文学

ここで「文学」という用語を使うことは、ラテン語のlittera 「手紙」、つまり本質的には「書くこと」に由来するため、いくつかの問題があります。「口承形式」や「口承ジャンル」などの代替案が提案されていますが、「文学」という言葉が広く使われています。^{[ 15 ]}

オーストラリア先住民文化は、何万年にもわたって受け継がれてきた口承伝承と口承史によって繁栄してきました。2020年2月に発表された研究では、バッジ・ビム火山とタワー・ヒル火山の両方が3万4000年から4万年前に噴火したという新たな証拠が示されました。^{[ 16 ]}重要なのは、これが「ビクトリア州における人類の存在の最小年代制約」であり、また、火山噴火が現存する最も古い口承伝承の1つであると語るビクトリア州南西部の先住民グンディットジマラ族の口承史の証拠としても解釈できるということです。 ^{[ 17 ]} 1947年に火山灰の下から発見された斧は、タワー・ヒルの噴火以前に人類がこの地域に居住していたことをすでに証明していました。^{[ 16 ]}

口承文学は「世界のあらゆる場所」に見られる古代の人間の伝統である。 ^{[ 18 ]}現代の考古学は、さまざまな文化において、完全にまたは部分的に口承の伝統に依存した芸術や知識を保存および伝達するための人間の努力の証拠を明らかにしてきた。

ユダヤ・キリスト教の聖書は口承伝承のルーツを明らかにし、中世ヨーロッパの写本は熟練した書記によって書かれ、古代ギリシャの幾何学的な壺はホメロスの口承スタイルを反映している。(…) 実際、千年紀の最後の数十年間が私たちに何かを教えてくれたとすれば、それは口承伝承が私たちが非難していたような別のものではなかったということ、私たちが考えていたような原始的で予備的なコミュニケーション技術ではなかったということに違いない。むしろ、真実をすべて語るならば、口承伝承は歴史的事実として、そして多くの分野では依然として現代の現実として、人類の最も支配的なコミュニケーション技術として際立っている。^{[ 18 ]}

最古の詩は朗読または歌われ、歴史、系譜、法律を記憶する方法として用いられたと考えられている。 ^{[ 19 ]}

アジアでは、古代インドのさまざまな宗教における民話、神話、聖典の伝承は、口承によって行われ、精巧な記憶術の助けを借りて正確に保存された。^{[ 20 ]}

初期仏教の文献も一般的に口承伝承であると考えられており、ギリシャ、セルビア、その他の文化などさまざまな口承社会の伝承された文学の矛盾を比較し、ヴェーダの文献はあまりにも一貫性があり膨大であるため、書き留められずに世代を超えて口頭で作成および伝承されたとは考えられないと指摘している。^{[ 21 ]}グッディによれば、ヴェーダの文献は書かれた伝統と口承伝承の両方を含んでいた可能性が高く、それを「識字社会の並行する産物」と呼んでいる。^{[ 22 ]}

古代ギリシア文学は、ある程度口承的な性質を持ち、最も初期の文学は完全にそうであった。^{[ 23 ]}マイケル・ガガーリンによれば、ホメロスの叙事詩は、大部分が口承によって作曲、上演、伝承された。^{[ 24 ]}民話や伝説が遠く離れた聴衆の前で上演される際、歌い手は物語に地元の人物や支配者の名前を代用し、物語に地元の特色を持たせ、口承伝承に内在する歴史性を不確かなものにすることで聴衆とのつながりを築こうとした。^{[ 25 ]}ギリシアとローマの宗教的伝統に関する現存する文献が不足しているため、学者たちはこれらが儀式的であり、口承伝承として伝承されたと推測しているが、古代ギリシアとローマ文明の複雑な儀式が口承伝承のみの産物であったという見解に異議を唱える学者もいる。^{[ 26 ]}

