作成ツールの費用を消費して秘密の扉が出現し、環境にカモフラージュしたりプレイヤーを驚かせるためにクロークをかぶったりする敵も追加された。 ^{[99] [100] [101]}

1993年から1997年のDoomとQuakeの時代、FPSゲームは依然としてゲームエンジンがすべてであり、独創的で革新的なゲームは、ゲームエンジンが時代遅れであるという唯一の理由で無視されていました。FPSゲームは単純なもので、複雑なプロットはありませんでしたが、ゲームプレイは進化し始め、id SoftwareとRaven Softwareの組み合わせが依然として市場を独占していました。一方、挑戦者のCaptone Softwareは独創性を追求し、彼らと競争しようとしましたが、さまざまな理由で毎回失敗しました。一方、別の挑戦者であるLucasArtsは成功し、Bungie Softwareは複雑なプロットを特徴とするFPSゲームを作りました。ゲームに命を吹き込むモッディングコミュニティはDoomから開花し、2DスプライトはDescentから3Dポリゴンに置き換えられ、QuakeとApogee SoftwareはKen Silvermanと何人かの個性のおかげで3D Realmsとして市場に戻ってきました。

1993年12月10日に発売されたDoom ^[102]は、 Wolfenstein 3Dのテンプレートを改良し、高解像度のサポート、テクスチャの改善、高さのバリエーション（プレイヤーのキャラクターが登れる階段やプラットフォームなど）、より複雑なレベルデザイン（ Wolfenstein 3Dは壁が互いに直交する必要があるグリッドベースのシステムに限定されていたが、 Doomではあらゆる傾斜が可能だった）、明滅する光や暗闇の領域などの基本的な照明効果を追加し、平らな床と廊下のみだったWolfenstein 3Dのレベルよりもはるかにリアルな3D環境を作り出した。 ^[103] Doomでは、複数のプレイヤーによる「デスマッチ」と呼ばれる競争的な試合が可能で、このゲームはその後、この言葉がビデオゲームの語彙に加わるきっかけとなった。 ^{[103]作者の}ジョン・ロメロによると、ゲームのデスマッチのコンセプトは、ストリートファイターIIや餓狼伝説などの格闘ゲームの競争的なマルチプレイヤーからインスピレーションを得たもの^である。Doomは非常に人気を博したため、そのマルチプレイヤー機能は、ゲームをプレイするためにネットワークを使用していた企業に問題を引き起こし始め、頻繁に帯域幅が削減された。 ^{[21] [103]} Doomは、これまでに作られた中で最も重要な一人称視点のシューティングゲームであると考えられている。 ^[105]それは、その後のシューティングゲームだけでなく、ビデオゲーム全般に大きな影響を与え、 ^[103]それ以来、ほぼすべてのビデオゲームシステムで利用できるようになった。 ^{[21]現在では一人称視点のシューティングゲームのジャンルに不可欠なマルチプレイヤーゲームは、} Doomによって初めて大規模に成功裏に実現された。 ^{[7] [103]}残忍な暴力、ブラックユーモア、地獄のようなイメージの組み合わせが批評家から賞賛された一方で、 ^{[103] [106]}これらの特徴は宗教団体や検閲委員会からの批判も招き、多くの評論家がこのゲームを「殺人シミュレーター」と評した。 ^[107]コロンバイン高校銃乱射事件の犯人がこのゲームのファンだったことが明らかになると、さらに論争が巻き起こった。後に犠牲者の遺族は、id Softwareを含む多数のビデオゲーム会社を訴えようとしたが、彼らの作品が銃乱射事件に影響を与えたと主張したが、訴訟は失敗に終わった。 ^[59] ジョン・カーマックは、自分と唯一同等だと考えていたケン・シルバーマンに、Doomエンジンの設計方法を説明し、それがBuildエンジンの開発中だったケンにインスピレーションを与えた。^{[74] [108] [109]}

Wolf3Dエンジンで開発され1994年1月1日にCapstone SoftwareによってリリースされたOperation Body Countは^{、 [110] [111]} Capstoneの最初のFPSゲームであり、 UNOタワーへのテロ攻撃がテーマで、プレイヤーが対テロ部隊の指揮を執り、死んでいない限りいつでも自分の体のどの部分にも指示を出し、切り替えることができるという点で、戦術的なFPSゲームを作ろうとした初期の試みであった。また、デジタル化されたグラフィック、割れるガラスなどの透明なテクスチャ、敵やアイテムの配置のランダム化、ボディアーマー、ブービートラップ、そして火炎放射器で人や環境に火をつけることができるためプレイヤーの動きが極めて危険になり、特に火がランダムに広がるため、グレネードランチャーもあらゆる壁を破壊できる（ハードコードされた例外を除く）という特徴があった。 OBCもBlake Stoneのようにテクスチャ付きの床と天井、自動マップを特徴としていたが、 BSとは異なり、 OBC はレベルごとに複数の床テクスチャを備えていた。ただし、床と天井のグラフィックは部分的に視差があり、プレイヤーが動き回ると「歪んで」見えるものであった。 ^{[112] [113] [114]}独自のアイデアがいくつか、出来が悪く、テロリストはアラブ人のステレオタイプで、 AI は賢くなく、敵は挑戦的ではなく、チームのチームメイトは実際には役に立たず、 Doom のリリース後に Wolf3D エンジンをベースにしていたため、技術的に時代遅れで、最初から「運命づけられていた」ものであった。これは、 Doomのリリース前に 1 週​​間の栄光を享受したBlake Stoneとは対照的であった。 ^[115]それでも、 OBC は最終的にGZDoomにソース移植され、モッディング コミュニティによってリマスターされた。 ^[116]

