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モアカム・アンド・ワイズ（エリック・アンド・アーニーとも呼ばれる）は、エリック・モアカム（1926年 - 1984年）とアーニー・ワイズ（1925年 - 1999年）からなるイギリスのコメディ・コンビで、バラエティ番組、ラジオ、映画、そして特にテレビで大成功を収めた。彼らのパートナーシップは1941年からモアカムが1984年に急逝するまで続いた。彼らは「イギリスが生んだ最も輝かしく、最も愛されたコンビ」と評されている。[ 1 ]
2000年に英国映画協会が業界関係者の投票で選出した「英国テレビ番組ベスト100」リストで、 『モアカム＆ワイズ・ショー』は14位にランクインした。2006年9月には、一般投票による「テレビ界の偉大なスター50人」で2位に選ばれた。彼らの初期のキャリアは、2011年のテレビ伝記映画『エリックとアーニー』の題材となり、1970年代のキャリアは、2017年のテレビ伝記映画『エリック、アーニーと私』の題材となった。
1976年、エリック・モアカムとアーニー・ワイズは共にOBEに叙せられた。1999年には、BAFTAフェローシップを死後授与された。2013年には、モアカム・アンド・ワイズ・ショーの最後の4シリーズが収録されたテディントン・スタジオに、彼らの功績を称えるブルー・プラークが設置された。[ 2 ]
モアカムとワイズの友情は、1940年にそれぞれ別々にノッティンガム・エンパイア劇場でジャック・ヒルトンのレビュー「ユース・テイクス・ア・ボウ」に出演することが決まったことから始まった。エリックの母、サディの提案で、二人はコンビを組むことになった。1941年8月、リバプール・エンパイア劇場で、バーソロミューとワイズとしてコンビデビューを果たした。 [ 3 ]戦争でコンビは解散したが、 1946年にスウォンジー・エンパイア劇場で偶然再会し、再びタッグを組んだ。1950年、ワイズはバーソロミュー（モアカム）に手紙を書き、コンビはうまくいかないと思うので解散したいと伝えた。モアカムは、人生でそんな馬鹿げた話は聞いたことがないと返信し、仕事を探す前にワイズに少し休むようにと助言した。[ 4 ]
彼らはバラエティ番組で名を馳せ、バラエティサーカス、ウィンドミル劇場、グラスゴー・エンパイア、イギリス各地の多くの会場に出演した。[ 5 ]その後、ラジオで名を馳せ、最初はマンチェスターのBBCが制作したバラエティ・ファンファーレ（ロニー・テイラー、ハルム・ヒッポドローム）に出演し、次に1953年11月9日に初放送された自身のラジオ番組「You're Only Young Once」をスタートさせた。 [ 6 ] 全国的な名声を得た彼らは、1954年にテレビに進出した。デビュー番組「Running Wild」は評判が悪く、新聞で酷評された。「今週の定義：テレビ ― モアカムとワイズを葬り去った箱」。エリックはその後ずっとこのレビューのコピーを持ち歩いていたようで、それ以来、二人は自分たちのネタを厳しく管理するようになった。1956年、彼らはジョニー・スペイトが書いたネタでウィニフレッド・アトウェル・ショーに出演する機会を与えられ、これが大成功を収めた。 1959年、彼らはBBCテレビの長寿バラエティ番組「ザ・グッド・オールド・デイズ」のボクシング・デー特別版で主役を務めた。その後、二人はクリスマス番組の定番として定着した。
彼らは20年以上にわたる一連の番組を持ち、その間に芸を磨き上げ、特に1968年にBBCに移籍してからは、長年の脚本家であるエディ・ブラベンとコンビを組むことになり、その才能を開花させた。彼らのキャリアの中で、この時期は広く「栄光の日々」とみなされている。彼らのテレビ番組は以下の通りである。
二人はまた、エディ・ブラベンが脚本を手がけたBBCラジオ2の番組『エリック・モアカム＆アーニー・ワイズ・ショー』にも1975年から1978年まで出演した。
