トム・パーカー大佐

パーカーは1938年にプロモーターとして音楽業界に初めて関わった。当時、人気歌手のジーン・オースティンと仕事をしたが、オースティンは1924年以来8600万枚のレコードを売り上げ、1700万ドル以上を稼いでいたにもかかわらず、キャリアは低迷していた。オースティンは財産の多くを贅沢な生活に費やし、その人気はビング・クロスビーなどの他の歌手に影を潜めていた。パーカーはキャリアの転換がスムーズだと感じ、カーニバルでの経験を活かしてチケットを売り、オースティンのコンサートに観客を集めた。^{[ 13 ]}プロモーターとして成功したパーカーは、今度はマネジメントに進出したいと考えていた。^{[ 13 ]}

オースティンはパーカーに、音楽が一大ビジネスになりつつあったテネシー州ナッシュビルへの移住を勧めたが、パーカーはその申し出を断った。 ^{[ 14 ]}彼はフロリダ州テンプルテラスで妻と暮らすことにしたが、おそらく不法滞在の身分が露呈する可能性のある書類の提出を避けるためだったのだろう。^{[ 14 ]} 1年以内に、パーカーはアメリカ合衆国の合法的な市民になる機会を得た。新しい法律により、不法移民は第二次世界大戦中に必要に応じて国のために戦うことを約束すれば、アメリカ市民になることができたのだ。^{[ 15 ]}パーカーは平時の軍隊に所属したが、その後アメリカ市民になることを申請することはなかった。^{[ 15 ]}おそらく、以前の軍隊での記録が公になるのを防ぐため、あるいは戦うことを避けるためだったのだろう。

彼は地元の動物保護施設、ヒルズボロ郡動物愛護協会で現場エージェントとして職を得た。この仕事は安定した給料だけでなく、ウェスト・タンパの辺鄙な場所にある彼と妻のための家賃無料のアパートも提供した。協会は資金を必要としていたため、パーカーは自身の宣伝経験を活かして資金と認知度を高めた。^{[ 15 ]}資金調達の一環として、パーカーはチャリティーイベントで演奏するアーティストを探すためにテネシー州へ行った。^{[ 15 ]}その中には、ミニー・パールやエディ・アーノルドなどの有名なアーティストも含まれていた。^{[ 16 ]}彼は再び音楽の宣伝に携わるようになったが、今度は協会のためではなく自分のためにだった。^{[ 15 ]} 1945年、パーカーはアーノルドの専属マネージャーとなり、彼の収入の25%を受け取る契約を結び^{[ 16 ]}、その後数年間、ヒット曲、テレビ出演、ライブツアーの確保を支援した。^{[ 16 ]}

1948年、パーカーはルイジアナ州知事で元カントリー歌手のジミー・デイビスから、デイビスの選挙運動でのパーカーの功績を称えられ、ルイジアナ州民兵隊の名誉大佐の階級を授与された。ルイジアナ州には組織化された民兵隊がなかったため、この階級は名誉の階級であったが、パーカーは生涯を通じてこの称号を使用し、単に「大佐」として知られるようになった。^{[ 16 ]}

1952年、若い歌手のトミー・サンズがパーカーの目に留まり、パーカーはすぐに彼のプロモーションを始めた。彼はライブ出演を手配し、当時15歳だったサンズにとって父親のような存在となった。パーカーはサンズを次のロイ・ロジャースに育てようとしていたが、サンズは興味を示さなかった。パーカーはサンズのデモ録音をRCAビクターのレコードプロデューサー、スティーブ・ショールズに送り、ショールズはサンズのために録音する曲を探すと申し出た。^{[ 17 ]}

エディ・アーノルドは、パーカーが歌手のハンク・スノウとの関係を深めていったため、 1953年にパーカーを解雇したが^{[ 16 ]} 、パーカーはアーノルドのライブツアーに関わり続け、契約を解消するために5万ドル（2025年換算で60万1679ドル^{[ 12 ] ）の買収金を要求した[ 16 ]} 。パーカーとスノウは最終的に、新進気鋭のカントリー歌手のプロモーション会社であるハンク・スノウ・エンタープライズとジャンボリー・アトラクションズを設立した^{[ 16 ] 。}

1955年初頭、パーカーはエルヴィス・プレスリーのことを耳にした。プレスリーの歌唱スタイルは当時の流行とは異なっており、パーカーはこの音楽の将来性に興味を持った。当時、パーカーはプレスリーが黒人だと信じていた。当時、プレスリーはギタリストのスコッティ・ムーアとベーシストのビル・ブラックと共に「ブルー・ムーン・ボーイズ」というトリオで歌っていた。ムーアは、プレスリーを悪徳プロモーターが利用することを懸念していたサン・レコードのオーナー、サム・フィリップスの勧めでプレスリーの最初のマネージャーとなった。しかし、プレスリーがフィリップスとレコーディング契約を結んだ際、ムーアとブラックは除外された。フィリップスは彼らにエルヴィスと別の契約を結ぶように言った。ムーアによると、プレスリーは50％を受け取り、ムーアとブラックが残りの50％を分け合うことに同意したという。プレスリーとの1年間のマネジメント契約では、ムーアは10％の手数料を受け取ることになっていたが、彼はそれを受け取らなかった。 1954年7月12日付の契約書は、最初のレコーディングセッションから8日後にプレスリーと彼の両親によって署名された。契約が満了すると、メンフィスのラジオパーソナリティであるボブ・ニールが介入し、フィリップスと契約を結びプレスリーのマネージャーとなった。この時点で、ムーアとブラックはフィリップスともプレスリーとも契約上の関係はなかった。^{[ 18 ]}

ニールは新しいクライアントの成功に対応するのに苦労し始め、1955年2月、パーカーとの会合の後、プレスリーはパーカーに今後のブッキングとプロモーションの一部を任せることに同意した。^{[ 16 ]}

パーカーとニールは協力してプレスリーを宣伝し、自分たちのハンク・スノウ・ツアーを使ってプレスリーをブッキングし、ツアーを行った。^{[ 16 ]}ニールはプレスリーの正式なマネージャーのままだったが、パーカーは彼のキャリアの管理にますます深く関わるようになった。1955年の夏までに、彼はプレスリーの「特別顧問」になっていた。^{[ 16 ]}プレスリーはまだ未成年だったため、彼の両親が彼に代わってパーカーと契約書に署名しなければならなかった。^{[ 19 ] [ 20 ]}パーカーの役割の一つは、より有名なレーベルとの新しいレコーディング契約を確保することだった。^{[ 16 ]}プレスリーはキャリアの最初からサン・レコードに所属していたが、プレスリーの現在のレーベルのオーナーであるサム・フィリップスは、将来プレスリーが成功するためには、はるかに大きなブランドの支援が必要であることを認識していた。^{[ 16 ]}それにもかかわらず、フィリップスは彼をすぐに手放すことに乗り気ではなく、パーカーにプレスリーの契約解除には4万ドル（2025年のドル換算で48万745ドル^{[ 12 ]}）が必要だと告げた。これは当時としては全く前代未聞の金額だった。^{[ 16 ]}