1994年3月1日にCapstone Software社が開発、発売したCorridor 7: Alien Invasion ^[117]は、同社にとって2度目のFPSゲーム制作の試みだった。依然としてWolf3Dエンジンをベースにしているが、ストーリーは4年後のHalf-Lifeを強く彷彿とさせる。アメリカの科学者チームが火星から持ち帰ったエイリアンの遺物にガンマ線を照射し、ポータルを開いて地球を別の世界と繋ぎ、そこから研究施設へのエイリアンの侵略が始まるという。 Corridor 7 では、コンピュータ画面などのアニメーションテクスチャ、遠くの領域を暗くしてプレイヤーの視界距離を制限する遠方シェーディング、暗い領域とそれらの中を見るための暗視モード、赤外線視力モードでのみ見ることができる透明なエイリアンとトラップ、バイザーのバッテリーを充電するためのエネルギー ステーション、環境にカモフラージュするエイリアン(半年後にリリースされたBlake Stone: Planet Strikeなど)、プレイヤーが 10 秒間アイドル状態になると画面がジャンプスケアされる機能、ボディ アーマー、使用制限のある治癒室、プレイヤーが中に入るとダメージを与える力場、通路に罠を仕掛ける地雷、フロアのマップが追加され、キーがセキュリティ コンピュータ画面に置き換えられ、フロア内の同じ色のドアがすべてロック解除されるようになりました。一方、一部のコンピュータは、近くの敵をプレイヤーに引き寄せるアラームをトリガーするトラップでしたCapstone Software は、まずフロッピー ディスクとして、その後1995 年 5 月 6 日にCD-ROMとしてCorridor 7 をリリースしました。この CD-ROM では、異なるサウンド トラック、フロア内の配置のランダム化、エイリアンの故郷に新しい武器とエイリアンの種類を含む10レベルの追加、最大 12 人のプレイヤーによるデスマッチおよびチームデスマッチモード (これほど多くのプレイヤーが参加できる最初の FPS ゲームだと考えられている) のマルチプレイヤー、およびこのゲームのために特別に作成された 8 つの追加マップが追加されました。デスマッチでは、プレイヤーは人間とエイリアンの両方の 12 人のゲームキャラクターから選択でき、各キャラクターは速度と体力のステータスが異なっていましたが、すべてのキャラクターは同じ武器を使用しました。 ^{[118] [119] [120]} Corridor 7は、 Capstoneの前作のFPSゲームOperation Body Count（上記参照）から大幅に改善された作品で、雰囲気は魅力的で、エイリアンはステレオタイプのアラブ人よりも評価され、AIはルートを巡回する敵や環境にカモフラージュしたり、プレイヤーが十分に近づいて待ち伏せするまで目に見えず攻撃しないなど改善され、プレイヤーに実際の挑戦を提供し、ゲームはWolfenstein 3DやBlake Stoneよりもかなり進化していたが、 Doomがリリースされた後も当時は時代遅れだったWolf3Dエンジンをベースにしていたため、前作よりは優れていたとしても、最初から「運命づけられていた」ものだった。技術的にはDoomと同等ではなく、Capstoneはこのゲームの後に別の新しいゲームエンジンに移行した。^{[121] [122] [123] [124]}それでも、Corridor 7は非常に高く評価され、最初のリリースからわずか5年後にDoomsdayエンジンにソース移植され、モッディングコミュニティによって完全にリマスターされました。^[125]

1994年3月12日、日本の会社ExactはシャープX68000ホームコンピュータ向けにGeograph Sealを^{リリースしました。 [126]}西洋市場では無名の輸入タイトルでしたが、革新的なプラットフォームゲームメカニクスと自由に動き回る屋外環境 を備えた3Dポリゴンファーストパーソンシューティングゲームの初期の例でした。

CyClones は1994年2月に開発が開始され、1994年11月1日にRaven Softwareから発売され、 ^[127] Raven は2つのグループに分かれて新たな時代を迎えました。1つはidの新しいDOOM エンジンを使用してMageというファンタジーアクションゲームを制作し、これが最終的にHeretic というゲームへと発展しました。もう1つのチームはShadowCasterのエンジンを使用して、 CyClonesという未来的なミッションベースの FPS ゲームを制作する。この名前は、地球を荒廃させ壊滅させたエイリアンの手先であるCyber​​netic Clonesに由来しています。このゲームは、他のほとんどの Raven ゲームと同様に一人称3Dであったため、 ShadowCasterエンジンとそのツールを再利用するのは自然な選択でした。しかし、短期間でチームは、このゲームとエンジンをこれまで以上に活​​用したいと考えるようになりました。動くプラットフォーム、キャットウォーク、傾斜したエリア、透明なテクスチャを処理できる、100% 自社製の新しいエンジンが開発されました。Carl Stika によるこのエンジンは、STEAM というニックネームが付けられました。ゲーム用にフルモーション ビデオ シーケンスを作成するための少額の予算が与えられ、ミッションの合間にブリーフィングとして表示されました。CyClones では、マウスを使って動かずに照準を合わせることができました。これは、当時の他の FPS ゲームではマウスが照準と移動の両方に同時に縛られ、どちらも回さなかったためです。これは、十字線が画面の中央に固定されておらず、自由に動かせるためでした。これは、今日の標準的な固定照準とは異なり、 CyClonesの照準は、数年後のMetroid Primeに匹敵します。CyClonesでは、マウスは照準だけでなく、オブジェクトを拾ったり、ドアやスイッチなどの環境とやり取りしたり、秘密のドアをポイントすると十字線の色が変わるため、秘密のドアを開けたりするために使用されました。また、垂直照準、ジャンプ、さまざまなミッション目標、FPS ゲームの最初のトレーニング モードの 1 つも含まれていました。 ^{[128] [129]}

