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テッサロニキのラ・インカンタダス[ a ]（ギリシャ語: Μαγεμένες της ΘεσσαλονίκηςまたはΛας Ινκαντάδας、「魅惑された者たち」の意）は、紀元2世紀に建てられた柱廊にあったローマ彫刻群で、かつては北ギリシャのテッサロニキのローマ時代のフォルムを飾っており、同市で最も印象的で権威ある建造物のひとつと考えられていた。旅行者の記述によると、5本のコリント式円柱からなり、そのうち4本の円柱の上部には左右対称の彫刻が施されていた。彫刻は1864年にフランスの古生物学者エマニュエル・ミラーによって取り外され、フランスのルーブル美術館に収蔵されたが、建物の残りの部分は崩壊して破壊された。失われた5本目の円柱の破片が20世紀後半に同市で発見された。
ギリシャは彫刻の返還を求めているが、成果はほとんど上がっていない。2015年には4本の柱の忠実な複製が製作され、以来、市内の考古学博物館で展示されている。同年初めて公開された際、この街の人々が再び何らかの形であの魅惑的な彫刻を目にしたのは、150年以上ぶりのことだった。
古代においてこの列柱がどのような名前で知られていたかは不明である。オスマン帝国時代には、この記念碑は多文化都市の住民の間でいくつかの別名で知られていた。ギリシャ語では元々Είδωλα（「偶像」）と呼ばれていたが、セファルディム共同体によって話されていたユダヤ・スペイン語ではlas Incantadas （「魅惑の女たち」）と呼ばれており、これが現在のギリシャ語名Μαγεμένες（Magemenes 、「魅惑の者たち」）の由来にもなっている。この都市のトルコ人住民はオスマン・トルコ語でصورت ملك （ローマ字表記：suret malek、直訳：）と呼んだ。「天使の形」）[ 1 ] 、その他の名前には偶像の柱廊[ 2 ]、またはゴエトリア（ 1754年にスチュアートとレベットによってインカンタダのゴエトリアとして言及されている）[ 3 ]などがある。
現代では、これらは一般的にサロニカのカリアティード[ 4 ] [ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]、また1864年に撤去されたことからテッサロニキのエルギン[ 8 ] [ 9 ]とも呼ばれており、これは同世紀初頭にスコットランド人トーマス・ブルース第7代エルギン伯爵によってパルテノン神殿から撤去されたエルギン・マーブル[ 10 ]と同様である。
ポルティコは、ローマのフォルムに近いベイ・ハマムの裏手にあるロゴスのユダヤ人地区（現在のパナギア・ハルケオン教会の隣のハルケオン通り周辺）にあったと考えられている。 [ 11 ] [ 12 ]両側に彫刻があったことから、この建物は両側での使用を想定していたことがわかる。その用途については様々な推測がなされており、ローマ市場への入り口であった可能性、パレストラとプラットフォームの境界であった可能性、[ 13 ]あるいは競馬場のプロピュライアであった可能性も考えられる。[ 14 ]
1917年の大火災後のテッサロニキの復興に関わったエルネスト・エブラールによる地形図では、その位置はベイ・ハマム浴場の後ろの広いエリアに示されていた。[ 15 ]
ラス・インカンタダスに関する最も古い記述は、1431年にテッサロニキがオスマン帝国に陥落した直後のイタリア人旅行家アンコーナのキュリアクスによるものです。彼はそれを、神々の像が描かれたアルテミス神殿の破壊された跡だと簡潔に描写しました。[ 16 ]ポルティコの最初の描写は、1685年から1687年の間にフランス人のエティエンヌ・グラヴィエ・ドルティエールによって行われました。[ 17 ]そこでは、記念碑の基本的な配置が詳細さを欠いた状態で示され、宮殿の廃墟として描写されています。1740年にはイギリスの人類学者リチャード・ポコックが続き、柱の彫刻について記述しましたが、彼の記述に基づいて絵を描いたデザイナーは、彫刻のない記念碑を描写し、現実とは一致しない架空の空間に配置しました。[ 18 ]
