キース・ジョン・ムーン(1946年8月23日[ 2 ] - 1978年9月7日)は、ロックバンド「ザ・フー」のドラマーを務めたイギリスのミュージシャンである。ロック音楽史上最高のドラマーの一人とみなされており[ 3 ] [ 4 ]、独特の演奏スタイルと、風変わりで自滅的な行動で知られていた。
ムーンはウェンブリーで育ち、1960年代初頭にドラムを始めた。地元のバンド、ザ・ビーチコマーズで演奏した後、1964年にザ・フーに加入し、彼らが最初のシングルを録音する前にデビューした。ムーンは、タムタム、シンバルクラッシュ、ドラムフィルを強調したドラミングスタイルで知られていた。ザ・フー在籍中、彼のドラムセットは着実に大きくなり、(ジンジャー・ベイカーと共に)ダブルベースドラムを定期的に使用する初期のロックドラマーの一人として評価されている。ムーンは時折他のミュージシャンとコラボレーションし、後に映画にも出演したが、ザ・フーでの演奏を主な仕事と考えており、亡くなるまでバンドのメンバーであり続けた。ドラマーとしての才能に加え、ムーンはステージでドラムセットを破壊したり、ツアー中にホテルの部屋を破壊したりすることで有名になった。彼はチェリーボムやダイナマイトでトイレを爆破したり、テレビを破壊したりすることに魅了されていた。ムーンはツアーや社交も楽しんでいたが、ザ・フーの活動が休止すると退屈して落ち着かなくなった。ミシガン州フリントで開かれた彼の21歳の誕生日パーティーは、ロックバンドの退廃的な振る舞いの悪名高い例として挙げられている。
ムーンは1970年代に数々の挫折を経験した。中でも運転手のニール・ボランドの事故死と結婚生活の破綻は特に深刻だった。彼はアルコール依存症に苦しみ、退廃的でブラックユーモアの持ち主として知られるようになり、「ムーン・ザ・ルーン」というあだ名で呼ばれた。ザ・フーとのツアー中、何度かステージ上で意識を失い、入院した。1976年の最後のツアーの頃には、特にスタジオアルバム『Who Are You』(1978年)とコンサート映画『The Kids Are Alright 』の制作中に、彼の衰弱は明らかだった。ムーンは1978年にロサンゼルスからロンドンに戻り、同年9月にアルコール離脱症状の治療または予防を目的とした薬、クロメチアゾールの過剰摂取により亡くなった。彼のドラミングは批評家やミュージシャンから引き続き称賛されており、1982年に死後モダン・ドラマー殿堂入りを果たし、ロックドラマーとしては2人目の選出となった。また、2011年にはローリング・ストーン誌の読者投票で史上2番目に偉大なドラマーに選ばれた。[ 3 ] [ 4 ]ムーンは1990年にザ・フーのメンバーとしてロックンロール殿堂入りを果たした。

キース・ジョン・ムーンは、自動車整備士のアルフレッド・チャールズ・ムーンとキャスリーン・ウィニフレッド(「キット」)(旧姓ホプリー)の間に、1946年8月23日にロンドン北西部のセントラル・ミドルセックス病院で生まれた。 [ 5 ] [ 2 ] [ 6 ]彼はウェンブリーのチャップリン・ロードで育った。ムーンは少年時代、活発で、落ち着きのない想像力と、音楽と『グーン・ショー』への特別な愛好を持っていた。ムーンは11プラス試験に不合格となり、グラマー・スクールに通えなくなったため、アルパートン・セカンダリー・モダン・スクールに通った。 [ 7 ]彼の美術教師は報告書で「芸術的に遅れている。他の点では愚かだ」と述べている。彼の音楽教師は、ムーンは「素晴らしい才能を持っているが、見せびらかす傾向に注意しなければならない」と書いている。[ 8 ]
ムーンは12歳で地元のシー・カデット・コープスのバンドにビューグルで入団したが、楽器の習得が難しすぎると感じ、代わりにドラムを始めた。[ 9 ]彼はいたずらや家庭科学キットに興味があり、特に爆発が好きだった。[ 10 ]学校からの帰り道、ムーンはよくイーリング・ロード46bにあるマカリズ・ミュージカル・エクスチェンジに立ち寄り、そこでドラムの練習をして楽器の基本的なスキルを学んだ。[ 11 ]彼は1961年のイースターの頃、14歳で学校を辞めた。[ 12 ]その後、ムーンはハロー・テクニカル・カレッジに入学し、ラジオ修理工の仕事に就き、最初のドラムセットを購入することができた。[ 13 ]
ムーンは、スクリーミング・ロード・サッチのカルロ・リトルという当時最も声の大きいドラマーの一人から、 1レッスン10シリングでレッスンを受けた。[ 14 ]彼の初期のスタイルは、ジャズ、アメリカのサーフミュージック、リズム・アンド・ブルースの影響を受けており、ロサンゼルスの著名なスタジオドラマー、ハル・ブレインがその典型である。彼のお気に入りのミュージシャンはジャズアーティストで、特にジーン・クルーパ(後に彼の派手なスタイルを真似した)だった。[ 15 ]彼はまた、エルヴィス・プレスリーの初代ドラマー、 DJフォンタナ、ザ・シャドウズの初代ドラマー、トニー・ミーハン[ 16 ]、プリティ・シングスのヴィヴ・プリンス[ 17 ]を尊敬していた。ムーンは歌うことも好きで、モータウンに特別な関心を持っていた。[ 18 ]ムーンはビーチ・ボーイズを崇拝していた。[ 19 ]ロジャー・ダルトリーは後に、機会があれば、ムーンはザ・フーが絶頂期にあった時でさえ、カリフォルニアのバンドで演奏するために脱退しただろうと語った。[ 20 ]
この頃、ムーンは親友のジェリー・エヴァンスに代わって、初めて本格的に活動するバンド、エスコーツに加入した。[ 21 ] 1962年12月、彼はザ・シャドウズなどのヒット曲を演奏するロンドンのセミプロ・カバーバンド、ビーチコマーズに加入した。 [ 22 ]このバンドに在籍していた間、ムーンはスターターピストルでリードシンガーを「撃つ」など、演劇的なトリックをパフォーマンスに取り入れた。[ 23 ]ビーチコマーズのメンバーは全員昼間は別の仕事をしていたが、ブリティッシュ・ジプサムの販売部門で働いていたムーンは、プロになることに最も強い関心を持っていた。1964年4月、17歳だったムーンは、ダグ・サンドムの後任としてザ・フーのオーディションを受けた。 [ 24 ]ビーチコマーズは彼の脱退後も地元のカバーバンドとして活動を続けた。[ 25 ]

ムーンがザ・フーに加入した経緯としてよく語られる話は、サンドム脱退直後のショーに彼が現れ、セッションドラマーが起用されたというものだ。赤毛の服を着て髪も赤毛に染めた(後のバンドメイト、ピート・タウンゼントは後に彼を「赤毛の幻影」と表現した)[ 26 ] : 52:40彼は将来のバンドメイトたちに自分の方が上手く演奏できると主張し、セットの後半で演奏し、その過程でドラムセットをほぼ破壊した。[ 27 ]
