クラウス・フォアマン

クラウス・フォアマン
2018年のフォアマン
背景情報
出生名	クラウス・オットー・ヴィルヘルム・フォアマン
生まれる	( 1938-04-29 )1938年4月29日（86歳） ドイツ、ベルリン
起源	ハンブルク、西ドイツ
ジャンル	ロックンロール リズム・アンド・ブルース サイケデリックロック プログレッシブ・ロック
職業	ミュージシャン レコードプロデューサー グラフィックアーティスト
楽器	ベースギター
活動年数	1960年～現在
ラベル	りんご エミ フォンタナ ザップル すごい ソニー RCAビクター
以前は	パディ、クラウス、ギブソン マンフレッド・マン ジョン・レノンとプラスティック・オノ・バンド
Webサイト	フォアマン

クラウス・オットー・ヴィルヘルム・フォアマン（1938年4月29日生まれ）は、ドイツの芸術家、ミュージシャン、レコードプロデューサーです。

フォアマンは1966年から1969年までマンフレッド・マンのベーシストを務め、カーリー・サイモンの「ユーアー・ソー・ヴェイン」、ルー・リードのアルバム『トランスフォーマー』、ビートルズの元メンバーの多くのレコーディングなど、多数のレコーディングでセッション・ミュージシャンとして演奏した。フォアマンはプロデューサーとして、バンド・トリオの世界的ヒット曲「ダ・ダ・ダ」を手掛けた。

フォアマンとビートルズの関わりは、1960年代初頭のハンブルク時代まで遡る。ジョン・レノンとポール・マッカートニーがそれぞれのパートナーと暮らすために家を出て行った後、フォアマンはバンドのロンドンのアパートにジョージ・ハリスンとリンゴ・スターと共に住んでいた。彼は1966年のアルバム『リボルバー』のジャケットをデザインし^[1]、グラミー賞を受賞した。また、 『リボルバー』の曲の楽譜のグラフィックもデザインした。バンドの解散後、レノン、ハリスン、スター、フォアマンからなるラダーズというグループが結成されるという噂が流れた。これは実現しなかったが、ラダーズのメンバー4人全員（ビリー ・プレストンを加えた）がスターの曲「アイム・ザ・グレイテスト」で演奏し、フォアマンはレノン、ハリソン、スターのソロアルバムで演奏したほか、短期間プラスティック・オノ・バンドのメンバーでもあった。^[1] 1990年代にはビートルズのアンソロジーアルバムのアートワークをデザインした。

2009年、フォアマンはデビューソロアルバム『A Sideman's Journey』をリリースした。このアルバムには、存命のビートルズ、マッカートニーとスターが「フォアマン・アンド・フレンズ」として出演した。

フォアマンは、ビートルズ、ダーティー・ノブス、ハリー・ニルソン、ビージーズ、ウェット・ウェット・ウェット、ターボネグロなど、数多くのバンドのアートワークをデザインしてきました。

クラウス・オットー・ヴィルヘルム・フォアマン^{[2]はドイツの}ベルリンで生まれ、北ベルリン郊外で育った。父親は医師で、クラウスは6人兄弟の1人だった。 2010年7月に放送されたTalking Germanyのインタビューで、フォアマンは自身のディスレクシアについて語った。^[3]

フォアマン一家は芸術、クラシック音楽、書籍に興味があり、歴史と伝統を重んじていた。両親は、クラウスが音楽を学ぶ代わりに、ベルリンのグラフィック・ブックデザイン学校で商業美術を学ぶのが最善だと考えた。その後、クラウスはハンブルクに移り、デザイン・デザイン学校で学んだ。しかし、グラフィックアートの教育を終える前に、フォアマンは商業アーティスト、グラフィックデザイナー、イラストレーターとして働き始め、デュッセルドルフで8か月間、雑誌の仕事に就いた。^[4]