パーカーはすぐにプレスリーの新しいレーベルを探し始めた。マーキュリー・レコードとコロンビア・レコードの両方が興味を示したが、最初のオファーは要求額の4万ドルには遠く及ばなかった。ハンク・スノウの現在のレーベルであるRCAビクターも興味を示したが、契約の費用にはやや慎重だった。しかし、RCAビクターのプロデューサー、スティーブ・ショールズは、プレスリーの音楽スタイルは適切なレーベルと契約すれば大ヒットすると確信しており、パーカーと交渉を始めた。RCAは、ほとんど無名の歌手に2万5000ドル以上を支払うつもりはないことを明確にしたが、パーカーはプレスリーは普通の無名の歌手ではないと彼らを説得した。^{[ 16 ]}ほぼ同時期に、契約の費用が原因でプレスリーの契約が破談になるかもしれないと気づいたパーカーは、トミー・サンズをRCAに売り込もうとした。彼はショールズに、サンズがプレスリーのスタイルに似た曲を録音できると提案した。サンズとの過去の経験を思い出し、ショールズはサンズをプレスリーの代わりとして適任ではないと判断した。^{[ 17 ]}

11月、パーカーとスノーはRCAを説得してプレスリーをサンから4万ドルで買い取らせ、11月21日、プレスリーの契約は正式にサン・レコードからRCAビクターに移管された。スノーは、エルヴィスがパーカーと共同所有するジャンボリー・アトラクションズとマネジメント契約を結んだと思い、調印式に出席した。しかし、エルヴィスはまだボブ・ニールと契約していたため、そうではなかった。11月21日に署名された文書はレコードレーベルの移管に関するものだった。^{[ 21 ]}取引におけるより大きな金銭的利害の見返りとして、ニールは1956年3月に期限切れとなったプレスリーとのマネジメント契約を更新しないことに同意し、^{[ 22 ]}パーカーがその仕事を引き継ぐ機会を得た。

1956年3月26日、プレスリーとニールのマネジメント契約が満了した後、プレスリーはパーカーを独占代理人とする契約に署名した。^{[ 23 ]}後にハンク・スノウがパーカーにプレスリーとの契約状況について尋ねたところ、パーカーは「エルヴィス・プレスリーとの契約はありません。エルヴィスはカーネルと独占契約を結んでいます」と答えた。^{[ 24 ]}

1956年にRCAビクターから初のシングル「ハートブレイク・ホテル」をリリースしたプレスリーは、レコーディングスターとなり、パーカーは新星を全国的な舞台に押し上げ始めた。^{[ 25 ]}パーカーはプレスリーを「ミルトン・バール・ショー」や「エド・サリバン・ショー」などの人気テレビ番組に出演させ、プレスリーをテレビ界で最も高額なギャラを受け取るスターにした。^{[ 26 ]}夏までにプレスリーはその年最も有名な新顔の一人となり、新しい10代のファンを熱狂させ、年配のファンや宗教団体の一部からは憤慨を引き起こした。^{[ 26 ]}プレスリーはパーカーについて「彼がいなかったら、私はこんなに大スターにはなれなかったと思う。彼は素晴らしい人だ」と語った。^{[ 27 ] [ 28 ]}

パーカーは、プレスリーをブランド名にするために、ビバリーヒルズの映画グッズ販売業者ハンク・サパースタインと約4万ドルの契約を結んだ。 ^{[ 26 ]}チャームブレスレットからレコードプレーヤーまで、78種類以上の商品が販売され、プレスリーグッズは1956年末までに2200万ドルの収益を上げた。^{[ 26 ]}利益の25%の取り分を持つパーカーは、「I Love Elvis」と「I Hate Elvis」のバッジを同時に販売するなど、他のマネージャーが考えたこともなかった方法でアーティストから利益を得る方法を見つけた。^{[ 26 ] [ 29 ]}

1956年4月、パーカーはプレスリーのキャリアにおいて最初のミスを犯した。彼はプレスリーをラスベガスで4週間の公演にブッキングしたが、ラスベガスが引き付けるやや年配で控えめな観客の反応を誤って判断した。^{[ 30 ]}プレスリーはアメリカの若者の間では人気だったが、年配の観客は彼を奇妙な存在だと感じた。^{[ 30 ]}彼を道化師のような人物と見なし、腰をくねらせて叫び声を上げさせようとする者もいれば、下品で深夜の紳士クラブの方がふさわしいと考える者もいた。^{[ 31 ]}最初の数回のショーで冷ややかな反応を受けた後、^{[ 32 ]}パーカーはプレスリーの出演を2週間に短縮した。プレスリーはこの出来事を自身のキャリアの中で最悪の瞬間の1つとして記憶している。^{[ 30 ]}

この挫折にもかかわらず、プレスリーのキャリアは成長を続けた。パーカーは、初めて会った時にプレスリーが演技に興味を示していたことを思い出し、パラマウント・ピクチャーズでスクリーンテストを手配した。同社はプレスリーの演技力に感銘を受け、プレスリーと7本の映画契約を結んだ。^{[ 33 ]}パーカーは、契約でプレスリーが他のスタジオで少なくとも年に1本の映画を製作できる自由を確保し、パラマウントにスタッフを擁する事務所を設立することにも成功した。プレスリーの俳優としてのキャリアは当初、本格的なものになる予定だった。しかし、パーカーは映画とシングルやアルバムの相互宣伝の機会を見出し、プレスリーに映画で歌うよう説得した。これは非常に儲かることが判明し、特にプレスリーの最初の映画『ラブ・ミー・テンダー』のシングルは前売りで100万枚以上を売り上げた。1956年末までに、パーカーはプレスリーを世界で最も有名で高収入のエンターテイナーの一人にした。^{[ 34 ]}

1957年、パーカーはついにトミー・サンズに大きなチャンスを与え、クラフト・テレビジョン・シアターの「ザ・シンギン・アイドル」というエピソードのオーディションを受けさせ、主演させることに成功した。このエピソードのストーリーはプレスリーの人生とキャリアを大まかに基にしたものだった。^{[ 35 ]} NBCは当初プレスリーをこの役に起用したかったが、パーカーが断った。ドラマの中で、サンズの役は「ひねくれたサイコパス」として描かれた。批評家はドラマとサンズの両方を高く評価し、キャピトル・レコードは1週間以内にサンズと契約した。その後すぐに、サンズの曲「ティーンエイジ・クラッシュ」はポップチャートで2位にランクインし、最終的に80万枚を売り上げた。^{[ 17 ] [ 36 ]}

