ニコラス・アマー

ニコラス・アマー
2014年1月のアメル
生まれる	トーマス・ハロルド・アマー ( 1923-09-29 )1923年9月29日 トランメア、バーケンヘッド、チェシャー、イングランド
死亡	2019年11月17日(2019-11-17)（享年96歳） デンヴィル ホール、ヒリンドン、グレーター ロンドン、イギリス
その他の名前	ニコラス・アメール
活動年数	1948–2016
パートナー	モンタギュー・ハルトレヒト(1965–2010)

トーマス・ハロルド・アマー（1923年9月29日 - 2019年11月17日^[1]）は、職業上はニコラス・アマーとして知られ、ウィリアム・シェイクスピアの戯曲での演技で知られるイギリスの舞台、映画、テレビ俳優でした。アマーは1948年に『テンペスト』のフェルディナンド役でプロデビューしました。その長いキャリアの中で、アマーは27を超えるシェイクスピアの役を演じ、31か国をツアーしました。

アメルはチェシャー州バーケンヘッドのトランメアで生まれました。第二次世界大戦中、彼はイギリス海軍でモーター魚雷艇の無線通信士として5年間勤務し、最初は北アフリカで、その後連合軍のシチリア島侵攻で負傷しました。

1945年に復員した後、ロンドンのウェバー・ダグラス歌唱演劇学校で2年間学び、最終学年でウェバー・カップを獲得。ニコラス・アマーという芸名を名乗り、ジョン・ファーナルド監督のリバプール・プレイハウスに入団。1963年、ハロルド・ラングとともに、シェイクスピアの劇を海外で上演する手段としてボヤージュ・シアターを設立。

アメールは、ロミオ、レアティーズ（3回）、ハムレット、フェルディナンド（​​3回）、アンドリュー・アグチーク、ドナルベインなど多くの役を演じ、年齢を重ねるにつれて、ジュリアス・シーザー、マクベス、マクダフにも出演しました。1980年代には、オールド・ヴィックのマクベスでダンカン王を演じてアメリカをツアーしました。ロンドンの舞台出演には、チャールトン・ヘストンと共演した『すべての季節の人』、ペネロープ・キースと共演した『ブラスバウンド大尉の改心』、ジュディ・デンチとレオ・マッケルンと共演した『狼』などがあります。

アメールの最初の映画出演は、アレック・ギネスとアイリーン・ダンと共演した『泥んこ』 （1950年）でのポットボーイ役だった。その他の映画出演には、ヘンリー8世と6人の妻たち（1972年）のシャピュイ役、アンソニー・クイン主演の『アル・リサラ（伝言）』 （1976年）、ネルソン提督役（1979年）、 レックス・ハリソンと共演した『王子と乞食』、ゴーギャン・ザ・サベージ（1980年）のマラルメ役、アンソニー・ヒギンズ、ジャネット・サズマンと共演したピーター・グリーナウェイの『製図契約』 （1982年） 、再びシャピュイ役（1988年）、チャールトン・ヘストンと共演した『宝島』（1990年）のリメイク版のベン・ガン役、 ホイッピング・ボーイ（1994年）、レイチェル・ワイズ、トム・ヒドルストンと共演した『ディープ・ブルー』 （2011年） 、レベッカ・ホールと共演した『めざめ』（2011年）、短編『ヒーローズ・リターンズ』などがある。 （2012年）では、キャメロットで第二次世界大戦の退役軍人ジャック・ジェニングス二等兵を演じ、タイ国境のビルマのジャングルでロケ撮影された。最後の映画出演は、ミス・ペレグリンと奇妙なこどもたち（2016年）のオギー役と、2018年に公開されたロストハーツの短編映画化作品でアブニー氏役だった。

1950年代初頭から出演した数多くのテレビ作品には、『ハムレット』（1961年）、『アベンジャーズ』（1963年）、『アイ、クラウディウス』（1976年）、 『プロフェッショナル』（1979年） 、 『イフ・トゥモロー・カムズ』 （1986年）、 『フォーチュン・オブ・ウォー』（1987年）、『ジョナサン・クリーク』（ 1999年）、 『チャックルビジョン』 （2004年）、『ミッドサマー・マーダーズ』（2005年） 、 『ボルジア 愛と追憶の日々』 （2011年）などがある。

彼はまた、自身の名前と「ケネス・スマート」というペンネームで 『ザ・ステージ』誌に数多くのバレエやオペラのレビューを執筆し、数多くのテレビコマーシャルにも出演した。

ニコラス・アマーは1923年9月29日、バーケンヘッドのトランメアで労働者階級の家庭に生まれた。父トーマス・アマーはキュナード社の定期船ラコニア号の客室係（後にクイーン・メリー号の主任客室係）、母マーガレット（旧姓スマート）はリーバー・ブラザーズ社の石鹸工場で働いていた。彼はトランメアのセント・ルーク英国国教会でトーマス・ハロルド・アマーと洗礼を受け^[2] 、その後両親、兄弟、2人の姉妹からハロルドと呼ばれた。舞台での名前をニコラスに改名したのは何年も後のことだった。