二人は1960年代に『The Intelligence Men』（1965年）、『That Riviera Touch』（1966年）、『The Magnificent Two』 （1967年）の3本の長編映画で主演を務めた。1983年には最後の映画『 Night Train to Murder』を製作した。また、多くのテレビバラエティ番組にもゲスト出演したが、最も頻繁にゲスト出演したのはアメリカの番組で、 1963年から1968年の間に『The Ed Sullivan Show』に12回出演しており、これは他のどのイギリス人エンターテイナーよりも多い。二人は1977年にコミックブックにも登場した。[ 7 ]
テレビ番組の他に、この二人はラジオ番組も2本制作した。1本目は『モアカム・アンド・ワイズ・ショー』で、1966年に放送開始。劇やミュージカルナンバーに加え、いつも番組のオープニングを飾っていたスタンドアップコメディも含まれていた。劇の中にはテレビ向けに脚色されたものもあった。1970年代初頭、二人は2本目のラジオ番組を制作したが、BBCが『モアカム・アンド・ワイズ・ショー』という名称の使用を拒否したため、 『エリック・モアカム・アンド・アーニー・ワイズ・ラジオ・ショー』というタイトルになった。
モアカム＆ワイズは、歌とダンスを交えたコメディアンとしてスタートし、モアカムがドジなコメディ役、ワイズが愛想の良いツッコミ役を演じていたが、時が経つにつれ（そして新しい脚本家が加わるにつれ）、その芸風は変化していった。1960年代には、キャラクターはより複雑になり、モアカムとワイズの両方がコメディアンとして、お互いを笑いのネタにしたり、数々の決め台詞やキャラクターネタ、リアクションで大爆笑を誘ったりするようになった。つまり、ツッコミ役と奇抜なコメディアンという構図が変化し、両者ともどちらの役割もこなせるようになったのだ。1970年代に及ぶ彼らのキャリアの後半、そして最も成功した時期には、舞台裏で脚本家のエディ・ブラベンが加わり、彼らのネタのほとんどすべてを生み出し（モアカムとワイズも「追加ネタ」を提供したとクレジットされることもあった）、現在では典型的なモアカム＆ワイズのユーモアとして認識されているものを確立した。モアカム、ワイズ、ブレイベンの3人は「ゴールデン・トライアングル」として知られ、イギリス史上最も人気のあるコメディアン・グループの一つとなった。
ジョン・アモンズもまた、1970年代のデュオの最も成功した時期に中心的な役割を果たした。BBCのテレビ番組のプロデューサーとして、有名人をゲストに招くというアイデアは彼のものだった。彼はまた、映画『ホース・フェザーズ』でグルーチョ・マルクスが披露したダンスを基にした、デュオの有名なダンスを完成させた。[ 8 ]
アーネスト・マキシンは1970年にミュージカルナンバーの振り付けを始め、1974年にはジョン・アモンズの後任としてBBCテレビ番組のプロデューサーに就任した。1977年のモアカム＆ワイズのクリスマスショーで最優秀軽娯楽番組賞のBAFTAを受賞したマキシンは、「ザ・ブレックファスト・スケッチ」、「雨に唄えば」、そしてBBCニュースキャスターがアクロバティックなダンスを披露する「南太平洋」へのオマージュ「ゼア・イズ・ナッシング・ライク・ア・デイム」など、数々の名作ミュージカルコメディの振り付けも担当した。
モアカム＆ワイズのショーのネタの多くは、彼らのキャリアを通してモチーフのように繰り返される、使い古された決め台詞で構成されていた。エリックがアーニーの「短くて太くて毛深い足」[ 9 ]について言及したり、アーニーのかつらが取り付けられているはずの「継ぎ目が見えない」と指摘したりしないショーはほとんどなかった。かつらはクレジットに「ミスター・ワイズはレンタウィッグのご厚意により出演しています」というバリエーションで登場することもあった。エリックはパートナーに「お茶を、アーン？」と勧めることに飽きることはなかった。これは職場で温かい飲み物を出す容器である「ティー・アーン」をもじったものだ。誰かがセリフを間違えると、エリックはたいてい「君には簡単に言えるね！」とか「もう一度言ってみて」と言った。アーニーが彼に反対すると、エリックは「気をつけろよ、それだけだ！」と言った。これはエリックがアーニーの襟首をつかみながら言うことが多かった。[ 9 ]誰かが他の人を見ながらセリフを言った場合、エリックは「唇を動かさずに言ったね」と言った。まるで、話していない人が腹話術師のように声を張り上げているかのように。腹話術を連想させる別の例（おそらくアーサー・ウォーズリーの言葉を引用したもの）は、エリックが聞き手がよそ見をしているときに「私が話しているときは私を見てください！」と言ったことである。
