『ヴェニスの商人』は、ウィリアム・シェイクスピア作の戯曲で、1596年から1598年の間に書かれたと考えられている。ヴェネツィアの商人アントニオは、親友バッサーニオのためにユダヤ人の金貸しシャイロックから借りた多額の借金を返済できず、避けられないように思える致命的な結果を招く。
シェイクスピアの『ファースト・フォリオ』では喜劇に分類され、シェイクスピアの他のロマンティック・コメディと共通する部分もあるものの、この劇は劇的な場面で最もよく知られており、特にシャイロックという登場人物と、彼が要求する「一ポンドの肉」という有名なセリフで有名である。
この劇には、シャイロックの「ユダヤ人にも目があるのか?」という人間性についての有名な演説と、ポーシャの「慈悲の心」についての演説という、二つの有名な演説が含まれている。シャイロックが1ポンドの肉に対する法的権利を主張する一方で、差別を受けているすべての人々の権利を普遍的に訴えているように見えることから、この劇が反ユダヤ主義的であるかどうかについては議論がある。


貴族の身分を持つ若いヴェネツィア人バッサーニオは、美しく裕福なベルモント家の相続人ポーシャに求婚したいと願っている。財産を浪費してしまった彼は、求婚者としての出費を補うために3,000ダカットが必要だった。バッサーニオは、以前にも何度も彼を助けてくれたヴェネツィアの裕福な商人である友人アントニオに頼る。アントニオは承諾するが、船と商品がトリポリ、インド、メキシコ、イングランドへの航海で忙しく、手元に現金がない。バッサーニオが貸し手を見つけられれば保証金を支払うと約束したため、バッサーニオはユダヤ人の金貸しシャイロックに頼み、アントニオを融資の保証人に指名する。
アントニオは、率直な反ユダヤ主義と、無利子で金を貸す習慣のためにシャイロックが低金利を取らざるを得ないという理由で、すでにシャイロックを敵に回していた。シャイロックは当初、アントニオから受けた虐待を理由に、融資を渋っていた。最終的に、彼はある条件付きでバッサーニオに無利子で金を貸すことに同意する。その条件とは、アントニオが指定された期日までに返済できない場合、シャイロックはアントニオの肉1ポンドを奪うことができるというものだった。バッサーニオはアントニオにそのような危険な条件を受け入れてほしくなかった。アントニオは、金貸しの寛大さ(利息が求められていない)に驚き、契約書に署名する。金を手にしたバッサーニオは、同行を申し出た友人のグラティアーノと共にベルモントへ向かう。グラティアーノは好感の持てる青年だが、しばしば軽薄で、おしゃべりで、無神経である。バッサーニオは連れに自制心を持つように忠告し、二人はベルモントへ向かう。
一方、ベルモントでは、ポーシャは求婚者たちに囲まれていた。彼女の父は遺言で、求婚者たちはそれぞれ金、銀、鉛でできた3つの箱の中から正しい箱を選ばなければならないと定めていた。正しい箱を選んだ者がポーシャの心を射止めるのだ。最初の求婚者であるモロッコ王子は、金の箱の標語「私を選ぶ者は、多くの人が望むものを手に入れる」[ 1 ]をポーシャのことだと解釈し、金の箱を選んだ。2番目の求婚者であるうぬぼれの強いアラゴン王子は、自分には功績があると信じ、「私を選ぶ者は、相応の報いを受ける」[ 2 ]と書かれた銀の箱を選んだ。2人とも、鉛の箱は素材が卑しいことと標語「私を選ぶ者は、持てるすべてを捧げ、すべてを賭けなければならない」が魅力的でないことから拒否し、何も得られずに去っていった。[ 3 ]最後の求婚者はバッサーニオで、ポーシャは以前彼に会ったことがあり、彼に成功してほしいと願っている。バッサーニオが選択について考えていると、ポーシャの家の者たちが「空想」(真実の愛ではない)は「目に生まれ、見つめることで育まれる」という歌を歌う。[ 4 ]バッサーニオは鉛の箱を選び、ポーシャの心を射止める。

ヴェネツィアに、アントニオの船が海難事故で沈没し、シャイロックへの借金を返済できなくなったという知らせが届く。娘ジェシカがキリスト教徒のロレンツォと駆け落ちし、改宗したことに激怒したシャイロックは、キリスト教徒への復讐をますます決意する。ジェシカは、亡き妻リアから贈られたトルコ石の指輪をはじめ、シャイロックの財産のかなりの部分を奪って逃げていた。その後、シャイロックはアントニオを法廷に召喚する。