ウィラル川沿いのロックフェリーにあるアイオニック・ストリート・スクールで教育を受け、その後アルファ・ドライブ・スクール（後にカークランド中等近代学校となる）で学んだ。^{[3] [4]} 1936年12月、イギリスの恩師が脚色した後者のクリスマス劇「ジム・デイビス」 に出演。その夜の観客の中にいた彼の母親は、1年後に結核で亡くなったため、二度と彼の演技を見ることはなかった。同じ年、彼の父親は道路での事故で入院し、14歳のハロルドは学校を辞めて就職し、家族の責任の一部を担わざるを得なくなった。

戦争が宣言された頃、アマーはリバプールのP. & T. フィッツパトリック社の事務員として働いており、1941年に英国海軍に入隊した。スケグネスのバトリンズ ホリデー キャンプで訓練を受けた後、スコットランドのエアにある訓練キャンプ HMSスコシアで電信を学んだ後、無線通信士アマー (DJX 344924) となった。最初はドーセットのウェイマスを拠点とするモーター魚雷艇 (MTB)の小隊に所属した。その後、地中海 での戦闘で戦死した6人の「スパーカー」のうちの1人の代わりとして、北アフリカのボーンにある第24 MTB 小隊に配属された^[5]。リバプールでは、乗船休暇の最後の夜、雨の夜で映画館がすべて満席だったため、プレイハウスにふらりと立ち寄り、シェイクスピアの「お気に召すまま」を観た。^[6] 彼はその公演に非常に感銘を受け、もし戦争を生き延びることができれば俳優になってシェイクスピアの劇を演じることに専念しようと決心した。

翌日、彼はリバプールで船に乗り込み、アルジェ行きの船団に加わった。エルヴィン・ロンメルの敗北と北アフリカの解放の後、アメルはMTB 243の無線通信士としてマルタに派遣された。1943 年 7 月、連合軍はシチリア島に侵攻し、アメルはその侵攻と南フランスおよびギリシャへの侵攻に参加した。シチリア島での作戦中、彼は戦闘で重傷を負ったが、カターニア近郊の野戦病院で回復した。ヨーロッパでの戦争が終わると、彼の乗った船はUNRRA (国連救済復興機関 )に派遣された。数週間後、彼が極東に派遣され日本軍と対峙する前に、ようやく戦争が終わった。

1945年に復員したアメルは、リバプール・プレイハウスに戻り、舞台係に助言を求めた。扉番は、戦時中は英国海軍に勤務していたディレクターのジョン・ファーナルドに彼を紹介した。^[7]後に1955年にRADA ディレクターとなるファーナルドは、サウス・ケンジントンのウェバー・ダグラス・スクールを勧めた。アメルはリチャード2世の独白を学び、列車でロンドンに行き、オーディションを受けて合格した。演劇学校での最初の学期に、アメルはロミオ役に選ばれ、2年間の奨学金を提供された。 最終学年には、サー・ドナルド・ウルフィットからウェバー・カップ最優秀男優賞を受賞

受賞の結果、ジョン・ファーナルドは彼にリバプール・プレイハウスの劇団に入団しないかと提案し、アメールはそれを受け入れた。1948年9月、彼はプロの俳優となり、ニコラス・アメールという芸名を名乗った。そのシーズンの3番目の劇『侵入者』（フランスの劇作家ジャン＝ジャック・ベルナールの『アスモデ』の翻訳）での彼の成功により、 ^{[8] [9]} ファーナルドは彼を劇団の少年主役に任命した。^[10] そのシーズンの最後の劇では、アメールは『テンペスト』のフェルディナンド役にキャスティングされ、プロの俳優として初めてのシェイクスピアの役となった。

アメルは、主役というよりは、本質的には「性格」役者だった。ロンドンでの最初の舞台は、ファーナルド演出によるピネロの『The Schoolmistress』で、アーツ・シアターで上演され、ジョーン・ハーベン、^[11]フィリップ・ステイントン、当時イギリス映​​画界の新星だったナイジェル・パトリックが出演した。^{[12]舞台が終わると、ファーナルドはアメルに、ロンドンのエンバシー}・シアターで上演される『Rain Before Seven』でジル・レイモンドの 相手役の若いアメリカ人役を演じるよう依頼した。^[13]ダイアナ・モーガン によるこの新しい劇の主演は、ロナルド・ウォード、マリアン・スペンサー、^[14]ジョイス・ヘロン、ウィリアム・フォックスだった。しかし、初日の公演後、デイリー・エクスプレス紙は「Rain Before Seven、Strain Eight」という見出しを掲げ、劇は失敗に終わった。^[15]