ヨーロッパ人との接触以前には、北米先住民（メソアメリカ以北）の間には文字体系が存在していたことは知られていない。口承による物語の伝統は、歴史、科学的知識、社会慣習を記録・保存するための文字が使われない状況で栄えた。 ^{[ 27 ]}物語の中には娯楽や余暇のために語られるものもあったが、ほとんどは部族の経験から得た実践的な教訓として、差し迫った道徳的、社会的、心理的、環境的問題に適用された。^{[ 28 ]}物語は、架空の、超自然的な、あるいは誇張された登場人物や状況を、教訓として実際の感情や道徳と融合させている。筋書きはしばしば現実の生活状況を反映しており、物語の聞き手が知っている特定の人物を対象としている場合もある。このようにして、直接的に恥をかかせたり、社会的に排除したりすることなく、社会的圧力をかけることができた。^{[ 29 ]}例えば、イヌイットの親は、大声で叱る代わりに、手の届く範囲に子供を入れる袋を持った海の怪物の話をすることで、子供たちが水辺に近づきすぎないようにするかもしれない。^{[ 30 ]}

紀元前4千年紀頃、メソポタミアの貿易と行政の複雑さは人間の記憶を超え、文字は取引を永続的な形で記録し提示するためのより信頼できる方法となった。^{[ 33 ]}古代エジプトとメソアメリカの両方で、歴史的および環境的出来事を記録する必要性から、文字がすでに出現していた可能性がある。その後の革新には、より均一で予測可能な法制度、聖典、そして現代の科学的探究と知識統合の実践の起源が含まれ、これらはすべて、持ち運びやすく複製しやすい形式の文字に大きく依存していた。

古代エジプト文学[ ^{34 ]は}、シュメール文学とともに、世界最古の文学と考えられている^{[ 35 ]}。古代エジプト文学の主要なジャンルである教訓的なテキスト、賛歌や祈り、物語は、ほぼすべて韻文で書かれていた^{[ 36 ]} 。古王国時代（紀元前26世紀から紀元前22世紀）には、文学作品には葬儀文書、書簡や手紙、賛歌や詩、著名な行政官僚の経歴を記した記念自伝テキストが含まれていた。物語形式のエジプト文学が作られたのは、中王国時代初期（紀元前21世紀から紀元前17世紀）になってからである^{[ 37 ] 。}

初期の作品の多くは、たとえ物語形式であっても、古い口承伝承に基づくサンスクリット語のパンチャタントラ（紀元前200年～紀元後300年）のように、隠された道徳的または教訓的な目的を持っていた。 ^{[ 38 ] [ 39 ]}ドラマや風刺も都市文化として発展し、より多くの聴衆と、後の文学作品の読者層を提供した。叙情詩（叙事詩とは対照的に）は、特に東アジアでは宮廷や貴族階級の専門分野であることが多く、中国の貴族が歌を詩として収集し、最も有名なのは詩経（紀元前1046年～紀元前600年頃）である。^{[ 40 ] [ 41 ] [ 42 ]}

古代中国では、初期の文学は主に哲学、歴史、軍事、農業、詩に焦点を当てていました。現代の製紙と木版印刷の発祥地である中国は、世界初の印刷文化を生み出しました。^{[ 43 ]}中国文学の多くは、東周王朝（紀元前769～269年）の百家時代に起源を持ちます。 ^{[ 44 ]}これらのうち最も重要なものには、儒教、道教、墨家、法家の経典のほか、軍事科学の著作（例：孫子の『孫子兵法』、紀元前5世紀頃）や中国史（例：司馬遷の『史記』、紀元前94年頃）が含まれます。古代中国文学は歴史記述に重点を置いており、非常に詳細な宮廷記録がよく見られます。古代中国の歴史物語の模範的な作品は『左伝』であり、紀元前389年以前に編纂され、紀元前5世紀の盲目の歴史家、左秋明に帰せられている。^{[ 45 ]}

古代インドでは、文学はもともと口頭で伝えられていた物語から始まりました。初期のジャンルには、ドラマ、寓話、スートラ、叙事詩などがありました。サンスクリット文学は、紀元前1500～1000年に遡るヴェーダから始まり、鉄器時代のインドのサンスクリット叙事詩へと続きます。^{[ 46 ] [ 47 ]}ヴェーダは最も古い聖典の一つです。サンヒター（ヴェーダのコレクション）は紀元前1500～1000年頃に遡り、「周辺ヴェーダ」のテキストやサンヒターの編集は紀元前1000～500年頃に遡り、紀元前2千年紀中期から1千年紀中期、つまり青銅器時代後期から鉄器時代にまたがるヴェーダ時代が生まれました。^{[ 48 ]}紀元前6世紀から1世紀頃にかけて、インドで最も影響力のある2つの叙事詩であるマハーバーラタ^{[ 49 ] [ 50 ]}とラーマーヤナ^{[ 51 ]}が構成および編集され、その後、ラムチャリトマナス^{[ 52 ]}などの編集が紀元4世紀まで続いた。

