フィリップ・K・ディック

フィリップ・K・ディック
1960年代のディック
生まれる	フィリップ・キンドレッド・ディック1928年12月16日イリノイ州シカゴ、米国 ( 1928-12-16 )
死亡	1982年3月2日(1982-03-02)（53歳）米国 カリフォルニア州サンタアナ
ペンネーム	リチャード・フィリップス ジャック・ダウランド
職業	小説家、短編小説家、エッセイスト
期間	1951–1982
ジャンル	サイエンスフィクション、パラノイアフィクション、哲学フィクション
文学運動	ポストモダニズム
主な作品	ユービック アンドロイドは電気羊の夢を見るか？ 高い城の男 スキャナーダークリー 警官は「涙を流せ」と言った VALIS三部作 「第2の変種」 卸売りであなたのために思い出を残せます
配偶者	ジャネット・マーリン ​ ​ （1948年結婚 、1948年離婚）  クレオ・アポストリデス ​ ​ （1950年結婚 、 1959年離婚）  アン・ウィリアムズ・ルビンスタイン ​ ​ （1959年結婚 、1965年離婚）  ナンシー・ハケット ​ ​ （1966年結婚 、 1972年離婚）  レスリー・テッサ・バスビー ​ ​ （1973年結婚 、 1977年離婚）
子供たち	3、イサを含む
サイン

フィリップ・キンドレッド・ディック（1928年12月16日 - 1982年3月2日）は、しばしばイニシャルPKDで呼ばれる、アメリカのSF作家、小説家である。^[1]彼は44の小説と約121の短編小説を執筆し、そのほとんどは生涯にわたってSF雑誌に掲載された。 ^{[2]彼の小説は、}現実の性質、知覚、人間性、アイデンティティなど、さまざまな哲学的、社会的問題を探求し、代替現実、幻想的な環境、独占企業、薬物乱用、権威主義的な政府、変性意識状態などの要素と闘うキャラクターをよく登場させた。^{[3] [4]}彼は20世紀のSFで最も重要な人物の一人と考えられている。^[5]

シカゴで生まれたディックは、幼い頃に家族とともにサンフランシスコ湾岸地域に移住した。1952年、23歳でSF小説の出版を始めた。商業的にはほとんど成功しなかったが^[6] 、 33歳の時に発表した歴史改変小説『高い城の男』（1962年）でヒューゴー賞最優秀小説賞を受賞するなど高い評価を得た。 ^{[7]その後も}『アンドロイドは電気羊の夢を見るか?』（1968年）や『ユービック』（1969年）などのSF小説を発表。1974年の小説『流れよ、警官は言った』はジョン・W・キャンベル記念賞最優秀SF小説賞を受賞した。^[8]

1974年に数年にわたる薬物乱用と一連の神秘体験を経て、ディックの作品は、小説『スキャナー・ダークリー』（1977年）、『ヴァリス』（1981年）、『ティモシー・アーチャーの転生』 （1982年）のように、神学、形而上学、現実の性質といった問題にもっと明確に取り組むようになった。 ^{[9]これらのテーマに関する彼の思索的なノンフィクション作品集は}、『フィリップ・K・ディックの釈義』（2011年）として死後に出版された。彼は1982年にカリフォルニア州サンタアナで脳卒中の合併症により53歳で亡くなった。^{[10]死後、彼は「}フランツ・カフカやトーマス・ピンチョンの流れを汲む想像力豊かな妄想小説の巨匠として広く知られるようになった」。^[11]

ディックの死後の影響は広く、文学界を超えてハリウッド映画製作にまで及んでいる。^[12]彼の作品を原作とした人気映画には、『ブレードランナー』（1982年）、『トータル・リコール』 （ 1990年と2012年に2度映画化）、『スクリーマーズ』（1995年）、『マイノリティ・リポート』（2002年）、『スキャナー・ダークリー』 （2006年）、『アジャストメント・ビューロー』（2011年）、『ラジオ・フリー・アルベムス』（2010年）などがある。2015年からは、Amazonプライム・ビデオがディックの1962年の小説を基にした複数シーズンのテレビドラマ化『高い城の男』を制作し、2017年にはチャンネル4がディックのさまざまな物語を基にしたアンソロジーシリーズ『エレクトリック・ドリームス』を制作した。

2005年、タイム誌は『ユービック』（1969年）を1923年以降に出版された英語小説100作品のうちの1つに選出した。 ^{[13] 2007年、ディックは}アメリカ図書館シリーズに収録された最初のSF作家となった。^{[14] [15] [16]}

ディックと双子の妹ジェーン・シャーロット・ディックは、1928年12月16日、イリノイ州シカゴで、アメリカ合衆国農務省に勤務していたドロシー（旧姓キンドレッド、1900年 - 1978年）とジョセフ・エドガー・ディック（1899年 - 1985年）の子として、予定日より6週間早く生まれた。^{[17] [18]}彼の父方の祖父母はアイルランド人であった。^[19]ジェーンが生後6週間後の1929年1月26日に亡くなったことは、フィリップの人生に大きな影響を与え、彼の作品に「幻の双子」というモチーフが繰り返し登場することになった。^[17]

ディックの家族は後にサンフランシスコ湾岸地域に引っ越した。彼が5歳のとき、父親はネバダ州リノに転勤となったが、ドロシーが引っ越しを拒否したため、彼女とジョセフは離婚した。両者はフィリップの親権をめぐって争い、ドロシーが親権を得た。彼女はフィリップを一人で育てようと決意し、ワシントンDCで職を得て、息子とともにそこに引っ越した。フィリップはジョン・イートン小学校（1936年 - 1938年）に入学し、2年生から4年生までを終えた。作文の最低成績は「C」だったが、教師は「物語を語ることに関心と能力を示している」と評した。彼はクエーカー教徒の学校で教育を受けた。 ^[20] 1938年6月、ドロシーとフィリップはカリフォルニアに戻り、この頃から彼はSFに興味を持つようになった。^[21]ディックは、 1940年に初めてSF雑誌「Stirring Science Stories」を読んだと述べている。 ^[21]

ディックはカリフォルニア州バークレーのバークレー高校に通った。彼とSF作家仲間のアーシュラ・K・ル＝グウィンは1947年の同級生だったが、当時はお互いを知らなかった。彼は1947年にKSMOラジオでクラシック音楽番組の司会を務めたと主張している。 ^{[22] 1948年から1952年まで、彼は}テレグラフ・アベニューのレコード店、アート・ミュージック・カンパニーで働いていた。

彼は1949年9月から11月11日までカリフォルニア大学バークレー校に通い、最終的に1950年1月1日付で名誉除籍となった。彼は専攻を決めず、歴史、心理学、哲学、動物学の授業を取った。3番目の妻アンの回想録によると、ディックは不安障害が続いたために退学した。彼女はまた、彼がROTCの義務訓練を嫌っていたとも述べている。バークレーでは、詩人のロバート・ダンカンや詩人で言語学者の ジャック・スパイサーと親しくなり、彼らから火星の言語のアイデアを得た。

哲学の研究を通じて、彼は存在は人間の内部の知覚に基づいており、それが必ずしも外部の現実と一致するとは限らないと信じていた。彼は自分自身を「宇宙的汎神論者」と表現し、それは「私は宇宙が存在するとは信じていない。存在するのは神だけであり、神は宇宙以上のものだと信じている。宇宙は神の空間と時間への延長である。それが私の作品の出発点である。いわゆる「現実」は、全く不明瞭な理由で私たち全員が信じることを強いられている集団的妄想である」という意味だと説明した。^[23]プラトンの著作を読み、形而上学的領域の可能性について熟考した後、彼はある意味で世界は完全に現実ではなく、それが本当にそこにあるかどうかを確認する方法はないという結論に達した。その疑問は彼の多くの小説のテーマであった。