この記念碑は、おそらくヴェネツィアのものと思われる、テッサロニキの正体不明の古い地図にも描かれているとされている。その地図には、市内のすべての記念碑がイタリア語の説明とともに記されている。そこでは「colonne（柱）」というタイトルの下に、3本と5本の2つのセクションに分かれた合計8本の柱があり、それらが互いに連結して角を形成しているように見える。これは、他の部分がさらに以前に破壊されていなければ、記念碑が元々どのような姿であったかを示している。[ 15 ]
建物の最も詳細な記述とそれに付随する版画は、1754 年にディレッタンティ協会から派遣されたイギリスの古典学者ジェームズ・スチュアートとニコラス・レベットによって作成され、[ 19 ] 1762 年に『アテネの古代遺跡』第 3 巻で初めて出版された多数の絵画と版画が制作されました。[ 3 ]この記念碑は、上部に彫像を伴うコリント式の列柱として記述されています。建物全体が描かれたこれらの絵画の 1 つには、書簡の碑文 Ν[-]ΓΕΓΕΝΗΜΕΝΟΝ[-]ΥΠΟ (「～の下で作られた」) が見られ、おそらく工事のスポンサーまたは地元の都市領主の名前が言及されていると思われます。しかし、碑文のある部分は、この描写が行われた時期にはもはや保存されていなかったが、これはラス・インカンタダスのポルティコが両側でかなり大きかったことを意味する。建物の大部分は地下にあり、実際の高さはかなり高かった。部分的な発掘調査を行った結果、建物の全高は12.70メートルと判明した。[ 20 ]
彫刻がまだ市内にあった頃の唯一現存する写真と、彼らの版画を比較すると、スチュアートとレベットが柱の配置を誤って描写していたことが明らかになる。彼らの作品では、東側（側面 1）のレリーフの順序が左から右へと逆になっている。しかし、写真を見ると、実際には彼らが紙に描いた順序とは逆であることが明らかであり、版画の一番左の最初の柱は実際には一番右の 4 番目の柱であり、一番右の柱は実際には左から右への列柱の最初の柱である。彼らが描いた西側（側面 2）のレリーフの順序は正しい。[ 21 ]
彼らの著作には、ギリシャ住民の間で広く伝わっていた言い伝えも含まれており、それによると、この記念碑はアレクサンドロス大王の宮殿につながる柱廊の一部であったという。トラキアの王がかつてこの都市を訪れた際、王妃はアレクサンドロスに恋をし、この柱廊で密かに逢瀬を重ねた。王はこのことを知るとすぐに、通りかかる者を石化させる魔法を建物にかけた。こうして王妃と侍女は石化して彫像となり、魔女を捕まえたかどうか確かめに行った王と魔術師も同様に石化した。一方、アレクサンドロスはその夜は現れなかった。これは、彼の家庭教師アリストテレスから警告を受けていたためだと伝えられている。[ 3 ]
ルイ＝フランソワ＝セバスチャン・フォーヴェルも1782年に版画を制作し、1831年にフランスの考古学者エスプリ＝マリー・クジネリーによって出版されたが、スチュアートとレヴェットによる同じ角度からの家の図と非常によく似ていた。[ 22 ] 1800年にフランス領事フェリックス・ド・ボージュールが建物の周辺で発掘調査を行い、建物の全高を12.5メートル、柱の長さを地上1.98メートル（基部を含む）、地下5.49メートルと記録した。[ 20 ]ボージュールは最も保存状態の良い4番目の柱を持ち帰りたいと申し出たが、地元のパシャに断られた。[ 23 ]