劇がより大きな劇場に移管されることができなかったため、アメルは突然仕事を失った。彼は労働交換所に週2回登録し、滞在するためのより安い「下宿」を探さざるを得なかった。最終的に、ルネ・ステファム社のバジル・ジェフェリーズが彼を採用し、彼の代理人を務めた。^[16] この間、彼は小さなテレビの役も受けた。これらの役の合間に、彼は『ヴェニスの商人』でジェシカ役のカナダ人女優バーバラ・チルコットと共演し、ウェールズの谷を巡るツアーに出演するロレンツォ役の招待を受けた。 ^[17] 出演料は少なく、移動はバスで、俳優たちが舞台を自分たちで設営し、公演ごとに片付けなければならなかった。

ツアー終了後、再び仕事がなくなったアマーは、クリスマスの郵便配達員、ワイト島のホリデー キャンプのウェイター、ウォールのアイスクリーム工場の夜勤労働者など、さまざまな仕事をこなした。ギルフォードレップから、エドワード ウッドワードと毎週異なる劇で主役を演じる仕事を分担するという契約のオファーを受け入れた。そのシーズンには『ヘンリー五世』が含まれていた。主演俳優のローレンス ペインが主役を演じるために劇団に加わり、アマーはフランス王太子を演じた。その頃、彼はハマースミスのリリック劇場で上演される予定の 3 つの劇のシーズンのキャスティングをしていたジョン ギールグッドに推薦され、ギールグッドは彼を呼び寄せた。アマーはオーディションを受け、ギールグッドのプロダクションである『リチャード二世』のグリーン役をオファーさ れた。[ 18 ^]そのシーズンのもう一つのプロダクションであるトーマス・オトウェイ制作の『ヴェニス・プリザーブド』では、ギールグッドがアイリーン・ハーリーの相手役として出演し、ピーター・ブルックが演出した。アメルは共謀者の一人テルノン役を演じ、エリック・ポーターの代役を務めた。^[19] 1953年に女王戴冠式栄誉リストでナイトの称号を 得たギールグッドは、『リチャード2世』プロダクションがセシル・ローズ生誕100周年記念の一環として南ローデシア（現在のジンバブエ）のブラワヨに飛ぶ予定であると発表した。これはアメルにとって初の海外公演となった。

ツアーの後、アメールはチャンネル諸島に行き、喜劇『ブルー・フォー・ア・ボーイ』に出演した。ロンドンではジョン・ファーナルドが再び彼を演出し、『罪と罰』でラズミーキン役、ケネス・グリフィスがラスコーリニコフ役を演じた。新人の若手演出家ピーター・ホールは、ガルシア・ロルカの『血の婚礼』で花婿役を依頼した。^[20]マイケル・ベンソールは彼にオールド・ヴィック劇場で1シーズンの出演をオファーしたが、オファーされたのは端役と代役だけだった。^[21] ただし、1954年のエディンバラ音楽祭でポール・ロジャースとアン・トッドが主役を務めた『マクベス』でドナルベイン役を演じた。 ^[22] 1955年、リージェンツ・パーク・オープン・エア・シアターが彼に『テンペスト』のフェルディナンド役をオファーしたとき、^[23] アメールはベンソールを説得して彼を解放させた。彼が2度目のフェルディナンド役を演じたのは、この時はロバート・エディソンがプロスペロー、ジェームズ・マクスウェルがアリエル、ジューン・ベイリーがミランダ役を演じた時であった。^[24] その後は隔夜で、ロスタンの『ロマネスク家の人々』でヒルダ・シュローダーの相手役としてペルシネットを演じた。 ^{[25] [26] [27] [28]} 個性派俳優のラッセル・ソーンダイクとロバート・アトキンスが2人の父親役を演じた。^{[29]また、} BBCサンデーナイトシアターの『十二夜』（1957年）でセバスチャンを演じたのをはじめ、マイケル・エリオットとカスパル・レード制作の舞台でディリス・ハムレットがヴィオラ役を演じた。^{[30] [31] [32]} 彼は1958年にロンドンのアポロ劇場でジョン・クランコ演出、トニー・アームストロング＝ジョーンズ（後の初代スノードン伯爵）とデズモンド・ヒーリーが舞台装置と衣装をデザインしたミュージカル『キープ・ユア・ヘア・オン』にも出演し、その多才さを示した。 ^{[33] [34]}

アメルの次の大ブレイクは1958年に訪れた。ウィンブルドン劇場の監督ピーター・ハッドンが彼をハムレット役に抜擢したのだ。当時のハムレット役は皆中年で、必要な経験が不可欠だと考えられていた。アメルは35歳だったが、10歳若く見えた。観客はこの若いハムレットの方が理解しやすく、好意的に受け止めた。彼の新しいエージェント、ハーバート・デ・レオンは彼をしばらくシェイクスピアから遠ざけたいと考え、ロンドンのプリンス・オブ・ウェールズ劇場で上演されるミュージカル『クリサンセマム』の俳優役に彼を送り込んだ。 ^{[35] [36] [37] [38]} 振付師のアルフレッド・ロドリゲス^[39] は別の考えを持っていて、彼を主役ペペ役にキャスティングし、ショーのミュージカルスター、パトリシア・カークウッドの相手役で踊らせた。