最も古いギリシア語の文書は、ミケーネ時代（紀元前1600年頃～1100年頃）のもので、粘土板に線文字Bで書かれています。これらの文書には、主に貿易に関する散文的な記録（リスト、在庫、領収書など）が含まれており、本格的な文学は発見されていません。 ^{[ 53 ] [ 54 ]}線文字Bの最初の解読者であるマイケル・ヴェントリスとジョン・チャドウィックは、ミケーネ時代のギリシアには文学がほぼ確実に存在していたと述べていますが、^{[ 54 ]}それは書き留められていなかったか、書き留められていたとしても羊皮紙や木の板に書かれており、紀元前12世紀のミケーネ宮殿の破壊によって失われてしまったのです。^{[ 54 ]}ホメロスの叙事詩『イリアス』と『オデュッセイア』は、古代ギリシア文学の中心的な作品です。一般的に、これらの詩は紀元前 8 世紀後半から 7 世紀前半頃に作られたと考えられています。^{[ 55 ]}現代の学者はこれらの記述を伝説的だと考えています。^{[ 56 ] [ 57 ] [ 58 ]}ほとんどの研究者は、これらの詩はもともと口頭で伝えられたと考えています。^{[ 59 ]}古代から現代に至るまで、ホメロスの叙事詩が西洋文明に与えた影響は大きく、文学、音楽、芸術、映画の最も有名な作品の多くにインスピレーションを与えてきました。^{[ 60 ]}ホメロスの叙事詩は古代ギリシアの文化と教育に最も大きな影響を与えました。プラトンにとって、ホメロスは単に「ギリシアを教えた人」でした – ten Hellada pepaideuken。^{[ 61 ] [ 62 ]}ヘシオドスの『仕事と日』（紀元前 700 年頃）と『神統記』は、古代ギリシア文学の最も初期の、そして最も影響力のある作品のいくつかです。古典ギリシアのジャンルには、哲学、詩、歴史、喜劇、ドラマが含まれます。プラトン（紀元前428/427年または424/423年 - 紀元前348/347年）とアリストテレス（紀元前384年 - 紀元前322年）は、西洋哲学の基礎とみなされる哲学書を著した。サッフォー（紀元前630年頃- 紀元前570年頃） アイスキュロス（紀元前484年頃- 紀元前425年頃）とピンダロスは影響力のある叙情詩人であり、ヘロドトス（紀元前484年頃 - 紀元前425年頃）とトゥキディデスは初期のギリシアの歴史家であった。古代ギリシアでは演劇が人気であったが、古典時代に書かれ上演された数百の悲劇のうち、アイスキュロス、ソフォクレス、エウリピデスの3人の作者による限られた数の戯曲しか現存していない。アリストファネス（紀元前446年頃- 紀元前386年頃）の戯曲は、ギリシア喜劇の最も初期の形態である「古喜劇」として知られる喜劇のジャンルの唯一の真の例であり、実際、このジャンルを定義するために使用されている。^{[ 63 ]}  

ヘブライ語の宗教文書であるトーラーは、ペルシャ時代（紀元前539～333年、おそらく紀元前450～350年）の産物であると広く考えられている。 ^{[ 64 ]}この共通認識は、バビロンから帰還したユダヤ人共同体の指導者であるエズラがその普及において中心的な役割を果たしたとする伝統的なユダヤ教の見解を反映している。^{[ 65 ]}これはキリスト教の聖書の主要な源泉であり、西洋文学に大きな影響を与えてきた。^{[ 66 ]}

ローマ文学の始まりは紀元前240年に遡り、ローマの観客がギリシャ劇のラテン語版を観劇したことに始まる。^{[ 67 ]}ラテン語文学はその後6世紀にわたって隆盛を極め、エッセイ、歴史書、詩、戯曲、その他の著作が含まれる。

イスラム教の主要な聖典であるクルアーン（西暦610年～632年）^{[ 68 ]}は、アラビア語に大きな影響を与え、イスラム文学の始まりを告げた。イスラム教徒は、クルアーンはムハンマドの部族であるクライシュ族のアラビア語方言で書かれたと信じている。^{[ 29 ] [ 69 ]}イスラム教が広まるにつれて、クルアーンはアラビア語を統一し標準化する効果をもたらした。^{[ 29 ]}

