TLC (グループ)

TLC
1999 年の TLC。左から右へ: ロゾンダ "チリ" トーマス、ティオン "T-ボズ" ワトキンス、リサ "レフト アイ" ロペス
背景情報
別名	TLC-スキー セカンドネイチャー
起源	アトランタ、ジョージア州、米国
ジャンル	R&B ポップ[1] ヒップホップ[1] 魂[1]
活動年数	1990年～現在
ラベル	ラフェイス アリスタ すごい 852
スピンオフ	ダンジョンファミリー
メンバー	ティオンヌ・「T-ボズ」・ワトキンス ロゾンダ・「チリ」・トーマス
過去のメンバー	リサ・「レフト・アイ」・ロペス クリスタル・ジョーンズ
Webサイト	公式tlc.com

TLCは、 1990年にジョージア州アトランタで結成されたアメリカのガールズグループです。グループの最も有名なメンバーは、ティオンヌ「T-ボズ」ワトキンス、リサ「レフトアイ」ロペス、ロゾンダ「チリ」トーマスで構成されていました。グループは1990年代に成功を収め、^[1]ビルボードホット100でトップ10ヒットを9曲発表し、その中には「クリープ」、「ウォーターフォールズ」、「ノー・スクラブス」、「アンプリティ」の4つのナンバーワンシングルが含まれています。 ^[2]グループはまた、アメリカレコード協会（RIAA）からダイヤモンド認定を受けたCrazySexyCool（1994年）を含む4枚のマルチプラチナアルバムを録音しました。 ^{[3] TLCは、}ファンメール（1999年）で日本レコード協会（RIAJ）からミリオン認定を受けた史上初のR&Bグループとなりました。 ^[4]

TLCは、世界中で6500万枚以上のレコードを売り上げており、史上最も売れているアメリカのガールズグループです。^{[5] [6]} VH1はTLCを最も偉大な女性グループとしてランク付けし、「音楽界で最も偉大な女性100人」のリストで12位にランク付けしました。^[7] ビルボード誌はTLCを最も偉大な音楽トリオの1つとしてランク付けし、^[8] 1990年代で7番目に成功したバンドとしてもランク付けしました。このグループは、グラミー賞を4回、MTVビデオミュージックアワードを5回、ソウルトレインミュージックアワードを5回受賞しています。

デビューから20年後、TLCは第17回MOBOアワードで音楽貢献賞、 2013年MTVビデオミュージックアワードジャパンでレジェンド賞を受賞した。2002年にロペスが亡くなった後、彼女の代わりを務めるメンバーはデュオとして活動を続けることを選んだ。2017年、彼らは同名の5枚目のアルバムTLCをリリースした。2022年、このグループはブラックミュージック＆エンターテインメント・ウォークオブフェイムに殿堂入りした。^[9]

1990年、アトランタを拠点とするレコードプロデューサーのイアン・バークと彼の顧客の1人であるクリスタル・ジョーンズという名のティーンエイジャーは、ニュージャックスウィングのベル・ビヴ・デヴォーのコンテンポラリーR&Bとヒップホップミュージックの融合に似た、トムボーイッシュでヒップホップなイメージのガールズグループのコンセプトを思いついた。^[10]ジョーンズはさらに2人の少女を募集し、最終的にアイオワ州デモイン出身で幼い頃に家族とアトランタに引っ越してきたティオンヌ・ワトキンスと、小さなキーボードと750ドル（現在の価値で1,749ドル）を持って生まれ育ったフィラデルフィアからこの街に引っ越してきたばかりのラッパーのリサ・ロペスが応じた。当時「2nd Nature」と名付けられたこのグループは、ジョーンズ、ワトキンス、ロペスによって結成され、その後プロデューサーのジャーメイン・デュプリとリコ・ウェイドと共にデモテープの素材の制作を始めた。^[10]