1960年、オックスフォード・プレイハウスで『じゃじゃ馬ならし』と『リンゴの荷車』に出演した後、^{[40] [ 41]} 演出家のフランク・ハウザーからオックスフォード・プレイハウス・カンパニーのインド、パキスタン、セイロン（現在のスリランカ）への海外ツアーに招待され、ハウザー自身が演出した『十二夜』でアンドリュー・アグーチーク役を演じた。 ^[42] また、ハロルド・ラング演出のT・S・エリオットの『カクテル・パーティー』でアレックス役を演じた。^[43] このツアーとハロルド・ラングとの出会いが彼の人生とキャリアを大きく変えることになった。

ロンドンに戻り、再び仕事を失ったハロルド・ラングは、インドツアー仲間の俳優グレヴィル・ハラム^{[44]と共にアメルに、ロンドンの}セントラル演劇学校 で演劇の生徒を教える仕事に加わるよう依頼した。彼らは、俳優がシェイクスピアの印刷されたテキストに命を吹き込むために必要なテクニックを教えたことを基に、ほぼ1年かけて一緒に劇を書き上げ、その作品を『マクベス・イン・カメラ』と名付けた。^{[45] [46]} ウェバー・ダグラス学校での初演では、彼らはブリティッシュ・カウンシルの代表者を招待して鑑賞させた。1963年4月、劇を気に入ったカウンシルは、彼らに南米ツアーをオファーした。彼らは自分たちの劇団を「ボヤージュ・シアター」と名付けた。

1963年7月1日、当時ボヤージュ劇場のメンバーだったハロルド・ラング、グレヴィル・ハラム、ラルフ・グルスキン、ニコラス・アマーの4人がジャマイカに到着した。^[47]英国高等弁務官のサー・アレクサンダー・モーリー夫妻を含む満員の観客が、彼らの『マクベス・イン・カメラ』の公演を見た。「その成功に疑いの余地はない」とデイリー・グリーナー紙の演劇評論家ノーマン・レイは記し、^[48]スター紙は「爽快で、時には刺激的な経験」と評した。公演はその後、トリニダード、ドミニカ、アンティグア、バルバドス、ペルー、チリ、ウルグアイ、アルゼンチンでも行われた。^{[49] [50] [51] [52] [53] [54] [55] [56] [57]最後の会場となった}ブエノスアイレスでは、彼らの公演の予約が殺到したため、テアトロ・オデオンで上演された。翌日のラ・プレンサ紙の批評では、「この作品以上に『素晴らしい』という言葉がふさわしい作品は滅多にない」と評された。その年の後半、4人の俳優はブエノスアイレスで行われたアルゼンチン賞授賞式で最優秀外国人俳優賞を共同で受賞した。

ブリティッシュ・カウンシルは次に、当時の上級役員ヴァレリー・ウェストが「英国の旗を振る4人の素晴らしい大使」と評したヴォヤージュ・シアターを、シェイクスピア生誕400周年記念の一環としてインド、パキスタン、ネパール、イラン（テヘランとシーラーズ）、エジプト（カイロとアレクサンドリア）に派遣した。^{[58] [59] [60]}カウンシルはまた、オーストラリア芸術評議会に、次回のアデレード・フェスティバルのラインナップにヴォヤージュ・シアターを入れるよう説得していた。^[61] 1964年3月2日、アメールは3人の俳優仲間とともにオーストラリアに到着した。^{[62] [63] [64] [65]}彼らは1週間後に開幕し、熱狂的な歓迎を受け、彼らの『マクベス・イン・カメラ』の公演は、後の放送のためにABCテレビによって撮影された。^[66]その後、彼らはニュージーランド演劇評議会の後援を受けてニュージーランドに飛び、両島で公演を行った。^{[67] [68]}

ロンドンに戻ったハロルド・ラングは、アメル、ハラム、そして自分自身のために、英語の詩を吟味した『Man Speaking』という新しい作品を書いた。^{[69]アメルは}ジョン・ダンの詩を、ハラムはウィリアム・ブレイクの詩を、そしてラングはジョン・ミルトンの詩を演じることになった。その一方で、ヴォヤージュ・シアターはシティ・オブ・ロンドン・フェスティバルとキングス・リン文学フェスティバルで公演し、^[70]その後再びオーストラリアへ飛び、今度はシドニーとメルボルンで公演したが、オーストラリア芸術評議会の要請で、ニューサウスウェールズ州とビクトリア州を広範囲にツアーした。^[71] 1964年12月、彼らは香港芸術祭で公演し、その後ネパールのカトマンズ（今度は国王の要請で）、インド（ボンベイ）、トルコ（アンカラとイスタンブール）、エジプト（カイロ）に戻り、ロンドンに戻った。 1965年5月、彼らはスイス（バーゼル、ローザンヌ、ジュネーブ、ヴヴェイ）を訪れ、その後イギリスに戻り、ヘメル・ヘムステッドとロンドンのジャネッタ・コクラン劇場で公演を行った。 ^[72]同年12月、彼らは『マン・スピーキング』と共にトルコ（イスタンブール、アンカラ）をツアーし、さらにニュージーランドとオーストラリアへの再訪の途中でタイ （バンコク）にも訪れた。

