ルーニー・テューンズ

ルーニー・テューンズ
2024年からのフランチャイズロゴ
作成者	レオン・シュレジンジャー ヒュー・ハーマン ルドルフ ・アイジング
原作	バスタブに沈む(1930)
所有者	ワーナー・ブラザース
年	1930年～現在
印刷出版物
漫画	コミック
映画とテレビ
映画	長編映画一覧
短編映画	短編映画一覧
アニメシリーズ	テレビアニメシリーズ一覧
テレビスペシャル	テレビスペシャル一覧
ゲーム
ビデオゲーム）	ビデオゲームのリスト

ルーニー・テューンズは、ワーナー・ブラザースが製作・配給するアメリカのメディアフランチャイズである。このフランチャイズは、アメリカのアニメーションの黄金期に、関連シリーズのメリーメロディーズと並行して、1930年から1969年まで放送された一連のアニメーション短編映画として始まった。 ^{[1] [2] 1970年代後半に復活した後、最近では2014年に新しい短編が公開された。2つのシリーズでは、}バッグス・バニー、ダフィー・ダック、ポーキー・ピッグを含む多数のキャラクターが登場した。ルーニー・テューンズという用語は、それ以来、キャラクター自体を指すようにも拡張されている。

ルーニー・テューンズとメリーメロディーズは、1930年から1933年にかけて、レオン・シュレシンジャーとアニメーターのヒュー・ハーマン、ルドルフ・アイジングによって制作された。 ^[3]シュレシンジャーは1933年から全面的に制作を引き継ぎ、1944年にスタジオをワーナー・ブラザースに売却し、その後ワーナー・ブラザース・カートゥーンに改名した。 [3]ルーニー・テューンズのタイトルは、ウォルト・ディズニーのシリー・シンフォニーに触発されたものである。^[3]これらの短編は当初、ワーナーの音楽出版部門が所有する楽曲を、ボスコやバディなどのキャラクターの冒険を通して紹介していた。^{[3]しかし、10年後には、}テックス・エイヴリー、フリッツ・フレレング、チャック・ジョーンズ、ボブ・クランペット、ロバート・マッキムソンなどの監督や、声優のメル・ブランクがデビュー^{[3]ポーキー・ピッグとダフィー・ダックは}ルーニー・テューンズの注目キャラクターとなり、一方メリー・メロディーズは単発アニメとマイナーな繰り返し登場するキャラクターをフィーチャーした。^[3]

1940年代初頭のメリーメロディーズ短編映画でバッグスバニーが人気を博した後、ルーニーテューンズは白黒からカラー制作に移行した。メリーメロディーズは1934年からカラーだった。 ^[3] 2つのシリーズは徐々に区別がつかなくなり、短編は各シリーズに恣意的に割り当てられるようになった。^[3] 1942年から1964年まで、ルーニーテューンズとメリーメロディーズは映画館で最も人気のある短編アニメだった。^[4]

ルーニー・テューンズは、史上最も収益の高いメディアフランチャイズの1つとなり、いくつかのテレビシリーズ、長編映画、漫画、音楽アルバム、ビデオゲーム、遊園地の乗り物を生み出しました。多くのキャラクターがテレビ番組、映画、その他のメディアにカメオ出演しており、現在も出演し続けています。特にバッグス・バニーは文化的アイコンとみなされており、ハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムに星が刻まれています。^[5]ルーニー・テューンズとメリーメロディーズの映画の多くは、史上最高のアニメ映画にランクされており、そのうち5つがアカデミー賞を受賞しています。^[6] 2013年、TVガイドはルーニー・テューンズを、メル・ブランクとビー・ベナデレットも声優を務めたザ・シンプソンズとフリントストーンに次ぐ、史上3番目に優れたテレビアニメシリーズに数えました。^[7]

ルーニー・テューンズ
1967年から1969年のシーズンに使用された最後のルーニー・テューンズのオープニングタイトル[8]
監督	テックス・エイヴリー ボブ・クランペット アーサー・デイヴィス フリッツ・フレレング ヒュー・ハーマン ルドルフ・アイジング チャック・ジョーンズ ロバート・マッキンソン フランク・タシュリン （もっと）
ストーリー	ウォーレン・フォスター テッド・ピアース マイケル・マルタス （もっと）
制作：	ヒュー・ハーマン ルドルフ・アイジング レオン・シュレシンジャー エドワード・セルザー ジョン・W・バートン デビッド・H・デパティ フリッツ・フレレング ウィリアム・L・ヘンドリックス
主演	メル・ブラン 6月の進出 アーサー・Q・ブライアン ビア・ベナデレット スタン・フリーバーグ （もっと）
音楽：	カール・W・スタリング ミルト・フランクリン ウィリアム・ラヴァ （もっと）
アニメーション制作	ケン・ハリス ウォーレン・バッチェルダー ロッド・スクリブナー エイブ・レヴィトウ ジェリー・チニキー イジー・エリス ヴァージル・ロス ベン・ワシャム ビル・メレンデス フィル・モンロー マニー・グールド リチャード・トンプソン ノーマン・マッケイブ （もっと）
レイアウト作成者	モーリス・ノーブル ホーリー・プラット ロバート・グリブブルック （もっと）
背景：	ポール・ジュリアン ピート・アルバラド フィリップ・デガード （もっと）
カラープロセス	白黒（1930年～1943年） テクニカラー（1942年～2014年） シネカラー（1947-1948）
制作 会社	ハーマン・アイジング・プロダクションズ（1930年～1933年） レオン・シュレジンジャー・プロダクションズ（1933年～1944年） ワーナー・ブラザースのアニメ（1944年～1964年） DePatie–Freleng Enterprises (1964–1967) フォーマットプロダクションズ（1964–1967） ワーナー・ブラザース-セブン・アーツ・アニメーション（1967年 - 1969年） ワーナー・ブラザース・アニメーション (1987–2014)
配布元	ワーナー・ブラザース ヴィタフォン株式会社 ヴィタグラフ・カンパニー・オブ・アメリカ
発売日	1930年4月19日〜2014年6月10日
実行時間	6～10分（1リール）