パーカーとプレスリーの成功にもかかわらず、パーカーはプレスリーのキャリアが1、2年以上続くとは信じられずにいた。^{[ 37 ]}パーカーはマネジメント初期の頃に多くのアーティストの浮き沈みを見てきたため、プレスリーがパーカーにとってこれまでで最も成功したアーティストであるにもかかわらず、他のアーティストと違うと考えるのは愚かだと感じていた。1958年1月、プレスリーはアメリカ陸軍から徴兵通知を受け取った。 ^{[ 38 ]}プレスリーは徴兵を受け入れることがキャリアに及ぼす可能性のある悪影響に動揺したが、パーカーは内心大喜びしていた。^{[ 37 ]}

プレスリーはパーカーに対して反抗的な態度を見せており、パーカーは軍隊に入隊すればこの癖が治ると考えていた。パーカーは将来を見据えてプレスリーを兵士になるよう説得した。プレスリーは特殊部隊への入隊を希望しており、他の兵士よりもゆったりとした旅をしながら演奏する機会を得られると考えていた。一方パーカーは、プレスリーに特別な待遇を与えれば、メディアや彼の音楽スタイルを嫌う人々によってすぐに批判されることを十分に承知していた。パーカーはプレスリーに、他の若者と同じように扱われていることを世界に示すことができれば、より多くの人が彼と彼の音楽を受け入れてくれるだろうと説得した。パーカーはまた、プレスリーの徴兵を阻止しようとすれば、自身の兵役記録がより詳細に調査されることを恐れていた。さらに、プレスリーの象徴的な髪型が切り落とされる軍隊での散髪など、入隊日をメディアに目撃させることで、プレスリーを宣伝する絶好の機会になるとも考えていた。^{[ 37 ]}

プレスリーが西ドイツで活動していた間、パーカーは完全に状況を掌握しているように見えたが、プレスリーがそこで遭遇するかもしれない外部からの影響を心配していた。パーカーはプレスリーを訪ねるためにヨーロッパへ行くことを拒否し、英語以外の言語は話せないと否定した。彼はプレスリーの友人を派遣して付き添わせ、ヨーロッパでの仕事中はビジネス関係者にプレスリーを見守らせ、定期的に連絡を取り続けた。伝えられるところによると、パーカーはプレスリーが、収入の25%にも満たない契約に署名する用意のある他のマネージャーがいることに気付くことを恐れていた。^{[ 39 ]}

パーカーは、プレスリーが兵役中に名声を失うことを心配していたため、プレスリーの名前を世間に知らしめるために尽力した。彼は、RCAビクターと世間がプレスリーの作品をもっと欲しがるようにすることで、プレスリーが兵役から戻ったときに、より良い契約を交渉できると気づいた。^{[ 37 ]}彼はプレスリーが入隊前に5枚のシングルを録音するように手配し、^{[ 39 ]} RCAビクターが2年間リリースするのに十分な素材を確保できるようにした。RCAはプレスリーが西ドイツで録音することを熱望していた。しかし、パーカーは、プレスリーがレコーディングスタジオに入ると、正規兵としての評判が損なわれると主張した。プレスリーに関する記事は定期的に報道され、彼が戻ったらCCTVで生放送を行う、全国で放送される一連の年間テレビ特番の契約を結んだ、などと書かれていた。^{[ 39 ]}これらの記事はすべて作り話だったが、プレスリーの名前を世間の意識の中に留めておくのに役立った。

1960年3月のプレスリーの帰国に際し、パーカーはワシントンDCからメンフィスまで列車を手配し、ファンがアイドルを直接見ることができるように途中停車させた。^{[ 40 ]}パーカーがまだプレスリーの人気が衰えたことを心配していたとしても、沿道に集まった人々の姿を見て、その考えは払拭された。^{[ 41 ]}

1950年代にプレスリーをロックンロール界の恥だと断言したフランク・シナトラは、その後、彼を「フランク・シナトラ・ショー」に出演させたいと強く願うようになった。^{[ 42 ]}辛辣な批判を忘れないパーカーは、2曲、合計8分間の出演料は12万5000ドル（2025年換算で約136万ドル）になると述べた。シナトラ自身は番組全体でそれより低い金額を受け取っていたが、^{[ 43 ]}彼は同意した。この番組「ウェルカム・ホーム、エルヴィス」は、1957年1月の「エド・サリバン・ショー」以来、プレスリーにとって初の全国テレビ出演となった。

シナトラの特別番組の後、パーカーはプレスリーの将来はハリウッドにあると決めた。^{[ 42 ]}彼はプレスリーが映画俳優になってエンターテイメント製造機となり、1960年代末まで年間3本の長編映画とサウンドトラックを量産するだろうと想像した。^{[ 42 ]}彼は1961年に3回のライブショーを行うことを許可したが、すべてチャリティイベントで、メンフィスで2回、ハワイで1回だった。^{[ 42 ]}その後、プレスリーは1968年までライブパフォーマンスを行わず、ファンとの接触も最小限だった。^{[ 42 ]}パーカーはハリウッドの映画スタジオと長期契約を結んだが、^{[ 44 ]}おそらく彼とプレスリーの両方の仕事と収入を保証するためだったのだろう。これは後から考えると彼の間違いだった。もし彼が前の映画の利益に基づいて各契約を個別に交渉していれば、もっと多くのお金を受け取ることができたはずだ。^{[ 44 ]} 1960年代を通して、パーカーはプレスリーの映画契約を何度も再交渉したが、クライアントの脚本や懸念にはほとんど注意を払わなかった。^{[ 45 ]}これらの契約はスタジオにとって非常に厳しいものであったため、プロデューサーのハル・ウォリスは「悪魔と契約を結ぼうとする方がましだ」と発言した。^{[ 45 ]}

プレスリーはRCAビクターに年間3枚のアルバムを提供するだけでよく、^{[ 42 ]}映画のサウンドトラックがそれを代わりにやってくれた。コンサートツアーや公の場での出演がなかったため、パーカーはコストを最小限に抑えることができた。^{[ 42 ]}最初の数年間、プレスリーの映画はそれなりに成功し、アルバムはチャートのトップに立ち、リリースされたシングルはほぼヒットした。しかし、時が経つにつれて、ビートルズが音楽チャートを席巻し始め、ビートルマニアとして知られる世界的な現象が始まると、プレスリーの重要性は低下していった。プレスリーの映画は依然として収益を上げ、アルバムもよく売れたが、利益は減少していた。そのため、パーカーは映画を安価に、厳格なスケジュールで、できるだけ手間をかけずに製作することを主張した。^{[ 44 ]}

