グーニーズ

グーニーズ
ドリュー・ストルーザンによる劇場公開ポスター
監督	リチャード・ドナー
脚本	クリス・コロンバス
ストーリー	スティーブン・スピルバーグ
制作：	リチャード・ドナー ハーヴェイ・バーンハルト
主演	ショーン・アスティン ジョシュ・ブローリン ジェフ・コーエン コーリー・フェルドマン ケリー・グリーン マーサ・プリンプトン ケ・フイ・クアン
撮影	ニック・マクリーン
編集者	マイケル・カーン
音楽：	デイブ・グルーシン
制作 会社	アンブリン・エンターテインメント
配布元	ワーナー・ブラザース
発売日	1985年6月7日（アメリカ合衆国） ( 1985-06-07 )
実行時間	114分[1]
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	1900万ドル[2]
興行収入	1億2500万ドル[3]

グーニーズは、1985年のアメリカの冒険 コメディ映画です。リチャード・ドナーが監督と共同プロデューサーを務め、クリス・コロンバスが脚本を書き、スティーブン・スピルバーグのストーリーに基づいています。主演はショーン・アスティン、ジョシュ・ブローリン、ジェフ・コーエン、コリー・フェルドマン、ケリー・グリーン、マーサ・プリンプトン、ケー・ホイ・クアンで、脇役はジョン・マトゥザック、アン・ラムゼイ、ロバート・デイヴィ、ジョー・パントリアーノ、メアリー・エレン・トレイナーです。この映画では、オレゴン州アストリアの「グーン・ドックス」地区に住む子供たちのグループが、差し押さえから家を守ろうとします。その過程で、彼らは古い宝の地図を発見し、17世紀の伝説の海賊である片目のウィリーの長い間失われていた財産を発掘する冒険に出発します。冒険の間、彼らは宝を狙う犯罪者の家族に追われます。

この映画はスピルバーグのアンブリン・エンターテインメントによって制作され、 1985年6月7日にワーナー・ブラザースによって米国で劇場公開された。この映画は1900万ドルの製作費で、世界中で1億2500万ドルの収益を上げました。批評家はこの映画を好意的に評価し、それ以来カルト映画となっています。^{[4] [5] 2017年、この映画は「文化的、歴史的、または美的に重要である」として、米国}議会図書館によって米国国立フィルム登録簿への保存対象に選ばれました。^{[6] [7]}

オレゴン州アストリアの「グーン ドックス」地区にある自宅を拡張中のカントリー クラブに差し押さえられる危機に直面し、マイク「マイキー」ウォルシュ、リチャード「データ」ワン、クラーク「マウス」デベロー、ローレンス「チャンク」コーエンの 4 人の「グーニーズ」と名乗る若者たちは、最後の週末を過ごすために集まる。マイキーの屋根裏部屋を漁っていると、1632 年の金貨と、伝説の海賊「片目のウィリー」の宝につながるという古い宝の地図が見つかる。その宝は近くのどこかにあると考えられており、マイキーはそれがオリジナルのグーニーだと考えている。

子供たちは宝が自分たちの家を救う最後のチャンスだと考え、マイキーの兄、ブランドン・「ブランド」・ウォルシュを力ずくで縛り、彼を通り抜けて地図と一致する海岸沿いの廃墟レストランへと向かった。ブランドはすぐに、彼に恋をしているチアリーダーのアンドレア・「アンディ」・カーマイケルと、彼女の親友でトムボーイのステファニー・「ステフ」・スタインブレナーと一緒に後を追う。

グループはすぐに、廃墟となったレストランがフラテリ犯罪一家、フランシス、ジェイク、そして彼らの母親の隠れ家であることに気付く。グーニーズは地下室でトンネルを見つけて追跡するが、チャンクは冷凍庫に閉じ込められた後、警察に通報するためにその場を離れる。チャンクは近くの車を呼び止めて保安官署に行くが、それはフラテリ一家であることが判明し、彼らはチャンクを巨漢で奇形の弟のスロスと共に監禁する。フラテリ一家はチャンクを尋問し、グーニーズがどこに行ったかを明かして追跡を開始する。チャンクはスロスと残され、スロスと友達になる。スロスが二人を解放した後、チャンクは保安官に電話するが、保安官はそれがまた自分の作り話だと考える。チャンクとスロスはフラテリ一家の足跡を追う。