ルーニー・テューンズとメリー・メロディーズは、ディズニーのシリー・シンフォニーにちなんで名付けられ、当初はワーナー・ブラザースの膨大な音楽ライブラリからのトラックを紹介するために開発されました。ルーニー・テューンズの最初の短編映画「バスタブで沈む」のタイトル（1930年）は、 「バスタブで歌う」をもじったものです。^[9] 1934年から1943年の間、「メリー・メロディーズ」はカラーで、「ルーニー・テューンズ」は白黒で制作されました。^[3] 1943年以降、両シリーズはカラーで制作され、オープニングテーマの音楽とタイトル以外はほとんど区別がつかなくなりました。^[3]両シリーズとも、ワーナー・ブラザースのさまざまなキャラクターを使用しました。 1937年までに、 『ルーニー・テューンズ』のテーマ曲はクリフ・フレンドとデイブ・フランクリンの『メリーゴーラウンドが壊れた』となり、 『メリー・メロディーズ』のテーマ曲はチャールズ・トビアス、マレー・メンチャー、エディ・カンターの『メリーリー・ウィー・ロール・アロング』の翻案となった。

1929年、ウォルト・ディズニーのミッキーマウスの短編アニメに対抗するため、ワーナー・ブラザースは自社の音楽を宣伝するための短編アニメシリーズの開発に興味を持つようになった。ワーナー・ブラザースは最近、ブランズウィック・レコードを4つの音楽出版社とともに2,800万ドル（2024年の5億1,100万ドルに相当）で買収したばかりで、楽譜やレコードの販売のためにこの素材を宣伝することに熱心だった。ワーナーはレオン・シュレシンジャーと契約を結び、彼らのためにアニメを制作した。シュレシンジャーはルドルフ・アイジングとヒュー・ハーマンを雇って最初のアニメシリーズを制作した。シュレシンジャーはハーマンとアイジングの1929年のパイロットアニメ『ボスコ、おしゃべりインク少年』に感銘を受けた。ルーニー・テューンズの最初の短編は、ボスコが主演の『バスタブで沈む』で、1930年に公開された。^[1]

1933 年、シュレシンジャーとの予算をめぐる争いでハーマンとアイジングがワーナー ブラザーズを去ったとき、彼らは自分たちが創作したキャラクターの権利をすべて持ち去りました。バディと呼ばれる新しいキャラクターが、数年間 ルーニー テューンズシリーズの唯一のスターになりました。

テックス・エイヴリー、フリッツ・フレレング、ボブ・クランペットなどの新監督がシュレシンジャー・スタジオのアニメーターたちと一緒に働くために招聘または昇進した。エイヴリーのユニットは、アニメーターたちが「ターマイト・テラス」と名付けたバンガローにあった。1935年、ルーニー・テューンズの最初の主要スター、ポーキー・ピッグがデビューした。ポーキー・ピッグは、フリッツ・フレレング監督のメリー・メロディーズのアニメ「I Haven't Got a Hat」で、猫のビーンズとともに初めて登場した。ビーンズは次のポーキー/ビーンズのアニメ「Gold Diggers of '49」のスターだったが、ビーンズではなくポーキーがスターとして浮上した。「I Haven't Got a Hat」のアンサンブルキャラクター、オリバー・オウルや双子の犬のハムとエックスも、短編作品に登場した。ビーンズとポーキーは、それに比べてはるかに人気があった。ビーンズは人気が衰えたため、後に段階的に廃止され、ポーキーがシュレシンジャー・スタジオの唯一のスターとなった。

他にも記憶に残るルーニー・テューンズのスターたちがデビューした。『ポーキーのダックハント』（1937年）のダフィー・ダック、 『メリー・メロディーズ』の短編『エルマーのキャンディッド・カメラ』（1940年）のエルマー・ファッド、 『メリー・メロディーズ』の短編『野うさぎ』 （1940年）のバッグス・バニー、^[10]、『メリー・メロディーズ』の短編『二匹の子猫の物語』 （1942年）のトゥイーティーなどである。

バッグスは、1940年代の『野ウサギ』の成功を受けて、当初はカラーのメリーメロディーズ短編映画で主役を務め、1944年の『バカルーバッグス』公開で正式にルーニー・テューンズシリーズに加わった。シュレシンジャーは、1942年のアニメ『ヘップキャット』で、段階的にカラーのルーニー・テューンズの製作を開始した。ルーニー・テューンズの最後の白黒短編映画は、1943年のフランク・タシュリン監督の『プスン・ブーティー』である。この転換のきっかけとなったのは、ワーナーがブルーリボンクラシックスの『メリーメロディーズ』シリーズのカラーアニメのみを再公開することを決定したことだった。

バッグスは1942年にエイブリー/クランペットのアニメ『クレイジー・クルーズ』にカメオ出演し、またフランク・タシュリンの1943年のアニメ『ポーキー・ピッグの偉業』の最後にも登場した。これはバッグスがルーニー・テューンズの白黒短編に公式に登場した唯一の作品であった。シュレシンジャーは1944年にアニメスタジオの株式をワーナー・ブラザーズに売却し、引退した。そして5年後に死去した。

ルーニー・テューンズのより人気のあるキャラクターが作られました（そのほとんどはメリーメロディーズの漫画で初めて登場しました）。ペペ・ル・ピュー（1945年の「Odor-able Kitty 」でデビュー）、シルベスター（1945年の「Life with Feathers」でデビュー）、ヨセミテ・サム（1945年の「Hare Trigger 」でデビュー）、フォグホーン・レグホーン（1946年の「Walky Talky Hawky 」でデビュー）、マービン・ザ・マーシャン（1948年の「Haredevil Hare 」でデビュー）、ワイリー・コヨーテとロード・ランナー（1949年の「Fast and Furry-ous」でデビュー）、グラニー（1950年の「Canary Row」でデビュー）、スピーディー・ゴンザレス（1953年の「Cat Tails for Two」でデビュー）、タスマニアン・デビル（1954年の「Cat Tails for Two 」でデビュー）などです。 1954年の『デビル・メイ・ヘア』、1953年の『羊をあきらめるな』でデビューしたラルフ・ウルフとサム・シープドッグなど。

