ジョニー・キッドとパイレーツ

ジョニー・キッド&ザ・パイレーツ(再結成後は単にザ・パイレーツとして知られる)は、シンガーソングライターのジョニー・キッドが率いるイギリスの ロックバンドでした。彼らの音楽活動は1950年代後半から1960年代半ばまで続き、その間に「シェイキン・オール・オーバー」や「プリーズ・ドント・タッチ」などのヒット曲でかなりの成功を収めました。

彼らのステージパフォーマンスは演劇的で、海賊の衣装を身にまとうなど、スクリーミング・ロード・サッチ・アンド・ザ・サヴェージズやネロ・アンド・ザ・グラディエーターズといった同時代のロックンロールバンドを彷彿とさせるものだった。キッドが自動車事故で急死した後、グループは解散したが、バンドの元メンバーはザ・パイレーツとして再結成し、2000年代後半まで活動を続けた。

オリジナルのグループはガイ・ロビンソンの管理下に入り、1959年にプロデューサーのウォルター・J・リドリーの支援を受けてHMVと契約した。彼らの最初のシングルはキッドが書いた生の「プリーズ・ドント・タッチ」だった。これは1959年にイギリスのシングルチャートで25位に達するマイナーヒットとなった。

1959年から1961年にかけてグループがサタデー・クラブに出演した際、マイク・ウェストとトム・ブラウンがキッドとボーカルを分担した。

キッド・アンド・ザ・パイレーツの最も有名な曲は「シェイキン・オール・オーバー」で、ジョー・モレッティのギターとソロで印象に残り、^{[1] 1960年にイギリスのシングルチャートで}1位を獲得した。この曲とグループの原型となるパワートリオのラインナップはザ・フーに強い印象を与え、彼らは1970年のアルバム 「ライヴ・アット・リーズ」でこの曲をカバーした。このCDのライナーノーツでは、オリジナルはビートルズ以前のイギリス最高のロックシングルであると宣言されている。カナダのゲス・フーは、1965年初頭にカバーバージョンで母国で1位を獲得し、米国ではトップ20入りを逃した。

1961年にこのメンバーで録音された最後の作品「Please Don't Bring Me Down」はチャート入りしなかった。しかし、B面曲がマイナーなUKロックンロールの名曲となった。「So What」ではモーガン・サンダークラップ・ジョーンズのピアノソロがフィーチャーされている。シングルがチャート入りしなかったため、ザ・パイレーツ（クレム・カティーニ、アラン・キャディ、ブライアン・グレッグ）はバンドを離れ、コリン・ヒックスの「キャビンボーイズ」に加わり、6週間のヨーロッパツアーに参加した。この関係が終わった後、カティーニとキャディはジョー・ミークのバックバンドに参加し、トルネードスに発展した。一方、キッドはより大規模なバンドサウンドをバックにした「ソロ」シングルを録音した。「Hurry on Back to Love」はキッドがそれまで試みたものよりもブルージーで、新しい音楽の道の可能性を示唆していた。

新たなパイレーツトリオが結成された。ジョニー・スペンス（ベース）^[2] 、フランク・ファーリー（ドラム）^[3]、ジョニー・パット（リードギター）は、最近まで「ザ・レッドキャップス」としてカドリー・ダドリーのバックを務めていた。パットはすぐに脱退し、同じくダドリーのバックを務めていたミック・グリーン（リードギター）が代わりに加入した。新ラインナップのキッドとの初のシングル「A Shot Of Rhythm And Blues」（「I Can Tell」とのカップリング）はキッドの不調を打破し、1962年末にはチャートの下位に沈んだ。振り返ってみると、リードギターとリズムギターを交互に演奏するグリーンのユニークな演奏スタイルを初めて披露したこのディスクは、イギリスのロックンロールからイギリスのビートへの移行を示す音の架け橋と見ることができる。

キッドは、時が経つにつれて、視覚的なショーを展開していった。グループは、海賊ガレオン船の巨大な背景の前で、19世紀の海賊衣装を身にまとい、キッドはカトラスをもてあそぶ。新しいサウンドに合う予定だったシングル「Some Other Guy」は、1963年初めに未発表のまま残され、ビッグスリーは初めてチャート入りを果たした。1963年の「ビートグループ」の爆発的な台頭は、ゆっくりと盛り上がっていたR&Bシーンを凌駕し、キッドと彼のパイレーツはシングルをリリースすることなく、チャートの貴重な勢いを失っていた。