グーニーズはトンネル沿いのいくつかの致命的な罠を回避し、フラテリ達よりかろうじて先を行く。彼らはついにウィリーの海賊船インフェルノ号が停泊している洞窟にたどり着く。グループは宝物でいっぱいの船を発見し、ポケットに詰め始めるが、マイキーはウィリーの骸骨の前の秤に載せられた宝物は彼への貢物だから取ってはいけないと警告する。グーニーズが脱出を企てているとき、フラテリ達が現れ、彼らの宝物を奪い取る。フラテリ達はグーニーズの手を縛り、板の上を歩かせようとするが、チャンクとナマケモノが現れてフラテリ達の注意をそらし、グーニーズが船から飛び込んで安全な場所まで泳ぎ着くまで待つ。ブランドは溺れかけたアンディを救い、2人はキスをする。フラテリスたちはウィリーの天秤の上にあるものも含め、できる限りの宝物を掴もうとするが、それが最後の罠を作動させ、洞窟を崩壊させる。スロースの助けで、グーニーズとフラテリスはかろうじて脱出する。

グループはアストリアのビーチに到着し、そこでグーニーズは家族と再会し、フラテリ一家は警察に逮捕される。グーニーズはスロースの逮捕を阻止し、チャンクはスロースに一緒に住まないかと誘い、スロースはそれを受け入れる。マイキーの父親が差し押さえ書類に署名しようとしたちょうどその時、ウォルシュ家の家政婦ロザリータは、マイキーの大理石のバッグにフラテリ一家が差し押さえなかった船の宝石がいくつか入っているのを発見する。マイキーの父親は勝ち誇って書類を破り、差し押さえを取り消すだけのお金があると宣言する。グーニーズが唖然とする警察と報道陣に冒険を語っている間、皆の注目は洞窟から脱出し、遠くを堂々と航行する インフェルノ号に集まる。

• ショーン・アスティンは、グーニーズの喘息持ちのリーダー、マイケル・「マイキー」・ウォルシュを演じる。
• ジョシュ・ブローリンは、高校のアスリートでマイキーの兄であるブランドン・「ブランド」・ウォルシュ役を演じている。
• ジェフ・コーエンは、グーニーズの一員で不器用で食いしん坊、そして常習的な作り話好きのローレンス・「チャンク」・コーエン役を演じる。
• コリー・フェルドマンは、グーニーズのメンバーで、生意気な口調から愛称で呼ばれるクラーク・「マウス」・デヴェロー役で、マイキーの親友である。
• ケ・フイ・クアンは、ジェームズ・ボンドの熱狂的ファンであり、アマチュアのガジェット愛好家でもあるグーニーズのメンバー、リチャード・「データ」・ワンを演じる。
• ケリー・グリーン、高校のチアリーダーでブランドの恋人、アンドレア・テレサ・「アンディ」・カーマイケル役
• マーサ・プリンプトン：ステファニー・「ステフ」・スタインブレナー役。皮肉屋のおてんば娘でアンディの親友。
• ジョン・マトゥザックは、チャンクが友達になるママ・フラテリの息子で、障害があり虐待を受けているが子供の心を持つロトニー・「スロース」・フラテリ役を演じる。
• ロバート・デヴィ：ママ・フラテッリの偽造者の息子、ジェイク・フラテッリ
• ジョー・パントリアーノ：フランシス・フラテッリ（ママ・フラテッリのお気に入りの息子）
• フラテッリ家の家長、ママ・フラテッリ役のアン・ラムジー
• メアリー・エレン・トレイナー（アイリーン・ウォルシュ役、マイキーとブランドの母親）
• キース・ウォーカー：アーヴィング・ウォルシュ役、マイキーとブランドの父であり、地元の歴史博物館の学芸員
• ルーペ・オンティベロス（スペイン語しか話せないウォルシュ家のメキシコ人家政婦ロザリータ役）
• カート・ハンソンは、トロイの億万長者の父であり、アストリア・カントリークラブの経営者で、「グーン・ドック」の差し押さえの背後にいるエルジン・パーキンス役を演じる。
• スティーブ・アンティンは、エルジン・パーキンスの甘やかされた息子で、アンディの気を引こうとするブランドのライバルであるトロイ・パーキンスを演じる。
• 保安官役のポール・テュルペ
• ジェイクの偽装自殺に騙される刑務所看守役のジョージ・ロボサム
• マイケル・ポール・チャン、データの父親役