この時代に、このシリーズはアカデミー賞を5 回受賞しました。

• トゥイーティー・パイ（1947）
• 恋愛の理由（1949）
• スピーディ・ゴンザレス（1955）
• 鳥類匿名会（1957）
• ナイトナイトバッグス（1958）

1960年代中期から後半にかけて、ワーナー・ブラザースがアニメーションスタジオを閉鎖した後、デパティー・フレレング・エンタープライズ（およびフォーマット・プロダクション）（1964年 - 1967年）とワーナー・ブラザース・セブン・アーツ（1967年 - 1969年）によって短編映画が制作された。この時代の短編映画は、黒い背景に様式化された限定アニメーションとグラフィックを特徴とする異なるタイトルシーケンスと、ウィリアム・ラヴァによる「メリーゴーラウンドが壊れた」の新しいアレンジメントによって識別できる。「メリーゴーラウンドが壊れた」は、チャック・ジョーンズ監督の1963年の実験的な短編映画「ナウ・ヒア・ディス」で初めて使用された。

1967年、ワーナー・ブラザース・セブン・アーツは、韓国のアニメーションスタジオに、1935年から1943年にかけて制作され、1960年代後半から1990年代初頭にかけてテレビ局に配給された79本の白黒ルーニー・テューンズをカラーで再描画するよう依頼した。^[11]

オリジナルのルーニー・テューンズの劇場シリーズは、1930 年代の『Sinkin' in the Bathtub』からロバート・マッキムソンによる1969 年の『Injun Trouble』まで続きました。

クールキャットが舞台に出演する「ステージキャット」というクールキャットの漫画が企画されたが、ワーナー・ブラザース・セブン・アーツが閉鎖したため中止された。[ ^1]

ルーニー・テューンズシリーズの人気は、1950年代にネットワークやシンジケートテレビで様々なタイトルや形式で放映され始めたときにさらに高まりました。ルーニー・テューンズの短編は、暴力シーン（特に自殺ギャグや、感受性の強い視聴者が簡単に真似できる危険なスタントを行うキャラクターのシーン）、ステレオタイプ、アルコール消費を削除する編集が施されて放送されました。

劇場用短編アニメの製作は 1969 年から 1979 年まで休止状態でしたが、この年にルーニー・テューンズを新世代の観客に紹介する新しい短編アニメが製作されました。それ以降も劇場用に新しい短編アニメが散発的に製作され公開されていますが、通常はワーナー・ブラザーズが製作したさまざまな家族向け映画とのプロモーション用タイアップです。アカデミー賞の候補として劇場限定公開されたものが多くありますが、映画と合わせて劇場公開されたものはごくわずかです。

1970 年代から 1990 年代初頭にかけて、バッグス・バニーやダフィー・ダックを中心に、新旧の映像を織り交ぜた長編映画集やテレビスペシャルがいくつか制作されました。これらの作品には、 『バッグス・バニー/ロード・ランナー』 (1979 年)、『ルーニー・ルーニー・ルーニー・バッグス・バニー』(1981 年)、『バッグス・バニー 3 作目: 1001 うさぎ物語』 (1982 年)、『ダフィー・ダックのファンタスティック・アイランド』 (1983 年)、『ダフィー・ダックのクワックバスターズ』 (1988 年) などがあります。

1976 年、ルーニー テューンズのキャラクターは、イリノイ州ガーニーとカリフォルニア州サンタクララにあるマリオットの 2 つのグレート アメリカ テーマ パークのマスコットとなり、遊園地ビジネスに進出しました。1984年にガーニー パークがシックス フラッグスに売却された後、同社はシックス フラッグスの他のパークでもキャラクターを使用する権利を主張し、現在まで続いています (ワーナー ブラザースの親会社であるタイム ワーナーは、1990 年代のほとんどの期間、シックス フラッグス チェーンの全部または一部を所有していました)。

1988年、ディズニー映画『ロジャー・ラビット』にルーニー・テューンズのキャラクター数名がカメオ出演した。重要なカメオ出演はバッグス、ダフィー、ポーキー、トゥイーティー、ヨセミテ・サムだった。ルーニー・テューンズのキャラクターがディズニー（映画のプロデューサー）のライバルたちとスクリーンタイムを共有したのはこのときだけであり、特にバッグスとミッキーマウスがスカイダイビングをしているシーンや、ダフィーとドナルドダックが「デュエル・ピアノ」を演奏しているシーンが目立つ。

1989年7月10日、心臓疾患との闘病の末、メル・ブランクは心臓血管疾患のためシーダーズ・サイナイ医療センターで亡くなった。彼の死後間もなく、「Speechless」と題された ルーニー・テューンズのキャラクターを描いた写真が公開された。

バイアコムが所有するニコロデオンは、1988年から1999年まで、ルーニー・テューンズのアニメを『ルーニー・テューンズ・オン・ニコロデオン』という番組で放送していた。当初、ニコロデオンの番組には、知名度の高い土曜朝のネットワークやシンジケート平日の番組では通常は省略されるアニメが含まれていた。これには、長年放送されていなかった白黒のボスコのアニメや、後期のデパティ＝フレリング時代やセブン・アーツ時代のアニメなどが含まれていた。1999年1月、ニコロデオンで放送されていたアニメがその年の秋にカートゥーン ネットワークに移行すると報じられた。 ^[12]現在まで、ニコロデオンのルーニー・テューンズは、ニコロデオン以外のアニメシリーズの中では同ネットワークで最も長く放送されているシリーズである。