フォアマンがアストリッド・キルヒャーと初めて出会ったのはハンブルクだった。ある日、フォアマンは彼女とユルゲン・フォルマーと口論した後、ハンブルクのザンクト・パウリ地区のレーパーバーンをぶらぶら歩いていると、カイザーケラー・クラブから音楽が聞こえてきた。彼はロリー・ストームとハリケーンズの演奏を偶然聞いた。次に演奏したのはビートルズだった。フォアマンはその演奏に「言葉を失った」。それまでロックンロールを聴いたことがなく、それまでは伝統的なジャズ、ナット・キング・コール、プラターズしか聴いていなかった。^[5]フォアマンは翌日、キルヒャーとフォルマーを演奏に誘った。フォアマンの演奏に加わった後、3人はできるだけグループの近くで過ごし、音楽に浸ろうと決めた。^[6]

ザンクト・パウリ地区は危険な地区で、違法行為が日常茶飯事だった。売春婦が働くエリアで、通常の客と見た目が違う人は暴力を受ける危険があった。フォアマン、キルヒヘル、フォルマーの3人はスエードのコート、ウールのセーター、ジーンズ、丸いつま先の靴という出で立ちで、カイザーケラーでは目立っていたが、客の大半はテディボーイのような髪を後ろにグリースで塗り、黒い革のジャケットと先のとがったブーツを履いていた。^[7]休憩中、フォアマンは（たどたどしい英語で）レノンに話しかけようとし、自分でデザインしたくしゃくしゃになったレコードジャケットをレノンの手に押し付けた。レノンはほとんど興味を示さず、レノンが「この辺りのアーティスト」と言っているステュー・サトクリフと話をしたらどうかと提案した。 ^[7]

サトクリフはこの3人組に魅了され、彼らは「本物のボヘミアン」のように見えた。彼は後に、彼らから目を離すことができず、次の休憩時間に彼らと話をしたかったが、彼らはすでにクラブを去っていたと書いている。^[7]サトクリフは最終的に彼らに会うことができ、3人ともハンブルクのマイスターシューレ・フュア・モードに通っていたことを知った。マイスターシューレ・フュア・モードは、サトクリフとレノンが通っていたリバプール美術大学のハンブルク版である。レノンは、彼らの実存主義への愛着をからかって、この3人組をエクシーズと名付けた。^[5]

フォアマンは当時キルヒヘルと交際しており、ハンブルクのアルトナ地区にある両親の上流階級の家のすぐ近くに住んでいた。キルヒヘルの寝室は壁や家具も含めてすべて黒で統一されており、フォアマンのために特別に装飾されていた。カイザーケラーへの訪問後、アストリッドは彼女に魅了されていたサトクリフと付き合い始め、彼らの関係は完全にプラトニックなものとなった。しかし、彼女は常にフォアマンの親しい友人であり続けた。^[8]

1960年代初頭、フォアマンはドイツを離れロンドンへ移ることを決意した。ジョージ・ハリスンは彼をロンドンのメイフェアにあるグリーン・ストリートのフラットに住まわせと誘った。そこはかつてビートルズのメンバー4人が住んでいた場所であり、レノンは妻のシンシア・レノンと暮らすために引っ越し、マッカートニーは恋人のジェーン・アッシャーの両親の家の屋根裏に住むようになった。フォアマンはしばらくハリスンやリンゴ・スターと暮らしたが、その後商業アーティストとして仕事を見つけ、自分のアパートを借りた。1963年にハンブルクに戻り、ギターとボーカルのパディ・チェンバース、ベースとボーカルのフォアマン、ドラムのギブソン・ケンプとともに「パディ、クラウス&ギブソン」というバンドを結成した。^[9]

1965年、フォアマンはロンドンに戻り、レノンからアルバム『リボルバー』のジャケットデザインを依頼された。フォアマンは「スクラップブック・コラージュ」アートのスタイルを念頭に置いていた。このカバーは、最優秀アルバムカバー、グラフィックアート賞を受賞した。テート・ブリテンで開催された、ヴィクトリア朝後期の芸術家オーブリー・ビアズリーの大規模な展覧会（2020年3月4日 - 5月25日）では、『リボルバー』のジャケットが展示され、ビアズリーのモノクロームのペンとインクのスタイルへの関心が1960年代にどのように復活したかが示された。^{[10]フォアマンは後に、ハリスンの1988年のシングル「} When We Was Fab 」 のジャケットアートをデザインし、そこには『リボルバー』のジャケットのハリスンのイメージと、同じスタイルで更新された絵が含まれていた。