監督のリチャード・ドナーは保安官代理としてクレジットされていないカメオ出演をしている。 ^[8]映画の撮影監督ニック・マクリーンもマウスの父親としてカメオ出演している。死亡したFBI捜査官の役はスタントマンのテッド・グロスマンが演じた。^[9]

『グーニーズ』の主要撮影は1984年10月22日に始まり、5ヶ月間続いた。さらに6週間をかけて音声の吹き替えと録音が行われた。^[10]撮影台本は120ページ以上にも及ぶ長大なもので、劇場版では最終的にいくつかのシーンがカットされた。映画の結末でタコについて触れられるが、これは最終カットからカットされたシーンである。

ドキュメンタリー 『ザ・メイキング・オブ・グーニーズ』で、リチャード・ドナーは、多くの子役たちと仕事をすることの難しさと楽しさの両方について言及している。彼は彼らのエネルギーと興奮を称賛したが、彼らは集まると手に負えないとも言った。その結果、ドキュメンタリーでは彼が俳優たちを指導し、リアルな演技を生み出すために使用したいくつかのテクニックを明らかにする場面が頻繁に映し出された。これらのトリックの1つは、片目のウィリーの海賊船に関するもので、これは実際には美術デザイナーの J・マイケル・リヴァの指示の下で作られた海賊船の実物大のレプリカだった。ドナーは、俳優たちが海賊船をキャラクターに見せるシーンを撮影するまで、海賊船を見ることを禁止した。キャラクターが初めて海賊船をちらりと見るシーンは、俳優にとっても初めて見るシーンであり、よりリアルな演技がもたらされた。しかし、最終版のそのシーンは実際には2回目のテイクだった。キャストが一目見て圧倒され、シーンを撮り直さなければならなかったためである。撮影後、セット全体を廃棄したが、希望者が見つからなかったためである。^[11]

ショーン・アスティンは著書『There and Back Again』の中で、ドナーとスピルバーグは「共同監督のような存在だった」と述べ、シーンを演出する際の彼らのスタイルを比較対照した。^[12]

ロケ撮影の一部はアストリアで行われた。映画の冒頭でジェイク・フラテリが拘留されている場所として、古いクラトソップ郡刑務所の内部と外部が登場する（この建物は後にオレゴン映画博物館となり、グーニーズ公開25周年を記念して、同映画やその他の地元映画の記念品を展示してオープンした）。^[13]マイキーの父親が働いている博物館は、実際にはキャプテン・ジョージ・フラベル・ハウス博物館である。ウォルシュ家の家は町の東端、38丁目368番地にある実際の家である。^[13]家に通じる道路は2015年にツアーのために閉鎖された。海岸沿いのシーンはオレゴンで撮影されたが、アストリアからはかなりの距離があった。グーニーズは自転車でエコラ州立公園（実際にはアストリアから南に26マイル（42 km）以上離れたキャノンビーチにある）まで行き、ヘイスタック・ロックをガイドとして地図の開始位置を見つける。地下のシーンはカリフォルニア州バーバンクのワーナー・ブラザース・スタジオで撮影された。グーニーズがワンアイド・ウィリーの船を見つける洞窟のようなセットもそのひとつで、このセットは米国最大級のサウンドステージの一つであるステージ16に作られた。 ^[14]最後のシーンはカリフォルニア州ソノマ郡のゴートロック州立ビーチで撮影された。^{[15] [16] [17]}

この映画はウェス・タカハシがインダストリアル・ライト＆マジックのアニメーション監督として初めて手がけた長編映画でもあった。^[18]

グーニーズ: オリジナル・サウンドトラックには、シンディ・ローパー、 REOスピードワゴン、ザ・バングルズなどの音楽が収録されている。キャストメンバー(ケリー・グリーンを除く)は、プロレスラーの「ラウディ」ロディ・パイパー、ザ・アイアン・シーク、ニコライ・ボルコフ、ザ・ファビュラス・ムーラ、そして「キャプテン」ルー・アルバノ(彼女の「ガールズ・ジャスト・ワナ・ハヴ・ファン」のビデオに以前出演)とともに登場した。スティーヴン・スピルバーグがカメオ出演している。ローパーも映画にカメオ出演し、テレビでこの曲を歌っているが、曲は撮影後まで完成しなかった。