いくつかの決め台詞は、初期のスケッチから生まれた。エリックが記憶力の悪い「ミスター・メモリー」を演じ、アーニーの露骨なヒントなしには何も思い出せないとき、アーニーは咳に偽装した「アーセナル！」でエリックを促した。その後、アーニーや他の誰かが咳やくしゃみをすると、エリックは「アーセナル！」と叫ぶようになった。[ 10 ]
「みなさん、こんにちは。労働者はどうですか？」というキャッチフレーズは、エリックが『ザ・グーン・ショー』のハリー・シーコムの似たようなセリフから考案したものです。[ 9 ]シーコムにとっては単なる挨拶でしたが、エリックにとっては可愛い女の子や女性ゲストへの強い性的関心を表すものでした。集中力を取り戻すために、しばしば自分の首の後ろを叩く仕草を伴っていました。
ゲストスターに対する彼らの扱いは、効果を狙ったひどいものだった。エリックと、時にはアーニーは、招待したゲストを間違った名前で呼ぶことが多かった。アンドレ・プレヴィンは「アンドリュー・プレビュー」、イアン・カーマイケルはホーギー・カーマイケル、エルトン・ジョンはエレファント・ジョン、ヴァネッサ・レッドグレイヴは「バニラ・レッドグレイヴ」、そしてビートルズが登場した時はリンゴ・スターは「ボンゴ」と呼ばれた。あるいは、どちらか一方、もしくは両方が、有名なゲストアーティストを全く認識していないように見えることもあった。二人は、旧友である歌手でエンターテイナーのデス・オコナーを、さまざまな軽蔑的な方法で頻繁にからかった。[ 11 ] 韻を踏んだ例としては、「俺を死なせたいなら、デス・オコナーのLPをくれ」というものがあった。また、典型的な例としては、「デス・オコナーのレコードの欠点はただ一つ。真ん中の穴が十分に大きくない」というものがあった。オコナーは実際には1975年のクリスマススペシャルに出演し、エリックとアーニーに気づかれる前にこれらの侮辱を盗み聞きしていた。実際には、これらの悪口のいくつかはデス自身が提案したものだった。
彼らの決め台詞の多くは言語に取り入れられた。特に彼らが絶頂期にあった頃は、人々がユーモラスな効果を狙ってそれらを使っているのが聞かれた。エリックが「ここまでどう思う？」と尋ね、像やぬいぐるみなどの小道具を使って「くだらない！」と答えるというフレーズはよく聞かれた。[ 9 ]モアカムは後に、ルートン・タウンがアウェーで試合をしていて、たまたま自分が役員席にいた時、ルートンがハーフタイムで負けていると、ホームのファンが「ここまでどう思う？」と叫んだと語った。他の例としては、エリックが何かのほのめかしの後に言う「それには答えがない！」というものがあった。[ 12 ]彼はまた、同様の効果を狙って「失礼？」と言うこともあった。
男子生徒たちは、友人の顎の下に開いた手を添えながら、「動かずにそこから抜け出せ！」と言っているのが見られた。エリックがアーニーにこれをしたときは、相手を無力化する空手の技のつもりだった。その後によく「できないだろう？」と続いた。また、「彼らは君に手出しできない」（つまり、違法ではない）というのもよくある。これは、やや分かりにくい単語の後に続くコメントで、二重の意味を持つ。さらに、エリックは、観客が特に成功したと思った芸を披露したときは、観客に向かって直接「正直になれ」と言った。アーニーが何かで少し拍手を受けたときは、エリックは「ファンが来たようだ」と言い、二人が共同生活しているアパートのドアベルが鳴るたびに、エリックはアーニーに「どうやってやるんだ？」と言った。
もう一つ、長く続いている（たいていは未完の）ギャグは、エリックが「二人の老人がデッキチェアに座っていました。一人がもう一人に『今日はいい天気だね』と言いました」という話を始める時でした。アーニーは、明らかに下品なオチに向かっているため、たいていその時点でギャグを締めくくっていました。しかし、時折、「さあ、片付けろ、警官が来るぞ！」と締めくくることもありました。二人がサー・デイビッド・フロストのインタビューを受けたクリスマススペシャルでは、エリックは「そうだな、俺も出すことにしよう」と話を締めくくりました。