アポジー・ソフトウェアの『ライズ・オブ・ザ・トライアド：ダーク・ウォー』は1994年12月21日に発売され、^{[130]当初は}『ウルフェンシュタイン3D』の続編として発売されたが、すぐに変更され、スタンドアロンのゲームとなった。このゲームには「ばかげた」ジブが含まれ、銃弾の穴はそのまま残り、ガラス板は撃ったり通り抜けたりすることで粉々に砕け散った。^{[131] [132]}

バンジー・ソフトウェアは1994年12月21日に、SF FPSゲーム『マラソン』をMac専用としてリリースした。^[133]このゲームでは、前作『パスウェイズ・イントゥ・ダークネス』のコンセプトを合理化し、ロールプレイング要素を排除して、『ドゥーム』の成功に刺激されたシューティングアクションを採用した。マラソンは大成功を収め、2つの続編であるマラソン2: デュランダルが1995年11月24日に発売され^[134]、マラソン: インフィニティが1996年10月15日に発売され^{[135] 、}マラソン三部作[ 136]を形成し、^[137] 、デフォルトのフリールック、弾薬クリップ、手動ではない武器のリロード（プレイヤーは次のリロードを予測するために弾薬クリップに目を光らせる必要がある）、二刀流および二重機能の武器、エリア内の敵と味方の両方を検出するモーションセンサー、重力の変化、水泳、回復ステーション、酸素ステーション、セーブポイント、テレポーターなどのインタラクティブな環境、レベル全体に広がる多数のコンピュータ端末（プレイヤーのキャラクターにメッセージ、情報、さまざまな目的、マップを提供するプロットデバイスとして^）[138]、および友好的な防衛ドローンやマラソンゲームはアクションだけでなくストーリーテリングにも重点を置いており、人間のプレイヤーキャラクターと一部のAIとの関係が、すでに他のエイリアン種族を征服し奴隷にしていた敵対的なエイリアン帝国との奇襲侵略とそれに続く戦争中に進化していくというストーリー展開が中心となっている。これは、マラソン三部作から多くの影響を受けたHaloやDestinyシリーズのようなバンジーの将来のプロジェクトとよく似ている[ ^{138] [139] [140] [141] [78] [142] [143]。バンジーソフトウェア}がオープンソース化したため、マラソン三部作はもはやMac専用ではなくなった。2000年にマラソン三部作がリリースされ、 2005年にオリジナル三部作がフリーウェアとしてリリースされた後、一部のファンはWindowsとLinuxにソース移植し、オープンソースエンジンAleph Oneを使用してリマスターし、多くの新しいシナリオ、トータルコンバージョン、マルチプレイヤーマップを開発して、現在もアクティブなコミュニティを維持しています。^{[144] [145]}バンジー自身と他のスタジオの両方からの多くのSFゲームは、Halo、Destiny、Mass Effect、Warframeシリーズなど、ストーリーと設定に大きな影響を与えたとしてマラソン三部作を挙げています。^[146]

id Software は、ShadowCaster用に改良版Wolfenstein 3DエンジンをRaven Softwareに提供し、その最終結果に感銘を受けた後、 id のDoomエンジンの改良版を使用して中世をテーマにしたダーク ファンタジー ゲームを開発するよう Raven に依頼しました。Raven は自分たちを典型的なD&Dファンだと考えており、当初はロール プレイング要素を取り入れたゲームを設計しました。その後、id のプログラマーJohn Carmackから「 Doomのようにして、ファンタジー風味を加える」という指示を受けました。 ^{[147]その後、}レイヴン・ソフトウェアはDoomエンジンを使用してアップグレードし、1994年12月23日にHereticを^{リリースしました。[148]}より大きなマップ、垂直照準、飛行、ジブ、ランダム化された環境音効果、プレイヤーを押し進める急流や風などのインタラクティブな環境、健康ポーションから敵を鶏に変える「モーフ卵子」までさまざまなアイテムを保存および選択するためのインベントリシステムが導入されました。最も注目すべきアイテムの1つは、特定の武器のセカンダリ発射モードとして機能する「力の書」です。これにより、各武器の発射体がはるかに強力になり、発射体の外観を完全に変更するものもあります。^{[149] [150] [151] [152] [153]}その後、レイヴンはさらに2つのエピソードを追加し、 1996年3月31日にHeretic: Shadow of the Serpent Ridersとして再リリースしました。 ^{[154] [155] [156] [157]}