同様の建物は、かつてローマ帝国の一部であった様々な都市に存在していた。20世紀初頭、ルーブル美術館に移された彫刻を調査したフランスの考古学者ポール・ペルドリゼ[ 24 ]は、フランスのボルドー市にあった3世紀の柱状建築物ピリエ・ド・チュテルを発見した。この建物はいくつかの類似点を示しているが、1677年に取り壊されたため、現在は保存されていない[ 25 ]。
エマニュエル・ミラーはフランスの古生物学者で、ナポレオン3世の命によりフランス国外の国々から古代遺物を入手する任務に就いていた。彼は画家兼写真家のピエール＝デジレ・ギルメに同行された。ミラー自身は日記に旅の様子を記しており[ 26 ] 、まず最初に珍しい写本を探すためにアトス山に行ったと述べている。そこで修道士たちの疑いの目を向けられた後、価値のあるものは何も収集できず、その後タソス島へ移動し、そこで多くの古代遺物を入手した。フランス領事との会見の際、領事は彼に何も残さないように、さもないとイギリスに渡ってしまうと告げた。テッサロニキの観光名所について調べていた彼は、そこに記念碑があることを知り、総督に彫刻の撤去許可を求めた。しかし、パシャは帝都コンスタンティノープルからの許可が必要だと告げた。その後まもなく、フランス大使館の介入により、大宰相から許可が下りた。
彼は1864年10月30日にフランスの軍艦でテッサロニキに到着したが、フランス領事の助言により、市の港ではなく別の場所で座礁した。これは、古代遺物の移送が一般の人々にできるだけ気づかれないようにするためであった。[ 27 ]ミラーはその後、フランス大使から、大理石のレリーフだけでなく、レリーフ、柱、メトープなど、記念碑全体を没収するよう求めるフランスからのメッセージが届いたことを知った。必要な機材を持っていなかったため、また船がそのような重量に耐えられなかったため、重量が膨大になることから、これは不可能であることが判明した。記念碑の撤去のニュースは広まり、テッサロニキの人々の間で騒動を引き起こした。ミラーは、イェニチェリが趣味で彫刻を撃つことがあり、記念碑の隣の家のユダヤ人所有者が時々破片を壊して観光客に売っていたので、なぜ人々がこのように反応したのか理解できないと書いている。[ 27 ]
撤去が始まる直前、ギルメは隣接する建物の上に立つ記念碑の写真を撮影した。これはテッサロニキのラス・インカンタダスの元の場所を写した唯一現存する写真である。[ 28 ] [ 29 ] [ 15 ]同時に、ラス・インカンタダスが撤去されることが知られるようになり、市内の住民（トルコ人、ユダヤ人、ギリシャ人）から抗議の声が上がり、小規模な事件が続いた。11月1日、ミラーは撤去作業を開始し、その地域を封鎖し、トルコ警察の協力を得て群衆を遠ざけ、その後数日間は群衆が集まらないように水をかけ続けた。[ 30 ]
そこで、レリーフのある柱の上にあった石板が最初に撤去され、次に柱自体が撤去された。そのうちの1本、女神ニケの柱は、ウインチから外れた際に地面に落下し、その落下時に彫刻の側ではない小さな部分が破損した。11月12日、柱の撤去が完了し、トルコのパシャの助けを借りた牛車で、柱のアーキトレーブとスタイロベート（柱の基部）とともに運搬が始まった。[ 31 ]穴だらけで角が鋭い街の狭い通りを通って運搬するのは特に困難であることが判明した。彫刻の輸送とフランス軍艦への積み下ろしが完了した後、ミラーは12月末まで数週間滞在を延長し、記念碑の重い部分については、もし移動できない場合は路上に放置するつもりであり、聖ニコラオス教会がこれらの大理石を利用できるかもしれないと、自身の著作の中で述べている。
ミラーは記念碑全体をフランスに移設して建立することを望んでいたが、道具や船が不足していたため実現できなかった。彼は、移設も不可能で、4本の柱、アーキトレーブの一部、5本の柱の柱頭しか持ち出せないことが明らかになったとき、列柱全体を破壊したことを後悔した。彼は、彫刻のためだけに全体を破壊することは、破壊行為や野蛮人の仕事と何ら変わらないと書いた。[ 32 ]ミラー自身は考古学者ではなかったため、記念碑の位置に関する地形調査やその他のメモは作成しなかった。ルーブル美術館に運ばれたとき、出土品の目録は添付されておらず、タソス島から持ち帰られた他のものと混ざってしまった。[ 33 ]
