カール・フォアマン

カール・フォアマン CBE
カール・フォアマン、1961年
生まれる	( 1914-07-23 )1914年7月23日 シカゴ、イリノイ州、米国
死亡	1984年6月26日(1984-06-26)（69歳） ビバリーヒルズ、カリフォルニア州、米国
職業	脚本家、映画プロデューサー
配偶者たち	エステル・バー エヴリン・スミス[1]
子供たち	ジョナサンとアマンダを含む3人

カール・フォアマン（1914年7月23日 - 1984年6月26日）は、アメリカの脚本家、映画プロデューサーで、数々の賞を受賞した映画『戦場にかける橋』や『真昼の決戦』などの脚本を書いた。彼は、共産主義への共感や共産党員の疑いで1950年代にハリウッドでブラックリストに載せられた脚本家の一人だった。

彼はかつて、自分の最も一般的なテーマは「何らかの理由で敵対的な社会に対する個人の闘争」であると述べたことがある。^[2]彼はさらに、「私にとって最もうまくいく物語は、孤独な人、人々の集団から外れた人、または直接対立する人が登場する物語です」と説明した。^[3]

彼はイリノイ州シカゴの労働者階級のユダヤ人家庭に生まれ、ファニー（旧姓ロジン）とイシドール・フォアマンの息子であった。^[4]

彼はイリノイ大学アーバナ・シャンペーン校で学んだ。1934年、19歳で大学を中退しハリウッドへ渡った。「私はほとんど放浪生活を送り、ハリウッドの裏側を見ていた」と彼は後に語っている。^[5]

彼はすぐにシカゴに戻り、ジョン・J・マーシャル法科大学院に入学し、食料品店で働いてお金を稼いだ。^{[6] [3]}

フォアマンは法科大学院を中退し、新聞記者、小説家（エスクァイア誌に小説を売る）、広報担当者、劇監督、カーニバルの客引きとして働いた。「私はこの業界で大学で訓練を受けた数少ない客引きの一人でした」と彼は語った。^[7]

フォアマンは1938年にハリウッドに戻った。彼はいくつかのスタジオでストーリーアナリストとして働き、映画実験室の技術者として働きながら、執筆活動を続けた。^{[6] [8]彼は1938年から1942年まで}共産党員だった。「アイデアはただ浮かんでいただけだった」と彼は後に語っている。^[9]

フォアマンは脚本コースの奨学金を獲得し、そこでドーレ・シャリーに指導を受けた。^[2]彼は後に、自分を指導してくれたのはマイケル・ブランクフォートだったと語った。^[3]

フォアマンの最初の映画クレジットは、モノグラム・ピクチャーズのプロデューサー、サム・カッツマンの作品『バワリー電撃戦』（1941年、イースト・サイド・キッズ主演）だった。

フォアマンは、次のイーストサイドキッズ映画『スパイラン・ワイルド』（1941年、ベラ・ルゴシ主演）の原作（25ドル）と脚本（200ドル）を書いた。また、モノグラム社では『リズム・パレード』 （1942年）の原作と脚本も書いた。「評価されるだろうとは思っていたが、ほとんど誰も注目しなかった」と彼は後に語っている。^[3]

フォアマンのキャリアは、第二次世界大戦中にアメリカ陸軍 通信部隊に従軍したことで中断された。そこで彼は、フランク・キャプラ監督が指揮するオリエンテーションとトレーニングの映画を製作する部隊に配属された。軍務中、彼は『汝の敵を知れ - 日本』 (1945)の脚本執筆に協力した。また、ジョン・ウェインの西部劇『ダコタ』 (1945)の原作も提供した。フォアマンは「この時期に私は真剣に技術を学び始めた」と語っている。^[3]

ハリウッドに戻ったフォアマンは、プロデューサーのスタンリー・クレイマーやジョージ・グラスと提携した。クレイマーは、エンタープライズ・プロダクションズのために、コメディアンのヘンリー・モーガン主演の『これがニューヨークだ』 (1948年)をプロデュースし、リチャード・フライシャーが監督した。これはそこそこの成功を収めた。フォアマンは『クレイ・ピジョン』 (1949年)を執筆し、フライシャーがRKOで監督した。