1996年、バッグス・バニーとバスケットボール選手のマイケル・ジョーダン主演の実写アニメ映画『スペース・ジャム』が劇場公開された。批評家の評価はまちまちだったが、^[13]この映画は興行的に大成功を収め、米国だけで1億ドル近くの興行収入を上げ、ディズニー以外のアニメ映画としてはほぼ初の快挙となった。^[14] 2年間にわたり、ディズニー以外のアニメ映画としては史上最高の興行収入を記録した。^{[15]この映画では}ローラ・バニーというキャラクターも登場し、その後、バッグスの恋人役としてルーニー・テューンズのキャストに定期的に登場するようになった。

1997年、バッグス・バニーはアメリカの32セント切手に描かれ、ルーニー・テューンズをテーマにした5枚の切手のうち最初のものとなった。^[16]

ルーニー・テューンズはこの時代にテレビでも成功を収め、オリジナルで制作されたシリーズにいくつか出演した。その中には『Taz-Mania』（1991年、タズ主演）や『The Sylvester & Tweety Mysteries』（1995年、シルベスター、トゥイーティー、グラニー主演）などがある。また、このギャング団は1990年のスピンオフシリーズ『Tiny Toon Adventures』（製作総指揮：スティーヴン・スピルバーグ）にも頻繁にカメオ出演し、若い世代のアニメキャラクター（プラッキー・ダック、ハムトン・J・ピッグ、バブスとバスター・バニーなど）の先生や指導者の役を演じたほか、ワーナー・ブラザースの後の番組『アニマニアックス』（これもスピルバーグ制作）や『ヒステリア!』にも時折カメオ出演している。ルーニー・テューンズのアニメのキャラクターを動かすのには、1999年にデジタルインクとペイントアニメーションに置き換えられるまで、伝統的なセルアニメーションが使用されていた。

1979年、『バッグス・バニーのクリスマス・キャロル』が初公開された。『チョコレート・チェイス』の後、7年間は別の短編映画は公開されなかった。1990年には、1998年まで年に約1本の短編映画が公開されるように作られた。2003年には、『ルーニー・テューンズ/バック・イン・アクション』のプロモーションのために7本の短編映画が制作された。最初に公開されたのは『ウィザード・オブ・オウ』で、ウォルマート店舗で独占販売された『バック・イン・アクション』のDVDに収録された。劇場で上映されたのは約半分だけで、残りは2004年に7本の短編映画全てが映画の一般向けビデオに収録されるまで公開されなかった。2010年には、5本のコンピュータアニメーションの短編映画が公開され、マシュー・オキャラハンが監督を務めた。オキャラハンは2014年に別の短編映画『フラッシュ・イン・ザ・ペイン』も監督した。

2000年3月、ルーニー・テューンズとメリーメロディーズのライブラリー全体が、その年の秋からカートゥーン ネットワークで独占配信されることが明らかになった。^{[17]当時、} ルーニー・テューンズの短編はディズニーのABCでバッグス・バニーとトゥイーティー・ショーの一部としてまだ放送されていたが、この決定により番組はキャンセルされた。この決定は、2021年1月にMeTVがワーナー・ブラザースの古典的なアニメ（およびMGMとパラマウントのライブラリー）の放送を開始するまで、20年以上有効であった。2003年には、別の長編映画が公開され、今度はオリジナルの短編の精神を取り戻そうとした実写/アニメのルーニー・テューンズ：バック・イン・アクション。この映画は経済的には成功しなかったが、^[18]映画評論家からは賛否両論の評価を受け、^{[15] [19] [20] [21]} 2006年、ワーナー・ホーム・ビデオは、チャールズ・ディケンズの『クリスマス・キャロル』のパロディである『 Bah, Humduck! A Looney Tunes Christmas』というクリスマスをテーマにした新しいルーニー・テューンズのビデオ映画をリリースした。この時期に制作された他のルーニー・テューンズのテレビシリーズには、『ベイビー・ルーニー・テューンズ』（2001年 - 2006年）、『ダック・ドジャース』（2003年 - 2005年）、 『ルーナティクス・アンリーシュド』（2005年 - 2007年）がある。

2007年10月22日、ルーニー・テューンズとメリーメロディーズのアニメが、マイクロソフトのXbox Liveサービスを通じて初めて高解像度で視聴できるようになり、スペイン語版もいくつか含まれていた。 ^[22] 2008年2月29日から5月18日まで、オリジナルのアニメーションセルやコンセプト画など、ルーニー・テューンズの多くの遺物が、オハイオ州ヤングスタウンのバトラー・アメリカン・アート研究所で展示された。同研究所はヤングスタウン州立大学のキャンパスのすぐそばにあり、ワーナー夫妻が幼少期に住んでいた場所の近くである。^[23]

2009年のカートゥーンネットワークのアップフロントで、ルーニー・テューンズ・ショーが発表された。^[24]数回の延期の後、シリーズは2011年5月3日に初公開された。ワーナー・ブラザース・アニメーションが制作したこのシリーズは、バッグスとダフィーが森を離れ、シルベスター、トゥイーティー、グラニー、ヨセミテ・サムなどの「カラフルな隣人」と一緒に郊外に引っ越すところを中心としている。シリーズでは、ダフィーのガールフレンドになるアヒルのティナ・ルッソというキャラクターが登場した。ショーには、キャラクターがオリジナルの曲を歌う「メリー・メロディーズ」と敬意を表して2分間のミュージックビデオ（ルーニー・テューンズの姉妹短編へのオマージュ）や、ワイリー・コヨーテとロードランナーが主演するCGIアニメーションの短編（第1シーズン後に削除された）も含まれている。シリーズは第2シーズン後にキャンセルされた。^[25]

