レオン・シュレシンジャー

レオン・シュレシンジャー
1917年のシュレジンジャー
生まれる	( 1884-05-20 )1884年5月20日 アメリカ合衆国ペンシルベニア州フィラデルフィア
死亡	1949年12月25日（1949年12月25日）（65歳） ロサンゼルス、カリフォルニア州、米国
休憩所	ハリウッド・フォーエバー墓地、ロサンゼルス、カリフォルニア州、アメリカ合衆国
職業	映画プロデューサー
活動年数	1919–1944
配偶者	ベレニス・K・シュレシンジャー ​ ​ （ 1909年生まれ）

レオン・シュレジンジャー（/ ˈ ʃ l ɛ s ɪ n dʒ ər / SHLESS -in-jər ; 1884年5月20日 - 1949年12月25日）^[1] は、アメリカの映画プロデューサーであり、アメリカアニメーションの黄金時代に、後にワーナー・ブラザース・カートゥーン・スタジオとなるレオン・シュレジンジャー・プロダクションを設立した。^[2]彼はワーナー・ブラザースの遠い親戚であった。シュレジンジャーは自身のスタジオのトップとして、1930年に下請けのハーマン・アンド・イジングから制作を引き継いでから、ワーナーがスタジオを買収する1944年まで、 ワーナーのアニメ『ルーニー・テューンズ』と『メリー・メロディーズ』のプロデューサーを務めた。

レオン・シュレジンジャーは、1884年5月20日、ペンシルベニア州フィラデルフィアのユダヤ人家庭[3]に生まれました。1909年6月9日、シュレジンジャーはバーニス・K・シュレジンジャー（旧姓レオナ・カッツ、 1882^年9月15日 - 1966年5月8日）と結婚しました。^[a]

シュレシンジャーは劇場（ニューヨーク州バッファローのパレス劇場を含む）で案内係、ソングブックエージェント、俳優、マネージャーとして働いた後、 ^{[4] 1919年に}パシフィックタイトル＆アートスタジオを設立し、そこでの彼の主な仕事は無声映画のタイトルカードの制作であった。1929年と1930年にトーキーが無声映画に取って代わると、シュレシンジャーは新しい技術を利用してビジネスを続ける方法を模索した。トム・シトのような映画史家の中には、彼がワーナー・ブラザーズの最初のトーキー映画であるジャズ・シンガー（1927年）の資金援助をしたと主張する者もいる。^{[5] [6]}その後彼はスタジオと契約を結び、その真新しいルーニー・テューンズシリーズを制作し、アニメーターのヒュー・ハーマンとルディ・アイジングと契約してボスコのキャラクターを主役に したこれらのアニメを制作させた。

1932年と1933年に、レオン・シュレシンジャーはワーナー社のためにジョン・ウェイン主演のB級 西部劇映画6本を制作した。

• 幽霊の黄金（1932）
• ライド・ヒム・カウボーイ（1932）
• 大暴走(1932)
• テレグラフ・トレイル（1933）
• ソノラのどこかで(1933)
• モントレーから来た男（1933）

シュレシンジャーは、手の込んだアクションシーンを必要としなかったため、1シーンあたり3万ドル以下しか費やさなかった。代わりに、彼はカウボーイスターのケン・メイナードと彼の馬ターザンの無声アクション映像を使用した。

「レオンの漫画の方が、彼が僕を出演させた馬のオペラよりよかったと後になって思った」とウェインは後年回想している。「ワーナー・ブラザースで僕が作った西部劇は、ケン・メイナードの古い映画のリメイクで、牛の群れやインディアンの襲撃といった大場面はすべて、オリジナルのメイナードの映画からそのまま取ったものだった。だから、挿入された古い映像の多くには遠くからメイナードが映っていたので、僕はケン・メイナードに似せるために着飾らなければならなかった。それが本当に嫌だったんだ」^{[7] （数年後、ワーナーは歌うカウボーイの}ディック・フォーランを起用して、この低予算の西部劇をリメイクした。）