ムーンは後にこう語っている。「彼らは『どうぞ』と言ったので、僕は別の男のドラムの後ろに回り、『ロードランナー』という曲を1曲演奏した。勇気を出すために何杯か酒を飲んで、ステージに上がったらドラムを叩いて『アーーーーー』と叫び、バスドラムのペダルとヘッドを2枚壊して降りた。これで終わりだと思った。死ぬほど怖かった。その後、バーに座っていたらピートがやって来た。彼は『おい、こっちに来い』と言った。僕は穏やかに『はい、はい?』と答えた。すると、当時スポークスマンだったロジャーが『来週の月曜日は何してる?』と聞いてきた。僕は『何も予定はない』と答えた。昼間は石膏を売る仕事をしていたからだ。彼は『仕事を辞めなきゃいけないな…月曜日にギグがあるんだ。来たいならバンで迎えに行くよ』と言った。僕は『わかった』と答えた。それで決まりだった。」[ 28 ]ムーンは後に、ザ・フーに正式に加入するよう誘われたことは一度もないと主張した。リンゴ・スターがどうやってバンドに加入したのかと尋ねたとき、彼は「ここ15年間はただ代役を務めていただけだ」と答えた。[ 26 ] : 52:29
ムーンがザ・フーに加入したことで、グループの力関係が変わった。サンドムはダルトリーとタウンゼントが互いにいがみ合っている間、概して仲裁役を務めていたが、ムーンの気質のため、グループには頻繁に衝突するメンバーが4人になった。「私たちはよく喧嘩をしていた」とムーンは後に回想している。「ジョン(エントウィッスル)と私はよく喧嘩をしていた。それほど深刻なことではなく、感情的な衝動的なものだった」[ 29 ]ムーンはダルトリーやタウンゼントとも衝突した。「音楽以外に共通点は全くない」と彼は後のインタビューで語っている[ 30 ]タウンゼントは彼を「これまで会った誰とも全く違う人物」と評したが[ 26 ] : 38:48初期の頃は2人は仲が良く、いたずらや即興のコメディを楽しんでいた。ムーンのドラミングスタイルはバンドの音楽構造に影響を与えた。エントウィッスルは当初、ムーンの従来のリズム感の欠如を問題視したが、それが独創的なサウンドを生み出した。[ 29 ]
ムーンは、バンドメンバーと定期的に交流できる唯一の機会であるツアーを特に好んでおり、ライブ演奏をしていないときは概して落ち着きがなく退屈していた。この傾向は後に彼の人生の他の側面にも及び、(ジャーナリストでザ・フーの伝記作家のデイヴ・マーシュによれば)「まるで人生が長いツアーであるかのように」振る舞った。[ 31 ]こうした奇行から、彼は「ムーン・ザ・ルーン」というあだ名で呼ばれるようになった。[ 32 ]
ドラマーとしては、まあまあかな。別に偉大なドラマーになりたいなんて思ってない。ただザ・フーでドラムを叩きたいだけなんだ。それだけだよ。
ムーンのドラムスタイルはバンドメンバーから独特だと考えられていたが、彼らは時折、彼の型破りな演奏に苛立ちを感じていた。エントウィッスルは、ムーンは気分によって速く演奏したり遅く演奏したりする傾向があると指摘した。[ 34 ]「彼はドラムセットを横切って演奏することはなかった」と後に付け加えた。「彼はジグザグに演奏した。だから彼はタムタムを2セット持っていたんだ。彼はスキーヤーのように腕を前に動かした。」[ 27 ]ダルトリーは、ムーンは「他の人が決して考えもしなかった場所にドラムフィルを本能的に入れた」と語った。 [ 27 ]
ザ・フーの伝記作家ジョン・アトキンスは、1964年のパイ・レコードでの初期のテストセッションで、グループが「ムーンの貢献がどれほど重要か 」を理解していたようだと書いている。[ 35 ]当時の批評家は彼のリズムキープ能力に疑問を呈し、伝記作家トニー・フレッチャーは『トミー』のタイミングが「めちゃくちゃだった」と指摘した。ザ・フーのプロデューサー、ジョン・アストリーは「彼はリズムをキープしているとは思えなかったが、実際はキープしていた」と述べている。[ 34 ]アトキンスの意見では、ムーンの初期のドラム録音は金属的でまとまりがなく聞こえる。[36] グリン・ジョンズの無駄のないプロデュース技術とシンセサイザーのトラックに合わせてリズムをキープする必要があった『フー・イズ・ネクスト』の録音まで、ムーンはスタジオでより規律を身につけることはなかった。フレッチャーはこのアルバムのドラム演奏をムーンのキャリアの中で最高だと考えている。[ 37 ]
ジンジャー・ベイカーやジョン・ボーナムといった同時代のロックドラマーとは異なり、ムーンはドラムソロを嫌い、コンサートで演奏することを拒否した。ザ・フーの1974年のツアー中のマディソン・スクエア・ガーデン公演で、タウンゼントとエントウィッスルは「ワスプマン」の演奏中に、ムーンのドラムソロを聴くために演奏を急遽止めることにした。ムーンはしばらく演奏を続けた後、止めて「ドラムソロはつまらない!」と叫んだ。[ 38 ] 1977年6月23日、彼はロサンゼルスで行われたレッド・ツェッペリンのコンサートにゲスト出演した。 [ 39 ]

ムーンはいくつかの曲でリードボーカルを歌うことも望んでいた。[ 41 ]他の3人のメンバーがステージ上のボーカルのほとんどを担当する中、ムーンはバックコーラスを歌おうと試みた(特に「I Can't Explain」で)。彼は曲の紹介中にユーモラスな解説を提供したが、サウンドエンジニアのボブ・プリデンは可能な限りミキシングデスクで彼のボーカルマイクをミュートすることを好んだ。 [ 42 ]ムーンはマイクの周りでバンドメンバーを笑わせる才能があったため、ボーカル録音中はスタジオから追い出された。これがきっかけで、ムーンがこっそりスタジオに入って歌に加わるゲームが始まった。[ 43 ] 「 Happy Jack 」の最後で、スタジオにこっそり入ろうとするムーンにタウンゼントが「見つけたぞ!」と言っているのが聞こえる。[ 44 ]ムーンのサーフミュージックへの興味と歌いたいという願望は、「Bucket T」や「Barbara Ann」(Ready Steady Who EP、1966年)[ 45 ]などの初期のいくつかのトラックでリードボーカルを務めることにつながり、「 Pictures of Lily 」などの他の曲ではハイバックボーカルを務めた。「Bell Boy」(Quadrophenia、1973年)での彼のパフォーマンスでは、「真面目な」ボーカルパフォーマンスを捨ててキャラクターになりきって歌い、(フレッチャーの言葉を借りれば)「好色な酔っ払いという評判にふさわしい振る舞いをする完全な自由」を得た。それは「ザ・フーが彼を地に足の着いた存在に戻すために必要としていたまさにそのタイプのパフォーマンスだった」[ 46 ]