ワトキンスが働いていたヘアサロンでのつながりを通じて、^[11]グループは最終的に、自身のマネジメントおよびプロダクション会社ペビトーンを設立していた歌手ペリー・「ペブルズ」・リードとのオーディションを手配することができた。女の子たちに感銘を受けたリードは、グループ名をティオン、リサ、クリスタルの頭文字をとってTLCと改名した。リードは、ケネス・「ベイビーフェイス」・エドモンズとリードの当時の夫アントニオ・「LA」・リードが運営する地元のレコードレーベル、ラフェイス・レコードで彼女たちのオーディションを手配した。

アントニオ・リードはワトキンスとロペスにパフォーマーとしての潜在能力を見出したが、ジョーンズは交代すべきだと感じていた。ジョーンズによると、ペブルスがペビトーンが起草した契約書をグループに持ち帰る機会を拒否したことで、ジョーンズにとって事態は悪化し始めたという。ジョーンズは、他の人、おそらく弁護士に契約書を見直してもらうまでは署名したくなかった。^[10]一方、ワトキンスがジョーンズの脱退について記憶しているところによると、彼女とロペスの2人は、最初の契約が交渉される前にジョーンズにグループを脱退するよう頼んだという。^[11]

1991年2月28日、ワトキンスとロペスはペビトーン社とプロデュース、マネージメント、出版の契約を結び、^{[12]ペリー・リードがゼネラルマネージャーに就任した。ジョーンズの後任を探していた2人組TLCは、ラフェイスの}ダミアン・デイムの1991年のセルフタイトルアルバムのトラックで初めてレコーディングされた。 ^[13]ペブルズは、ダミアン・デイムのパートタイムのバックダンサーの1人 であるロゾンダ・トーマスを3人目のメンバーとして見つけた。

トーマスは1991年4月にこのバンドと契約し、TLCの名前を女の子たちの名前の頭文字として維持するために、ワトキンスは「T-Boz」、ロペスは「Left-Eye」、トーマスは「Chilli」になった。^[12]その後、女の子たちはペビトーンとの制作契約を通じて5月にラフェイスと契約し、^{[12]レコードは}アリスタレコード/BMGによって配給された。TLCはすぐにスタジオに入り、リードとエドモンズ、ダラスオースティン、ジャーメインデュプリ、マーリーマールが最初のアルバムを制作した。新しい3人はジャーメインジャクソンのラフェイス唯一のアルバム、You Said (1991)のトラック「Rebel (With a Cause)」でバックボーカルとしてデビューした。

デビューアルバム『Ooooooohhh... On the TLC Tip』は、1992年2月25日にLaFace / Arista Recordsから発売された。アルバムの曲はファンク（ワトキンス）、ヒップホップ（ロペス）、R&B（トーマス）が融合したもので、1980年代後半にプロデューサーのテディ・ライリーによって普及したニュージャックスウィングサウンドに似ている。 ^[14]アルバムは批評的にも商業的にも成功し、米国で400万枚を出荷してクアドラプルプラチナに認定された。ビルボードホット100では、「Ain't 2 Proud 2 Beg」、「Baby-Baby-Baby」（最高2位）、「What About Your Friends」の3曲がトップ10入りし、シングル「Hat 2 da Back」はトップ30入りした。観察者はアルバムとグループを表現するために「ニュージルスウィング」という言葉を作り出した。^{[1] [15]}その後、TLCのサウンドはこのジャンルから離れて進化しましたが、^[16] SWV、デスティニーズ・チャイルド、702、ジェイド、ロペスがプロデュースしたBlaqueなどの同様のグループに扉を開く前にしたのです。^[17]

TLC のデビュー アルバムは、主にダラス オースティンとリサ ロペスが作詞作曲したもので、遊び心のある歌詞と、女性を力づける歌で構成されていました。ワトキンスのコントラルト ボーカル、トーマスのメゾソプラノ ボーカル、ロペスのソプラノラップが特徴的でした。音楽のフォーミュラは、女の子たちの色鮮やかなビデオと、服の上に包まれたコンドームを着けているという奇妙な衣装によってさらに強化されました (ロペスはメガネをかけながら左目にコンドームを 1 つ着けていました)。