クレイマーとフォアマンの次の映画、ボクシング物語『チャンピオン』（1949年）は大成功を収め、俳優カーク・ダグラスがスターになった。フォアマンは脚本で アカデミー賞にノミネートされた。

『チャンピオン』はマーク・ロブソンが監督していたが、彼とクレイマー、フォアマンはアーサー・ローレンツの戯曲を翻案した『勇者の故郷』（1949年）で再びタッグを組んだ。この作品もまた批評的にも商業的にも成功を収めた。

クレイマーとフォアマンの3作目の共演作は『男たちの挽歌』（1950年）で、マーロン・ブランドが下半身麻痺の兵士を演じ、映画界にその名を知らしめた。フレッド・ジンネマン監督のこの映画は、一般受けはしなかったものの、批評家からは絶賛された。4作目の『シラノ・ド・ベルジュラック』（1950年）も絶賛された。フランスの古典劇を映画化したもので、主演のホセ・フェラーはアカデミー主演男優賞を受賞した。この映画は、エドモン・ロスタンの戯曲『シラノ・ド・ベルジュラック』のブライアン・フッカーによる英訳を映画化したものだ。

クレイマー抜きで、フォアマンはダグラスとともに『 Young Man with a Horn 』（1950年）に取り組んだ。

フォアマンとクレイマーの次の共同制作は『西部の真昼』である。この映画の製作中、フォアマンは下院非米活動委員会(HUAC)に召喚された。当時議会は米国における共産主義活動を調査していた。彼は、10年以上前、まだ若い頃にアメリカ共産党員だったが、党に幻滅して脱退したと証言した。党員仲間の名前を明かすことを拒否したため、フォアマンは「非協力的な証人」と分類され、ハリウッドのスタジオのボス全員からブラックリストに載せられた。^[6]

批評家の中には『真昼の決闘』はマッカーシズムの寓話ではないかと示唆する者もいる。^[10]この西部劇はアメリカの古典とみなされており、アメリカ映画協会（AFI）の「100年、100本の映画」では27位にランクされ、アメリカ国立フィルム登録簿に保存対象として選ばれている。 『真昼の決闘』はフォアマンの脚本家としての最大の功績であるが、共同プロデューサーとしての彼の名前は挙がっていないものの、脚本は彼の名前としてクレジットされている。彼はこの映画の脚本で映画芸術科学アカデミーの会員らからアカデミー賞にノミネートされた。ブラックリストのため、これはその後6年間、フォアマンがハリウッドのスタジオで制作を許された最後の映画となった。

1951年10月、フォアマンはスタンレー・クレイマー社の株式を25万ドルで売却したと伝えられる。彼はカール・フォアマン・プロダクションズという新しい会社を設立した。当初、その株主には俳優のゲイリー・クーパーも含まれていた。フォアマンはロバート・L・リッパートと3本の映画の脚本、製作、監督の契約を結んだ。リッパートは「フォアマンのアメリカ主義に疑いはなかった」と語っている。^{[11]しかし、政治的圧力により彼の映画は製作されず、ゲイリー・クーパーや他の投資家も支援を取りやめた。ブラックリストのせいでパスポートを発給されなかったフォアマンは、}国務省を訴えてパスポートを取り戻し、1952年にイギリスに移住した。^[12]

フォアマンは後に、もしブラックリストがなかったら「私は監督になる方向に進んでいた。それが行動だった」と語った。^[13]

当時、リング・ラードナー・ジュニアなど、ブラックリストに載っているアメリカ人作家が数多くイギリスで活動していた。彼は「デレク・フライ」として、同じくブラックリストに載っているハロルド・ブックマンと共に、同じくアメリカでブラックリストに載っているジョセフ・ロージー監督のスリラー映画『眠れる虎』 （1954年）を執筆した。フォアマンは友人のハーバート・ベイカー、ジョン・ウィーバー、アラン・グローガンの名前を自身の署名として脚本に使用した。^[13]

1953年11月、国務省はフォアマンに対し、ロンドン駐在の米国領事にパスポートを提出するよう命じ、1954年9月、国務省はフォアマンにはパスポートを受け取る資格がないとの判決を下した。^[14]

1954年、フォアマンはイギリス人監督アレクサンダー・コルダの助手として働いていた。「私はとても怒っていた。憤りと自己憐憫でいっぱいだった」と彼はこの時のことを語っている。^[9]