ムーンは「I Need You」、インストゥルメンタル曲「Cobwebs and Strange」(アルバム『A Quick One』、1966年)[ 47 ] 、シングルのB面曲「In The City」(エントウィッスルとの共作)[ 48 ]と「Girl's Eyes」(『Thirty Years of Maximum R&B』と『 The Who Sell Out』の1995年再リリースに収録された『The Who Sell Out 』のセッションからの曲)、「Dogs Part Two」(1969年)、「Waspman」(1972年)[ 49 ]を作曲した。また、ムーンはタウンゼント、エントウィッスル、キーボーディストのニッキー・ホプキンスと共に「 The Ox」(デビューアルバム『My Generation 』のインストゥルメンタル曲)を共作した。 「トミーの休日キャンプ」(映画『トミー』より)は、アイデアを思いついたムーン[ 50 ]のクレジットになっているが、実際にはタウンゼントが作曲した曲であり、ムーンが歌っているという誤解があるものの、アルバムバージョンはタウンゼントのデモである[ 51 ] 。
ムーンは「 Baba O'Riley 」でバイオリンソロをプロデュースした。[ 52 ]ムーンはロンドンのライセウム・ボールルームでイースト・オブ・エデンとコンガで共演し、その後バイオリニストのデイヴ・アーバスにこの曲で演奏するよう提案した。[ 53 ]

ムーンはキャリア初期には4ピース、後に5ピースのドラムセットを使用していた。1964年と1965年の大半は、彼のセットアップはラディックのドラムとジルジャンのシンバルで構成されていた。1965年後半にプレミアドラムのエンドーサーとなり、同社の忠実な顧客であり続けた。[ 55 ]彼の最初のプレミアキットは赤いスパークルで、2つのハイタムが特徴だった。1966年、ムーンはさらに大きなキットに移行したが、[ 56 ]慣例のハイハットはなかった。当時、彼はライドシンバルとクラッシュシンバルでライドリズムを維持することを好んだが、後にハイハットを復活させた。[ 57 ]彼の新しい大きな構成は、2つのバスドラムがあることで注目に値する。彼はジンジャー・ベイカーとともに、ロックにおけるダブルバスドラムの初期のパイオニアの1人として評価されている。[ 58 ]このキットは、1967 年のモントレー・ポップ・フェスティバルでのザ・フーのパフォーマンスでは使用されませんでした。[ 59 ] 1967 年から 1969 年にかけて、ムーンは「ピクチャーズ・オブ・リリー」ドラムキット(アートワークにちなんで名付けられた)を使用しました。このキットは、22 インチ (56 cm)のバスドラム 2 つ、16 インチ (41 cm)のフロアタム 2 つ、マウントタム 3 つで構成されていました。[ 54 ]プレミア社は、ムーンの同社への忠誠心を認め、2006 年に「スピリット・オブ・リリー」としてこのキットを再発売しました。[ 55 ]
1970 年までに、ムーンはティンバレス、ゴング、ティンパニを使い始め、これらは彼のキャリアの残りの期間、彼のセットアップに含まれていました。[ 54 ] 1973 年、プレミアのマーケティング マネージャーであるエディ ヘインズは、ムーンの具体的な要望について相談し始めました。[ 59 ]ある時点で、ムーンはプレミアに金メッキの金具が付いた白いキットを作るように頼みました。ヘインズがそれは法外に高価になると言ったとき、ムーンは「坊や、君がそう思うようにすればいいが、それが私の望みだ」と答えました。キットには最終的に銅製の金具が取り付けられ[ 59 ] 、後にムーンの名付け子である若いザック スターキーに贈られました。[ 60 ] [ 61 ]
ハロウのレイルウェイ・タバーンでの初期のショーで、タウンゼントはギターを誤って壊した後、それを叩き壊した。観客がもう一度やるように要求すると、ムーンはドラムセットを蹴り倒した。[ 62 ]その後のライブセットは、バンドが後に「自己破壊芸術」と表現したもので最高潮に達し、バンドメンバー(特にムーンとタウンゼント)は機材を入念に破壊した。ムーンはドラムを蹴り倒す癖がつき、観客の無関心に苛立ってそうしたと主張した。[ 63 ]タウンゼントは後に、「ドラムのヘッドは300ドル(当時96ポンド)くらいで、ショーが終わるたびに彼はバン、バン、バンと叩いてから全部蹴り倒していた」と語った。[ 64 ]
1966年5月、ムーンはビーチ・ボーイズのブルース・ジョンストンがロンドンを訪れていることを知った。二人は数日間交流した後、ムーンとエントウィッスルはジョンストンを「 Ready Steady Go! 」の撮影現場に連れて行った[ 65 ]。そのため、その夜のザ・フーとのショーに遅れてしまった。「 My Generation 」のフィナーレの最中、ムーンとタウンゼントの間でステージ上で口論が勃発し、翌週のニュー・ミュージカル・エクスプレスの1面で報じられた。ムーンとエントウィッスルは1週間ザ・フーを離れた(ムーンはアニマルズかナッシュビル・ティーンズに加入することを望んでいた)が、考えを変えて戻ってきた[ 66 ] 。
1967年3月と4月にニューヨークのRKO 58th Street Theatreで行われたザ・フーの初期の米国パッケージツアーで、ムーンは1日に2、3回のショーを行い、ショーが終わるたびにドラムセットをひっくり返した。[ 67 ]同年後半、スマザーズ・ブラザーズ・コメディ・アワーに出演した際、彼は舞台係に賄賂を渡してバスドラムの1つに火薬を詰めさせた。舞台係は通常の約10倍の量の火薬を使用した。[ 68 ]「マイ・ジェネレーション」のフィナーレで、彼はその火薬を爆発させた。爆発の激しさでタウンゼントの髪が焦げ、シンバルの破片がムーンの腕に突き刺さった。[ 69 ]この事件の映像は、映画『キッズ・オールライト』のオープニングシーンとなった。[ 26 ] : 7:44
ムーンはドラムセットを蹴り倒すことで知られていたが、ヘインズによれば、彼は慎重にそうしていたため、ドラムセットはめったに修理を必要としなかった。しかし、スタンドとフットペダルは頻繁に交換された。ムーンは「バターをナイフで切るようにそれらを使い潰した」という。[ 59 ]

ムーンは一般的にはザ・フーとの仕事にしか興味がないと語っていたが、[ 33 ]外部の音楽プロジェクトにも参加した。1966年には、ヤードバーズのギタリスト、ジェフ・ベック、ピアニストのニッキー・ホプキンス、そして後にレッド・ツェッペリンのメンバーとなるジミー・ペイジとジョン・ポール・ジョーンズと共に、インストゥルメンタル曲「ベックス・ボレロ」を制作した。この曲は「ハイ・ホー・シルバー・ライニング」のB面としてアルバム『トゥルース』に収録された。ムーンはまた、ジェローム・カーンの「オール・マン・リバー」のカバー曲でティンパニを演奏した。このアルバムでは「ユー・ノウ・フー」としてクレジットされている。[ 70 ]