この時期に、TLCは「Sleigh Ride」という曲を録音しました。この曲は1992年の映画『ホーム・アローン2』のサウンドトラックに初めて収録されました。1年後、この曲は1993年のホリデーシーズンのプロモーションシングルおよびミュージックビデオとしてリリースされ、コンピレーションアルバム『A LaFace Family Christmas 』に収録されました。また、1993年にTLCは、映画『ポエティック・ジャスティス』のサウンドトラックからのシングルとして、ザ・タイムの1981年のヒット曲「Get It Up 」のカバーバージョンをリリースしました。

TLCがMCハマーの前座として初めて全国ツアーを行った際、ロペスとトーマスはワトキンスが鎌状赤血球貧血症を患っていることを発見した。ワトキンスはこの血液疾患を極秘にしていたが、TLCと米国南西部をツアー中に重病となり入院し、ロペスとトーマスが付き添ったため、いくつかのコンサートがキャンセルとなった。ワトキンスはその後も闘病を続け、1990年代後半にはアメリカ鎌状赤血球症協会のスポークスマンとなった。^[18]

ツアーの終了時に、それまでほとんど金銭的報酬を受け取っていなかった TLC は、メンバーのキャリアをもっとコントロールするために、ペブルス・リードをマネージャーとして雇うことをやめると決めた。リードはグループとのマネジメント契約を解除したが、ペビトーンとの契約はそのままで、リードは引き続き収益の一部を受け取ることとなった。

ロペスは『Ooooooohhh... On the TLC Tip』の発売直後にアメリカンフットボール選手のアンドレ・リソンと交際を始め、1994年にはリソンの高級住宅で一緒に暮らしていた。2人の関係は時折暴力的だったとされ、ロペスは1993年9月2日にリソンを暴行で訴えたが、リソンはこれを否認した。ロペスは当時アルコール依存症と闘っており、15歳の頃から大酒を飲んでいた。1994年6月9日の早朝、2人の間で再び喧嘩が起こった後、ロペスはリソンが新しく購入した靴を何足も浴槽に放り込み、ライター用燃料をかけて火をつけた。グラスファイバー製の浴槽はすぐに溶け、家の構造骨組みに火がついた。ロペスは逮捕され、第一級放火の罪で起訴され、5年の保護観察と1万ドルの罰金を言い渡された。リソンは最終的にロペスと和解し、2人は7年間断続的に交際を続けた。

TLCの2枚目のスタジオアルバム『CrazySexyCool』では、プロデューサーのダラス・オースティン、ベイビーフェイス、ジャーメイン・デュプリと再結成し、新しいコラボレーターとしてオーガナイズド・ノイズ、チャッキー・トンプソン、ショーン・"パフィー"・コムズを迎えた。ロペスはレコーディングセッションに参加するためにリハビリから解放されたが、完成したアルバムでは彼女のラップとボーカルが大幅に減った。R&Bとヒップホップのソウルアルバムである『CrazySexyCool』は、ヒップホップのビート、ファンク、ディープなグルーヴ、推進力のあるリズム、スムーズな制作を特徴としている。^[19] 1994年11月15日にリリースされた『CrazySexyCool』は批評家から絶賛され、ローリングストーン誌はこれを史上最高のアルバム500枚にランク付けした。^[20] CrazySexyCoolは15位でデビューしました。最終的にはビルボード200で3位まで上り詰め、2年以上チャートに留まりました。アルバムは米国だけで770万枚以上を売り上げ、RIAAからダイヤモンド認定を受けました。 ^{[21] [22]}世界中でアルバムは1400万枚以上を売り上げました。^[23]

「滝」

リサ・"レフト・アイ"・ロペスがマルケス・エサリッジとオーガナイズド・ノイズと共作した「ウォーターフォールズ」はTLC最大のヒット曲となり、R&Bの名曲の一つとされている。^[19]

