ザ・ビートルズ・アンソロジー（テレビシリーズ）

ビートルズのキャリアに関する公式ドキュメンタリーは、1970年には既に企画段階にあった。長年の友人であり、アップル・コアのマネージャーであったニール・アスピノールは、世界中の様々な情報源からコンサート、インタビュー、テレビ出演の映像を収集していた。このアーカイブ映像をもとに、彼は90分の長編映画を制作し、仮題は『The Long and Winding Road』として1971年に完成させた。当時、元メンバーは誰もこのプロジェクトに関わっていなかった。エリック・アイドルは、 1970年代後半にジョージ・ハリスンからこの映画の試写会を受け、アイドルのモキュメンタリー『All You Need Is Cash』の資料収集に役立てた。

ドキュメンタリーの公開計画は、1980年にジョン・レノンがミュージカル「ビートルマニア」のプロデューサーに対する法的証言の一部として声明を発表するまで、休眠状態だった。「私と他の3人の元ビートルズは再結成コンサートを開催する計画を立てている」と彼は述べ、テレビ特番となる予定だった「ザ・ロング・アンド・ワインディング・ロード」のフィナーレとして撮影される予定だったイベントに言及した。^{[ 3 ]}ヨーコ・オノによると、コンサートはイギリスで開催される予定だった。「レノンは亡くなる数日前に、ビートルズの凱旋再結成のためにイギリスに行く計画を立てていた。彼の最大の夢は、ポール、ジョージ、リンゴと共に初期の頃の音楽の魔法を再現することだった…（彼は）彼らが長い間別々の道を歩んできたと感じていた。彼は彼らが成長し、新しい曲を書いて録音するのに十分な成熟度に達したと感じていた。」^{[ 4 ]}再結成の計画とされるものは、12月8日にレノンが亡くなった後に放棄された。

In 2015, Aspinall's 1970 workprint for The Long and Winding Road surfaced in a bootleg DVD which may be viewed on the Internet Archive.^[5][6]

In 1992, the project was resurrected as a six-part documentary series. This time, the surviving members^[7] were directly involved, giving interviews on film with Jools Holland. Lennon's interviews were sourced from archived footage. Also interviewed were insiders Aspinall, the band's press agent Derek Taylor, and their long-time producer George Martin. The title of the documentary was now changed to The Beatles Anthology, as George Harrison was against naming the entire Beatles career after a Paul McCartney song. This new title was to be a working one but it eventually stayed, as it suited the parties concerned.^[8]

A rough cut was completed in 1993 which was much more interview-based and focused on events, as opposed to the final cut, which included more concert and television performances.^[9] The early version of the series has since leaked and released via bootleg.

The plans for a concert were abandoned and replaced with the intention that the surviving three members would play some incidental music in between segments and interviews. It was thought the remaining Beatles should write new songs for the project. Both McCartney and Harrison wrote some material which became the song "All For Love", but it was then decided to ask Yoko Ono if Lennon had left any unfinished material that they could work with. Ono gave McCartney cassette tapes in 1994 after they appeared together on stage at Lennon's induction to the Rock and Roll Hall of Fame. The tapes contained four song demos that Lennon had been working on: "Free as a Bird", "Real Love", "Now and Then" and "Grow Old With Me". "Now and Then" was left unfinished at the time^[10] but "Free as a Bird" and "Real Love" were completed with producer Jeff Lynne in 1994–95 and premiered during the Anthology's initial broadcast. "Now and Then" was later completed in 2023.

このドキュメンタリーは、1995 年 11 月 19 日 (日曜日)、11 月 22 日 (水曜日)、11 月 23 日 (木曜日) に、6 つの短縮版パート (各エピソード 2 つ) からなる 3 つの長編エピソードとしてアメリカのテレビで初めて放送されました。ABC で午後 9 時から午後 11 時まで放送されました。 [  11 ] ^ABCは、 1996 年に VHS リリースを宣伝するためにこのドキュメンタリーを再放送しました。このアンソロジーは、アメリカのテレビで最初にABCで放送されました。当時のネットワークのタグラインは「A B beatles C」で、1960 年代半ばのネットワークの旗艦ニューヨーク市 AM ラジオ局のコールサイン「77 WA-Beatles-C」へのオマージュでした。^{[ 12 ] [ 13 ]} 

このドキュメンタリーは、ABCで1話2部構成で放送されたのに対し、イギリスのテレビ局ITVでは6話構成で放送された。1995年11月26日から始まり、12月31日まで毎週日曜日に放送された（ただし、第5話は12月26日火曜日に放送された）。

1996年9月5日、ドキュメンタリーの拡張版が8巻組のVHSセットと8枚組のレーザーディスクセットとして発売された。このバージョンには5時間分の追加映像が含まれている。2003年には、拡張版が5枚組DVDボックスセットとして発売され、81分の特典ディスクが付属し、サウンドトラックは5.1ドルビーデジタルとDTSサラウンドサウンドにリミックスされた。

2025年、ドキュメンタリーの再編集版である「Anthology 2025」がDisney+でリリースされた。全8エピソードに加え、1994年から1995年にかけてポール、ジョージ、リンゴが「Anthology」の制作に取り組む様子を描いた全く新しい第9エピソードが収録され、すべて4Kでリマスターされ、Dolby Atmosにリミックスされている。第1話から第3話は2025年11月26日に最初にリリースされ、続いて第4話から第6話が11月27日に、そして最後に第7話から第9話が11月28日にリリースされた。エピソードには、一部の映像が削除、トリミング、再配置、または解説が追加されており、全エピソードを合わせた再生時間は拡張版より1時間短くなっている。

ABCでは、パート1が1700万世帯に到達し、約2730万人の視聴者を獲得した。好調なスタートにもかかわらず、視聴者数はパートごとに減少し、パート2は1290万世帯に到達し、2170万人の視聴者を獲得、パート3は350万世帯に到達し、1830万人の視聴者を獲得した。^{[ 14 ] [ 15 ]}

