


英語圏の大衆文化において、現代の海賊のステレオタイプは、主に18世紀のカリブ海の海賊がスペイン領アメリカ沖を航海していたという想像上の伝統と、J・M・バリーの『ピーター・パン』の舞台版や映画版に登場するフック船長とその一味、ロバート・ルイス・スティーブンソンの小説『宝島』の1950年の映画化作品でロバート・ニュートンが演じたロング・ジョン・シルバー、そして中東の海賊シンドバッドの様々な翻案作品といった、20世紀の有名な描写に由来している。これらの作品やその他無数の書籍、映画、伝説において、海賊は「剣豪」や「略奪者」として描かれている。彼らは船に乗っており、しばしば眼帯や義足をつけ、肩にオウムを乗せ、イングランド南西部の訛りで話し、「アー、相棒」や「アバスト、相棒」といったフレーズを口にする。海賊は、海賊をテーマにした観光名所、映画、おもちゃ、書籍、演劇などを通じて、そのイメージを維持し続けている。
大衆文化における海賊の特徴は、主に17世紀後半から18世紀初頭の海賊黄金時代に由来しており、海賊小説の多くはこの時代を舞台としている。同じく海賊であったヴァイキングは、ヴァイキング復興期に大衆文化において独特で独立した原型となった。海賊という主題を普及させた最初の主要な文学作品は、チャールズ・ジョンソン船長による『最も悪名高い海賊の強盗と殺人の一般史』(1724年)である。[ 1 ]この本は、悪名高いイギリスの海賊である黒ひげやジョン・ラッカムのような、より個性的な人物にほぼ神話的な地位を与え、黄金時代の多くの海賊の生活を標準的な記述として提供し、スコットランドの小説家ロバート・ルイス・スティーブンソンやJ・M・バリーの海賊文学に影響を与えた。[ 2 ]ジョンソンの文章は当時の多くの有名な海賊の生涯を語っているが、海賊の会話の描写にはかなりの脚色を加えている可能性が高い。 [ 3 ]