ベルモントで、バッサーニオはアントニオがシャイロックからの借金を返済できなくなったという手紙を受け取る。ポーシャとバッサーニオは結婚し、グラティアーノとポーシャの侍女ネリッサも結婚する。バッサーニオとグラティアーノは、ポーシャからもらったお金を持ってヴェネツィアへ向かい、シャイロックにお金を渡してアントニオの命を救おうとする。バッサーニオとグラティアーノは知らなかったが、ポーシャは召使いのバルタザールをパドヴァにいる弁護士の従兄弟ベラリオに助言を求めに行かせていた。
劇のクライマックスはヴェネツィア公爵の宮廷で起こる。シャイロックはバッサーニオの申し出、つまり貸付金の2倍の6,000ダカットを拒否し、アントニオから1ポンドの肉を要求する。公爵はアントニオを救いたいが契約を無効にすることはできないため、この件を訪問者に委ねる。彼はバルタザールと名乗り、博識な弁護士ベラリオから公爵への推薦状を持った若い男性の「法学博士」である。博士は変装したポーシャであり、彼女に付き添う法律書記は同じく男装したネリッサである。バルタザールとして、ポーシャは有名な演説の中で、シャイロックに慈悲を示すよう繰り返し求め、「慈悲は二重の祝福である。与える者と受け取る者の両方を祝福する」と助言する。[ 5 ]しかし、シャイロックは頑としていかなる補償も拒否し、1ポンドの肉を要求する。
裁判所がシャイロックに保証金を支払い、アントニオがシャイロックのナイフに備えようとすると、ポーシャは巧みにシャイロックの「特定履行」の主張を逆手に取ります。彼女は、契約ではシャイロックはアントニオの肉だけを切り取ることが許されており、血は切り取ることはできないと言います。したがって、シャイロックがアントニオの血を一滴でも流せば、ヴェネツィアの法律で彼の「土地と財産」は没収されることになります。彼女はシャイロックに、正確に1ポンドの肉を切り取らなければならず、それ以上でもそれ以下でもいけないと告げ、「もし秤が髪の毛一本の計算で傾けば、あなたは死に、あなたの財産はすべて没収される」と忠告します。[ 6 ]
敗北したシャイロックは、債務不履行となった債券に対するバッサーニオの申し出を受け入れることに同意する。最初は「債券の3倍」を支払うという申し出だが、ポーシャはこれを拒否し、債券だけを受け取るように言う。次に元金のみを支払うという申し出だが、ポーシャは「公の法廷で」すでに拒否したことを理由に、これを受け入れることを阻止する。彼女は、ユダヤ人であり「外国人」であるシャイロックが市民の命を奪おうとしたため、財産を半分政府に、半分アントニオに没収され、シャイロックの命は公爵の慈悲に委ねられるという法律を引用する。公爵はシャイロックの命を助け、没収を免除できると言う。ポーシャは、公爵は国家の取り分を放棄することはできるが、アントニオの取り分は放棄できないと言う。アントニオは、シャイロックの財産の半分をシャイロックの死まで「使用」させてもらい、元金はロレンツォとジェシカに譲るという条件で、国がシャイロックの財産の半分に対する権利を放棄することに満足すると述べている。アントニオはまた、「この恩恵」の見返りとして、シャイロックがキリスト教に改宗し、全財産をロレンツォとジェシカに遺贈するよう求めている。公爵は、シャイロックがこれらの条件を受け入れなければ、命の恩赦を取り消すと脅迫する。再び死の脅迫を受けたシャイロックは、「私は満足です」という言葉でこれを受け入れる。[ 7 ]
バッサーニオは、弁護士が変装した妻だとは知らず、法的な援助への感謝として贈り物を差し出す。最初は断ったポーシャは、やがてバッサーニオの指輪とアントニオの手袋を要求する。アントニオはためらうことなく手袋を渡すが、バッサーニオはアントニオの説得に負けてようやく指輪を手放す。バッサーニオは以前、妻に指輪をなくしたり、売ったり、人にあげたりしないと誓っていたのだ。弁護士の事務員に変装したネリッサも、夫グラティアーノが彼女に気づかないうちに、同様に彼の指輪を手に入れる。