ムーンは、1966年にザ・フーを脱退することを一時的に検討し、エントウィッスルとペイジとスーパーグループ結成について話し合った際に、レッド・ツェッペリンというバンド名の由来となった可能性がある。ムーン(またはエントウィッスル)は、ある提案が「鉛のツェッペリン」(「鉛の風船」をもじったもの)のように受け入れられなかったと述べている。このスーパーグループは結局結成されなかったが、ペイジはそのフレーズを覚えており、後に自身の新しいバンド名として採用した。[ 71 ]
ビートルズはムーンと親しくなり、時折コラボレーションするようになった。1967年には「All You Need Is Love」でバックボーカルを務めた。[ 72 ] 1969年12月15日、ムーンはユニセフのチャリティーコンサートで、ロンドンのライセウム劇場で行われたライブパフォーマンスでジョン・レノンのプラスティック・オノ・バンドに加わった。1972年、このパフォーマンスはレノンとオノのアルバム「Some Time in New York City」のコンパニオンディスクとしてリリースされた。[ 73 ]
ムーンとエントウィッスルの友情は、エントウィッスルの初のソロアルバムであり、ザ・フーのメンバーによる初のソロアルバムでもある『Smash Your Head Against the Wall』への参加につながった。ムーンはこのアルバムでドラムを演奏しておらず、ジェリー・シャーリーがドラムを演奏し、ムーンはパーカッションを担当した。[ 74 ]ローリング・ストーン誌のジョン・ホーゲルは、ムーンにドラムを演奏させなかったエントウィッスルの決断を高く評価し、それがアルバムをザ・フーの馴染みのあるサウンドから遠ざけたと述べている。[ 75 ]
ムーンは1970年代半ばにロサンゼルスに移住した際にソロ活動を始めた。トラック・レコード- MCAは1974年にムーンのソロシングルをリリースし、ビーチ・ボーイズの「ドント・ウォーリー・ベイビー」と「ティーンエイジ・アイドル」のカバーバージョンを収録した。翌年、彼は唯一のソロアルバム『トゥー・サイズ・オブ・ザ・ムーン』をリリースした。このアルバムではムーンがボーカルを担当したが、ドラムを演奏したのは3曲のみで、ドラムのほとんどは他のミュージシャン(リンゴ・スター、セッションミュージシャンのカーリー・スミスとジム・ケルトナー、俳優兼ミュージシャンのミゲル・フェラーなど)が担当した。[ 76 ]このアルバムは批評家から酷評された。ニュー・ミュージカル・エクスプレスのロイ・カーは「ムーニー、君に才能がなかったら気にしないが、君には才能がある。だからこそ『トゥー・サイズ・オブ・ザ・ムーン』を受け入れるつもりはない」と書いた。[ 77 ]ローリングストーン誌でこのアルバムをレビューしたデイヴ・マーシュは、「このアルバムが存在する正当な理由は何もない」と書いた。[ 78 ]数少ないテレビでのソロドラム演奏の1つ(ABCのワイドワールド)で、ムーンは猫の格好をして、水と金魚で満たされた透明なアクリルドラムで5分間のドラムソロを演奏した。観客の1人からドラムセットはどうなるのかと聞かれると、彼は「最高のドラマーでさえお腹が空く」と冗談を言った。[ 79 ]彼のパフォーマンスは動物愛護家からは好まれず、数人が苦情の電話をかけて放送局に電話をかけた。[ 79 ]
2007年のドキュメンタリー映画『アメイジング・ジャーニー:ザ・ストーリー・オブ・ザ・フー』の中で、ダルトリーとタウンゼントは、ムーンがさまざまなキャラクターに扮装し、その役になりきる才能について回想している。彼らは、ムーンが音楽から抜け出してハリウッドの映画俳優になるという夢を抱いていたことを覚えているが、[ 18 ]ダルトリーは、ムーンにはプロの俳優に必要な忍耐力と勤勉さがないと考えていた。ザ・フーのマネージャー、ビル・カービシュリーも、ムーンは「実際に現場に現れたり、仕事に真剣に取り組んだりするだけの規律がなかった」と同意している。[ 80 ]

それにもかかわらず、ムーンはいくつかの役を得た。最初の役は1971年のフランク・ザッパの『200 Motels』で、薬物の過剰摂取で死ぬことを恐れる修道女役でカメオ出演した。撮影はわずか13日間で終わったが、共演者のハワード・ケイランは、ムーンが寝る代わりにケンジントン・ガーデン・ホテルのバーでオフカメラの時間を過ごしていたことを覚えている。[ 81 ]ムーンの次の映画での役は、1973年の『That'll Be the Day』で、イギリスのロックンロール黎明期のホリデーキャンプで架空のストーミー・テンペスト(ビリー・フューリーが演じる)のドラマー、JDクローバー役だった。[ 82 ]彼は1974年の続編『スターダスト』で再び同役を演じ、[ 83 ]ジム・マクレーン(デヴィッド・エセックス)のバックバンド、ストレイ・キャッツの一員として出演し、ケン・ラッセル監督の1975年の映画『トミー』ではアーニーおじさんを演じた。[ 84 ]ムーンの最後の映画出演は1978年の『セクステット』だった。[ 85 ]
金があって、俺みたいなことをやってると、みんな笑って「変わり者だね」って言うんだ。それはつまり、「頭がおかしい」ってことを丁寧に言っただけなんだよ。
ムーンは破滅的なライフスタイルを送っていた。ザ・フーの初期の頃、彼はアンフェタミンを服用し始め[ 87 ]、NMEのインタビューでは、好きな食べ物は「フレンチブルース」だと語っていた[ 88 ] 。彼はバンドの収入の自分の取り分をすぐに使い果たし、スピークイージー(マネージャーのロイ・フリンは、彼を3回追い出さなければならなかったことを覚えている[ 89 ])やザ・バッグ・オ・ネイルズなどのロンドンのクラブの常連だった。錠剤とアルコールの組み合わせは、アルコール依存症と薬物中毒へとエスカレートした[ 90 ] 。 「私たちは、誰もが経験するのと同じ段階、つまり 忌々しいドラッグ回廊を経験した」と彼は後に回想している。「飲酒の方がグループにはずっと合っていた」[ 91 ]。
タウンゼントによれば、ムーンは1966年後半にザ・フーがツアーでベルリン・ヒルトンに滞在した際にホテルの部屋を破壊し始めたという。 [ 92 ]ホテルの部屋だけでなく、ムーンは友人の家や自分の家まで破壊し、上階の窓から家具を投げ落とした。アンドリュー・ニールとマシュー・ケントは、ホテルのトイレや配管の破壊にかかった費用は30万ポンドにも上ると推定している。[ 93 ]こうした行為は、しばしば薬物やアルコールに煽られ、ムーンが自身の奇行を誇示する方法であり、彼はこうした行為で世間を驚かせることを楽しんでいた。長年の友人であり個人秘書でもあったドゥーガル・バトラーは、「彼は人々を笑わせ、面白い人であろうとしていた。人々に愛され、楽しんでもらいたかったが、やり過ぎてしまうところがあった。まるで止められない列車の旅のようだった」と述べている。[ 94 ]