『戦場にかける橋』 （1955年）の脚本を手掛けた後、サム・シュピーゲルとデヴィッド・リーンのために『戦場にかける橋』 （1957年）の脚本草稿を書いた。フォアマンは後にリーンと仲違いしたが、リーンの代わりとなる同じくブラックリスト入りした脚本家マイケル・ウィルソンを推薦したのも彼だった。2人はこの映画でクレジットされなかった。結果としてアカデミー脚色賞はフランスの作家ピエール・ブールに贈られたが、ブールは原作小説を書いたものの脚本には関わっていなかった（英語が話せなかった）。2人の脚本家は、1984年に死去した後、賞に2人の名前が追加されるまで、この映画での功績は認められなかった。しかし1958年までにフォアマンは公式に脚本のクレジットを主張していた。^{[15] [16] [17]}

フォアマンは『帽子いっぱいの雨』 （1957年）にも参加したが、この作品のクレジットは得られなかった。この作品はジンネマンが監督した。

最終的に裁判所は、国務省が準司法審問なしにパスポートを没収することはできないとの判決を下した。1956年1月、フォアマンのパスポートは回復され、彼に返還された。^[14] 1956年8月、フォアマンは米国に行き、下院非米活動委員会の行政会議で証言する許可を得たが、情報提供者になることを拒否した。彼は憲法修正第5条を援用して、いくつかの質問に答えることを拒否した。^{[6] [18]}

『戦場にかける橋』は興行的にも批評的にも大成功を収め、フォアマンの貢献が認められた。彼は自身の製作会社ハイロードを設立した。1957年3月、彼は『戦場にかける橋』を製作したコロンビア映画社と3年間で4本の映画を製作する契約を結んだ。^[18]

1957年、フォアマンはジョン・ギラーミン監督とともに、 1916年のアイルランドのイースター蜂起を題材にした『叛乱』を製作すると発表した。この映画はアメリカの作家ハーマン・ウォークの小説を原作とする予定だったが^[19]、映画化はされなかった。

フォアマンはキャロル・リード監督の戦争映画『鍵』 （1958年）の脚本を書き、製作にも協力した。ハイロードは次にピーター・セラーズ主演のコメディ『吠えるネズミ』（1959年）を製作し、大ヒットとなった。 『吠えるネズミ』はフォアマンの1100万ドルの4作品のうちの1本になるはずだった。他の作品は『リーグ・オブ・ジェントルメン』（1960年）、『ナバロンの要塞』（1961年）、『ホリデー』であった。^[20]

フォアマンは、アリスター・マクリーンのベストセラー小説を基にした『ナバロンの要塞』 （1961年）の脚本とプロデュースを手掛けた。（フィクションではあるが、エーゲ海のイタリア領島に対する連合軍のドデカネス諸島戦役に着想を得たものである。）製作開始直前に監督のアレクサンダー・マッケンドリックを解雇し、代わりにJ・リー・トンプソンを起用した。その結果生まれた映画は大ヒットとなった。フォアマンは、アンソニー・クイン、シャルル・ボワイエ、アール・ホリマン、イングリッド・バーグマン出演の『ホリデイ』を続編にするつもりだったが^[21]、この映画は製作されなかった。

『ナバロン』の成功により、フォアマンはコロンビアで次の映画『勝利者たち』（1963年）の監督、脚本執筆、プロデュースも手掛けることになった。戦争を描いたこの映画は興行的には期待外れだった。

彼はMGM社と契約を結び、『ムサ・ダグの40日間』を映画化することになったが、27万5000ドルの報酬で、この映画は製作されなかった。1962年に彼は「ハリウッド映画の大部分は時代遅れで古臭い。イギリス、イタリア、フランス、さらにはポーランドの活気とは比べものにならない」と語った。^[22]

フォアマンの次の大ヒット作は、自身がプロデュースした映画『ボーン・フリー』（1966年）だった。1968年にフォアマンは、ギ・ド・モーパッサンの小説に基づき、ディミトリ・ティオムキンの音楽、フレディ・ダグラスの脚本と作詞でミュージカル『マダム・テリエの家』をプロデュースすると発表した。^[23]しかし、製作には至らなかった。

