フレドリック・マーチ(本名:アーネスト・フレデリック・マッキンタイア・ビッケル、1897年8月31日- 1975年4月14日)は、アメリカの俳優で、1930年代と1940年代のハリウッドで最も有名なスターの一人とみなされている。[ 1 ] [ 2 ]俳優としては、その多才さで知られていた。アカデミー賞2回、ゴールデングローブ賞1回、トニー賞2回、ヴォルピ杯2回、銀熊賞など数々の賞を受賞し、 BAFTA賞3回、エミー賞3回にもノミネートされた。
マーチは1920年にニューヨークで撮影された映画のエキストラとしてキャリアをスタートさせた。 1926年、29歳でブロードウェイの舞台デビューを果たし、1920年代末にはパラマウント・ピクチャーズと映画契約を結んだ。1929年には7本の映画に出演。その後、『ジキル博士とハイド氏』(1931年)と『我々の生涯最良の年』 (1946年)での演技でアカデミー賞を2度受賞した。その他、アカデミー賞にノミネートされた作品には、『ブロードウェイの王族』(1930年)、『スタア誕生』(1937年)、『セールスマンの死』(1951年)などがある。
マーチは、 『恋人たちの名誉』(1931年)、『地獄へ行く陽気な私たち』( 1932年)、『生活設計』(1933年)、『死神の休日』、『ウィンポール街のバレット家』(いずれも1934年)、『レ・ミゼラブル』、『アンナ・カレーニナ』、『暗黒の天使』 (いずれも1935年)、『アンソニー・アドバース』(1936年)、『聖なるものはない』(1937年)、『魔女と結婚』(1942年)などの映画で主役を務め、人気を確立した。後年の出演作には、 『エグゼクティブ・スイート』、『トコリの橋』(いずれも1954年)、『必死の逃亡者』(1955年)、『風と共に去りぬ』(1960年)、『五月の七日間』(1964年)などがある。彼の最後の映画出演は『氷人来たる』(1973年)だった。
マーチは舞台俳優としても知られており、1926年の戯曲『メロディ・マン』でブロードウェイデビューを果たした。舞台俳優としてのキャリアの中で、ルース・ゴードン作『イヤーズ・アゴー』 (1947年)とユージン・オニール作『夜への長い旅路』 (1956年)での演技により、トニー賞演劇部門主演男優賞を2度受賞している。彼とヘレン・ヘイズは、アカデミー賞とトニー賞の両方を2度受賞した唯一の俳優である。
マーチはウィスコンシン州ラシーンで、イングランド出身の教師コーラ・ブラウン・マーチャー(1863年 - 1936年)[ 3 ]と、卸売金物業に従事していた敬虔な長老派教会の長老ジョン・F・ビッケル(1859年 - 1941年)の息子として生まれた。 [ 4 ]マーチはウィンスロー小学校(1855年設立)、ラシーン高校、ウィスコンシン大学マディソン校に通い、同大学ではアルファ・デルタ・ファイの会員であった。[ 5 ] [ 6 ]
マーチは第一次世界大戦中、アメリカ陸軍で砲兵中尉として勤務した。
彼は銀行員としてのキャリアをスタートさせたが、緊急の虫垂切除手術を受けたことで人生を見つめ直し、1920年に母親の旧姓を短縮した名前でニューヨーク市で製作される映画の「エキストラ」として働き始めた。 1926年にはブロードウェイに出演し、1920年代末にはパラマウント・ピクチャーズと映画契約を結んだ。[ 7 ]
「マーチの特別な才能は、真の精神的苦痛を表現することだった。苦悩し苦しむ男を演じる俳優として、彼に匹敵する者はいない。彼が説得力をもってよろめき、身をかがめ、崩れ落ちることを可能にする完全な身体制御は、知性と繊細さを同時に示唆する顔によって支えられている」―オーストラリア生まれの映画史家ジョン・バクスター。[ 8 ]
ローレンス・オリヴィエと同様に、マーチは演技に稀有な変幻自在の才能を持ち、ロバート・ブラウニングからウィリアム・ジェニングス・ブライアン、ジキル博士、あるいはハイド氏まで、ほぼどんな人物でも説得力をもって演じることができた。1930年の第4回アカデミー賞では、ジョン・バリモアをモデルにした役を演じた『ブロードウェイの王室』でオスカーにノミネートされた。1932年の第5回アカデミー賞では、『ジキル博士とハイド氏』でアカデミー主演男優賞を受賞した(ウォレス・ビアリーの『チャンプ』と同点だったが、マーチの方がビアリーより1票多く獲得した[ 9 ] )。これにより、ゲイリー・クーパーとミリアム・ホプキンス共演の『生活設計』(1933年)、『死神の休日』(1934年)、 『レ・ミゼラブル』 (1935年)など、舞台ヒット作や古典小説を原作とした一連の古典映画に出演することになった。グレタ・ガルボと共演した『アンナ・カレーニナ』(1935年)、オリヴィア・デ・ハヴィランドと共演した『アンソニー・アドバース』(1936年) 、そしてジャネット・ゲイナーと共演した『スタア誕生』(1937年)でノーマン・メイン役を演じ、3度目のアカデミー賞ノミネートを受けた。