空港へ向かうリムジンの中で、ムーンは「忘れ物があった」と言ってホテルに戻るよう主張した。ホテルに着くと、彼は自分の部屋に駆け戻り、テレビをつかんで窓から下のプールに投げ込んだ。そして「危うく忘れるところだった」と言ってリムジンに飛び乗った。[ 95 ]
フレッチャーは、ザ・フーの1971年の「Who's Next Tour」の終了から「Quadrophenia」のセッション開始までの長い休止期間(1971年12月15日~1972年8月11日)がムーンの健康を壊滅させたと主張している[ 96 ]。以前は彼の体調を維持していた長時間のショーや定期的なツアーの厳しさがなくなったため、彼の激しいパーティー生活が彼の体にさらに大きな負担をかけた。彼はドラムセットをタラ(ムーンのロンドンの自宅)に置いておらず、練習もしていなかったため、その生活の結果として肉体的に衰え始めた[ 97 ] 。ほぼ同時期に彼は重度のアルコール依存症になり、1日を酒で始めるようになった。彼は自らを「愛すべき酒飲み」と見せていたのから、「粗野な酔っ払い」に変わってしまった[ 98 ] 。デヴィッド・パットナムは、「飲酒は冗談から問題になった。『That'll Be the Day』の頃は社交的な飲酒だったが、 『Stardust』の頃には激しい飲酒になっていた」と回想している。[ 99 ]
ムーンのお気に入りのスタントは、強力な爆薬をトイレに流すことだった。フレッチャーによると、ムーンのトイレでの花火は、1965年に彼が500個のチェリーボムを1ケース購入したことから始まったという。[ 100 ]タウンゼントは、ムーンのホテルの部屋のバスルームに入ると、トイレが消えていて、S字型の排水管だけが残っていたことに気づいたことを覚えている。ムーンは、チェリーボムが爆発しそうだったのでトイレに投げ込んだと説明し、タウンゼントにチェリーボムのケースを見せた。「そしてもちろん、その瞬間から」とギタリストは回想している。「私たちは泊まったすべてのホテルから追い出された。」[ 101 ]
ムーンはチェリーボムからM-80花火、そしてダイナマイトへと移行し、それが彼のお気に入りの爆発物となった。[ 102 ]「空中に飛び散る陶器の破片は、実に忘れられない光景だった」とムーンは回想している。「ダイナマイトがこんなに強力だとは知らなかった。それまではペニー爆竹を使っていたんだ。」[ 100 ]彼はすぐに浴室を破壊し、トイレを爆破することで悪名を馳せた。破壊行為は彼を魅了し、ロック界屈指の破天荒な人物としての彼のパブリックイメージを高めた。トニー・フレッチャーは、ムーンが爆発物を使い果たすまで「ホテルや更衣室のトイレは安全ではなかった」と書いている。[ 100 ]
エントウィッスルはツアー中にムーンと親しかったことを回想し、二人はよくトイレを爆破していたと語った。1981年のロサンゼルス・タイムズのインタビューで彼は、「キースがトイレを爆破しているとき、私はよく彼の後ろにマッチを持って立っていた」と認めた。[ 103 ]
ある時、ホテルの支配人がムーンを部屋に呼び出し、カセットレコーダーの音量が「うるさすぎる」ので下げるように頼んだ。それに対し、ムーンは支配人を部屋に呼び、トイレに行くと言って席を外し、トイレに火のついたダイナマイトを置いてドアを閉めた。戻ってくると、ムーンは支配人に少し待ってほしいと言い、何か説明したいことがあると言った。爆発の後、ムーンはレコーダーのスイッチを入れ直し、「坊や、あれは騒音だ。これは『ウー』だ」と言った。 [ 104 ]
1967年8月23日、ハーマンズ・ハーミッツのツアーでオープニングアクトを務めていたムーンは、ミシガン州フリントのホリデイ・インで21歳の誕生日を祝った(当初は20歳になったと思われていたが)。[ 100 ]エントウィッスルは後に、「21歳の誕生日だと公表すれば、お酒が飲めると思ったらしい」と語った。[ 105 ]
ムーンはフリントに到着するとすぐに飲み始めた。ザ・フーは午後、ナンシー・ルイス(当時バンドの広報担当)と共に地元のラジオ局を訪ね歩き、ムーンはホテルの外でホテル側が掲げた「キース誕生日おめでとう」の看板の前で写真撮影に応じた。ルイスによると、バンドがアトウッド・スタジアムのステージに上がる頃には、ムーンは酔っていたという。[ 106 ]
ホテルに戻ると、ムーンは食べ物投げ合いを始め、すぐにケーキが飛び交い始めた。彼は前歯の一部を折ってしまい、病院では(泥酔状態のため)麻酔をかけることができず、残りの歯を抜かなければならなかった。ホテルに戻ると乱闘騒ぎが起こり、消火器が噴射され、宿泊客(と物)がプールに投げ込まれ、ピアノが破壊されたと伝えられている。混乱は、銃を構えた警察が到着してようやく収まった。[ 106 ]
激怒したホリデイ・インの経営陣は、グループに24,000ドル(2025年換算で約231,737ドル)の請求書を提示したが、ハーマンズ・ハーミッツのツアーマネージャー、エド・マッキャンが支払いを済ませたと伝えられている。[ 107 ]タウンゼントは、ザ・フーがホテルのすべての施設から永久追放されたと主張したが、[ 108 ]フレッチャーは、1週間後にニューヨーク州ロチェスターのホリデイ・インに宿泊したと書いている。彼はまた、ムーンが1972年のローリング・ストーン誌のインタビューで主張した、ムーンがリンカーン・コンチネンタルをホテルのプールに突っ込んだという広く信じられている説にも異議を唱えた。[ 107 ]しかし、ロジャー・ダルトリーは、 BBCの「トップ・ギア」のインタビューで、グループは「州全体のホリデイ・イン」から追放されたと述べた。おそらく当時のミシガン州のことだろう。彼はまた、自身はプールに車が沈んでいるのを直接見たわけではないが、損害賠償と撤去費用の請求書を見たことがあると主張した。

ムーンのライフスタイルは、彼の健康と信頼性を損ない始めた。1973年のクアドロフェニア・ツアー中、カリフォルニア州デイリーシティのコウ・パレスで行われたザ・フーの米国初公演で、ムーンは鎮静剤とブランデーを混ぜたものを摂取した。コンサート中、「Won't Get Fooled Again 」の演奏中にムーンはドラムセットの上で意識を失った。バンドは演奏を止め、ロードクルーの一団がムーンをステージから運び出した。彼らはムーンにシャワーを浴びさせ、コルチゾンを注射し、30分遅れて彼をステージに戻した。[ 110 ]ムーンは「 Magic Bus 」の演奏中に再び意識を失い、再びステージから運び出された。バンドは彼なしで数曲演奏を続けた後、タウンゼントが「誰かドラムを叩ける人はいないか? ― つまり、上手な人は?」と尋ねた。観客の中にいたドラマーのスコット・ハルピンがステージに上がり、残りのショーを演奏した。[ 111 ]