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CrazySexyCoolからの4枚のシングルはすべてBillboard Hot 100のトップ5にランクインし、「Creep」と「Waterfalls」は1位、「Red Light Special」は最高2位、「Diggin' on You」は5位に達した。Organized Noize がプロデュースした「Waterfalls」は、オールドスクールなソウルベースの音楽アレンジ、麻薬取引や危険なセックスを批判する社会意識の高い歌詞、ロペスの内省的なラップが特徴で、TLC のキャリアで最大のヒットとなった。その100万ドルのミュージックビデオは、何ヶ月にもわたってMTV の定番となり、TLC はMTV ビデオミュージックアワードのビデオオブザイヤーを受賞した初の黒人アーティストとなった。^[24]第38回グラミー賞では、TLC は「Creep」で最優秀 R&B アルバムと最優秀 R&B パフォーマンス（デュオまたはグループ）を受賞した。^[25] ビルボードは、1996年のビルボードミュージックアワードで TLC をアーティストオブザイヤーに選出した。

一見成功しているように見えたTLCのメンバーは、1995年7月3日に連邦破産法第11章の適用を申請した。 ^[26] TLCは総額350万ドルの負債を申告したが、その一部は放火事件でロペスが支払った保険金やワトキンスの治療費によるものだったが、主な理由はグループがペビトーンから不利な契約を受けたと彼らが言うところの契約だった。アリスタ・レコード、ラフェイス、ペビトーンがレコーディング費用と製造・配給（ほとんどのレコード契約で回収可能な一般的な費用）の投資を回収した後、ペビトーンとラフェイス・レコードの両社は航空運賃、ホテル代、プロモーション費、ミュージックビデオ代、食事代、衣服代、その他の費用を請求し始めた。TLCのメンバーによると、皮肉なことにアルバムが成功すればするほど負債が増えていったという。これに加えて、マネージャー、弁護士、プロデューサー、税金を支払わなければならず、何百万枚ものアルバムを販売した後でも、グループのメンバー一人当たりの収入は年間5万ドル未満でした。

TLCは1991年にラフェイスと結んだ契約の再交渉を求めた。契約では、TLCはアルバム1枚につき56セント（3分割）しか受け取れず、これはほとんどのメジャーレーベルのレコード契約よりもかなり少ない金額だった^[27]。シングル1枚あたりの収入もこれよりさらに少なかった。TLCはペビトーンとの提携も解消したいと考えていた。ラフェイス・レコードは契約の途中で再交渉を拒否したため、TLCは破産申請を余儀なくされた^[28] 。ペビトーンとラフェイスはどちらもTLCは「単に」もっとお金が欲しかっただけで、実際に金銭的な危機に瀕しているわけではないと反論し、2年間の法廷闘争を経て、1996年後半にようやく和解した。TLCの契約はラフェイスと再交渉され、ペビトーンはプロダクション/マネジメント契約からペビトーンが将来リリースする作品のロイヤリティの一部を受け取る代わりに、ラフェイスと契約を解消することに同意した。この頃までにペブルズは夫と別居していた。 TLCは、以前はペブルズが所有していたTLCという名称の権利も購入しました。

TLCは、アーノルド・ヘニングスがプロデュースし共同脚本も手掛けたニコロデオンの人気スケッチコメディ 『オール・ザット』のテーマソングをレコーディングした。この番組は1994年から2005年にかけて10シーズン放送され、2019年に復活した。このグループは、フォレスト・ウィテカーの1995年の映画『ウェイティング・トゥ・エクスヘイル』のサウンドトラックアルバムに「This Is How It Works」(ベイビーフェイスとロペスが作詞作曲)で参加し、翌年にはラフェイスと新たな契約を結び、アリスタが配給を担当して再びレコーディングスタジオに入る予定だった。ワトキンスは、1996年の映画『フレド』のサウンドトラックアルバムからのシングル「 Touch Myself 」でソロ活動を始めた。この曲はビルボードホット100のトップ40にランクインした。ロペスは、リル・キムのシングル「ノット・トゥナイト」で、仲間の女性ラッパー、ミッシー・「ミスディミナー」・エリオット、ダ・ブラット、アンジー・マルティネスともコラボレーションした。この曲はビルボードホット100で最高6位を記録し、第40回グラミー賞でデュオまたはグループによる最優秀ラップパフォーマンスにノミネートされた。