アーニーのひどい劇が上演されたショーの間、アーニーの決め台詞が生まれた。それは「私が書いた劇だ」というもので、他の場所でもよく使われた。[ 13 ]ゲストスターたちは騙されてこれらの劇に参加させられ、グレンダ・ジャクソン（当時は著名なシェイクスピア女優）が「男はみんな愚か者で、彼らを愚かにするのは私のような美しさを持っていることだ」と言うなど、文法的にとんでもないことを言わされた。その言葉の作者とされる人物は明らかに得意げな顔をしていた。[ 14 ]
いくつかの視覚的なギャグは頻繁に繰り返された。
エリックがよく使い、一般の人々にも真似されたのは、アーニーの肩を叩き、それから顔の両側を叩く仕草だった。エリック特有の癖は、眼鏡を斜めにしたり、鼻の上で上下に揺らしたりすることだった。アンドレ・プレヴィンと同様、客が非協力的だと分かると、エリックは客の襟首をつかんで、威嚇するように自分の顔に引き寄せた。また、アーニーや客が特に手荒い態度をとった時は、ハンフリー・ボガートのように（本人はそう思っていた）しかめ面をした。
エリックはよく片手に空の紙袋を持ち、架空のコインか何か小さな物を空中に投げ上げ、それが飛んでいく様子を眺めてから、指で袋をはじいて、物が袋の中に入ったように見せかけた。また、紙コップを口にくわえ、鼻に当てて、ジミー・デュランテの物真似をしながら、「Sitting at my pianna the udder day...」と歌った。
アーニーは幕で仕切られた舞台に現れ、エリックが幕の後ろから出てくるのを期待するが、エリックは開口部を見つけることができず、無理やり舞台に上がらなければならない。このギャグは逆転し、エリックが舞台から降りようと奮闘し、アーニーに幕を開ける鍵を持っているかと尋ねることもあった。別の幕ギャグでは、エリックが舞台の幕の前か舞台の脇に立ち、幕の後ろから腕（自分の腕）が出てきて喉をつかむふりをする。エリックが客に背を向けている場合は、客に鼻を突かれたかのように体を揺さぶる。これは劇「ロビン・フッド」のあるシーンでエリックがアドリブでやったようで、アン・ハミルトン（メイド・マリアン役）が、エリックが彼女の流れるようなドレスの上に立っていたために、予定通りに舞台から出られなかったようだ。
エリックはよく突然カメラに気づいて、わざとらしい笑顔を浮かべた。アーニーはよくそれに気づき、エリックの後ろに立って、エリックの肩越しにカメラに向かって同じような笑顔を浮かべた。エリックとアーニーは、ステージ左側を向いて両腕を広げ、特別ゲストを紹介した。しかし、ゲストはステージ右側から登場した。また、いくつかのショーの最後には、二人は交互に頭と背中に手を回しながらスキップしてステージを去った。
モアカム＆ワイズの典型的な番組は、スケッチショーとシットコムを掛け合わせたようなものだった。二人は通常、M&Wのロゴが描かれた幕の前にある模擬ステージで、自分たち自身として番組を始めた。モアカム＆ワイズのコメディスタイルは、脚本家によってキャリアを通じて微妙に変化した。1960年代の大半の脚本家であるディック・ヒルズとシド・グリーンは、比較的ストレートなアプローチを取り、エリックを攻撃的でドタバタなコメディアン、アーニーを基本的に型にはまった、やや批判的なツッコミ役として描いた。エディ・ブレイベンが脚本家を引き継ぐと、彼は二人の関係をかなり深く複雑なものにした。評論家のケネス・タイナンは、ブレイベンが脚本家になったことで、モアカム＆ワイズには独特のダイナミズムが生まれたと指摘している。アーニーは面白くないコメディアンで、エリックは面白いツッコミ役だった。[ 15 ]アーニーのペルソナは、同時に自己中心的かつナイーブになった。モアカムは、ブレイベンがワイズを「よりタフで、間抜けではなく、アーンに対してより厳しい」と書いたと指摘した。[ 16 ]ワイズのユーモアへの貢献は、現在も議論の的となっている。ワイズは生涯を通じて、自分がツッコミ役だというインタビューアーの指摘を常に拒否し、自分を歌と踊りの男と呼ぶことを好んだ。しかし、ワイズの技術と献身は彼らの共同の成功に不可欠であり、タイナンはワイズの演技を「利他的で、活気に満ち、欠かせないもの」と称賛した。[ 17 ]