キッドはゴードン・ミルズの「I'll Never Get Over You」を録音して応えた。これは元々はミルズの元グループであるザ・ヴィスカウントが出したバディ・ホリー風のB面曲で、1963年夏にイギリスのチャートで4位に達した。続く「Hungry For Love」もミルズが書いたもので、秋にはザ・サーチャーズによるEPバージョンの競合をかわしてトップ20入りした。「Hungry For Love」のレコーディング・セッションは非常に生産的で、パイレーツだけのシングルも生まれた。スペンスがボーカルを担当した「My Babe」と「Casting My Spell」の両サイドはそれぞれ1テイクで録音されており、このパイレーツのラインアップの力、能力、自信の表れであった。ミック・グリーンによると、このシングルはキッドとパイレーツが2つの成功したバンドに分かれることができるかどうかを試すために出されたが、^[4]シングルはヒットせず、この方面のさらなる実験は中止された。

1964年、パイレーツはオルガン奏者のヴィック・クーパーをメンバーに加えた。^[5]ヒット曲はまたもや出番がなくなり、ヴィック・クーパーがオルガンとピアノを担当するなどメンバーが拡大した待望のデビューアルバムは、マスタリングされずにリリースされた。ビートルズに一歩遅れをとり、地位を失いつつあったキッドは、力強い声のデュアルトラック録音を断念し、自分の歌唱力が強みであるR&Bに戻った。1964年の「Always And Ever」（「 Santa Lucia 」がベース）の後、ミック・グリーンはブラックプールの夏のシーズン中にバンドを離れ、ビリー・J・クレイマー・アンド・ザ・ダコタスに加入した。トルネードもブラックプールで同じ公演をしていたため、トルネードのギタリスト、スチュアート・テイラーが代役を務めたが、キッドはグリーンのファンである ジョン・ワイダーをメンバーに加えることにした。

結局、グループはキッドと袂を分かった。ジョニー・スペンス、フランク・ファーリー、ギタリストのジョン・モースヘッド（ワイダーの後任）はザ・パイレーツとして（キッドの許可を得て名前をそのままに）活動を続け、シングル「シェイズ・オブ・ブルー」をポリドールからリリースしたが、1966年半ばに成功せず解散した。一方、キッドは匿名のバックミュージシャンたちとレコーディングやライブ活動を続けた。彼の最後から2番目のシングル「イッツ・ゴット・トゥ・ビー・ユー」と、オーティス・レディングの「アイ・キャント・ターン・ユー・ルーズ」の未発表バージョンは、 R&Bとソウルの融合が彼の将来の音楽の道になるかもしれないことを示した。

1966年、匿名ミュージシャンの1人であるオルガン奏者のレイ・ソーパー^[6]が友人に連絡を取った。ミック・スチュワート（リードギター）、ニック・シンパー（ベース）、ロジャー・トゥルース（ドラム）がソーパーと集まり、キッドに新しいパイレーツとして紹介した。新たに「ニュー・パイレーツ」（他の「パイレーツ」と区別するために必要）と名付けられたこのバンドで、元気を取り戻したキッドはカムバックに向けて活動し、新しいアルバムを録音する可能性について語るまでに至った。ネルソンのインペリアルでのキャンセルされた演奏から戻る途中、1966年10月7日、ランカシャー州ベリー近郊で自動車事故に遭い、仲間のニック・シンパーが負傷した。

グループには新しいシングル「Send For That Girl」（リー・ヘイズルウッド作曲の「The Fool 」バージョンとのカップリング）があり、死後11月にリリースされたがチャート入りはしなかった。パイレーツのこのメンバー構成（直前の通知でトゥルースの代わりにジョン・ケリソンが加入）はシンパーの回復後も追悼として続けられたが、それ以上のレコーディングは行われなかった。ポップシーンが変化し、予約が取りにくくなったため、グループは1967年5月に解散した。