ディックは1951年、22歳の時に最初の短編小説「ルーグ」を販売した。「毎週金曜の朝にゴミ収集人がやって来て、家族が金属製の容器に大切に保管していた貴重な食料を盗んでいると想像する犬」^{[24]についての物語である。それ以降、彼は執筆に専念した。1952年、彼の最初のスペキュレイティブ・フィクション作品は、ジャック・オサリバン編集の}プラネット・ストーリーズの7月号と9月号、およびその年のイフとファンタジーとサイエンスフィクションの雑誌に掲載された。[ 25 ]^彼のデビュー小説「ソーラー・ロッタリー」は、1955年にエース・ダブル#D-103の半分として、リー・ブラケットのビッグジャンプと共に出版された。^[25] 1950年代はディックにとって困難で貧しい時代で、彼はかつて「図書館の本の延滞料さえ払えない」と嘆いた。彼はほとんどSFジャンルでのみ出版したが、主流のフィクションでのキャリアを夢見ていた。^[26] 1950年代に彼はジャンルにとらわれない、比較的慣習的な小説シリーズを執筆した。^[27]

1960年、ディックは「文学作家として成功するには20年から30年はかかるだろう」と書いた。主流作家として成功するという夢は、スコット・メレディス文芸社が彼の売れなかった主流小説をすべて返却した1963年1月に正式に消滅した。そのうちの1冊、『クソ作家の告白』だけがディックの存命中に出版され、^[28] 1975年にポール・ウィリアムズのエントウィッスル・ブックスから出版された。

1963年、ディックは『高い城の男』でヒューゴー賞を受賞した。^[7]彼はSF界の天才と称賛されていたが、主流の文芸界は彼を評価せず、エースのような低賃金のSF出版社からしか本を出版できなかった。 1977年のインタビューで彼は、1960年代半ばにフランスの出版社が彼のこれまでの作品すべてを出版することを決めなければ、作家として続けることはできなかっただろうと語っている。^{[29]しかし晩年になっても、彼は経済的に苦労し続けた。1980年の短編集}『黄金の男』の序文で彼はこう書いている。

「数年前、私が病気のとき、ハインラインは、自分にできることは何でも手伝うと申し出てくれた。私たちは一度も会ったことがなかったが、彼は私を元気づけるために電話をかけてきて、私の様子を尋ねてくれた。彼は、電気タイプライターを買ってあげたいと言っていた。彼はこの世で数少ない真の紳士の一人だ。彼の著作に書かれている考えにはまったく賛成できないが、それはどうでもいい。あるとき、私は国税庁に多額の借金を負い、それを返済できなかったとき、ハインラインは私にお金を貸してくれた。私は彼と彼の妻をとても尊敬している。感謝の気持ちを込めて、彼らに本を捧げた。ロバート・ハインラインは、見栄えがよく、とても印象的で、軍人らしい姿勢をしている。髪型から軍人としての経歴がわかる。彼は私が気が狂った変人だと知っていたが、それでも困ったときに私と妻を助けてくれた。それが人間性の最高の部分であり、私が愛する人物と物だ。」^[30]

1971年、ディックとナンシー・ハケットの結婚生活は破綻し、彼女はカリフォルニア州サンタベネティアの家から引っ越した。彼は過去10年間の大半でアンフェタミンを乱用していたが、これはSF界の財政難により多作な執筆体制を維持する必要があったためでもあった。彼は他の薬物使用者が家に入居することを許可していた。1960年から1970年にかけて21冊の小説を発表した後、前例のない作家のスランプに陥り、これらの展開は悪化し、ディックは最終的に1974年まで新作を出版することができなかった。^[31]

1971年11月のある日、ディックが自宅に戻ると、金庫が爆破され、個人の書類が無くなっていた。警察は犯人を特定できず、ディック自身の犯行とさえ疑った。^{[32]その後まもなく、彼は1972年2月に}バンクーバーSFコンベンションの主賓に招かれた。会議に到着し、 「アンドロイドと人間」というスピーチをした翌日、彼はそこで出会ったジャニスという女性に恋をしたと人々に告げ、バンクーバーに残ると発表した。^[32]会議の出席者で、地元紙「プロヴィンス」の映画評論家であるマイケル・ウォルシュは、ディックを自宅に泊めるよう招いたが、2週間後に彼の奇行を理由に出て行くように求めた。ジャニスはその後関係を終わらせ、引っ越した。1972年3月23日、ディックは鎮静剤である臭化カリウムを過剰摂取して自殺を図った。^[32]その後、助けを求めることを決意した後、ディックはX-Kalay（カナダのシナノン型回復プログラム）の参加者となり、4月にはカリフォルニアに戻れるほど回復しました。^{[32] 1972年10月、ディックはSF作家}トーマス・ディッシュについてFBIに手紙を書きました。ディックは、秘密の反米組織から勧誘を受けていたと述べました。ディックは、ディッシュが書いた本で彼らのイデオロギーを認識したと述べました。^{[33] [34]}

カリフォルニア州立大学フラートン校のウィリス・マクネリー教授（X-Kalay在籍中にディックとの文通を始めた人物）の要請でカリフォルニア州オレンジ郡に転居した際、ディックは原稿や論文、その他の資料を大学の特別コレクション図書館に寄贈し、それらはポラック図書館のフィリップ・K・ディックSFコレクションに収められている。この間、ディックはフラートン州立大学の学生サークルと親しくなり、その中にはKW・ジェーター、ジェイムズ・ブレイロック、ティム・パワーズなど、数人のSF作家志望者がいた。ジェーターは後にディックのブレードランナーシリーズを3つの続編で続けることになる。^{[35] [36] [37]}

ディックは小説『スキャナー・ダークリー』（1977年）^[38]を執筆中に、この数か月間の出来事を振り返り、自宅強盗、アンフェタミン使用と中毒者との暮らし、X-カレイ（小説では「ニュー・パス」として描かれている）での体験などをフィクションとして描いている。回復プログラムへの参加に関する事実に基づいた記述は、死後に出版されたその時期の手紙と日記を集めた本『黒髪の少女』に描かれている。^[要出典]

1974 年 2 月 20 日、埋伏智歯の抜歯のために投与されたペントタールナトリウムの影響から回復中だったディックは、若い女性から自宅にダルボンを届けられた。ドアを開けると、彼は黒髪の少女の美しさに衝撃を受け、特に彼女の金のネックレスに惹かれた。彼はその奇妙な魚の形のデザインについて彼女に尋ねた。彼女は立ち去る際、「これは初期キリスト教徒が使っていたシンボルです」と答えた。ディックはそのシンボルを「魚の小胞」と呼んだ。この名前は、女性が身に着けていたキリスト教のイクティスシンボル (交差する 2 つの弧が魚の横顔を表現している) と魚の小胞という 2 つの関連したシンボルを彼が融合させたことに由来していると思われる。^[39]

ディックは、太陽が金のペンダントに反射して「ピンク色の光線」が生まれ、魅了されたと回想している。彼はその光線が知恵と千里眼を与え、知性も持っていると信じるようになった。ある時、彼はピンク色の光線が再び現れて驚いた。それは彼の幼い息子が病気であるという情報を与えた。ディック夫妻は急いで子供を病院に連れて行き、専門家の診断で病気が確認された。^{[40] [要検証]}

女性が去った後、ディックは奇妙な幻覚を体験し始めた。最初は薬の副作用だと思っていたが、数週間幻覚が続いた後ではその説明は信じ難いものだった。彼はチャールズ・プラットにこう語った。

「私は超越的理性的な精神が私の精神に侵入するのを経験した。まるで私が生涯ずっと正気ではなかったのに、突然正気になったかのようだった。」^[41]

1974年の2月から3月にかけて、ディックは一連の幻覚を経験した。彼はこれを「2-3-74」と呼んだ。 ^{[26] [42]}これは1974年2月から3月までの略称である。彼は「ピンク色の光線」とは別に、初期の幻覚は幾何学模様で、時折、イエスや古代ローマの短い絵が映ったと述べている。幻覚の持続時間と頻度が増すにつれ、ディックは2つの並行した人生を生きるようになったと主張した。1つは自分自身「フィリップ・K・ディック」として、もう1つは紀元1世紀にローマ人に迫害されたキリスト教徒「トーマス」^としてである。彼は「超越的に理性的な心」を「シマウマ」「神」「VALIS 」（ Vast Active Living Intelligence Systemの頭文字）と呼んだ。彼はその経験について、最初は半自伝的小説『ラジオ・フリー・アルベムス』で書き、その後『VALIS』、『神の侵略』、『ティモシー・アーチャーの転生』、そして未完の『昼間のフクロウ』 （VALIS三部作）で書いた。^[要出典]