中心となるコンセプトは、二人が長年の親友として一緒に暮らしているというもので（幼馴染であることを示唆する描写が数多くあった）、単にアパートだけでなくベッドも共有していた。ただし、二人の関係は純粋にプラトニックなものであり、ローレルとハーディから始まったコメディアンのパートナーが同じベッドで寝るという伝統を踏襲しているに過ぎなかった。モアカムは当初、ベッドを共有するスケッチに抵抗があったが、ローレルとハーディの先例を思い出させられて考えを変えた。しかし、ベッドのシーンでは「男らしさ」のためにパイプを吸うことを譲らなかった。番組のエピソードでは、アパートのリビングルームと寝室が頻繁に使用されたが、ブレイベンは二人を健康食品店や銀行など、さまざまな外部の状況にも移した。アーニーの金銭と酒に対するケチぶりについては、何度も言及された（例えば、エリックがシャーリー・バッシーに、アーニーが彼女のヒット曲「ビッグ・スペンダー」を嫌っていると話す場面など）。
ブレイベン時代の番組のもう一つのコンセプトは、アーニーが自信満々に素人同然の拙い戯曲「私が書いた戯曲」を披露することだった。これにより、別のタイプのコント、つまり舞台上の歴史ドラマが生まれた。これは通常、実際の歴史テレビドラマや映画（『第17捕虜収容所』、『アントニーとクレオパトラ』、『ナポレオンとジョゼフィーヌ』など）をパロディ化したものだった。ワイズ演じるキャラクターは、安っぽい小道具、不安定な舞台装置、そしてひどく下手な脚本（「私が書いた戯曲」はキャッチフレーズになった）を備えた戯曲を書き、それをモアカム、ワイズ、そして番組のゲストスターが演じるという構成だった。ゲストには、デイム・フローラ・ロブソン、ペネロペ・キース、ローレンス・オリヴィエ、サー・ジョン・ミルズ、ヴァネッサ・レッドグレイヴ、エリック・ポーター、ピーター・カッシング（お決まりのギャグとして、以前の出演料が支払われていないと文句を言うために何度も登場した） 、フランク・フィンレイ、そしてグレンダ・ジャクソン（クレオパトラ役：「男はみんな愚か者よ。そして、彼らが愚かになるのは、私のような美貌を持っているからよ…」）など、1970年代と1980年代の多くの大物俳優が参加した。ジャクソンはそれまでコメディアンとして知られていなかったが、この出演がきっかけでアカデミー賞受賞作『A Touch of Class』に出演することになった。モアカムとワイズは、ゲストのことを知らないふりをしたり、他の誰かと間違えているように見せかけたりすることがよくあった（元英国首相のハロルド・ウィルソンは、二人のアパートにゲストとして訪れた際、モアカムを「モー・エ・カムビー」と呼んで仕返しをした）。また、尊敬を集めていたBBCのニュースキャスター、アンジェラ・リッポンがダンスナンバーで脚を見せることになったのも注目すべき出来事だった（彼女はジャーナリストやテレビ司会者になる前はバレエダンサーとして訓練を受けていた）。ブレイベンは後に、この二人のユーモアの大部分は不敬に基づいていたと語った。多くの番組で繰り返し登場したギャグは、有名なアーティストのクローズアップ映像で「モアカム＆ワイズと仕事をしたけど、今の私を見て！」と言う短いシーンだった。その後カメラが引くと、そのアーティストが新聞売り（イアン・カーマイケル）、地下鉄の警備員（フェネラ・フィールディング）、清掃員（エリック・ポーター）、バスの車掌（アンドレ・プレヴィン）など、地位の低い仕事をしている様子が映し出される。しかし、有名人たちは、アーニーがかつて「バニラ」（ヴァネッサ）レッドグレイブが出演するショーの紹介で「アーネスト・ワイドの芝居」と誤って発音したように、出演を依頼されることがショービジネス界で最高の栄誉だと感じていた。
ミュージックホール時代からの名残として、エリックとアーニーはショーの最後に歌って踊っていたが、モアカムの心臓病で踊れなくなったため、この習慣を断念せざるを得なくなった。その解決策として、エリックはコートとバッグを持ってステージを横切り、表向きはバスを待つふりをし、その間アーニーは一人で踊った。彼らの独特なスキップダンスは、BBCのプロデューサーであるジョン・アモンズが考案したもので、グルーチョ・マルクスが使っていたダンスをアレンジしたものだった。彼らの代表曲は「Bring Me Sunshine」だった。彼らはショーの最後にこの曲を歌うか、クレジットのテーマ曲として使用した（ただし、BBCの番組では「Following You Around」、「Positive Thinking」、「Don't You Agree」、「Just Around the Corner」など他の曲も使用していた）。毎回のショーの最後には、それまで全く出番のなかったジャネット・ウェッブが二人の後ろに現れ、舞台前方へ歩み寄り、二人を押し退けるというお決まりのギャグがあった。そして彼女はこう朗読した。