デイヴ・グルーシンのスコアは25年間入手不可能だった。メインテーマ「Fratelli Chase」は、Innerspace、Scrooged、Guarding Tessなど数多くの予告編で使用されており、アルバムCinemagicのためにグルーシンとロンドン交響楽団によって再録音された。スコアには、マックス・スタイナー作曲のドン・ファンの冒険のテーマがふんだんに使われている。^[19]サウンドトラックレーベルのVarèse Sarabandeは、 2010年3月に5,000枚限定でスコアをCDでリリースした。同社は2019年6月にスコアをCDで一般向けに再リリースしたが、以前のCDの4つのボーナストラックは省略された。^[20]

ワーナー・ブラザースは1985年6月7日にこの映画を全米の映画館で公開した。

グーニーズは1986年3月に米国でVHSとベータマックスビデオで初めてリリースされ、レーザーディスクとCEDバージョンもその年にデビューしました。ワーナーホームビデオは1992年1月29日に劇場用ワイドスクリーンレーザーディスクをリリースしました。ワーナーホームビデオは2001年8月21日にグーニーズをワイドスクリーンでリージョン1 DVDでリリースしました。 ^{[21] [22]}ワーナーホームビデオは2008年10月にヨーロッパで、2010年11月に北米でグーニーズをブルーレイディスクでリリースしました。ビデオは1080pの高解像度VC-1で、ドルビーTrueHDサウンドトラックが付属しています。ワーナーは2020年9月に北米でこの映画をUltra HD Blu-rayでリリースしました。 ^[23]

レビュー集約サイトのRotten Tomatoesによると、64件のレビューに基づいて77%の批評家がこの映画に好意的なレビューを与え、平均評価は6.5/10となっている。批評家の一致した意見は、「グーニーズは、子供にも懐かしい大人にもアピールできる、スピルバーグの感情とお化け屋敷のトリックをエネルギッシュに、時には騒々しくミックスした作品である」というものである。 ^[24] Metacriticでは、13件のレビューに基づいて62の評価スコアを獲得しており、「概ね好意的なレビュー」を示している。^[25]

ロジャー・イーバートはこの映画に4つ星中3つ星を与え、「スティーブン・スピルバーグのアクション映画によくある要素をうまくミックスした作品だが、冒険に出る子供たちのエネルギーあふれる演技が特別な作品となっている」と評した。^[26] シカゴ・トリビューンのジーン・シスケルも4つ星中3つ星を与え、つまらないスタートの後、「ある種の小さな映画の奇跡が起こり、『グーニーズ』は子供たちが冗談を言い合うのをやめ、長い間行方不明だった海賊の宝物を見つけることに近づき、両親の家を救う手助けをするようになる。その時初めて、私たちは『グーニーズ』を、漫画のような危険な状況に置かれた子供たちを描いた、子供じみた面白いゼンマイ仕掛けのおもちゃとして受け入れるのだ」と書いた。 ^[27]ニューヨーク・タイムズのジャネット・マスリンは、この映画は「一種の猛烈なペースで展開し、速く、面白く、独創的で、楽しませてくれるが、映画の進行中にほんの少しだけ持続力がない」と書いた。^[28]バラエティ誌は「スティーブン・スピルバーグ流の楽しさが詰まった危険なディズニーランドのような映画。スピルバーグの他の夏の祭典と同様に、この映画は疾走しているときに楽しむジェットコースターのような作品だ。思春期の神聖な状態について考えるために立ち止まると、痛々しいほど甘ったるいものになる」と評した。^[29]ロサンゼルス・タイムズのマイケル・ウィルミントンは、この映画について「非常に誇張された遊園地の乗り物によく似ている。滑稽にも危険にさらし続け、滑稽にも引き離し、そして最後に震えながらドサッと地面に落ちて、家族の懐に放り出される」と書いた。^[30]ワシントン・ポスト紙のポール・アタナシオは「芸術的に作られた映画で、エネルギーと時にはウィットに富み、12歳以上の人にはまったく興味をそそられない」と評した。^[31]コリン・グリーンランドはホワイト・ドワーフ誌で『グーニーズ』を批評し、「グーニーズは、子供たちがずっと叫んだり叫んだりしていたせいで楽しめなかった。観客ではなく、俳優たちだ」と述べた。^[32]

『グーニーズ』はアメリカでの公開初週末の興行収入が900万ドルで、『ランボー 怒りの脱出』に次ぐ2位となった。^{[33]アメリカとカナダでは6,390万ドルの興行収入を上げ、} 1985年の興行収入トップ10入りを果たした。 ^[34]海外でも6,060万ドルを稼ぎ、全世界での興行収入は1億2,500万ドルとなった。^[3]

