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ビヨンセ・ジゼル・ノウルズ＝カーター( / b i ˈ ɒ n s eɪ /ⓘビヨンセ（[ 1 ] 1981年9月4日生まれ）は、アメリカの歌手、ソングライター、女優、実業家です。歌唱力、芸術的な革新、ライブパフォーマンス21世紀で最も文化的に重要な人物の一人として広く認められています。ポピュラー音楽、ビヨンセは史上最高のエンターテイナーの一人とみなされることがよくあります。
ビヨンセは、史上最も売れたガールズグループの一つであるデスティニーズ・チャイルドのリードシンガーとして、 1990年代後半に名声を博しました。彼女のデビューソロアルバム『Dangerously in Love』（2003年）は、21世紀で最も売れたアルバムの一つとなりました。2005年にデスティニーズ・チャイルドが解散した後、ビヨンセはファンク色の強い『B'Day』（2006年）をリリースし、ドラマ映画『ドリームガールズ』 （2006年）に主演しました。ラッパーのジェイ・Zとの結婚や、伝記映画『キャデラック・レコード』（2008年）でエタ・ジェームスを演じたことが、彼女のポップ志向のダブルアルバム『I Am... Sasha Fierce』（2008年）に影響を与えました。 2000年代を通じて、ビヨンセは「 Crazy in Love」、「Baby Boy」、「Check on It」、「Irreplaceable 」、「 Single Ladies (Put a Ring on It) 」といった全米ビルボードホット100のナンバーワンシングルを獲得した。
マネジメント会社Parkwood Entertainmentを設立した後、ビヨンセは『4』（2011年）で伝統的なR&Bとソウルを取り入れた。エレクトロニックの影響を受けた『 Beyoncé』（2013年）はサプライズアルバムやビジュアルアルバムを普及させ、金曜日をグローバルリリースデーとするきっかけとなった。また、折衷的な『Lemonade』（2016年）は社会政治的な議論を巻き起こし、2016年のベストセラーアルバムとなった。現在進行中の三部作プロジェクトは、クィアにインスパイアされたダンスアルバム『Renaissance』（2022年）とアメリカーナに根ざしたカントリーアルバム『Cowboy Carter』 （2024年）から成り、アメリカの音楽と文化の歴史における黒人パイオニアの見過ごされてきた貢献に光を当て、それぞれ全米ナンバーワンシングル「Break My Soul」と「Texas Hold 'Em」を生み出した。
ビヨンセは、推定2億枚以上のレコードを売り上げた、史上最も売れた音楽アーティストの一人です。彼女は、全米レコード協会（RIAA）によって最も多くの認定を受けた女性アーティストであり、最初の8枚のスタジオアルバムすべてが全米ビルボード200で初登場1位を獲得した唯一の女性です。人気音楽界で最も多くの賞を受賞したアーティストの一人であり、グラミー賞を35回、プライムタイム・エミー賞、ピーボディ賞を受賞しています。ビヨンセは、 BETアワード（36回）、MTVビデオ・ミュージック・アワード（ 30回）、[ b ] NAACPイメージ・アワード（32回）、ソウル・トレイン・ミュージック・アワード（25回）で最も多くの賞を受賞したアーティストです。全スタジアムツアーでヘッドライナーを務めた最初の女性であり、最も収益を上げた黒人ライブ音楽アーティストです。
ビヨンセ・ジゼル・ノウルズは、1981年9月4日にテキサス州ヒューストンで生まれた。[ 2 ]母親のティナ・ノウルズ（旧姓ビヨンセ）は美容師でサロンのオーナーだったが、[ 3 ] [ 4 ]父親のマシュー・ノウルズはゼロックスの営業部長だった。[ 5 ]マシューはアフリカ系アメリカ人で、[ 6 ]ティナはルイジアナ・クレオール人で、アフリカ、フランス、アイルランド、ブルトン、ノルマン、ネイティブ・アメリカンの血を引いている。[ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]ビヨンセの妹のソランジュも歌手で女優である。[ 10 ] [ 11 ]彼らは、アカディア人が追放された後にフランス領ルイジアナに追放されたアカディア民兵将校ジョセフ・ブルサールの子孫である。[ 12 ]姉妹は二人ともワロン地方のエノー州出身のベルギー人の祖先も持っている。[ 13 ] [ 14 ]
ビヨンセは複数の宗教的伝統の中で育ち、ヒューストンのセント・ジョンズ・ユナイテッド・メソジスト教会とセント・メアリー・オブ・ザ・ピュリフィケーション・カトリック教会に通っていた。[ 15 ] [ 16 ]幼い頃の最初の仕事は、母親のヘアサロンで髪の毛を掃くことだった。そこで時折、客のためにパフォーマンスを披露していた。[ 17 ]ビヨンセはセント・メアリーズ・カトリック・モンテッソーリ・スクールで教育を受け始め、そこでダンスの授業も受けていた。[ 18 ]彼女の歌声はダンスの先生に見出され、先生が歌を口ずさみ、ビヨンセがそれを完成させた。[ 19 ]
ビヨンセの音楽とパフォーマンスへの興味は、7歳の時に学校のタレントショーでジョン・レノンの「イマジン」を歌って優勝し、15歳と16歳の年上の出場者を破ったことから高まった。[ 20 ] [ 21 ] 1990年、9歳のビヨンセはヒューストンの音楽特化型学校であるパーカー小学校に入学し、学校の合唱団で歌った。[ 22 ] [ 23 ]その後、キンダー舞台芸術高校、続いてアリーフ・エルシック高校に通った。[ 24 ]ビヨンセはセント・ジョンズ・ユナイテッド・メソジスト教会の合唱団にも所属し、そこで初めてソロを歌い、2年間ソリストを務めた。[ 15 ] [ 25 ]
1990年、ビヨンセは、女性だけのエンターテイメントグループのオーディションで歌手のラタビア・ロバーソンと出会った。 [ 26 ] 2年後、ケリー・ローランドが加わり、 [ 26 ] 3人はガールズ・タイムというグループに所属し、ヒューストンのタレントショーでラップとダンスを披露した。[ 27 ] [ 28 ] 1993年、グループは当時テレビで最大の全国タレントショーであるスター・サーチに出場した。番組の歌唱部門で競ったが、グループは敗退し、ビヨンセは選曲の悪さが原因だと考えた。 [ 29 ] [ 30 ] 1993年にレトヤ・ラケットが加わった後、ガールズ・タイムは、確立されたR&Bガールグループのオープニングアクトとしてパフォーマンスを続けた。 [ 26 ] 1995年、マシューはグループのマネジメントのために仕事を辞め、ノウルズ家の収入は半分になり、彼らは別々のアパートに引っ越すことになった。[ 26 ] [ 31 ] [ 32 ]グループは一時的にエレクトラ・レコードと契約したが、後に契約を解除された。その後の緊張により、ビヨンセの両親は6か月間別居した。[ 33 ] [ 34 ]ノウルズ一家は後に再会し、グループはタレントスカウトのテレサ・ラバーベラ・ホワイトの助けを借りてコロンビア・レコードと契約を結んだ。[ 20 ] [ 35 ]
グループは1996年にイザヤ書の一節に基づいてデスティニーズ・チャイルドという名前を採用した。[ 36 ] [ 37 ] 1997年、映画『メン・イン・ブラック』のサウンドトラックに収録された後、デビューシングルであり最初の大きなヒット曲「No, No, No」をリリースし、デビューアルバム『Destiny's Child』（1998年）がリリースされた。このアルバムはそこそこの成功を収めた。 [ 38 ] [ 39 ]グループの2枚目のアルバム『The Writing's on the Wall』は1999年7月にリリースされ、全米ビルボード200で最高5位を記録し、後に同国でマルチプラチナの地位を獲得した。 [ 40 ] [ 41 ]このアルバムからは「 Bills, Bills, Bills」、「Say My Name」、「Jumpin', Jumpin' 」というシングルが生まれ、最初の2曲は全米ビルボードホット100で1位を獲得した。[ 42 ] [ 40 ] [ 43 ]「Say My Name」は、2001年のグラミー賞で最優秀R&Bパフォーマンス賞（デュオまたはグループ、ボーカル部門）と最優秀R&Bソング賞を受賞しました。[ 44 ]『The Writing's on the Wall』は、全世界で1300万枚を売り上げ、史上最も売れたR&Bアルバムの1つとなりました。[ 45 ] [ 46 ]
何度かのメンバーチェンジを経て、デスティニーズ・チャイルドの最終メンバーはビヨンセ、ローランド、ミシェル・ウィリアムズとなった。[ 47 ] 2001年初頭、グループが3枚目のアルバムの制作を終えようとしていた頃、ビヨンセは19世紀のオペラ「カルメン」を解釈したMTV制作のテレビ映画「カルメン：ヒップホペラ」で主役の座を獲得した。[ 48 ]デスティニーズ・チャイルドの3枚目のスタジオアルバム「サバイバー」は2001年5月にリリースされ、ビルボード200で初登場1位を獲得し、初週に66万3000枚を売り上げた。[ 49 ]このアルバムからは、ビルボードホット100で1位を獲得した「インディペンデント・ウーマン・パート1」と「ブーティリシャス」、そして最高2位を記録したタイトル曲が生まれた。[ 50 ] [ 51 ] [ 52 ]「Survivor」で、グループは最優秀R&Bパフォーマンス賞（デュオまたはグループ、ボーカル部門）のグラミー賞を受賞しました。[ 52 ]ホリデーアルバム「 8 Days of Christmas 」（2001年）のリリース後、デスティニーズ・チャイルドは各メンバーがソロキャリアを追求できるよう活動休止を発表しました。[ 26 ]
2002年7月、ビヨンセは映画デビューを果たし、『オースティン・パワーズ ゴールドメンバー』でフォクシー・クレオパトラを演じた。[ 53 ]彼女は同映画のサウンドトラックからリードシングルとして「Work It Out 」をリリースした。 [ 54 ]ソロアーティストとしてのブレイクスルーは、ジェイ・Zのアルバム『The Blueprint 2: The Gift & The Curse』（2002年）に収録されている「 '03 Bonnie & Clyde」にフィーチャーされた時だった。 [ 55 ]このシングルはビルボードホット100で4位を記録した。[ 56 ]ビヨンセはこの曲のミュージックビデオでジェイ・Zのガールフレンド役を演じ、交際についての憶測を呼んだ。[ 57 ]彼女は後に、1年半の友情を経て、19歳の時に交際を始めたと語った。[ 58 ]