同じ頃、フォアマンはビージーズの1stのジャケットデザインを依頼された。このジャケットには、フォアマンが描いたカラフルでサイケデリックなコラージュの上に5人のメンバー全員が立っている。翌年、フォアマンのアートワークはビージーズのアルバム『アイデア』のアメリカ版の表紙を飾った。1973年、フォアマンはスターのアルバム『リンゴ』のジャケットとブックレットのアートワークを手掛け、このアルバムでは自身もベースを演奏した。

1966年、フォアマンはマンフレッド・マンのメンバーとなったが、^[11]ホリーズとムーディー・ブルースからのオファーを断った。^{[12] [13]}ホリーズのテレビ出演でエリック・ヘイドックの代役を務めたこともある。フォアマンは自伝『白いピアノで「イマジン」を弾いてみないか、ジョン?』の中で、このグループとの交渉について述べている。フォアマンは1966年から1969年までマンフレッド・マンでベースとフルートを演奏し、「ジャスト・ライク・ア・ウーマン」( 1966年7月)から最後のシングル「ラガマフィン・マン」(1969年4月)まで、また1968年の世界的ヒット「マイティ・クイン」を含む、イギリスでのヒット曲すべてに参加した。[ ^11]

その後、フォアマンはセッションミュージシャンとなり、ルー・リード、カーリー・サイモン、ジェームス・テイラー、ハリー・ニルソンなどのソロプロジェクトで演奏した。彼はオノ・ヨーコとレノンのプラスティック・オノ・バンドのメンバーで、オノ、アラン・ホワイト、エリック・クラプトンとともに、ビートルズ解散前の同年9月13日にトロントで録音されたアルバム『ライヴ・ピース・イン・トロント1969』^{で演奏した。 [14]}

ビートルズが解散した後、ポール・マッカートニーの代わりとしてフォアマンがベースを担当し、ラダーズとして再結成するという噂があったが、この計画は実現しなかった。^[15]このラインナップ（フォアマン、レノン、ハリソン、スター）は、スターの1973年の曲「I'm the Greatest」で演奏した。^[1]フォアマンは、1970年代半ばまで元ビートルズの3人のベーシストとして活躍し、レノンのアルバム『ジョン・レノン/プラスティック・オノ・バンド』（1970年）、 『イマジン』（1971年）、『サムタイム・イン・ニューヨーク・シティ』（1972年）、『ウォールズ・アンド・ブリッジズ』（1974年）、『ロックンロール』（1975年）や、ハリソンの『オール・シングス・マスト・パス』（1970年）、『リヴィング・イン・ザ・マテリアル・ワールド』（1973年）、『ダーク・ホース』（1974年）、『エクストラ・テクスチャー（リード・オール・アバウト・イット）』（1975年）で演奏した。そして、スターの『リンゴ』（1973年）、『グッドナイト・ウィーン』（1974年）、『リンゴのロトグラビア』（1976年）にも参加した。^[16]彼は、1971年8月にスターも出演したハリソンのバングラデシュ・コンサートでベースを演奏した。その年、レノンは、ビートルズは解散していたが、「ジョージ、リンゴ、ジョンがライブを1、2回やるつもりだと言ったら、クラウスが一緒に演奏してくれるだろう」とインタビューで語った。^[15]

1971年、フォアマンはロサンゼルスに移住した。 1971年8月にニューヨークのマディソン・スクエア・ガーデンで開催されたバングラデシュ・コンサートで、ハリソンのバンドで演奏した。ハリソンは観客に「多くの人が聞いたことはあるけれど、実際に見たことのないベース奏者がいる。クラウス・フォアマンだ」と紹介した。^[17]

1979年、フォアマンはドイツに戻り、1980年の映画『ポパイ』で指揮者フォン・シュニッツェル役でカメオ出演した。その後、ドイツのバンド、トリオの3枚のスタジオアルバムとライブアルバム、そして世界的ヒットシングル「ダ・ダ・ダ」をプロデュースした。1986年にトリオが解散した後、フォアマンはバンドのボーカル、ステファン・レムラーの初のソロアルバムをプロデュースし、アルバムのいくつかの曲でベースを演奏した。翌年、彼は元トリオのドラマー、ペーター・ベーレンスのシングルをプロデュースした。