ラテン語の神学書は、中世ヨーロッパの図書館でよく見られる文学の主要な形態であった。西洋の俗語文学には、アイスランドの詩のエッダやサガ（英雄叙事詩）、アングロサクソンのベオウルフ、ドイツのヒルデブラントの歌などがある。中世の小説の後期の形態はロマンスであり、冒険的で時には魔法的な物語で、強い人気を博した。^{[ 70 ]}

ヨハネス・グーテンベルクが1440年頃に印刷機を発明したことにより、ヨーロッパ・ルネサンス期には論争的、宗教的、政治的、教訓的な文学が数多く生み出され^{[ 71 ]} 、中世のロマンスは小説へと発展した^{[ 72 ] 。}

出版は文字の発明によって可能になったが、印刷の発明によってより実用的になった。印刷以前は、作品の配布は写字生によって手作業で行われていた。

中国の発明家、畢昇は1045年頃に陶器の活字を作り、それが後に朝鮮半島に伝わった。1230年頃、朝鮮半島では金属活字による印刷が発明された。東洋の金属活字は14世紀後半から15世紀初頭にかけてヨーロッパに伝わった。^{[ 73 ] [ 74 ] [ 75 ] [ 76 ]} 1450年頃、ヨハネス・グーテンベルクがヨーロッパで活字を発明した。この発明により、書籍の生産コストが下がり、より広く普及するようになった。^{[ 77 ]}

1501年以前にヨーロッパで作成された初期の印刷本、一枚の紙、および画像は、インキュナブラまたはインキュナブルとして知られています。「コンスタンティノープルが陥落した1453年に生まれた人は、50歳になったときに、生涯で約800万冊の本が印刷されたことを振り返ることができたでしょう。これはおそらく、コンスタンティヌスが西暦330年に都市を建設して以来、ヨーロッパのすべての書記が作成した本の数よりも多いでしょう。」^{[ 78 ]}

やがて、印刷技術の発展により、書籍以外の出版形態も可能になった。新聞出版の歴史は1609年にドイツで始まり、雑誌の出版は1663年に始まった。

女性の教育が広く普及したのは19世紀になってからであり、そのため、文学は最近までほとんど男性が支配していた。^{[ 80 ]}

20世紀まで、英語圏の女性詩人でその名が記憶されている人はほとんどいませんでした。19世紀には、エミリー・ブロンテ、エリザベス・バレット・ブラウニング、エミリー・ディキンソンなどが著名な人物として挙げられます（アメリカ詩を参照）。しかし、一般的にヨーロッパのロマン主義文学の正典には女性がいませんが、注目すべき例外が1人います。それは、ペンネームのジョルジュ・サンドとして最もよく知られているフランスの小説家であり回想録作家のアマンティーヌ・デュパン（1804年～1876年）です。^{[ 82 ] [ 83 ]}生前はヨーロッパで最も人気のある作家の1人であり、^{[ 84 ]} 1830年代と1840年代にはイギリスでヴィクトル・ユーゴーとオノレ・ド・バルザックの^両方よりも有名だった^{サンドは、ヨーロッパのロマン主義時代の最も注目すべき作家の}1人として認識されています。ジェーン・オースティン（1775年～1817年）は最初の主要なイギリス人女性小説家であり、アフラ・ベーンは初期の女性劇作家である。

1901年から2020年の間に、ノーベル文学賞は117人に授与されました。内訳は男性101人、女性16人です。セルマ・ラーゲルレーフ（1858年～1940年）は、1909年にノーベル文学賞を受賞した最初の女性です。さらに、彼女は1914年にスウェーデン・アカデミーの会員に選ばれた最初の女性でもあります。^{[ 86 ]}

20世紀以降、フェミニストの研究者たちは、より多くの女性作家を文学の正典に含めるよう努めてきた。

児童文学という独立したジャンルが出現し始めたのは、18世紀に子供時代の概念が発展した頃である。^{[ 88 ]： x–xi}これらの本の中で最も初期のものは、教育書、行儀作法に関する本、簡単なアルファベットの本であり、動物、植物、擬人化された文字で装飾されていることが多かった。^{[ 89 ]}

文学理論の根本的な問いは「文学とは何か？」である。ただし、現代の理論家や文学研究者の多くは、「文学」は定義できない、あるいはあらゆる言語の使用を指すと考えている。^{[ 90 ]}