パイレーツの最も有名なメンバーであり、ジョニー・キッドから「パイレーツ」という名前でレコーディングを続ける許可を与えられた唯一のメンバー（ミック・グリーン、ジョニー・スペンス、フランク・ファーリー）は、1976年に再結成されました。彼らは、全英アルバムチャートで57位に達した『 Out of Their Skulls 』（1977年）、 『Skull Wars』（1978年）、『Happy Birthday Rock'n'Roll』（1979年）、『A Fistful of Dubloons』 （1981年）の4枚のアルバムをリリースしました。オリジナル曲もありますが、ほとんどはR'n'R/R&Bの名曲です。『Out of Their Skulls』と『Skull Wars』には、ライブとスタジオの曲がミックスされています。

彼らは1977年後半にイズリントンのホープ・アンド・アンカーで3週間にわたって行われた「フロント・ロウ・フェスティバル」に出演し、その結果、ウィルコ・ジョンソン、オンリー・ワンズ、セインツ（オーストラリアのバンド）、ストラングラーズ、エックスレイ・スペックス、XTCらとともに、このフェスティバルのレコーディングを集めたヒットダブルアルバムに収録された。ホープ・アンド・アンカーのフロント・ロウ・フェスティバルのコンピレーションLP（1978年）は、全英アルバムチャートで28位に達した。スペンス、グリーン、ファーリーをフィーチャーしたオリジナルのラインナップは、コンピレーションアルバム「イッツ・ロックンロール」（1977年）と「ロンドンR&Bセッションズ」（1980年）にも2曲ずつ収録されている。

このメンバー構成は1983年に最後のライブを行った（1999年に3度目の再結成が行われ、 2002年に『Live In Japan 2000』をリリースするまで）。1983年以降、パイレーツはさまざまなメンバー構成で時折活動を続け、1980年代から1990年代初頭には必ずミック・グリーンが参加し、ジョン・ガストフソン（ビッグ・スリー、ロキシー・ミュージック）がベースとボーカルを務め、さまざまなドラマーが参加した。その後、1996年から1998年にかけては、ビョルン・アンダース（ベース/ボーカル）とロメック・パロール（ドラム）と登場し、1999年にグリーン、スペンス、ファーリーのラインナップで再結成し、2005年まで活動を続けた。健康上の理由により、フランク・ファーリーは2005年にライブ活動から引退し、マイク・ロバーツに交代した。マイク・ロバーツ、ジョニー・スペンス、ミック・グリーンと共に、彼らはさらに数年間活動を続けました。

1983年の解散以来、アルバムのほとんどはパイレーツ名義で制作され、ジョン・ガスタフソンがベースとボーカルを担当した『 Still Shakin'』 （1987年）、グリーン、アンダース、パロールのラインナップで1998年にリリースされた『 Land of the Blind』 [9]、[10]、グリーン、スペンス、ロバーツのラインナップで2006年にリリースされた『Skullduggery』 [11]など、様々なラインナップで制作された。2010年1月にミック・グリーンが死去したことによりバンドは解散した。

それ以来、アンダースとパロルは2013年に新しいフロントマンであるピート・エドモンズとともに新しいバンド、ザ・スペルキャスターズを結成した。アルバム『Kastin' The Spell』はアンダースのスウェーデンのスタジオで録音され、2014年2月にエンジェル・エア・レコードからリリースされた。アルバムにはミック・グリーンがウィルコ・ジョンソンと共作したパイレーツのトラック、「ギブソン・マーティン・フェンダー」、「ドント・ミュンヘン・イット」、「ゴーイング・バック・ホーム」の新バージョンが収録されている。ザ・スペルキャスターズは2014年3月に世界ツアーを開始した。^[7]

パイレーツトリオの元ベーシストでボーカリストのジョニー・スペンスは、フィンランドのロックンロールとリズムアンドブルースのトリオ、ドクターズ・オーダーと共に、今もツアーやレコーディングを行っている。彼らの協力は2008年に始まり、コンサートやツアーのほとんどはフィンランドで行われているが、2012年にはハンガリーで開催された国際ガストロブルースフェスティバルにも出演した。ジョニー・スペンスとドクターズ・オーダーは、グーフィン・レコードレーベルから、Full Throttle No Brakes (2009) とHot and Rockin' (2011) の2枚のアルバムを制作している。ミック・グリーンはまた、ドクターズ・オーダーと共に6曲入りのミニアルバムCutthroat and Dangerous をレコーディングしており、これも2007年にグーフィン・レコードからリリースされた。^{[8] [9]}