1960年代の残りの期間、プレスリーはエキゾチックなロケーションとありきたりな歌に大きく依存した映画に主演し、逃れることのできない契約に縛られていた。パーカーは映画の良し悪しには関心がないようで、利益のことしか考えていなかった。^{[ 44 ]}プレスリーがより良い脚本が欲しいとパーカーに不満を言うと、パーカーは彼の贅沢なライフスタイルと、ほとんど仕事をせずに年間100万ドルを危険にさらすのは危険だと彼に言い聞かせた。ビートルズ、ローリング・ストーンズ、ビーチ・ボーイズなどのアーティストがチャートを席巻する中、プレスリーのキャリアは停滞した。後に1983年のインタビューで、パーカーは1966年以降、プレスリーの映画とサウンドトラックからの収入が劇的に減少したことを認めた。^{[ 46 ]}

収入不足を補うため、パーカーはプレスリーの金のキャデラックをツアーに出す手配をした。^{[ 46 ]}それをRCAに24,000ドル（2025年のドル換算で238,154ドル^{[ 12 ]} ）で売却し、プレスリーの最新作『フランキー＆ジョニー』の宣伝に使用した。^{[ 46 ]}キャデラックのツアーは、映画自体よりもいくらか成功した。^{[ 46 ]}ヒューストンだけでも、午後だけで40,000人が料金を払って見物し、ある女性はツアーマネージャーに車に乗せてくれるならセックスすると申し出た。^{[ 46 ]}

1967年1月2日、パーカーはプレスリーとのマネージャー/エージェント契約を再交渉し、特定の取引におけるパーカーの取り分を25%から50%に増やすようプレスリーを説得した。批評家たちがこの取り決めに疑問を呈し、パーカーがプレスリーを利用しているのではないかと疑うと、プレスリーは「イーストコースト・エンターテイメントと契約すれば70%も取られたのに！」と冗談を言った。^{[ 47 ]パーカーは、プレスリーが唯一のクライアントであり、したがって手数料は1回分しか得られないと主張した。 [ 47 ]} 1966年、プレスリーが再び反抗の兆候を見せ、キャリアが下降線をたどる中、パーカーは新たなアプローチ、つまり結婚が必要だと判断した。^{[ 46 ]}プレスリーは過去4年間プリシラ・ボーリューと暮らしており、パーカーは結婚がプレスリーのキャリアを後押しし、彼を落ち着かせるかもしれないと期待した。^{[ 46 ]}プリシラの継父がそれとなくそれとなく示唆していたため、パーカーはプレスリーに、すぐに彼女を「正式な妻」にすべきだと説得した。パーカーはラスベガスが結婚式に最適な場所だと考え、^{[ 46 ]} 1967年5月1日、二人はわずか8分間の静かな式で、少数のゲストを招いて結婚式を挙げた。^{[ 48 ]}メディアが二人の写真を入手した後、朝食会が企画された。^{[ 48 ]}

プレスリーの音楽的評価を回復させるには、シンガーミシンがスポンサーとなった1968年のテレビ特番「エルヴィス」と、それに続くテネシー州メンフィスでの一連のレコーディングセッションが必要だった。このセッションには「サスピシャス・マインズ」や「イン・ザ・ゲットー」などの曲が含まれていた。テレビ特番のプロデューサーであるスティーブ・バインダーは、プレスリーが昔のヒット曲を歌うというアイデアを提案した。バインダーはまた、プレスリーが昔のバンド、スコッティ・ムーアとDJフォンタナと一緒にステージ上のパートを演奏するというアイデアも考えた。これは、リハーサル後のプレスリーの楽屋での非公式のジャムセッションから着想を得たものだった。プレスリーは普段パーカーに反対することはなかったが、このテレビ番組が本格的なカムバックの唯一のチャンスだとわかっており、バインダーが彼を支持していたので、プレスリーはパーカーに「バインダーのやり方でやる」と言った。彼らの直感は正しかったことが証明された。そのテレビ特番は大ヒットとなり、特番でのパフォーマンスを収録したアルバムもベストセラーとなった。特番の後、パーカーはプレスリーのライブパフォーマンスへの復帰をマネジメントし、短期間の米国ツアーやラスベガスでの多くの公演を行った。プレスリーのラスベガス復帰の成功を受けて、パーカーはインターナショナルホテルと契約を結び、プレスリーが1か月間、週12万5000ドル（2025年換算で115万7297ドル^{[ 12 ]}）で公演することを保証した。これは当時としては前代未聞の金額だった。プレスリーのキャリアのこの時期、パーカーとプレスリーは50/50の「パートナーシップ」に合意したが、パーカーがマーチャンダイジングや音楽以外のアイテムを管理していたため、パーカーはクライアントよりも多くの収入を得ることになった。^{[ 49 ]}

ラスベガスでのライブパフォーマンスの成功を受けて、パーカーはプレスリーが13年ぶりにツアーに出る時が来たと判断した。^{[ 50 ]}ツアーは経済的に大成功を収め、プレスリーのその後の人生とキャリアの仕事量を決定づけた。これらのツアーにおけるパーカーの主な役割は、ロジスティクスを計画し、チケットが売れるようにすることだった。^{[ 50 ]}彼は通常、会場に先立って飛行機で行き、プレスリーの取り巻きが到着する前にすべての準備を指揮した。その結果、彼とプレスリーはめったに顔を合わせず、時間が経つにつれてパーカーがプレスリーと連絡を取ることはさらに難しくなった。^{[ 50 ]}これらのライブパフォーマンスは、経済的に儲かるだけでなく、パーカーがプレスリーとRCAビクターとのレコーディング契約を履行することも可能にした。1969年から1972年の間に、RCAはライブ音源のアルバムを3枚リリースした。^{[ 51 ]}

1972年までに、パーカーはラスベガスでのプレスリーの週給を15万ドル（2025年換算で1,154,535ドル^{[ 12 ]} ）に引き上げ、自身も「ホテルチェーンのコンサルタント」として年間5万ドル（2025年換算で384,845ドル^{[ 12 ] ）の収入を確保した。 [ 52 ]}パーカーはまた、プレスリーがニューヨークに戻るべき時が来たと判断し、 6月にマディソン・スクエア・ガーデンで公演するよう手配した。^{[ 52 ]}当初は3回の公演を予定していたが、需要があまりにも高かったため、パーカーは4回目の公演を追加することに決め、プレスリーは同会場で4回連続でチケットを完売させた最初のパフォーマーとなった。この4回の公演だけで73万ドル（2025年換算で5,618,735ドル^{[ 12 ]}）の収益を上げた。^{[ 52 ]}