2003 年 5 月、ビヨンセはデビュー ソロ スタジオ アルバム『 Dangerously in Love』からのリード シングル「 Crazy in Love 」をリリースした。この曲にはジェイ・Zが参加しており、ビヨンセにとってソロ アーティストとして初めて全米ビルボードホット 100で 1 位を獲得し、8 週間連続でチャートのトップに立った。[ 59 ] [ 60 ] 2003 年 6 月 14 日、ビヨンセは初のソロ コンサートで『 Dangerously in Love』の曲を初披露した。このコンサートは有料テレビ スペシャルとして放送された。[ 61 ] 10 日後にリリースされたアルバムは、初週に 317,000 枚を売り上げ、ビルボード 200 で 1 位に初登場した。[26 ]セカンドシングル「Baby Boy 」はビルボードホット 100 で9 週間連続でトップに立った。 [ 63 ]「Me, Myself and I」と「Naughty Girl 」はどちらもトップ 5 位以内に入った。[ 64 ]『Dangerously in Love』は、第46回グラミー賞でビヨンセに最優秀コンテンポラリーR&Bアルバム賞と「Crazy in Love」で最優秀R&Bソング賞を含む5つの賞をもたらした。 [ 65 ] 21世紀で最も売れたアルバムの1つである『Dangerously in Love』は、世界中で1100万枚以上を売り上げている。[ 66 ] [ 67 ]
ビヨンセは、ミュージカルコメディ映画『ザ・ファイティング・テンプテーションズ』（2003年）でキューバ・グッディング・ジュニアと共演し、シングルマザーでグッディング演じるキャラクターの恋人役を演じた。[ 68 ] [ 69 ] 2003年11月、彼女はミッシー・エリオットとアリシア・キーズと共にヨーロッパの「デンジャラスリー・イン・ラブ・ツアー」と北米の「ベライゾン・レディース・ファースト・ツアー」に乗り出した。[ 70 ] [ 71 ] 2004年2月1日、彼女はスーパーボウルXXXVIIIでアメリカ合衆国の国歌「星条旗」を歌った。[ 72 ] [ 73 ] 2004年11月、デスティニーズ・チャイルドは最後のアルバム『デスティニー・フルフィルド』をリリースした。[ 74 ]このレコードはビルボード200で2位にランクインし、[ 75 ]全米トップ5シングル「Lose My Breath」と「Soldier」を生み出した。[ 76 ] 2005年、デスティニーズ・チャイルドは「Destiny Fulfilled... and Lovin' It」と題した世界コンサートツアーを開始した。[ 77 ] [ 78 ]グループはツアー終了時に解散することを発表した。[ 78 ] [ 79 ]デスティニーズ・チャイルドは2005年10月に初のコンピレーションアルバム「#1's」をリリースし、 2006年3月にはハリウッド・ウォーク・オブ・フェームに星を授与された。[ 80 ] [ 81 ]
ビヨンセは、2006年6月に、2枚目のスタジオアルバム『B'Day』からのリードシングルとして、ジェイ・Zをフィーチャーした「 Déjà Vu 」をリリースした。 [ 82 ]この曲はビルボードホット100で4位にランクインした。 [ 83 ]『B'Day』は、彼女の25歳の誕生日に合わせて、2006年9月4日に世界的にリリースされた。[ 84 ] [ 85 ]このアルバムは、初週に54万1000枚を売り上げ、ビルボード200で1位に初登場した。 [ 86 ] [ 87 ]「Irreplaceable」は、2枚目の国際シングルとしてリリースされた。この曲は、ビルボードホット100で10週連続1位を獲得し、2007年のチャートヒット曲の中で最も好調だった。[ 88 ] [ 89 ] B'Dayの他のシングル「Ring the Alarm」、「Get Me Bodied」、「Green Light」は、それぞれ世界中でそこそこのチャート成功を収めた。[ 90 ] [ 91 ] 2007 年の第 49 回グラミー賞では、 B'Dayとその楽曲は 5 部門にノミネートされ、最優秀コンテンポラリー R&B アルバム賞を受賞した。[ 92 ]翌年のグラミー賞では、アルバムの楽曲がさらに 2 部門にノミネートされ、「Irreplaceable」が年間最優秀レコード賞にノミネートされた。 [ 93 ]
リリース以来、B'Day は世界中で 800 万枚以上を売り上げています。[ 94 ]コメディ映画『ピンクパンサー』（2006 年）とその主題歌「Check on It」で、ビヨンセはアメリカで映画とシングルの両方で同時に 1 位を獲得した初の女性となりました。[ 95 ] 「Check on It」は、 B'Dayの#1'sとヨーロッパのデラックス版に収録され、ビルボードホット 100 で 5 週間連続で 1 位を獲得しました。[ 96 ] [ 97 ]同年後半、彼女は1981 年のブロードウェイミュージカルの映画化であるドラマ映画『ドリームガールズ』に主演し、ダイアナ ロスをモデルにしたポップ シンガーを演じました。[ 98 ] B'Dayをサポートするため、ビヨンセは 2007 年に初のワールド コンサート ツアー「ビヨンセ エクスペリエンス」を開始し、97 か所を訪れました。[ 99 ]同時に、アルバムは追加トラックと共に再リリースされ、その中にはシャキーラとのデュエット曲「 Beautiful Liar 」も含まれており、全米チャートで3位を記録した。[ 100 ] [ 101 ] 2007年12月、ビヨンセとジェイ・Zは婚約した。[ 102 ]
2008年4月4日、ビヨンセとジェイ・Zは小規模なプライベートな式で結婚した。[ 103 ]ジェイ・Zはその年の後半のインタビューで結婚を認めた。[ 104 ]彼らの結婚は、彼女の3枚目のスタジオアルバム『I Am... Sasha Fierce』の創作上のインスピレーションとなった。2008年11月12日にリリースされた『 I Am... Sasha Fierce 』は、彼女の分身であるサシャ・フィアースを正式に紹介した。[ 105 ] [ 106 ]ダブルアルバムである本作は、 『I Am...』と『Sasha Fierce』の2枚のディスクで構成されている。前者はスローテンポとミッドテンポのポップとR&Bバラードを収録し、後者はエレクトロポップとユーロポップの要素を融合させたアップテンポのビートに焦点を当てている。[ 107 ] [ 108 ]初週に48万2000枚を売り上げ、ビルボード200で初登場1位を獲得し、ビヨンセにとって3作連続となる全米ナンバーワンアルバムとなった。[ 109 ]
『I Am... Sasha Fierce』には、ビヨンセのビルボード・ホット100で5曲目のナンバーワンとなった「 Single Ladies (Put a Ring on It)」と、イギリスのチャートでトップになったシングル「If I Were a Boy」が収録されている。[ 110 ] [ 111 ]アメリカで5位にランクインした「Halo 」は、ビヨンセが2000年代に他のどの女性よりも多くのトップ10シングルを獲得するのに貢献した。 [ 112 ] [ 113 ]世界中でパロディや模倣が行われた「Single Ladies」のミュージックビデオは、トロント・スター紙によってインターネット時代の「最初の主要なダンスブーム」と評された。[ 114 ] 2009年のMTVビデオ・ミュージック・アワードでは、このビデオは年間最優秀ビデオ賞を含む3部門を受賞した。[ 115 ] 「Halo」と「Single Ladies」はどちらもアメリカレコード協会によってダイヤモンド認定されている。[ 116 ]
リリース以来、『I Am... Sasha Fierce』は世界中で1000万枚以上を売り上げている 。[ 117 ]『I Am... Sasha Fierce』のプロモーションのため、ビヨンセは世界規模の『I Am... Tour』に乗り出した。これは彼女にとって2度目のヘッドライナーを務める世界規模のコンサートツアーであり、1億1950 万ドルの収益を上げた。[ 118 ] [ 119 ]ビヨンセは、伝記ミュージカル映画『キャデラック・レコード』（2008年）でブルース歌手のエタ・ジェームス役を演じた。 [ 118 ] [ 120 ]この演技により、彼女はNAACPイメージ・アワードの映画部門優秀助演女優賞にノミネートされた。[ 121 ]アリ・ラーターとイドリス・エルバが共演した心理スリラー『Obsessed』 （2009年）では、ビヨンセは夫のストーカーから家族を守る女性を演じた。[ 122 ] [ 123 ]この映画は批評家から酷評されたが、ビヨンセの演技は好評を得た。[ 124 ]『オブセスト』はアメリカの興行収入で好調で、2000万ドルの予算で6800万ドルを稼いだ。[ 125 ] [ 126 ]
ビヨンセは、2009年のバラク・オバマ大統領の就任式で「America the Beautiful」を、就任式最初のダンスで「At Last 」を披露した。[ 127 ] 2010年の第52回グラミー賞では、アルバム『 I Am... Sasha Fierce』と映画音楽での功績により10部門にノミネートされ、女性アーティストとして1年間で最多のグラミー賞ノミネート数でローリン・ヒルと並んだ。 [ 128 ]ビヨンセは、アルバム『 I Am... Sasha Fierce』で最優秀コンテンポラリーR&Bアルバム賞、楽曲「Single Ladies」で年間最優秀楽曲賞を含む6部門を受賞し、2004年に自身が並んだ、女性アーティストによる1晩での最多グラミー賞受賞記録を更新した。 [ 129 ] 2010年、ビヨンセはレディー・ガガのEP 『The Fame Monster 』（2009年）に収録されているシングル「Telephone」でボーカルを担当した。[ 130 ]この曲はビルボードホット100で3位を記録した。[ 56 ]