ベルモントで、ポーシャとネリッサは、弁護士と事務員という正体を明かす前に、夫たちをからかい、偽の告発を装う。登場人物たちが和解した後、ポーシャはアントニオに、彼の船のうち3隻は海で行方不明になったのではなく、無事に帰還したと告げる。


16 世紀後半のイングランドでは、友人の借金の保証人になった後に商人が死刑宣告を受けるという話はよくある話だった。 [ 8 ]また、ベルモントでの求婚者たちの試練、弁護士に扮した友人の新しい妻による「肉 1 ポンド」の刑罰からの商人の救出、そして彼女が支払いとして婚約指輪を要求するという要素はすべて、1558 年にミラノで出版された14 世紀のジョヴァンニ・フィオレンティーノの物語『イル・ペコローネ』に見られる。 [ 9 ]裁判の場面の要素は、1596 年に翻訳出版されたアレクサンドル・シルヴァーヌの『弁論家』にも見られる。 [ 8 ] 3 つの小箱の話は、おそらく 13 世紀末に編纂された物語集『ゲスタ・ロマノルム』に見られる。 [ 10 ]
『ヴェニスの商人』の執筆時期は1596年から1598年の間と考えられている。この劇は1598年にフランシス・メレスによって言及されているため、その時点ですでに舞台で上演されていたに違いない。1600年の初版の表紙には、その時点で「何度も」上演されたと記されている。サレリーノが言及する船アンドリュー号(第1幕第1場27行)は、 1596年にカディスでイギリス軍に拿捕されたスペイン船セント・アンドリュー号への言及と考えられている。[ 11 ] 1596年から1597年という日付は、この劇のスタイルと一致すると考えられている。
この戯曲は、当時新作戯曲の著作権を取得する方法であった出版業者組合の登録簿に、1598年7月22日にジェームズ・ロバーツによって「ヴェニスの侯爵、または別名ヴェニスのユダヤ人」という題名で登録された。[ 12 ] 1600年10月28日、ロバーツは戯曲の権利を出版業者のトーマス・ヘイズに譲渡し、ヘイズは同年中に最初の四つ折り版を出版した。1619年には、ウィリアム・ジャガードのいわゆる偽フォリオの一部として再び印刷された。(後に、トーマス・ヘイズの息子で相続人のローレンス・ヘイズは、1619年7月8日に戯曲の権利の確認を求め、認められた。)1600年版は一般的に正確で信頼できるとみなされている。これは、主に音楽の合図などの舞台指示が多数追加された1623年のファースト・フォリオに掲載されたテキストの基礎となっている。 [ 13 ]
この劇は頻繁に上演されるが、中心となるテーマが反ユダヤ主義的と受け取られかねないため、現代の観客にとっては問題となる可能性がある。現代の批評家は、この劇のユダヤ人とユダヤ教に対する立場について議論している。アメリカの文学評論家ハロルド・ブルームは1998年に、「シェイクスピアの壮大で曖昧な喜劇『ヴェニスの商人』が、それでもなお深く反ユダヤ主義的な作品であることを認識できない人は、盲目で耳が聞こえず口もきけない人だろう」と主張した。[ 14 ]

エリザベス朝およびジェームズ朝時代のイギリス社会は「ユダヤ人嫌悪」であったと評されている。[ 15 ]イギリスのユダヤ人は1290年にエドワード1世によって追放され、オリバー・クロムウェルの統治下にあった1656年まで帰還を許されなかった。セント・ポール大聖堂の首席司祭であり、シェイクスピアと同時代の詩人ジョン・ダンは、1624年に説教を行い、ユダヤ人がキリスト教徒を儀式的に殺害してその血を飲み、救済を得るという、全く根拠のない反ユダヤ主義的な嘘である血の中傷を広めた。[ 16 ]ヴェネツィアやその他の地域では、ユダヤ人は容易に識別できるように、公共の場では常に黄色または赤色の帽子を着用し、ゲットーに住まなければならなかった。[ 17 ]