ラムジーは「ママ」フラテリ役でサターン賞の最優秀助演女優賞を受賞した。 ^[35]第7回ユース・イン・フィルム・アワード（現在はヤング・アーティスト・アワードとして知られる）では、マイキー役を演じたアスティンが映画部門の若手俳優最優秀主演賞を受賞した。コーエン、フェルドマン、プリンプトンも『グーニーズ』での演技で賞にノミネートされた。映画自体は最優秀アドベンチャー映画賞にノミネートされた。^[36]

アストリア市が主催した映画の記念特別イベントには、約1万人から1万5千人の来場者が訪れた。^[37]ウォルシュ家の家は観光名所となり、30周年の夏には1日1,200人から1,500人の来場者が訪れた。その結果、2015年8月、この家の住人や所有者、近隣住民、アストリア市は、家への一般人の立ち入りを制限する措置を講じた。^[38]

データソフトは1985年にコモドール64、アタリ8ビットコンピュータ、Apple II用のグーニーズビデオゲームを制作し、後にUSゴールドによってZXスペクトラムとアムストラッドCPCに移植された。^{[39] [40]}このゲームには8つの画面があり、プレイヤーはグーニーズのグループのメンバー2人を使ってパズルを解き、出口にたどり着いて次のステージに進む必要がある。画面は主に映画で実際に見られたセットやパズルからインスピレーションを得たものである。前述の「タコのシーン」への言及は、7番目のレベルとして含まれている。

1986年、日本のゲーム開発会社コナミは、日本とヨーロッパでMSX用（グーニーズ）と、日本でファミリーコンピュータ用（グーニーズ）の2つのバージョンを制作しました。グーニーズIIはファミコン（およびその国際版であるNintendo Entertainment System ）でもリリースされました。グーニーズIIは北米、ヨーロッパ、オーストラリアでリリースされましたが、オリジナルは1980年代にNintendo VS. Systemアーケードマシンの一部としてリリースされたNESゲームの1つでした。グーニーズIIは映画とはほとんど関係がありません。映画では、フラテリ家がグーニーズ全員（プレイヤーが導くマイキーを除く）を誘拐し、洞窟、迷路、廃墟の地形に檻の中に隠しています。マイキーとして、プレイヤーは全員を救出し、最終的にアニーという人魚を解放しなければなりません。マイキーは、コナミの1988年のファミコンタイトル『ワイワイワールド』でもプレイ可能なキャラクターであり、このゲームには『グーニーズ』をテーマにしたレベルが含まれていました。

2007年2月、クライスラーのジープ部門は、フューエル インダストリーズが開発したFlashベースのオンライン ゲーム、The Goonies: Return to Astoria のスポンサーとなった。プレイヤーの目的は、地図のピースと金貨を集め、フラテリ家と競争して片目のウィリーの宝物を目指すことである。^{[41] [42]}レゴディメンションズのグーニーズレベルパックは、2017年5月9日にリリースされた。このパックには、組み立て可能な海賊船、スケルトン オルガン、ナマケモノのミニフィギュアが含まれており、ナマケモノのミニフィギュアは他のグーニーズに変身することができ、映画のストーリーを彼とチャンクの視点から適応させたボーナス レベルのロックを解除します。^[43]

映画の続編の可能性は、オリジナルキャストとスタッフによって長年にわたって何度も確認され、否定されてきた。ドナーは、気に入ったストーリーがあり、スピルバーグも後押ししてくれていると語ったが、2004年にオリジナルに出演した俳優の何人かが、映画の所有者であるワーナー・ブラザースは続編に興味を示さなかったと明かした。^[45]ショーン・アスティンは2007年10月にMTVに、グーニーズ2は「絶対確実だ...DVDがこれだけたくさんリリースされているということは、何の前兆だ」と語った。 ^[46]ドナーは、俳優の多くが続編への復帰に興味を示していないことから、続編が実現するかどうか疑問視している。^{[47]コリー・フェルドマンは2008年11月25日のブログ投稿で、「いいえ！}グーニーズ2はありません！ 残念ですが、実現しません... もちろん、私がそう言った以上、彼らはそれをやるでしょう」と述べた。^[48]しかし、2010年7月に発売されたDVD『 The Making of a Cult Classic: The Unauthorized Story of The Goonies 』で、^{[49]リチャード・ドナーは}『グーニーズ』の続編は「間違いなく」作られると述べ、できる限り多くの旧キャストを起用する予定であると語った。「実現するだろう」とドナーは言う。「何年も努力してきた」。^[50] 2014年4月5日、リチャード・ドナーは続編が製作中であり、キャスト全員を復帰させたいと明かした。^[51] 2020年の再会イベントで、スピルバーグは「クリス、ディック、私、そしてローレン（シュラー・ドナー）は続編について多くの話し合いを重ねてきた...数年ごとにアイデアは出てくるが、結局は実現しない」と述べた。^[52] 2021年5月、フェルドマンはコロンバスが続編を執筆中であると述べたが、ドナーが『リーサル・フィナーレ』を最後の映画として監督することを選んだため、続編の可能性は「消滅」しており、キャストはドナーが関与しない場合は復帰したくないと述べた。^[53]ドナーはほぼ2か月後に亡くなったため、続編の可能性はさらに低くなりました。