1974年、ディックはFBIに手紙を書き、カリフォルニア大学サンディエゴ校の教授フレドリック・ジェイムソンを含むさまざまな人物がワルシャワ条約機構の外国エージェントであると非難した。^[44]また、スタニスワフ・レムは共産党の命令で世論をコントロールするために活動する複合委員会が使用した偽名である可能性が高いと書いている。 ^[45]

ある時、ディックは預言者エリヤの霊に取り憑かれたように感じた。彼は小説『涙を流せ』の一場面が、読んだこともなかった聖書の『使徒行伝』の物語を詳細に語り直したものであると信じていた。 ^[46]彼は自分の体験と信仰を「釈義」と名付けた私的な日記に記録し、論じた。その一部は後に『フィリップ・K・ディックの釈義』として出版された。彼が書いた最後の小説は『ティモシー・アーチャーの転生』で、1982年の彼の死後間もなく出版された。^[47]

ディックは5回結婚しました。

• ジャネット・マーリン^[48]（1948年5月から11月）
• クレオ・アポストリデス^[49] (1950 年 6 月 14 日から 1959 年まで)
• アン・ウィリアムズ・ルービンシュタイン（1959年4月1日～1965年10月）
• ナンシー・ハケット（1966年7月6日～1972年）
• レスリー・「テッサ」・バスビー（1973年4月18日～1977年）

ディックには3人の子供がいた。ローラ・アーチャー・ディック^[50]（1960年2月25日生まれ、ディックと3番目の妻アン・ウィリアムズ・ルーベンシュタインの娘）、イゾルデ・フレイヤ・ディック^[51]（現イサ・ディック・ハケット）（1967年3月15日生まれ、ディックと4番目の妻ナンシー・ハケットの娘）、クリストファー・ケネス・ディック（1973年7月25日生まれ、ディックと5番目の妻レスリー・「テッサ」・バスビーの娘）^{[52] 。}

1955年、ディックと2番目の妻クレオ・アポストリデスはFBIの訪問を受けたが、彼らはそれがクレオの社会主義的見解と左翼活動の結果であると信じていた。^[53]

彼は3番目の妻アン・ウィリアムズ・ルービンシュタインと肉体的に争った。ディックは友人に、自分とアンは「ひどく暴力的な喧嘩をした...お互いを殴り合い、家中の物を壊した」と書いた。1963年、ディックは隣人に妻が自分を殺そうとしていると告げ、妻を2週間精神病院に強制入院させた。^[54] 1964年に離婚を申請した後、ディックはファンで作家兼編集者のグラニア・デイビスと暮らすためにオークランドに移った。その後間もなく、彼女が同乗しているときに車を道路から外して自殺を図った。^[55]

ディックは若い頃、アメリカ共産党の集会に出席していたが、時が経つにつれて反共産主義と自由主義へと傾いていった。あるインタビューで、ディックは自身を「宗教的無政府主義者」と表現したことがある。^[56]

ディックは、ベトナム戦争による社会の混乱が激しかったため、一般的には政治の舞台から離れようとしていた。それでも、反ベトナム戦争と反政府感情を示した。1968年、彼は「作家と編集者の戦争税抗議」に参加した。^{[23] [57]これは、米国}連邦所得税を支払わないという反戦の誓約であり、その結果、国税庁によって彼の車が没収された。^{[58]ディックは米国連邦政府を批判し、米国連邦政府は「}ソ連と同じくらい悪い」と考え、「政府の大幅な地方分権化」を応援した。

ディックの政治観は時折彼の文学に影響を与えた。1967年の短編小説「父祖の信仰」は共産主義を批判している。 1968年の小説「アンドロイドは電気羊の夢を見るか? 」は優生学運動を非難している。^{[59] 1974年、}ロー対ウェイド判決への反応として、ディックは風刺的な反中絶と反マルサス主義の短編小説「前人未到」も出版した。この小説の出版後、ディックはフェミニストから殺害の脅迫を受けたと述べた。^[60]

1982年2月17日、面接を終えた後、ディックは視力低下を訴えてセラピストに連絡し、すぐに病院に行くよう勧められたが、行かなかった。翌日、彼は脳卒中を起こし、カリフォルニア州サンタアナの自宅の床で意識不明の状態で発見された。1982年2月25日、ディックは病院で再び脳卒中を起こし、脳死に至った。5日後の1982年3月2日、彼は生命維持装置を外された。

ディックの死後、父ジョセフは息子の遺灰をコロラド州フォートモーガンのリバーサイド墓地（区画K、ブロック1、ロット56）に運び、幼くして亡くなった双子の妹ジェーンの隣に埋葬した。ジェーンの墓石には53年前に亡くなった時点で二人の名前が刻まれていた。^{[61] [62]フィリップは小説『}アンドロイドは電気羊の夢を見るか?』を原作とした映画『ブレードランナー』公開の4ヶ月前に亡くなった。 ^[63]

ディックの物語は、典型的には、現実のもろさや個人のアイデンティティの構築に焦点を当てている。彼の物語はしばしば超現実的なファンタジーとなり、主人公たちは、自分たちの日常の世界が実は強力な外部の存在によって作り上げられた幻想であることに徐々に気付く。例えば、ユービックにおける仮死状態や^{[64]巨大な政治的陰謀、あるいは}信頼できない語り手の変遷などである。「彼の作品はすべて、単一の客観的な現実などあり得ないという基本的な前提から始まる」とSF作家のチャールズ・プラットは書いている。「すべては知覚の問題だ。足元の地面は動きやすい。主人公は、他人の夢を生きていることに気づくかもしれないし、薬物の影響で現実世界よりも理にかなった状態になったり、まったく別の宇宙に足を踏み入れたりするかもしれない。」^[41]

代替宇宙やシミュラークラは、一般的なプロット装置であり、架空の世界には銀河のエリートではなく、普通の労働者階級の人々が住んでいる。「ディックの本には英雄はいない」とアーシュラ・K・ル・グウィンは書いている。「しかし、英雄はいる。ディケンズを思い出す。重要なのは、普通の人々の正直さ、不変性、親切さ、忍耐力だ」。^{[64]ディックは、自分の考えや仕事の多くが}カール・ユングの著作に大きく影響を受けていることを隠さなかった。^{[61] [65]ディックが最も懸念していたユング派の構成とモデルは、}集合的無意識、集団投影/幻覚、シンクロニシティ、および人格理論の原型であると思われる。^{[61]ディックの主人公の多くは、ユング派の用語で現実と自分たちの認識をあからさまに分析している（} Lies, Inc. を参照）。^[要出典]

ディックは、彼の作品の大きなテーマの 1 つを「真の人間とは何か」という問いであるとしました。 ^[66] 『アンドロイドは電気羊の夢を見るか? 』などの作品では、魂や思いやりを欠いた存在があらゆる点で完全に人間らしく見える一方で、『銀河のポットヒーラー』のグリムングのような完全に異質な存在は、人間の仲間よりも人間的で複雑である可能性があります。正しく理解すれば、「人間」という用語は「起源や存在論ではなく、世界における存在の仕方」に適用される、とディックは述べています。^[67]この真の存在の仕方は、すべての生命の一体性を認識する思いやりに表れます。「ディックのビジョンでは、道徳的義務は、物事の秩序における彼らの位置に関係なく、人間であろうと非人間であろうと、自然であろうと人工であろうと、すべての知覚のある存在を気遣うことを私たちに求めています。そしてディックは、この義務は共感に基づいており、理性がその後どのような役割を果たすかに関係なく、理性に基づいていないことを明確にしています。」^[68]アンドロイドの姿は、共感力に欠け、他者から疎外され、行動がより機械的（感情がない）になっている人々を表している。「一般的に、ディックにとってロボットはより人間に近づきつつある機械を表し、アンドロイドはより機械に近づきつつある人間を表していると言える。」^[69]