スーパー 3D ノアの箱舟は、 Wolf3D エンジンで開発され、1995 年 1 月 1 日にキリスト教のビデオゲーム会社Wisdom Tree ( 旧称Color Dreams ) によって公開されました^{[158] 。これは}、非暴力的な FPS ゲームとしては初のゲームであり、宗教的なFPS ゲームとしても初の( Doomもキリスト教の神話に基づいており、敵はキリスト教の地獄でしたが、スーパー 3D ノアの箱舟とは異なり、単に設定として使用し、宗教を教えようとはしませんでした)。このゲームでは、アブラハムの神話のノアの箱舟のノアを主人公とし、 Wolfenstein 3Dのゲームプレイとレベル デザインを再利用し、敵の死亡アニメーションを、プレイヤーの武器であるスリングショットに当たって眠りに落ちる一見友好的な動物に置き換えました。この武器は、ヤギが乗った空腹の動物たちに餌を与えるために食べ物を発射するパチンコでした。ノアの箱舟は、オリジナルのマップを再利用して作られました。Wolfenstein 3Dには同じアイテム配置があり、 SNES版も Wolfenstein 3D の SNES 版からの単なるリスキンでしたが、PC 版では、テクスチャ付きの床 ( Blake Stoneなど) や高解像度のグラフィックス、 MIDI音楽など、 Wolfenstein 3D のいくつかの側面がアップグレードされ、クイズなどの新しいゲームプレイ機能が追加されました。では、報酬としてゲームを続けるための弾薬が増え、スコアも獲得できました。ただし、これは Wisdom Tree が元々設計したものではなく、元々はClive Barkerの小説を脚色したホラー映画Hellraiserをベースにした FPS ゲームを設計していましたが、これが自社のキリスト教社会イメージと矛盾していることに気づき、代わりに Super 3D Noah's Ark を設計したのです。よく聞く噂では、Wolf3Dエンジンは、スーパーファミコンでWolfenstein 3Dが検閲を受けなければならなかったことに対する任天堂への一種の「復讐」としてid SoftwareからWisdom Treeに提供されたという。しかし、これには証拠がなく、Wisdom Treeはゲームエンジンのライセンスを購入した。他の人と同じように「与えられる」のではなく、自分でプレイするゲームです。 ^{[159] SNES版は任天堂からライセンスを受けていなかったため、SNESだけでプレイすることはできませんでした。そのため、SNESの}ゲームカートリッジは実際にはアダプターカートリッジであり、ライセンスを受けていないにもかかわらずスーパー3Dノアの箱舟を動作させるには、ライセンスを受けた別のSNESゲームカートリッジを挿入する必要がありました。^{[160] [161] [162] [163] [164] [165]}

スターウォーズ：ダークフォースは、^ルーカスアーツがスターウォーズがドゥームスタイルのゲームに適した素材になると判断した後、1995年2月6日にリリースされました。しかし、スターウォーズ：ダークフォースは、しゃがむ、ジャンプする、上下に見て狙う機能など、ドゥームに欠けていたいくつかの技術的特徴を改善しました^{。 [13] [21] [167]} ダークフォースは、ゲームの2.5Dグラフィックエンジンにレンダリングされた3Dデザインのオブジェクトを組み込んだ最初のゲームの1つでもありました。 ^[168]このゲームの成功により、スターウォーズ：ジェダイナイトシリーズが開始され、 1997年10月9日に直接の続編であるスターウォーズジェダイナイト：ダークフォースII ^{[169]が始まりました。 [170]}

ディセント（ 1995年3月17日にパララックスソフトウェアから発売^[171]）は、プレイヤーが宇宙船を操縦して洞窟や工場のダクトを回るゲームで、最も初期の真の3次元一人称シューティングゲームの1つでした。スプライトとレイキャスティングを放棄してポリゴンモデルを採用し、 6つの自由度すべてで移動できるようにしました。 ^{[7] [21]}

1995年4月28日、日本の会社Exactは、プラットフォーム要素に重点を置いた、プレイステーションコンソール向けのGeograph Sealの後継機であるJumping Flash!^{をリリースしました。 [172] [173]}

Witchaven は、 ^[174] Capstone Softwareによって開発され、1995 年 9 月 20 日に親会社の IntraCorpによって発売された^[175]初の商用ゲームであり、 Apogee Software が3D RealmsのKen Silvermanの新しいBuild エンジンをid SoftwareのJohn CarmackのDoom エンジンに対抗するためにしたものであり、中世ファンタジーの一人称スラッシャーゲームで、近接戦闘に重点を置いた FPS ゲームとして、 Raven SoftwareのHereticを彷彿とさせるもので、インベントリシステム、シングルプレイヤーキャンペーンとマルチプレイヤーの両方が含まれていますが、はるかに難しく、はるかに戦術的であり、マグマや敵に対するトラップなどの環境の危険を利用し、武器の耐久性が何度も使用すると 壊れてしまうため、プレイヤーは他の武器を見つけて最強の武器を最強の敵のために取っておく必要があり、レベルが上がるごとに経験値からステータスが進化し、ロック解除呪文の形で、またいくつかの武器を二刀流で使うことができる。 ^[176]キャンペーンでは、終わりのない闇の呪いをかけてきた魔女を倒す壮大なクエストに挑む騎士が登場する。このクエストを完了するために、騎士は中世の武器と魔法の呪文の両方を使って手下の大群と戦い、火山島にいる魔女の元にたどり着かなければならなかった。 ^{[177] [178]}デジタル化されたグラフィックを特徴としていたが、粘土で作られたキャラクターは万人受けするわけではなく、環境は空虚で、調整可能なレベルの残虐性、プレイヤーがアイドル状態のときに画面にジャンプスケアを表示するというCorridor 7と同じトリック、そしてゲームロジックの問題、愚かなAI、危険なマップトリガー、滑りやすいプレイヤーの動き、突然の死、および誤ったヒット検出を引き起こすゲーム物理学で知られている。 ^{[179] [180]それでも、このゲームの元々のファンは、最終的に自分の}ブラックメタルバンドにこのゲームにちなんで名付けた。 ^{[181] [182]}ウィッチヘイブンは2006年にオープンソース化され、その後ソース移植された。 JonoFによってJFBuildに、そしてコミュニティによってBuildGDXに統合され、2018年に元々の問題のほとんどが修正されました。^{[175] [183]​​ [184]}