文学小説とは、人間の状態のあらゆる側面を探求し、社会批評を含むこともある小説を指す用語である。文学小説は、特に商業的なジャンル小説よりも芸術的価値が高いとみなされることが多いが、近年、大学でジャンル小説が本格的に研究されるようになり、この見解は異論を唱えられている。^{[ 91 ]}

イギリスの作家ウィリアム・ボイドが短編小説について述べた以下の言葉は、あらゆる散文小説に当てはまるかもしれない。

短編小説は、まるで語られている間、何か特別なものが創造され、私たちの経験の本質が抽出され、墓場と忘却へと向かう私たちの共通の激動の旅に一時的な意味が与えられたかのように、私たちの本質の非常に深い何かに答えているように思える。^{[ 92 ]}

文学における最高傑作は、毎年ノーベル文学賞によって表彰されます。この賞は、スウェーデンの実業家アルフレッド・ノーベルの遺言にあるように、「文学の分野で理想的な方向性において最も傑出した作品を生み出した」あらゆる国の作家に授与されます（スウェーデン語原文：den som inom litteraturen har producerat det mest framstående verket i en idealisk riktning）。^{[ 93 ] [ 94 ]}

一部の研究者は、文学作品が個人の心理的発達に役割を果たす可能性があると示唆している。^{[ 95 ]}心理学者も文学を治療ツールとして利用してきた。^{[ 96 ] [ 97 ]}心理学者のホーガンは、文学作品における登場人物の状況を理解するために人が費やす時間と感情の価値を主張している。^{[ 98 ]}文学は普遍的な感情を呼び起こすことで大きなコミュニティを結びつけることができ、読者が異なる文化や新しい感情体験に触れる機会も提供する。^{[ 99 ]}例えば、ある研究では、文学作品に馴染みのある文化的価値観が存在することが、マイノリティの学生の成績に重要な影響を与えていることが示唆された。^{[ 100 ]}

心理学者マズローの考えは、文学批評家が文学作品の登場人物が個人の文化や歴史をどのように反映しているかを理解するのに役立つ。^{[ 101 ]}この理論は、文学が個人の自己実現への努力を助けることを示唆している。^{[ 102 ] [ 103 ]}

詩は伝統的に、母音韻、頭韻、韻律、リズムなどの音楽的技法を含む言語の美的特性をより多く使用すること、段落ではなく行や詩節で構成されていること、そして近年では他の活字要素を使用していることによって散文と区別されてきた。[ 111 ^{] [ 112 ] [ 113 ]この区別}は、デジタル詩、サウンド詩、具体詩、散文詩などのさまざまなハイブリッド形式によって複雑化しており、^{[ 114 ]}より一般的には、散文にはリズムがあるという事実によっても複雑化している。^{[ 115 ]}アブラム・リプスキーは、「散文はリズムの欠如によって詩と区別されるわけではない」ことを「公然の秘密」と呼んでいる。^{[ 116 ]}

19 世紀以前は、詩は一般的に韻律のある行で構成されたもの、つまり「リズムや詩句からなるあらゆる種類の主題」であると理解されていました。^{[ 111 ]}おそらくアリストテレスの影響（彼の『詩学』）の結果として、19 世紀以前の「詩」は、通常、詩の技術的な名称というよりは、架空または修辞的な芸術の規範的なカテゴリーでした。^{[ 117 ]}形式としては、識字能力よりも古い可能性があり、最も初期の作品は口承の伝統の中で作られ、維持されていました。^{[ 118 ] [ 119 ]}したがって、それは文学の最も初期の例を構成します。

前述のように、散文は一般的に詩に比べて言語の美的特性をはるかに少なく利用します。^{[ 112 ] [ 113 ] [ 120 ]}しかし、自由詩や散文詩を含む現代文学の発展は、その違いを曖昧にする傾向があり、詩人T・S・エリオットは「詩と散文の区別は明確だが、詩と散文の区別は曖昧である」と示唆しました。^{[ 121 ]}詩小説というものもあり、これは小説の長さの物語を散文ではなく詩の媒体で語るタイプの物語詩です。アレクサンドル・プーシキンの『エヴゲーニー・オネーギン』（1831年）が最も有名な例です。^{[ 122 ]}