マーチはスタジオとの長期契約に抵抗し、[ 9 ] [ 10 ]さまざまなスタジオの映画で役を演じることができた。10年ぶりに1937年にブロードウェイに復帰したが、大失敗作『Yr. Obedient Husband』だった。しかし、ソーントン・ワイルダーの『The Skin of Our Teeth』の成功後、ハリウッドと同じくらいブロードウェイにも力を注いだ。彼はトニー賞主演男優賞を2度受賞した。1947年にはルース・ゴードン作の戯曲『Years Ago』で、1957年にはユージン・オニールの『Long Day's Journey Into Night』のブロードウェイ初演でジェームズ・タイロン役を演じたことで受賞した。彼はまた、 1944年の『アダノの鐘』と1961年の『ギデオン』でも大きな成功を収め、1951年にはブロードウェイでイプセンの『民衆の敵』に出演した。この時期には、 『魔女と結婚した男』(1942年)や『森のもう一つの部分』 (1948年)などの映画にも主演した。マーチは1946年に『我々の生涯最良の年』で2度目のアカデミー賞を受賞した。
マーチはテレビにも進出し、テレビシリーズ「ザ・ベスト・オブ・ブロードウェイ」で「ザ・ロイヤル・ファミリー」を3度演じたことでエミー賞にノミネートされたほか、サミュエル・ドッズワース役とエベネゼル・スクルージ役でもテレビでノミネートされた。1954年3月25日、マーチはニューヨーク市から第26回アカデミー賞授賞式の司会を務め、ロサンゼルスのドナルド・オコナーと共同司会を行った。

コネチカット州でマーチの隣人だった劇作家アーサー・ミラーは、ピューリッツァー賞受賞作『セールスマンの死』 (1949年)のウィリー・ローマン役にマーチを推していたと思われていた。しかし、マーチは戯曲を読んで役を断り、監督エリア・カザンはウィリー役にリー・J・コッブ、ウィリーの息子の一人ビフ・ローマン役にアーサー・ケネディを起用した。コッブとケネディは、カザン監督が映画『ブーメラン』(1947年)で一緒に仕事をした俳優だった。マーチは後にこの役を断ったことを後悔し、最終的にコロンビア・ピクチャーズ製作、ラスロ・ベネデク監督による1951年の映画版でウィリー・ローマンを演じた。マーチは5度目にして最後のオスカーノミネートとゴールデングローブ賞を獲得した。また、ハンフリー・ボガートと共演した『必死の逃亡者』(1955年)では2人の主演のうちの1人を演じた。ボガートとスペンサー・トレイシーは共に主役を主張したが、トレイシーが降板したため、3月の撮影に向けてその役が空席となった。
1957年、マーチはジョージ・イーストマン・ハウスから「映画芸術への顕著な貢献」に対してジョージ・イーストマン賞を授与された。 [ 11 ]

1959年2月12日、マーチは第86回アメリカ合衆国議会の合同会議に出席し、エイブラハム・リンカーン生誕150周年記念の一環としてゲティスバーグ演説を朗読した。 [ 12 ]
マーチは1960年のスタンリー・クレイマー監督作品『風と共に去りぬ』でスペンサー・トレイシーと共演し、有名な演説家で政治家のウィリアム・ジェニングス・ブライアンを脚色した役を演じた。マーチの聖書を振りかざす役柄は、トレイシー演じるクラレンス・ダロウをモデルにした役柄のライバルとなった。1960年代、マーチの映画キャリアは続き、政治スリラー『五月の七日間』(1964年)ではジョーダン・ライマン大統領を演じ、バート・ランカスター、カーク・ダグラス、エドモンド・オブライエンと共演した。この役でマーチはゴールデングローブ賞主演男優賞にノミネートされた。
マーチは、オスカー・ワイルドの『わがままな巨人』の朗読版(1945年発表)でナレーションと主役を演じたほか、タイム・ライフ社から出版された全12巻の書籍『アメリカ合衆国の生涯史』に付随する全12巻のLPセット『歴史の音』など、数々の朗読録音を残している。これらの録音はチャールズ・コリングウッドがナレーションを担当し、マーチと妻のフローレンス・エルドリッジが歴史文書や文学作品からの朗読劇を披露した。
1970年に前立腺がんの手術を受けた後、彼のキャリアは終わったかに思われた。しかし、彼は『氷人来たる』(1973年)で、複雑なアイルランド人の酒場経営者ハリー・ホープ役を演じ、最後の演技を披露することができた。

マーチはオハイオ州デイトンで公演中に女優のエリス・ベイカーと結婚した。[ 9 ]ベイカーとマーチは1924年に駆け落ちしたが、マーチはフローレンス・エルドリッジと出会った後、1926年に彼女と離婚した。マーチとベイカーの結婚は1926年に終わった。[ 9 ]