精神疾患はディックの永遠の関心事であり、精神疾患のテーマは彼の作品に浸透している。1964年の小説『火星のタイムスリップ』に登場するジャック・ボーレンは「元統合失調症患者」である。小説『アルファネ・ムーンの一族』は精神病院の囚人の子孫で構成された社会全体を舞台にしている。1965年、彼は「統合失調症と易経」と題するエッセイを書いた。^[71]

薬物使用（宗教的、娯楽的、乱用を含む）は、スキャナー・ダークリーやパーマー・エルドリッチの三つの聖痕など、ディックの多くの作品のテーマでもあった。^[72]ディック自身も人生の大半を薬物使用者だった。1975年のローリングストーン誌のインタビューによると、^[73]ディックは1970年以前に出版したすべての本をアンフェタミンを服用しながら書いた。「スキャナー・ダークリー（1977年）は、スピードなしで書いた最初の完全な小説でした」とディックはインタビューで語った。彼は幻覚剤も少し試したが、ローリングストーン誌が「史上最高のLSD小説」と称するパーマー・エルドリッチの三つの聖痕（1965年）を書いたのは、実際に試す前だった。しかし、ディックは多量のアンフェタミンを服用していたにもかかわらず、医師からアンフェタミンは実際には影響がなく、脳に到達する前に肝臓で処理されていたと言われたと後に語った。^[73]

エリック・カール・リンクは『フィリップ・K・ディックを理解する』の中で、これらすべてのテーマをまとめ、 8つのテーマ、つまり「アイデアとモチーフ」について論じている。 ^{[74] : 48}認識論と現実の性質、汝自身を知れ、アンドロイドと人間、エントロピーとポットヒーリング、神学問題、戦争と権力政治、進化した人間、そして「テクノロジー、メディア、ドラッグ、そして狂気」。^{[74] : 48–101}

ディックはリチャード・フィリップスとジャック・ダウランドというペンネームで2つの作品を出版した。「Some Kinds of Life」は1953年10月にリチャード・フィリップスの署名でファンタスティック・ユニバース誌に掲載されたが、これは同誌が同一著者による複数の作品を同一号に掲載することを禁じていたためと思われる。「Planet for Transients」は同号に彼自身の名前で掲載された。^[75]

短編小説「土足のオルフェウス」は、ジャック・ダウランドというペンネームで出版された。主人公は、 20 世紀最高の SF 作家とされる架空の作家ジャック・ダウランドのミューズになりたいと願っている。この物語では、ダウランドはフィリップ・K・ディックというペンネームで「土足のオルフェウス」という短編小説を出版している。^{[引用が必要]}

ダウランドという姓は、いくつかの作品に登場するルネサンス時代の作曲家ジョン・ダウランドに由来する。タイトル「流れよ我が涙よ、警官は言った」は、ダウランドの最も有名な作品「流れよ我が涙よ」を直接指している。小説「神の侵略」では、リンダ・ロンシュタットを念頭に置いて特別に創作されたリンダ・フォックスというキャラクターは、全作品がジョン・ダウランドの作品の録音で構成されている、銀河系で有名な歌手である。^[要出典]

『高い城の男』 （1962年）は、アメリカが枢軸国によって支配されているという架空の歴史を舞台にしている。ヒューゴー賞を受賞した唯一のディックの小説である。2015年にアマゾンスタジオによってテレビシリーズ化された。 ^[76]

『パーマー・エルドリッチの三つの聖痕』（1965年）は、さまざまなSFのコンセプトを活用し、現実と非現実の層をいくつも描いている。また、宗教的なテーマを探求したディックの最初の作品の1つでもある。この小説は、国連の権威のもと、人類が太陽系の居住可能なすべての 惑星と衛星を植民地化した21世紀を舞台にしている。ほとんどの入植者にとって生活は肉体的に困難で精神的にも単調であるため、国連は入植地に行くために人々を徴兵しなければならない。ほとんどの人は、地球の「PPレイアウト」が製造した「パーキー・パット」人形とアクセサリーを使って楽しんでいる。同社はまた、密かに「Can-D」も製造している。これは違法だが広く入手可能な幻覚剤で、使用者はパーキー・パット（薬物使用者が女性の場合）またはパットのボーイフレンドであるウォルト（薬物使用者が男性の場合）に「変身」できる。Can-Dの娯楽的使用により、入植者は集団幻覚に参加することで、地球での理想的な生活を数分体験することができる。 ^[要出典]

『アンドロイドは電気羊の夢を見るか?』 (1968) は、地元のアンドロイドの集団を監視する賞金稼ぎの物語である。物語は、ほぼすべての動物とすべての「成功した」人間が人口減少した、死にゆく汚染された地球で起こる。惑星に残っている唯一の住民は、地球外への展望のない人々である。1968 年の小説は、映画『ブレードランナー』(1982) の文学的元になっている。 ^[77]これは、ディックの極めて重要な質問の融合と強化の両方である。「何が本物で、何が偽物か? 外見だけで生きているだけの人間ではなく、人類が明確に「生きている」と定義する決定的な要因は何か?」 ^{[引用が必要]}

ユービック（1969年）は、広範囲にわたる超能力テレパシーと死後の仮死状態を利用して、現実が侵食される状態を作り出している。超能力者のグループがライバル組織の調査に派遣されるが、そのうちの何人かは破壊工作員の爆弾で殺されたようである。この小説の大部分は、同じようにもっともらしいさまざまな現実と「本当の」現実、つまり半減期と超能力で操作された現実の間を行き来する。2005年、タイム誌はこれを1923年以降に出版された「オールタイムベスト小説100」に挙げた。 ^[13]

「涙を流せ、と警官は言った」（1974年）は、近未来のディストピア的な警察国家に住むテレビスター、ジェイソン・タヴァナーに関する物語です。怒った元恋人に襲われた後、タヴァナーは薄汚いロサンゼルスのホテルの部屋で目を覚まします。財布にはまだお金は入っていますが、身分証明書がありません。これは小さな不便ではありません。街中にセキュリティチェックポイント（「政治家」と「ナチス」、警察、州兵が配置）が設置され、有効な身分証明書を持たない人は誰でも止めて逮捕するからです。ジェイソンは最初、強盗に遭ったと思いましたが、すぐに自分の身元がすべて消去されていることに気づきます。公式データベースには彼の記録はなく、最も親しい仲間でさえ彼を認識したり覚えたりしていません。何年もの間、ジェイソンは名声や評判に頼ることができませんでした。政治家の注意を避けながら自分の過去に何が起こったのかを見つけ出そうとする彼の助けとなるのは、持ち前の魅力と社交性だけです。この小説は、ディックが何年も沈黙した後に初めて出版した小説であり、その間に批評家の評価は高まり、ジョン・W・キャンベル記念賞の最優秀SF小説賞を受賞した。 ^[8]これはヒューゴー賞とネビュラ賞の両方にノミネートされた唯一のフィリップ・K・ディックの小説である。 ^[要出典]

ディックは死の2年前に書いたエッセイの中で、聖公会の牧師から『流れよ、警官は言った』の重要な場面（同作のもう一人の主人公、同名の警察長官フェリックス・バックマンが登場する）が新約聖書の『使徒言行録』^{[46]の場面と非常に似ていると教わったことを述べている。映画監督のリチャード・リンクレイターは映画『}ウェイキング・ライフ』の中でこの小説について論じているが、その映画はディックの別の小説『タイム・アウト・オブ・ジョイント』を彷彿とさせる場面で始まる。^[要出典]

『スキャナー・ダークリー』（1977年）は、SF小説と警察小説を混ぜ合わせた暗い作品である。物語では、麻薬捜査官の覆面刑事が、薬物と戦うために雇われたのと同じ、永久的に精神を変容させる薬物であるサブスタンスDの犠牲者となり、現実とのつながりを失い始める。サブスタンスDはすぐに中毒性があり、心地よい多幸感から始まり、すぐに混乱、幻覚、そして最終的には完全な精神病に変わる。この小説には、他のディックの小説と同様に、複数の現実を同時に知覚するパラノイアと解離という根底にある糸がある。この作品はリチャード・リンクレイターによって映画化された。 ^[78]