シェイクスピアの戯曲は、この伝統の継続と見なすことができる。[ 18 ]四折版の表題ページには、この戯曲が当時「ヴェニスのユダヤ人」として知られていたことが示されている。これは、この戯曲がマーロウの1590年代初頭の作品「マルタのユダヤ人」に似ていると見なされていたことを示唆している。この戯曲の構成に関する一つの解釈は、シェイクスピアが主要なキリスト教徒の登場人物の慈悲深さを対比させ、ユダヤ人の登場人物に復讐心を与えることを意図していたというものである。同様に、シェイクスピアはシャイロックの強制的なキリスト教への改宗を、一部のキリスト教徒の観客にとっては彼の魂を救い、天国に入ることを可能にする「ハッピーエンド」と意図していた可能性がある。[ 19 ]
シェイクスピアの作者の意図がどうであれ、この劇は上演の歴史を通じて反ユダヤ主義者によって利用されてきた。ナチスは高利貸しのシャイロックをプロパガンダに利用した。1938年の水晶の夜の直後、『ヴェニスの商人』はドイツの電波に乗ってプロパガンダ目的で放送された。その後、リューベック(1938年)、ベルリン(1940年)、その他ナチス支配地域各地で上演された。[ 20 ]
1785年に初めて出版された「オブザーバー」という一連の記事の中で、イギリスの劇作家リチャード・カンバーランドは、エイブラハム・エイブラハムズという人物を作り出し、その人物は「シャイロックの忌まわしい性格は、我々、エイブラハムの貧しい散り散りになった息子たちに、異端審問そのものとほとんど変わらない迫害をもたらしたと私は確信している」と述べている。[ 21 ]カンバーランドは後に、ヒット作となった戯曲『ユダヤ人』(1794年)を書き、その中で主人公のシェバは、心優しく寛大な人物として同情的に描かれている。これは、劇作家がシャイロックが体現する否定的なステレオタイプを覆そうとした最初の試みとして知られている。[ 22 ]
数世紀にわたる文学におけるユダヤ人の描写は、シャイロックの影響を強く受けている。20世紀までのイギリス文学の多くは、若干の差異はあるものの、ユダヤ人を「金持ちで残酷で好色で貪欲なよそ者であり、金の蓄えがあるからこそ容認されている」と描いている。[ 23 ]

現代の多くの読者や観劇者は、この劇を寛容を訴える作品として解釈し、シャイロックを同情すべき人物として挙げている。彼らはその証拠として、劇の終盤におけるシャイロックの「裁判」は正義の茶番であり、ポーシャは裁判官の権限がないにもかかわらず裁判官の役割を果たしていることを挙げている。シャイロックの不正直さを非難する登場人物たちは、勝つために策略に訴える。さらに、シェイクスピアはシャイロックに最も雄弁な演説の一つを与えている。
サラリーノ:もし彼が負けたとしても、あなたは彼の肉を奪わないでしょう !何の役に立つんですか? シャイロック:魚を釣る餌にするためだ。他に何も役に立たなくても、 私の復讐心を燃やす糧になる。彼は私に恥をかかせ、 50万ドルの損害を与え、私の損失を嘲り、 私の利益をあざけり、私の民族を軽蔑し、 私の取引を妨害し、私の友人を冷え込ませ、私の敵を激怒させた。 そして、彼の理由は?私はユダヤ人だ。 ユダヤ人に目がないというのか?ユダヤ人に手、臓器、体格、 感覚、愛情、情熱がないというのか?キリスト教徒と 同じ食べ物を食べ、同じ武器で傷つけられ、 同じ病気にかかり、同じ方法で治療され、 同じ冬と夏に暖められ、冷やされる 。刺されれば血が出ないのか ?くすぐられれば笑わないのか? 毒を盛られれば死なないのか?そして、不正を働かれれば 復讐しないのか?他の点で我々があなた方に似ているならば、 その点でもあなた方に似るだろう。ユダヤ人がキリスト教徒に不正を働いた場合、その謙遜とは何だろうか?復讐だ。キリスト教徒が ユダヤ人に 不正を働いた場合、キリスト教徒の 模範に倣って、そのユダヤ人はどのような忍耐を示すべきだろうか?そう、復讐だ!あなた方が私に教える悪行を私は 実行し、その教えを必ず上回るだろう 。
—第3幕第1場50~72行[ 24 ]
シャイロックに対する同情的な解釈が、読者の感性の変化によるものなのか、それとも複雑で多面的な登場人物を創造した作家シェイクスピアが意図的にそのような解釈を意図したものなのかは定かではない。スティーブン・グリーンブラットは、シャイロックは「愛すべき異邦人」ではないものの、「彼の世界の誰よりも、より演劇的な活力、つまり、より切迫した、説得力のある生命力」を与えられていると指摘している。[ 25 ]