ヴォヤージュ・シアターはこれまでで最も長い公演期間の準備を整えた。彼らは6か月かけてニュージーランドのクライストチャーチ、ウェリントン、オークランドを訪れ、その後シドニー、メルボルン、フリーマントル、アデレード、オーストラリアのパース国際芸術祭に両作品と、クリストファー・フライの3番目の劇『囚人の眠り』を持って訪れた。^{[73] [74] [75] [76]} 1966年7月、フィリピン人の興行主ラルフ・ズルエタが彼らを引き継ぎ、「インテリ・ビートルズ」と宣伝し、有名なポップグループがちょうど演奏したばかりの満員のマニラ独立劇場で開幕した。^{[77] [78] 1967年8月には}カイサリアのイスラエル・フェスティバルへ、10月にはベルギーのブリュッセルへツアーを行い、両劇を2回上演した。^{[79] [80]}翌年の1968年5月、ヴォヤージュシアターはベルリン芸術祭に参加し、9月にオックスフォードプレイハウスでベン・ジョンソンの『エピケーヌ、あるいは沈黙の女性』を上演、11月には北アイルランドのクイーンズでベルファスト芸術祭に参加した。その翌年、レスターにあるフェニックスシアターで『バイプレイ』 、つまり『テクニシャンズ』と『ストレートマン』の二本立てが上演された。^[81] 1970年、トゥーリエン、ルービン＆ファース（南アフリカ）がアメルに、ヨハネスブルグとケープタウンで上演されるアンソニー・シェイファーの演劇『探偵』でラルフ・マイケルの相手役を演じるよう依頼した。^{[82] [83] [84] [85] [86] [87]}アメルはこれを受諾し、1年以上上演された。

ニコラス・アマーは、ヴォヤージュ・シアターを結成した当初の4人の俳優のうち、最後の生き残りだった。ハロルド・ラングは1970年にカイロで心臓発作で亡くなり、^[88] グレヴィル・ハラムは1982年にロンドンで「48歳で悲劇的な死を遂げ」、^[89] ラルフ・グルスキンはローマで路上事故で亡くなった。俳優のローン・コゼットとデイヴィッド・ケルシーはラルフ・グルスキンの脱退後、短期間メンバーだった。^[90] 40代半ばのアマーはパートナーとともにロンドンにしっかりと定着し、シアターを復活させないことを決めた。

1970年代、アメールはイギリスで俳優としてのキャリアを続け、1973年にオックスフォード劇場でモリエールの 『人間嫌い』に出演したほか、1973年から1974年にかけて『ヴェニスの商人』のソラニオ役、フェレンツ・モルナールの 『狼』 （オックスフォード、当時はロンドン）の給仕長役で出演した。 ^{[91] [92] [93] [94] [95]続いて} マンチェスターで『すべての季節の男』（シャピュイ役）に出演し、ジェームズ・マクスウェルが主役を演じた。^[96] その後、1976年にキングストン・アポン・テムズのオーバーグラウンド劇場でジョン・キャロルとロイス・ライトンが脚本・考案した『キャプテン』で南極探検家のスコット船長を演じ、 ^{[97] [98]}続いて1977年に『じゃじゃ馬ならし』 で英国ツアーを行った。彼は『マクベス』でロスを演じ、ブライトンとカーディフへの地方ツアーではマクベスの代役も務めた。^{[99] 1979年に}リーズ・プレイハウスでジュリアス・シーザー のタイトルロールを演じ、^{[100] 1980/81年に}リバプール・プレイハウス で3か月のシーズンを務め、『復讐者の悲劇』などに出演し、 ^{[101] [102]} 続いてマンチェスターのロイヤル・エクスチェンジ・シアターで『人間嫌い』を上演した。