『フィリップ・K・ディック読本』 ^[79]は、ディックの短編小説の多様性を紹介する入門書である。

VALIS (1980) はおそらくディックの最もポストモダンで自伝的な小説であり、彼自身の説明のつかない経験を検証している。また、最も学術的に研究された作品でもあり、トッド・マコーヴァーによってオペラ化された。 ^[80] VALIS三部作などの後期の作品は、自伝的な要素が強く、多くは「2-3-74」(2-3-74) の参照や影響を受けている。VALIS という言葉は、 Vast Active Living Intelligence Systemの頭文字である。後にディックは、VALIS は「現実生成器」であると同時に地球外との通信手段でもあると理論づけた。VALIS の4番目の原稿であるRadio Free Albemuth は、1976年に執筆されたが、1985年に死後に出版された。この作品は、出版社 (アーバーハウス) によって「彼の壮大なVALIS三部作への導入と鍵」と説明されている。 ^[81]

ディックは、神との交信を体験しているという感覚があったにもかかわらず、その出来事を完全に合理的に説明することはできなかった。残りの人生をかけて、何が起こっているのか理解しようと苦闘し、自分の正気と現実認識に疑問を抱いた。彼は、自分が考えていたことを、8,000ページ、100万語の日誌「エクセジス」に書き写した。1974年から1982年に亡くなるまで、ディックはこの日誌に何晩も書き続けた。「エクセジス」に繰り返し登場するテーマは、歴史は紀元1世紀で止まっており、「帝国は終焉しなかった」というディックの仮説である。彼は、ローマを唯物主義と専制主義の頂点とみなし、グノーシス派を地下に追いやった後、地球の人々を俗世の所有物に奴隷化し続けてきたと考えた。ディックは、VALISが彼や匿名の他の人々と連絡を取り、リチャード・ニクソン米国大統領の弾劾を誘導しようとしたと信じていた。ディックはニクソン大統領をローマ皇帝の化身だと信じていた。^[82]

1968年に書いた「自画像」と題されたエッセイは、1995年に出版された『フィリップ・K・ディックの移り変わる現実』に収録されているが、その中でディックは自身の作品を振り返り、「第三次世界大戦を免れるかもしれない」と思う作品を挙げている。 『アイ・イン・ザ・スカイ』 、『高い城の男』、『火星のタイムスリップ』、『ドクター・ブラッドマネー、あるいは爆弾後どううまくやってきたか』、『ザップ・ガン』、『最後から二番目の真実』、『シミュラークラ』、『パーマー・エルドリッチの三つの聖痕』（彼は「その中でも最も重要な作品」と呼んでいる）、『アンドロイドは電気羊の夢を見るか?』、そして『ユービック』である。^[83] 1976年のインタビューでディックは『スキャナー・ダークリー』を最高傑作として挙げ、「25年間の執筆を経て、ついに真の傑作が書けた」と感じている。^[84]

ディックの作品のいくつかは映画化されている。ディック自身は1974年にユービックの映画化の脚本を書いたが、映画化されることはなかった。多くの映画化作品はディックのオリジナルのタイトルを使っていない。その理由を尋ねられたとき、ディックの元妻テッサは「実際、本にフィルのオリジナルのタイトルが付けられることはめったにありません。編集者が彼の原稿を読んで新しいタイトルを書くことが多いからです。フィルはよく、いいタイトルが書けないとコメントしていました。書けたら、小説家ではなく広告ライターになっていたでしょう。」と答えた。^[85 ]ディックの作品に基づく映画は、2009年までに合計10億ドル以上の収益を上げている。 ^[86]

• 『ブレードランナー』（1982年）は、ディックの1968年の小説『アンドロイドは電気羊の夢を見るか？ 』に基づき、リドリー・スコットが監督し、ハリソン・フォード、ショーン・ヤング、ルトガー・ハウアーが主演した作品である。脚本はスコットが指揮をとる何年も前から準備されていたが、ディックはすべてのバージョンに非常に批判的だった。プロジェクトがようやく動き出した時、ディックはまだ自分の物語が映画にどのように脚色されるかについて不安だった。とりわけ、彼は映画の小説化を拒否した。しかし、映画で想像された2019年のロサンゼルスを描いた数シーンを見る機会が与えられたとき、ディックは環境が「まさに想像していた通りだった！」と驚いた。リドリー・スコットは原作を読んだことすらなかったと述べているにもかかわらずである。 ^[87]上映後、ディックとスコットは『ブレードランナー』のテーマと登場人物について率直かつ心のこもった議論を交わし、両者の意見は大きく異なっていたものの、ディックは「彼の人生と創作活動は『ブレードランナー』によって正当化され完成された」と述べて、それ以降は全面的に映画を支持した^{。 [88]}ディックは映画の公開4ヶ月足らず前に脳卒中で亡くなった。
• トータル・リコール（1990年）は、短編小説「 We Can Remember It for You Wholesale 」を原作とし、ポール・バーホーベン監督、アーノルド・シュワルツェネッガー主演。 ^[89]
• 『バルジョの告白』（1992年）は、英語版では『バルジョ』というタイトルで公開され、SF小説『ダメ芸術家の告白』を原作としたフランス映画です。
• スクリーマーズ（1995年）は短編小説「セカンド・ヴァラエティ」 ^[3]を原作とし、クリスチャン・デュゲイ監督、ピーター・ウェラー主演で製作された。舞台は戦争で荒廃した地球から遠い惑星に変更された。続編のスクリーマーズ：ザ・ハンティングは2009年にDVDで発売された。
• マイノリティ・リポート（2002年）は、短編小説「マイノリティ・リポート」を原作とし、スティーブン・スピルバーグが監督し、トム・クルーズが主演した作品です。
• 映画「インポスター」（2002年）は、1953年の物語「インポスター」に基づき、ゲイリー・フレダー監督、ゲイリー・シニーズ、ヴィンセント・ドノフリオ、・ストウ主演で製作された。この物語は、1962年にイギリスのテレビアンソロジーシリーズ「 Out of This World 」でも取り上げられた。
• ペイチェック（2003年）、ジョン・ウー監督、ベン・アフレック主演、ディックの同名短編小説を原作とする。 ^[3]
• スキャナー・ダークリー（2006年）はリチャード・リンクレイター監督、キアヌ・リーブス、ウィノナ・ライダー、ロバート・ダウニー・Jr主演で、ディックの同名小説を原作としている。この映画はロトスコープという手法で制作された。まず実写で撮影し、その映像にアニメを足した。 ^[89]
• ネクスト（2007年）、リー・タマホリ監督、ニコラス・ケイジ主演。短編小説「黄金の男」を基にしている。 ^[89]
• ラジオ・フリー・アルベムス(2010) は、ジョン・アラン・サイモン監督による作品で、小説『ラジオ・フリー・アルベムス』を原作としています。
• ジョージ・ノルフィ監督、マット・デイモン主演の『アジャストメント・ビューロー』（2011年）は、短編小説「アジャストメント・チーム」を基にした作品です。
• レン・ワイズマン監督、コリン・ファレル主演の『トータル・リコール』（2012年）は、短編小説「 We Can Remember It for You Wholesale」の2作目の映画化作品。

ディックの作品に基づく今後の映画には『ユービック』の映画化があり、ディックの娘であるイサ・ディック・ハケットによると、交渉が進んでいるとのことである。^{[90] 『ユービック』は}ミシェル・ゴンドリーによって映画化される予定だった。^[91]しかし、2014年にゴンドリーはフランスのメディアTelerama（Jeux Actu経由）に、このプロジェクトにはもう取り組んでいないと語った。^[92] 2021年11月、フランシス・ローレンスが『バルカンのハンマー』の映画化を監督し、ローレンスの製作会社about:blankがニュー・リパブリック・ピクチャーズとエレクトリック・シェパード・プロダクションズと共同でプロデュースすることが発表された。^[93]

ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオによる『エルフの王』のアニメ化が制作され、2016年春に公開される予定だったが、複数の創作上の問題により中止された。^[94]