この解釈の根拠の一つは、ヴェネツィア社会におけるシャイロックの疎外された立場を強調することである。一部の批評家は、彼の有名な「ユダヤ人にも目があるのではないか」という演説を、彼に悲劇的人物としての資質を与える救済の瞬間とみなしている。この演説の中で、シャイロックは、自分はキリスト教徒の登場人物と根本的に何ら変わらないと主張している。[ 26 ]この演説を同情的に解釈することに異議を唱える批評家は、演説が復讐の呼びかけで終わっていることを指摘している。「もしあなたがたが我々に不正を働いたなら、我々は復讐しないというのか?」この一節をより同情的に見る批評家は、シャイロックが復讐を望むのはキリスト教徒の登場人物が示した例によるものだと強調している。「もしキリスト教徒がユダヤ人に不正を働いたなら、キリスト教徒の例になら、ユダヤ人はどのような罰を受けるべきか?それは復讐だ。あなたがたが私に教えた悪行を、私は実行し、その教えを上回ることは難しいだろう。」
シェイクスピアがこのように読まれることを意図していなかったとしても、中心となる葛藤を全く異なる視点から捉える観客にとって舞台上でその力を保ち続けているという事実は、シェイクスピアの人物描写の繊細さを示す例である。[ 27 ]さらに、シャイロックが娘のジェシカが妻のリアから贈られた指輪を売ったことを知ったとき、[ 28 ]観客には筋書きとは直接関係のない、同情を誘う伝記的情報が提供される。[ 25 ]
その後、裁判でシャイロックは、エリザベス朝のキリスト教徒がユダヤ人の「正義」への欲求だと信じていたものを体現しており、明らかに優位にあるキリスト教徒の慈悲の価値観と対比されている。法廷のキリスト教徒たちは、自分たち自身も過去に失敗したことがあるにもかかわらず、シャイロックに敵を愛するように促す。ユダヤ人批評家のハロルド・ブルームは、この劇は両方の主張に正当性を与えているものの、描写は公平ではないと指摘している。「シャイロックによるキリスト教徒の偽善に対する鋭い告発は我々を喜ばせるが、……シェイクスピアの示唆はユダヤ人の描写の残酷さを和らげるものではない……」[ 29 ]
特にナチス・ドイツでは、シャイロックの描写がユダヤ人の苦境に対する過剰な同情を招きかねないという懸念が生じ、シャイロックの最後の演説の削除など、劇に多くの変更が加えられた。[ 30 ]

アントニオの理由不明の憂鬱(「本当に、なぜこんなに悲しいのか分からない」)とバッサーニオへの完全な献身から、一部の批評家は、アントニオはバッサーニオへの報われない愛に苦しんでおり、バッサーニオが結婚する年齢に近づいていることに憂鬱になっていると推測している。シェイクスピアは戯曲や詩の中で、さまざまな同性愛の強い男性の絆をしばしば描写しており、一部の批評家は、バッサーニオは結婚の義務があるにもかかわらず、アントニオの愛情に応えていると推測している。[ 31 ]
アントニオ[...] 尊敬する奥様に私のことをよろしくお伝えください。 アントニオの最期の経緯をお伝えください。 私がどれほどあなたを愛していたか、死に際しては私を褒め称えてください。 そして、この話が終わったら、 バッサーニオにかつて愛があったかどうかを奥様に判断させてください。 [...] バッサーニオ[...] しかし、私の妻よ、命そのものも、この世のすべても、 あなたの命より尊いものではありません。私は あなたを救うためなら、すべてを失っても構いません。この悪魔に すべてを犠牲にしても構いません。