このドキュメンタリーは概ね好評を博した。『The Complete Idiot's Guide to Beatles』の著者リチャード・バスキンは、ビートルズの物語の再話は「極めて主観的」であり、ビートルズの4人に加えてマーティン、アスピノール、テイラーの3人が回想を語っただけだったとコメントした。^{[ 16 ]}バスキンによれば、マッカートニー、ハリソン、スターは「50代の成熟した男性の視点から伝説についての洞察を提供した」のに対し、「レノンの（インタビューは）ほとんどが20代か30代の頃のものだった」という。^{[ 16 ]}個別のインタビューを見ると、生き残った3人のビートルズは必ずしも同じように出来事を回想していたわけではなかった。特に1970年の解散につながった出来事に関しては、感情を害さないように妥協する必要があった。そのため、バスキンは、その結果はビートルズの歴史の決定的な物語ではなく、外交的な祝賀になったと述べた。^{[ 16 ]}

「砂糖一杯さえ手に入らなかったのに、ロックンロールのレコードなんて夢のまた夢だった。」 – ジョージ・ハリスン

1. リバプール：幼少期 [7:35]
   • 「ヘルプ！」 – 各エピソードの冒頭で流れる主題歌
   • 「イン・マイ・ライフ」 – ビートルズの長年にわたる映像を編集したクリップ
   • 「イン・ザ・ムード」（マノーネ作曲、ガーランド編曲）—グレン・ミラー・オーケストラ演奏。各メンバーの写真が次々と映し出されるモンタージュ映像の中で演奏された。
   • 「また会おう」（パーカー＝チャールズ）— デイム・ヴェラ・リンによる歌唱
2. ロックンロールの発見 [11:23]
3. ジョン、ポール、ジョージ – ザ・ビートルズの始まり [5:21]
4. 初期の録音 1958年～1960年 [2:55]
5. スチュアート・サトクリフ[3:20]
6. 初期のツアー [6:59]
7. ピート・ベスト[2:07]
8. ハンブルク[13:16]
   • 「ロール・オーバー・ベートーヴェン」（チャック・ベリー）
9. 成長痛 [1:09]
10. スチュアート・サトクリフの退場 [2:08]
    • 以下の楽曲の抜粋：
      • 「私は落ち込んでいる」
      • 「FBI」（マーヴィン＝ウェルチ＝ハリス作曲）—ザ・シャドウズによる演奏
11. ザ・ケイブ[4:08]
    • 以下の楽曲の抜粋：
      • 『ロング・トール・サリー』（ジョンソン＝ブラックウェル＝ペニマン）
      • 「カンザスシティ」（リーバー＝ストーラー）
12. デッカ・セッションズ[1:28]
    • 1962年1月1日に ロンドンのデッカ・スタジオで録音されたオーディションテープ。
      • 「スリー・クール・キャッツ」（リーバー＝ストーラー作）—リードボーカル：ジョージ・ハリスン、ドラム：ベスト
      • 「アラビアの酋長」（スミス＝ウィーラー＝スナイダー作曲）— リードボーカルはハリソン、ドラムはベスト
    • 1962年1月1日にデッカ・スタジオで録音されたオーディションテープ。ゲット・バック・セッションズの映像の続編。
      • 「ベサメ・ムーチョ」（ベラスケス＝スカイラー）— リードボーカル：ポール・マッカートニー、ドラム：ベスト
13. 「ジョージ・マーティン」[1:40]
    • ビートルズとジョージ・マーティンが、彼らの最初の出会いとレコーディング契約の背景について語り合う。
14. リンゴが到着 [4:44]
    • 「サム・アザー・ガイ」（リーバー＝ストーラー＝バレット）—ビートルズ（リンゴ・スターも参加）がキャバーン・クラブで演奏した全曲のビデオ
15. 「Love Me Do」[3:13]
    • 1963年のビートルズの「ラヴ・ミー・ドゥ」の演奏映像にオーバーダビングを施し、最後にリンゴが1995年のアンソロジー・セッションでドラムを演奏する短い映像と融合させる。
16. 「プリーズ・プリーズ・ミー」 – 「ウィー・アー・ナンバーワン」 [7:27]
    • 「どうやってやるんですか？」（ミッチ・マレー）
      • マレーによるパフォーマンスの音声
      • ジェリー・アンド・ザ・ペースメーカーズのパフォーマンス映像
      • 1962年9月4日にアビーロード・スタジオで録音されたビートルズの演奏音源
    • 「プリーズ・プリーズ・ミー」 – 1964年にエド・サリバン・ショーでライブ演奏された。
    • 「Leave My Kitten Alone」（ジョン・ターナー・マクドゥーガル作曲）— 1964年8月14日にアビー・ロード・スタジオで録音されたデモ音源で、エンドクレジットで使用された。

