イアサント・リゴー | |
|---|---|
ターバンを巻いた自画像(1698年) | |
| 生まれる | ジャシント・リガウ・ロス・イ・セラ 1659年7月18日 |
| 死亡 | 1743年12月29日(84歳) |
| 国籍 | フランス語 |
| 教育 | シャルル・ル・ブラン ポール・ペゼ(推定) アントワーヌ・ランク(推定) |
| 知られている | 絵画、肖像画 |
| 注目すべき作品 | ルイ14世の戴冠式の肖像画、神殿奉献、冬服のボシュエの肖像画、ルイ14世の肖像画 |
| 動き | バロック |
| 受賞歴 | ローマ賞(1682) |
| サイン | |
| 絵画彫刻アカデミーのディレクター | |
| 在任期間 1733–1735 [a] | |
| 君主 | ルイ15世 |
| 先行 | ルイ・ド・ブローニュ |
| 後継者 | ギヨーム・クストゥ |
ジャシント・リゴー=ロス・イ・セラ(カタルーニャ語発音: [ʒəˈsin riˈɣaw ˈrɔz i ˈsɛrə]、1659年7月18日 - 1743年12月29日)は、フランス語ではイアサント・リゴー(発音:[jasɛ̃t ʁiɡo] )として知られ、ルイ14世や他のフランス貴族の 肖像画で最も有名なカタルーニャ系フランス人のバロック画家である。
バイオグラフィー

リゴーは、ピレネー条約(1659年11月7日)によりスペインがフランスに都市を割譲する数か月前、当時アラゴン王国の一部であったペルピニャンで生まれた。彼の家族、リゴー家はカタルーニャ人であり、彼は仕立て屋の息子、ルシヨン出身の金箔職人の孫、そして画家(ガスパール)の兄であった。[1]
リゴーは1659年7月20日、[2]ポルト・ダソー通りで誕生した2日後に、古いペルピニャン大聖堂でカタルーニャ名で洗礼を受けた。洗礼名はジャシント・リガウ、あるいはジャシント・リガウ・イ・ロスであった。 [1]これは、 ヒアシント・フランチェスク・ホンラト・マティアス・ペレ・マーティル・アンドレウ・ジョアン・リガウと翻字されることもある。 [b]翌年11月7日、ピレネー条約によりルシヨンとセルダーニャがフランスに割譲された後も、リガウはルシヨンに留まり、フランス臣民となった。
父の工房で裁縫の訓練を受けたが、1671年以降はモンペリエでアントワーヌ・ランクのもとで画家としての腕を磨き、4年後にリヨンに移った。これらの都市で、彼はフランドル、オランダ、イタリアの絵画、特にルーベンス、ヴァン・ダイク、レンブラント、ティツィアーノの作品に親しみ、後に彼らの作品を収集した。1681年にパリに到着し、1682年にローマ賞として知られる名誉ある奨学金を獲得したが、シャルル・ルブランの助言により、奨学金に含まれていたローマ旅行は行わなかった。リゴーは1710年に王立絵画彫刻アカデミーに受け入れられ、1735年に引退するまでこの機関のトップに上り詰めた。
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リゴーの絵画は、人物の似顔絵だけでなく、衣装や背景の詳細まで非常に正確に描写しているため、当時のファッションの正確な記録であると考えられています。

家族
イアサントの父ジョゼップ・マティアス・ペレ・ラモン・リガウは、サン=ジャン・ド・ペルピニャン教区の仕立て屋(カタルーニャ語でsastre )で、「画家でもあった」 [2]。ペルピニャン盆地で名声を博した芸術家の家系の末裔で、聖櫃や典礼用のパネルの装飾を依頼されていた。現在まで残っているのは数点(パラウ・デル・ヴィドレ、ペルピニャン、モンタルバ・ダメリー、ヨッホなど)。イアサントの祖父ジャシント・メジャー[ c]と、さらにジャシントの父オノラ・マイナー[d]は、1570年から1630年まで一族と地元の芸術界の長であった。おそらく画家と同じくらい金箔職人も多かったと思われる[3] 。なぜなら、彼らのスタジオには「絵画芸術に関する多くの版画や本、そして絵筆やパレットなどの他の物」が置いてあったからである[4] 。
1560年以来、パリのサン・テロワ学院で働き、画家と金箔職人の組合の代表を務めていたジャシント・メジャーは、1630年11月22日に他の金箔職人や同僚たち[e]と共に、パリのサン・リュック学院の規約と議事録の作成に参加した。[5]オノラ・マイナーは、かつてはペルピニャンのドミニコ会修道院で、現在はジョックにある『聖イアサントの列聖式』 [ 6] 、パラウ・デル・ヴィドル教会の聖櫃(1609年3月28日)、アメリー・レ・バン近郊のモンタルバの祭壇画の作者として一般的に知られている。オノラ・マイナーの父は、一般的にペルピニャンのサン・ジャック教会と以前はミニム修道院にあったサン・フェレオルの祭壇画(1623年)の画家とされ、一方オノラ・メジャーは、ペイレストルトのサン・ジャン・レヴァンジェリスト教会の祭壇画の画家とされることが多い。[7]