今夜、私のささやかなショーをご覧いただき、ありがとうございました。楽しんでいただけたなら、それだけで全てが報われました。それでは、またお会いしましょう。おやすみなさい。皆さんのことが大好きです！
ウェッブは事前に告知されることはなく、他の役で彼らのショーに出演することもほとんどなかった。BBCのドキュメンタリーによると、これはジョージ・フォームビーの妻のパロディで、彼女はショーの最後に彼と一緒に舞台に上がってカーテンコールを受けていたという。[ 18 ]
もう一つの定番ギャグは、ミュージックホール時代からの旧友でハーモニカ奏者のアーサー・トルチャーに関するものだった。アーサーはイブニングドレス姿で何度もステージに現れ、「エスパーニャ・カニ」の冒頭部分をハーモニカで演奏するのだが、そのたびに「今はダメだよ、アーサー！」と言われるのだった。ショーの最後に、エンドクレジットが流れた後、アーサーがこっそりステージに上がり演奏を始めると、画面が真っ暗になるのがお決まりの演出だった。
2007年6月、BBCは1968年の第1シリーズから現存する素材と、1969年の第2シリーズ全話を収録したDVDをリリースした。2011年11月、Network DVDは1962年のATVの第2シリーズ『Two of a Kind 』のノーカット版全13話をリリースした。オリジナルの第1シリーズはテレビアーカイブから完全に失われているため、これは第1シリーズとして宣伝された。
2020年、1970年10月のエピソードの白黒コピーが、失われたと思われていたが、モアカムの未亡人の屋根裏部屋で発見された。それは修復され、2021年のクリスマスに再放送された。[ 19 ]
1974年を除いて、この番組は年末にクリスマススペシャルを放送し、当時最も視聴率の高いテレビ番組の一つとなった。ブラベンは、人々がクリスマス体験の質をモアカム＆ワイズのクリスマススペシャルの質で判断していたと述べている。1969年から1980年まで、1974年を除いて、番組は常にクリスマス当日に放送された。エリック・モアカムの心臓発作のため、1974年のクリスマス当日は、新しい番組ではなく、過去の番組のクリップを集めたハイライトパッケージが放送され、マイケル・パーキンソンが紹介し、モアカム＆ワイズの新たに収録されたインタビューも含まれていた。[ 20 ]
1977年にBBCで放送されたモアカム＆ワイズのクリスマスショーは、2000万人以上の視聴者を獲得し、イギリスのテレビ史上最高視聴者数の1つとなった（引用されている数字は情報源によって2100万人から2800万人まで異なる）。[ 21 ] [ 22 ] [ 23 ] [ 24][25][26 ] [ 27 ]この2人は、イギリスのテレビ史上最も安定して高視聴率を誇るパフォーマーの1人であり続け、1970年代から1980年代初頭の全盛期には、定期的に週間チャートのトップに立っていた。
こうした番組の定番スケッチは、ゲストスターを中心に展開されることが多い。1971年のアンドレ・プレヴィンの出演はその一例で、アーニーが彼をアンドリュー・プレビューとしてステージに紹介した。プレヴィンのスケジュールは非常にタイトで、モアカムとワイズはリハーサルの時間がほとんどないことを心配していた。プレヴィンは空港からタクシーで帰る途中にセリフを覚えなければならなかったという俗説があるが、実際には、病気になった母親に会うためにアメリカに飛ぶ前に、予定されていた5日間のうち2日間のリハーサルに参加していた。最終的な結果は、彼らの伝記作家によって「おそらく彼らの最高の瞬間」と評された。[ 28 ]
このスケッチは、 Two of a Kind（シリーズ3、エピソード7）[ 29 ]に登場したものを改作したもので、グリーンとヒルズによって書かれた。
プレヴィンは当初、客演に熱心だったが、結局メンデルスゾーンのヴァイオリン協奏曲でユーディ・メニューインを指揮するのではなく、エリックをピアノ独奏者としてエドヴァルド・グリーグのピアノ協奏曲イ短調を指揮することになったと知らされ、困惑する。