2010年1月、ビヨンセは音楽活動の休止を発表した。[ 131 ] 9ヶ月間の休止期間中、彼女はヨーロッパのいくつかの都市、万里の長城、エジプトのピラミッド、オーストラリア、イギリスの音楽祭を旅し、美術館の展覧会やバレエの公演にも出席した。[ 132 ] [ 133 ]ビヨンセがエッセンス誌に寄稿した、彼女の活動休止を詳述した表紙記事「Eat, Play, Love」は、ニューヨーク黒人ジャーナリスト協会から執筆賞を受賞した。[ 134 ]この頃、彼女は流産し、後にそれを「これまで経験した中で最も悲しいこと」と振り返っている。[ 135 ]ビヨンセはスタジオに戻り、喪失感に対処するために音楽を書いた。[ 136 ] [ 137 ] 2010年9月、ビヨンセはトム・フォードの2011年春夏ファッションショーでランウェイモデルデビューを果たした。 [ 138 ] 2011年3月、彼女の父親マシューは彼女のキャリアのマネジメントをやめた。[ 139 ]その1か月後、パリで行われた次作アルバムのカバー撮影中に、ビヨンセは予期せず妊娠していることがわかった。[ 140 ] [ 141 ]
ビヨンセの4枚目のスタジオアルバム『4』は、2011年6月24日にアメリカでリリースされ、初週に31万枚を売り上げ、ビルボード200で初登場1位を獲得した。 [ 142 ] [ 143 ]これは彼女にとってアメリカで4作連続となるナンバーワンアルバムだった。[ 144 ]『4』は、ビヨンセが父親と別れた後、彼女自身のクリエイティブディレクションの下で制作した最初のプロジェクトだった。また、彼女のマネジメント会社であるパークウッド・エンターテインメントを通じてリリースされた最初のアルバムでもあり、主流のポピュラー音楽とは一線を画すことを意図した伝統的なR&Bとソウルレコードとして構想された。 [ 145 ] [ 146 ] [ 147 ]「Run the World (Girls)」、「Party」、「Countdown」、「Best Thing I Never Had」、「Love On Top」はアメリカでシングルとしてリリースされた。[ 148 ] [ 149 ]後者の2つはそれぞれ16位と20位でピークを迎えた。[ 150 ] [ 151 ]
2011年6月26日、ビヨンセは20年以上ぶりにソロの女性アーティストとしてグラストンベリー・フェスティバルのメインステージであるピラミッド・ステージのヘッドライナーを務めた。[ 152 ]このパフォーマンスは批評家から称賛され、一部のメディアは彼女のライブパフォーマーとしての成長を称賛した。[ 153 ] [ 154 ] [ 155 ] 2011年8月、ビヨンセとジェイ・ZはMTVビデオ・ミュージック・アワードに出席し、ビヨンセは「Love On Top」をパフォーマンスし、妊娠を発表した。[ 156 ]彼女の発表は、当時MTV史上最も視聴された放送となり、1240万人の視聴者を集めた。[ 157 ] [ 158 ]この瞬間は、1秒あたり8,868件のツイートという、単一のイベントにおける1秒あたりのツイート数のギネス世界記録も樹立し、「ビヨンセ妊娠」は2011年8月29日の週に最もGoogleで検索されたフレーズとなった。 [ 159 ] [ 160 ]
2011 年 8 月、ビヨンセはニューヨークのローズランド ボールルームで「4 Intimate Nights with Beyoncé」と題した4 夜限定のショーをヘッドライナーとして行い、アルバム「4」からの曲を披露した。[ 161 ] [ 162 ]同月、アルバムは小売店に 100 万枚出荷され、全米レコード協会からプラチナ認定を受けた。 [ 163 ] 2018 年 2 月、「4」により、ビヨンセは 3 枚のアルバムがSpotifyで10 億回再生を突破した初の女性アーティストとなった。[ 164 ] 2012 年 1 月 7 日、ビヨンセはニューヨーク市で長女ブルー アイヴィー カーターを出産した。 [ 165 ] 2012 年 6 月、彼女はリゾートの開業を祝して、レベル アトランティック シティのオベーション ホールで4 夜連続公演を行った。 [ 166 ]
2013年1月、ビヨンセはオバマ大統領の2期目の就任式で国歌を歌った。[ 167 ] [ 168 ] 2月には、ニューオーリンズで開催されたスーパーボウルXLVIIのハーフタイムショーでヘッドライナーを務めた。 [ 169 ]このパフォーマンスは当時、1分間に26万8000件のツイートを生み出し、史上2番目にツイートされた瞬間となった。[ 170 ]同じ月、彼女は共同監督を務めた長編ドキュメンタリー『Life Is But a Dream』をHBOで初公開し、私生活と仕事の両方を内省的に描いた。[ 171 ]
2013 年 4 月、ビヨンセはMrs. Carter Show World Tourを開始し、[ 172 ]映画『華麗なるギャツビー』のサウンドトラックのために、アンドレ 3000と共にエイミー・ワインハウスの「Back to Black 」のカバーをリリースし、 [ 173 ] 5 月にはアニメ映画『Epic』でクイーン・タラの声を担当した。[ 174 ] 2013 年 12 月 13 日、彼女は事前の告知や宣伝なしに、5 枚目のスタジオ アルバム『Beyoncé』をiTunes Storeで突然リリースした。[ 175 ]このアルバムはBillboard 200 チャートで初登場 1 位を獲得し、初週に 617,000 枚を売り上げた。[ 176 ]これは彼女にとって 5 作連続の米国初登場 1 位となり、チャート史上初めて最初の 5 枚のスタジオ アルバムでこのマイルストーンを達成した女性となった。[ 177 ] [ 178 ]このアルバムは広く批評家の称賛を受け、[ 179 ] 6 日間で世界中で 100 万枚のデジタルコピーを売り上げ、当時 iTunes のどのアルバムよりも記録的な売上を記録した。[ 180 ]
音楽的にはエレクトロR&Bに根ざしたビヨンセは、過食症、産後うつ、結婚や母性の感情的な複雑さなど、以前の作品よりも暗く個人的なテーマを探求した。 [ 181 ] [ 182 ]ビジュアルアルバムとして、アルバムのミュージックビデオは、アルバムの予期せぬリリースに合わせて秘密裏に撮影された。[ 183 ] [ 184 ]ビヨンセは、デジタルリリースやサプライズアルバム、ビジュアルアルバムのフォーマットを普及させるのに貢献したと評価されている。そのリリースは、国際レコード産業連盟が金曜日をグローバルリリースデーとして採用するきっかけとなった。[ 185 ] [ 186 ]このレコードからは、「 Blow」、「XO」、「Drunk in Love」、「Partition」、「Pretty Hurts 」の5つのシングルが生まれた。[ 187 ] [ 188 ] [ 189 ] 「Drunk in Love」はジェイ・Zをフィーチャーし、ビルボードホット100で2位にランクインした。[ 190 ] [ 191 ]ビヨンセは2013年末までに全世界で230万枚を売り上げ 、その年のベストセラーアルバムの1つとなった。[ 192 ]
第57回グラミー賞で、ビヨンセは6部門にノミネートされ、3部門を受賞した。「Drunk in Love」で最優秀R&Bパフォーマンス賞と最優秀R&Bソング賞、そして「Beyoncé」で最優秀サラウンドサウンドアルバム賞を受賞した。[ 193 ] [ 194 ] 2014年4月、ビヨンセとジェイ・Z（ステージネームはカーターズ）は、初の共同ヘッドライナースタジアムツアー「On the Run Tour」を発表した。[ 195 ] 2014年8月24日、彼女はMTVビデオミュージックアワードでマイケル・ジャクソンビデオヴァンガード賞を受賞し、さらに3つの賞を獲得した。「Pretty Hurts」で最優秀ソーシャルメッセージビデオ賞と最優秀撮影賞、「Drunk in Love」で最優秀コラボレーション賞を受賞した。[ 196 ] [ 197 ]このアルバムは、6曲を追加収録したプラチナエディションとして2014年11月24日に再発売された。[ 198 ]
ビヨンセは2016年2月6日にシングル「Formation 」をリリースし、スーパーボウル50のハーフタイムショーで初めてライブパフォーマンスを行った。[ 199 ] [ 200 ]このパフォーマンスは、NFLがイベント中の政治的発言を禁止しているため、ブラックパンサー党の50周年を暗示していると見なされたことから物議を醸した。 [ 201 ] 2016年4月16日、ビヨンセは「Lemonade」というタイトルのプロジェクトのティーザーを公開した。[ 202 ] 1時間の音楽映画とビジュアルアルバムが4月23日にHBOで初公開され、[ 203 ]同名のスタジオアルバムが同日にTidalで独占リリースされた。 [ 204 ]
このアルバムはビルボード200で初登場1位を獲得し、初週に65万3000枚を売り上げた。[ 205 ]初登場1位により、ビヨンセはビルボード史上初めて、デビューから6枚目のスタジオアルバムがチャートのトップに立ったアーティストとなった。[ 206 ] [ 205 ]レモネードの全12曲がビルボードホット100にランクインし、同時に12曲をチャートインさせた初の女性アーティストとなった。[ 207 ]アルバム発売後、「Sorry」、「Hold Up」、「Freedom」、「All Night」がシングルとしてリリースされた。[ 208 ] 2016年にはアメリカで3番目に売れたアルバムとなり、155万4000枚を売り上げ、世界的には同年最も売れたアルバムとなり、250万枚を売り上げた。[ 209 ] [ 210 ]ビヨンセは2016年4月から10月にかけて、北米とヨーロッパ各地を巡るフォーメーション・ワールド・ツアーを行った。 [ 211 ]これは女性アーティストによる初の全スタジアムツアーであり、 [ 212 ]第44回アメリカン・ミュージック・アワードでツアー・オブ・ザ・イヤーを受賞した。[ 213 ]
アルバムのビジュアルは、2016年のMTVビデオ・ミュージック・アワードで11部門にノミネートされ、ビヨンセが1年間で獲得した最多ノミネート数を記録した。また、「Formation」の年間最優秀ビデオ賞を含む8部門を受賞した。[ 214 ] [ 215 ]ビヨンセは、合計24の賞を獲得し、マドンナのこれまでの記録である20の受賞を上回り、同ショーで最も多くの賞を受賞したアーティストとなった。 [ 216 ] 2017年1月、ビヨンセはコーチェラ・バレー・ミュージック・アンド・アーツ・フェスティバルのヘッドライナーとして発表され、同イベントでヘッドライナーを務める2人目の女性アーティストとなるはずだった。2月23日、妊娠のため予定されていた出演を取りやめることが明らかになった。[ 217 ] [ 218 ]フェスティバル主催者はその後、ビヨンセが代わりに2018年版のヘッドライナーを務めることを発表した。[ 217 ]