ターミネーターシリーズは、第2作で初めて描かれた人型暗殺マシンというテーマを顕著に取り上げている。ターミネーターシリーズの開発で知られるハルシオン・カンパニーは、2007年にフィリップ・K・ディックの作品の映画化の優先購入権を獲得した。2009年5月、同社は『流れよ、警官は言った』の映画化計画を発表した。^[95]

2010年、リドリー・スコットがBBC向けに『高い城の男』をミニシリーズとして制作すると報じられた。[ 96 ^]パイロット版は2015年1月にAmazonプライム・ビデオで公開され、シーズン1は2015年11月20日に約60分の10話で完全公開された。^[97] 2015年1月に初公開されたパイロット版は、Amazonの「オリジナルシリーズ開発プログラムが始まって以来、最も視聴された」作品となった。翌月、Amazonは10話のシーズンを埋めるためのエピソードを発注し、11月に公開され好評を博した。10話からなる第2シーズンは2016年12月に初公開され、第3シーズンは2018年10月5日に公開された。第4シーズンと最終シーズンは2019年11月15日に初公開された。^[98]

2015年後半、フォックスはディックの短編小説『マイノリティ・リポート』（1956年）を基にした2002年の同名映画の続編となるテレビシリーズ『マイノリティ・リポート』を放映した。この番組は10話のシーズン1で打ち切られた。^[99]

2016年5月、10部作のアンソロジーシリーズが制作中であることが発表された。『フィリップ・K・ディックのエレクトリック・ドリームス』と題されたこのシリーズは、ソニー・ピクチャーズ・テレビジョンによって配給され、イギリスではチャンネル4、アメリカではアマゾン・プライム・ビデオで初公開された。^[100]脚本はエグゼクティブ・プロデューサーのロナルド・D・ムーアとマイケル・ディナーが手掛け、ディックの娘イザ・ディック・ハケットがエグゼクティブ・インプットを行い、同じくエグゼクティブ・プロデューサーのブライアン・クランストンが主演を務めている。^[101]

ディックの作品のうち4作品が舞台化されている。

一つはオペラ『ヴァリス』で、トッド・マコーヴァーが作曲・台本を手掛け、 1987年12月1日にパリのポンピドゥー・センター^[102]でフランス語の台本で初演された。その後、改訂・英語に再翻案され、1988年にCD（ブリッジ・レコードBCD9007）で発売された。^[103]

もう一つは、リンダ・ハーティニアンが脚色し、ニューヨークを拠点とする前衛劇団マボウ・マインズがプロデュースした『流れよ、警官は言った』である。ボストンのボストン・シェイクスピア劇場で初演され（1985年6月18日～30日）、その後ニューヨークとシカゴで上演された。『流れよ、警官は言った』は、 1999年にロサンゼルスのエビデンス・ルーム^{[104] [105]や、同年にロンドンの}オーバル・ハウス劇場でフィフス・コラム・シアター・カンパニーによって上演された。^[106]

ラジオ・フリー・アルベムスを題材にした演劇も 1980 年代に短期間上演された。^{[要説明] [要出典]}

2010年11月、エドワード・アインホーンが脚色した『アンドロイドは電気羊の夢を見るか? 』がマンハッタンの3LDアート・テクノロジー・センターで初演された。^[107]

ディックの短編小説「ミスター・スペースシップ」のラジオドラマ化は、1996年にフィンランド放送協会（Yleisradio）によってMenolippu Paratiisiinという名前で放送されました。ディックの短編小説ColonyとThe Defenders ^{[108]のラジオドラマ化は、1956年に}NBCによってX Minus Oneシリーズの一部として放送されました。^[要出典]

2006年1月、クラクフのStary Teatrで、照明とレーザーの振り付けを多用した舞台版『パルマー・エルドリッチの三つの聖痕』（英語：Trzy stygmaty Palmera Eldritcha ^{）が初演されました。 [109] [110]}

2014年6月、BBCはBBCラジオ4で『アンドロイドは電気羊の夢を見るか?』の2部構成のリメイク版を放送し、ジェームズ・ピュアフォイがリック・デッカード役を演じた。 ^[111]

マーベル・コミックはディックの短編小説「The Electric Ant」をリミテッドシリーズとして翻案し、2009年にリリースした。このコミックは作家のデイビッド・マック（デアデビル）とアーティストのパスカル・アリックス（アルティメットX-メン）によって制作され、アーティストのポール・ポープが表紙を担当した。^[112]「The Electric Ant 」は、1990年から1992年にかけてダークホース・コミックから出版された3号のミニシリーズ「ハードボイルド」でフランク・ミラーとジェフ・ダロウによって緩く翻案されていた。^[113]

2009年、BOOM! Studiosは『アンドロイドは電気羊の夢を見るか?』^{を原作とした全24巻のミニシリーズ漫画の出版を開始しました。[ 114] 『} アンドロイドは電気羊の夢を見るか?』を原作とした1982年の映画『ブレードランナー』は、以前に『マーベルコミック スーパースペシャル: ブレードランナー』として漫画化されていました。^[115]

2011年、ダイナマイト・エンターテインメントは、フィリップ・K・ディックの短編小説「We Can Remember It for You Wholesale」に触発された1990年の映画「トータル・リコール」の続編である4号ミニシリーズ「トータル・リコール」を出版した。 ^[116] 1990年、DCコミックスはオリジナル映画の公式翻案をDCムービースペシャル「トータル・リコール」として出版した。^[117]

1975年に国立盲人図書館から『高い城の男』の使用許可を求められたとき、ディックは「私の過去、現在、将来の作品の転写についても一般的な許可を与えますので、私の名前を『一般的な許可』リストに追加してください」と答えました。 [ ^118]彼の本や物語のいくつかは、国立盲人図書館を通じて点字やその他の特殊な形式で入手できます。 ^[119]

2012年12月現在、米国でパブリックドメインとなっているフィリップ・K・ディックの初期の作品13点が、プロジェクト・グーテンベルクから電子書籍として入手可能である。2019年12月現在、ウィキソースには、米国でパブリックドメインとなっているフィリップ・K・ディックの初期の作品3点が、プロジェクト・グーテンベルクからのものではない電子書籍として入手可能である。^[要出典]

ローレンス・サティンは1989年に『神の侵略：フィリップ・K・ディックの生涯』と題したディックの伝記を執筆した。^[71]

1993年、フランスの作家エマニュエル・カレールは『私は生きている、あなたは死んでいる: フィリップ・K・ディックの心の旅』 (フランス語: Je suis vivant et vous êtes morts )を出版しました。著者は序文で次のように述べています。

あなたが手にしている本は、とても特異な本です。私はフィリップ・K・ディックの人生を内側から、言い換えれば、彼が自身の登場人物を描いたのと同じ自由と共感、そして同じ真実をもって描こうとしました。^[61]

この本には事実確認、出典、注釈、索引が省略されている。^{[120] [121] [122]これは彼の生涯についての}ノンフィクション小説とみなすことができる。^[要出典]

ディックはジョナサン・レセム^[123]やアーシュラ・K・ル＝グウィンなど多くの作家に影響を与えた。著名な文芸評論家のフレドリック・ジェイムソンはディックを「 SF界のシェイクスピア」と称し、彼の作品を「スペクタクルと疑似イベントの社会の最も強力な表現の1つ」と賞賛した。 ^[124]作家のロベルト・ボラーニョもディックを賞賛し、彼を「アメリカンドリームの死をもたらしたソロー」と表現した。^[125]ディックは映画製作者にも影響を与えており、彼の作品はウォシャウスキー兄弟のマトリックス、[126] デヴィッド・クローネンバーグのビデオドローム、[127] エクジステンZ、[126] スパイダー、 [ 127 ^]スパイク・ジョーンズの^{マルコヴィッチ}の穴^、 [ 127 ^]アダプテーション、[ 127 ^]ミシェル・^{ゴンドリー}のエターナル・サンシャイン、^{[128] [129]}アレックス・プロヤスのダーク・シティ、^[126]ピーター・ウィアーのトゥルーマン・ショー、^[126]アンドリュー・ニコルのガタカ、^[127]イン・タイム、^[130]テリー・ギリアムの12モンキーズ、^[127]アレハンドロ・アメナーバルのオープン・ユア・アイズ、^[131]デヴィッド・フィンチャーの『ファイト・クラブ』^[127]、キャメロン・クロウの『バニラ・スカイ』^[126]、ダーレン・アロノフスキーの『パイ』^[132]、リチャード・ケリーの『ドニー・ダーコ』 ^[133]と『サウスランド・テイルズ』^[134]、ライアン・ジョンソンの『LOOPER/ループ』^{[135] 、}ダンカン・ジョーンズの『ソースコード』、クリストファー・ノーランの『メメント』 ^[136]と『インセプション』 [ ^137]、オーウェン・デニスの『インフィニティ・トレイン』^[138]