1972年7月8日、数か月前のリチャード・ニクソン大統領の中国訪問に触発され、 ^{[ 53 ]}パーカーは「すべての主要都市で演奏することはできないので」、全世界がプレスリーのコンサートを見る機会を得られるように、ハワイから世界規模の衛星放送を行うと発表した。^{[ 54 ]} 1957年にカナダで数回のコンサートを行った以外は、プレスリーはアメリカ国外で演奏したことはなかった。パーカーは1972年9月4日にラスベガスで別の記者会見を開き、コンサートのタイトルが「アロハ・フロム・ハワイ」となり、 1973年1月14日に放送されることを確認した。 ^{[ 54 ]}報道陣には、「世界中で生放送される最初のエンターテイメント特別番組」を見るために10億人の視聴者が視聴すると予想されていると伝えられた。^{[ 54 ]}ただし、パーカーはヨーロッパやアメリカの一部を含む多くの国が放送時間のためにコンサートを生で見ることができないという事実を考慮に入れていなかった。^{[ 54 ]}パーカーは、ラスベガスでの記者会見から2週間後に、ホノルル・アドバタイザーのコラムニスト、エディ・シャーマンから手紙を受け取った。 ^{[ 55 ]}シャーマンは、コンサートへの入場料は無料だが、代わりに慈善団体への寄付が必要であるというニュース記事を読んでいた。彼はパーカーに、プレスリーがクイ・リー作詞作曲の「 I'll Remember You」を録音し、今も演奏していることから、寄付金は1966年に作曲家が亡くなった後に設立されたクイ・リー癌基金に寄付できると提案した。^{[ 55 ]}プレスリーの慈善精神を再び世に知らしめる機会だと考えたパーカーは、喜んで同意した。^{[ 55 ]}アルバムは世界中で同時発売され、1974年に全米チャートで1位を獲得した。これは、映画『ラスタバウト』のサウンドトラック以来、プレスリーのアルバムとしては初めてのことだった。^{[ 54 ]}

1973 年 5 月、プレスリーの処方薬への依存が高まっていることに対処するため、パーカーとプレスリーの父ヴァーノンは、彼の薬の供給を断とうとした。^{[ 56 ]}彼らは私立探偵を雇って薬の出所を突き止め、プレスリーにそれ以上薬が届かないようにすることに成功した。^{[ 56 ]}しかし、プレスリーは自分の要求を満たす他の医師を見つけた。^{[ 56 ]}後年、プレスリーの側近の何人かは、プレスリーに薬をやめるよう説得するのがいかに困難だったかを語った。^{[ 56 ]}彼は彼らの雇用主であり、給料を支払っているだけでなく、彼ら自身にとっての主な薬の供給源でもあった。^{[ 56 ]}プレスリーの主治医であるジョージ C. ニコポロスは、プレスリーを薬から遠ざけるために、彼の薬をプラセボに置き換えることがよくあった。^{[ 56 ]}この策略はしばらくの間はうまくいったが、プレスリーがその策略に気付いたときには、彼は他の医師たちと関わることになった。^{[ 56 ]}作家のアランナ・ナッシュは、パーカーがもっと介入しなかったのは、状況にどう対処すればいいかわからなかったからかもしれないと示唆している。^{[ 57 ]}ナッシュの著書『大佐』の中で、彼女はこう書いている。「ベティ・フォード・クリニックができる前は、大佐は彼をどこに連れて行けば目立たず効果的な治療を受けられるのか分からず、真実が明らかになった場合に仕事を失うリスクを冒すことを嫌がっていた」。^{[ 57 ]}

アロハスペシャル後、パーカーは後に裁判で彼がプレスリーの最善の利益のために行動していなかったことを証明するために使われることになる取引を行った。彼はRCAレコードにプレスリーの全バックカタログを540万ドルで買い取る機会を提供した。当時、カタログはそれほど重要視されておらず、RCAは当初その価値をはるかに低く見積もっていたが、後年、それは音楽業界で最も価値のあるレコードカタログの1つとなった。バックカタログをRCAに売却したということは、プレスリーの死後、彼の遺族は1973年以前に録音されたプレスリーのレコードに対するロイヤリティを一切受け取れないことを意味していた。しかし、プレスリーはパーカーに、1973年にプリシラが離婚を申請したため、今後の離婚和解金を支払うための資金を集めるよう依頼していた。^{[ 50 ]}

1973年9月3日の最終公演中、プレスリーが気に入っていたヒルトンホテルの従業員が解雇されたというニュースを受けて、プレスリーは舞台上でヒルトンホテルの会長バロン・ヒルトンを激しく非難した。パーカーは激怒し、ショーの後、プレスリーの楽屋に乗り込んで彼に詰め寄った。二人の間で激しい口論が繰り広げられた後、プレスリーはパーカーに解雇を告げた。この発言に憤慨したパーカーは、「私を解雇することはできない。私が辞めるんだ！」と宣言した。

パーカーは、二人の仕事上の関係が終わったことを受け入れ、契約を解除するためにプレスリーに200万ドルを支払うよう要求した。パーカーは、その金額は自分に支払われるべきだと主張していた。2週間近くにわたって互いに罵り合った後、パーカーとプレスリーはこの一件を水に流し、一緒に仕事を続けることに決めた。^{[ 58 ]}

プレスリーの周囲の多くの人々は彼の薬物依存の悪化を心配していたが、パーカーは問題を無視しているように見えた。プレスリーのバンドメンバー数人は後に、パーカーは状況がどれほど悪化しているか全く分かっていなかったと述べている。しかし、他の友人やプレスリーの取り巻きは、パーカーは対処法が分からなかったため、そのような問題があることを認めたくなかったし、それが引き起こすであろう否定的な報道も心配していたという見方を支持している。パーカー自身によると、彼は個人的に何度かこの件についてクライアントと話し合おうとしたが、パーカーがプレスリーに薬物をやめるか、少なくとも薬の服用と過食を控えるようにと何気なく、あるいはきっぱりと言うたびに、プレスリーはパーカーに自分の私生活に口出しするなと答えたという。

1974年以降、プレスリーの体重増加と処方薬の乱用は制御不能なほどひどくなった。ラスベガスでは、ステージ上で薬物中毒のように見え始め、ろれつが回らず、歌の歌詞を忘れるようになった。^{[ 58 ]}