ウィリアム・シャトナーの『TekWar 』は、キャップストーン・ソフトウェア社が開発し、ソフトキー・マルチメディア社が1995年9月30日^{[185]に発売したゲームで、}ウィッチヘイブン（上記参照）のわずか10日後にされた。アポジー・ソフトウェア社が3Dレルムズのケン・シルバーマン氏の新しいBuildエンジンをidソフトウェア社のジョン・カーマック氏のDoomエンジンに対抗するゲームであり、ウィリアム・シャトナーの『TekWar』の小説とテレビシリーズを翻案したFPSゲームであった。シャトナー氏は、ブリーフィングやデブリーフィング中にプレイヤーの上司の役を実況するほど、ビデオゲームに個人的に貢献した。ウィリアム・シャトナーの『TekWar 』は、小説、テレビシリーズ、ビデオゲームのいずれでも、Tekという神経薬とマトリックス、仮想現実（マトリックスの最初の映画より4年前）を中心に展開するSFストーリーである。 ^{[186] [187]このビデオゲームはFMV、デジタル化された生身の俳優や女優、}非致死的な方法で人々を無力化するスタンガン、そしてジブを特徴とし、プレイヤーを活気のあるオープンワールドの未来のロサンゼルスに落とし込んだ。これはオープンワールドの近代都市を特徴とした初のFPSゲームとなり、民間人、警官、敵で満ち溢れた。プレイヤーが武器を抜くと民間人はパニックに陥り、両手を上げて撃たないでと懇願し、逃げ惑う一方、警官はプレイヤーに銃を向け、武器を捨てるよう命じ、敵はあらゆる場所からプレイヤーを見つけるとすぐに撃つが、警官は全く反応しない。一方、プレイヤーが敵に撃ち返そうとすると警官はプレイヤーを撃つ。これがこのゲームの主な問題点である。つまり、誰もがプレイヤーを撃つことは許されているが、プレイヤーは誰かを撃つことは許されていない。 ^[188]民間人の中には実際には神風アンドロイドがおり、プレイヤーに近づくと自爆し、爆発に巻き込まれるものもいた。ゲームの半分はマトリックスで行われた。 ^{[189] [190] [191]} ウィリアム・シャトナーのTekWarはキャップストーンのFPSゲームの中では最悪だったが、それでもBuildGDXにソース移植された。 ^[192]

レイヴンソフトウェアはDoomエンジンをさらにアップグレードし、 1995年10月30日にHexen: Beyond Hereticを^{リリースしました[193]。}これにはジャンプ、プレイヤーが近づくと渦巻く葉や飛び散るコウモリなどの効果を備えたより没入感のある環境、天候効果、いくつかの破壊可能なオブジェクト、地震などのスクリプト化された環境変化、異なるプレイスタイルを可能にするさまざまなキャラクタークラス、標準的な直線的なマップの連続ではなくハブマップを介して相互接続されたマップが追加され、FPSゲームでオープンワールドの雰囲気を味わえるようになりました。 ^{[194] [195] [196]}

Apogee Software はその後3D Realmsに改名し、1996年1月29日にシェアウェアとしてDuke Nukem 3D (以前のプラットフォームゲーム Duke NukemおよびDuke Nukem II^{の続編) をリリースしました。 [197]}これは、ジョン・カーマックの支援を受けてケン・シルバーマンが開発した当時の新しいBuild エンジンで動作しました。^[198] Duke Nukem 3D は、ステレオタイプな男らしさをベースにしたユーモアと、アドレナリンが湧き上がるゲームプレイとグラフィックで高い評価を得ました。しかし、ゲーム (および後にシリーズ全体) の女性に対する扱いが軽蔑的で下品だと感じた人もいました。^{[21] [59] [199]}

Capstone Softwareが開発し1996 年 5 月 6 日に親会社の IntraCorpが発売したWitchaven 2: Blood Vengeance ^[200]は、最初のWitchavenの続編で、復讐を求める魔女の妹に誘拐された王女を救出するために最初のゲームの騎士がさらに危険な冒険に出るという内容でした。ライセンスは引き続き3D RealmsのBuild エンジンで行われ、 2 つの武器を装備したり、2 番目の武器の代わりに盾を装備したりする機能が追加され、プレイヤーが独自のマップを作成して共有できるマップ エディターも追加されました。 ^{[201] [202]}しかし、Capstone は最初のゲームの問題を修正せず^[203] 、親会社の IntraCorp が倒産したときに、以前のWolf3DベースのゲームCorridor 7の Build ベースの続編を開発していたため、これが消滅する前の最後のゲームとなりました。 ^{[204] [205]} Witchaven 2は2006年にオープンソース化され、その後コミュニティによってBuildGDXにソース移植され、2018年に元の問題のほとんどが修正されました。 ^{[200] [206]}

PowerSlaveというゲームは、当初はMS-DOS用のBuildエンジンを使用して設計されていましたが、後に開発元Lobotomy Softwareの社内SlaveDriverエンジンを使用して、セガサターンとソニープレイステーション向けにリリースされました。PC版は伝統的な線形一人称シューティングゲームですが、コンソール版は非線形の進行とメトロイドヴァニアを彷彿とさせるロック解除可能なプレイヤー能力を備えています。^[207]