散文の歴史的発展について、リチャード・グラフは、古代ギリシャの場合、「近年の研究では、形式的な散文は比較的後期の発展であり、古典期に適切に関連付けられる『発明』であったという事実が強調されている」と述べている。^{[ 123 ]}

ラテン語は、多くのヨーロッパ諸国の散文の発展に大きな影響を与えた。特に重要なのは、偉大なローマの雄弁家キケロである。^{[ 124 ]}ラテン語は、ごく最近まで識字能力のあるヨーロッパ人の間で共通語であり、デカルト（1596年 - 1650年）、フランシス・ベーコン（1561年 - 1626年）、バールーフ・スピノザ（1632年 - 1677年）の偉大な著作はラテン語で出版された。ラテン語の散文で主に書かれた最後の重要な書籍の中には、スウェーデンボルグ（1772年没）、リンネ（1778年没）、オイラー（1783年没）、ガウス（1855年没）、アイザック・ニュートン（1727年没）の著作がある。

小説

小説とは、通常散文で書かれた長編の架空の物語である。英語では、この用語は15世紀後半にロマンス語から「ニュース」という意味で生まれ、事実かフィクションかを区別せずに何か新しいものを指すようになった。^{[ 125 ]}ロマンスは、これと密接に関連する長編の散文物語である。ウォルター・スコットは、ロマンスを「驚くべき珍しい出来事に面白みが生まれる、散文または韻文による架空の物語」と定義したが、小説では「出来事は人間の通常の出来事の流れと現代社会の状況に適合している」。^{[ 126 ]}他のヨーロッパ言語では、ロマンスと小説を区別しない。「小説はle roman、der Roman、il romanzo」^{[ 127 ]}は、これらの形式の近さを示している。^{[ 128 ]}

いわゆる「小説以前の小説」と呼ばれる歴史的な原型は数多く存在するものの、^{[ 129 ]}近代小説の形式は文化史の後半、おおよそ18世紀頃に出現した。^{[ 130 ]}当初は多くの批判にさらされた小説は、大衆的にも批評的にも文学形式の中で支配的な地位を獲得した。^{[ 128 ] [ 131 ] [ 132 ]}

ドラマは上演を目的とした文学である。^{[ 139 ]}オペラやミュージカルでは、この形式は音楽やダンスと組み合わされる（リブレットを参照）。劇とは、劇作家が劇場で上演することを目的に書いた劇作品であり、主に登場人物間の対話から構成される。対照的に、書斎劇は上演ではなく読まれることを目的に書かれ、その意味は紙の上で完全に理解できる。^{[ 140 ]}比較的最近まで、ほとんどすべてのドラマは韻文形式をとっていた。

現存する最も古い形態はギリシャ演劇である。これは宗教的および市民的な祭典に関連した上演として発展し、典型的にはよく知られた歴史的または神話的なテーマを演じたり発展させたりした。

20世紀には、ラジオ、テレビ、映画など、舞台以外のメディア向けに書かれた脚本もこの形式に加わった。

法と文学運動は、法と文学の学際的なつながりに焦点を当てている。

著作権は、知的財産の一種であり、通常は一定期間、創作物の複製を独占的に行う権利を所有者に与えるものです。 ^{[ 141 ] [ 142 ] [ 143 ] [ 144 ] [ 145 ]}創作物は、文学、芸術、教育、音楽の形式をとることができます。著作権は、アイデアそのものではなく、創作物の形で表現されたアイデアの独創的な表現を保護することを目的としています。^{[ 146 ] [ 147 ] [ 148 ]}

文学の検閲は、国家、宗教団体、教育機関などによって、何が描写され、話され、上演され、書かれるかを統制するために用いられます。^{[ 153 ]}一般的に、こうした団体は政治的な理由、あるいは人種や性別などの他の論争の的となる問題を扱っているという理由で作品を禁止しようとします。^{[ 154 ]}

検閲の顕著な例として、ジェイムズ・ジョイスの小説『ユリシーズ』が挙げられる。ロシア系アメリカ人の小説家ウラジーミル・ナボコフはこの作品を「神聖な芸術作品」であり、20世紀散文の最高傑作だと評している。^{[ 155 ] [ 156 ]}この作品はわいせつを理由に1921年から1933年までアメリカ合衆国で発禁処分となった。現在では、世界中の英文学の授業で中心的な文学作品となっている。^{[ 157 ]}