フォアマンは1989年に音楽業界から引退し、家族と過ごす時間を増やすことを決意した。ミュンヘン近郊のシュタルンベルク湖^[18]に、2番目の妻クリスティーナと1989年と1991年生まれの2人の子供とともに住んでいる。時折テレビ番組に出演する。1995年、フォアマンはアップル・レコードからビートルズのアンソロジーアルバムのジャケットデザインを依頼された。友人で同僚のアーティスト、アルフォンス・キーファーと共にジャケットを描いた。1994年の映画『バックビート』はビートルズのハンブルク時代を描いたもので、フォアマンはドイツ人俳優のカイ・ヴィージンガーによって演じられた。2000年には、エンジャ・レコードのアーティスト、アズハル・カマルのデビューアルバム『Me Rio』のジャケットもデザインしたが、これはフォアマンがデザインした『リボルバー』に影響を受けたものだった。

2002年11月29日、フォアマンはロンドンのロイヤル・アルバート・ホールで開催されたコンサート・フォー・ジョージで「オール・シングス・マスト・パス」という曲でベースを演奏した。作家サイモン・レンとのインタビューで、彼はハリソンを「本当に素晴らしいギタリスト」であるだけでなく「今まで出会った中で最高の友人」と評した。^[19]

2003年4月、フォアマンはノルウェーのバンド、ターボネグロのアルバム『スカンジナビアン・レザー』のジャケットをデザインした。同年10月、自伝『白いピアノで「イマジン」を弾かないの、ジョン?: ビートルズと他の多くの友人たちの思い出』を出版した。この本は1960年代と1970年代に特に焦点をあてており、フォアマンとビートルズや他のミュージシャンやアーティストとの親しい関係や私生活について書かれている。2005年に放送されたBBCのドキュメンタリー『スチュアート・サトクリフ: ザ・ロスト・ビートル』では、フォアマンへのインタビューや、ハンブルクでフォアマンが描いたビートルズの絵が紹介されている。この年、彼は著書『Four Track Stories』を出版した。この本には、ハンブルク時代のビートルズとの体験、英語とドイツ語で語られた物語、そして彼自身が描いた絵が収められている。2007年には、ウェット・ウェット・ウェットのアルバム『Timeless』のジャケットをデザインした。

2009年7月7日、フォアマンは初のソロアルバム『A Sideman's Journey 』をリリースした。このアルバムは「フォアマン&フレンズ」名義でリリースされ、マッカートニー、スター、ユスフ・イスラム(旧名キャット・スティーブンス)、ドン・プレストン、ドクター・ジョン、マンフレッド、ジム・ケルトナー、ヴァン・ダイク・パークス、ジョー・ウォルシュなど多くのアーティストが参加している。このアルバムは、フォアマンによるオリジナル(サイン入り)グラフィックを収録したオーディオCD、ビニール LP、デラックスボックスセットで数量限定で発売されており、「My Sweet Lord」、「All Things Must Pass」、「Blue Suede Shoes」、「You're Sixteen」、ボブ・ディランの「Quinn the Eskimo (The Mighty Quinn)」などの古い曲の新バージョンが収録されている。ボーナスDVDとして、Making of a Sideman's Journeyがアルバムと共にリリースされた。

2010年6月30日、フランスとドイツの合同テレビ局ARTEは、 「All You Need is Klaus」と題した90分のドキュメンタリーをリリースした。このドキュメンタリーには、「Voormann & Friends」セッションの映像や、Voormannと彼の輝かしいキャリアの中でコラボレーションしたアーティスト数名へのインタビュー映像が収録されている。

2014年、フォアマンは日本のロックバンドGLAYのアルバム『ミュージックライフ』のジャケットをデザインした。バンドメンバーの顔を描いたイメージは、ビートルズの『リボルバー』のジャケットを強く彷彿とさせる。^[20]

2016年、フォアマンは『リボルバー』のレコーディング体験を基にしたグラフィックノベルを制作し、『リボルバー50.アイコンの誕生』と名付けた。^{[21] 2017年には、}リアム・ギャラガーのデビューソロアルバム『アズ・ユー・ワー』のデラックスボックスセット版のアートワークをデザインした。また、同誌の2017年12月号のために、マッド誌のマスコットであるアルフレッド・E・ニューマンのシュールな鉛筆画を制作した。