また、『ワイリー・コヨーテとロード・ランナー』は、厳選されたワーナー・ブラザース作品に先駆けて公開された一連の3D短編映画でスクリーンに戻ってきた。最初の短編『コヨーテ・フォールズ』から始まり、6本の映画が制作中だった。『キャッツ&ドッグス: キティ・ガロアの大逆襲』は2010年7月30日に公開された。2010年9月24日には、 『ファー・オブ・フライング』が映画『レジェンド・オブ・ザ・ガーディアンズ: ガフールのふくろう』に先駆けて公開され、2010年12月17日には、『ラビッド・ライダー』が映画『ヨギ・ベアー』に先駆けて公開された。2011年6月8日、ワーナー・ブラザース・アニメーションは、 『ルーニー・テューンズ』の劇場用3D短編映画をさらに制作することを発表した。最初の作品は『ダフィーの狂詩曲』でダフィー・ダックとエルマー・ファッドが出演し、次の作品は『アイ・タウ・アイ・タウ・ア・プディ・タット』でシルベスター、トゥイーティー、グラニーが出演した。『ダフィーの狂詩曲』は映画『ハッピー フィート2』^{に先行して公開される予定だったが[26]}、スタジオは代わりに『アイ・タウ・アイ・タウ・ア・プディ・タット』をプレミア公開することを決定した。『ダフィーの狂詩曲』は2012年に『ジャーニー2 神秘の島』に先行してプレミア公開された。^{[27] 5つの短編はすべて}マシュー・オキャラハンが監督した。

2012年、ルーニー・テューンズのリブート映画『Acme』が制作中であるとの発表が複数回あった。^[28]元サタデー・ナイト・ライブの出演者ジェニー・スレイトが新作の脚本家として参加すると言われた。ジェフリー・クリフォード、『ハリー・ポッター』のプロデューサーのデイビッド・ヘイマン、『ダーク・シャドウズ』の脚本家デイビッド・カッツェンバーグとセス・グレアム＝スミスがプロデューサーを務める予定だった。^[29] 2014年8月27日、脚本家のアシュリー・ミラーとザック・ステンツが脚本家として雇われ、監督のグレン・フィカーラとジョン・レクアが監督交渉中であり、俳優のスティーヴ・カレルが主演すると噂された。^[30]それにもかかわらず、映画は製作に入ることはなかった。

2014年のカートゥーン ネットワークアップフロントでは、別のシリーズである『Wabbit: A Looney Tunes Production』（後にNew Looney Tunes）が発表されました。^[31]バッグス・バニーが主演のこのシリーズは、 2015年後半にカートゥーン ネットワークとその姉妹チャンネルであるブーメランの両方で初公開されました^。[32]このシリーズは異例の遅い展開となり、2017年にブーメランのストリーミング サービスに移行され、最終的に2020年1月30日にキャンセルされました。^[要出典]

2018年6月11日、ワーナー・ブラザース・アニメーションは『ルーニー・テューンズ・カートゥーン』と題した別のシリーズを発表した。同シリーズは2020年5月27日にストリーミングサービスHBO Maxで初公開された。同シリーズは「ブランドの看板キャラクターが登場する1分から6分の新作カートゥーン1,000分」を特徴とし、現在の声優陣が「シンプルでギャグ中心、視覚的に鮮やかなストーリー」を描き、複数のアーティストが「ファンの共感を呼ぶビジュアルスタイル」を採用しており、最も顕著な特徴は、テックス・エイヴリー、ボブ・クランペット、チャック・ジョーンズ、フリッツ・フレレング、ロバート・マッキムソンを彷彿とさせるスタイルである。^[33]共同製作総指揮のピーター・ブラウンガードによると、「銃は扱っていないが、カートゥーン風の暴力は扱える。TNTやアクメのやつらだ。それらはすべて、いわば継承されたものだ」という。^{[34]ワーナー・ブラザース・アニメーションの社長} サム・レジスターもこのシリーズの共同製作総指揮を務めた。^[33]このシリーズは2023年7月27日に終了した。

2021年2月11日、2つの新シリーズ『バッグス・バニー・ビルダーズ』と『トゥイーティー・ミステリーズ』が制作中であることが発表された。 『バッグス・バニー・ビルダーズ』は2022年7月25日よりカートゥーン ネットワークでCartoonitoとHBO Maxの一部として放送が開始され、『トゥイーティー・ミステリーズ』もカートゥーン ネットワークで放送される予定である。^{[35] [36]} 『バッグス・バニー・ビルダーズ』は未就学児を対象としており、『トゥイーティー・ミステリーズ』は実写とアニメのハイブリッドである。^[要出典]しかし、後者は不明な理由で中止となった。

映画「スペース・ジャム」の続編で、バスケットボール選手レブロン・ジェームズが主演する「スペース・ジャム：ア・ニュー・レガシー」が、2021年7月12日のロサンゼルスでの特別上映の後、2021年7月16日に劇場とHBO Maxで公開された。この映画は、レブロン・ジェームズの次男ドムがアル・G・リズム（ドン・チードル）という邪悪なAIに誘拐され、ワー​​ナー・ブラザースのサーバーバースに連れ去られるというストーリーである。その後、レブロンはチューン・スクワッドを結成し、アルゴリズムと対戦して息子を取り戻そうとする。総じて否定的なレビューを受け、興行成績も期待外れだった。

『タイニー・トゥーン・アドベンチャーズ』のリブート版『タイニー・トゥーン・ルーニバーシティ』は、2023年9月8日にマックスで初公開され、翌日にはカートゥーン ネットワークで放映されました。このシリーズでは、ルーニー・テューンズのキャラクターたちがアクメ・ルーニバーシティの教授役を再演します。

2021年9月、ルーニー・テューンズのアニメを基にした映画『The Day the Earth Blew Up: A Looney Tunes Movie 』がHBO Maxとカートゥーン ネットワークで公開されると報じられた。『The Day the Earth Blew Up: A Looney Tunes Movie』はダフィー・ダックとポーキー・ピッグが主演。 ^[37]しかし、2022年8月には、この映画は他のストリーミング サービスに売り込まれると報じられた。^[38] 2023年10月、この映画は劇場で公開されることが発表され、フランチャイズの長編アニメーション映画としては初となる劇場公開となった。^{[39] [40] 2024年8月初旬、}ケチャップ エンターテインメントがこの映画の北米劇場配給権を取得したと発表された。 ^[41]

2022年12月31日には、「What's Opera, Doc? 」 「Duck Amuck」など256本の短編映画がHBO Maxから削除されたが、^[42]その後、2024年3月に同サービスの短編映画が入れ替わった際に多くが再追加された。^[43]