『染物師の手』に収録されたエッセイ「兄弟とその他」の中で、W・H・オーデンはアントニオを「たとえ彼の行動が貞潔であっても、感情生活は同性の女性に集中している男」と描写している。アントニオのバッサーニオへの感情は、シェイクスピアのソネット集の一節「だが彼女が女の喜びのためにお前を選んだのなら/お前の愛は私のもの、私の愛は彼女たちの宝となる」に例えられている。オーデンによれば、アントニオはポーシャの鉛の小箱に刻まれた「私を選ぶ者は、持てるすべてを捧げ、すべてを危険にさらさなければならない」という言葉を体現している。アントニオがこのような破滅的な行動に出た理由は、バッサーニオとの結婚の喪失だけでなく、バッサーニオがアントニオの気持ちに応えられないことに絶望しているからでもある。アントニオの満たされない献身は一種の偶像崇拝であり、愛する人のために生きる権利を放棄しているのだ。劇中にはもう一人、そのような偶像崇拝者が登場する。それはシャイロック自身だ。「シャイロックは、意図的ではなかったにせよ、憎むべき敵を滅ぼすためにすべてを賭け、アントニオは、無思慮に契約書に署名したにせよ、愛する人の幸福を確保するためにすべてを賭けたのだ。」アントニオとシャイロックは、アントニオの命を賭けることに同意したことで、社会の常識的な範囲を逸脱している。オーデンによれば、少なくともダンテの時代まで遡る「男色と高利貸しの伝統的な結びつき」があり、シェイクスピアもおそらくそのことをよく知っていたであろう。(オーデンは、劇中の高利貸しというテーマを、商業社会における人間関係への考察と捉えている。)
この戯曲の他の解釈者たちは、アントニオがバッサーニオに性的欲求を抱いているというオーデンの解釈に疑問を抱いている。アル・パチーノ主演の2004年の映画版の監督であるマイケル・ラドフォードは、映画にはアントニオとバッサーニオが実際にキスをするシーンがあるものの、二人の友情はプラトニックなものであり、当時の男性同士の友情に対する一般的な見方に沿ったものであると説明した。ジェレミー・アイアンズはインタビューで監督の見解に同意し、「アントニオをゲイとして演じたわけではない」と述べている。しかし、バッサーニオ役のジョセフ・ファインズは同性愛的な解釈を促し、実際に撮影現場でアイアンズを驚かせるキスシーンを披露した。このキスシーンはワンテイクで撮影された。ファインズは自身の選択を擁護し、「テキストを探偵のように分析する前に何かを創作するなんてことは決してしない。言葉の選択を見れば…非常に官能的な言葉遣いがわかるだろう。それが私にとってこの関係の鍵だ。シェイクスピアの素晴らしいところ、そして彼を捉えにくい理由は、その曖昧さにある。彼は彼らがゲイかストレートかを明言せず、俳優に任せている。二人の登場人物の間には大きな愛がなければならないと思う…強い魅力がある。二人が一緒に寝たとは思わないが、それは観客が決めることだ」と述べた。[ 33 ]文学評論家のホリス・ロビンスは、ヴェネツィアの海運独占の衰退により航海がはるかに危険になったことから、彼の憂鬱は経済的な性質のものであると示唆している。[ 34 ]

記録が残っている最古の公演は、 1605 年春にジェームズ王の宮廷で行われ、数日後に 2 回目の公演が行われたが、17 世紀にはそれ以上の公演の記録はない。[ 35 ] 1701 年、ジョージ・グランヴィルはトーマス・ベタートンをバッサーニオ役に起用した『ヴェニスのユダヤ人』というタイトルの成功した翻案を上演した。このバージョンは仮面劇(ペレウスとテティスの仮面劇)を特徴としており、人気があり、その後 40 年間上演された。グランヴィルは新古典主義の作法に従って道化役のゴッボ[ 36 ]を削除し、シャイロックとアントニオの間の牢獄の場面を追加し、宴会の場面での乾杯の場面を長くし、バッサーニオが男性弁護士に変装したポーシャに指輪を渡すようにして、元の劇のその場面から推測される可能性のある同性愛の含意をすべて取り除いた。トーマス・ドゲットはシャイロック役を演じ、その演技は滑稽で、おそらくは茶番劇のようだった。ロウは1709年の時点で既にこの解釈に疑問を呈していたが、ドゲットの成功により、後の公演では一座の道化役がシャイロックを演じることになった。
1741年、チャールズ・マックリンはドルリー・レーン劇場で大成功を収めた公演で原作に回帰し、70年後のエドマンド・キーンへの道を開いた(下記参照)。[ 37 ]
アーサー・サリバンは1871年にこの劇の付随音楽を作曲した。[ 38 ]ヴェネツィア・ゲットー創設500周年とシェイクスピア没後400周年が重なったことを記念して、 2016年にコンパニア・デ・コロンバリによってゲットーのメイン広場で『ヴェニスの商人』が上演された。[ 39 ] [ 40 ]: 141-142