Rogue Entertainmentが開発し、1996年5月15日にVelocity Inc.が発売したStrifeは^{、 [208 ]} idが翌月に新しいQuakeエンジンをリリースする前にDoomエンジンを使用および修正した最後の商用ゲームであり、 ^[209] NPCで満たされた実際の活気のあるオープンワールド、回答の選択肢のあるダイアログ（一部は音声付き）、トレード、戦闘で敵と交戦する援軍、必須および任意のクエスト、キャラクターの能力の進化、プレイヤーの選択と行動に応じて異なるルートと結末に分岐する興味深いプロット、いくつかのバーニングエフェクト、ステルス、変装、警報などの潜入ゲームプレイなど、RPVGのいくつかの機能を標準的なFPS方式に導入しました。ストーリーは中世の世界を舞台にしており、彗星の直撃で放出されたウイルスによって地球上のほぼすべての生命が消滅し、残された人々のほとんどが堕落したため、「オーダー」として知られるハイテクな神政政治の新世界秩序が作られた。一方、残った数少ない自由人は「フロント」として知られる地下抵抗組織を組織し、プレイヤーは名も無き傭兵（ストライフガイと呼ばれることもある）としてフロントに加わり、オーダーの圧制と戦う。その間、フロントの無線オペレーターであるブラックバードというニックネームの女性から遠隔支援を受け、プレイヤーが遭遇する状況について時折ユーモアを交えてコメントする。 ^{[210] [ 211] [212] [213] [214]しかし、そのすべての革新にもかかわらず、ストライフは比較的注目されなかった。なぜなら、圧倒的な人気を誇った他の2つのゲーム、}デューク・ニューケム3DとQuakeの間にリリースされたため、Doomエンジンがすでに時代遅れになっていたためである。 ^[215]それでも、最初のリリースから何年も経ってからこのゲームを発見したプレイヤーたちは、当時としては独創的だったことを高く評価し、 Deus ExやMarathonと比較したほどです。 ^{[216] [217] [ 218]} Doomの改造コミュニティは、 StrifeをGZDoomにソース移植し、元のバージョンから現代の基準に合わせて更新およびアップグレードしました。 ^{[219] [220] [221]}

Duke Nukem 3Dの発売から間もなく、id Software は1996 年 6 月 22 日に待望のQuake を^{発売しました。 [209]} Doomと同様に、Quake は影響力があり、ジャンルを定義するものでした。完全な 3D ゲーム環境での、テンポの速い残酷なゲームプレイを特徴とし、スプライトの代わりにリアルタイムでレンダリングされたポリゴン モデルを使用しています。オンライン ゲームを中心にし、今日の一人称シューティング ゲームでも見られる複数のマッチ タイプを備えています。これは、カルト的なプレイヤークランの支持を得た最初の FPS ゲームであり(このコンセプトは、Battletech の伝承を持つMechWarrior 2のNetmechやMUD プレイヤーの間で以前から存在していましたが)、QuakeConなどの人気のLAN パーティーやイベントのきっかけとなりました。^{[222]ゲームの人気と 3D ポリゴン グラフィックスの使用は、成長中の}ビデオ カードハードウェア市場の拡大にも貢献しました。^{[7] [21] [223]そして、}ゲームの変更に対する追加のサポートと奨励は、ゲームをいじって独自のモジュールを作成したいプレイヤーを引き付けました。^[222]作成者のジョン・ロメロによると、Quakeの3D世界は3D格闘ゲームバーチャファイターに触発されました。Quakeはバーチャファイターに影響された近接格闘でジャンルを拡張することも意図されていましたが、この要素は最終的に最終的なゲームから削除されました。^{[224] [225]}

1997年5月13日に3D Realmsによって開発、発売されたShadow Warrior ^[226]では、武器やインベントリアイテムに2Dスプライトではなく3Dボクセルが導入され、武器の二次射撃モード、登れるはしご、真の部屋重ねの状況、透明な水、運転できる乗り物、そして前作のDuke Nukem 3Dの西洋的な雰囲気とは対照的に、まったく新しいアジアの設定にLo Wangというまったく新しいアジアのヒーローが登場した。Shadow Warriorは前作と同様に、意図的に未熟で政治的に不適切なユーモアと、状況について定期的にワンライナーを言う主人公を特徴としている。ユーモアの多くは、アジア文化の誇張されたステレオタイプ的な描写。 ^[227]

映画007 を基にしたレア社の『ゴールデンアイ007』は1997年に発売され、2004年時点でも米国で最も売れているニンテンドー64用ゲームだった。 ^[228]コンソールゲーマー向けの最初の画期的な一人称視点シューティングゲームであり、雰囲気のあるシングルプレイヤーキャンペーンとよくデザインされたマルチプレイヤーマップが高く評価された。スナイパーライフル、ヘッドショットの実行機能、ステルス要素の組み込みを特徴としていた^{[7] [21] [229] [230]}（これらすべての要素はゲームの精神的続編であるパー​​フェクトダークにも含まれていた）に加え、武器のリロード、位置に依存するヒットリアクションアニメーション、無実の人を殺した場合のペナルティ、プレイヤーが画面上の正確な場所を狙えるようにする新設計の照準システムなど、バーチャコップに触発された機能もいくつかあった。[ ^228]

レインボーシックスはその種のゲームとしては最初ではないが、1998年に戦術的な一人称視点のシューティングゲームの人気トレンドの先駆けとなった。チームベースのリアルなデザインと対テロをテーマにしており、実行前にミッションを計画する必要があり、一撃でキャラクターが死亡することもあった。^{[24] [231] 1999年にリリースされた}メダル オブ オナーは、第二次世界大戦を舞台にしたシミュレーション一人称視点のシューティングゲームの長期的な普及のきっかけとなった。^[21]

ValveのHalf-Lifeは1998年にQuakeのグラフィック技術をベースにリリースされた。 ^[232]当初は期待薄だったが、商業的には成功した。^{[21] [233]} IBM PCプラットフォーム上のこれまでの一人称シューティングゲームのほとんどが、比較的弱いか無関係なプロットで直感的なゲームプレイに焦点を当てていたのに対し、Half-Lifeは強力な物語性にはるかに重点を置いた。このゲームにはカットシーンがなく、常に一人称視点であった。非敵キャラクターの概念（ MarathonシリーズやStrifeなど、他の多くのタイトルで以前に採用されていた）^{[234]とより広範なゲーム内インタラクティブ性（} Duke Nukem 3DやSystem Shockなどで最初に導入された）を大いに活用したが、従来の意味でのパワーアップは採用しなかったため^[7] 、全体的な体験がより真実味を帯びたものになった。このゲームは、人工知能、武器の選択、細部へのこだわりが賞賛され、「それ以来、史上最高のゲームの1つとして認められている」とGameSpotは述べている。続編のHalf-Life 2（2004年発売）は、影響力は劣るものの、「間違いなくより印象的なゲーム」であった。^[235]