1976年3月のバンドの米国ツアー初日、ボストン・ガーデンでの公演中、ムーンは2曲演奏した後にドラムセットの上で意識を失い、公演は延期された。翌晩、ムーンはホテルの部屋にあるもの全てを系統的に破壊し、その際に怪我をして意識を失った。マネージャーのビル・カービシュリーが彼を発見し、病院に連れて行き、「医者に頼んでお前をちゃんと治してもらって、2日以内には戻ってきてもらいます。お前の顎を折ってやりたいんです …お前はこのバンドを何度もめちゃくちゃにしてきたし、もう我慢できない」と言った。 [ 112 ]医師はカービシュリーに、もし彼が介入していなければ、ムーンは出血多量で死んでいただろうと告げた。[ 113 ]マーシュは、この時点でダルトリーとエントウィッスルがムーンを解雇することを真剣に検討したが、そうすると彼の人生がさらに悪くなると判断したと示唆した。[ 114 ]
エントウィッスルは、ムーンとザ・フーがライブでピークを迎えたのは1975年から76年だったと述べている。1976年の米国ツアーの最終日、8月にマイアミでムーンは錯乱状態に陥り、ハリウッド記念病院で8日間治療を受けた。グループは、彼がツアーの最終行程を完遂できないのではないかと心配していた。ツアーは10月21日にトロントのメープルリーフ・ガーデンズで終了した(ムーンの最後の公開公演)。[ 109 ]バンドが1976年から1978年にかけてレコーディング休止していた間、ムーンはかなり体重が増えた。[ 115 ] 1977年12月15日にゴーモン・ステート・シネマで行われたザ・フーの招待客限定の「キッズ・アー・オールライト」公演の頃には、ムーンは明らかに太りすぎで、しっかりとしたパフォーマンスを維持するのが困難だった。[ 116 ]『Who Are You』のレコーディング後、タウンゼントはムーンが飲酒をやめない限りツアーを行うことを拒否し[ 117 ]、ムーンの演奏が改善されなければ解雇すると述べた[ 118 ] 。ダルトリーは後に彼を解雇すると脅したことを否定したが、この頃にはムーンは手に負えない状態だったと述べた[ 119 ] 。
ザ・フーの初期のステージパフォーマンスは楽器を破壊することに頼っていたため、またムーンがホテルを破壊することに熱心だったため、グループは1960年代の大半を借金漬けで過ごし、エントウィッスルは約15万ポンドの損失を出したと推定している。[ 120 ]トミーの後、グループが比較的財政的に安定した後も、ムーンは借金を重ね続けた。彼は多くの車やガジェットを購入し、破産寸前まで追い込まれた。[ 31 ]ムーンの金銭に対する無謀さにより、グループの1975年の英国ツアーからの利益は47.35ポンド(2025年の368ポンドに相当)にまで減少した。[ 121 ] [ 122 ]
1998年にトニー・フレッチャーの『ディア・ボーイ:キース・ムーンの生涯』が出版される以前は、ムーンの生年月日は1947年8月23日と推定されていた。この誤った日付は、タウンゼント公認の伝記『ビフォア・アイ・ゲット・オールド:ザ・フーの物語』など、それ以外は信頼できる複数の情報源に掲載されていた。[ 123 ]この誤った日付は、フレッチャーが1946年に訂正する以前に、ムーン自身がインタビューで述べていたものだった。[ 2 ]
ムーンの最初の真剣な交際は、16歳のキム・ケリガンとのものだった。二人は1965年1月に、ボーンマスのLe Disque a Go! Go!でザ・フーの演奏を観たキムと交際を始めた。[ 124 ]年末までにキムは妊娠していることがわかった。激怒したキムの両親は、ムーン一家と会って今後の選択肢について話し合い、キムはウェンブリーにあるムーン一家の家に引っ越した。[ 125 ]キムとムーンは1966年3月17日にブレント登記所で結婚し、[ 126 ] 7月12日に娘のアマンダが生まれた。[ 127 ]結婚(と子供)は1968年5月までマスコミには秘密にされていた。[ 128 ]ムーンは時折キムに暴力的だった。[ 129 ]キムは後にこう語っている。「マンディを産んだ後、私たちが外出すると、誰かが私に話しかけると、彼は激怒するんです。家に帰ると、彼は私と喧嘩を始めるんです。」[ 130 ]彼はアマンダを愛していたが、ツアーによる不在やいたずら好きが、彼女が幼い頃の二人の関係をぎくしゃくさせた。「彼は父親としてどう振る舞えばいいのか全く分かっていなかった」とキムは言った。「彼自身が子供っぽすぎたのよ」[ 128 ]
1971年から1975年まで、ムーンはチャーツィーにあるタラという家を所有し、当初は妻と娘とそこで暮らしていた。[ 131 ]ムーン一家は自宅で盛大なパーティーを開き、数台の車を所有していた。当時トラック・レコード(ザ・フーのレーベル)で働いていたジャック・マッカローは、ムーンがタラのガレージに保管するために牛乳配達車を購入するよう彼に命じたことを覚えている。 [ 132 ]
1973年、キムは自分も他の誰もキースの行動を抑制できないと確信し、夫と別れてアマンダを連れて行った。[ 133 ] 1975年に離婚訴訟を起こし、後にフェイセズのキーボード奏者イアン・マクラガンと結婚した。[ 134 ]マーシュは、ムーンは家族を失った悲しみから真に立ち直ることはなかったと考えている。[ 135 ]バトラーも同意見で、アネット・ウォルター=ラックスとの関係にもかかわらず、キムはムーンが愛した唯一の女性だったと考えている。[ 94 ]マクラガンは、ムーンは「耐えられなかった」とコメントした。[ 136 ]ムーンは電話で彼らを嫌がらせ、キムが離婚訴訟を起こす前に、リッチモンドのパブでマクラガンを飲みに誘い、数人の「用心棒」をファイフ・ロードにあるマクラガンの家に押し入ってキムを探させ、彼女をウォークインクローゼットに隠れさせたこともあった。[ 136 ]彼女は2006年8月2日にテキサス州オースティンで自動車事故により亡くなった。 [ 137 ]
1975年、ムーンはスウェーデン人モデルのアネット・ウォルター=ラックスと交際を始めた。ウォルター=ラックスは後に、ムーンは「しらふの時はとても優しかったので、彼がこの狂気を克服してくれることを願って一緒に暮らしていた」と語った。[ 86 ]彼女はマリブの隣人ラリー・ハグマンに、ムーンを禁断症状を克服させるためにクリニックに入院させてほしいと懇願した(ハグマンは以前にも試みていた)。しかし、医師が朝食時のムーンの薬物摂取量(シャンパン1本、クルボアジェ、アンフェタミン)を記録したため、彼の更生は望めないと結論付けた。[ 138 ]

ムーンはパーティーの中心人物になるのが好きだった。ビル・カービシュリーは「彼はどんな部屋に入ってもただ聞いているだけではなかった。彼は注目を浴びたがる人で、注目されなければ気が済まなかった」と回想している。[ 80 ]