「ジョージと僕はパークレーンのグリーンストリートにあるアパートをシェアしていたんだ…すごい！週45ポンド。大金だよ。」 – リンゴ・スター

1. 階段を駆け上がる [11:02]
   • 「ヘルプ！」 – 各エピソードの冒頭で流れる主題歌
   • 「I'll Be on My Way」 – ラジオ未収録曲
   • 「Lonesome Tears in My Eyes」（バーネット＝バーネット＝バーリンソン＝ジェローム）－ラジオ未発表音源
   • 「That's All Right」（クラダップ） – ラジオ未発表音源
   • 「So How Come」（ブライアント／ブライアント） – ラジオ未発表音源
   • 「オデオン・サタデー・モーニング・ソング」 –ジョン・レノンによる演奏
   • 「ルック・フー・イット・イズ」（シュローダー＝ホーカー作曲）－ヘレン・シャピロによる演奏
   • 「ありがとう、ガール」
   • アルバム「Please Please Me」のサウンドコラージュ：「 I Saw Her Standing There」 – 「Misery」 – 「Anna (Go to Him)」（Alexander） – 「Chains」（Goffin-King） – 「Boys」（Dixon-Farrell） – 「Ask Me Why」 – 「Please Please Me」 – 「Love Me Do」 – 「PS I Love You」 – 「Baby It's You」（David-Williams-Bacharach） – 「Do You Want to Know a Secret」 – 「A Taste of Honey」（Scott-Marlow） – 「There's a Place」
   • 「ツイスト・アンド・シャウト」（メドレー＝ラッセル）
2. イギリスツアー – 1963年 [11:30]
   • 「オー・プリティ・ウーマン」（オービソン＝ディーズ） –ロイ・オービソンによる演奏
   • 「私からあなたへ」
   • 「そこには場所がある」
   • 「もうすぐだ」
   • 「彼女はあなたを愛しています」
3. ロンドン – 1963年 [4:01]
   • 「アイ・ワナ・ビー・ユア・マン」（ローリング・ストーンズによる演奏）
   • 「君の男になりたい」
4. 初期のテレビ出演 [3:45]
   • ビッグナイトアウトTVショーからの抜粋
   • モアカム＆ワイズの生放送映像 。 1963年12月2日（月）にアソシエイテッド・テレビジョンのエルストリーTVスタジオで収録され、1964年4月18日（土 ） 午後8時25分に放送された。
     • 「月光湾にて」（マッデン＝ウェンリッチ）
     • 「アイ・ライク・イット」（マレー） –エリック・モアカムによる演奏
5. アビーロード・スタジオの音声クリップ [4:56]
   • スタジオアウトテイクのサウンドコラージュ：「One After 909」 – 「I Saw Her Standing There」 – 「This Boy」 – 「I Should Have Known Better」 – 「Tell Me Why」 – 「I Want to Hold Your Hand」 – 「I'll Be Back」 – 「Mr. Moonlight」（ジョンソン） – 「No Reply」 – 「What You're Doing」
6. 突然の成功についての考察 [5:13]
   • 「この少年」
7. ビートルマニア [4:41]
   • 1963年11月3日、 スウェーデンのテレビ番組「ドロップ・イン」でのライブパフォーマンスの映像。
     • 「彼女がそこに立っているのを見た」
     • 『ロング・トール・サリー』（ジョンソン＝ペニマン＝ブラックウェル）
8. ロイヤル・バラエティ・パフォーマンス [9:43]
   • 1963年11月4日にプリンス・オブ・ウェールズ劇場で行われたロイヤル・コマンド・パフォーマンスからの抜粋。1963年11月10日（日）にテレビとラジオで放送された。
   • レノンの「宝石」に関するコメントは、「ツイスト・アンド・シャウト」の導入として収録されている。「最後の曲では、皆さんのご協力をお願いします。安い席にお座りの方は拍手をお願いします。そして、それ以外の方は、宝石をジャラジャラ鳴らしてください。」
     • 「私からあなたへ」
     • 「君が現れるまでは」（ウィルソン）
     • 「ツイスト・アンド・シャウト」（ラッセル＝メドレー）
9. セカンドアルバム：ウィズ・ザ・ビートルズ[9:39]
   • 「オール・マイ・ラヴィング」がバックグラウンドで流れる中、レノンはこう語った。「僕たちはレコードで人々にお金に見合うだけの価値を提供したかったんだ。僕たちのポリシーは片面に14曲収録することだった。これは全く新しいやり方で、アルバムにシングル曲を入れることは決してなかった。ヒットシングルを出した他のバンドは皆、その曲を中心にアルバムを作っていたからね。」
   • 「お願いです、郵便屋さん」（ドビンズ＝ギャレット＝ゴーマン＝ホランド＝ベイトマン）
   • 「ロール・オーバー・ベートーヴェン」（ベリー） – 1964年4月28日放送のITV特別番組「アラウンド・ザ・ビートルズ」からの映像
   • 「君の手を握りたい」
10. オリンピア劇場、パリ – 1964 [1:22]
    • 1964年1月14日、ビートルズがパリのル・ブルジェ空港に到着した際の映像。
11. 「抱きしめたい」が全米チャート1位を獲得 [5:50]
    • 「抱きしめたい」― 1964年2月7日、ロンドン・ヒースロー空港からニューヨークへ出発するビートルズの映像のBGMとして流れていた曲。
    • 「One After 909」 – エンドクレジットで流れる曲