1998年にリリースされたStarsiege: Tribesは、 1試合に32人以上のプレイヤーが参加できるマルチプレイヤーオンラインシューティングゲームでした。さまざまな専門職の役割を持つチームベースのゲームプレイと、珍しいジェットパック機能が特徴です。このゲームは非常に人気があり、後にBattlefieldシリーズなど多くの他のタイトルに模倣されました。 ^{[7] [8]} 1999年にリリースされたIdのQuake III ArenaとEpicのUnreal Tournamentは、驚異的なグラフィックと熱狂的でありながらアクセスしやすく完璧にバランスのとれたオンラインモードにより、マルチプレイヤーゲームの真のマイルストーンとなりました。その一方で、両方のゲームは、より「使い捨て」のアーケードアプローチのために設計された非常に限られたシングルプレイヤーキャンペーンのみを備えていました。 ^{[21] 1999年には、} Half-LifeにRainbow Sixからコピーした対テロテーマのModであるCounter -Strikeもリリースされました。このゲームとその後のバージョンであるCounter-Strike: Source（2004）は、史上最も人気のあるマルチプレイヤーゲームModとなり、ピーク時には9万人以上のプレイヤーがオンラインで競い合いました。 ^{[21] [232]}

1999年のE3ゲームショーで、バンジーはリアルタイム戦略ゲームHaloを発表しました。次のE3では、改良されたサードパーソンシューティングバージョンであるHalo CEとしても知られています。2000年にバンジーはマイクロソフトに買収されました。その後、 Haloは改良され、ファーストパーソンシューティングとしてリリースされました。これは、Xboxコンソールのローンチタイトルの1つでした。批評的にも商業的にも大成功を収め、最高のコンソールファーストパーソンシューティングゲームと見なされています。バンジーの以前のマラソンシリーズを彷彿とさせる物語とストーリーラインを特徴としていましたが、今では主にゲーム内の会話とカットシーンで語られています。主人公のマスターチーフとエイリアンの敵の両方のキャラクターも高く評価されました。続編のHalo 2 （2004年）は、 Xbox Liveを介してオンラインゲームの人気をコンソール市場にもたらし、ほぼ2年間最もプレイされたゲームでした。^[21]

2000年にイオン・ストーム社から発売されたデウスエクスは、ロールプレイングゲームに見られるようなレベルアップシステムを採用していた。また、プレイヤーがミッションをどのようにクリアするかによって複数の物語が展開され、その真剣で芸術的なスタイルが高く評価された。 ^[21] 2000年のバイオハザードシリーズサバイバーと2003年のデッドエイムは、ライトガンと一人称視点シューティングのジャンルにサバイバルホラーの要素を融合させようとした。 ^{[236] 2002年に} ゲームキューブ向けに発売されたメトロイドプライムは、高く評価された一人称視点シューティングで、ジャンピングパズルなどのアクションアドベンチャー要素を取り入れ、メトロイドシリーズの2D横スクロールプラットフォームアドベンチャーを基盤としている。 ^{[21] 「一人称視点ゲームにとって大きな前進」を遂げたこのゲームは、シューティングよりもアドベンチャー要素を重視し、ジャーナリストのクリス・コーラーから「このジャンルを}ドゥームの魔の手から解放した」と評価された。 ^[237]

初期の携帯型ビデオゲームを3Dグラフィックスで開発する努力は、最終的には野心的な携帯型一人称視点シューティングゲームの夜明けにつながった。これは、2001年にシステムが発売されて間もなく、 Back TrackとDoomの2つのゲームボーイアドバンス移植から始まった。 ^{[238]最終的には、} Duke Nukem Advance、Ecks vs. Sever、Dark Arenaなど、 GBA専用にカスタマイズされたいくつかの一人称視点シューティングゲームがリリースされ、その多くがハードウェアの限界に挑戦しながらも満足のいくゲームプレイを提供していると賞賛された。^{[239] [240] [241]}さまざまな評価があったにもかかわらず、それらは携帯型ゲーム機での一人称視点シューティングの実現可能性を実証し、それは将来の携帯型システムに伴う新しい技術の進歩によってより明らかになった。^[242]

2001年にリリースされたWorld War II Onlineは、永続的で「大規模マルチプレイヤー環境」を特徴としていたが、 IGNは「その環境が完全に実現するのはおそらくまだ数年先だろう」と述べた。 ^{[243] 2002年にリリースされた別の第二次世界大戦シューティングゲーム} Battlefield 1942は、航空機、海軍艦艇、陸上車両、歩兵戦闘を組み込んだ大規模な戦闘を特徴としていた。 ^[21] 2003年、 PlanetSideは数百人のプレイヤーが永続的な世界で一度に競争することを可能にした^{。 [244]}また、「世界初の大規模マルチプレイヤーオンライン一人称シューティングゲーム」としても宣伝された。 ^[32] 2001年に最初にリリースされたSerious Samシリーズと2004年にリリースされたPainkillerはどちらも、ジャンルのルーツに立ち返ろうと、大きなオープンアリーナで敵の波と戦うことを強調した。 ^{[245] [246]}