ロンドンに戻った彼は、1982年にレスター・スクエアのベア＆スタッフ・パブ劇場でウジェーヌ・イヨネスコの技術的に難しい演劇『The Lesson』^{に出演し、[ 103]} 1983年にはヘイマーケットのシアター・ロイヤルでペネロピ・キースと共演し、ジョージ・バーナード・ショーの『Captain Brassbound's Conversion』 に 出演し、 ^[104]同年サウサンプトンでシェイクスピアの『お気に召すまま』でフレデリック公とシニア公の両役を演じた。ハムステッドのニュー・エンド劇場で『When I Grow Too Old to Scream』、ベリル・リードによるレビュー『 A Little Bit on the Side』に出演し、その後ロンドンとその周辺で短期ツアーを行った。^{[105] [106] [107] [108] [109]} 1984年にはフランク・ハウザー制作のアメリカツアーでショーの『Candida』のバージェス役を演じ、その際に『マクベス』のダンカン王も演じた。^{[110] [111]} 1986年、ギルフォード・レップ劇場でヴァル・メイ演出のミュージカル『ハンス・アンデルセン』でマーク・ウィンターと共演し オットー役を演じ、 ^[112]イズリントンのキングス・ヘッド劇場でショー の『キャンディダ』に出演。その後1987年、チョーク・ファームのラウンドハウス・ダウンステアーズでロン・エリシャの『Two』でアマンダ・ボクサーと共演しチャイム・レヴィ役を演じた。 ^{[113] [114] [115]} 『A Man For All Seasons 』は1988年にチチェスターからロンドンに移り、^{[116] [117] [118] [119]} 翌年映画版が制作された。^[120] 1990年にサウスウォルドのセント・エドマンズ・ホールで『ロイド・ジョージは父を知ってい^{た』が上演され、 [121] [122] 1992年に}キルバーン・パークのカナル・カフェ劇場で『ロビン・フッド』と『マッド・マリオンと狩人ハーン』（ミュージカル） が上演され、^[123] 1993年にサウスウォルドで『キングフィッシャー』 、同年にチチェスターで『ショーの結婚』が上演された^{。 [124] [125] [126]}リチャード・カリノスキー作 『Beast on the Moon 』 ^[127]は、1996年にロンドンのバタシー・アーツ・センターでイリーナ・ブルック 監督によって上演された。 ^[128] 世紀の変わり目までに、アメールは映画とテレビでプロの俳優としての才能を発揮するようになった。

1984年、オールド・ヴィック・カンパニーは『マクベス』と『キャンディダ』の両方でアメリカ東部のいくつかの都市を巡業した。^{[110] [111]}カンパニーは11月6日にミシガン州アナーバーのミシガン大学劇場で開幕し、^[129]アイオワシティ、イリノイ州アーバナ、オハイオ州デイトンとクリーブランド、フロリダ州クリアウォーター、バージニア州リッチモンド、フェアファックス、ハリソンバーグ、シャーロッツビル、ニューヨーク州ウェストポイント陸軍士官学校 を巡業し、 12月16日にニューヨーク州 スケネクタディのプロクターズ劇場で公演を終えた。

ニコラス・アメールの最初の映画出演は、1950年代の映画『泥まみれの女』 （1950年）でアレック・ギネスとアイリーン・ダンと共演した「ポットボーイ」役だった。1970年代には、映画監督ワリス・フセインから、キース・ミッシェルとシャーロット・ランプリング主演の『ヘンリー8世と6人の妻たち』（1972年）でスペイン大使シャピュイ役を演じるよう依頼された。^{[130]次の映画は、}リビア で撮影されアンソニー・クインが主演した『メッセージ』（1976年） の英語版だった。^{[131] [132] [133] [134]} アメールは、キャラバン（1978年）でクインの相手役を演じた当時のイランを代表する俳優、ベルーズ・ヴォソウギの音声コーチを務め、20世紀フォックスの映画「キリストの降誕」（1978年）で東方の三博士の一人を演じるためにスペインに渡った。 [ 135 ]翌年、アメールはネルソンズ・タッチ（¹⁹⁷⁹ 年）で提督役を演じた。 [ 136 ] ^{[ 137]}また、フランスに渡りレディ・オスカー（1979年）に出演した。^{[138]ロンドンに戻ると、レックス・ハリソン、}マーク・レスターと共演した「王子と乞食」（1977年）（米国では翌年「Crossed Swords」として公開）や、ジョーン・コリンズと共演した「ビッチ」（1979年） に出演した。^[139]

翌年、彼はフランスに戻り、『野蛮なゴーギャン』（1980年）でフランスの詩人マラルメを演じた。 ^[140] 1982年にはピーター・グリーナウェイ監督の『製図契約』（1982年）でアンソニー・ヒギンズ、ジャネット・スズマンと共演し、^{[141] 、数年後には}チャールトン・ヘストンと共演した『すべての季節の男』（1988年）で再びシャピュイ役を演じた。^{[142] 2年後、ヘストンは息子の}フレイザーが監督する予定の『宝島』 （1990年）のリメイク版でベン・ガン役を演じるよう彼に依頼した。^{[143] [144] [145]続いて}『ホイッピング・ボーイ』（1994年）で大法官 役を演じた。 ^[146] 2005年に 短編映画「ベンジャミンの闘争」でハインリッヒソン氏役、 2009年に短編コメディ映画「ゴルゴを待ちながら^{」でアーチボルド氏役を演じた。 [147]アメールは映画監督}テレンス・デイヴィス によって特別に役を書き上げられ、レイチェル・ワイズとトム・ヒドルストンが主演した「ディープ・ブルー」（2011年）で高齢で病気のエルトン氏を演じた。^{[148] [149]} 同年、アメールはレベッカ・ホールと共演した「アウェイクニング」 （2011年）にも出演した。1年後、ジョン・ヒルコートが監督しキャメロット映画社が制作した「ヒーローズ・リターン」（2012年）でアメールは、タイ国境のビルマのジャングルで戦死した戦友の墓参りに戻る退役軍人の英雄、ジャック・ジェニングス二等兵を演じた。^{[150]彼の最後の出演は、}ジム・ホスキング監督の アメリカのアンソロジーホラーコメディ映画『ABCs of Death 2』 （2014年）のセグメント「G is for Granddad」の祖父役、ティム・バートンのダークファンタジー映画『ミス・ペレグリンと奇妙なこどもたち』（2016年）でのケアンホルムの現在の住人で盲目の老人オギー役、そして2018年に公開されたM.R.ジェイムズの短編小説をマックス・ヴァン・デ・バンクが映画化した『 Lost Hearts』でのミスター・アブニー役であった。