2024年8月、ワーナー・ブラザースがルーニー・テューンズの劇場映画シリーズを2028年に再開する計画であることが発表された^。[44]

1980年代には、短編映画はVHSでリリースされ、1948年8月以前の短編映画はMGM/UAホームビデオから、1948年7月以降の短編映画はワーナーホームビデオからリリースされた。2003年、ワーナーホームビデオはコレクター向けに、第1巻から始まるルーニー・テューンズ・ゴールデン・コレクションとして知られる4枚組のDVDで厳選された短編映画のリリースを開始した。これはゴールデン・コレクションの最終巻がリリースされた2008年まで続いた。その後、2010年から2013年にかけて、同社はルーニー・テューンズ・スーパースターズのDVDをリリースした。しかし、スーパースターズのリリース（特に最初の2つ）については、1953年以降の短編映画が16:9のワイドスクリーン形式になっていることに多くの苦情が寄せられている。スーパースターシリーズの最後のDVDは、2013年4月23日にリリースされた『シルベスターとヒッペティ・ホッパー マーサピアル・メイヘム』です。2010年と2011年には、 『エッセンシャル・バッグス・バニー』と『エッセンシャル・ダフィー・ダック』のDVDがリリースされました。2011年には、ルーニー・テューンズ・プラチナコレクションシリーズで初めて短編がブルーレイディスクでリリースされました。2017年9月19日、ワーナーホームビデオのワーナーアーカイブコレクションは、 5枚組の『ポーキー・ピッグ101』 DVDセットをリリースしました。^[45]

1933 年、ハーマンとアイジングはボスコのキャラクターの権利を持って同社を去りました。しかし、ワーナー ブラザースは、アニメとルーニー テューンズおよびメリー メロディーズのブラン​​ド名の権利を保持し、元プロデューサーのレオン シュレシンジャーはルーニー テューンズシリーズを継続するために独自のアニメーション スタジオを設立しました。ハーマンとアイジングは保持したボスコの権利を使用して、 1934 年にメトロ ゴールドウィン メイヤーでアニメの制作を開始しましたが、1937 年に成功しなかったため解雇されました。MGM は独自のスタジオを設立して独自のアニメを制作しました。タイム ワーナーは最終的にハーマンとアイジングの遺産からボスコのキャラクターを取得しました。一方、シュレシンジャー スタジオは、1944 年にシュレシンジャーがスタジオをワーナー ブラザーズに売却するまで、人気アニメの制作を続けました。それ以来、ワーナー ブラザーズは、個々のアニメの権利が他の手に渡った後も、レオン シュレシンジャー プロダクションとワーナー ブラザーズ カートゥーンによって作成された 1933 年以降のすべてのキャラクターのすべての権利を所有しています。

1955年、ワーナー・ブラザースは191本のアニメ（ハーマンとアイジングが去った後に制作された白黒のルーニー・テューンズや白黒のメリー・メロディーズなど）のテレビ配給権をギルド・フィルムズに売却した。 ^[46]これらのアニメの著作権はワーナー・ブラザース傘下のサンセット・プロダクションズに譲渡された。 ^{[47] [48]}アニメはギルド・フィルムズによって配給されたが、倒産してセブン・アーツに買収された。セブン・アーツは1967年にワーナー・ブラザースを買収し、ワーナー・ブラザースは白黒アニメのテレビ配給権を取り戻した。

1956年、アソシエイテッド・アーティスツ・プロダクションズ（AAP）は、ワーナー・ブラザースの1950年以前のほとんどの^{[49] [50]}ライブラリのテレビ配給権を取得した。これには、1948年8月以前に公開されたメリー・メロディーズ（ギルドとレディ、マンドリンを弾け！に売却されたものを除く）とカラーのルーニー・テューンズの短編が含まれていたが、ワーナーはすべてのアニメの著作権を所有していた。以前のテレビパッケージとは異なり、このパッケージではワーナーのタイトルはそのまま残され、各リールの先頭に「アソシエイテッド・アーティスツ・プロダクションズ・プレゼンツ」というタイトルが挿入されていた（その結果、メリー・メロディーズの各アニメでは「メリリー・ウィー・ロール・アロング」の曲が2回再生された）。^[51] 2年後、ユナイテッド・アーティスツがAAP（パラマウントのポパイ映画も買収していた）を買収し、同社はAAPを自社のテレビ部門であるユナイテッド・アーティスツ・テレビジョンに統合した。 1981年、UAはMGMに売却され、5年後、テッド・ターナーは1986年5月以前のMGMライブラリとAAPライブラリの権利を取得した。1996年、ターナーの会社であるターナー・ブロードキャスティング・システム（同社のターナー・エンターテインメント部門が映画ライブラリを監督していた）は、ワーナー・ブラザースの親会社でもあるタイム・ワーナー（現在のワーナー・ブラザース・ディスカバリー）に買収された。 ^[52]その後、MGM/UAは1999年にタイム・ワーナーとの配給契約を終了し、AAPライブラリのホームビデオの権利をWBに譲渡した。^{[53] [54]}それ以来、ワーナー・ブラザースがターナー・エンターテインメントを所有していたため、ワーナー・ホーム・ビデオ（現在のワーナー・ブラザース・ホーム・エンターテイメント）がルーニー・テューンズ/メリーメロディーズのアニメ作品 全体のビデオ権を保持している。

1960年から、このアニメはいくつかの異なるテレビ番組に再パッケージされ、ターナー・ブロードキャスティング・システムによって買収されるまでの数十年間人気を博した。^[55]ターナーのカートゥーンネットワークは、1992年の開始から2004年まで、そして2009年から2017年まで再びこのアニメを再放送し、2023年4月にはWBの100周年を祝うために一時的に復活した。ルーニー・テューンズ・ショー（2010年代の同名のアニメシリーズと混同しないでください）は、ワーナー・ブラザース・アニメーションがネットワーク向けに制作した2000年代初頭のアンソロジーで、2001年から2004年まで放送されました^[56] 。この番組では、オリジナルのルーニー・テューンズとメリーメロディーズの劇場シリーズの短編が取り上げられました。2021年現在、古典的なアニメはCNの姉妹チャンネルであるブーメランとMeTVで放送され続けています。ルーニー・テューンズとメリー・メロディーズの異なるキュレーションコレクションは、ブーメランストリーミングサービスとHBOマックスの両方でストリーミング配信されています。^[57]