「マイアミ！まるで楽園みたいだったよ。ヤシの木がある場所なんて、それまで一度も行ったことがなかったからね。」 – ポール・マッカートニー

1. 米国到着 – 1964年2月 [10:00]
   • 「ヘルプ！」 – 各エピソードの冒頭で流れる主題歌
   • 1964年2月7日、ビートルズがニューヨーク州クイーンズのジョン・F・ケネディ国際空港に到着した際の映像。ビートルズのマネージャー、ブライアン・エプスタインの声が聞こえる。「彼らのキャリアに転換点があったとすれば、彼らの未来の方向性が変わる特定の日付があったとすれば、それは彼らがニューヨークのケネディ国際空港に降り立ち、歴史上めったに匹敵することのない歓迎を受けた日だった」
   • "Pride and Joy" (Whitfield-Gaye-Stevenson) – performed by Marvin Gaye
   • Excerpts of telephone conversation between BBC Radio's Brian Matthew and the group
2. First Appearance on The Ed Sullivan Show [3:55]
   • "All My Loving" – footage of the Beatles' first appearance on The Ed Sullivan Show, 9 February 1964
   • Paul McCartney remarking later: "It's still supposed to be the largest viewing audience ever in the States"
   • Footage of a congratulatory telegram from Elvis Presley and Colonel Tom Parker
   • Harrison commenting later: "they said there was the least reported, or no reported crime. Even the criminals had a rest for ten minutes while we were on"
3. The Coliseum Concert – Washington D.C. [10:29]
   • Footage of the Beatles performing at Washington Coliseum on 11 February 1964:
     • "She Loves You"
     • "I Saw Her Standing There"
     • "Please Please Me"
4. Reception at the British Embassy [1:08]
   • Footage of the Beatles' reception at the British Embassy in Washington D.C. on 11 February 1964
5. Miami Beach [3:00]
   • "I'll Follow the Sun" – played over a montage of still photographs of the group's visit to Miami Beach, Florida
6. Second Appearance on The Ed Sullivan Show [3:54]
   • Footage from rehearsals for The Ed Sullivan Show, Miami, 16 February 1964
   • "This Boy" – excerpts from the Beatles' second appearance on The Ed Sullivan Show
   • "These youngsters from Liverpool, England. Their conduct over here, not only as fine professional singers but as a group of fine youngsters will leave an imprint with everyone over here who has met them." — Ed Sullivan
7. Return to England [1:59]
   • "I Want to Hold Your Hand" – footage of the Fab Four returning to England and meeting the press at the London Airport on 22 February 1964
8. "They're Going to Put Us in the Movies" [2:56]
   • McCartney: "I'm talking about this progression with the Beatles. From the Stevedores' and Dockers' Union, the Cavern, better clubs. So films was one that we'd always thought of... We were interested in films and what happened was Brian started talking to people, knowing of our interest and he came up with Dick Lester's name."
   • リチャード・レスター監督の古典的コメディ短編映画『ランニング・ジャンピング・スタンディング・スティル』からの映像。
   • マッカートニー：「ディックがやって来たんだ。彼はちょっとしたミュージシャンで、ジャズピアノを弾くから、さらに面白かったよ。彼は『ラスト・トラム・トゥ・ライム・ストリート』を書いたウェールズの劇作家、アルン・オーウェンに連絡を取ったんだ。彼は『彼はとても清潔だね』みたいなちょっとしたセリフを拾ってきた。ジョークや皮肉、ビートルズ特有のユーモア、ジョンの機知、そして僕たち一人ひとりのリンゴの寡黙なユーモアも拾ってきた。僕たちの個性を捉えてくれたんだ。それは良かったよ。」
9. 映画『ハード・デイズ・ナイト』の撮影風景[10:54]
   • 映画『ハード・デイズ・ナイト』の映像。以下の楽曲を含む。
     • 「ハード・デイズ・ナイト」
     • 「もっとよく考えておくべきだった」
     • 「もし私が落ちたら」
     • 「Can't Buy Me Love」 – 映画版とNME Poll Winners' Concert版を融合させたもの
10. 彼自身の言葉で[3:00]
    • テレビ番組「Not Only... But Also」からの映像で、ジョン・レノンが自身の著書『In His Own Write』から「The Wrestling Dog」を朗読している。
    • ジョン・レノンが学生時代に描いていた日刊漫画『ザ・デイリー・ハウル』の写真
11. ワールドツアー1964 [14:45]
    • ビートルズの広報担当だったデレク・テイラーへのインタビュー映像。ブライアン・エプスタインが『A Cellarful of Noise』を執筆していた際に、彼に同行してトーキーを訪れた時のことについて語っている。
    • 1964年のワールドツアー中、リンゴの扁桃炎のため、 スターの代役としてジミー・ニコルが一時的に参加したことについての議論の映像。
      • 「ロング・トール・サリー」（ジョンソン＝ブラックウェル＝ペニマン） – 1964年6月5日にオランダで行われたグループの公演映像
      • 「I'll Be Back」―グループのオランダ訪問と1964年6月8日の香港到着の映像に重ねて流れる。
      • 「Any Time at All 」 – 1964年6月11日にグループがシドニーに到着した際の映像に重ねて流された。
    • 1964年6月17日に オーストラリアのメルボルンにあるフェスティバルホールで行われたビートルズの公演の映像。
      • 「私の愛のすべて」
      • 「それはできない」
12. 『ハード・デイズ・ナイト』世界初公開[2:14]
    • 「ハード・デイズ・ナイト」― 1964年7月6日にロンドンで行われた映画「ハード・デイズ・ナイト」の世界初上映の映像に重ねて流れる。
13. リバプール凱旋 [5:42]
    • 「今日私たちが言ったこと」―1964年7月10日のビートルズのリバプール凱旋の映像に重ねて流された。
    • 「I'll Be Back」（デモ版） – エンドクレジットで流れる