この記念碑の年代特定は、ルーブル美術館の彫刻の調査と、旅行者の描写の研究に基づいて行われた。2世紀半ばから3世紀末まで様々な時期が提案されたが、2世紀がコンセンサスとなっている。当初、この記念碑は古代サロナ近郊のディオクレティアヌス宮殿と建築様式に類似点が見られることから、ディオクレティアヌス時代（3世紀末から4世紀初頭）のものと考えられていた。しかし、柱頭の寸法に違いがあること、また彫刻の表現、特にアウラとディオニュソスの表現から、美術様式がすでに変化し始めていた後の時代のものではないことが示唆されるという反論があったが、これは絶対的なものではない。 2世紀のものと推定する主な根拠は、コリント様式の柱頭が、フィリッピの市場にある2つの小さな2世紀の神殿のものや、コリントスの捕虜のファサード[ 34 ]、アテネのアグリッパ音楽堂にある同時代の他の建築物と多くの類似点を示しているという事実である。これらの詳細に基づくと、記念碑の様式と彫刻はヘレニズム美術の影響を受けており、作品自体はテッサロニキの地元のギリシャ建築の典型的な例であると思われる。[ 35 ]
柱廊に描かれたギリシャの神々と人間は、高浮き彫りで彫刻されており、全部で8体、4本の柱それぞれに2体ずつ配置されている。描かれているのは、ワインの神ディオニュソス、その妻でクレタ島の王女アリアドネ、バッカス神話に関連する風の女神アウラ、ディオニュソスの女性信者であるマイナス、スパルタの女王レダ、神々の酒杯係ガニュメデス、勝利の女神ニケ、そして最後にレダの双子の息子であるディオスクロイの1人である。彼女たちは次のようにペアに分けられています。レダとガニュメデス（動物の姿をしたゼウスに誘惑された二人の人間）、ニケとマイナデス（それぞれ特定の神、アテナとディオニュソスの親しい仲間）、アリアドネとディオスクロス（最終的に神に昇格した半神）、そしてディオニュソスとアウラ（いくつかのバージョンでは、アウラはディオニュソスとの間に生まれたイアッコスの母です）。
4本の柱はすべて 高さ206cm、 幅と奥行きが75cmで、重さは2トン強である[ 36 ] [ 37 ] [ 38 ] 。ただし、4本目の柱（ガニュメデ・レダ）は1960kgである[ 39 ] 。
最初の柱には、片面に勝利の女神ニケ、もう片面にマイナスが描かれている。翼のあるニケは正面を向き、まっすぐ前を見つめ、髪は優雅な髪型（「アポロンの結び目」と呼ばれる）に結ばれている。足首まで届くキトンを着ており、胸の高さで細長いリボンで留めている。腰の周りには上向きにひだが作られており、まるで空気が柔らかい布を膨らませているかのようだ。ひだは高く上がった脚にまとわりつき、濡れているように見える。左右の残りのキトンは浅浮き彫りで彫刻され、多くのひだが作られている。彫刻家はこれらの技法を用いて、飛行（腰のひだ）と女神の最終的な着地（脚の周りのひだ）の両方を表現した。彼女の足はかつて、おそらく円形の未知の物体の上に置かれていたが、それはずっと前に削り取られてしまった。スチュアートとレベットは、彼らの版画でそれを翼のあるライオンの頭として復元した。膝丈の部分は、かつて女神が失った手と腕で持っていたであろう花や葉でいっぱいの花輪の残骸が保存されている。肩だけがまだ無傷である。ニケの像は、時折、アナトリアの母なる女神キュベレー、あるいはヘルメスと同一視されてきた。[ 40 ]