1926年、マーチはエリッチ劇場のサマーストック公演で主役を務め、主演女優はフローレンス・エルドリッジだった。二人は恋に落ち、1927年に結婚した。[ 13 ] [ 14 ]二人は1975年にマーチが亡くなるまで結婚生活を続け、二人の養子を迎えた。二人は7本の映画で共演し、最後の作品は『風と共に去りぬ』だった。[ 15 ]
マーチとエルドリッジは1934年にウォレス・ネフにベルエアのリッジビュー・ドライブにある邸宅の建設を依頼した。その後、慈善家のウォリス・アンネンバーグや俳優のブラッド・ピットとジェニファー・アニストンが所有した。[ 16 ]
マーチとエルドリッジは生涯を通じて民主党の支持者であった。1936年7月、マーチは作家のドロシー・パーカー[ 18 ]とドナルド・オグデン・スチュワート、監督のフリッツ・ラング、作詞家のオスカー・ハマースタインと共にハリウッド反ナチ連盟(HANL)[ 17 ]を共同設立した。
1938年、マーチは、下院非米活動委員会(HUAC)による映画界の共産主義者狩りの調査を受けた多くのハリウッド関係者の1人だった。1940年7月、彼はマーティン・ダイズ・ジュニア下院議員が率いるHUAC小委員会で尋問を受けた多数の人物の1人だった。[ 19 ]
その後、1948年に彼と妻は反共産主義出版物「カウンターアタック」を名誉毀損で訴え、25万ドルの損害賠償を求めた。これは今日の335万69ドルに相当する。[ 20 ]この訴訟は法廷外で和解した。[ 21 ]
マーチは1975年4月14日、ロサンゼルスで前立腺癌のため77歳で死去した。 [ 22 ]彼はコネチカット州ニューミルフォードの邸宅に埋葬された。[ 23 ] [ 24 ]
マーチは1930年代と1940年代のハリウッドで最も著名な俳優の一人とみなされている。[ 1 ]批評家でターナー・クラシック・ムービーズの司会者ベン・マンキウィッツは、「ハリウッドの黄金時代の俳優で、他の俳優とは一線を画す2人…スペンサー・トレイシーとフレドリック・マーチだ」と評した。[ 25 ]ボストン・グローブ紙の記者ジョーン・ウィッカーシャムは、マーチを「ハリウッドのスタジオ・システムを拒否し」、「ハンフリー・ボガートやケーリー・グラントのような同時代の俳優のような『すぐに名前が知られる』ことはなかったものの、素晴らしい舞台と映画のキャリアを築いた」ハリウッドの偉人だと評した。[ 26 ]マーチはまた、 『風と共に去りぬ』、『五月の七日間』、『氷人来たる』などの後期のキャラクター役でも記憶されている。これらの役は、当時彼の映画キャリアの低迷期と見なされていた時期に演じた役である。[ 27 ]
マーチは、1919年と1920年にウィスコンシン大学マディソン校で結成された、有力学生で構成される学生団体「クー・クラックス・クラン」に短期間所属していたが、この団体は同名の悪名高い組織とは関係がないと考えられている。[ 28 ] [ 29 ]実際には、マーチは50年間公民権運動の率直な支持者であり、NAACPと緊密に協力していた。[ 30 ] [ 31 ]大学組織が命名された当時、(後に全国的な)KKKは小さな地域組織だった。全国的なKKKがより広く知られるようになると、大学組織は1922年に名称を変更した。[ 29 ]
マーチが所属していた組織についての誤解に基づく虚偽の噂がソーシャルメディア上で拡散され、マーチは白人至上主義者であると主張された。[ 31 ]ウィスコンシン大学オシュコシュ校の500席の劇場は、以前はマーチにちなんで名付けられていた。[ 32 ]ウィスコンシン大学マディソン校は、メモリアルユニオンの168席の劇場をフレデリック・マーチ・プレイサークル劇場と名付けていたが、マーチがクー・クラックス・クランと名乗る学生友愛団体に所属していたという報道を受けて学生の抗議があり、2018年に彼の名前は削除された。[ 33 ] [ 34 ] [ 35 ] [ 36 ]ウィスコンシン大学オシュコシュ校は、2020~21年度の学期直前に、現在のシアターアーツセンターからマーチの名前を削除した。[ 37 ] KKK友愛会の性質に関する新たな暴露を受けて、2022年秋の時点で、マーチの名前を復活させる議論が行われた。[ 38 ]
マーチはハリウッド・ウォーク・オブ・フェームのヴァイン・ストリート1620番地に映画部門の星を持っている。[ 44 ]
明日、合同会議が開かれ、議会が行動を起こす。リンカーンの有名な伝記作家である
カール・サンドバーグが
演説を行い、俳優のフレドリック・マーチが
ゲティスバーグ演説を
朗読する。