1647年3月13日、イアサントの父マティアス・リガウは、大工の娘テレーズ・ファジェ(1634年 - 1655年)と結婚した。[f]その後まもなく未亡人となった彼は、 1655年12月20日にペルピニャンの織物商(カタルーニャ語でペンティネール)の娘マリア・セラと急いで再婚することを決意した。 [8] 1665年、彼は「en lo carrer de las casas cremades」(現在の大聖堂近くのrue de l'Incendie)に家を購入し、ボンパス領のブドウ園の区画から収入を得た。[4] 2度目の結婚で、彼はplace de l'Huileにも家を購入していたが、すぐに売却した。[4]
リヨンへの旅

リゴーのリヨンでの活動については、現存する文書が乏しいためほとんど知られていない。しかし、伝統によれば、モンペリエ出身の芸術家たちはこの街と強いつながりを持っていた。例えば、リヨンで修行したサミュエル・ボワシエールもそうだ。[9]リゴーの将来のモデルが誰であるかは、彼がこの街の織物商人のために働いていたことを示している。彼らの繁栄した貿易は、ずっと以前からこの街に利益をもたらしていた。[10]
たとえ、彼がパリに移住した1681年以降にのみ登録されていたとしても、彼の「若い頃の」肖像画は、1686年の王の顧問でリヨンの地方総督であったアントワーヌ・ドメルグの肖像画や、1685年のスイス出身の有名な銀行家一族の「サラザン・ド・リオン氏」の肖像画のように、おそらくそれより前のものである。[12]リゴーが1687年に描いた、絹織物商、銀行家、リヨンの領事であったジャン・ド・ブリュナンの肖像画には、後にこの画家が成功する要素がすべて揃っている。[13]
ジルベルト・ルヴァロワ=クラベルは、ドルヴェ家の彫刻家に関する論文の中で[14]、リゴーとピエール・ドルヴェの私的な関係のいくつかの側面を明らかにした。彼らの友情は、画家が彫刻家の肖像画を制作し、その中に自分自身も描かれた後に1700年代初頭に始まった。[15]
1681年、同じくパリに惹かれていたドルヴェに触発されてイアサント・リゴーがパリへの移住を決意したとき、彼はすでにスイスからエクスアンプロヴァンスに至るまでの地元の顧客の間で良い評判を確立していました。[16]
芸術家の伝記に戻ると、デザリエ・ダルジャンヴィルは、リゴーが1695年に航海した主な理由の1つは、母親の肖像画を描くためだったと述べている。「彼は彼女をさまざまな角度から描き、有名なコワズヴォーに大理石の胸像を作らせ、それは彼の残りの人生の間、キャビネットの装飾品となった」。1707年5月30日の日付の最初の遺言で、芸術家は胸像をルイ14世の息子である大王太子に遺贈したが、彫刻はその後アカデミーに残され、それがルーブル美術館にある理由である。また、この文書では、マリア・セラの2つの横顔を含む肖像画を、兄弟ガスパールの長男であるイアサントに遺贈したことも記されている。
実際には、リゴーはコワズヴォに提示された 3 つの姿勢を描いた 2 枚目の絵画を描いている。楕円形の絵画は個人コレクションに保管されており、ディジョンのジェリコーによって模写され、ドルヴェの版画の 1 つの題材にもなっている。また、リゴーは妹のクレールとその夫、そして最初の娘のスケッチもキャンバスに描いている。
1695 年には、フランドルの影響がはっきりと表れた『十字架上のキリスト』の 2 つのバージョンが制作されました。これは、リゴーが歴史描写、つまり「大ジャンル」の領域に踏み込んだ稀有な例であることを示しています。彼は最初のバージョンを母親に遺贈し、母親の死後、ペルピニャンのグラン・オーギュスタン修道院に遺贈されました。2 番目のバージョンは、1722 年に生まれ故郷の ドミニコ会修道院に寄贈されました。
1696 年の春、イアサント・リゴーはパリに戻り、その年の最も重要な肖像画の 1 つを描きました。これは、サン=シモン公爵の依頼によるもので、修道院長のアルマン・ジャン・ル・ブティリエ・ド・ランセを、絵画史上特筆すべき巧妙な策略で 描いたものです。
1709年、彼は故郷のペルピニャンから貴族に叙せられ、1727年には聖ミカエル騎士団の騎士に叙せられた。
1733年11月28日に理事長 ルイ・ド・ブローニュが死去した後、リゴーはアカデミーの理事長4人、ニコラ・ド・ラルジリエール、クロード・ギイ・ハレ、ギヨーム・クストゥ、そして自分自身が交代で理事を務めることを提案した。[17] [18]この寡頭政治は1735年2月5日にクストゥが単独理事に選出されるまで続いた。[19]
リゴーは1743年12月29日に84歳でパリで亡くなった。