ジョー・モレッティ (ギター) と、再結成したオリジナル・パイレーツのブライアン・グレッグ (ベース) とクレム・カッティーニ (ドラム) からなる別のパイレーツも、近年は時折ライブを行っている。モレッティは「Shakin' All Over」とそれに続く「Restless」で演奏している。しかし、このパイレーツのラインナップでは、ジョー・モレッティの息子、ジョー・モレッティがギターを担当している。

ジョニー・キッド&ザ・パイレーツの1964年のシングル「オールウェイズ・アンド・エヴァー」のB面は、アメリカのブルースピアニスト兼歌手ウィリー・ペリーマン（別名「ピアノ・レッド」）による「ドクター・フィールグッド」のカバーで、彼は「ドクター・フィールグッド&ザ・インターンズ」としてこの曲を録音した。曲名はヘロインの俗語である。ドクター・フィールグッドというバンド名は、ジョニー・キッド&ザ・パイレーツのレコーディングから取られた。^[10]

• ジョニー・キッド（フレデリック・ヒース） - ボーカル（1959年 - 1966年、死去）
• マイク・ウェスト – バックボーカル (1959-60)
• トム・ブラウン – バックボーカル (1959-60)
• ジョニー・ゴードン – ベース (1959)
• ケン・マッケイ – ドラムス (1959)
• トニー・ドハティ – ギター (1959)
• アラン・キャディ– リードギター (1959–61; 2000年死去)
• ブライアン・グレッグ – ベース (1959–61; 2024年死去)
• クレム・カッティーニ– ドラムス (1959–61)
• フランク・ファーリー – ドラム (1961–66; 1976–2005)
• ジョニー・スペンス – ベース (1961–66, 1976–2010)
• ジョニー・パトー – ギター (1962)
• ミック・グリーン– ギター (1962–64; 1976–2010; 死去)
• ヴィック・クーパー – ピアノ/オルガン (1964–66)
• ジョン・ウィダー– ギター (1964–65)
• ジョン・モアズヘッド – ギター (1965–66)
• ポーリー・レイモンド – ギター (1966–67)
• ミック・スチュワート – ギター/ボーカル (1966–67)
• ロジャー・"トゥルース"・ピナー – ドラムス (1966)
• レイ・ソーパー – ピアノ/オルガン (1966)
• ニック・シンパー– ベース/ボーカル (1966–67)
• ジョニー・キャロル– キーボード/ボーカル (1966–67; 1995年に死去)
• ジョン・ケリソン – ドラムス (1966–67)
• BJ アンダース – ベース/ボーカル (1994–99)
• ロメク・パロル – ドラムス (1994–99)
• マイク・ロバーツ – ドラム (2005–10)
• マイク・ラジンスキー – ベース/ボーカル (1966)
• ビリー・ナッグス – ギター (1966)
• レス・ホール – ドラムス (1966)
• ジョン・ガスタフソン– ベース/ボーカル（2014年死去）
• ピーター・テイラー – リードボーカル/パーカッション (1993–1994)

• ニック・シンパー – ベース/ボーカル (1976)
• ロジャー・"トゥルース"・ピナー – ドラムス (1976)

• キッド・ケイン – ボーカル (2005)
• ジョー・モレッティ・ジュニア – ギター (2005)
• ブライアン・グレッグ – ベース (2005年、パイレーツのオリジナルメンバー)
• クレム・カッティーニ – ドラムス (2005年、パイレーツのオリジナルメンバー)

• ジョニー・スペンス – ボーカル（2008年～現在、パイレーツのオリジナルメンバー）
• Teppo "Teddy Bear" Nättilä – ベース/ボーカル (1998年–現在)
• Arto "Grande-Archie" Hämäläinen – ギター (1998–現在)
• キンモ「マイティマン」オイカリネン – ドラムス (2007–現在)

(*カイ・エリック・エンシオ・タカマキ – すべてのアルバムでハーモニカを演奏しています)

• ティモ・"マッドマン"・ヴァータイネン – ドラムス (1998–2003)
• ハリ「ダーティハリー」トゥオミネン – ドラムス (2003–2007)