フォアマンは、2019年にリリースされたギャビー・モレノとヴァン・ダイク・パークスのアルバム「¡Spangled!」のカバーアートとブックレットのスケッチをデザインした^。[22]

2020年、フォアマンはマイク・キャンベルのバンド、ザ・ダーティー・ノブス のアルバム『Wreckless Abandon』のカバーアートを手掛けた。

マンフレッド・マン

• 「ジャスト・ライク・ア・ウーマン」/「アイ・ワナ・ビー・リッチ」（フォンタナ/マーキュリー/フィリップス）（1966）
• 「いつ愛されるの」/「ドゥ・ユー・ヘイヴ・トゥ・ドゥ・ザット」（キャピタル/ユナイテッド・アーティスト）（1966）
• 「半戸建ての郊外のジェームズ氏」/「パーティの後の朝」（フォンタナ）（1966年）イギリス
• 「セミデタッチド・サバーバン・ミスター・ジェームズ」/「イーチ・アンド・エヴリ・デイ」（マーキュリー/フィリップス）（1966年）アメリカ/オーストラリア
• 「ユーアー・マイ・ガール」/「興行成績」(フォンタナ) (1967)
• 「ハッハッハ！ピエロが言った」/「フィーリング・ソー・グッド」（フォンタナ）（1967）
• 「スイートピー」/「ワン・ウェイ」（フォンタナ）（1967）
• 「さようなら、パパ」/「おかしなギグ」（フォンタナ）（1967）
• 「マイティ・クイン」/「バイ・リクエスト・エディス・ガーヴェイ」（フォンタナ/マーキュリー）（1968）
• 「(テーマ・フロム) アップ・ザ・ジャンクション」/「スリーピー・ホロウ」(フォンタナ/マーキュリー) (1968)
• 「マイ・ネーム・イズ・ジャック」/「ゼア・イズ・ア・マン」（フォンタナ/マーキュリー）（1968）
• 「フォックス・オン・ザ・ラン」/「トゥー・メニー・ピープル」（フォンタナ/マーキュリー）（1968）
• 「ラガマフィン・マン」/「A 'B' サイド」 (フォンタナ/マーキュリー) (1969)

マンフレッド・マン

• プリティ・フラミンゴ(ユナイテッド・アーティスト) (1966) アメリカ
• そのままで(フォンタナ) (1966) イギリス
• アップ・ザ・ジャンクション(フォンタナ/マーキュリー) (1968) イギリス/アメリカ – 映画サウンドトラック
• マイティ・ガーヴェイ! (フォンタナ) (1968) イギリス
• マイティ・クイン（マーキュリー）（1968）アメリカ

ホイト・アクストン氏と

• フィアレス(A&M レコード、1976)

バッドフィンガーと

• ストレート・アップ（アップル・レコード、1971年）

ケイト・ブラザーズと

• ケイト・ブラザーズ(アサイラム・レコード、1975)

パティ・ダールストロム

• ユア・プレイス・オア・マイン（20世紀レコード、1975年）

ディオン・ディムッチ

• ボーン・トゥ・ビー・ウィズ・ユー（フィル・スペクター・レコード、1975年）

ドノヴァンと

• スロー・ダウン・ワールド（エピック・レコード、1976年）

ピーター・フランプトン

• ウィンド・オブ・チェンジ（A&Mレコード、1972年）

アート・ガーファンクル

• ブレイクアウェイ（コロンビアレコード、1975年）

ジョージ・ハリソンと

• オール・シングス・マスト・パス（アップル・レコード、1970年）
• リヴィング・イン・ザ・マテリアル・ワールド（アップル・レコード、1973年）
• ダークホース(アップルレコード、1974)
• エクストラ・テクスチャー（すべてを読む）（アップル・レコード、1975年）

BBキングと

• BBキング・イン・ロンドン（ABCレコード、1971年）

ニコレット・ラーソン

• ニコレット(ワーナー・ブラザース・レコード、1978)
• ラジオランド(ワーナー・ブラザース・レコード、1981)

ジョン・レノンと

• イマジン(アップルレコード、1971)
• ウォールズ・アンド・ブリッジズ（アップル・レコード、1974年）
• ロックンロール(アップルレコード、1975)