2017年2月に開催された第59回グラミー賞では、アルバム・オブ・ザ・イヤー、レコード・オブ・ザ・イヤー、ソング・オブ・ザ・イヤー（「Formation」）を含む9部門でビヨンセがノミネートされた。 [ 219 ]ビヨンセはアルバム・オブ・ザ・イヤーでアーバン・コンテンポラリー・アルバム賞、ミュージック・ビデオ賞（「Formation」）でミュージック・ビデオ賞の2部門を受賞した。 [ 220 ]その月、ビヨンセはインスタグラムで双子を妊娠していることを発表した。[ 221 ]この投稿は数時間以内に630万以上の「いいね！」を獲得し、当時プラットフォーム上で最も「いいね！」された画像の世界記録を樹立した。 [ 222 ] 7月13日、彼女は双子との最初の写真を共有し、双子が1か月前の6月13日に生まれたことを確認した。[ 223 ]この投稿は、最初の妊娠発表に次いでインスタグラムで2番目に「いいね！」された投稿となった。[ 224 ] [ 225 ]双子のルミ（娘）とサー（息子）はカリフォルニアで帝王切開により生まれた。 [ 226 ] [ 227 ]その年の後半、ビヨンセはエド・シーランの「パーフェクト」のリミックスに参加し、全米チャートで1位を獲得。ソロアーティストとして6曲目のチャート1位となった。[ 228 ]
ビヨンセは、2018年のコーチェラ・バレー・ミュージック・アンド・アーツ・フェスティバルの両週末でヘッドライナーを務めた。 [ 229 ] [ 230 ] 4月14日の彼女のパフォーマンスは、最初の週末で最もツイートされたパフォーマンスとなり、YouTubeで最も視聴されたライブパフォーマンスとなった。[ 231 ] [ 232 ] [ 233 ]批評家からは広く称賛され、その多くが歴史的なパフォーマンスだと評した。[ 234 ] [ 235 ] [ 236 ]このパフォーマンスは、黒人文化、特に歴史的に黒人の大学に焦点を当てたもので、デスティニーズ・チャイルドの短い再結成も含まれていた。[ 237 ] [ 238 ]
2018年6月6日、ビヨンセとジェイ・Zは「On the Run II Tour」を開始した。ツアー最終公演後、6月16日に初のコラボレーション・スタジオ・アルバム「 Everything Is Love 」をリリースした。 [ 239 ]このアルバムは初週に12万3000枚相当のアルバムを売り上げ、全米チャートで2位に初登場した。唯一のシングル「 Apeshit 」はビルボード・ホット100で13位にランクインした。[ 240 ] [ 241 ] 2018年12月2日、ビヨンセとジェイ・Zは南アフリカのヨハネスブルグにあるFNBスタジアムで開催された「 Global Citizen Festival : Mandela 100」でヘッドライナーを務めた。 [ 242 ] 2018年のコーチェラ公演を記録したドキュメンタリーおよびコンサート映画『Homecoming: A Film by Beyoncé』は、2019年4月17日にNetflixで『Homecoming: The Live Album』と共に公開された。[ 243 ] [ 244 ]この映画は、2019年の第71回プライムタイム・クリエイティブ・アーツ・エミー賞で6部門にノミネートされた。 [ 245 ]
ビヨンセは、2019年7月に公開された『ライオン・キング』のリメイク版でナラの声優を務めた。 [ 246 ] [ 247 ]また、同映画のサウンドトラックにも参加し、「愛を感じて」のリメイク版を歌った。[ 248 ] [ 249 ]ビヨンセのオリジナル曲「スピリット」は、公式サウンドトラックと、彼女がキュレーションとプロデュースを手がけたコンパニオンアルバム『ライオン・キング：ザ・ギフト』の両方からのリードシングルとなった。 [ 250 ] [ 251 ]映画の舞台がアフリカであることから、彼女はグコムとアフロビートを取り入れ、アフリカのプロデューサーを起用して『ザ・ギフト』を制作した。 [ 252 ] [ 253 ] [ 254 ] 9月には、ABCがサプライズドキュメンタリー『ビヨンセ・プレゼンツ：メイキング・ザ・ギフト』を放送し、アルバムの制作過程を詳細に紹介した。[ 255 ] [ 256 ] 2020年4月、ミーガン・ザ・スタリオンとビヨンセは、ミーガンの曲「Savage 」のリミックスをリリースし、ビルボードホット100で1位を獲得、ビヨンセのソロアーティストとしての7曲目のナンバーワンとなった。[ 257 ]
2020年7月、ビヨンセは、自身が脚本、監督、製作総指揮を務めた『The Gift』のビジュアル版である『Black Is King』をリリースした。 [ 258 ] 2021年の第63回グラミー賞では、最多の9部門にノミネートされ、4部門を受賞し、グラミー賞史上最多受賞の歌手および女性となり、全体でも2番目に受賞数の多い人物となった。 [ 259 ] [ 260 ] [ 261 ]同年、彼女は伝記スポーツドラマ映画『キング・リチャード』のために「 Be Alive」を共作・レコーディングし、第94回アカデミー賞で最優秀オリジナル歌曲賞に初ノミネートされた。[ 262 ] [ 263 ]
2022年6月16日、ビヨンセは7枚目のスタジオアルバムのタイトルを「ルネッサンス」と発表した。[ 264 ] [ 265 ]アルバムのリードシングル「ブレイク・マイ・ソウル」は4日後にリリースされ[ 266 ] 、ビルボードホット100で1位を獲得し[ 267 ]、ビヨンセにとって8曲目のナンバーワン、そしてチャートで20曲目のトップ10入りとなった。これにより、ビヨンセはポール・マッカートニーとマイケル・ジャクソンと並び、ソロアーティストとして少なくとも20曲、グループのメンバーとして10曲のトップ10シングルを獲得したチャート史上唯一のアーティストとなった。[ 268 ]
アルバム『ルネッサンス』は2022年7月29日にリリースされ、批評家から絶賛された。[ 269 ] [ 270 ]このアルバムはディスコやハウスなどの黒人ダンスミュージックのスタイルをフィーチャーしており、歴史的に見過ごされてきた黒人クィアの先駆者たちのこれらのジャンルへの貢献に敬意を表している。 [ 271 ] [ 272 ]アルバムはビルボード200で初登場1位を獲得し、初週に33万2000枚を売り上げた。[ 273 ]初登場1位により、ビヨンセは最初の7枚のスタジオアルバムが米国で初登場1位を獲得した最初の女性アーティストとなった。[ 274 ] [ 275 ]収録曲16曲すべてがホット100にランクインし、[ 274 ]セカンドシングル「カフ・イット」は最高6位を記録し、チャートで最長ランクインした曲となった。[ 276 ]『ルネッサンス』のリリースに際し、ビヨンセは、このアルバムがCOVID-19パンデミック中に開発・録音された三部作の第一作目であり、その時期を「最もクリエイティブな時期」と表現したことを明かした。[ 277 ] [ 278 ]
2023年1月21日、ビヨンセはドバイのプライベートイベントでインフルエンサーやジャーナリストを前にパフォーマンスを行った。 [ 279 ] [ 280 ]これは4年以上ぶりの本格的なコンサートであり、アラブ首長国連邦の法律で同性愛が犯罪とされているため批判を浴びたが、このショーには2400万ドルが支払われたと報じられている。[ 281 ] [ 282 ]その後、彼女は米国とヨーロッパを巡るルネッサンス・ワールド・ツアーを開始し、当時女性によるツアーとしては最高収益を上げた。 [ 283 ] [ 284 ] 2023年11月、彼女はツアーの制作過程を記録したドキュメンタリーコンサート映画『ルネッサンス：ビヨンセの映画』を公開した。彼女はAMCシアターズと共同でこの映画の脚本、監督、製作を務めた。[ 285 ]彼女は第65回グラミー賞で9つのノミネートのうち4つを受賞し、グラミー賞史上最も多くの賞を受賞した人物となった。[ 286 ] [ 287 ]
2024年2月11日、ビヨンセは三部作プロジェクトの第2弾を発表し、最初の2枚のシングル「Texas Hold 'Em」と「16 Carriages」をリリースした。[ 288 ] [ 289 ]前者はビルボードホット100で9回目の1位、ビルボードグローバル200で初の1位となった。[ 290 ] [ 291 ] 2024年3月12日、彼女はアルバムのタイトルを「 Cowboy Carter」と発表し、3月29日にリリースして絶賛を浴びた。[ 292 ] [ 293 ] [ 294 ]アメリカーナ音楽スタイルを取り入れた「Cowboy Carter」は、カントリーミュージックへの黒人パイオニアの歴史的に見過ごされてきた貢献を強調している。[ 295 ] [ 296 ]ビルボード200で初登場1位を獲得し、ビヨンセは最初の8枚のスタジオアルバムをアメリカで初登場1位にした唯一の女性アーティストとなり、初週に40万7000枚を売り上げた。[ 297 ] [ 275 ]マイリー・サイラスをフィーチャーしたアルバムの3枚目のシングル「II Most Wanted」は、アメリカで6位に初登場した。[ 298 ]
2024 年 7 月、NBC はパリで開催された2024 年夏季オリンピックの放送のためにビヨンセを起用した 2 つのプロモーション コマーシャルを公開した。 [ 299 ]彼女は 2019 年のリメイクの前日譚である『ムファサ: ライオン・キング』（2024 年）でナラ役として復帰した。[ 300 ] 2024 年 12 月、彼女は史上初のNFL クリスマス ゲームデー ハーフタイム ショーでヘッドライナーを務め、『カウボーイ カーター』からの曲を初披露した。[ 301 ] 2025 年の第 67 回グラミー賞では、彼女は 50 年ぶりにカントリー部門で受賞した黒人アーティストとなり、[ 302 ]最優秀カントリー アルバム賞を受賞した初の黒人アーティストとなった。[ 303 ]また、彼女は年間最優秀アルバム賞も受賞し、26 年ぶりに黒人女性として受賞した。[ 304 ]その年、ビヨンセはアメリカとヨーロッパを巡るカウボーイ・カーター・ツアーに乗り出し、それは史上最高の興行収入を記録したカントリー・ツアーとなった。[ 305 ] [ 306 ]
ビヨンセはこれまでで最長の音楽活動休止期間を経て、2026年7月に「Morning Dew (Donk) 」をサプライズリリースし、 B'Day (2006)の20周年記念版への60日間のカウントダウン開始を発表した。[ 307 ]