ユダヤ人俳優のジェイコブ・アドラーらは、シャイロックを同情的に演じる伝統は19世紀前半にエドマンド・キーンによって始まったと報告している[ 41 ]。それ以前は、この役は「嫌悪感を催す道化師として喜劇俳優によって演じられるか、あるいは救いようのない悪の怪物として演じられていた」。キーンのシャイロックは俳優としての名声を確立した[ 42 ] 。
キーンの時代以降、この役を演じたことで有名な俳優は、単純な悪役としてシャイロックを演じたエドウィン・ブースを除いて、この役に共感的なアプローチを選んできました。ブースの父、ジュニウス・ブルータス・ブースでさえ、この役を共感的に演じました。ヘンリー・アーヴィングによる貴族的で誇り高いシャイロックの描写(1879年にライシーアム劇場で初演され、ポーシャ役はエレン・テリー)は、「彼のキャリアの頂点」と呼ばれています。[ 43 ] 20世紀初頭で最も注目すべきはジェイコブ・アドラーでした。アドラーは、マンハッタンのロウアー・イースト・サイドにあるイディッシュ劇場地区で、そして後にブロードウェイで、イディッシュ語に翻訳されたこの役を演じ、英語の作品の中でイディッシュ語でこの役を演じ、大きな称賛を浴びました。 [ 44 ]
キーンとアーヴィングは、復讐を望む正当な理由のあるシャイロックを描いたが、アドラーのシャイロックは、彼がその役を演じる年月を経て変化し、最初は典型的なシェイクスピアの悪役、次に復讐心に駆られた良心を持つ男、そして最後には復讐ではなくプライドから行動する男となった。1902年のシアター誌のインタビューで、アドラーは、シャイロックは「3000ダカットの利息を放棄できるほど裕福」であり、アントニオは「見せかけの騎士道精神に満ちた紳士とは程遠い。ユダヤ人を侮辱し、唾を吐きかけたにもかかわらず、偽善的な礼儀正しさで彼から金を借りに来る」と指摘した。シャイロックの致命的な欠点は法律に頼ることだが、「彼は法廷から頭を高く上げて出て行くのではないか。まさに反抗的な憎悪と軽蔑の極みではないか」[ 45 ]
現代の作品の中には、シャイロックの復讐心の源泉をより丁寧に描こうとするものもある。例えば、マイケル・ラドフォード監督、アル・パチーノ主演の2004年の映画版では、ヴェネツィアのユダヤ人が偏見に満ちたキリスト教徒によって残酷に虐待される様子をテキストとモンタージュで描き出すところから映画が始まる。映画の最後のショットの一つでは、改宗者であるシャイロックがヴェネツィアのユダヤ人コミュニティから追放され、ゲットーに住むことを許されなくなったという事実にも注目が集まる。シャイロックの別の解釈と「どのように演じられるべきか」というビジョンは、ワイマール時代のドイツ(後にハリウッドやブロードウェイでも活躍)で著名なユダヤ人舞台・映画俳優であったアレクサンダー・グラナッハの自伝の結びに見られる。[ 46 ]
この戯曲は数多くの翻案作品や小説作品を生み出してきた。
フランスの劇作家で詩人のエドモン・オロークールは、1880年代に俳優で演劇監督のポール・ポレルから『ヴェニスの商人』のフランス語詩版の制作を依頼された。彼の戯曲『シャイロック』は1889年12月にオデオン劇場で初演され、フランスの作曲家ガブリエル・フォーレによる付随音楽が付けられ、後に同名の管弦楽組曲に組み込まれた。[ 70 ]
セント・ジョン・アーバインは1924年に続編劇『ベルモントの貴婦人』を執筆し、シェイクスピアの作品の登場人物たちが前作の出来事から10年後に再会する。[ 71 ]
ラルフ・ヴォーン・ウィリアムズの合唱曲「音楽へのセレナーデ」(1938年)は、第5幕第1場の音楽と天球の音楽についての議論からテキストを引用している。[ 72 ]
コメディ映画『生きるべきか死ぬべきか』(1942年版と1983年版)のどちらのバージョンでも、後のバージョンではユダヤ人とされている「グリーンバーグ」というキャラクターが、ナチス兵士に対して「ユダヤ人にも目があるのか?」という演説を朗読する。[ 73 ]