アーニー：エリックは十分有能だと断言できます。プレヴィン：わかった。指揮棒を取ってくるよ。アーニー：そうしてください。プレヴィン：シカゴにあるんだ。[ 30 ]
このスケッチのこの部分で、モアカムは拳を空に突き上げ、「パウ！彼は入った！彼が好きだ！彼が好きだ！」というセリフをアドリブで言う。 [ 31 ]テレビ局幹部のマイケル・グレードは、モアカムが明らかにリラックスしたのはプレヴィンの巧みなセリフ回しのおかげだと指摘している。「エリックの顔が明るくなり、『ああ、そうだ！これは素晴らしいものになるぞ！』と言っているようだった」[ 31 ]プレヴィンはリハーサルをする時間がほとんどなかったため、彼のコメディのタイミングはモアカムにとって驚きだった。モアカムはプレヴィンに「私たち3人とも、これが面白いと思ってはいけない」とだけ説明していた。[ 32 ]
エリックはいつものようにプレヴィンとオーケストラを軽蔑し（「第2楽章ではバンジョーをあまり多用しないでくれ」）、自分の楽譜を取り出し（「後でサイン入りのコピーを用意しておくよ、諸君」）、指揮者の合図で演奏を始めることができない。これは、オーケストラが演奏を始めると、エリックがプレヴィンのすぐ隣に立っているためである。導入部分の小節の間、エリックは指揮台からピアノの自分の位置まで降りなければならない。彼は与えられた時間内にそれができない、あるいはむしろ、合図を逃すようにわざと回り道をする。ピアノにたどり着くのに2回失敗した後、彼らは最初からそこに座らせることにした。[ 33 ]それでも、指揮者が演奏を始めるように合図しても、ピアノの蓋が視界を遮るため、エリックはプレヴィンを見ることができない。プレヴィンは適切なタイミングで空中に飛び上がり、エリックが彼を見ることができるようにしなければならない。プレヴィンがようやく時間通りに入場できたとき、エリックのピアノパートの演奏があまりにも奇妙だったので、プレヴィンは苛立ち、「間違った音ばかり弾いている」とエリックに告げた。エリックは立ち上がり、プレヴィンの襟首をつかみ、「正しい音ばかり弾いているが、必ずしも正しい順番ではない」と脅すように告げた。[ 33 ]プレヴィンは曲の正しい演奏方法を実演したが、エリックは少し考えた後、「くだらない！」と評し、アーニーと共に嫌悪感を抱いて立ち去った。プレヴィンがエリックの演奏を始めると、二人は急いで戻ってきて、プレヴィンがようやく「理解した」と宣言し、歓喜して踊り始めた。[ 33 ]このコントの影響は、25年後もロンドンのタクシー運転手がアンドレ・プレヴィンを「ミスター・プレビュー」と呼んでいたという事実からもわかる。[ 34 ]
モアカム＆ワイズの有名なコントの一つに、1976年のクリスマスショーで披露された、映画『雨に唄えば』でジーン・ケリーが雨の中で踊りながら「雨に唄えば」を歌うシーンのパロディがある。この再現では、アーニーが映画で使用されたセットを忠実に再現したセットで、ジーン・ケリーのダンスをそっくりそのまま真似している。エリックは警官役を演じる。オリジナルとの違いは、モアカム＆ワイズ版では、エリックの頭に降り注ぐ雨（排水溝から、あるいは窓から投げ捨てられるなど）を除いて、水が一切使われていない点だ。水がないのは当初、スタジオの床に多くの電線が張り巡らされており、大量の水は危険だったため、実用的な理由からだったが、モアカム＆ワイズは水がないことをコメディの要素に変える方法を見つけた。このコントはアーネスト・マキシンが考案し、振り付けを担当した。
この1976年のスケッチは、このコンビの最も有名なもののひとつで、エリックとアーニーが朝食時にラジオを聴いているストリッパーのルーティンのパロディです。このスケッチはオリジナルではなく、1960年代半ばにベニー・ヒルが自身の番組で披露した以前のスケッチを翻案したものです。デヴィッド・ローズの曲「ザ・ストリッパー」が流れ、二人はさまざまな台所用品や食べ物を使ってダンスを披露します。アーニーはトースターから飛び出したトーストのスライスをキャッチし、最後に冷蔵庫のドアを開けて、まるでステージのように光を浴びながら、ソーセージの束を取り出して音楽に合わせて振り回します。このスケッチの振り付けとプロデュースはアーネスト・マキシンが担当しました。