フィリップ・K・ディック協会はディックの文学作品の普及を目的とした団体で、ディックの長年の友人で音楽ジャーナリストのポール・ウィリアムズが率いていた。ウィリアムズはディックの死後数年間、ディックの遺言執行人^[139]も務め、ディックの最初の伝記の一つである『オンリー・アベレージ・リアル：フィリップ・K・ディックの世界』 ^[140]を執筆した。

フィリップ・K・ディック財団は、エレクトリック・シェパード・プロダクションズという制作会社を所有・運営しており、^[141]映画『アジャストメント・ビューロー』（2011年）やテレビシリーズ『高い城の男』 ^[142]、マーベル・コミックによる『エレクトリック・アント』 5巻の映画化も制作している。^[143]

ディックはファンによって、彼に似せて設計された模造品、つまり遠隔操作可能なアンドロイドの形で再現された。 ^{[144] [145] [146]このような模造品はディックの多くの作品のテーマとなっていた。フィリップ・K・ディックの模造品は、小説『スキャナー}・ダークリー』の映画化に関するサンディエゴ・コミコンのプレゼンテーションのパネルディスカッションに含まれていた。2006年2月、アメリカウエスト航空の従業員がアンドロイドの頭部を紛失し、未だ見つかっていない。^[147] 2011年1月、ハンソン・ロボティクスが代わりのものを製作したことが発表された。^[148]

• BBC2は1994年にアリーナ芸術シリーズの一環として『フィリップ・K・ディック：来世の一日』という伝記ドキュメンタリーを放送した。^[149]
• 『フィリップ・K・ディックの福音書』は2001年に制作されたドキュメンタリー映画である。^[150]
• 『フィリップ・K・ディックの最後から二番目の真実』は2007年に制作されたもう一つの伝記ドキュメンタリー映画である。^[151]
• 1987年の映画『ディックの災難』では、トム・ヴィラードが「ディック・ケンドレッド」（フィリップ・キンドレッド・ディック参照）というSF作家のキャラクターを演じている^[152]
• ニコス・ニコライディス監督の 1987 年の映画『モーニング・パトロール』のセリフには、フィリップ・K・ディックの著作からの抜粋が含まれています。
• カルロス・アタネス監督のスペイン映画『プロキシマ』（2007年）の登場人物フェリックス・カデックはディック・カデックをモデルにしている^[153]
• 2008年のマシュー・ワイルダー監督の映画『君の名は。』では、ビル・プルマンがSF作家ウィリアム・J・フリックを演じている。この人物はディック・ブラウンをモデルにしたキャラクターである^{[154] [155] [156] [157]。}
• 2010年のSF映画『15ティル・ミッドナイト』では、ディックの影響を「作品への謝辞」として引用している。^[158]
• SFの預言者のエピソード、フィリップ・K・ディック。2011年のドキュメンタリー^[159]

• マイケル・ビショップの『The Secret Ascension』（1987年、現在は『Philip K. Dick Is Dead, Alas 』として出版されている）は、彼のノンジャンル作品が出版されているものの、悪魔に取り憑かれたリチャード・ニクソンに支配された全体主義のアメリカ合衆国によって彼のSF作品が禁止されているという別の世界を舞台にしている。
• ファクション・パラドックス小説『救われた都市について』 (2004)フィリップ・パーサー・ハラード著
• マイケル・スワンウィックの短編小説「フィリップ・Kの転生」（1984年） （1991年のコレクション「重力の天使」に収録）
• アーシュラ・K・ル・グウィンの1971年の小説『天国の旋盤』では、登場人物が夢を通して現実を変えていく。この小説を基にしたテレビ映画が2本制作されている。『天国の旋盤』（1980年）と『天国の旋盤』（2002年）である。
• トーマス・M・ディッシュ著『神の言葉』（2008年）^[160]
• 漫画雑誌ウィアードは1986年に漫画家ロバート・クラムの「フィリップ・K・ディックの宗教体験」を出版した。^[161] これはディックの特定の本や物語を翻案したものではないが、短編小説、小説、随筆、釈義で語られたディックの体験の要素が組み込まれている。この物語はチックのトラクトの形式をパロディ化しており、その多くは原理主義キリスト教への改宗につながる啓示の物語を語っている。
• 『バットマン ビヨンド』のエピソード「最後の宇宙の歩哨」では、エルドン・マイケルズという登場人物が、自分の机の上のタイプライターはフィリップ・K・ディックのものだったと主張している。
• キングズリー・エイミスによる1976年の歴史改変小説『オルタレーション』では、小説内小説の一つとして『高い城の男』（実在の小説の『グラスホッパーは重い』を反映している）が登場し、やはりフィリップ・K・ディックが執筆している。 ^[162]この小説は、1962年に枢軸国が第二次世界大戦に勝利し、小説内小説の著者であるホーソーン・アベンセンにちなんで名付けられた代替世界を舞台としているが、その代わりに、宗教改革が起こった代替世界を描いており（ヘンリー8世の分裂政策が息子のヘンリー9世によって継続され、1848年に独立した北アメリカが設立されたことなどの出来事が含まれる）、登場人物の1人が、表題の人物が魔法使いではないかと推測している。
• 日本のSFアニメ『PSYCHO-PASS サイコパス』では、 ディックの作品は登場人物の世界の現状を考える上での推奨読書資料として紹介されている。
• ナチョ・ビガロンドが脚本・監督した短編映画三部作『コード7』は、「フィリップ・K・ディックが贈る」というセリフで始まる。物語にはフィリップ・K・ディックの他の作品への言及もいくつか含まれている。^[163]
• 2022年のウェブアニメ『サイバーパンク：エッジランナーズ』では、登場人物のレベッカが右太ももに「PK DICK」という文字のタトゥーを入れています。