- 芸術家が亡くなったルイ・ル・グラン通り(パリ2)にある家
-
家。
-
プラーク。
顧客
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彼はルイ14世の治世下で最も重要な肖像画家の一人でした。印象的なポーズと壮大な表現に対する彼の本能は、彼のために肖像画を描いた王族、大使、聖職者、廷臣、金融家の好みにぴったりでした。リゴーの名声は、彼の肖像画を描いたブルボン家の4世代から受けた忠実な支援のおかげです。すなわち、国王ルイ14世、次にその息子ルイ大王、そして国王の孫(大王の息子)ブルゴーニュ公ルイ(プチ・ドーファンとも呼ばれる)、そして最後に大王の孫(プチ・ドーファンの息子)で次の国王となったルイ15世であり、1715年に曽祖父ルイ14世の後を継いだ。彼は最富裕層だけでなく、ブルジョワ、金融家、貴族、実業家、政府大臣の間で顧客の中心を集め、また当時のすべての主要な大使やヨーロッパの君主数名にも接近した。彼の作品は、1680年から1740年までのフランスの主要な活動家たちのほぼ完全な肖像画集と言えます。その作品の中には、(少数ではありますが)リゴーの友人、仲間の芸術家、あるいは単なるビジネスマンといった、より貧しい出自の人々も含まれています。
リゴーは、彼の最も有名な作品である1701年の戴冠式の衣装を着たルイ14世の絵画と切り離せない存在であり、現在パリのルーブル美術館に展示されている[20] 。また、ルイ14世の依頼で制作された2番目の複製が現在ヴェルサイユ宮殿に展示されている[21]。
彼はルイ14世やヨーロッパの王族、貴族、宮廷の人々 の肖像画で有名で、古典期の最も著名なフランスの肖像画家の一人とみなされています。コレージュ・ド・フランスの教授、ジャック・チュイリエは次のように述べています。
イアサント・リゴーは、アンシャン・レジーム時代最高の名声を博したフランス人画家の一人である。彼の作品の驚くべき豊富さと、その絶え間ない完璧さは、称賛に値するものであった。[22]
フランスの美術史家ルイ・ウルティックによれば、
リゴーは死後、私たちの想像力が氷のギャラリーに集まる主要人物のギャラリーを残した。リゴーはルイ14世の「栄光」に欠かせない存在であり、その威厳を[絵画に]定着させたこの統治の輝きに貢献した。[23]
真の「写真」[24]であり、ディドロが「すべての人々の共通言語で書かれた推薦状」[25]と呼んだリゴーの作品は、今日、世界の主要な美術館に所蔵されています。
遺産

リゴーの作品は今日、世界の主要な美術館に収蔵されている。彼が制作した絵画の正確な数は論争の的となっている。なぜなら、彼は非常に詳細なカタログを残したが、専門家らが使用したと認める1000点以上の異なるモデルも残しているからである。[26]これらに加えて、リゴーの帳簿にある多数の複製も挙げられるだろう。また、1919年の帳簿公表以降に再発見された他の何百点もの絵画については言うまでもない。リゴーは、彫刻家のデジャルダン(旧友として、デジャルダンに3点連続して肖像画を届けた)、ジラルドン、コワズヴォ、画家のジョゼフ・パロセル、ラ・フォス、ミニャール、建築家のド・コット、アルドゥアン=マンサール、ガブリエルなど、芸術界の重要人物を数多く描いている。また、ラ・フォンテーヌやボワローなどの詩人、フルーリー枢機卿やボシュエ枢機卿などの宗教家の肖像画も描いている。多くの影響力のある大司教や司教が肖像画に多額のお金を支払いました。
リゴーの作品を展示するイアサント・リゴー美術館1833年にペルピニャンに開館した。[27]その後、アリスティド・マイヨール、ラウル・デュフィなどの作品も収蔵するようになった。[28] 2017年には改装工事とピカソ特集の特別展を経て、6万5000人以上の来場者を迎えた。 [ 29 ]
選りすぐりの作品

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- グラーフ・フィリップ・ルートヴィヒ・ヴェンツェル・フォン・ジンツェンドルフの肖像、1712年、キャンバスに油彩、166 cm × 132 cm (65 インチ × 52 インチ)、美術史美術館、ウィーン
- フィリップ・ド・クルシヨンの肖像、ダンジョー侯爵、1702年、キャンバスに油彩、162 cm × 150 cm (64 インチ × 59 インチ)、ベルサイユ・トリアノン国立城美術館、ベルサイユ
- ルイ 14 世の肖像、1701 年、キャンバスに油彩、279 cm × 190 cm (110 インチ × 75 インチ)、ルーヴル美術館、パリ
- ルイ14世の肖像画、1700年頃、キャンバスに油彩、カナダ国会議事堂、センターブロック、オタワ