ロックミュージカル『ファイア・エンジェル』は、劇のストーリーを基に、舞台をニューヨークのリトルイタリー地区に変更して上演された。1974年にエディンバラで初演され、1977年にはロンドンのハー・マジェスティーズ・シアターで改訂版が上演された。演出はブラハム・マレーが担当した。[ 74 ] [ 75 ]
アーノルド・ウェスカーの戯曲『商人』(1976年)は、シェイクスピアの物語を再解釈したものである。[ 76 ]この再解釈では、シャイロックとアントニオは友人であり、キリスト教徒の共同体の法律に見られる露骨な反ユダヤ主義を軽蔑している。[ 77 ]
デイヴィッド・ヘンリー・ウィルソンの戯曲『シャイロックの復讐』は、1989年にハンブルク大学で初演され、 『ヴェニスの商人』の出来事を追っています。この戯曲では、シャイロックは財産を取り戻し、再びユダヤ人になります。[ 78 ]
スタートレックシリーズでは、シェイクスピアの『ヴェニスの商人』を引用したり言い換えたりすることがある。例えば、『スタートレックVI 未知の世界』(1991年)に登場するシェイクスピア愛好家のクリンゴン人チャンは、シャイロックのセリフを引用している。[ 79 ]
スティーブン・スピルバーグ監督の『シンドラーのリスト』(1993年)では、SS中尉アモン・ゲートがユダヤ人のメイドを強姦するかどうかを決める際に、シャイロックの「ユダヤ人に目はないのか?」というセリフを引用する場面が描かれている。[ 80 ]
デヴィッド・フィンチャー監督の1995年の犯罪スリラー映画『セブン』では、弁護士のイーライ・グールドが自分の肉を1ポンド切り取って秤に乗せるよう強要されるが、これは劇を暗示している。[ 81 ]
ドイツのベルモント賞は1997年に設立され、[ 82 ]「ベルモント」は「ポーシャの知性が安住する運命の場所」と呼ばれています。この賞の受賞資格は、劇の鉛の箱に刻まれた「私を選ぶ者は、持てるすべてを捧げ、すべてを賭けなければならない」という碑文に集約されています。[ 83 ]
アラン・イスラーの『ベーコン愛好家』(1999年)に収録されている4つの短編のうちの1つも、シャイロックの視点から語られている。この物語では、アントニオは改宗したユダヤ人だった。[ 84 ]
『ピアニスト』は、ヴワディスワフ・シュピルマンの回想録に基づいた2002年の映画である。この映画では、ヘンリク・シュピルマンが第二次世界大戦中のナチス占領下のワルシャワ・ゲットーで、弟のヴワディスワフにシャイロックの「ユダヤ人に目はないのか?」というセリフを朗読する。 [ 85 ]
2009年のスパイコメディ映画『OSS 117: ロスト・イン・リオ』では、ナチスのフォン・ツィンメルによる演説がシャイロックの長広舌をパロディ化している。[ 86 ] [ 87 ]
クリストファー・ムーアは、2014年の喜劇小説『ヴェニスの蛇』で『ヴェニスの商人』と『オセロ』を組み合わせ、ポーシャ(『ヴェニスの商人』より)とデズデモーナ(『オセロ』より)を姉妹にしている。登場人物は、ジェフ(猿)、巨漢の愚か者ドゥルール、そしてムーアの以前の小説『リア王』を基にした『道化師』に登場するポケットを除いて、すべてこの2つの戯曲から来ている。[ 88 ]
ナオミ・アルダーマンの『水の中の狼』は、2016年にBBCラジオ3で初放送されたラジオドラマである。この劇は、反ユダヤ主義のヴェネツィアに住み、密かにユダヤ教を信仰するシャイロックの娘ジェシカの物語を続けている。BBCシェイクスピア・フェスティバルの一環として上演されたこの劇は、ヴェネツィアのゲットーが設立されてから500年が経過したことも記念している。[ 89 ] [ 90 ]
サラ・B・マンテルの『Everything that Never Happened 』は、2017年にイェール演劇学校で初演された戯曲である。 『ローゼンクランツとギルデンスターンは死んだ』と同様に、この戯曲は正典である『ヴェニスの商人』の場面間の空白を舞台としており、登場人物たちは同化と反ユダヤ主義をめぐる対立が過去、現在、未来を通して繰り返されることを徐々に認識していく。[ 91 ] [ 92 ] [ 93 ]