1950年代、テレビドラマの黎明期には番組が生放送されていたため、経験豊富な舞台俳優はテレビには不可欠と考えられていた。アメルが初めてテレビで出演したのは、初の病院を舞台にしたソープドラマ『 Emergency – Ward 10』（1957年）で、フレデリック・バートマン演じるサイモン・フォレスター医師の弟で海軍士官の役だった。^[151] その後、ジョージ・ホールが脚本・作曲したイギリス初のテレビミュージカル『Sing for Your Supper 』でイタリアのオペラ歌手カルロ・ポンキ役を演じた。 ^{[152] [153]}マイケル・エリオットは、カスパル・レーデと共同制作したシェイクスピアの『十二夜』 （1957年）でセバスチャン役としてアメルを起用した。彼はまた、ヘンリー・ブリントンとケネス・ロビンソン作、ロバート・トロンソン監督のテレビ劇『Arrow in the Air 』(1957年、アソシエイテッド・リディフュージョン（AR-TV、後のリディフュージョン、ロンドン）)にも出演した。[ ^154]また、1959年にはAR-TVの子供向けSFシリーズ『The Red Grass ^{』にも出演した。 [155]} 1960年には『The Roving Reasons』と子供向けテレビ番組のコメディ『The Old Pull 'n Push』に出演した。^{[156] [157]}これが大人気となり、翌年には『The Return of the Old Pull 'n Push』 に出演した。 ^{[158] [159]} 『追跡者たち』（1961年）、^[160] 『アベンジャーズ』（1963年）、^[161] BBCテレビ制作の『ハムレット』（ローゼンクランツ役） に出演し、 『パーボトル・スピーキング』、^[162]ヘミングウェイの『誰がために鐘は鳴る』（1965年）、^[163] 『諸悪の根源』（1969年）、『死の弟子』（1972年）に端役で出演した。^{[164] [165]}

その後1976年にジャック・プルマンがロバート・グレイヴズの小説をテレビ用に『われらがクラウディウス』に脚色し、アメルはメッサリナの恋人ムネスター役を特別に書き下ろし、シーラ・ホワイトの相手役を演じた。^[166] 1977年には『スパゲッティ・ツーステップ』 ^[167]、 1979年には『プロフェッショナル』 のエピソード、1982年には『フープス・アポカリプス』 、『ピッグ・イン・ザ・ミドル』^{[168] [169]} 、『ジェミマ・ショア捜査班』 ^[170]に出演し、 1984年にはBBCのシェイクスピア記念番組で『コリオレイナスの悲劇』 （エディール役）に出演した。^[171] その後、彼は『夜はやさし』（1985年）、^[172] 『クロスロード』（1985年）、^[173] 中年のカサノバ役、[ 174 ^] 『明日が来れば』では 受付係役を演じたほか、^[175]ニース で撮影された『楽園は延期』 （1986年）、^[176] 『愛と結婚』（1986年）、^[177] 『魅惑の女』（1987年）、『バスト』（1987年）、^[178] 『フォーチュン・オブ・ウォー』 （1987年）（ユーゴスラビアでケネス・ブラナーとエマ・トンプソンと撮影）、^[179] 『ストリート・アパート』 （1988年）、^[180] 『エルドラド』 （スペインを舞台にしたメロドラマ）（1993年）、テレビ映画『ナイツ エル・シッド 運命の戦士』（1997年）に出演した。^[181]ジョナサン・クリーク のエピソード（1999年）、^[182]コリン・スティル監督のチャンネル4の詩番組「Arrows of Desire」 （2002年）、 ^[183]​​ グランジ・ヒル（2002年）、ストーリーテラー（BBCの子供向けテレビ番組）（2002年）、サイレント・ウィットネス（2002年）、私のお父さんが首相（2003年）、チャックルビジョン（2004年）、マージービート（2004年）、ミッドサマー・マーダーズのエピソード（「ミッドサマー・ラプソディ」）のアーサー・レゴット役（2005年）。 ^{[184] [185]彼の最後のテレビ出演は、2011年の}ボルジアのプロスペロ・サンタクローチェ 役で、撮影は2012年11月だった。 プラハ^[186 ]