2004年に発売されたDoom 3は、シリーズの以前のゲームよりもホラーとプレイヤーを怖がらせることに重点を置き、批評家から絶賛されたベストセラーとなったが、 ^{[247] [248]}一部の評論家は、印象的なグラフィックスに重点を置きすぎて、ゲームプレイの内容と革新性に欠けていると感じた。 ^[15] 2005年、 Doomをベースにした映画では、一人称シューティングゲームの視点とアクションをエミュレートしたシーケンスが登場したが、意図的に知性がなく、不必要に暴力的であると批評家から嘲笑された。 ^[249] 2005年、 FEARは一人称シューティングゲームのゲームプレイと日本のホラーの雰囲気をうまく組み合わせたとして高く評価された。 ^{[250] [251]} 2007年後半、イレイショナル・ゲームズのバイオショックは、その芸術性、物語性、デザインにおける革新性により、一部の評論家からその年の最高のゲームとして絶賛され、 ^{[252] [253] [254]}一部ではイレイショナルの以前のシステムショック2の「精神的後継者」と呼ばれました。 ^[255]

最後に、Crytek のゲームFar Cry (2004) とCrysis (2007)、およびUbisoftのFar Cry 2 (2008) は、グラフィックスと大規模でオープンエンドなレベルデザインの面で新境地を開きました。 ^{[21] [256]}一方、Call of Duty 4: Modern Warfare (2007)、Resistance: Fall of Man (2006) およびその続編Resistance 2 (2008) は、ますます洗練された線形レベルと物語を提示し、^[257] Call of Dutyゲームの速いペースと線形性はレール シューターに類似していました。^[258] 2006 年の BLACK は、強力なサウンド デザインと破壊可能な環境で、映画のようなゲーム デザインのリーダーと見なされました。^[259] 2007 年、Portal は一人称視点でのパズル メカニクスの概念を普及させました。^[要出典] 2006年、Gamasutraは、一人称視点のシューティングゲームが出版社の収益において最大かつ最も急速に成長しているビデオゲームのジャンルの1つであると報告した。^[260]

Team Fortress 2は、もともとQuakeのユーザー作成MODだったが、2007年のリリースまでにValveによって公式製品となり、ヒーローシューターと呼ばれる新しいタイプのチームベースのサブジャンルを立ち上げた。これは、プレイヤーが既存の武器とスキルセットを持ついくつかの既成キャラクターの1つを選択し、それらの異なるキャラクターを効果的に使用して対戦相手に対して目的を達成する一人称視点と三人称視点のシューティングゲームで構成される。 ^{[261]ヒーローシューターのジャンルは、オーバー}ウォッチのリリース後に大幅に成長した。オーバーウォッチは、将来のアップデートでゲームを拡張するにつれて、ユニークなキャラクターとより大きな物語を追加することで、ヒーローシューターの方式を改良した。 ^[262]

モーション検知ゲームコントローラ、特にWiiの使用は、「文字通り照準を合わせるだけのシンプルなインターフェースで、FPSコントロールをより親しみやすく正確にし」、その結果「一人称シューティングゲームを劇的に変える」と約束しました。しかし、操縦やリロードなど、照準以外の機能に関する技術的な問題により、一人称シューティングゲームでの普及は妨げられました。^[263] Pointmanユーザー インターフェースは、モーションセンシティブゲームパッド、ヘッドトラッカー、スライド式フットペダルを組み合わせて、ミリタリー一人称シューティングゲームでの アバター^[264]の精度とコントロールレベルを向上させます。

2010年代後半には、バトルロワイヤルゲームの台頭により、一人称視点および三人称視点のシューティングゲームの人気が急上昇した。バトルロワイヤルゲームでは、多くのプレイヤーが広大なマップ上で激しいアクション満載の戦闘を繰り広げ、最後の1人または最後の1チームになるために生き残りをかけて戦う。PlayerUnknown 's Battlegrounds （2017年）は、 Steamで同時接続プレイヤー数史上最高を記録した。^[要出典]無料でプレイできる モバイルゲーム版のPUBG Mobile（2018年）は、 2021年初頭までに世界中で10億回以上のダウンロードを達成し^[265]、2022年初頭までに80億ドル以上の収益を上げている。 ^[266]

バーチャルリアリティ（VR）技術の開発が進むにつれ、さまざまなVRゲームプラットフォームと並行してFPSゲームの開発が進んでいる。VRヘッドセットとモーションコントローラーを使用した新しい没入型3D環境では、物理的なしゃがみ/回避、オブジェクトを投げるための正確な制御、個々の指の制御など、FPSゲームにまったくユニークな体験とメカニズムが可能になり、ゲーム内のウェアラブルや環境内の他のオブジェクトとのインタラクティブ性が向上している。VRゲームは当然のことながら、ゲームの実際のチャレンジ/競争性よりも、プレイヤーの空間的存在感と3D環境自体に重点を置いており、^{[267] [268]}これは、特にホラーのサブジャンルの一人称シューティングゲームにも当てはまる。^{[267] 2020年にリリースされた} Half-Life Alyxは、現在（2023年）最も収益の高いVR一人称シューティングゲームであり、通常、VR初のAAAタイトルと見なされている。^{[269] [270] [271] [272] [273]}バーチャルリアリティの分野では大きな話題となっているが、まだ新興技術であり、VR FPSタイトルが主流の競争相手になるかどうか、またこれらのプラットフォームが将来このジャンルにどのような影響を与えるかはまだ決まっていない。^{[274] [275] [268]}

2010年、ライデン大学の研究者らは、一人称視点のシューティングゲームをプレイすると、優れた精神的柔軟性が得られることを明らかにした。このようなゲームをプレイしない人に比べて、複雑なタスクを切り替える際の反応時間が大幅に短いことがわかった。これは、動きの速い視覚刺激や聴覚刺激に素早く反応し、異なるサブタスク間を行ったり来たりするために、より敏感な心構えを身につける必要があるためと考えられる。^[276]

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