シュレシンジャーは抜け目のないビジネスマンで、才能を見抜く目が鋭かった。1933年にハーマンとアイジングがボスコとともにワーナー・ブラザーズを去ると、シュレシンジャーはワーナー・ブラザーズのサンセット大通りのヴァンネスとファーンウッドの角に自分のスタジオを設立した。彼は他のスタジオからアニメーターを引き抜いたが、その中にはハーマンとアイジングで働いた経験のある者もいた。その中の一人がフリッツ・フレレングで、シュレシンジャーは彼を『ルーニー・テューンズ』の制作監督と姉妹シリーズ『メリー・メロディーズ』の開発に昇格させた。元ハーマン・アイジングのアニメーター、ボブ・クランペットも雇われた。シュレシンジャーがロバート・マッキムソン、テックス・エイブリー、チャック・ジョーンズ、フランク・タシュリンを採用したことで、スタジオの作品の質はさらに向上した。その後、カール・ストーリングとメル・ブランが加わり、この3人は共同でポーキー・ピッグ、ダフィー・ダック、バッグス・バニーなどの有名なキャラクターを生み出した。シュレシンジャーはアニメーション部門に「放任主義」の姿勢を貫き、結果として生まれた映画が成功する限り、監督たちに好きなものを自由に作らせた。シュレシンジャーは1935年にパシフィック・タイトル＆アート・スタジオを売却し、アニメーションスタジオに専念した。

シュレシンジャーは、厳格なビジネス手法で知られていた。彼のアニメーターたちは荒廃したスタジオで働いていた (エイヴリーのスタッフは、彼らが「シロアリのテラス」と名付けたバンガローに一時的に配属された)。そして、組合員が賃上げを要求した 1941 年半ば、シュレシンジャーはスタジオを一時閉鎖した。別の機会には、ウォルト ディズニー カートゥーン スタジオが優遇されていると主張して、アカデミー賞をボイコットした。また、税控除を受けるために、義理の兄弟レイ カッツに ルーニー テューンズの一部を外注した。

シュレシンジャーは、アニメーターの間では舌足らずな話し方でも知られていた。よく言われる話の一つに、メル・ブランがダフィー・ダックとシルベスター・ザ・キャットの声をシュレシンジャーに倣ったというものがある。しかし、メル・ブランの自伝『That's Not All Folks!』では、この通説に反論し、「私には、下顎が長すぎると、特にs音を含む単語を話すときに発音が妨げられるように思えた。そのため、『despicable』は『des th picable』になった」と書いている。ダフィーのよだれを垂らすような大げさな舌足らずな話し方は、時間をかけて発達していった。^[要出典]

レオン・シュレシンジャーは、フレレングの短編『ユー・オウト・トゥ・ビー・イン・ピクチャーズ』（1940年）に本人役で出演した。この作品は実写とアニメーションを組み合わせたものである。この短編では、メル・ブランクがダフィー・ダック、ポーキー・ピッグ、その他すべての登場人物（生身の人間のスタジオ警備員を含む）の声を担当しているが、シュレシンジャーはスタジオにサウンドカメラがなかったため吹き替えを担当している。この映画では、吃音症のポーキーが「ミスター・シュレシンジャー」と発音できず、最終的にあきらめて「レオン」と呼びかける。ワーナーの他のアニメスタッフと同様、シュレシンジャーは『ハリウッド・ステップス・アウト』、『ロシアン・ラプソディ』、『ナッティ・ニュース』などのアニメに似顔絵の形で登場している。

シュレシンジャーは1944年に資産をワーナー・ブラザーズに売却するまでアニメーションスタジオの責任者を務めた。エディ・セルツァーがシュレシンジャーの後任としてプロデューサーに就任した。彼はキャラクターのマーケティングを続け、ワーナーの劇場サービス部門を率いた。^[8]

シュレシンジャーは熱心な競走馬ファンであり、西部ハーネスレーシング協会の理事を務めていた。

シュレジンジャーは1949年のクリスマスの日にウイルス感染で亡くなった。彼はカリフォルニア州ハリウッドのハリウッドフォーエバー墓地内のベスオラム霊廟に埋葬されている。 ^[9]

ウィキメディア・コモンズには、レオン・シュレジンジャーに関連するメディアがあります。

• IMDbのレオン・シュレシンジャー
• Find a Graveの Leon Schlesinger