ザ・フーのキャリア初期、ムーンはビートルズと知り合った。彼はクラブで彼らと合流し、特にリンゴ・スターと親しい友情を築いた。[ 139 ]ムーンは後にボンゾ・ドッグ・ドゥー・ダー・バンドのメンバーであるヴィヴィアン・スタンシャルと“レッグス”ラリー・スミスと友達になり、3人は一緒に酒を飲んだり、いたずらをしたりした。スミスは、彼とムーンがズボンを引き裂き、共犯者が後に片足のズボンを探していた時のことを覚えている。[ 140 ] 1970年代初頭、ムーンは休暇中のジョン・ピールの代役として、BBCラジオ1のスタンシャルのラジオ番組「ラジオ・フラッシュ」を手伝った。ムーンは1973年のジョン・ウォルターズ制作の4つの番組シリーズ「ア・タッチ・オブ・ザ・ムーン」でピールの代役を務めた。[ 141 ]
ギタリストのジョー・ウォルシュはムーンと親しく付き合っていた。ギターワールド誌のインタビューで、ムーンは「物を壊す方法を教えてくれた」と回想している。[ 142 ] 1974年、ムーンは映画版『トミー』の撮影中に俳優のオリバー・リードと親しくなった。[ 143 ]リードはムーンと酒を飲み比べたが、翌朝には撮影現場に演奏できる状態で現れた。一方、ムーンは撮影時間を数時間も無駄にしてしまった。[ 80 ]リードは後に、ムーンは「私を狂気の道へと導いてくれた」と語った。[ 144 ]
ピーター・“ドゥーガル”・バトラーは1967年にザ・フーで働き始め、翌年にはムーンの個人アシスタントとなり[ 145 ]、彼がトラブルに巻き込まれないように手助けした。彼はマネージャーのキット・ランバートとクリス・スタンプが「キースのことは君に任せているが、休暇や休息のために休みを取りたいときはいつでも言ってくれれば費用は払う」と言ったことを覚えている。バトラーはその申し出を受け入れなかった。[ 94 ]
バトラーはムーンがロサンゼルスに移住した際に同行したが、当時蔓延していたドラッグカルチャーは彼にとって良くないと感じていた。「私の仕事は後頭部にも目を持つことだった」[ 145 ]タウンゼントもこれに同意し、1975年までにバトラーは「彼に全く影響力を持たなくなった」と述べている[ 146 ]ムーンの忠実な仲間ではあったものの、そのライフスタイルは最終的に彼にとって耐え難いものとなり、カービシュリーに電話をかけ、イギリスに戻らなければどちらかが死んでしまうかもしれないと告げた[ 94 ]バトラーは1978年に脱退し、後に『フルムーン:キース・ムーンの驚くべきロックンロール人生』という本で自身の経験を綴った[ 145 ]
1970年1月4日、ムーンはハートフォードシャー州ハットフィールドのレッドライオンパブの外で、友人であり運転手兼ボディーガードのニール・ボランドを誤って轢いてしまった。パブの客が彼のベントレーを攻撃し始めたため、酔っていたムーンは彼らから逃れようと車を運転し、ボランドを轢いてしまった。調査の結果、検死官はボランドの死を事故と判断し、ムーンは複数の罪で起訴されたが、無罪放免となった。[ 147 ]
ムーンの近しい人々によると、彼は生涯ボランドの死に苦しめられたという。パメラ・デ・バレスによれば、ムーンはその事件に関する悪夢(二人ともそれで目を覚ます)を見て、自分は生きている権利がないと言っていたという。[ 148 ]
1978年半ば、ムーンはロンドンのメイフェアにあるカーゾン・プレイス9番地(後のカーゾン・スクエア) 12号室にハリー・ニルソンから借りて引っ越した。ママス&パパスの歌手キャス・エリオットは4年前に32歳でそこで亡くなっていた。[ 149 ]ニルソンは、その部屋は呪われていると信じてムーンに貸すことを心配していた。タウンゼントはこれに反対し、「雷は同じ場所に二度落ちない」と彼を安心させた。[ 150 ]
引っ越し後、ムーンはアルコール離脱症状を緩和するためにヘミネブリン(クロメチアゾール、鎮静剤)の処方を受け始めた。彼は禁酒したかったが、精神病院への恐怖から自宅で禁酒したいと考えていた。クロメチアゾールは依存性があり、耐性を誘発する傾向があり、アルコールと併用すると死亡する危険性があるため、監督なしの解毒には推奨されない。 [ 151 ]この薬は、ムーンの生活習慣を知らなかった医師ジェフリー・ダイモンドによって処方された。ダイモンドは100錠入りのボトルを処方し、アルコールへの渇望を感じたときに1錠服用するように指示したが、1日に3錠以上服用しないようにと伝えた。[ 152 ]
ローディーのデイヴ・“サイ”・ラングストンによると、1978年9月までにムーンはドラムを演奏するのに苦労していたという。『キッズ・アー・オールライト』のドラムのオーバーダビングをスタジオでムーンが試みているのを見たラングストンは、「2、3時間後には、彼はどんどん動きが鈍くなり、ドラムスティックをほとんど持てなくなっていた」と語った。[ 153 ]

9月6日、ムーンとウォルター=ラックスは、映画『バディ・ホリー物語』の試写会でポールとリンダ・マッカートニー夫妻の招待を受けた。コヴェント・ガーデンのペパーミント・パークでマッカートニー夫妻と夕食をとった後、ムーンとウォルター=ラックスはアパートに戻った。ムーンは映画(『アボミナブル・ドクター・フィブス』)を見て、ウォルター=ラックスにラムチョップを作ってほしいと頼んだ(ウォルター=ラックスはラムチョップが好物だと述べていた)。[ 3 ] [ 154 ] [ 155 ]彼女が反対すると、ムーンは「気に入らないなら出て行け!」と答えた。これが彼の最期の言葉だった。[ 149 ]その後、ムーンはクロメチアゾール錠を服用した。翌日の午後、ウォルター=ラックスが彼の様子を見に行くと、彼は死んでいた。[ 156 ]
カービシュリーは午後5時頃、ムーンを探してアパートに電話をかけ 、ダイモンドからその知らせを受けた。カービシュリーはタウンゼントに伝え、タウンゼントはバンドの他のメンバーに知らせた。エントウィッスルは2人のジャーナリストにインタビューを受けている最中に、ムーンの死を知らせる電話がかかってきて中断された。バンドの今後の計画について尋ねられると、エントウィッスルは泣き出し、すぐにインタビューを打ち切った。[ 157 ]
ムーンの死は、彼らの8枚目のスタジオアルバム『 Who Are You』のリリース直後のことだった。アルバムジャケットでは、彼は体重増加を隠すために椅子にまたがっており、椅子の背もたれには「持ち去られるな」という言葉が書かれている。[ 158 ]警察は、ムーンの体内から32錠のクロメチアゾール錠が検出されたと判断した。6錠は消化されていたが、残りの26錠は死亡時に消化されていなかった。[ 152 ] アルコール依存症の権威であるマックス・グラットは、サンデー・タイムズ紙に、ムーンにこの薬を投与すべきではなかったと書いた。[ 159 ]ムーンは1978年9月13日にロンドンのゴールダーズ・グリーン火葬場で火葬され、遺灰は追悼庭園に撒かれた。[ 160 ]