「彼女（女王陛下）はとても感じの良い方でしたね。おかげでリラックスできました。」 – ジョン・レノン

1. 初の本格的なアメリカツアー – 1964年夏 [9:12]
   • 「ヘルプ！」 – 各エピソードの冒頭で流れる主題歌
   • 「ロックンロール・ミュージック」（ベリー）
   • 1964年8月23日にハリウッド・ボウルで行われたビートルズの演奏映像—
     • 「私の愛のすべて」
     • 「彼女はあなたを愛しています」
2. ボブ・ディランとの出会い [3:01]
   • ボブ・ディランとその音楽 についての議論の映像：
     • マッカートニー：「彼は私たちのアイドルだった。」
     • リンゴ・スター：「ボブは僕たちのヒーローだった…ジョンを通してボブのことを知ったんだ。彼がレコードを聴かせてくれたんだけど、本当に素晴らしかったよ。」
     • ハリソン：「アイドルというわけではなかったけど、彼のレコードは聴いたよ。アルバムを聴いていたんだ。すごく興奮したし、何度も何度も繰り返し聴いたよ…確か『フリーホイーリン』だったと思う。」
     • マッカートニー：「私たちはボブ・ディランが大好きだった。」
   • ディランのライブパフォーマンスの映像 —
     • 「時代は変わる」（ディラン）
     • 「激しい雨が降るだろう」（ディラン）
3. ツアーのプレッシャー [6:13]
   • 「That Means a Lot」―グループの多忙なスケジュールと休みの少なさについて話し合っている間、バックグラウンドで流れていた曲
   • 「スロー・ダウン」（ウィリアムズ） – 1964年9月21日にロンドン空港で撮影された、アメリカから帰国するビートルズの映像のバックグラウンドで流れていた曲。彼らは34日間で24都市で32公演を行った。
4. フィードバック – 「気分がいい」 [3:50]
   • 「I Feel Fine 」―フィードバックなどの音響効果を音楽に 取り入れることについて語るグループ。
     • ジョージ・マーティン：「ジョンはしばらくフィードバックをいじっていたんだ。そう、あれは意図的なものだった…フィードバックがレコードに使われたのはあれが初めてだったと思う…あれは彼のアイデアで、素晴らしかったよ。」
     • ハリソン：「彼はそのやり方を編み出したんだ。当時、僕たちはステージでそれをやっていたんだよ…ある意味、彼はジミ・ヘンドリックスを生み出したんだ。」
     • マッカートニー：「実際、そうだったかもしれないね。」
5. 「Beatles for Sale」のレコーディング [8:49]
   • 「カンザス・シティ」／「ヘイ、ヘイ、ヘイ、ヘイ」（リーバー＝ストーラー／ペニマン） –ロンドンのテレビ番組「 Shindig!」からの映像
   • 「私は負け犬」 –パリのパレ・デ・スポールでのライブパフォーマンスの映像
   • 「エヴリバディズ・トライング・トゥ・ビー・マイ・ベイビー」（パーキンス） – パレ・デ・スポールでのライブパフォーマンス映像
6. 撮影のお手伝い！ [14:27]
   • 映画『ヘルプ！』の様々なエピソードを垣間見ることができる映像と、以下の楽曲が流れる。
     • 「もう一人の少女」
     • 「前夜」
     • 「君はその女の子を失うことになるだろう」
     • 「愛を隠さなければならない」
     • 「助けて！」（ブラックプールのテレビ番組「ビッグ・ナイト・アウト」での生放送）
7. 「イエスタデイ」[5:09]
   • ブラックプールで行われたビッグ・ナイト・アウトTVショーの映像。ビートルズがアルバム『ヘルプ！』のプロモーションのために出演した唯一のイギリスのテレビ出演… そして「イエスタデイ」の初のソロステージパフォーマンス。1965年8月1日（日）午後9時10分から10時05分まで、ブラックプールのABCシアターで収録・放送され た。 
     • "昨日"
     • 「私は落ち込んでいる」
8. NME誌の投票で選ばれたアーティストによるコンサート – 1965年4月11日 [2:00]
   • 「気分はいいよ」
   • 「彼女は女性だ」
9. ジョージが自身の楽曲について語る [4:07]
   • ハリソン：「彼らは僕たちが学生の頃から曲作りをしていたんだ。レコーディングスタジオに入る前に、彼らの駄作のほとんど、あるいは全部を書き上げていた。僕は何もないところから曲作りを始め、彼らの素晴らしいヒット曲の数々と一緒にレコードに収録できるだけの、少なくともそれなりのクオリティの曲を作らなければならなかったんだ。」
   • 「アクト・ナチュラリー」（ラッセル＝モリソン）（ビッグ・ナイト・アウトTVショー、ブラックプール公演）—「さて、これは滅多にやらないことですが、普段あまり歌わない人に歌う機会を与えてみましょう…さあ、どうぞ。音程は外れて緊張しながら、『アクト・ナチュラリー』を歌います。」— リンゴによるイントロ
10. 「チケット・トゥ・ライド」[2:44]
    • 「チケット・トゥ・ライド」 – ブラックプールでのライブバージョンとテレビのプロモーションフィルム用に収録されたバージョンの2つのバージョンの映像が合成されている。
11. ビートルズが女王陛下からMBE勲章を授与される[11:01]
    • 「エイト・デイズ・ア・ウィーク」は、ビートルズが女王からMBE勲章を授与された日に、ロンドンのバッキンガム宮殿の門に人々が押し寄せる映像のBGMとして流れた。
    • 「If You've Got Trouble」（テイク1） – エンドクレジット表示中に演奏