反対側には、マイナスの姿が見られる。マイナスとは、ディオニュソスの女性信者のことである。8つのレリーフのうち、この恍惚とした女性だけが横顔で描かれている。彼女の髪は豊かに結い上げられ、背中と肩に垂れ下がっている。頭はわずかに持ち上げられ、後ろに反らされており、バッカス的な狂気に取り憑かれている様子を表している。彼女はダブルフルートを吹いているが、スチュアートとレヴェットがこの街を訪れた時には既に壊れていた。彼らの版画では、マイナスは代わりにシングルチューブのトランペットを吹いている。マイナスは半裸で、薄いヒマティオン（一種のマント）を軽く羽織っているだけで、上半身と太ももの大部分が露出しており、裸足である。彼女の衣服の繊細な波と足とつま先の位置は、女性が右に動いている印象を与える。二重フルート、彼女の右腕の大部分、および衣服の一部は保存されていない。プロケシュ・フォン・オステンは当初、この人物をギリシャ神話の名声の女神フェメ（ローマ神話のファマ）であると特定した。 [ 41 ]
ナイキと同様、風の女神アウラも、第二柱の正面に正面から描かれている。彼女の動きは「ゆっくりとした歩行」と表現されており、わずかに体を曲げて右足を地面から持ち上げ、体重のすべてを左足にかけ（コントラポスト）、頭はやや右を向いている。髪はリボンで優雅に結ばれ、肩には自由に垂れ下がっている。彼女は、濡れているかのように体を包み込む、薄く透き通るようなキトンを身に着けており、全身に深く複雑な襞ができている。キトンは肩で留められているが、左肩は滑り落ち、肌が露わになっている。彼女はまた、古代ローマ美術において力強い動きや天界、海の神々を象徴するために用いられた様式的な選択である、たなびくマント（ヴェリフィカティオ）を手に持っている。アウラの顔は完全に失われており（スチュアートとレベットは、ラス・インカンタダスの多くの欠落した要素と同様に、1754年の版画でそれを復元した）、右前腕の大部分も失われているが、手は残っており、腰にそっと押し当てられている。同様に失われている左前腕は、おそらくたなびくマントの端を持っていたのだろう。アウラの姿は、フォン・オステンによってバッカンテであると特定されたが、スチュアートとレベットは、隣にいる男性像（ディオスクロス）をパリスと誤って特定し、トロイのヘレンを彼女に見出した。ネレイドも可能性のある正体として提案された。[ 42 ]
裏面には、ワイン、狂気、祝祭の恍惚の神ディオニュソスが描かれている。ディオニュソスは美しい若者として正面を向いて描かれ、頭は右に傾き、豊かな髪はブドウとブドウの葉で飾られ、肩と胸まで波打っている。ディオニュソスは右足に体重をかけ、左足は曲げてリラックスしている。左腕はブドウの蔓に添えられ、ブドウを持っている。神の右側にはかつてヒョウが立っていた（スチュアートとレベットが描いた虎ではない）が、その大部分は今では失われている。ヒョウはおそらく若い主人を見上げていたのだろう。ディオニュソスの右前腕は肘の少し下で折れており、おそらく失われた右手にカンタロスを持っていたのだろう。ディオニュソスの顔と顎の破片も失われている。神は半裸で描かれている。彼は腰の高さでずり落ちた薄手の衣服しか身につけておらず、性器が露わになっている。ゲリーニによれば、『ラス・インカンタダス・ディオニュソス』はアポロンの図像、特にローマのコンスタンティヌス凱旋門の円形レリーフの一つに描かれているハドリアヌス帝が犠牲を捧げているアポロンの像と多くの共通点を持っている。どちらのタイプのデザインも、さらに古いヘレニズム時代の作品、特にティマルキス・アポロとサテュロス・コンプレックスを持つ酔ったディオニュソスの作品に由来している。[ 43 ]