• 「Flow My Tears」はベーシストのスチュアート・ハムがディックの同名小説に触発されて作曲したインストゥルメンタル曲のタイトルである。この曲は彼のアルバム『Radio Free Albemuth』に収録されており、このアルバムもディックの小説にちなんで名付けられている。^[164]
• 「涙が流れろ、警官は言った」と他のフィリップ・K・ディックの小説は、レヴェンテのエレクトロニック音楽コンセプトアルバム「フィリップ・K・ディックの宇宙のダウランドショア」^{[165]に影響を与えました。}
• 「Flow My Tears the Spider Said」は、ロサンゼルスの実験的パンク・ロック・バンド、Liarsの2枚目のアルバム『They Were Wrong, So We Drowned』の最後の曲です。
• Built to Spill のアルバムUltimate Alternative Waversの 5 番目の曲「Nowhere Nothin' Fuckup」は、映画「Flow My Tears, The Policeman Said」の主人公 Jason Taverner の歌のタイトルです。
• チューブウェイ・アーミーの1978年のデビューアルバムの最初の曲「Listen to the Sirens」の最初の歌詞は「涙が流れろ、新しい警察ソング」である。
• アメリカのラッパー兼プロデューサーのエル・ピーはディックや他のSFのファンとして知られており、パラノイアや現実の本質に関する疑問など、ディックのテーマの多くがエル・ピーの作品に取り入れられている。^{[166] 2002年のアルバム『}ファンタスティック・ダメージ』に収録されている曲のタイトルは「TOJ」で、コーラスはディックの作品『タイム・アウト・オブ・ジョイント』に言及している。
• イギリスの歌手ヒュー・コーンウェルは、 2008年のアルバム「フーバーダム」に「フィリップ・K・リディキュラス」というインストゥルメンタル曲を収録した。^[167]
• ワールド/インフェルノ・フレンドシップ・ソサエティの 2011 年のアルバム『The Anarchy and the Ecstasy』には、「Canonize Philip K. Dick, OK」という曲が収録されています。
• ブロック・パーティーの2012年のアルバム『Four』には、「VALIS」という曲を含め、ディックの作品への言及がいくつか含まれている。
• ドイツの歌手ポールマンは、2013年のアルバム『 Nix ohne Grund』に「Roy Batty (In Tribute to Philip K. Dick)」という曲を収録しました。
• ソニック・ユースのアルバム『シスター』は「SF作家フィリップ・K・ディックの生涯と作品に部分的にインスピレーションを受けた」。^{[168] [169]}
• バッド・レリジョンの2004年のアルバム『帝国の逆襲』に収録されている「Beyond Electric Dreams」という曲は、ディックの『アンドロイドは電気羊の夢を見るか?』を暗示している。
• 「What You See」は、ディックの文学作品に敬意を表したフェイデッド・ペーパー・フィギュアズの曲です。
• Japancakesのデビューアルバム「If I Could See Dallas」の最初の曲は「Now Wait For Last Year」というタイトルです。
• ジャネール・モネイのアルバム『The ArchAndroid 』に収録されている曲「Make the Bus」の最初の節の終わりに「あなたの枕の下には『アンドロイドは電気羊の夢を見るか?』があるわ」という歌詞がある。
• ブラインド・ガーディアンの1992年のアルバム『Somewhere Far Beyond』に収録されている曲「Time What is Time」は、『アンドロイドは電気羊の夢を見るか?』という本を基にしている。^[170]
• ザ・ウィークエンドのアルバム『アフター・アワーズ』に収録されている曲「スノーチャイルド」の2番目の節の冒頭に「未来的なセックス、彼女にフィリップ・Kのペニスをあげろ」という歌詞がある。
• アメリカのバンド、トリヴィアムの2020年のアルバム『What the Dead Men Say』とそのタイトル曲は、同名の短編小説を直接参照している。
• アメリカのバンド、クラッチの曲「X-Ray Visions」の公式ミュージックビデオにはディックの映像が使われている。さらに、ニール・ファロンは「[ディックの]一般的な哲学や疑問は、いつも私の歌詞に潜んでいる。なぜなら、私もそれに興味を持っているからだ。アース・ロッカーでは、『Crucial Velocity』は間違いなく私にとってフィリップ・K・ディックの曲だった。このレコードでは、『X-Ray Visions』は間違いなくそうだ」と語っている。^[171]

• 2014年6月、BBCラジオ4は、 1955年にFBIがフィルとその妻クレオを捜査したことと、その後フィルとFBI捜査官スクラッグスの間に生まれた友情にインスピレーションを得た、スティーブン・キーワースによる『The Two Georges』を放送した。^[172]

• ブライアン・W・オールディスによる短編劇『キンドレッド・ブラッド・イン・ケンジントン・ゴア』（1992年）
• 2005年の演劇『800 Words: the Transmigration of Philip K. Dick』は、ヴィクトリア・スチュワートによるもので、ディックの最後の日々を再現している。^[173]

ジャン・ボードリヤール、フレドリック・ジェイムソン、ローレンス・リケルズ、スラヴォイ・ジジェクなどのポストモダニストは、ディックの著作がポストモダニズムを予兆しているとコメントしている。^[174]ジャン・ボードリヤールは次のような解釈をしている。

「それは超現実的だ。それはシミュレーションの宇宙であり、まったく異なる何かである。これはディックがシミュラークルについて具体的に語っているからではない。SFは常にそうしてきたが、それは常に二重性、人工的な複製、または想像上の複製を扱ってきた。しかしここでは二重性が消えている。二重性はもう存在しない。人はいつでもすでに別の世界、別の世界ではない別の世界におり、鏡や投影、または反映の手段としてのユートピアはない。シミュレーションは通過不可能、超越不可能、チェックメイト、外部性がない。超越の黄金時代のように、私たちはもはや「鏡を通り抜けて」向こう側に行くことはできない。」^[175]

フィリップ・K・ディックは、その反政府懐疑主義により、アナキスト作家によるフィクションについてのインタビュー集『Mythmakers and Lawbreakers』で軽く触れられている。作家のマーガレット・キルジョイは、ディックがアナキズムをテーマとした短編小説『The Last of the Masters』を初期に執筆したことに触れ、ディックがアナキズムに全面的に賛同したことはなかったが、政府の中央集権化と組織化された宗教に反対したことが、アナキストによるグノーシス主義の解釈に影響を与えたと述べた。^[176]

• グランドストラテジービデオゲーム「ステラリス」の3.0アップデートは、SF作家にちなんでアップデートに名前を付けるというゲームの傾向に従い、「ディック」アップデートと名付けられました。^[177]
• 2016年のビデオゲーム「カリフォルニウム」は、アルテのドキュメンタリーシリーズに合わせてフィリップ・K・ディックと彼の作品へのオマージュとして開発されました。 ^[178]

ディックは2005年にSFの殿堂入りを果たした。 ^[179]

彼は生涯を通じて数多くの年間文学賞を受賞し、特定の作品に対してノミネートも受けた。^[180]

• ヒューゴー賞
  • 最優秀小説賞
    • 1963年 –受賞作:高い城の男^[7]
    • 1975年 – ノミネート:警官は「涙が流れろ」と言った^[8]
  • 最優秀短編小説
    • 1968年 – ノミネート:父祖の信仰
• ネビュラ賞
  • 最優秀小説賞
    • 1965年 – ノミネート:ドクター・ブラッドマネー^[181]
    • 1965年 – ノミネート:パーマー・エルドリッチの三つの聖痕^[181]
    • 1968年 – ノミネート:アンドロイドは電気羊の夢を見るか? ^[182]
    • 1974年 – ノミネート:警官は「涙が流れろ」と言った^[183]
    • 1982年 – ノミネート:ティモシー・アーチャーの転生^[184]
• ジョン・W・キャンベル記念賞
  • 最優秀小説賞
    • 1975年 –受賞者:警官は「涙が流れろ」と言った^[8]
• 英国SF協会賞
  • 最優秀小説賞
    • 1978年 –受賞作:スキャナー・ダークリー^[185]
• グラウリー・ドール（フランス、メス音楽祭）
  • 1979年 –受賞作品:スキャナー・ダークリー
• クルド・ラズヴィッツ賞
  • 1985年 – VALIS優勝

フィリップ・K・ディック賞は、毎年米国で出版された前年のSFペーパーバックのベストオリジナル作品を表彰するSF賞である^{[186]。この賞は、}フィラデルフィアSF協会が主催するノーウェスコンで授与され、2005年からはフィリップ・K・ディック・トラストが支援している。受賞作品は表紙に「ベストオリジナルSFペーパーバック」と記載される。現在は、ジョン・シルバーサックとゴードン・ヴァン・ゲルダーによって運営されている。^[186]

この賞はディックの死の翌年、1983年に創設されました。トーマス・ディッシュがデイビッド・G・ハートウェル、ポール・S・ウィリアムズ、チャールズ・N・ブラウンの協力を得て創設しました。過去の管理者にはアルギス・J・バドリーズ、デイビッド・アレクサンダー・スミスなどがいます。^[要出典]

• 貴重な遺物：フィリップ・K・ディック書誌、アメリカおよびイギリス版、1955年～2012年。アンリ・ウィンツとデイビッド・ハイド編。（ワイドブックス 2012年）。www.wide-books.com
• 貴重な遺物 2: フィリップ K. ディック書誌、短編小説、米国、英国、オセアニア、1952 - 2014。アンリ・ウィンツとデイビッド・ハイド編 (Wide Books 2014)。www.wide-books.com
• 貴重な遺物 3: 貴重な遺物: フィリップ・K・ディック書誌、フランス語版、1959～2018 (バイリンガル)。アンリ・ウィンツとデイヴィッド・ハイド編。(ワイドブックス 2019) www.wide-books.com

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