「私たちは皆、人生のあらゆる面で成長し、さまざまな考え方を受け入れるようになっていました。」 – リンゴ・スター

1. シェイ・スタジアム・コンサート– 1965年8月15日 [15:37]
   • 「ヘルプ！」 – 各エピソードの冒頭で流れる主題歌
   • 1965年8月15日、ニューヨーク州クイーンズのシェイ・スタジアムで行われたコンサートで、エド・サリバンはビートルズを歓迎した。「紳士淑女の皆様、祖国から栄誉を与えられ、女王陛下から勲章を授与され、ここアメリカで愛されている…ビートルズです！」
     • 「ツイスト・アンド・シャウト」（ラッセル・メドレー）[ライブ]
     • 「気分がいい」[ライブ]
     • 「ベイビー・イズ・イン・ブラック」[ライブ]
     • 「アイム・ダウン」[ライブ]
     • 「助けて！」[ライブ]
2. エルビス・プレスリーとの出会い [5:04]
   • 「モヘア・サム」（フレイジャー） –チャーリー・リッチによる演奏
   • 「ハウンド・ドッグ」（リーバー＝ストーラー）－エルヴィス・プレスリーが歌う曲の最後の音
3. ツアーのプレッシャーがさらに高まる [2:31]
   • 「命がけで逃げろ」
4. ニュー・ミュージカル・ディレクションズ –ラバー・ソウルとリボルバー[8:20]
   • 「イン・マイ・ライフ」（1965年10月22日オーバーダブ – テイク3） – バンドが新しい音楽的方向性について語る映像のバックグラウンドで流れる。
     • ジョージ・マーティン：「彼らは常に新たなフロンティアを開拓していた。」
     • スター：「私たちの姿勢全体が変わりつつありました…芝生は私たちの変化の多くに大きな影響を与えたと思います。」
     • マッカートニーはこ​​う語った。「ポップな曲から方向転換し始めていたんだ。もっとシュールで、もっとエンターテイニングな曲に挑戦し始めた。その頃には、ディランの影響がかなり強く出てきていたんだ。」
     • レノン：「いわば現代的なもの、現代的な影響が出始めた頃… 『ラバー・ソウル』の頃にそれが始まったと思う。」
   • 「Drive My Car」（1965年10月13日録音 - テイク4） - 「Nowhere Man 」（1965年10月22日録音のリメイク - テイク4） - 『Rubber Soul』のレコーディング中にスタジオでバンドが過ごす瞬間を捉えた静止画の映像に重ねて演奏される音楽コラージュ
   • ラーガ・チャル・キシ –ラヴィ・シャンカールによるラーガのシタール演奏の断片を映した映像。ハリソンが映画『ノルウェイの森』におけるシタールの使用について語る。
   • 「ノルウェーの森（この鳥は飛び去った）」（1965年10月12日 – テイク1） – バンドがこの曲をレコーディングしている瞬間を捉えた静止画の映像に重ねて演奏された。
   • 「ノーウェア・マン」（1965年10月22日録音のリメイク版、テイク4）は、マッカートニーがアルバム『ラバー・ソウル』のジャケット写真の引き伸ばされた写真について語っている場面でバックグラウンドで流れていた。この写真は、写真家ロバート・フリーマンがレノンの家で写真を投影していた際に、アルバムサイズの厚紙が後ろに倒れたことでできたものだった。
5. 「イエロー・サブマリン」[3:40]
   • 「イエロー・サブマリン」（1966年5月26日録音 – テイク5） – 映画『イエロー・サブマリン』の映像とビートルズの映像を編集したもの（実写とアニメーションの組み合わせ）
   • 「Taxman」（ハリソン）[1966年4月22日オーバーダブ - テイク12] - バンドがこの曲をレコーディングしている瞬間を捉えた静止画の映像に重ねて演奏され、ハリソンはこの曲の背景について「...当時、1ポンドごとに19シリング6ペンスを支払っていた...それは超過税、追加税、税金などを含めた金額だ」と述べている。
6. 「明日はわからない」[1:27]
   • 「トゥモロー・ネバー・ノウズ」―「これはチベット死者の書を研究していた頃の僕だ…」―レノン
7. スタジオにおける技術的な制約 [2:56]
   • 「ノーウェア・マン」 – 1966年6月24日、ミュンヘンのサーカス・クローネで行われたビートルズのライブ演奏の映像
8. LSD（3:15）
   • 「ドクター・ロバート」（1966年4月17日録音 – テイク7）
   • 「僕たちは完全に気が狂っていた。エレベーターの中で火事が起きると思ったんだ。ほんの少し赤いランプが点灯しただけで、みんな叫びまくって、ヒステリックになっていたよ。」 – レノン
9. 「デイ・トリッパー」[3:15]
   • 「デイ・トリッパー」（1965年10月16日録音 – テイク3） – この曲のテレビ宣伝用映像を収録。 – 「デイ・トリッパーはドラッグソングだったけど、ただその言葉が好きだったんだ」 – レノン
10. 「私たちは解決できる」[2:47]
    • 「We Can Work It Out」（1965年10月29日オーバーダブ - テイク2） - この曲のテレビ向けプロモーションフィルム（録画済み）
11. 録画済みテレビ宣伝フィルム [1:34]
    • バックグラウンドで「アイム・ルッキング・スルー・ユー」が流れていた。「レコードの宣伝のためにテレビスタジオに行くのは面倒すぎた。自分たちで短い映像を作って公開すればいいんだ」とハリソンは言った。
12. 「ペーパーバック・ライター」[2:55]
    • 「ペーパーバック・ライター」（1966年4月13日の録音に1966年4月14日にオーバーダビングされたもの – テイク2） – この曲のプロモーションフィルムの映像
      • 「どこにでも行けるわけじゃない。レコードのプロモーションのためにこういうものを送るんだ。今ではみんなそうしてる。シングルのプロモーションの一環だから、ある意味、僕たちがMTVを発明したと言えるかもしれないね。」 – ハリソン
13. 「雨」[3:02]
    • 「Rain」（1966年4月14日の録音に1966年4月16日にオーバーダビングされたもの – テイク7） – この曲のプロモーションフィルムの映像 – 「これは逆再生された音楽が入った最初のレコードだ。」 – レノン
14. ワールドツアー1966 [15:24]
    • 「Got to Get You into My Life 」― 1966年6月30日にビートルズが東京の羽田空港に到着する映像に重ねて流れる。
    • 1966年6月30日に東京の日本武道館で行われたビートルズのライブパフォーマンスの映像：
      • 「ロックンロール・ミュージック」（ベリー）
      • 「ペーパーバック作家」
      • "昨日"
    • 「ザ・ワード」―フィリピンでの騒動を捉えた静止画やビデオ映像に重ねて流された。
    • 「そして君の鳥は歌える」（テイク2） – エンドクレジット表示中に演奏

「テレビはイエス・キリストより人気があるって言えばよかったな。そうすればうまく切り抜けられたかもしれないのに。」 – ジョン・レノン

1. フィリピンでのトラブル [8:35]
   • 「ヘルプ！」 – 各エピソードの冒頭で流れる主題歌
   • 「言葉」
2. 「エレノア・リグビー」[9:25]
   • 「エリナー・リグビー」 – ポール・マッカートニーのソロ演奏がビートルズの演奏と融合し、最後に再びソロ演奏で締めくくられる。
   • 1966年8月6日にニューヨーク市で行われたブライアン・エプスタイン記者会見の映像。この会見は、ジョン・レノンが1966年初頭にイブニング・スタンダード紙に語ったインタビューに関するものだった。
   • 1966年8月11日にシカゴで行われたビートルズの記者会見の映像。ジョン・レノンが「イエス・キリストより人気がある」論争について語っている。
   • 「私はただ眠っているだけ」
3. ツアーは心身に大きな負担をかける [2:35]
4. 最後のコンサート –サンフランシスコ、1966年8月29日 [4:52]
   • 「For No One」 – ビートルズの長年にわたるコンサート映像に合わせて流れる
5. 個別指示 [5:44]
   • リチャード・レスター監督の映画『How I Won the War』からの映像で、ジョン・レノンが演技をしている様子が映っている。
   • 映画『How I Won the War』の撮影中、スペインでスターがレノンと過ごしている様子を捉えた映像。
   • ハリソンによるインドへの6週間の訪問の映像
   • 映画『ファミリー・ウェイ』の映像。ポール・マッカートニーがジョージ・マーティンと組んで映画音楽を作曲し、その楽曲「ラブ・イン・ザ・オープン・エア」はアイヴァー・ノヴェロ賞最優秀映画歌賞を受賞した。
     • マッカートニー作曲「ファミリー・ウェイ」より楽曲– チューダー・ミンストレルズ演奏
     • 「ラブ・イン・ザ・オープン・エア」（マッカートニー＝マーティン）－チューダー・ミンストレルズによる演奏
6. 「ストロベリー・フィールズ・フォーエバー」の制作秘話 [5:50]
   • 「ストロベリー・フィールズ・フォーエバー」
7. 「ペニー・レイン」[5:17]
   • 「ペニー・レイン」
   • エンゲルベルト・フンパーディンクが歌う「リリース・ミー」（ミラー＝ウィリアムズ＝ヨウント作）が、ビートルズが全米1位を獲得できなかったことについて語ったラジオインタビューの録音を聴きながら、バックグラウンドで非常に静かに流れている。
8. サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド[5:35]
   • 「サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド」
   • 「友達のちょっとした助けを借りて」
   • 「カイト氏の利益のために！」
9. 「ある一日の生活」[10:​​08]
   • 「ある一日の生活」
   • 「サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド」
10. サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンドへの反応[3:07]
    • 「サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド」 – 1970年8月31日にワイト島フェスティバルで行われたジミ・ヘンドリックスのライブパフォーマンスの映像
11. 薬物は時代を映し出す [4:38]
12. 「ベイビー、君は金持ちだ」[5:03]
    • 「ベイビー、君は金持ちだ」
    • 「ストロベリー・フィールズ・フォーエバー」（テイク1） – エンドクレジット表示中に演奏