1975年3月、ラスベガスでの公演中にプレスリーはバーブラ・ストライサンドとジョン・ピーターズに会った。^{[ 59 ]}彼らはプレスリーが映画『スター誕生』のリメイクでストライサンドと共演する可能性について話し合った。^{[ 59 ]}俳優としてようやく真剣に受け止められるチャンスだと考えたプレスリーは、契約がまとまればその役を引き受けることに同意した。プレスリーの友人ジェリー・シリングによると、プレスリーは新しい挑戦に挑む機会に興奮していたという。^{[ 59 ]}ストライサンドの制作会社ファースト・アーティスツはプレスリーに50万ドル（ 2025年換算で299万1651ドル^{[ 12 ]} ）のギャラと利益の10％を提示した。^{[ 59 ]}プレスリーの映画契約を常に担当し、このオファーをさらなる収入を得るための第一歩と捉えていたパーカーは、代わりに100万ドル（2025年換算で5,983,302ドル^{[ 12 ]}）、利益の50％、さらに経費として10万ドル（2025年換算で598,330ドル^{[ 12 ]}）を要求し、サウンドトラック契約の詳細をまとめる必要があると述べた。^{[ 59 ]}ファースト・アーティスツは、このような巨額の要求に慣れていなかったため、対案を提示せず、代わりにクリス・クリストファーソンに役と当初の給与を提示し、クリストファーソンはこれを受け入れた。^{[ 59 ]}パーカーは後に、プレスリーが役をオファーされないように契約を非常に厳しいものにするよう頼んだと主張したが、プレスリーの友人の多くは、プレスリーはその役を逃したことに激怒していたと述べており、パーカーの発言に反論している。^{[ 59 ]}

1975年後半、サウジアラビア政府はプレスリーの公演のためにパーカーに500万ドルを提示した。^{[ 59 ]}パーカーはこの申し出を断り、プレスリーは1000万ドルの別の申し出に大喜びした。^{[ 59 ]}しかし、プレスリーは公演を熱望していたにもかかわらず、パーカーは再びそれを断った。 [59 ^]南米のプロモーターも250万ドルもの申し出をしたが、パーカーはそれらすべてを断った。「250万ドルが必要になったら電話するよ」と彼はかつて彼らに言った。^{[ 59 ]}プレスリーは新しいマネジメントを検討し始めており、コンサート・ウェストの共同創設者であるトム・ヒューレット^がその仕事の最有力候補だった。^{[ 59 ]}ヒューレットの会社はプレスリーのツアーをマネジメントし、レッド・ツェッペリンなどのアーティストと仕事をしたことが^ある。当時プレスリーを知っていた数人によると、ヒューレットとの交渉はかなり進展し、契約締結はほぼ確実と思われた。交渉にはヨーロッパツアーの詳細も含まれており、プレスリーの契約を買い取ることはヒューレットとその会社にとって問題ではなかった。^{[ 59 ]}しかし、それにもかかわらず、契約は実現しなかった。プレスリーの伝記作家ピーター・グラルニックによると、プレスリーとパーカーは「ある意味で、夫婦のようなもので、最初は大きな愛情、忠誠心、尊敬で始まり、それがかなりの期間続き、プレスリーの晩年には別れるべきだった段階まで、いくつかの段階を経てきた。関係のルールはもはや機能していなかったが、さまざまな理由から、どちらも別れる勇気がなかった」。いずれにせよ、パーカーは1977年にプレスリーが亡くなるまで、途切れることなくプレスリーのマネージャーを務めた。

この頃には、パーカーはプレスリーがツアーから離れて休息を取り、処方薬中毒に対処する機会が必要だと認識していた。彼はプレスリーの父親に電話をかけ、数ヶ月の休暇を取ることを提案したが、ヴァーノン・プレスリーはパーカーに、プレスリーの絶え間ない浪費のためにツアーを止める余裕はないと告げた。ヴァーノンはまた、パーカーがプレスリーのツアーを続けなければ新しいマネージャーを探すと脅した。^{[ 60 ]}

1976年7月、プレスリーの個人的なボディーガードであり「メンフィス・マフィア」のメンバーであるロバート・ジーン「レッド」ウェスト、いとこのソニー・ウェスト、そしてデビッド・ヘブラーの3人がヴァーノン・プレスリーに解雇され、彼の側近での生活について暴露本『エルヴィス：何が起こったのか？』を執筆することにした。^{[ 61 ]}プレスリーは、そのような詳細が自分のキャリアに及ぼす影響を心配し、父親を通じてパーカーに出版を中止するよう求めた。パーカーは何度か試みたが、失敗に終わった。^{[ 61 ]}プレスリーの友人ラリー・ゲラーによると、パーカーは密かにこの本の出版を望んでおり、プレスリーが自分の状況の深刻さを認識し、何らかの行動を起こすよう説得するのに役立つことを期待していたという。^{[ 61 ]}この本は1年後の1977年7月12日、プレスリーの死の約1か月前に出版された。^{[ 62 ]}

プレスリーの残りの人生において、パーカーは彼とほとんど会うことはなかった。二人はほとんど他人同然になり、メディアではプレスリーの契約が売りに出されているという誤った報道がなされた。^{[ 61 ]}パーカーはこれらの主張を公には否定したが、レッド・ツェッペリンのマネージャーであるピーター・グラントと、プレスリーのヨーロッパツアーを監督する可能性について話し合っていた。 ^{[ 61 ]}しかし、プレスリーが海外ツアーを行うという新たな噂にもかかわらず、パーカーはこの取引を実行に移すことはなかった。

1977年8月16日、ツアーに出発する前日にプレスリーが亡くなった際、パーカーは何事もなかったかのように振る舞ったという話もある。 ^{[ 63 ]}一方、パーカーはオフィスの椅子に崩れ落ち、「ああ、なんてことだ」とつぶやき、すぐにヴァーノン・プレスリーに電話をかけ、息子のイメージを守る必要があると助言したという話もある。これはパーカー自身の利益により合致している。^{[ 64 ]}

パーカーは将来の収入を守るために行動を起こした。ジャーナリストからエルヴィス・プレスリーが亡くなった今、どうするつもりかと尋ねられたパーカーは、「もちろん、そのまま彼のマネジメントを続けるさ！」と答えた。^{[ 63 ]}グレースランドを訪れる前に、パーカーはすぐにニューヨーク市へ行き、RCAレコードのマーチャンダイジング担当者や幹部と会い、エルヴィス・プレスリー関連商品の莫大な需要に備えるよう指示した。^{[ 63 ]}その後まもなく、彼はプレスリーの葬儀のためにメンフィスへ向かった。参列者たちは、彼がハワイアンシャツと野球帽を身に着け、トレードマークの葉巻を吸い、棺をわざと避けていたことに驚いたと回想している。^{[ 63 ]}葬儀で、彼はプレスリーの父親を説得し、プレスリーの死後のキャリアの支配権を自分に譲渡させた。^{[ 63 ]}

1978年9月、プレスリーの死後1周年の直後、パーカーは「オールウェイズ・エルヴィス」というファンフェスティバルを企画し、そこで彼とヴァーノン、そしてプレスリーの元妻プリシラがラスベガス・ヒルトンのロビーに彼のブロンズ像を奉納した。^{[ 65 ]}