• シェイキン・オール・オーバーEP: 「プリーズ・ドント・タッチ」/「シェイキン・オール・オーバー」b/w「レストレス」/「ユー・ガット・ホワット・イット・テイクス」(1960 年 12 月) (His Master's Voice 7EG 8628)
• ジョニー・キッドEP: 「I'll Never Get Over You」/「Then I Got Everything」b/w 「Hungry for Love」/「A Shot of Rhythm and Blues」 (1963 年 12 月) (His Master's Voice 7EG 8834)

• 「プリーズ・ドント・タッチ」b/w「グロウル」（1959年5月）（ヒズ・マスターズ・ボイス45-POP 615）
• 「If You Were the Only Girl in the World」b/w「Feelin'」（1959年12月）（His Master's Voice 45-POP 674）（A面はジョニー・キッド、コーラスとオーケストラによるクレジット）
• 「ユー・ガット・ホワット・イット・テイクス」b/w「ロンギン・リップス」（1960年1月）（His Master's Voice 45-POP 698）
• 「シェイキン・オール・オーバー」b/w「イエス・サー、ザッツ・マイ・ベイビー」（1960年6月）（His Master's Voice 45-POP 753）
• 「Restless」b/w「Magic of Love」（1960年9月）（His Master's Voice 45-POP 790）
• 「リンダ・ルー」b/w「レッツ・トーク・アバウト・アス」（1961年3月）（His Master's Voice 45-POP 853）
• 「プリーズ・ドント・ブリング・ミー・ダウン」b/w「ソー・ホワット」（1961年9月）（His Master's Voice 45-POP 919）
• 「Hurry On Back to Love」b/w「I Want That」（1962年1月）（His Master's Voice 45-POP 978）（両サイドともジョニー・キッド、マイケル・サムズ・シンガーズ＆オーケストラの名義）
• 「A Shot of Rhythm and Blues」b/w「I Can Tell」（1962年11月）（His Master's Voice 45-POP 1088）
• 「I'll Never Get Over You」b/w「Then I Got Everything」（1963年6月）（His Master's Voice POP 1173）
• 「ハングリー・フォー・ラヴ」b/w「エクスタシー」（1963年11月）（His Master's Voice POP 1228）
• 「オールウェイズ・アンド・エバー」b/w「ドクター・フィールグッド」（1964年4月）（His Master's Voice POP 1269）
• 「Jealous Girl」b/w「Shop Around」（1964年6月）（His Master's Voice POP 1309）
• 「Whole Lotta Woman」b/w「Your Cheatin' Heart」（1964年10月）（His Master's Voice POP 1353）
• 「鳥と蜂」b/w「私と同じ過ちをしないで」（1965年2月）（His Master's Voice POP 1397）
• 「シェイキン・オール・オーバー」（新録音）b/w「ガッタ・トラベル・オン」（1965年5月）（His Master's Voice POP 1424）
• 「イッツ・ガッタ・ビー・ユー」b/w「アイ・ヘイト・トゥ・ゲット・アップ・イン・ザ・モーニング」（1966年4月）（His Master's Voice POP-1520）
• 「Send for That Girl」b/w「The Fool」（死後、1966年11月）（His Master's Voice POP 1559）

• 「マイ・ベイブ」b/w「キャスティン・マイ・スペル」（1964年1月）（His Master's Voice POP 1250）
• 「Shades of Blue」b/w「Can't Understand」（1966年7月）（ポリドール56712）
• 「スウィート・ラヴ・オン・マイ・マインド」（ライブ）b/w「ユー・ドント・オウン・ミー」/「ドント・ミュンヘン・イット」（1977年9月）（ワーナー・ブラザース K 17002）

1963 年にバンドがチャートで成功を収めた後、1964 年初頭に多くのトラックが録音されました。ジョニー キッドのアルバムがどの程度まで進んだかについては、あまり知られていません。当時の最新シングル「Always and Ever」はトップ 40 入りに失敗し、すでに多くの成功バンドを扱っていた EMI は、それ以上の進展はないと決定したのかもしれません。「Shop Around」は、1964 年 6 月に「Jealous Girl」シングル (HMV POP 1309) の B 面に収録された唯一のトラックでした。他のトラックは、さらに 20 年待ってから、「See for Miles」レーベルのさまざまなコンピレーション アルバムでモノラルまたはステレオでリリースされました。

• ジョニー・キッド＆パイレーツのウェブサイト
• ジョニー・キッドと海賊の歴史
• ディスコグラフィー
• パイレーツバンド公式サイト