ジャッキー・ロマックス

• これがあなたの望み? (アップル・レコード、1969)

ジェフ・マルダー

• モーション(リプライズレコード、1976)

マリア・マルダー

• マリア・マルダー（リプリーズ・レコード、1973年）

ランディ・ニューマン

• リトル・クリミナルズ(リプライズ・レコード、1977)

ハリー・ニルソン

• ニルソン・シュミルソン(RCA Victor、1971)
• シュミルソンの息子(RCA レコード、1972)
• プッシー・キャッツ（RCAビクター、1974年）
• デュイット・オン・モン・デイ(RCA Victor、1975)
• サンドマン(RCA ビクター、1976)
• ...それが現実(RCA Victor、1976)
• フラッシュ・ハリー（マーキュリー・レコード、1980年）

オノ・ヨーコと

• フライ（アップルレコード、1971年）

ヴァン・ダイク・パークス

• ヤンキー・リーパーの鳴き声(ワーナー・ブラザース・レコード、1975)

ビリー・プレストン

• 励ましの言葉(アップルレコード、1970)

ルー・リードと

• トランスフォーマー(RCA レコード、1972)

マーサ・リーブス

• マーサ・リーヴス(MCA レコード、1974)

ステファン・レムラー氏

• ステファン・レムラー（マーキュリー・レコード、1986年）
• ロット(マーキュリーレコード、1988)
• ヴァモス(マーキュリーレコード、1993)

レオン・ラッセル

• レオン・ラッセル(A&M レコード、1970 年)

カーリー・サイモン

• ノー・シークレッツ（エレクトラ・レコード、1972年）
• ホットケーキ(エレクトラレコード、1974)
• プレイング・ポッサム（エレクトラ・レコード、1975年）
• アナザー・パッセンジャー（エレクトラ・レコード、1976年）

スプリンター​

• ザ・プレイス・アイ・ラヴ（ダーク・ホース・レコード、1974年）

リンゴ・スターと

• リンゴ(アップルレコード、1973)
• グッドナイト・ウィーン（アップル・レコード、1974年）
• リンゴのロトグラビア(ポリドール・レコード、1976)

ラウドン・ウェインライト3世

• アンリクイテッド（コロンビアレコード、1975年）

ハウリン・ウルフと

• ロンドン・ハウリン・ウルフ・セッションズ（チェス・レコード、1971年）

• インガム、クリス（2003）。『ザ・ラフ・ガイド・トゥ・ザ・ビートルズ』ラフ・ガイド社、ISBN 978-1-84353-140-1。
• レン、サイモン（2006年）。『While My Guitar Gently Weeps: The Music of George Harrison』ミルウォーキー、ウィスコンシン州：ハル・レナード。ISBN 978-1-4234-0609-9。
• レノン、シンシア（2006年）。ジョン・ホッダー＆スタウトン。ISBN 978-0-340-89512-2。
• マイルズ、バリー（1997年）。『Many Years From Now』。ヴィンテージ・ランダムハウス。ISBN 978-0-7493-8658-0。
• ロドリゲス、ロバート (2010)。『ファブ・フォー FAQ 2.0: ビートルズのソロ時代、1970-1980』。ミルウォーキー、ウィスコンシン州: バックビート・ブックス。ISBN 978-1-4165-9093-4。
• シー、スチュアート (2002)。『ロックンロールの必殺技：つまらない歌詞、ひどいエゴ、その他の奇妙なものを集めたトップ 10 の本』。ブラッシー社。ISBN 978-1-57488-477-7。
• スピッツ、ボブ(2005)。『ザ・ビートルズ - 伝記』。リトル、ブラウン・アンド・カンパニー。ISBN 978-0-316-80352-6。
• フォアマン、クラウス (2003)。クラヴィア、ジョン ? 想像力を刺激しますか?。ハイネ・フェルラグ。ISBN 978-3-453-87313-1。

• 公式サイト
• クラウス・フォアマンインタビュー
• アストリッド・キルヒャーとクラウス・フォアマンによる未公開画像とジョージ・ハリスンの序文を収録したハンブルク・デイズの本
• Klaus Voormann のディスコグラフィー(Discogs)