プレスリーの死後、パーカーはファクターズ・エトセトラ社とライセンス事業を立ち上げ、プレスリーのグッズを管理し、遺産を支える安定した収入を確保した。^{[ 4 ]}後に、プレスリーが同社の22%、パーカーが56%を所有し、残りの22%は様々なビジネス関係者が所有していたことが明らかになった。^{[ 66 ]}パーカーとプレスリーの間で交わされた、1973年以前のすべての録音印税をRCAが独占的に所有するという不適切な合意により、遺産はファクターズ・エトセトラ社からの収入に大きく依存していた。^{[ 4 ]}しかし、パーカーは依然としてプレスリーの全収入の50%を受け取る権利があり、税金を差し引いた後、遺産の維持費に充てられる総額は年間100万ドル未満だった。^{[ 4 ]}

1979年1月、プレスリーが作詞作曲者としてクレジットされていた楽曲の印税を失っていたことが判明した。これはパーカーが、ASCAPやその新興の競合団体であるBMIと契約しないようにと、軽率にも彼に助言していたためである。^{[ 66 ]}当時、この分野の専門家は、このミスによってプレスリーは数百万ドルの損失を被った可能性があり、^{[ 66 ]}パーカーも数百万ドルの損失を被った可能性があると推定した。パーカーは知らず知らずのうちに財政的に窮地に陥っていたのである。

1980年までに、遺産の運営費用は年間50万ドルにも上ると推定された。^{[ 4 ]}プリシラと他の2人の共同受託者は、パーカーがプレスリーの事業を引き続き処理することを容認する用意があり、そのために裁判所に申し立てを行った。^{[ 5 ]}しかし、ジョセフ・エヴァンス判事は、リサ・マリー・プレスリーがまだ未成年であることを認識しており、弁護士のブランチャード・E・トゥアルを任命してパーカーの経営を調査させた。^{[ 4 ] [ 5 ]}トゥアルは、リサ・マリーの訴訟後見人に任命されると、パーカーによるプレスリーの経営の全期間を調査することにした。彼の予備調査の結果、パーカーの経営契約における50%は、業界平均の15～20%と比較して法外なものであった。^{[ 4 ]}また、パーカーがプレスリーの生前に行った事業処理、特に1973年に過去の印税をRCAに540万ドルで売却するという決定は、倫理に反し、ずさんな処理だったと指摘した。^{[ 5 ]} 2度目のより詳細な調査で、トゥアルはすべての収益がパーカーではなく信託に直接支払われていたことを発見した。^{[ 4 ]}この頃には、IRSが1500万ドル近い税金を要求しており、遺産は破産の危機に瀕していた。^{[ 4 ]}

1981年8月14日、エヴァンス判事はエルヴィス・プレスリー・エンタープライズに対し、パーカーを経営上の不手際で訴えるよう命じた。^{[ 5 ]パーカーは}反訴した。^{[ 5 ]}パーカーに対する訴訟は1983年に法廷外で和解し、遺産管理団体はパーカーに対し、所有していたプレスリーの音声録音や映像の全てと、5年間プレスリー関連の収益への関与を断つことと引き換えに、200万ドル（²⁰²⁵年^換算で6,465,085^ドル[ 12 ^]）[ ^{5 ]を}支払った。^{[ 4 ]}

パーカーはプレスリーの死後数年間、ヒルトンホテルの「コンサルタント」として働いていたが、 ^{[ 67 ]}プレスリーがそこで公演していた際にギャンブルでカジノに負った借金を返済するために働いていたと考える人もいた。^{[ 67 ]}この役割の一環として、パーカーはプレスリーが生きていたときと同じ4階のスイートルームに住み続けることができた。1984年までに、ギャンブルの借金が再び増えたと伝えられ、彼は立ち退きを命じられた。^{[ 67 ]}しかし、表面的にはパーカーとヒルトンホテルの関係は以前と変わらず良好に見え、パーカーは1987年8月にプレスリーの死後10周年を記念するファンコンベンションイベントをヒルトンが企画するのを手伝った。^{[ 67 ]}

プレスリーの遺族との争いは、パーカーとプレスリーの関係を終わらせることはなかった。パーカーは、1993年にプレスリーの肖像が描かれた米国切手が発行された際など、プレスリーを称える死後のイベントに出席した。また、プリシラに招待されてメンフィスで行われた特別な式典やイベントに出席するなど、遺族と再び親しくなった。^{[ 67 ]}しかし、パーカーは時折、いくつかの決定を批判して遺族を困らせることもあった。1994年、リサ・マリー・プレスリーとマイケル・ジャクソンの結婚後、パーカーはプレスリーはおそらく賛成しなかっただろうと述べた。^{[ 67 ]} 1993年、ラスベガスのヒルトンホテルで行われたエルビス・プレスリーを称えるイベントで、ある記者がパーカーのプレスリーの不朽の伝説への関心について、時に執着心が目立つほどの関心だと指摘したところ、パーカーは「私はエルビスを、今日彼が搾取されているほど搾取したとは思わない」と発言した。^{[ 67 ]}

1935年、サーカス一座と共に旅をしていたパーカーは、マリー・フランシス・モットという名の27歳の女性と出会い、結婚した。^{[ 73 ]}マリーは6人兄弟の1人で、以前に2度結婚しており、最初の結婚で息子が1人いた。^{[ 73 ]}パーカーは知らなかったが、彼女には最初の結婚でもう1人の息子がいたが、内反足という障害のため、生まれた直後に養子に出していた。^{[ 74 ]}パーカーが米国での不法滞在を隠すためにマリーと結婚したのではないかと推測する者もいた。子供を持つ米国市民との結婚は、「既成の家族」の中で過去を葬り去るのに役立つと考えたのだ。しかし、恋愛以外の何かが彼らの結婚につながったという証拠はない。^{[ 73 ]}

彼らが法的に結婚していたかどうか疑問に思う人もいた。^{[ 75 ]}パーカーが何年も後にAP通信に語ったインタビューによると、彼とマリーは1932年の冬にフロリダ州タンパで結婚したが、フロリダ州生命統計局には1927年から1946年の間にその名前のカップルが結婚した記録はない。また、マリーが2番目の夫と離婚したのは1936年で、彼女の兄弟のビッツィはパーカーとマリーの結婚式を覚えていない。作家のアランナ・ナッシュは、二人は単に聖書に手を置いて「カーニバルの結婚式」を挙げただけかもしれないと示唆している。^{[ 75 ]}