1999年、アメルはオープン大学のジェニー・バードウェル演出によるジャコビアン劇『エドモントンの魔女^{』でオールド・ソーニー役を演じた[187]} 。 数年後にはBBCラジオ3のテレンス・デイヴィス作のラジオ劇『楽園への散歩』（2001年）でポップ役を演じた^[188]。

ニコラス・アマーは俳優としてのキャリアと並行して、ロンドンの様々な演劇学校で学生の作品を演出した。その中には、 1980年にロンドン南東部シドカップのローズ・ブルフォード演劇学校で上演されたジョン・ヴァン・ドルーテン作『I Am a Camera』^{が含まれる。 [189]}また、ロンドンのチョーク・ファームにあるラウンドハウス・ダウンステアーズで トム・デラニーの一人芝居『The Importance of Being Irish』（1978年）の演出も行った。^[190]歌や逸話を交えた 現代アイルランドの詩集であるこの作品は、後にロンドンのヤング・ヴィックに移され、その後1979年に南アフリカのソウェトや他の黒人居住区を巡回公演された。 ^{[191]アマーはまた、サム・マングワネ作『} The Unfaithful Woman』 でシー・パールズ黒人劇団の演出も行った。 1984年、彼はマン島フェスティバルとエディンバラ・フェスティバルの両方で、モンタギュー・ハルトレヒトがジュディ・デンチの ために脚本を書いた『エレン・テリー ～ハルム・スカラム・ガール～』^{[192] [193] [194] [195]で}南アフリカの女優ベス・フィニーを演出した。

アメールは1960年にセントラル演劇学校で教え始め、その後ウェバー・ダグラス演劇学校で 教えた。^{[196] [197]また、}ローズ・ブルフォード演劇大学、後にオーストラリアのシドニーにある国立演劇学校（NIDA）でも教えた。 教職の傍ら、エジプトのカイロにあるポケットシアターでも講義を行っていた。^[198]

アメルはアーネスト・ジョージ・ホワイト協会と副鼻腔音学校で長年関わり、演劇顧問を務めていた。そこで故アーサー・D・ヒューレットが、副鼻腔から声をコントロールするというアーネスト・ホワイトの理論を理解する手助けをした。^[199]

2年間、シェークスピア俳優として、また独身者として世界を旅したことは、落ち着くことの悩みから逃れる良い気晴らしとなった。結婚や家庭生活は、シェークスピアに人生を捧げるという夢を潰してしまうとアメルが考えた選択肢ではなかった。1965年、2度目の海外ツアーの後、アメルはベルリン・アンサンブルの『リトル・マハゴニー』を観るためにオールド・ヴィック劇場を訪れた。そこでのアフター・ショー・パーティーで、彼は生涯のパートナーとなる、ユダヤ人の受賞歴のある小説家で、BAFTA候補のモンタギュー・ハルトレヒトと再会した。 2人が初めて出会ったのは、8年前の1957年、アメルがウィンザーのシアター・ロイヤルで『ラブ・フォー・ラブ』に出演していた時だった。2人は一緒に暮らすことを決め、2年前にケン・リヴィングストンがロンドン・パートナーシップ登録簿を設立したことを受けて、2003年9月に、英国初の同性カップル登録簿として登録することを決めた。6年後、政府が2004年にシビル・パートナーシップ法を可決したことにより同性カップルに関する法律が改正されると、2人は新法を利用することを決めた。モンタギュー・ハルトレヒトは2010年3月、アメルの腕の中で自宅で癌のため亡くなった。^[200]

2017年1月に自宅で転倒して以来、アメルはデンヴィル・ホールの俳優養老院に住み、そこで余生を過ごし、2019年11月17日に96歳で眠っている間に安らかに亡くなった。^[201]

戦争を生き延びて俳優となったアメルの職業に対する姿勢は、一言で言えば、敬虔なものでした。俳優業は公務員が目指せる最も栄誉ある仕事だと考え、それに身を捧げたいと考えていました。初期の成功と、それによって得た賞や栄誉は、ウィリアム・シェイクスピアの作品に人生を捧げるために戦争を生き延びたという彼の信念を確固たるものにしました。プロの舞台でのキャリアが進むにつれ、これに成功するにはかなりの幸運も必要だという常識が彼に告げました。そして実際、ジョン・ギールグッドがリリック劇場のギールグッド・カンパニーに彼を招待した後、彼はシェイクスピアに向いていることをこれ以上確認する必要はないと感じました。

• 1945年、ウェバー・ダグラス・スクールに通うための英国政府助成金
• ウェバー・ダグラス演劇学校奨学金（英国政府助成金のため辞退）1945年
• ウェバーカップ、ドナルド・ウルフィット卿が1947年に贈呈
• 最優秀外国俳優賞、ブエノスアイレス賞授賞式（ハロルド・ラング、グレヴィル・ハラム、ラルフ・グルスキンと共同受賞）1963年