| 住所 | グレートニューポートストリート ロンドン、WC2 イギリス |
|---|---|
| 座標 | 51°30′43″N 0°07′39″W / 51.511944°N 0.1275°W / 51.511944; -0.1275 |
| 公共交通機関 | |
| 所有者 | 統合開発[1] |
| オペレーター | JJグッドマン株式会社 |
| タイプ | ウエストエンド劇場 |
| 容量 | 350 |
| 生産 | 人間の合唱団 |
| 工事 | |
| オープン | 1927年4月20日 |
| 建築家 | P. モーリー ホルダー |
| Webサイト | |
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アーツシアターは、ロンドン中心部のウェストミンスター、グレート ニューポート ストリートにある劇場です。
歴史
1927年4月20日、会員制のクラブとしてオープン。認可されていない演劇を上演し、ロード・チェンバレン事務局による劇場検閲を免れた。ハムステッド・エブリマン、ゲート・シアター・スタジオ、Qシアターなど、リスクを冒してさまざまな新しい実験的な演劇や、ウエストエンドでは商業的に成功しないと考えられていた演劇を上演した、数少ない熱心な独立系劇団のひとつだった。演劇プロデューサーのノーマン・マーシャルは、 1947年に出版した同名の本の中で、これらを「ジ・アザー・シアター」と呼んだ。

劇場は、ハーバート・ファージョンによるレビュー『ピクニック』でオープンした。演出はハロルド・スコット、音楽はビヴァリー・ニコルズ。最初の重要な作品は、 1928年に上演されたジョン・ヴァン・ドルーテンの『ヤング・ウッドリー』で、後に宮内長官の禁止令が解除されるとサヴォイ劇場に移された。1938年、フランシス・L・サリバン主演、ロナルド・アダム演出によるストークス兄弟の『オスカー・ワイルド』の4週間の復活公演が10月25日に開幕した。これは、同劇のブロードウェイ上演と同時期だった。1940年には、アンドレ・ハワード振付のバレエ『ラ・フェット・エトランジュ』が劇場で上演された。同作品はその後、ロイヤル・バレエ団やスコティッシュ・バレエ団によって200回以上上演されている。[2]
1942年、アレック・クルーンズとジョン・ハナウが劇場の経営を引き継ぎ、10年間にわたり幅広い演劇を上演し、「ポケット国立劇場」という評判を得た。1946年、クルーンズは作家のピーター・エルストブとチームを組んで2万ポンドを調達し、最終的に劇場は健全な財政基盤を築くことになった。[3]
ロニー・バーカーは1955年にアーツシアターで上演された『喪服の女はエレクトラになる』でウエストエンドデビューを果たした。同作はピーター・ホール卿の演出によるもので、バーカーはオックスフォード劇場でともに仕事をしていた。バーカーはその後も数年間ウエストエンドの俳優として活動し、1955年から1968年の間に数多くの舞台に出演した。その中には1955年にアーツシアターで上演された『風を聴け』でジプシー役を演じ、毎晩2回の公演を行ったことが含まれている。1955年8月、24歳のホールは同劇場でサミュエル・ベケットの『ゴドーを待ちながら』の英語版 初演を演出した。 [4]これはイギリスの現代演劇にとって重要な転換点となった。その後、1956年から1959年までホールはアーツシアターの運営を担当した。
1962年4月から1967年1月まで、アーツシアターはニューアーツシアターとして知られていました。[5]
1967年から1999年まで、アーツ劇場はユニコーン児童劇場の本拠地でもあり、創設者のキャリル・ジェナーの指揮のもとで行われた。ジェナーは当初6年間の賃貸契約を引き継いだ。[6]一方、トム・ストップパードの風刺的な二本立て『ダーティ・リネンとニュー・ファウンド・ランド』など、大人向けの公演は夜間も続けられ、1976年6月に開幕し、4年間アーツ劇場で上演された。
2000年に英国と米国のプロデューサー連合が5年間の契約で劇場の賃貸契約を引き継ぎ、スティーブン・ヘンリー監督によるジュリアン・ミッチェルの演劇『アナザー・カントリー』の記念公演でウエストエンド劇場として再出発した。この時期に上演された注目作品には、 『クローサー・トゥ・ヘブン』、ジョナサン・ハーヴェイ/ペット・ショップ・ボーイズのミュージカル、『ヴァギナ・モノローグ』などがある。
2011年、劇場はJJグッドマンに引き継がれ、ルイス・ハーツホーンの経営のもと、芸術監督のミグ・キンプトンが指揮を執るようになった。現在、ザ・アーツはウエストエンドで最も小さな商業劇場として運営されており、2階建ての地下講堂に最大350席を備えている。[7]
2014 年、ルイス・ハーツホーンがミグ・キンプトンからエグゼクティブ ディレクターを引き継ぎ、長年のビジネス パートナーであるブライアン・フックとともにプロデューサーを務めました。アーツ シアターは 1 フロア拡張され、現在では 2 つのリハーサル ルームと 60 名収容のスタジオ シアター「アバブ ジ アーツ」を併設しています。
プロダクション
- ロスメルスホルム(マリウス・ゲーリング、ルーシー・マンハイムと共演) - 1948
- 真実すぎて善良ではない(マリウス・ゴーリング、ルーシー・マンハイムと共演) - 1948
- 桜の園(マリウス・ゴーリングと共演) - 1948
- 南部[8] [9] [10] – 1955
- 子供の時間[11] – 1955
- テンプルトン[12] - 1958
- 白人のアメリカ[13] [14] – 1964年
- エレジー– 2004年11月7日~14日
- 性的苦痛へのガイド– 2011 年 1 月から 4 月
- ウッディ・セズ:ウディ・ガスリーの生涯と音楽– 2011 年 1 月から 4 月
- イブ・フェレットが歌う– 2011 年 3 月
- デビッド・ウッドのストーリータイム– 2011 年 4 月
- 芸術と向き合う(シリーズ)(スティーブン・マンガンと共著) – 2011 年 5 月
- ベットとジョーン– 2011 年 5 月から 6 月
- イブ・フェレットが再び歌う– 2011 年 6 月
- セサミストリート(スティーブン・フラハティ、リン・アーレンズ出演) – 2012年12月
- テーラーメイドマン(フェイ・トーザー、マイク・マクシェーン、ディラン・ターナーと共演) – 2013年2月~4月
- セサミストリート(スティーブン・フラハティ、リン・アーレンズ出演) – 2013年11月
- ゴーストストーリーズ– 2014年2月から2015年3月
- 悪いユダヤ人2015年3月から6月
- アニー JR 2015年8月
- アッシャーズ:フロント・オブ・ハウス・ミュージカル2015年10月~11月
- ブルース・ブラザーズ:クリスマススペシャル2015年11月~2016年1月
- 秋のすべて– 2016 年 4 月から 5 月
- イズリントン ノースからの眺め– 2016 年 5 月から 7 月
- アメリカン・イディオット2015年7月~11月、2016年7月~9月
- 殺人バラード– 2016年9月から12月
- サイモン・キャロウのクリスマス・キャロル– 2016年12月から2018年1月
- トイヤー
- 土曜の夜
- 叫べ!