結婚当初、マリーとパーカーは一緒にカーニバルで働いていた。^{[ 75 ]}パーカーの経営者としてのキャリアが軌道に乗り始めると、マリーは専業主婦のような生活を送るようになったが、時折、彼と一緒に国内のさまざまな場所へ旅行することもあった。1960年代、長年の病気の後、マリーは認知症の兆候を示し始めた。パーカーは、かつて知っていた女性とは精神的に徐々に衰えていく彼女に心を痛め、彼女から感情的に距離を置くようになった。^{[ 76 ]}マリーは1986年11月25日、慢性脳症候群のため78歳で亡くなった。 ^{[ 77 ]} 1990年10月、パーカーは1972年から秘書を務めていたロアンヌ・ミラーと結婚した。^{[ 76 ]}彼はラスベガスに住み続け、ほとんどマスコミとの接触を避けていた。

ダーク・ヴェレンガやアランナ・ナッシュなど、パーカーの伝記作家の多くは、パーカーのギャンブル癖が1960年代半ばに手に負えなくなったと述べている。1960年代、妻の健康状態が悪化し、プレスリーのキャリアが苦境に陥る中、パーカーはラスベガスのカジノでのギャンブルに逃避した。ファンや伝記作家は、パーカーが1969年にプレスリーをラスベガスのホテルに契約させてライブ復帰させた主な理由の1つは、カジノの損失を補填するためだったと考えている。彼はしばしば一度に12～14時間もカジノでギャンブルをし、大金を賭けていた。パーカーはギャンブルで少なくとも年間100万ドルを失っていたと考えられている。1977年にプレスリーが亡くなった時、パーカーはラスベガス・ヒルトンにギャンブルの損失で3000万ドル以上（2025年のドル換算で1億5939万445ドル^{[ 12 ]}）の負債を抱えていたと疑われていた。生涯で1億ドル以上を稼いだパーカーだったが、^{[ 78 ]}亡くなった時の彼の遺産はわずか100万ドル程度だった。^{[ 4 ]}

「トム・パーカー大佐がラスベガスで私の頭を撫でてくれたんだ」とエディ・マーフィーは1989年に語った。これは幸運をもたらすという迷信に言及したものだ。「何度かヒルトンホテルの最上階にあるエルビス・プレスリー・スイートに泊めてくれて、一週間エルビス役を演じたんだ…ある晩、一緒にクラップステーブルにいた時、幸運を祈って頭を撫でてくれた。殴ってやりたかったよ。でも、こいつは80歳くらいで、人種差別の限度を教えられる年齢じゃない…おそらく、それがどれほどひどいことだったか分かっていないんだろう。」^{[ 79 ]}

ソングライターのマック・デイヴィスは、パーカーが自分の頭を撫でながら「君はスターになるよ。カーネルが君の頭を触ったってみんなに言いふらすんだ」と言ったという似たような経験を語っている。デイヴィスは後にこう語っている。「彼は私のことを覚えていて、『君はスターになるって言っただろう』と言った。私は『ええ、頭を撫でてくれたじゃないですか』と言った。彼は『本当に？』と聞き返したので、『ええ』と答えた。すると彼は『それなら間違いない。君はスターになる』と言ったんだ。」^{[ 80 ]}

ランディ・クエイド（左）は、2005年のミニシリーズ『エルヴィス』でトム・パーカー大佐を演じ、サテライト賞を受賞し、ゴールデングローブ賞とエミー賞にもノミネートされた。トム・ハンクス（右）は、2022年の伝記映画でパーカーを演じた。

パーカー役を演じた俳優：

• パット・ヒングルが出演した『エルヴィス』 （1979年）は、ディック・クラーク製作、ジョン・カーペンター監督、カート・ラッセル主演のオリジナルテレビ映画である。
• ヒュー・ギリンがテレビ映画『エルヴィスと私』（1988年）に出演。
• ボー・ブリッジスは、ロブ・ヤングブラッドと共演したテレビ映画『エルヴィスと大佐：語られざる物語』（1993年）に出演した。
• ランディ・クエイドは、 CBSのミニシリーズ『エルヴィス』（2005年）で、エルヴィス・プレスリー役のジョナサン・リース・マイヤーズと共演した。クエイドは、ゴールデングローブ賞、エミー賞にノミネートされ、ミニシリーズ／テレビ映画部門の助演男優賞としてサテライト賞を受賞した。
• ジョン・キャロル・リンチ出演の映画『シャングリラ・スイート』（2016年）
• CMTテレビシリーズ『サン・レコード』（2017年）に登場するビリー・ガーデル。このシリーズでは、パーカーがかつての顧客であるエディ・アーノルドやハンク・スノーと関係を持っていたこと、そしてプレスリーのマネジメントについても描かれている。
• トム・ハンクス主演の映画『エルヴィス』は、バズ・ラーマン監督による2022年公開のプレスリーを描いた作品です。

• ヴィヴェク・ティワリーの『フィフス・ビートル』（2013年）は、ビートルズのマネージャー、ブライアン・エプスタインの伝記グラフィックノベルで、1960年代半ばに行われたパーカーとエプスタインの会合を描いている。その場面では、パーカーは貪欲で悪魔的な人物として風刺的に描かれている。この場面は、パーカーによるエルヴィスのマネジメントと、エプスタインがビートルズに与えた自由を対比させている。また、この場面ではパーカーが反ユダヤ主義者として描かれている。ティワリーはインタビューで、パーカーが実際にそのような発言をしたと主張した。^{[ 83 ]}

• テレビシリーズ「ヴァイナル」では、レコードレーベル「アメリカン・センチュリー」の社長リッチー・フィネストラ（ボビー・カナヴェイル演）が、1973年にラスベガスでエルヴィス・プレスリー（ショーン・クルッシュ演）と出会う。リッチーはエルヴィスにラスベガスでの歌唱をやめて、真の王のように新しい創造的な音楽作りに専念するよう説得しようとする。リッチーが自分の知らないところでエルヴィスと書類について話していたことを知ったカーネル（ジーン・ジョーンズ演）は激怒し、エルヴィスに銃を突きつける。^{[ 84 ]}
• テレビシリーズ「グリーン・エーカーズ」のユースタス・ヘイニー氏（パット・バットラム演）は、バットラムが1950年代に出会ったパーカーに着想を得たものである。^{[ 85 ]}

• ドール、スーザン（2009）。エルヴィス入門。ジョン・ワイリー＆サンズ。ISBN 978-0-470-47202-6。
• グラルニック、ピーター（1999）。エルヴィス・デイ・バイ・デイ。バランタイン・ブックス。ISBN 978-0-345-42089-3。
• グラルニック、ピーター（1999b）。『無慈悲な愛：エルヴィス・プレスリーの崩壊』リトル・ブラウン社。ISBN 978-0-316-33222-4。
• ナッシュ、アランナ（2002）。『大佐：トム・パーカー大佐とエルヴィス・プレスリーの驚くべき物語』オーラム・プレス。ISBN 978-1-85410-948-4。
• ヴェレンガ、ディルク (1990)。エルヴィスと大佐。グラフトン。ISBN 978-0-586-20595-2。