「マハリシに会うために楽屋に行ったとき、彼に『何かマントラはありますか？』と尋ねたんだ」―ジョージ・ハリスン

1. 「愛こそすべて」の衛星放送 [10:10]
   • 「ヘルプ！」 – 各エピソードの冒頭で流れる主題歌
   • 「愛こそすべて」 – 1967年6月25日放送の「アワー・ワールド」グローバル衛星放送
   • ハリソンがサマー・オブ・ラブについて語る際、バックグラウンドでザ・バーズの「エイト・マイルズ・ハイ」が流れていた。
2. マハリシとの出会い[4:17]
3. ブライアン・エプスタインの死 [8:16]
   • 「You've Got to Hide Your Love Away」 – 1965年2月18日（テイク5） – エプスタインは1967年8月27日に死去
4. 「マジカル・ミステリー・ツアー」[10:​​05]
   • 「マジカル・ミステリー・ツアー」 – 映画「マジカル・ミステリー・ツアー」の映像
   • 「You Made Me Love You (I Didn't Want to Do It)」（マッカーシー＝モナコ）ジェシー・ロビンスとマジカル・ミステリー・ツアー・パッセンジャーズによる演奏。映画『マジカル・ミステリー・ツアー』からの映像。
   • 「丘の上の愚者」 – 映画『マジカル・ミステリー・ツアー』の映像
   • 「Your Mother Should Know」には、映画『マジカル・ミステリー・ツアー』の映像が使用されている。このシーンは「階段のシーン」として知られており、1967年9月にケント州ウェスト・モーリング空軍基地の使われなくなった航空機格納庫で撮影された。
   • 「Flying」（インストゥルメンタル）（レノン＝マッカートニー＝ハリソン＝スターキー）には、映画『マジカル・ミステリー・ツアー』の映像が使用されている。このシーンでは、飛行機から撮影されたアイスランドの風景を色調を変えて映し出した映像が音楽に合わせて使用​​されている。これらの映像は、スタンリー・キューブリック監督の有名なコメディ映画『博士の異常な愛情』のアウトテイクから提供されたものである。
5. 「アイ・アム・ザ・ウォルラス」[5:11]
   • 「アイ・アム・ザ・ウォルラス」には、映画『マジカル・ミステリー・ツアー』の映像が使用されています。このシーンは、1967年9月にケント州ウェスト・モーリング空軍基地の廃止された滑走路で撮影されました。サウンドトラックは、オリジナル版のVHS版『アンソロジー』からDVD版に変更され、この曲の完全なステレオ・ミックスが新たに導入されました。これにより、曲の2番以降の「擬似ステレオ」の使用が初めて排除されました。
6. 「ハロー、グッバイ」[3:45]
   • 「ハロー、グッバイ」―エド・サリバン・ショーのプロモーションフィルム
7. アップルブティック[2:20]
8. インド、リシケシュ[8:42]
   • 「アクロス・ザ・ユニバース」 – 1968年2月3日（テイク2）
   • 「親愛なるプルデンスへ」
   • 「アイ・ウィル」 – 1968年9月16日（テイク1）
   • 「デラ・ドゥン」（ハリソン） – ハリソンによる演奏
   • 「みんな何か隠し事をしているけど、僕と僕のサルだけは例外だ」
9. アップル・レコード [7:58]
   • 1968年5月14日、ニューヨーク市で開催されたアップル社の記者会見の映像。
   • 「サワー・ミルク・シー」（ハリソン）演奏：ジャッキー・ロマックス
   • 「Something in the Way She Moves」（テイラー作曲）演奏：ジェームス・テイラー
   • 「Maybe Tomorrow」（エヴァンス作曲）演奏：ザ・アイヴィーズ
   • 「No Matter What」（ハム）演奏：Badfinger
   • 「グッバイ」（レノン＝マッカートニー作曲） 歌：メアリー・ホプキン
10. 「レディ・マドンナ」[2:26]
    • 「レディ・マドンナ」 – 1968年2月3日および6日
11. 「イエロー・サブマリン」[4:05]
    • 「イエロー・サブマリン」 – 映画『イエロー・サブマリン』の映像
    • 「みんな一緒に」 – 映画『イエロー・サブマリン』の映像
12. ジョンがヨーコ・オノと出会う [6:23]
    • 「幸福とは温かい銃」 – 1968年5月（エッシャーでのデモ音源）
    • 「未完成の音楽第1番：2人の処女」（レノン＝オノ）演奏：ジョン・レノン＆オノ・ヨーコ
    • 「ホワイル・マイ・ギター・ジェントリー・ウィープス」（ハリソン） – デモ・アコースティック・バージョン（1968年7月25日） – エンドクレジット表示中に演奏