- ショーガール
- クソ男
- ホテル フォリーズ
- キャットウォーク・コンフィデンシャル
- シンベリン
- クリスマスキャロル
- デイジーは成功する
- ナンセンスA-Men
- 裸の少年たちが歌う
- 重要でない男
- パーティー
- オッドソックスがロミオとジュリエットを発表
- シャーリー・ジョーンズ
- 雨天用カバー
- ウィリアム・シェイクスピア全集(要約版)
- 地上のユリ
- ブルース・ブラザーズの音楽 - トリビュート
- パークアベニューキャット
- 搾乳
- 六
- ああ女神さま!
- 女性編集
- ワイパーズタイムズ
- 毒の復讐者
- オレアナ
- 人間の合唱団(2021年11月9日 - 2022年4月3日)
- ボニーとクライド(2022年4月9日 - 2022年7月10日)
- 人類合唱団(2022年10月1日 - 現在)
- Austentatious(2022年11月 - 現在)
参考文献
- 引用
- ^ Prynn, Jonathan (2008年4月17日). 「ソーホー通りがホテルに」Evening Standard。
- ^ La fête étrange、オックスフォード参照
- ^ 「ピーター・エルストブ」 2002年7月30日。
- ^ ホール、ピーター(2005年8月24日)。「ゴドー全能者」。ガーディアン。ガーディアン・ニュース・アンド・メディア・リミテッド。 2007年12月4日閲覧。
- ^ 演劇界の名士たち(第 14 版と第 15 版)
- ^ 「ジェナー、キャリル [本名パメラ・ペネロペ・リップマン] (1917–1973)、劇場監督、マネージャー」。オックスフォード国立人名辞典(オンライン版)。オックスフォード大学出版局。2004年。doi :10.1093/ref:odnb/ 68210。ISBN 978-0-19-861412-8. 2020年10月31日閲覧。 (定期購読または英国の公共図書館の会員登録が必要です。)
- ^ ロンドンのアーツシアターの新経営陣
- ^ ゲイ 1967、93 ページ
- ^ アトキンソン、ブルックス(1955 年 5 月 2 日)。「演劇:サウス・アブロード: ロンドンで上演されたグリーンの南北戦争劇」ニューヨーク・タイムズ。
- ^ ウェアリング 2014、364 ページ
- ^ ウェアリング 2014、453-454ページ
- ^ Wearing, JP (2014). The London stage 1950-1959 : a calendar of productions, performers, and personnel (Second ed.). Lanham. p. 577. ISBN 978-0-8108-9307-8. OCLC 880349749.
{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所が見つかりません 発行者 (リンク) - ^ ゲイ 1967、203 ページ
- ^ ホープ・ウォレス、フィリップ(1964年11月17日)。「レビュー:白人のアメリカ」。ガーディアン。
- 出典
- アール、ジョン、セル、マイケル (2000) 。1750-1950 年の英国劇場ガイド。シアターズ トラスト。99-100 ページ。ISBN 0-7136-5688-3。
- ゲイ、フレダ編 (1967)。『Who's Who in the Theatre: A Biographical Record of the Contemporary Stage (第 14 版)』。ニューヨーク、ニューヨーク: Pitman Publishing Corporation。OCLC 1036920599 。
- ハートノル、フィリス編 (1983)。『オックスフォード演劇要覧』オックスフォード。ISBN 0-19-211546-4。
- ハーバート、イアン編 (1981)。『Who's Who in the Theatre (第 1 巻と第 2 巻) (第 17 版)』。ゲイル社。ISBN 0-8103-0234-9。
- マーシャル、ノーマン(1947年)。『もう一つの劇場』。ロンドン:ジョン・レーマン。
- トレウィン, JC ;ウェンディ、トレウィン(1986)。アーツ シアター、ロンドン、1927 ~ 1981 年。演劇研究協会。ISBN 0-85430-041-4。
- ウェアリング、JP (2014)。『ロンドンの舞台 1950-1959: 制作、出演者、スタッフのカレンダー』ランハム: ロウマン&リトルフィールド。ISBN 978-0-8108-9307-8。
外部リンク
- 公式サイト
- 芸術演劇プログラム
- アーツ シアターとユニコーン シアターのアーカイブは、ヴィクトリア アンド アルバート博物館の演劇およびパフォーマンス部門が所蔵しています。