1943 年 12 月以前のルーニー・テューンズとメリー・メロディーズの短編映画54 本がパブリック ドメインとなり、さまざまな非公式リリースを通じて無料で配布されています。

オリジナルのルーニー・テューンズとメリー・メロディーズのシリーズの主なキャラクターは、いたずらっ子として描かれている賢くて無頓着なウサギまたは野ウサギのバッグス・バニー、当初は変人として描かれていたが後に貪欲で自己中心的になった黒いアヒルのダフィー・ダック、ダ​​フィーのストレートマンとして頻繁に登場し、フランチャイズの繰り返し登場するキャラクターの中で最年長である吃音の豚のポーキー・ピッグ、獲物のトゥイーティー（小さなカナリア）である猫のシルベスターと年老いた飼い主のグラニー、アメリカ南西部の砂漠の生息地で日常的に高速チェイスを繰り広げるワイリー・コヨーテとロード・ランナー、バッグスの最も古い宿敵である頭の悪いハンターのエルマー・ファッド、バッグスのもう一人の宿敵である短気なカウボーイのヨセミテ・サムである。フォグホーン・レグホーン（しばしば大声でわめき散らすことで知られる雄鶏）、マービン・ザ・マーシャン（地球征服を企む火星出身の宇宙人司令官）、タスマニアン・デビル（後のメディアでは「タズ」という愛称で呼ばれることが多い）、貪欲で残忍な有袋類、ペペ・ル・ピュー（常に愛とロマンスを求めているフランス産スカンク）、そして自称「メキシコで一番速いネズミ」のスピーディー・ゴンザレス。黄金時代以降のルーニー・テューンズのメディア（スペース・ジャムから始まる）では、もう1人の主要キャラクターが登場した。ローラ・バニー（メスのウサギで、通常はバッグスのガールフレンドとして描かれる）である。

1968年、ワーナー・ブラザースは、内容が不快、ステレオタイプ、または無神経であると見なされたため、ルーニー・テューンズとメリー・メロディーズのアニメの「検閲された11」のエピソードを放送または配信から削除した。その描写には、アフリカ系アメリカ人（コール・ブラックやド・ゼベンの小人やジャングル・ジッターズなど）、ネイティブ・アメリカン、日本人（特に第二次世界大戦中、トキオ・ジョキオやバッグス・バニー・ニップス・ザ・ニップスなど）、ドイツ人、イタリア人、南部の白人、メキシコ人が含まれていた。^[58]

1999年、カートゥーンネットワークはメキシコ人に対するステレオタイプ化を懸念して、スピーディー・ゴンザレスのアニメの放送を全て中止した。^[59]多くのラテン系住民は、不快な思いはしていないと抗議し、スピーディーへの愛着を表明した。このキャラクターの短編は2002年に再びCNで放送された。^[60]

ワーナー・ブラザースのアニメの多くには、人種や民族のステレオタイプに言及したり、民族的ユーモアを使ったりする、つかの間の、あるいは時には長々としたギャグが含まれている。ルーニー・テューンズ・ゴールデン・コレクション：第3巻の発売時には、各巻のDVDの冒頭にウーピー・ゴールドバーグによる免責事項が掲載されている。彼女は、アニメは当時の産物であり、「当時も今も間違っている」人種や民族のステレオタイプが含まれているが、「編集することは、ステレオタイプが存在したことを否定するのと同じ」ため、DVDではカットも検閲もされていないと説明している。^[61]同様の文言の書面による免責事項が、ルーニー・テューンズ・ゴールデン・コレクション：第4巻、第5巻、第6巻の各セット、ダフィー・ダックとフォグホーン・レグホーンのルーニー ・テューンズ・スーパースターズのセット、ワーナー・ブラザース・ホームエンターテイメント・アカデミー賞アニメーションコレクションの各DVDの冒頭に示されている。

• ポーキー・イン・ワッキーランド（1938年）、2000年に選出
• ダック・アマック（1953年）、1999年選出
• ワン・フロギー・イブニング（1955年）、2003年選出
• オペラって何ですか、ドク？（1957年）、1992年に選出

• トゥイーティー・パイ（1947） ^[62]（MM）
• 感情的な理由（1949） ^[63]（LT）
• スピーディー・ゴンザレス（1955） ^[64]（MM）
• 鳥類匿名会（1957） ^[65]（MM）
• ナイトナイトバグズ（1958） ^[66]（LT）

• スウナー・クルーナー（1944）
• ウォーキートーキーホーキー（1946）
• マウス・レッカーズ（1949）
• AからZZZZまで（1954）
• サンディクローズ（1955）
• タバスコ・ロード（1957）
• メヒカリ・シュモーズ（1959）
• ネズミと庭（1960）
• ハイノート（1960）
• グアダルーペの笛吹き男（1961）
• ビープ準備完了（1961）
• さあ聞いてくれ（1963）

* マークの付いたシリーズは、以前の短編作品の編集版です。

• バッグス・バニー・ショー(1960–2000)*
• ポーキー・ピッグ・ショー(1964–1967)*
• ロードランナーショー(1966–1973)*
• メリーメロディーズショー(1972)*
• バッグス・バニーとその仲間たち主演のメリーメロディーズ（1990–1994）*
• タイニー・トゥーン・アドベンチャーズ（1990–1992）
• タズマニア（1991-1995）
• プラッキー・ダック・ショー（1992）
• シルベスターとトゥイーティーの謎(1995–2000)
• バッグス＆ダフィー（1995–1998）*
• ピンキー、エルミラ、そしてブレイン（1998–1999）
• ベイビー・ルーニー・テューンズ(2001–2006)
• ダック・ドジャース(2003–2005)
• ルーナティクス アンリーシュド(2005–2007)
• ルーニー・テューンズ・ショー(2011–2013)
• ニュールーニー・テューンズ（2015年～2020年）
• ルーニー・テューンズのアニメ（2020～2024年）
• バッグス・バニー・ビルダーズ（2022年～現在）
• タイニー・トゥーンズ ルーニバーシティ（2023年～現在）