ビヨンセは、自身の音楽に最も影響を与えた人物としてマイケル・ジャクソンの名前を挙げている。[ 308 ] [ 309 ] 5歳の時、ジャクソンが出演するコンサートに初めて足を運び、その経験が後に、パフォーマーとしての自分の目的を悟るのに役立ったと語っている。[ 310 ]また、ティナ・ターナーも大きなインスピレーションの源として挙げており、女性らしさとセクシーさを保ちながら強さを体現している点を賞賛している。 [ 311 ]ダイアナ・ロスは「オールラウンドなエンターテイナー」として彼女に影響を与え、[ 312 ]ホイットニー・ヒューストンはパフォーマンスを追求するきっかけを与え、ヒューストンのおかげで自分にも同じことができると信じることができたと語っている。[ 313 ] [ 314 ]ビヨンセは、マドンナの音楽とビジネスウーマンとしての役割を称賛している。[ 315 ]彼女は、マライア・キャリーの歌唱スタイル、特に「Vision of Love」という曲での歌唱スタイルを、幼い頃にボーカルランの練習をするきっかけとなった初期のインスピレーションとして挙げている。[ 316 ] [ 317 ]
ビヨンセの音楽的影響を受けたアーティストには、レイチェル・フェレル[ 318 ] 、プリンス[ 319 ] 、ジャネット・ジャクソン[ 320 ] 、ローリン・ヒル[ 321 ] 、シャーデー・アデュー[ 322 ] 、ドナ・サマー[ 323 ]、フェイルーズ[ 324 ] 、メアリー・J・ブライジ[ 325 ] 、セレーナ[ 326 ] 、アニタ・ベイカー[ 327 ]、トニ・ブラクストン[ 328 ] [ 329 ]などがいる。彼女は、アメリカ合衆国第44代ファーストレディのミシェル・オバマを個人的なインスピレーションの源として挙げている[ 330 ] [ 331 ]。彼女はオプラ・ウィンフリーを「インスピレーションの典型であり、強い女性」と評した。[ 327 ]ビヨンセは、夫であるラッパーのジェイ・Zが自分にインスピレーションを与えてくれると述べており、彼の作詞の才能と彼が乗り越えてきた困難を称賛している。[ 332 ]彼女はアーティストのジャン＝ミシェル・バスキアに感嘆し、彼の作詞と生々しい芸術的特徴を自分の音楽で模倣したいと述べている。[ 333 ]ビヨンセは、ファッションのインスピレーション源としてロスとシェールの名前を挙げている。[ 334 ]
ビヨンセの音楽は主にR&B [ 335 ] 、ポップ[ 336 ] [ 337 ]、ヒップホップ[ 338 ] [ 339 ]であり、ソウルやファンクの要素も取り入れている[ 340 ] [ 341 ]。頻繁に芸術的な再創造を行うことで知られるビヨンセは、VoxやBillboardなどの出版物で音楽の「カメレオン」と評されている[ 346 ] [ 347 ]。前作2枚のアルバム『 Dangerously in Love 』と『B'Day』でフィーチャーしたヒップホップとR&Bサウンドを超えて、『 I Am... Sasha Fierce』では、シンセサイザーやアコースティックギターなどの楽器をフィーチャーした1980年代のエレクトロポップとユーロポップの影響を受けたサウンドを取り入れている。[ 348 ] [ 349 ]アルバム『4』では、以前の作品に比べてソウルやヒップホップの使用を拡大した。[ 350 ] [ 351 ] 1970年代のファンク、1980年代のポップ、1990年代のソウルの影響を受けた『4』には、ハードロック、レゲエ、アダルトコンテンポラリーの要素が含まれている。[ 352 ] [ 353 ]ミニマリズムはビヨンセの同名のアルバムに影響を与え、[ 354 ] [ 355 ]伝統的なポップ形式を拒否し雰囲気を重視した断片的な楽曲構成を採用した。[ 356 ] [ 357 ]『レモネード』は、ロック、カントリー、ゴスペル、レゲエ、ブルースなど、より幅広いジャンルを取り入れている。[ 358 ] [ 359 ] [ 360 ]
『ライオン・キング：ザ・ギフト』は、文化的な祝祭を基盤としたレコードとして構想されました。そのため、ビヨンセはアフリカ大陸全土からアーティストやプロデューサーを招集し、アフロポップやグコムなどのジャンルを探求しました。 [ 361 ]ディスコ、ボールルームカルチャー、1990年代のクラブサウンドを掘り下げた『ルネッサンス』は、4つ打ちビートと脈打つシンセサイザーを多用し、クィアや黒人ダンスミュージックのパイオニアの楽曲を引用しています。[ 341 ] [ 364 ] [ 365 ] 『カウボーイ・カーター』は、R&B、ポップ、ロック、フォーク、アメリカーナ音楽を融合させたカントリーを基盤としたアルバムとして構想されました。[ 366 ] [ 367 ] [ 368 ]そのサウンドスケープには、ペダルスチール、アコーディオン、ハーモニカ、アコースティックギター、バンジョーが含まれています。[ 369 ]ビヨンセは主に英語でレコーディングしているが、B'Dayの楽曲をスペイン語で再リリースしたIrreemplazable (2007) でスペイン語のトラックをリリースした。[ 370 ] [ 371 ]
ビヨンセは、共同作業と実験的な作曲プロセスを採用しており、さまざまな曲のパートを融合させて新しい構造を作り出すことが多い。[ 372 ] [ 373 ] [ 374 ]デスティニーズ・チャイルドでのキャリア初期には、「Independent Women」や「Survivor」などの曲に見られるように、彼女の歌詞は女性のエンパワーメントというテーマに焦点を当てることが多かった。ジェイ・Zとの関係が始まると、彼女の作曲スタイルは、「Cater 2 U」などの曲に見られるように、よりロマンチックで恋愛関係に焦点を当てた内容へと変化した。[ 375 ]『Dangerously in Love』では性的および恋愛的なテーマを探求し、続く『B'Day』では黒人女性の個人的および精神的な不満、充足感、自己価値、主体性について掘り下げた。[ 376 ]『I Am... Sasha Fierce』では、愛、失恋、ビヨンセの自己とステージ上の分身との間の緊張というテーマを検証した。[ 377 ] 4とビヨンセは、結婚、一夫一婦制、親密さを掘り下げた、より個人的なテーマを特徴としていた。 [ 351 ] [ 378 ] [ 379 ]
2010年代半ば頃、ビヨンセは歴史的、政治的なテーマを探求し始めた。[ 380 ]ストーリーテリングと詩は、黒人女性らしさ、和解、そして失恋について語るアルバム『レモネード』のインスピレーション源となった。特にジェイ・Zの不倫疑惑を念頭に置いて。[ 381 ] [ 382 ] [ 383 ]学者エミリー・J・ローディはこのアルバムを「裏切りから救済へと至る、映画的かつ音響的なアフロディアスポラの旅」と評した。[ 384 ]『ルネッサンス』と『カウボーイ・カーター』は、アメリカの音楽と文化の歴史において歴史的に見過ごされ、周縁化されてきた黒人の先駆者たちの貢献を強調するために構想された。前者はダンスミュージックの形成における黒人クィアアーティストの影響に敬意を表し、後者はカントリーミュージックの発展における黒人の役割に焦点を当てている。[ 385 ] [ 386 ]
批評家や音楽アーティストは、ビヨンセの独特な作詞スタイルを分析してきた。「No Angel 」に携わったキャロライン・ポラチェクは、彼女のアイデア間のつながりを作る能力を称賛し、彼女を「天才」の作詞家兼プロデューサーと呼んだ。[ 387 ]ビヨンセと曲作りをしていたレコードプロデューサーのショーン・ギャレットは、彼女を「自分のブランドに非常にこだわりがある」と評し、ブランドに合わないと感じるものはすべて拒否すると述べている。[ 388 ]ニューヨーカー誌から「綿密なキュレーター」と呼ばれたビヨンセは、一部の学者によって音楽の記録者として研究されており、[ 390 ] [ 391 ]また、彼女のストーリーテリングを現代のグリオに例える学者もいる。[ 392 ] [ 393 ]ビルボード誌は、Hot 100チャートでの成功に基づいて、彼女を21世紀の5番目に優れた作詞家と評した。[ 394 ]彼女はほとんどの曲で共作クレジットを受けている。[ 395 ]ビヨンセは、彼女が受け取っている作詞クレジットの数についてしばしば精査を受けており、彼女の貢献の程度を疑問視する声もある。[ 396 ] [ 397 ]
ビヨンセはメゾソプラノの声域を持っている。[ 405 ] [ 70 ] T誌のジョディ・ローゼンは、彼女の音楽的な音色と音質を特に特徴的だと称賛し、彼女の声を「ポピュラー音楽で最も魅力的な楽器の1つ」と呼んだ。[ 406 ]ローゼンは、ヒップホップ時代が彼女のリズミカルな歌唱スタイルを形成したとしながらも、バラード、ゴスペル、ファルセットを通して彼女の伝統的な傾向にも言及した。[ 406 ]ジョン・パレレスは、彼女の声を「ベルベットのようでありながらも酸味があり、しつこい震えとソウルフルな歌唱力の蓄えがある」と評した。[ 407 ]クリス・リチャーズは、ワシントン・ポスト紙の記事で、ビヨンセの声域とパワーを強調し、「鳥肌が立つようなささやき声や、全力のディーバの咆哮でどんなビートにもアクセントをつけることができる」と述べた。[ 408 ]
『 Dangerously in Love』では、ビヨンセのボーカルは官能的なつぶやきと力強いベルティングのバランスが取れており、[ 409 ] [ 410 ] B'Dayではメリスマティックなボーカルとスタッカートのフレーズが取り入れられている。[ 411 ] [ 412 ]『I Am... Sasha Fierce』全体を通して、ビヨンセはビブラートの叫び声とトリルを使用しており、[ 349 ]いくつかのトラックではしばしば低い音域で歌っている。[ 413 ] [ 377 ] 『 4 』では、「ブラス風でザラザラした」ボーカルを選んだ。[ 414 ]「Love On Top」は持続的なボーカルパワーを伴う複数のキーチェンジがあり、[ 415 ] 「 Start Over 」などの曲は唸り声とザラザラした質感が特徴である。[ 416 ]彼女は『ビヨンセ』で、より息遣いの多い、軽やかな歌い方を取り入れ、甲高いファルセット、頻繁な自慢話、言葉のない恍惚感、スポークンワードやラップ歌唱を伴った、音楽評論家のキティ・エンパイアが「フードラット・ラップ」と呼んだスタイルを採用した。[ 417 ] [ 356 ]