彼はコロンビアで『マッケナの黄金』 （1969年）の脚本とプロデュースを手掛けた。監督は『ナバロン』と同じJ・リー・トンプソン、主演はグレゴリー・ペック。『黄金』は『真昼の決闘』以来、彼が米国で撮影した初の映画だった。「ブラックリストを破ろうと一生懸命努力したが、結局成功しなかった」と彼は語っている。^[24]この映画は失敗に終わった。

彼の会社がコロンビアで製作した『ヴァージン・ソルジャーズ』（1969年）はイギリスでヒットした。彼の会社はまた、ムッシュ・ルコック（未完成）やオトリー（1969年）も手掛けた。ロシア内戦への連合軍の介入を描いた『フィフティーン・フラッグス』という企画も展開したが、映画として完成することはなかった。 ^[7]

フォアマンの次の大作は、戦時中の首相ウィンストン・チャーチルを描いた『ヤング・ウィンストン』 （1972年）で、自身が脚本・プロデュースし、リチャード・アッテンボローが監督した。この作品は特に成功したわけではなく、『ボーン・フリー』の続編『リビング・フリー』（1972年）も同様だった。

彼はインド洋をラフティングで横断する旅を描いた映画『Finding Ernie』の監督をしようと資金集めを試みたが、制作には至らなかった。^[25]

1975年にフォアマンはアメリカに戻り、ユニバーサルと3本の映画契約を結んだ。^{[8] [26]フォアマンは『}ナバロン』の続編『フォース10』 （1978年）の共同脚本家およびプロデューサーを務めた。この作品は前作ほどの成功には至らなかった。^[要出典]

彼は『ゴールデンゲート殺人事件』（1979年）の製作総指揮を務めた。フォアマンの最後のクレジットは災害映画『タイム・ラン・アウト』 （1980年）の脚本家としてのものだった。これは大失敗だった。^[要出典]

彼の最後の仕事は、自転車レース「ツール・ド・フランス」を題材にした映画『ザ・イエロー・ジャージ』の脚本を書くことだった。この映画はダスティン・ホフマンが主演する予定だった。^{[8] [6]}

フォアマンは英国映画製作協会の執行委員会に選出され、王立芸術協会の会員となり、英国映画協会（1965年から1971年）、英国国立映画学校、映画映画評議会の理事に任命された。^[6]

彼は7年間英国作家組合の会長を務めた。^[6]

1970年、フォアマンは大英帝国勲章コマンダーを受章した。英国映画界における彼の影響力は大きく、1998年から2009年にかけて、彼に敬意を表して最も有望な新人俳優に贈られるカール・フォアマン賞が英国アカデミー賞に設けられていた。

アメリカに帰国後、彼はアメリカ映画協会の諮問委員会、全米芸術基金の公共メディア委員会、全米脚本家組合の執行委員会で活動した。また、ロサンゼルスのセンター・シアター・グループの理事会メンバーでもあった。^[6]

カール・フォアマンは1984年にカリフォルニア州ビバリーヒルズで脳腫瘍のため亡くなったとき、米国に帰国中だった。亡くなる前日、彼は『戦場にかける橋』の脚本家として長年待ち望まれていたアカデミー賞の受賞を告げられた。^[16]

彼はエステル・バーと結婚し、娘ケイティをもうけた。二人は離婚した。彼はエヴリン・スミスと再婚した。二人の子ども、アマンダとジョナサンはロンドンで生まれた。彼の遺族には、母ファニーと妹シェリー・ソベル（ロサンゼルスを拠点とするスポーツキャスター、レポーター、回想録『 Touching Greatness』の著者、テッド・ソベルの母）もいた。^[要出典]

フォアマンの娘、アマンダ・フォアマンはコロンビア大学とオックスフォード大学を卒業し、オックスフォード大学で歴史学の博士号を取得した。彼女は1998年にベストセラーとなった伝記『ジョージアナ：デヴォンシャー公爵夫人』でウィットブレッド賞を受賞した。彼女は後に歴史書『 A World on Fire: Britain's Crucial Role in the American Civil War』（2011年） を執筆した。

フォアマンの息子、ジョナサン・フォアマンはケンブリッジ大学で近代史を学び、ペンシルベニア大学で法学の学位を取得した。彼はニューヨーク・ポスト紙の論説委員および上級映画評論家として働いた。2004年にロンドンに移り、デイリー・メール紙に勤務した。2008年に、中道右派の立場から時事問題を取り上げる英国の月刊誌スタンドポイントの共同創刊者となった。 ^[要出典]