2007年には、コミック本のミニシリーズ、^[54]、テレビアニメシリーズ、ミュージカル化など、他のメディアでの翻案や続編の噂が広まった。コーリー・フェルドマンは、オリジナルのグーニーズのキャラクターが大人になり、新しい子供たちの冒険に焦点を当てたアニメシリーズでマウス役を再演するよう依頼されたと語った。^{[55]どうやら、このプロジェクトは}カートゥーンネットワークで短期間進められていたが、その後棚上げになったようだ。^[56] エンターテインメント・ウィークリーは、 2007年3月にこの映画のミュージカル化の可能性について報じた。「スティーヴンと私はこの件について話し合いました。今、私はかなり情熱を注いでいます」とドナーは語る。^[57] バラエティは、2008年10月に、ドナーがブロードウェイのエンターテイメント弁護士ジョン・ブレグリオと会い、「物事が正しい方向に進んでいると確信している」と報じた。^[44] 2011年5月の時点ではミュージカルはまだ初期段階にあったが、ドナーは「不遜な」脚本が10月までに完成することを期待していた。^[58]

2020年2月12日、フォックスは『ザ・ボールド・タイプ』の制作者サラ・ワトソンにドラマシリーズのパイロット版を発注した。映画学生が『グーニーズ』のショットごとのリメイクを手伝う女性を描いた作品である。グレッグ・モットーラが監督を務め、リチャード・ドナーと妻のローレン・シュラー・ドナーとともに製作総指揮を務める。^[59] 2021年5月7日、フォックスはパイロット版の制作を中止すると発表した。^[60] 2021年12月15日、ディズニー+が『 Our Time』というタイトルでシリーズの開発を引き継いだ。^[61]

2020年4月27日、ジョシュ・ギャッドは自身のYouTubeチャンネルで、新型コロナウイルス感染症の流行中にチャリティー募金活動である『 Reunited Apart 』の第1話として、 Zoom経由でバーチャルキャスト同窓会を放送した。同イベントは災害慈善事業センターを支援する『グーニーズ』同窓会で、存命の主要キャスト全員が参加した。イベントは亡くなったキャストに捧げられた。キャストに加え、監督のリチャード・ドナー、プロデューサーのスティーヴン・スピルバーグ、脚本家のクリス・コロンバスも出席し、シンディ・ローパーまでもが姿を現した。^{[62] [52]} 2020年12月5日、キャストは再びバーチャル同窓会を開催し、今度は複数のソーシャルメディアで放送された映画の脚本全編の朗読会を行った。オリジナルの俳優が亡くなったキャラクターは、ナマケモノ役のジョシュ・ギャッド、ママ・フラテリ役のジーン・スマート、アイリーン・ウォルシュ役のクリステン・ベルなど、他の俳優が演じた。キャリー・エルウィスがナレーターを務めた。このイベントでは慈善団体「ノー・キッド・ハングリー」に13万ドル以上の寄付金が集まった。^{[63] [64]}

• 映画に登場する1983 年のアーケードレーザーディスク ビデオ ゲーム「クリフ ハンガー」。ゲーム自体は、宮崎駿のアニメ映画「ルパン三世 カリオストロの城」 (1979 年) に基づいています。
• 2021 年のNetflix映画『オハナ』を見つけて

Wikiquote にThe Gooniesに関する引用があります。

• 公式アーカイブサイト - グーニーズ (AE)
• AFI 長編映画カタログの『グーニーズ』
• IMDbのグーニーズ
• TCM 映画データベースのグーニーズ
• AllMovieのグーニーズ
• ロッテン・トマトの『グーニーズ』
• Box Office Mojoの「グーニーズ」