男性像は正面を向き、ゆっくりとした動きで描かれており、左足に体重をかけながら右足を地面から離そうとしている。首に短いクラミスを巻き、それが左腕にかかっている以外は、ほぼ全裸である。頭には、レダの双子の息子でヘレンの兄弟であるディオスクロイの一人であることを示す特徴的な半卵形のピロス帽を被っている。顔は保存されているものの、やや損傷しており、両腕は肘の高さあたりで失われている（左肘は残っている）。失われた左手にはおそらく短い剣を持っていたと思われるが、鞘と帯の痕跡はまだ残っている。右手には、右側に立っている雄牛の角を持つ馬の手綱を持っていたと思われる。馬の存在から、スチュアートとレベットは男を英雄テレフォスと特定したが、クラークとゴットリングはパリスを選んだ。彼らは男のピロスをフリギア帽と勘違いしたが、フリギア帽は古代ギリシャとローマの美術におけるパリスの描写に繰り返し登場する特徴だった。ポコックとフローナーは彼をヘルメスと認識した。牧畜の神であるヘルメスは、魂を冥界へ導く神でもあったため、フローナーはラス・インカンタダスが霊廟複合施設か他の葬儀用建造物の一部であると示唆した。[ 44 ]
柱の反対側には、クレタ島の王女アリアドネが立っている。アリアドネも正面を向いているが、やや右に傾いており、ディオスクロスやアウラのようにゆっくりとした動きで歩いている。右足は地面から離れようとしており、左足が体重を支えている。頭は右を向いており、ディオニュソスと同じようにブドウの葉とブドウで飾られている。長く流れるような髪は肩から脇の下まで伸び、右に傾いた半横顔は夫への情熱と崇拝に満ちている。長いドレスは胸の下で植物で飾られたベルトで結ばれており、脚の近くで幾重にもひだを作っている。多くの特徴を共有するアウラのレリーフと同様に、アリアドネのキトンは肩で留められているが、左側ではキトンがずり落ち、胸元がほとんど露わになっている。ラス・インカンタダスのアリアドネには明確な彫刻様式はなく、また、ここにアリアドネの原型として模倣された明らかなデザインも存在しない。プロケシュ・フォン・オステンはアリアドネをバッカンテと間違えた。[ 45 ]
第4柱は、一般的に最も保存状態が良いとされている。その表面1には、間違いなく、鷲に変身したゼウスによるトロイアの王子ガニュメデスの強姦が描かれている。少年の肩の後ろから頭を覗かせている以外は、鷲はガニュメデスの背後に浅浮き彫りで彫られており、翼を広げ、鉤爪で若者の腰をしっかりと掴み、地面から持ち上げている。飛行の動きは、柱の基部にかろうじて触れているガニュメデスのつま先によって表現されている。ガニュメデスはほぼ全裸で、フリギア帽と首に巻かれ左腕に垂れ下がったクラミスだけを身に着けている。彼は鷲を手で愛撫し、愛情のこもった眼差しを向けており、鷲は獲物であるガニュメデスに鋭い視線を送っている。非常にエロティックな場面である。ラス・インカンタダスのガニュメデスと鷲の複合像の基となった彫像の様式は、紀元前4世紀に古代ギリシャで作られ、ローマ時代までガニュメデスがゼウスに誘拐される場面の描写に用いられ続け、この種のローマ時代の彫像の多くは今日まで残っている。[ 46 ]
8番目にして最後の彫刻は、スパルタの女王レダが白鳥（実は変装したゼウス）に抱かれている姿です。ディオニュソスと同様、レダは半裸で、胸、腹、足、そして腕の大部分を覆っていない薄いヒマティオンを軽くまとっているだけです。右腕の大部分は折れていますが、肩と手（白鳥をしっかりと掴んでいる）は無傷です。左腕と衣服の一部は失われていますが、ぼんやりとした形はまだ残っています。顔は完全に失われています。スチュアートとレベットは、彫刻の中で失われた顔をやや右を向いているように描いていますが、彫刻の頭部の残骸は明らかに正面を向いており、どちらかといえばやや左を向いています。レダの髪は、ニケのように「アポロの結び目」に結ばれています。白鳥の姿をしたゼウスは、レダの胴体のほとんどを覆い、胸に頭を預けて、レダの裸の乳房を愛撫している。レダの上げた腕と白鳥を掴んでいる手には、防御姿勢を示すような硬さがある。騙されやすいレダは、次に何が起こるか知らずに、おそらく鷲のような外部の脅威から白鳥を守ろうとしている。白鳥はすでに脚で彼女の軽い衣服を脱がそうとしている。[ 47 ]