- 同上、キャンバスに油彩、238 cm × 149 cm (94 インチ × 59 インチ)、プラド美術館、マドリッド
- 同上、キャンバスに油彩、1694年(フルショットの肖像画)、ルーヴル美術館、パリ
- 同上、キャンバスに油彩、1715年(フルショットの肖像画、「国家の肖像」)、ベルサイユ・トリアノン国立城美術館、ヴェルサイユ
- 画家の母親の肖像画、1695年、キャンバスに油彩、83 cm × 103 cm (33 in × 41 in)、ルーブル美術館、パリ
- エバーハルト・ヤーバッハの肖像、1688年、キャンバスに油彩、58.5 cm × 47 cm (23.0 インチ × 18.5 インチ)、ヴァルラフ・リヒャルツ美術館、ケルン
- スパニエルとウィペットの習作、白い頭飾りの習作、キャンバスに油彩
- ルイ・ボシュエの肖像、所在不明[30]
- 学者の肖像、キャンバスに油彩、エルミタージュ美術館、サンクトペテルブルク、ロシア
- ピエール・アンベール・ドレヴェの肖像、c. 1700年、キャンバスに油彩、116 cm × 89 cm (46 in × 35 in)、リヨン美術館、フランス
- 戴冠式のローブを着た5歳のフランス王ルイ15世の肖像、1715年、キャンバスに油彩、ベルサイユ国立城・トリアノン美術館、ヴェルサイユ
- プファルツのエリザベス・シャーロットの肖像、c。 1719年、キャンバスに油彩、ベルサイユ国立城およびトリアノン国立美術館、ベルサイユ
- セル伯爵夫人マルグリット・アンリエット・ド・ラブリフの肖像、1712年、キャンバスに油彩
- シャルル・オーギュスト・ダロンヴィル・ド・ルーヴィルの肖像、ルーヴィル侯爵、1708年、キャンバスに油彩、個人蔵
- デンマーク王フリードリヒ 4 世の肖像、国立歴史博物館、フレゼリクスボー宮殿、デンマーク
- セバスチャン・ブルドンの肖像、素描、1731 年、36.1 cm × 24.9 cm (14.2 インチ × 9.8 インチ)、Städelsches Kunstinstitut und Städtische Galerie、フランクフルト・アム・マイン
- ルイ・アントワーヌ・ド・パルダイヤン・ド・ゴンドリン、マルキ・ダンタンの肖像、1960年頃1710
- アウグストゥス 2 世強者の肖像、キャンバスに油彩、1715 年、Gemäldegalerie Alte Meister、ドレスデン
- マーティン・ファン・デル・ボガートの肖像画、c。 1700、37.4 cm × 28.7 cm (14.7 インチ × 11.3 インチ)、シュテーデルシェス美術館、フランクフルト・アム・マイン
- 若い学者の肖像画、素描、1685年、31.4 cm × 25.5 cm (12.4 インチ × 10.0 インチ)、Städelsches Kunstinstitut und Städtische Galerie、フランクフルト・アム・マイン
- アンリ・オスワルド・ド・ラ・トゥール・ドーヴェルニュ枢機卿の肖像画、1732年、キャンバスに油彩、142 cm × 113 cm (56 in × 44 in)、個人所蔵。
- ニコラ・ル・カミュの肖像画、素描、c. 1701、38.4 cm × 29.4 cm (15.1 インチ × 11.6 インチ)、Städelsches Kunstinstitut und Städtische Galerie、フランクフルト・アム・マイン
絵画
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ロバート・ド・コット(1656-1735)
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シャルトル公フィリップ・ドルレアン(1674–1723)の肖像画
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ルイ1661-1711、「ル・グラン・ドーファン」
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シャルル・ル・ブランの肖像
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デンマークのフレゼリク4世が皇太子に
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ルイ15世の肖像画(1727-1729年)、ヴェルサイユ
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ラ・メナッセーズ
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スザンヌ・ド・ブルベール・ド・ベルナートルの肖像