「僕たちの曲のほとんどが愛、平和、そして理解をテーマにしていたことを、本当に嬉しく思います。」 – ポール・マッカートニー

1. ホワイト・アルバム [9:23]
   • 「ヘルプ！」 – 各エピソードの冒頭で流れる主題歌
   • 「Yer Blues」 – 「Blackbird」 – 「What's The New Mary Jane」 – 「Ob-La-Di, Ob-La-Da」 – 「Good Night」 – 「Rocky Raccoon」 – 「Sexy Sadie」 – 「While My Guitar Gently Weeps」（ハリソン） – 「Mother Nature's Son」 – 「Piggies」（ハリソン） – 「I Will」 – 「Julia」 – 「Why Don't We Do It in the Road?」 – 「I'm So Tired」 – 「Don't Pass Me By」（スターキー） –ホワイト・アルバムのセッション中のライブ・スタジオ録音からの抜粋をコラージュした音楽作品
2. 「革命」[3:21]
   • 「革命」
3. アップルブティックが閉店 [1:52]
4. 「ヘイ・ジュード」[8:27]
   • 1968年9月8日、テレビ番組「フロスト・オン・サンデー」でビートルズがライブ演奏した際の映像。
   • デイヴィッド・フロストのテーマ（マーティン）
   • 「ヘイ・ジュード」
5. トゥイッケナム・スタジオでの録音 [9:52]
   • 「I've Got a Feeling」 –トゥイッケナム・フィルム・スタジオでのジャムセッション
   • 「For You Blue」（ハリソン） – アップル・レコーディング・スタジオ、サヴィル・ロウ、ロンドン
6. ビリー・プレストンが参加 [2:59]
   • 「戻ってこい」
7. 「長く曲がりくねった道」[3:49]
   • 「長く曲がりくねった道」
8. 屋上コンサート1969年1月30日 [10:03]
   • 「Don't Let Me Down」がルーフトップコンサートで演奏されました
   • 「ゲット・バック」がルーフトップ・コンサートで演奏されました
   • 「ウェディング・ベルズ・アー・ブレイクング・アップ（ザット・オールド・ギャング・オブ・マイン）」（ファイン＝カハル＝ラスキン） – ポール・マッカートニーがアンソロジー・シリーズのレコーディング中に演奏
9. 「レット・イット・ビー」[4:08]
   • レット・イット・ビー― ビートルズとの親密なバイオスコープ体験
10. ポールがリンダと結婚、ジョンがヨーコと結婚 [2:57]
    • ポールは1969年3月12日にリンダと結婚した。
    • ジョンは1969年3月20日にヨーコと結婚した。
11. 「ジョンとヨーコのバラード」[2:55]
    • 「ジョンとヨーコのバラード」
12. バンド解散に関するコメント [5:28]
13. アビー・ロード[8:56]
    • 「何か」（ハリソン）
    • 「ゴールデン・スランバーズ」 – 「オクトパス・ガーデン」（スターキー） – 「ヒア・カムズ・ザ・サン」（ハリソン） – 「カム・トゥゲザー」 –アビー・ロード・セッション中のライブ・スタジオ録音からの抜粋をコラージュした音楽作品
    • 「なぜなら」 – 「終わり」 – 1969年8月22日に行われた最後の写真撮影の映像を上映
14. 「鳥のように自由」[7:49]
    • 「フリー・アズ・ア・バード」（レノン／レノン＝マッカートニー＝ハリソン＝スターキー） – ビデオ
    • クレジット：スタジオのアウトテイクで構成された音楽モンタージュ – 「I Saw Her Standing There」 – 「Got to Get You into My Life」 – 「Misery」 – 「Sie Liebt Dich」 – 「And I Love Her」 – 「Being for the Benefit of Mr. Kite!」 – 「Rocky Raccoon」 – 「All You Need Is Love」 – がクレジットで流れる

ボーナスエピソードには、残りの3人のメンバーがアンソロジープロジェクトに取り組んでいる未公開映像や、ビートルズ時代の思い出を語る様子が収録されている。2025年11月29日にDisney+でアンソロジーコレクションと共に配信された。^{[ 17 ]}

1. 回想録 – 1994 年 6 月 [16:51] – マッカートニー、ハリソン、スターは、ハリソンの家で楽しい夏の日を一緒に過ごし、歌ったり、演奏したり、部屋を共有していた初期の頃、散髪、ビートルブーツ、初めての車、エルヴィスとの出会いなどを温かく思い出しました。
   • 「ベイビー、僕に何をしてほしいの」（リード）
   • 「下品な」（ジャスティス＝マンカー）
   • 「Thinking of Linking」（マッカートニー）
   • 「ケンタッキーのブルームーン」（モンロー）
   • 「彼女はなんて素敵なの」（イエレン＝エイジャー）
2. アンソロジー・アルバムの制作 [10:48] – マッカートニー、ハリソン、スター、ジョージ・マーティンが、アンソロジー・アルバム1、2、3の収録曲を選んだ過程を詳しく語ります。
   • 「ある一日の生活」（テイク1）
3. アビーロードに戻って – 1995年5月 [14:51] – スタジオ2に戻り、マッカートニー、ハリソン、スター、マーティンが、60年代のアビーロード・スタジオでのレコーディングと、レコーディング制作に使用されたいくつかのテクニックについて振り返る。
   • 「黄金の眠り」（テイク1）
   • 「私はただ眠っているだけ」
   • 「トゥモロー・ネバー・ノウズ」（テイク1＆ファイナルテイク）
4. 「フリー・アズ・ア・バード」と「リアル・ラブ」のレコーディング [10:57] – マッカートニー、ハリソン、スター、ジェフ・リンが、オノから提供されたレノンのオリジナルデモから、ビートルズの新曲2曲をどのように制作したかを明かす。このセクションには、レコーディング中にスタジオで撮影された貴重な映像も含まれている。
   • 「フリー・アズ・ア・バード」（レノン／レノン＝マッカートニー＝ハリソン＝スターキー）
   • 「リアル・ラブ」（レノン）
5. 制作チーム [13:03] –ニール・アスピノール、デレク・テイラー、ジェフ・ウォンフォー、チップス・チッパーフィールド、その他アンソロジー制作チームの主要メンバーが、ビートルズ・アンソロジー・シリーズがどのように制作されたかのプロセスを説明します。
6. 「Free as a Bird」のミュージックビデオ制作秘話 [11:12] では、「Free as a Bird 」のミュージックビデオがどのように制作されたのかを詳しく解説しています。監督のジョー・ピトカが、彼とアップルがどのようにコンセプトを練り上げたのか、そして制作に使用されたテクニックについて語っています。
   • 「フリー・アズ・ア・バード」（レノン／レノン＝マッカートニー＝ハリソン＝スターキー）
7. 「リアル・ラブ」ビデオ [4:07] – アンソロジーシリーズには収録されなかったビデオが、5.1サラウンドサウンドでリミックスされました。
   • 「リアル・ラブ」（レノン）
8. クレジット（0:57）