2007年12月、衛星チャンネルGoldの視聴者は、このスケッチをモアカム＆ワイズのショーの中で最高の瞬間として投票した。[ 35 ]
プロペラヘッズは1998年のシングル「クラッシュ！」のビデオでこのスケッチをパロディ化し[ 36 ] 、2008年にはPG TipsとAunt Bessie's Yorkshire Puddingsの2つのイギリスのテレビCMでもパロディ化された。
「Bring Me Sunshine」は、 1984年11月28日にロンドン・パラディウムで開催されたガラコンサートで、エディンバラ公が出席し、英国心臓財団への募金活動の一環として、長年の心臓病の末に前年5月に亡くなったモアカムを偲んで開催されました。ワイズが司会を務め、多くの著名人がモアカムに敬意を表しました。ショーはダンスパフォーマンスで始まり、その夜の音楽のテーマは「太陽」でした。ダンサーたちは「You Are the Sunshine of My Life」に合わせて踊り、その後ワイズが盛大に登場し、まずスピーチをしてからデュオの代表曲を歌いました。これはワイズにとって感動的な瞬間であり、モアカムが彼の人生においてどれほど大きな存在であったかを示すものでした。その夜登場した他のスターは以下の通りです。
また、主賓が発表され、ステージに登場する場面もありました。主賓には、以下のゲストスター、ファン、著名人が含まれていました。
その番組は生放送で撮影され、その年のクリスマスにITVで放映されました。デズ・オコナーは番組の締めくくりで、モアカムに感動的で心温まる賛辞を贈り、「今夜ここに来る途中、トラファルガー広場を通ったのですが、クリスマスの飾り付けがされていました。巨大なツリーを見て、『今年はツリーの星が一つ減るんだな』と思いました」と述べました。それは、同世代の中でも最高の人物と見なされていたモアカムに、英国屈指の才能が集結し、敬意を表した輝かしい夜となりました。
テムズ・テレビジョンが制作・放送したこの番組は一度だけ放送され、その後再放送されたり、いかなる形式でも商業的に販売されたりすることはなかった。しかし、ブルース・フォーサイスのピアノ演奏とダンスの場面は、 1994年にチャンネル4向けに制作された総集編番組『ヒーローズ・オブ・コメディ』で使用された。
エリックとアーニーは、自分たちの作品に影響を与えたコメディコンビとして、フラナガンとアレンの名前をよく挙げていた。モアカムとワイズはフラナガンとアレンを真似したりコピーしたりすることはなかったが、自分たちの掛け合いやコントの中に、フラナガンとアレンへの明確な言及を盛り込むこともあった。1971年には、フラナガンとアレンへのトリビュート・アルバム『モアカムとワイズ、フラナガンとアレンを歌う』（フィリップス 6382 095）を録音し、フラナガンとアレンの人気曲を、オリジナルを真似ようとはせず、自分たちのスタイルで演奏した。
エリック・モアカムは1952年にジョーン・バートレットと結婚した。その6週間後、アーニー・ワイズは1947年に出会ったダンサーのドリーン・ブライスと結婚した。モアカム夫妻は3人の子供を育てたが、ワイズは家族を持たないことを決意していた。ドリーンの言葉を借りれば、「アーニーはいつも、子供ができると妻が家にいるようになり、そこに問題が生じると言っていた」[ 37 ] 。
モアカムは健康状態が優れない時期があり、喫煙と飲酒を多量に行っていた。1968年に心臓発作を起こし、1979年にはバイパス手術後に再び心臓発作を起こした。これらの発作をきっかけに喫煙と飲酒をやめ、心臓研究の著名なスポークスマンとなった。1984年にグロスターシャー州テュークスベリーでの公演のカーテンコール中に心臓発作を起こし、亡くなった。[ 38 ]
モアカムの死後、ワイズは歌とダンスのスキルを頼りにソロ活動を始めたが、成功は限られていた。最終的に彼はパフォーマンスをやめ、インタビューを受けたり、逸話を語ったり、授賞式に出席したりして、英国コメディ界の重鎮として新たな成功を収めた。[ 39 ]ワイズはフロリダに別荘を所有しており、1998年11月にそこで2度心臓発作を起こした。トリプルバイパス手術の後、ワイズはイギリスに戻り、バークシャーのナフィールド病院で5か月間療養し、そこで安らかに息を引き取った。[ 40 ]