ビヨンセは『レモネード』でより自由でジャンルにとらわれないアプローチを採用し、「Daddy Lessons」の南部訛りで南部のルーツを反映させ、 [ 418 ] 「 Pray You Catch Me」では静かで親密なトーンを、 [ 419 ] 「 Don't Hurt Yourself 」では荒々しい怒りを表現するために、かすれた歪んだ叫び声を使っている。[ 420 ]『ルネッサンス』では、ビヨンセのボーカルはリバーブ、ディストーション、モジュレーションなどの電子エフェクトで処理されている。 [ 421 ]彼女は主に『 Cowboy Carter』で、南部アメリカ英語の要素を取り入れた自然なテキサス訛りで歌っている。[ 422 ]彼女はこのアルバムで、さまざまなボーカルスタイルを試しており、 「Daughter」の「 Caro mio ben 」の抜粋では、クラシックオペラのボーカルスタイルも使用している。[ 404 ]ローリングストーン誌の2023年版「史上最も偉大な歌手200人」リストで、ビヨンセは8位にランクインし、同誌は「彼女の声には黒人音楽の歴史全体が詰まっている」と述べている。[ 423 ]
ビヨンセのミュージックビデオは、視覚的なストーリーテリング、頻繁な振り付け、テーマの一貫性で知られています。[ 425 ]アルバム『Beyoncé』（2013年）と『Lemonade』（2016年）の各トラックにはミュージックビデオが付属しており、連続した物語を作り出しています。これは彼女が先駆けた「ビジュアルアルバム」として知られる形式です。[ 184 ]
ビヨンセは、メリーナ・マツォウカス[ 426 ] 、ヨナス・アケルルンド[ 427 ]、ジェイク・ナヴァ[ 428 ]など、数多くの監督とミュージックビデオの制作に携わってきた。ビヨンセは、ミュージカル映画『レモネード』やドキュメンタリーコンサート映画『ルネッサンス：ビヨンセによる映画』など、自身の映画も数本監督している[ 429 ] [ 430 ]。学者サラミシャ・ティレットは、ビヨンセが制作上の役割、ビジュアルとテーマのスタイル、個人的、文化的、芸術的な影響においてクリエイティブなコントロールを握っていることから、彼女は作家であると指摘している[ 429 ]。『レモネード』のVulture誌のレビューでは、ビヨンセを「素晴らしい映画監督」と評し、象徴的なビジュアルと詩的な物語を特徴とする寓話的なスタイルは、従来のミュージックビデオを超越していると述べている[ 431 ] 。
ビヨンセは、入念に制作され、肉体的にも過酷なパフォーマンスで知られており、凝った衣装、印象的なビジュアル、ステージデザインを取り入れている。[ 432 ]彼女のショーは、LEDステージ、サポートアンサンブル、舞台小道具、多数の衣装チェンジなど、大規模な制作要素が特徴である。[ 433 ]パフォーマンス中、ビヨンセは歌っている音楽に合わせてさまざまなファッションスタイルを使用する。[ 434 ]ガーディアン紙によると、ビヨンセはステージ上で最も主導権を握っている女性アーティストであり、[ 435 ]インディペンデント紙は、彼女は「エンターテイナーとしての役割を非常に真剣に受け止めているため、ほとんど良すぎる」と書いている。[ 436 ]批評家は、彼女がフェスティバルのセットを再発明したことを認め、悪条件下でのパフォーマンスを称賛している。[ 437 ] [ 438 ]
コンサートでの歌声とステージでの存在感で批評家から絶賛されたビヨンセは、史上最高のパフォーマーの一人としてしばしば挙げられる。[ 439 ] [ 440 ] [ 441 ] [ 442 ]彼女はステージ上のペルソナと自身の性格を区別するために、サシャ・フィアースという別人格を作り出した。ビヨンセはこのペルソナを「攻撃的すぎる、強すぎる、生意気すぎる、セクシーすぎる」と評し、実生活では全く似ていないと付け加えた。[ 443 ]サシャ・フィアースは「クレイジー・イン・ラブ」の制作中に作られ、[ 444 ] 2008年に3枚目のソロスタジオアルバム「アイ・アム...サシャ・フィアース」のリリースとともに紹介された。[ 445 ] 2010年2月までに、ビヨンセは自分自身に自信が持てるようになったため、もはや別人格は必要ないと述べている。[ 446 ] 2012年5月、彼女は同月後半に開催されるRevel Presents: Beyoncé Live公演でサシャ・フィアースが復帰することを発表した。 [ 447 ]
ビヨンセは批評家からセックスアピールがあると評されている。[ 448 ] [ 449 ] [ 450 ]ローリングストーン誌に寄稿した音楽ジャーナリストのトゥーレは、ビヨンセが『 Dangerously in Love 』（2003年）のリリース後に「クロスオーバー・セックスシンボル」になったと指摘した。[ 451 ]学者のアドリアンヌ・トリエ＝ビエニエクは、ビヨンセの白い肌、民族的に曖昧な特徴、そして髪が、セックスシンボルおよび「黒人コミュニティ内の美のアイコン」としての彼女の地位の中心にあると主張した。[ 452 ]メディアは、彼女の曲線美の体型を指して「bootylicious」（「booty 」と「delicious」の合成語）という言葉をよく使用した。このフレーズは、デスティニーズ・チャイルドの2001年の同名のシングルによって広まった。[ 453 ] [ 454 ] 2004年に「bootylicious」がオックスフォード英語辞典に追加され、「（女性について）性的に魅力的」と定義された。[ 455 ]
「ディーバ」的なペルソナで知られるビヨンセは、 「クイーン・ベイ」（「クイーンB」とも綴られる）[ 457 ][ 458 ]、ファンクラブ「ザ・ハイブ」からは「ハーモニーズ」 [ 459 ] 、メディアからは「サード・ワード・トリル」[ 460 ]というニックネームで呼ばれている。彼女のファンベースは「ベイハイブ」として知られており、2011年までは「ビヨントラージュ」として知られていた。[ 461 ] [ 462 ]ガーディアン紙は彼らを「地球上で最も献身的なスーパーファンのグループ」と呼んだ。[ 461 ]彼女は、 People誌によって「世界で最も美しい女性」に選ばれ[ 463 ] 、 2012年にはComplex誌によって「史上最もホットな女性歌手」に選ばれた[ 464 ]。 2013年1月、GQ誌はビヨンセを表紙に起用し、「21世紀で最もセクシーな女性100人」リストのトップに据えた[ 465 ]。VH1は、2013年の「最もセクシーなアーティスト100人」リストで彼女を1位に挙げた[ 466 ] 。ビヨンセは、特に従来のメディアに対してはめったにインタビューに応じないことで知られており、2013年には従来の報道インタビューへの参加をほぼ停止した[ 467 ]。ソーシャルメディアで活発なビヨンセは、Instagramで3億人以上のフォロワーを抱えており、2015年までは同プラットフォームで最もフォローされているアカウントであり、現在も最もフォローされているユーザーの1人である。[ 468 ] [ 469 ]
ビヨンセの明るい肌の色とスタイリングの選択は批判を浴びており、ヨーロッパ中心の美の基準を永続させ、特に主流メディアにおける肌の色の濃い黒人女性の過小評価に関して、カラーイズムの問題に寄与する可能性があると主張する人もいる。 [ 470 ] [ 471 ] [ 472 ]ノースイースタン大学の音楽教授であるエメット・プライスは、2007年に、これらの批判の多くに人種が関わっていると考えており、同様の服装をしている白人の有名人はコメントが少ないと書いている。[ 470 ] 2008年、ロレアルは、フェリアヘアカラーの広告で彼女の肌を白くしたという非難を否定した。 [ 473 ] [ 474 ]ビヨンセ自身は、 2013年にH&Mが彼女の宣伝写真に提案した「修正」を批判し、「自然な写真のみを使用する」よう求めた。[ 475 ] 2007年、彼女はスポーツ・イラストレイテッド誌の水着特集号の表紙を飾った2人目のアフリカ系アメリカ人女性となり、[ 476 ]ピープル誌は彼女を最もおしゃれなセレブリティとして認めた。[ 477 ]
ビヨンセは音楽史上最も影響力のある人物の一人として広く認められている。[ 478 ]ビルボードは2024年に彼女を21世紀最高のポップスターに選出した。 [ 479 ]ビヨンセは2000年代と2010年代を代表するアーティストとして繰り返し挙げられている。[ 480 ]ニューヨーカー誌に寄稿したローゼンは彼女を「21世紀で最も重要かつ魅力的なポピュラーミュージシャンであり 、1世紀以上にわたるポップミュージックの論理的な終着点である」と評した。[ 481 ]彼女は史上最高のエンターテイナーの一人とみなされることが多く、[ 482 ]批評家は彼女のアルバム、シングル、ミュージックビデオ、ライブパフォーマンスのいくつかを史上最高のものとして称賛している。[ 483 ]
ビヨンセは21世紀で最も文化的に重要な人物の1人として称賛されている。[ 484 ]ミュージシャンとしての彼女の根強い人気は広く認められており、その長寿ぶりはしばしば称賛されている。[ 479 ] [ 485 ]彼女は音楽業界に革命を起こし、音楽の流通、プロモーション、消費を変革したとされている。[ 479 ] [ 486 ] [ 487 ] 2013年のアルバム『ビヨンセ』はサプライズリリースを普及させ、2010年代から2020年代にかけて型破りなプロモーション戦略が広く採用されるきっかけとなった。[ 488 ] [ 479 ] [ 489 ]ビヨンセはまた、ミュージックビデオを芸術形式として復活させ、ビジュアルアルバム形式を普及させ、国際レコード産業連盟がグローバルリリースデーを火曜日から金曜日に変更する大きなきっかけを作ったことでも知られている。[ 490 ]
ビヨンセは、シングルが主流だった時代にアルバム形式を活性化させた功績が認められており、アルバムはますますまとまりがあり、物語主導型になっている。[ 491 ]スタッカートのラップ歌唱と、切り刻んでピッチを変えたボーカルの使用は、21世紀の音楽で目立つようになった。[ 492 ]ビヨンセの作品は、従来のジャンルの境界を超越し、現代音楽を形作り、音楽アーティストがジャンルの枠を超えて活動するのを助ける新しい芸術的基準を作り出した。[ 185 ] [ 493 ] [ 494 ] [ 495 ]彼女はまた、多くのサブジャンルの人気を拡大するのに貢献し、さまざまな聴衆にR&B、[ 496 ] [ 497 ]カントリー、[ 498 ] [ 499 ]ダンス、[ 500 ]ハウス、[ 501 ]アフロビーツを紹介した。[ 502 ] [ 503 ]ビヨンセはコンサートツアーを文化的で芸術的なイベントに変えることで知られている。[ 504 ]