タウンゼントはダルトリーとエントウィッスルを説得してザ・フーとしてツアーを続けさせたが、後にそれはムーンの死に対処する手段であり、「完全に非合理的で、狂気の沙汰に近い」と語った。AllMusicのブルース・エダーは、「キース・ムーンが亡くなった後、ザ・フーは活動を続け、音楽的にははるかに有能で信頼できるものになったが、それがロックレコードを売る理由ではなかった」と語った。[ 161 ] [ 150 ] 1978年11月、フェイセズのドラマー、ケニー・ジョーンズがザ・フーに加入した。タウンゼントは後に、ジョーンズは「キースの代わりを務めることができる数少ないイギリス人ドラマーの一人だった」と語った。 [ 162 ]ダルトリーはそれほど熱心ではなく、ジョーンズは「適切なスタイルではない」と語った。[ 163 ]その年の初めにムーンとリハーサルをしていたキーボーディストのジョン・“ラビット”・バンドリック[ 117 ]は、非公式メンバーとしてライブバンドに加わった。[ 164 ] [ 165 ]
ジョーンズは1988年にザ・フーを脱退し[ 166 ]、ドラマーのサイモン・フィリップス(「Baba O'Riley」のバックトラックでムーンのドラム演奏を絶賛した)が翌年バンドとツアーを行った[ 167 ] 。 1996年から2025年まで[ 168 ] 、ザ・フーのドラマーはリンゴ・スターの息子ザック・スターキーで、彼は子供の頃ムーン(「キースおじさん」と呼んでいた)からドラムセットを贈られていた[ 169 ] [ 170 ] 。スターキーは1994年にロジャー・ダルトリーとツアーを行い、ダルトリーとジョン・エントウィッスルのソロスタジオアルバムにも参加していた[ 171 ] 。
ロンドンオリンピック・パラリンピック組織委員会は、ムーンが2012年夏季オリンピックでパフォーマンスすることについてカービシュリーに連絡を取ったが、ムーンが34年前に亡くなっていたことを知らなかったようだ。タイムズ紙のインタビューでカービシュリーは、「キースは現在ゴールダーズ・グリーン火葬場に埋葬されていると返信した。ザ・フーのアンセムの歌詞『年を取る前に死にたい』を体現しているからだ …もし彼らが円卓とグラスとろうそくを用意しているなら、連絡を取ってみるかもしれない」と冗談交じりに語った。[ 172 ]
ムーンのドラム演奏は批評家から高く評価されている。作家のニック・タレフスキーは彼を「ロック界最高のドラマー」と評し、「彼はドラム界におけるジミ・ヘンドリックスのような存在だった」と付け加えた。[ 173 ]『ロックンロール・ホール・オブ・フェイム:最初の25年』の編集者兼著者であるホリー・ジョージ=ウォーレンは、「1978年のキース・ムーンの死により、ロック界は間違いなく最高のドラマーを失った」と述べた。[ 174 ] AllMusicの評論家ブルース・エダーによれば、「ムーンは、躁病的で狂気じみた一面と、過度の飲酒、パーティー、その他の放蕩生活によって、ロックンロールの若々しく奇抜な側面と自己破壊的な側面を、地球上の誰よりもよく体現していた」という。[ 161 ]
『ニュー・ブック・オブ・ロック・リスト』は、ムーンを 「最も偉大なロックンロール・ドラマー50人」のリストで1位にランク付けし[ 175 ] 、 2011年のローリング・ストーン誌の「史上最高のドラマー」読者投票では2位にランク付けした。2016年には、同誌が彼を「史上最も偉大なドラマー100人」のリストでジョン・ボーナムに次ぐ2位にランク付けした[ 176 ]。ドラマー誌の編集者アダム・ブドフスキーは、ムーンの『フーズ・ネクスト』と『クアドロフェニア』での演奏は「テクニックと情熱の完璧なバランスを表している」とし、「それ以来、ロックとリズムに対する彼の独特な視点に触れたドラマーはいない」と述べた[ 177 ] 。
ニール・パート[ 178 ]を含む数人のロックドラマーがムーンを影響を受けた人物として挙げている[179]。ザ・ジャムは3枚目のアルバムからの2枚目のシングル「Down in the Tube Station at Midnight」でムーンに敬意を表した。シングルのB面はザ・フーのカバー曲(「So Sad About Us」)で、レコードの裏ジャケットにはムーンの顔写真が掲載されている。ザ・ジャムのシングルはムーンの死後約1ヶ月後にリリースされた[ 180 ] 。ジム・ヘンソンのマペットキャラクターの1人であるアニマルは、髪型、眉毛、性格、ドラムスタイルが似ていることから、キース・ムーンをモデルにしている可能性がある[ 181 ] [ 182 ]。ジャズドラマーのエルヴィン・ジョーンズは「 Underture 」でのムーンの演奏を、曲の効果に不可欠なものとして称賛した[ 183 ] 。
レイ・デイヴィスは、1990年にキンクスがロックンロールの殿堂入りを果たした際のスピーチで、ムーンのドラム演奏を称賛し、「…キース・ムーンはドラムの音を変えた」と述べた。[ 184 ]ムーンの死後、オジー・オズボーンはSounds誌に「人々は死ぬまでキース・ムーンについて語り続けるだろう」と語った。[ 185 ]
ブロンディのクレム・バークはこう語った。「初期の頃は、キース・ムーンとザ・フーのことしか考えていませんでした。11歳か12歳くらいの頃、ドラムレッスンの一番好きな時間は最後の10分間で、ドラムセットに座って好きなレコードに合わせて演奏できる時間でした。『マイ・ジェネレーション』を持ってきて、曲の最後にドラムを激しく叩くんです。『マイ・ジェネレーション』は僕にとって転換点でした。それまではチャーリー・ワッツやリンゴみたいな感じだったからです。」[ 186 ]
1998年、トニー・フレッチャーはイギリスでムーンの伝記『Dear Boy: The Life of Keith Moon』を出版した。「Dear Boy」というフレーズは、キット・ランバートの影響を受けてムーンが気取ったイギリス英語のアクセントを真似し始めたときに、彼のキャッチフレーズとなった。2000年、この本はアメリカで『Moon (The Life and Death of a Rock Legend)』として出版された。Qマガジンはこの本を「恐ろしくも素晴らしい読み物」と評し、レコードコレクターは「ロック界の偉大な伝記の一つ」と評した。[ 187 ]
2008年、イングリッシュ・ヘリテージはムーンにブルー・プラークを授与する申請を却下した。ガーディアン紙の取材に対し、クリストファー・フレイリングは「素行不良や様々な薬物の過剰摂取は、十分な資格とはみなされないと判断した」と語った。英国のヘリテージ財団はこの決定に異議を唱え、2009年3月9日に除幕されたプラークを贈呈した。式典にはダルトリー、タウンゼント、ロビン・ギブ、そしてムーンの母親キットが出席した。[ 102 ] [ 188 ]