フォアマンの『真昼の決闘』の制作は、第二次世界大戦と朝鮮戦争後の第二次赤狩りの時期と重なっていた。冷戦中、一部のアメリカの政治家はアメリカ国内の共産主義活動を恐れ始めた。フォアマンは映画の脚本を書いている最中にHUACに召喚された。その時まで、彼はアメリカ共産党員ではなくなってからほぼ10年が経っていた。彼が「名前を挙げる」こと、つまり過去に党員だった他の人々を特定することを拒否したため、HUACによって「非協力的な証人」に分類された。^[27]スタンリー・クレイマーがこの一部を知ると、彼はフォアマンに会社の持ち分を売却するよう強要し、この映画の制作から彼を追い出そうとした。^[28]フレッド・ジンネマン、ゲイリー・クーパー、ブルース・チャーチが介入した。フォアマンはまだいくつかの書類に署名していなかったため、バンク・オブ・アメリカの未払いの融資のおかげで彼は映画に出演し続けることができた。議会がブラックリストを作成し、映画スタジオがそのリストに載っている人物の就労を許可しなかったため、彼は映画が公開される前にイギリスに移住した。^[29]

クレイマーは、フォアマンがクレイマーを共産主義者と名指しすると脅していたため、フォアマンを擁護しなかったと主張した。^[30]フォアマンは、クレイマーは委員会に協力しなければ自分と自分のキャリアに何が起こるかを恐れていたと述べた。クレイマーはフォアマンに名前を挙げるよう求め、憲法修正第5条の権利を主張しないようにした。^[31]フォアマンは、コロンビア映画のハリー・コーン（クレイマーの新しい上司）や、映画アメリカ理想保存同盟と関わりがあり、「フォアマンをこの国から追い出すのを手伝ったことを決して後悔しない」と述べた俳優のジョン・ウェインからも圧力を受けていた。彼は『真昼の決闘』を「非アメリカ的」と呼んだ。ロサンゼルス・タイムズの有力な社会評論家ヘッダ・ホッパーもフォアマンに名前について証言するよう圧力をかけた。^[32]

HUACとの対立の影響を受けた脚本家、監督、俳優、プロデューサーに加え、出演者やスタッフも議会の調査とブラックリストの影響を受けた。例えば、ハウランド・チェンバレンはブラックリストに載り、フロイド・クロスビーとロイド・ブリッジスは「グレーリスト」に載った。^[33]

2002年、PBSテレビは、マッカーシズム時代のフォアマンの苦難を描いた2時間の映画『真昼の闇：カール・フォアマン文書』を制作した。これは、率直な保守主義者ライオネル・チェットウィンドが脚本と監督を務めた。

フォアマンは、テリー・サンダースとフリーダ・リー・モックが監督した『Screenwriters: Words Into Image』のエピソードでも主題となった。

• 1953年：WGA賞最優秀アメリカドラマ作品賞– 真昼の決戦
• 1958年：アカデミー脚色賞- 『戦場にかける橋』（死後受賞）
• 1973年：英国脚本家組合賞 最優秀英国脚本賞–若きウィンストン

• 1950年：アカデミー脚色賞 –チャンピオン
• 1950年：WGA賞最優秀アメリカドラマ 部門優勝
• 1951年 :アカデミー脚本賞 – 『ザ・メン』
• 1951年：WGA賞 最優秀アメリカドラマ脚本賞– 『The Men』
• 1953年 :アカデミー脚色賞 – 真昼の決戦
• 1953年：ゴールデングローブ賞 脚本賞 – 映画 – 真昼の決戦
• 1962年 :アカデミー脚色賞 – ナバロンの要塞
• 1962年：アカデミー作品賞 – ナバロンの要塞
• 1962年 :英国アカデミー賞最優秀英国脚本賞 – ナバロンの要塞
• 1973年 :アカデミー脚本賞– 若きウィンストン

• バイマン、ジェレミー（2004年）。『真昼の決戦：魔女狩り、批評家、そして西部劇の終焉』スケアクロウ・プレス。ISBN 0-8108-4998-4。^{[永久リンク切れ‍ ]}

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• IMDbのカール・フォアマン