ビヨンセは現代における成功の新たな基準を確立したことで評価されており、[ 185 ] [ 494 ]ジャンル、世代、国を問わず多くのミュージシャンが彼女を自身のキャリアに大きな影響を与えた人物として挙げている。テイラー・スウィフトは彼女を大きな影響を与えた人物と呼び、他のアーティストに業界の基準に反抗し、新たな機会を創出する方法を示したと評価している。[ 505 ] [ 506 ]レディー・ガガはビヨンセに触発されてミュージシャンになったと語り、[ 507 ]リアーナはビヨンセを見て音楽の道を志した。[ 508 ]アリアナ・グランデはビヨンセのようなアーティストを真似て歌を学んだと語り、[ 509 ]アデルはビヨンセを10代前半の頃からの自身の芸術的影響の一部だと述べている。[ 510 ]マッカートニーとガース・ブルックスもビヨンセのライブパフォーマンスに刺激を受けたと語っており、ブルックスは新人ミュージシャンもベテランミュージシャンも、自身の作品を向上させるためにこれらのパフォーマンスを分析することを勧めている。[ 511 ] [ 512 ]
ビヨンセの影響力は学術界や文化機関にも及んでおり、彼女の芸術性やキャリアは世界中の大学で幅広く研究されている。 [ 513 ] [ 514 ]美術館の展示では、音楽、ファッション、社会活動、大衆文化に対する彼女の影響が分析されている。[ 515 ] [ 516 ]彼女は、結婚の申し込みを意味する「put a ring on it」（「Single Ladies」より）[ 517 ]、「I woke up like this」（「Flawless 」より）は朝の自撮りの流行のきっかけとなった[ 518 ]、「boy, bye」（「Sorry」より）は恋人と別れるときに使われるようになった[ 519 ] 。2012年1月、オーストラリアの研究科学者ブライアン・レッサーは、腹部に特徴的な金色の毛があることから、アブの一種であるScaptia beyonceaeを彼女にちなんで命名した。[ 520 ]ビヨンセの蝋人形は、世界中の主要都市にあるマダム・タッソー蝋人形館に複数展示されている。 [ 521 ]
ビヨンセは数々の賞を受賞しており、史上最も多くの賞を受賞したパフォーマーの一人です。[ 522 ]彼女は史上最も売れた音楽アーティストの一人であり、全世界で2億枚以上のレコードを売り上げ、デスティニーズ・チャイルドとしてさらに6000万枚を売り上げています。[ 523 ] [ 524 ] 64の認定を受けたビヨンセは、2000年代にアメリカレコード協会から最も多くの認定を受けたアーティストでした。[ 525 ] [ 526 ]彼女は2024年に史上最も多くの認定を受けた女性アーティストになりました。[ 527 ]彼女のツアーのいくつかは女性によるツアーの中で最も収益の高いものの一つであり、彼女は史上最も収益の高いライブアクトの一つです。[ 528 ] [ 529 ]
ビヨンセは、ソロアーティストとしてもグループのメンバーとしてもグラミー賞を35回受賞しており、同賞で最も多くの賞を受賞したアーティストとなっている。[ 530 ] [ 531 ]また、ノミネート回数は99回で、最も多くのノミネートを受けたアーティストとなっている。[ 92 ] [ 532 ] MTVビデオ・ミュージック・アワード（VMA）を30回受賞しており、 [ d ]テイラー・スウィフトと並んで同賞史上最多受賞記録となっている。[ 533 ] [ 534 ] BETアワードでは、ビヨンセは受賞数とノミネート数で最多の個人であり、32回の受賞と75回のノミネートを受けている。[ 535 ] [ 536 ]また、ソウル・トレイン・ミュージック・アワードとNAACPイメージ・アワードでも、それぞれ25回と32回の受賞でトップとなっている。[ 537 ] [ 538 ] [ 539 ] 2011年のビルボード・ミュージック・アワードで、彼女はビルボード・ミレニアム・アワードを受賞した。[ 540 ] [ 541 ]彼女はキャリアを通じて数々の世界記録を樹立してきた。[ 542 ]
ビヨンセは『ドリームガールズ』での役柄で、ゴールデングローブ賞の「Listen」で最優秀オリジナル歌曲賞と最優秀女優賞にノミネートされた。[ 543 ]映画『レモネード』（2016年）は2017年にピーボディ賞を受賞した。 [ 544 ] 2022年には、「Be Alive」がアカデミー賞とゴールデングローブ賞の最優秀オリジナル歌曲賞にノミネートされた。[ 545 ] [ 263 ] 2021年6月、ビヨンセはポールスター賞で2010年代のトップツアーアーティストとして表彰された。[ 546 ] 2025年8月、彼女は2024年のNFLハーフタイムショーの衣装デザインでプライムタイムエミー賞を受賞した。[ 547 ]ビルボード誌は、2025年の「21世紀の女性アーティスト トップ100」リストで彼女を3位にランク付けし、デスティニーズ・チャイルドの一員としては17位にランク付けした。[ 548 ]タイム誌は、2013年、[ 549 ] 2014年、[ 550 ]および2023年にビヨンセを世界で最も影響力のある100人の1人に選出した。 [ 551 ]彼女は同誌の2016年のパーソン・オブ・ザ・イヤーで6位を占めた。[ 552 ]
ビヨンセは最も裕福な音楽アーティストの一人であり、フォーブス誌は2026年3月時点で彼女の純資産を10億ドルと推定している。[ 553 ]雑誌はビヨンセを2008年、[ 554 ] 2010年、[ 555 ] 2014年、[ 556 ]および2017年の年間最高収入女性ミュージシャンに選出した。 [ 557 ]フォーブスは2008年に彼女の収入の報道を開始し、2007年6月から2008年6月までの8000万ドルの収入により、2008年には2番目に高収入のミュージシャンになったと計算した。 [ 558 ] [ 554 ]フォーブスのセレブリティ100リストでは、ビヨンセは2008年と2009年に4位、[ 559 ] [ 560 ] 2010年に2位、[ 561 ] 2013年に4位にランクインした。 [ 562 ]彼女はセレブリティ100リストで1位にランクインした。 2014年には推定1億1500万ドルを稼いだ。[ 563 ]ビルボードはビヨンセを2016年の最も稼いだミュージシャンに選び、推定収入は6210万ドルだった。[ 564 ]フォーブスは彼女を2010年代の3番目に稼いだミュージシャンに挙げ、6億8500万ドルを稼いだ。[ 565 ]
フォーブスは、ビヨンセとジェイ・Zを「世界で最も稼いだセレブカップル」リストの1位にランク付けし、2012年と2016年にはそれぞれ7800 万ドルと1億750万ドルを稼いだ。 [ 566 ] [ 567 ]このカップルは、2009年に合計1億2200万ドルを稼いだことで、「最も稼いだパワーカップル」として2011年のギネス世界記録に載った。[ 568 ] 2017年には、フォーブスが合計純資産を11億6000万ドルと推定し、正式に10億ドルカップルとなった。[ 569 ]
2012年、ビヨンセはオバマ大統領の選挙運動のための資金集めイベントを開催し[ 570 ] 、大統領選挙で彼に投票した[ 571 ]。3年後、ビヨンセは2016年の大統領候補ヒラリー・クリントンのための著名人による資金集めイベントに出席し[ 572 ]、選挙前の週末にクリントンのためのコンサートでヘッドライナーを務めた[ 573 ] 。彼女は2018年のテキサス州上院議員選挙でベト・オロークの立候補を支持した[ 574 ]。ビヨンセは2020年の大統領選挙でジョー・バイデンを、2024年の大統領選挙でカマラ・ハリスを支持し[ 575 ] [ 576 ]、後者に「Freedom」を大統領選挙運動の公式ソングとして使用することを許可した[ 577 ]。
ビヨンセは「現代のフェミニスト」であると自認している。[ 578 ]彼女の自認は、彼女のフェミニズムがより古く確立されたフェミニズムの理想と一致しているかどうかについての議論を引き起こした。アニー・レノックスは、彼女がフェミニストという言葉を使うことを「フェミニスト・ライト」と呼んだ。[ 579 ] [ 580 ]ビヨンセは、同年後半にリリースされた「Flawless」で、チママンダ・ンゴジ・アディチエの2013年のTEDxスピーチ「私たちは皆フェミニストであるべきだ」をサンプリングすることで、公にフェミニズムに同調した。 [ 581 ]アディチエは、ビヨンセのフェミニズムは異性愛主義的父権主義の理想に傾いており、男性のニーズを強調し、彼女自身の見解から逸脱していると評した。[ 582 ]ビヨンセは、2014年のMTVビデオ・ミュージック・アワードで巨大な「フェミニスト」の背景の前でパフォーマンスを行った。[ 580 ]一部の批評家は、彼女のエンパワーメントの描写は個人主義的であり、疎外されたグループに影響を与える構造的問題への関与が限られていると指摘している。[ 583 ] [ 584 ]
2012年12月、ビヨンセは、サンディフック小学校銃乱射事件を受けて米国の市長らが主導する銃規制法案の連邦政府による行動を促すイニシアチブである「Demand a Plan」キャンペーンの著名人連合に加わった。[ 585 ] 2013年には、インスタグラムを通じて同性婚を支持し[ 586 ] 、 LGBTコミュニティに対する差別的であると批判されているノースカロライナ州の公共施設プライバシー・セキュリティ法に反対を表明した。[ 587 ] 2017年2月、ドナルド・トランプ大統領による公立学校におけるトランスジェンダー生徒の保護の連邦政府による撤回を受けて、トランスジェンダーの若者を支持した。[ 588 ] 2023年のルネッサンス・ワールド・ツアーでは、旗、ヴォーギング、その他多くのLGBT表現形式を通じてクィア活動を取り入れた。 [ 589 ]
ビヨンセはアフリカ系アメリカ人に対する警察の暴力に反対の声を上げてきた。 [ 590 ] [ 591 ] 2013年にトレイボン・マーティン殺害事件でジョージ・ジマーマンが無罪となった後に行われた集会に参加し、[ 592 ]「Freedom」のミュージックビデオではマーティン、マイケル・ブラウン、エリック・ガーナーの母親たちが亡くなった息子たちの写真を持っている姿をフィーチャーした。 [ 593 ] 2016年のシングル「Formation」は法執行機関への批判と解釈されたが、彼女は自身のルーツを称えるものだと明言した。[ 594 ] 2016年のスーパーボウルのハーフタイムショーで、ブラックパンサー党を連想させる衣装を着たダンサーたちと共にこの曲を披露したことで、保守派や法執行機関のグループから反発を受けた。[ 595 ]ビヨンセは批判に対し、ツアーで「ビヨンセをボイコットせよ」グッズを販売することで対応した。[ 596 ]