スティーブンソンの『宝島』(1883年)は、数多くの映画やテレビドラマ化作品とともに、海賊小説の中で最も影響力のある作品とみなされており、現在このジャンルに共通する多くの特徴や決まり文句を導入または普及させた。スティーブンソンは、ジョンソンの『海賊の一般史』を自身の主要な影響源の一つとして挙げており、ジョンソンの本に登場する黒ひげの乗組員リストから登場人物の名前(イスラエル・ハンズ)を借用している。 [ 4 ]
18世紀から19世紀のイギリスでは、歴史劇における海賊の描写には、ヨーロッパ各国の海軍を模した偽旗の小道具が用いられた。よく見られた演出は、私掠船の乗組員が偽の制服と偽旗を身に着けて船に近づき、攻撃直前にドクロと骨の旗を掲げるという典型的な場面を再現することであった。舞台でよく描かれた他の策略としては、(最初は平和的な船同士の遭遇において)海賊が賭けを持ちかけたり、書類の検査や逃亡囚の回収が必要だと主張したりして、策略の犠牲者を拘束するというものがあった。こうした海賊の描写はフィクションではあったが、海賊黄金時代と当時の海賊に関する神話化された歴史的記憶に基づいていた。バルバリア海賊は、このジャンルの舞台や文学で頻繁に描かれた海賊の一種であった。[ 5 ]
映画、書籍、漫画、おもちゃなどにおいて、海賊はしばしば粗野で無骨な外見をしており、それは彼らの犯罪的な生活様式、反逆的な性格、そして冒険的な航海活動を連想させる。彼らは通常、貪欲で意地が悪く、ラム酒に酔いしれ、敵の海賊と戦って略奪したり、隠された宝物を見つけたりすることに主眼を置いている。彼らはしばしば、17世紀または18世紀のみすぼらしい服を着て、バンダナや羽根飾りのついた三角帽をかぶっている。彼らはほぼ必ずカットラスとフリントロック式ピストル、またはそれに類する武器で武装している。彼らは傷跡や戦闘による傷、腐った歯や欠損した歯(壊血病の影響を示唆)、手足の切断箇所にフックや木の切り株が付いていることがあり、失った目を隠すために眼帯をしていることが多い。海賊を描いた作品の中には、ペットとして猿やオウムを飼っているものもある。猿はいたずらっぽく盗みを手伝い、オウムは海賊船長の言うことを大声で真似する。船長は捕虜や反乱を起こした乗組員を、サメがうようよいる海の上を板の上を歩かせる。
歴史上の海賊は、不運に見舞われたり捕らえられたりして犯罪生活を強いられた船乗りや兵士であることが多かった。さまざまな文学作品では、海賊は堕落した人物として描かれることもあり、何らかの点で「立派な」人物に似ていることもある。[ 6 ]海賊の登場人物は一般的に埋蔵金や宝箱に略奪された財宝を探し求める。海賊の財宝は通常、金や銀で、ダブロン金貨や8レアル銀貨の形をしていることが多い。
1990年代、国際海賊語の日が9月19日に祝われるパロディ的な祝日として考案されました。この祝日は、人々が「内なる海賊を解き放ち」、上記の海賊のステレオタイプに従って服装や話し方をすることを可能にします。創設者たちが「海賊語」を教えるウェブサイトを立ち上げて以来、インターネットを通じて人気が高まっています。
多くのゲーム、映画、その他のメディアは、 『リアル・アルティメット・パワー』で提唱された、「海賊と私掠船は忍者の宿敵である」という前提に基づいて制作されている。「海賊対忍者」というミームは、ホームパーティーや、ポップカルチャー系の衣料品店やギフトショップの商品にも見られる。
海賊は、パロディ宗教であるパスタファリアニズムでも中心的な役割を果たしている。2005年に設立された[ 7 ]パスタファリアン(空飛ぶスパゲッティ・モンスター教会のメンバー)は、地球温暖化は18世紀以降の海賊の激減の結果であると信じており、ハロウィーン後の冬の寒さは、祝祭で姿を現す海賊の数の直接的な影響であると説明している。
海賊という典型的なイメージは、多かれ少なかれ未来的な服装や話し方でSF作品に取り入れられてきた。





1879年、喜劇オペラ『ペンザンスの海賊』はニューヨークでたちまち大ヒットとなり、1880年のロンドン初演は363回上演された。[ 16 ]この作品は、無能な「心優しい」イギリスの海賊団を描いたもので、今日でも広く上演されており、カリブ海 における海賊行為の出現に関する歴史的知識と合致している。
舞台には登場しないものの、ウィリアム・シェイクスピアの戯曲『ハムレット』では、ハムレットがイングランドへ向かう船が海賊に襲われ、ハムレットは脱出に成功する。海賊が図らずも誰かの命を救うという例は、シェイクスピアの『ペリクレス』にも見られる。

1904年、J・M・バリーの戯曲『ピーター・パン、あるいは大人にならない少年』が初演された。原作では、ネバーランドにおけるピーターの敵はフック船長率いる海賊団である。フック船長のバリーの構想に関する詳細は不明だが、少なくとも一人の歴史上の私掠船員、そしておそらくロバート・ルイス・スティーブンソンの『ロング・ジョン・シルバー』に影響を受けたと思われる。[ 6 ] 1924年、1953年、2003年に公開された映画化作品では、フックの服装や乗組員の服装は、海賊の外見に関する典型的なイメージに合致している。

海賊船は恐ろしさ、忠誠心、チームワークを連想させるため、多くのプロおよびアマチュアのスポーツチームは「パイレーツ」というニックネームを使用するほか、眼帯など海賊の文化的イメージに関連したニックネームやロゴを使用することもある。

チーム:
WWEフライデーナイトスマックダウンのプロレスラー、ポール・バーチルは海賊の格好をして、黒ひげが自分の高祖父だと主張した。以前、カール・ウエレはジャン=ピエール・ラフィット(海賊ジャン・ラフィットの子孫とされる)としてレスリングをしていた。