1997年、古代市場のはるか南にあるロゴティ通りで天然ガス供給のための発掘作業中に、彫刻の頭部の一部が発見されました。これは、7世紀の地震で崩壊した5番目のレリーフの一部であると推測されています。[ 48 ]この推測は、彫刻の類似性だけでなく、記念碑の描写では、5番目の柱を除いて、各柱に柱と彫刻が伴っているという事実に基づいています。その断片は現在、テッサロニキ考古学博物館に展示されています。[ 7 ]その断片は、翼が隣にある損傷した頭部で、ルーブル美術館に残っている柱のニケと同一であることから、ニケであると特定されています。[ 49 ]
パパゾグルーは、5番目の彫刻説に代わるものとして、1997年に発見された断片は失われた5番目の柱の一部ではなく、現在ルーブル美術館にある柱のニケの頭部のオリジナルであると主張した。[ 50 ]パパゾグルーは、ミラー自身の撤去に関する記述に基づいてこの主張を展開している。ミラーは、最初の柱（ニケ＝マイナデス）を撤去している最中に柱が倒れ、小さな破片が欠けたが、ニケのレリーフ自体は全く損傷していないと主張している。その後、怒った群衆の誰かが断片を盗むことを恐れ、ミラーはすぐにそれを船に積み込むよう命じた。トルコ兵がミラーの同行者の一人を襲撃したが、ミラーが同行者だとは気づかず、その際に断片が入った箱を落としてしまった。ミラーはここでも、大理石の破片には損傷はなかったと主張している。[ 50 ]
パパゾグルーは、その断片は実際にはニケの頭部であり、テッサロニキから持ち出されたことはなく、柱は後にフランスで修復されたので、ミラーはラス・インカンタダスの一部を輸送中に紛失した事実を隠すことができたと主張している。さらにパパゾグルーは、記念碑に同じ神とデザインのレリーフが2つあるとは考えにくいと述べている。[ 50 ]しかし、彼は元のポルティコが4本以上の柱で構成されていたという考えには賛成している。[ 51 ]一方、アステリオス・リウタスは、ポルティコには（変身した）ゼウスの描写が2つあり、1つは鷲、もう1つは白鳥として同じ柱の反対側にあることを考えると、ポルティコにニケが2つあったとしても全く問題ないと主張している。ゼウスの彫刻の配置に従って、2つのニケの彫刻はポルティコの反対側にあったはずだ。現存するニケ像は、ガニュメデス、アウラ、ディオスクロスとともに第 1 面に描かれているため、柱 V の断片は、マイナス、ディオニュソス、アリアドネ、レダとともに第 2 面に描かれていたと考えられます。[ 52 ]柱の反対側、完全に失われた 10 番目の彫刻の人物については、リウタスは、別のマイナスか、あるいはサテュロスであった可能性があると推測しています。[ 52 ]
ロゴティ通りでニケ像の破片が入った第5柱が発見されたのと同じ年、テッサロニキがその年に欧州文化首都に選ばれたことを機に、テッサロニキ市はルーブル美術館とフランス政府に対し、4体の彫刻を市に返還するよう要請したが、この要請は認められず、ラス・インカンターダスは返還されなかった。そのため、第5柱の破片は、現在もテッサロニキ市内に残るラス・インカンターダス唯一の部分となっている。市の考古学博物館では、この破片を、行方不明となっている他の4本の柱を描いたスチュアートとレベットによる版画の大きな複製とともに展示している。
2015年、テッサロニキ国際見本市の主催者からの資金提供とギリシャの他の地方団体の参加により、型と石膏を使用してルーブル美術館の彫刻の忠実な複製を作成することが可能になり、最終的な費用は15万ユーロに達しました。[ 53 ]これらの複製は第80回テッサロニキ国際見本市で展示され、2年後の2017年にテッサロニキ考古学博物館に移管され、それ以来博物館のポルティコで常設展示されています。[ 54 ] [ 5 ] [ 55 ]石膏の鋳造品とともに、それらを作成するために使用された型もルーブル美術館からギリシャに送られました。
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