1999年、ビヨンセは母親のティナ・ノウルズ、元デスティニーズ・チャイルドのバンドメイトであるケリー・ローランドと共にノウルズ・ローランド青少年センターを設立した。[ 597 ] 2005年のハリケーン・カトリーナの後、ビヨンセ、ソランジュ、ティナ、ローランドは、被災した家族に一時的な住居を提供し、新しい家の建設を支援するサバイバー財団を共同設立した。[ 598 ] 2008年のハリケーン・アイクの後も支援を続け、ビヨンセはガルフコースト・アイク救援基金に10万ドルを寄付した。[ 599 ] 2007年には、被災者43人を収容する住宅開発であるノウルズ・テメノス・プレイス・アパートメンツを立ち上げた。[ 600 ] [ 601 ]
2008年に映画『キャデラック・レコード』の撮影中に、薬物とアルコール依存症のリハビリテーションを専門とする非営利団体フェニックス・ハウスについて知ったビヨンセは、同映画で得た400万ドルのギャラ全額を同団体に寄付した。 [ 602 ] [ 600 ]その後、フェニックス・ハウス内に美容師養成コースを提供するプログラム、ビヨンセ・コスメトロジー・センターを設立した。[ 600 ] [ 603 ] 2011年4月、ビヨンセは全米放送事業者協会教育財団の児童肥満撲滅キャンペーンに参加し、「ゲット・ミー・ボディード」をリメイクした。[ 604 ] [ 605 ] 2012年の世界人道デーキャンペーンのアンバサダーを務め、[ 606 ] 2013年にはグッチの「チャイム・フォー・チェンジ」イニシアチブに参加し、世界的な女性のエンパワーメントを推進した。[ 607 ]
ビヨンセとジェイ・Zは、ボルチモアとミズーリ州ファーガソンのブラック・ライブズ・マター（BLM）抗議者の保釈金として数万ドルを寄付し、全米にBLM支部を設立するために必要なインフラ構築に貢献した。[ 608 ] 2016年4月、彼女は経済的に困窮している学生10名分の大学奨学金を拠出することを約束した。[ 609 ] 6月には、フリント水危機の被害者を支援するため、ジェネシー郡ユナイテッド・ウェイに8万2000ドル以上を寄付し、高等教育を目指すミシガン州の学生14名に経済的支援を提供した。[ 610 ]同年8月、ビヨンセとジェイ・Zは、BLM、ハンズ・アップ・ユナイテッド、トレイボン・マーティン財団などの公民権団体に150万ドルを寄付した。 [ 611 ]
2017年8月、ハリケーン・ハービーの際、ビヨンセは被災者を支援するためにBeyGood Houstonを立ち上げ、生存者に7万5000ドル相当の新しいマットレスを寄付した。 [ 612 ]同月後半、彼女はJ BalvinとWilly Williamの「Mi Gente 」のリミックスをリリースし、ハリケーン・ハービー、イルマ、マリア、そしてチアパスとプエブラの地震に対応して、プエルトリコ、メキシコ、米国、カリブ海全域の災害救援活動にすべての収益を寄付することを誓った。[ 613 ] 2020年4月、ビヨンセはCOVID-19パンデミックの間、エッセンシャルワーカーにメンタルヘルスとウェルネスサービスを提供するために、全米精神疾患同盟、UCLA、および地元のコミュニティベースの組織に600万ドルを寄付した。[ 614 ]彼女は、メーガン・ザ・スタリオンの「Savage」（2020年）のリミックスに参加し、その収益はブレッド・オブ・ライフ・ヒューストンのCOVID-19救援活動に寄付された。[ 615 ]
ビヨンセはナイジェリアのEnd SARS運動でフェミニスト連合と協力し、負傷した抗議者の医療費、逮捕された抗議者の弁護士費用、困窮している人々への支援物資を賄った。ビヨンセはまた、カメルーンの英語圏危機、ナミビアのShutItAllDown 、ジンバブエのZimbabwean Lives Matter、リベリアのレイプ国家緊急事態も支援している。[ 616 ] 2020年12月、ビヨンセは立ち退き猶予措置の停止によって引き起こされた米国の住宅危機を緩和するために50万ドルを寄付した。[ 617 ] 2024年、ビヨンセはBeyGoodと提携し、美容学生とプロのヘアスタイリストに経済的支援を提供する年間助成金プログラムを導入した。[ 618 ] 2025年1月、南カリフォルニアでその月に発生した山火事の最中、ロサンゼルスの火災救援基金に250万ドルを寄付した。[ 619 ]
2005年、ビヨンセとティナは、家族の3世代の女性からインスピレーションを得た女性ファッションライン「ハウス・オブ・デレオン」を立ち上げた。 [ 620 ]また、2人はハウス・オブ・デレオンとそのジュニアライン「デレオン」のライセンスとブランド管理を担当するビヨンド・プロダクションズを設立した。[ 621 ]このコレクションには、スポーツウェア、ファー付きデニム、アウターウェア、ハンドバッグや靴などのアクセサリーが含まれている。[ 621 ] 2005年、ビヨンセは靴会社のハウス・オブ・ブランズと提携し、ハウス・オブ・デレオン向けの靴を製作した。[ 622 ] 2008年1月、スターウェーブ・モバイルは、ハウス・オブ・デレオン コレクションをフィーチャーしたソーシャルネットワーキング要素を備えたモバイルゲーム「ビヨンセ・ファッション・ディーバ」をリリースした。 [ 621 ]同年、彼女はコロンビア・レコードのインプリントとして設立されたエンターテインメント会社、パークウッド・エンターテインメントを設立した。[ 623 ] [ 624 ] [ 625 ]その後、音楽部門も設立され、クロエ×ハリーなどのアーティストと契約を結んだ。[ 626 ] 2009年7月、ビヨンセと彼女の母親は、新学期シーズンに向けてジュニア向けアパレルブランド「Sasha Fierce for Deréon」を立ち上げた。コレクションには、スポーツウェア、アウターウェア、ハンドバッグ、フットウェア、アイウェア、ランジェリー、ジュエリーが含まれていた。[ 627 ]
2016 年 4 月、ビヨンセはファッション小売業者トップショップとの 50 対 50 の合弁事業であるIvy Parkを立ち上げた。ブランド名は、ビヨンセの娘ブルー・アイヴィー、ビヨンセの好きな数字の 4 (IV)、そしてテキサスでよく走っていた公園にちなんで名付けられた。[ 628 ]トップショップのオーナーであるフィリップ・グリーンが従業員にセクハラ、いじめ、人種差別を行ったという疑惑が持ち上がった後、ビヨンセは同社の 50 パーセントの株式を買い取った。[ 629 ] [ 630 ] 2019 年 4 月、ビヨンセはクリエイティブ コラボレーターとしてアディダスと提携し、Ivy Park を再始動させ、新しいアパレルとフットウェアを開発し、最初のコレクションは 2020 年 1 月に発表された。[ 631 ] [ 632 ]ブランドは財政的に苦戦し、2023 年 3 月までにビヨンセとアディダスはパートナーシップを相互に解消した。[ 633 ]同じ月、ビヨンセはバルマンのクリエイティブディレクター、オリヴィエ・ルスタンとコラボレーションし、ルネッサンスにインスパイアされたオートクチュールコレクションを発表した。16のルック（各トラックに1つずつ）で構成されたこのコレクションは、黒人女性がパリのオートクチュールハウスのコレクションのデザインを主導した初めてのケースだった。[ 634 ] 2024年2月、ビヨンセは幅広い髪質に対応するヘアケアライン「セクレド」を発売した。 [ 635 ]
ビヨンセは2002年にペプシとのパートナーシップを開始した。[ 636 ] 2年後、彼女はブリトニー・スピアーズ、ピンク、エンリケ・イグレシアスと共に、同社のグラディエーターをテーマにしたコマーシャルに出演した。[ 637 ]ビヨンセは2012年にペプシと5000万ドルのエンドースメント契約を結んだ。 [ 638 ]ビヨンセはまた、トミー・ヒルフィガーとコラボレーションし、香水「トゥルー・スター」 （彼女は「ウィッシング・オン・ア・スター」のカバーを録音した）と「トゥルー・スター・ゴールド」を発売した。 [ 639 ] [ 640 ] 2007年には、エンポリオ・アルマーニの香水「ダイアモンズ」を宣伝した。[ 641 ]ビヨンセは2010年に自身の香水ライン「ヒート」を発売し、続いて2011年に「ヒート・ラッシュ」、同年後半に「パルス」を発売した。[ 642 ] [ 643 ] [ 644 ]ビヨンセはアメリカン・エキスプレス、[ 554 ]任天堂、[ 645 ]ロレアルとも契約を結んでいる。[ 646 ]
2015年3月、ビヨンセは他の数人のアーティストと共に音楽ストリーミングプラットフォームTidalの共同オーナーとなった。[ 647 ] 2020年11月、彼女はフィットネスとメディア企業Pelotonと複数年にわたるパートナーシップを結んだ。[ 648 ] 2021年、ビヨンセとジェイ・Zはティファニーの「About Love」キャンペーンで同社と提携した。ビヨンセは128.54カラットのティファニーイエローダイヤモンドを着用した4人目の女性、そして初の黒人女性となった。 [ 649 ]このダイヤモンドは血のダイヤモンドであり、アフリカにおける英国植民地支配の象徴とみなされているため、このキャンペーンは批判を浴びた。[ e ] [ 652 ] [ 653 ] 2024年8月20日、ビヨンセはモエ・ヘネシーとのコラボレーションによるウイスキー「SirDavis」を発表した。これは何年も前から開発され、マスターディスティラーのビル・ラムスデン博士と共同で設立されたものである。[ 654 ] 2024年10月、リーバイスはビヨンセと共に「Reiimagine」と題した4部構成のグローバルキャンペーンを開始し、同社における女性の歴史にスポットライトを当て、彼女のカウボーイ・カーターの楽曲「Levii's Jeans」をフィーチャーした。[ 655 ]
2026年5月、ビヨンセはニコール・キッドマンとヴィーナス・ウィリアムズと共にメットガラを共同議長として務めた。これは2025年12月にヴォーグ誌が発表した。「コスチュームアート」をテーマにしたこのイベントは、2016年以来の彼女にとって初のメットガラ出席となった。[ 656 ] [ 657 ]
出演映画
ドキュメンタリー
広範な文化的遺産が、イェール大学で新たに開講される講座のテーマとなる。
ビヨンセは史上最も影響力のあるミュージシャンの1人である。
[ビヨンセは]史上最も影響力があり、多才なアーティストの一人である。