• ダフィー・ダックとポーキー・ピッグ、グルーヴィー・グーリーズと出会う（1972年）
• バッグスとダフィーの動物のカーニバル（1976）
• バッグス・バニーのイースタースペシャル（1977）*
• バッグス・バニーのハウル・オー・ウィン・スペシャル(1977)*
• バッグス・バニーの感謝祭ダイエット（1979）*
• バッグス・バニーのクリスマス物語(1979)
• バッグス・バニーの大冒険(1980)
• バッグス・バニー ミステリースペシャル(1980)*
• バッグス vs. ダフィー: ミュージックビデオスターの戦い(1988)*
• カートゥーン・オールスターズ・トゥ・ザ・レスキュー（1990）
• バッグス・バニーの災難序曲(1991)*

• バッグス・バニー/ロードランナー(1979)
• ルーニー・ルーニー・ルーニー バッグス・バニー・ムービー(1981)
• バッグス・バニーの3作目の映画: 1001 Rabbit Tales (1982)
• ダフィー・ダックのファンタスティック・アイランド（1983）
• ダフィー・ダックのクワックバスターズ（1988）

• テキサスから来た二人の男(1948) (バッグス・バニーのカメオ出演のみ)
• わが夢はあなたのもの(1949) (バッグス・バニーとトゥイーティー・バードのカメオ出演のみ)
• ロジャー・ラビットの罠(1988) (カメオ出演のみ)
• グレムリン2 新種誕生(1990) (バッグス・バニー、ダフィー・ダック、ポーキー・ピッグのカメオ出演のみ)
• スペース・ジャム（1996）
• ルーニー・テューンズ: バック・イン・アクション(2003)
• スクービー・ドゥー2 モンスター大決戦(2004) (タズのカメオ出演のみ)
• スペース・ジャム：新たなる遺産（2021）
• 地球が爆発する日: ルーニー・テューンズ映画(2024)
• コヨーテ vs. アクメ（未公開）

• タイニー・トゥーン・アドベンチャーズ: 休暇の過ごし方(1992)
• トゥイーティーの大冒険(2000)
• ベイビー・ルーニー・テューンズの卵～大冒険（2003）
• ばか、ハムダック! ルーニー・テューンズのクリスマス(2006)
• ジャスティス・リーグ: ニュー・フロンティア(2008) (バッグス・バニーのカメオ出演のみ)
• ルーニー・テューンズ: ラビッツ・ラン(2015)
• トゥイーティー大王（2022）
• タズ：バーガーの探求（2023）

ルーニー・テューンズの漫画本は、1941年からデル・コミックスによってライセンスを受けて出版されています。これらの漫画本は、デルが出版した他の多くの漫画本と同様に、ウエスタン・パブリッシングとの提携で制作されました。デルとウエスタンが1962年に提携を解消した後、ウエスタンは1984年までゴールド・キー・コミックスとホイットマンのレーベルでシリーズを続けました。 1990年以降、ワーナー・ブラザーズ傘下のDCコミックスがルーニー・テューンズの漫画本を出版しています。

• ルーニー・テューンズとメリー・メロディーズ・コミックス#1–165 (1941–1955)/ルーニー・テューンズ#166–246 (1955–1962)
• バッグス・バニー#1–85 (1942–1962)
• ポーキー・ピッグ#1–81 (1942–1962)
• トゥイーティーとシルベスター#1–37 (1952–1962)
• ダフィー・ダック#1–30 (1953–1962)
• ルーニー・テューンズ#166–246 (1955–1962)
• ビープビープ・ザ・ロードランナー#1–14 (1958–1962)

• バッグス・バニー#86–245 (1962–1984)
• ダフィー・ダック#31–145 (1962–1984)
• トゥイーティーとシルベスター#1–120 (1963–1984)
• ポーキー・ピッグ#1–109 (1965–1984)
• ヨセミテ・サムとバッグス・バニー#1–80 (1970–1983)
• ビープビープ・ザ・ロードランナー#1–105 (1971–1984)
• ルーニー・テューンズ#1–47 (1975–1984)

• バッグス・バニー#1–3 (1990); #1–3 (1993)
• ルーニー・テューンズ#1～現在 (1994～現在)

ルーニー・テューンズのキャラクターを題材にしたビデオゲームは、1979 年にロードランナー ピンボール マシンで始まりました。1980 年代、1990 年代、2000 年代、2010 年代を通してビデオゲームのハードウェアが進化するにつれ、さらに多くのタイトルがリリースされ続けました。複数のビデオゲームに登場した有名なキャラクターには、バッグス・バニー、ダフィー・ダック、タスマニアン・デビル、ワイリー・コヨーテとロードランナー、スピーディー・ゴンザレス、シルベスターとトゥイーティーなどがいます。

• メリーメロディーズ、ワーナーブラザーズが1931年から1969年にかけて制作したアニメシリーズ
• シリー・シンフォニーは、 1929年から1939年にかけてウォルト・ディズニー・プロダクションズが制作した短編アニメシリーズである
• ハッピー・ハーモニー は、 1934年から1938年にかけてMGMが配給した短編アニメシリーズである
• ワーナー・ブラザース・カートゥーン
  • ブルーリボンが再発行したワーナー・ブラザースのアニメ作品一覧

ウィキメディア・コモンズには、ルーニー・テューンズに関連するメディアがあります。

Wikiquote には、ルーニー・テューンズに関連する引用句があります。

• ルーニー・テューンズ公式サイト
• WB LT フィルモグラフィー
• ビッグカートゥーンデータベースのルーニー・テューンズ