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カンブレー大司教シャルル・ド・サンタルバン
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ブロイ公爵(1671-1745)の半身像。甲冑を身にまとい、ベルベットの裏地が付いた豹皮のマントと聖霊勲章の帯を身に着け、左手にフランス元帥の杖を持っている。
参考文献
注記
- ^ アカデミーの理事長職は、1735年2月までリゴーと他の3人の学長、ギヨーム・クストゥ、クロード・ギイ・アレ、ニコラ・ド・ラルジリエールによって分担されていた。
- ^ 伝えられるところによると、他の名前もある(出典はさまざま):出生時の姓が異なる:ヒアサント・フランソワ・オノレ・マティアス・ピエール・マルティル・アンドレ・ジャン・リゴー・イ・ロスまたはフランソワ・イヤサント・リゴー、またはヒアサント・リグアドとヒアシント・リゴー、出生時の名は異なる: ヤシントー、フランシスコ、オノラト、マティアス、ペレ、マルティア、アンドレウ、ジョアン
- ^ 1631年に死去。1617年7月25日、ペルピニャンのラ・レアル教会でマダレーナ・ロートと結婚。マダレーナはペラ・ロートの未亡人で、1634年11月1日にペルピニャンのサン・マチュー教会でアントニ・バラスコと再婚した。
- ^ 生年不明、1617年7月5日ペルピニャンのラ・レアル教会でアントニ・フランクの未亡人アンティガ・フランクと結婚
- ^ ジョアン・アントニ・マルティ、ギエム・アンドリュー、トーマス・ブラット、ジャウマ・フスター
- ^ ジョアン・アントニ・ファジェは1647年にすでに亡くなっていた。結婚契約はペルピニャンでオノレ・スニエの前で行われた。
- ^ ペルピニャンの執行官ジャン・ラフィット・ディ・ラフィット(1737年死去)、その妻クレール・マリー・マドレーヌ・ジェロニム(芸術家の妹)、そして彼らの長女マリー。
引用
- ^ ab Catalogne Nord.com. 「カタロニア美術と芸術家たち - 絵画」。2007年9月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2007年6月15日閲覧。
- ^ コロマー 1973、p. 11より
- ^ Julien Lugan、Peintres et doreurs en Roussillon aux XVIIe et XVIIIe siècles、Canet、éditions Trabucaire、2006。
- ^ abc コロマー 1973、13ページ
- ^ ルガンド、前掲書、248ページ。
- ^ マルセル・デュリアットの後。オリヴィエ・ポワソン著、「Les Rigau (d)」、Terres Catalanes、n°10、1996 年 3 月、p.10 より引用。 54-55。
- ^ O. ポワソン、前掲書、54ページ。
- ^ コロマー 1973、12ページ
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- ^ J. Roman, Le livre de raison du peintre Hyacinthe Rigaud, Paris, 1919, p. 66
Further reading
- Colomer, Claude (1973). La Famille et le milieu social du peintre Rigaud (in French). Perpignan: Connaissance du Roussillon.
- Perreau, Stéphan (2004). Hyacinthe Rigaud (1659-1743), le peintre des rois (in French). Preface by Xavier Salmon. Montpellier: Nouvelles Presses du Languedoc. ISBN 2-859-98285-X. OCLC 58986292.
- Roman, Joseph (1919). Le Livre de raison du peintre Hyacinthe Rigaud (in French). Paris: Laurens.
External links
- Musee-rigaud - Official webpage of the Rigaud Museum.
- Hyacinthe-rigaud - Complete catalogue of Rigaud's works by French art historian Stéphan Perreau