TLCの3枚目のスタジオアルバムの準備作業は、グループとメインプロデューサーのダラス・オースティンとの間に不和が生じたために遅れた。オースティンはトーマスと恋愛関係にあり、1997年には彼女との間に子供もいた。オースティンはプロジェクトに取り組むために420万ドルとクリエイティブな権限を要求したが、その結果プロデューサーとアーティストたちの間に対立が生じた。この間、トーマスはミラマックスのインディーズ映画『Hav Plenty』に出演し、ワトキンスはハイプ・ウィリアムズの1998年の映画『Belly 』でラッパーのナズやDMXと共演した。ロペスは自身の制作会社、レフト・アイ・プロダクションを設立し、 R&Bトリオのブラックと契約した。彼女の指導の下、ブラックは1999年にデビューアルバム『 』をリリースした。このアルバムはプラチナ認定を受け、ビルボードホット100でトップ10入りしたシングル曲が2曲含まれている。ロペスはMTVのタレント番組『ザ・カット』（1998年）の司会も務め、当時無名だったニーヨやアナスタシアをフィーチャーした。TLCはやがて3枚目のアルバムのために他のプロデューサーと仕事を始め、最終的にはアルバムの大部分をプロデュースしたオースティンと交渉した。ロペスは常にこのプロジェクトに未来的な雰囲気を持たせるというアイデアを持っており、オースティンはそれをアルバムに取り入れた。『FanMail』と題されたこのアルバムは1999年2月にリリースされ、またしても批評的にも商業的にも成功した。ビルボード200チャートで初登場1位を獲得し、米国で600万枚を出荷してRIAAから6倍のプラチナ認定を受けた。アルバムは世界中で1,000万枚以上を売り上げた。^[29]「No Scrubs」はリードシングルとしてリリースされ、オーストラリア、カナダ、アイルランド、ニュージーランド、米国のシングルチャートでトップを獲得し、世界的なヒットとなった。アルバムからの2枚目のシングル「Unpretty 」はフォークとオルタナティブロックの影響を取り入れ、ビルボードホット100でTLCの4番目のナンバーワンヒットとなった。^{[30] [8]}他の3つのシングルもラジオでそこそこ放送された：「Silly Ho」、「I'm Good at Being Bad」、エドモンズ作のバラード「Dear Lie」である。

第42回グラミー賞では、ファンメールは8部門にノミネートされ、最優秀R&Bアルバム、最優秀R&Bソング、最優秀R&Bデュオまたはグループ・ヴォーカル賞の3部門で受賞した。最後の2部門は「No Scrubs」で受賞した。レディ・オブ・ソウル・アワードでは、グループはアレサ・フランクリン・エンターテイナー・オブ・ザ・イヤー賞を受賞した。^{[31] TLCは}ファンメール・ツアーと呼ばれる世界ツアーを行った。グループはツアーの模様をPayPerViewで特別番組として放送し、当時PayPerViewの最高収益をあげた特別番組となった。

FanMailのリリース中およびリリース後、ロペスは TLC では自分を十分に表現できないと感じていることを何度も報道陣に明らかにした。彼女の曲への貢献は定期的な 8小節のラップにまで縮小され、彼女のボーカルがない曲もいくつかあった。デブラ・キリングスなどのスタジオ セッション シンガーは、グループの曲でバック ボーカルを歌うことが多く、ロペスもラップしていない曲で同じことをしたかった。1999 年後半、Entertainment Weekly は、ロペスが書いた手紙を掲載し、グループ メンバーのワトキンスとトーマスに、ソロ アルバムを録音してどのアルバムが最も売れたか競うように挑戦した。

「私はティオンヌ・プレイヤー・ワトキンス（T-ボズ）とロゾンダ・ヘイター・トーマス（チリ）に、ザ・チャレンジと題したアルバムを作ろうと挑みます。3枚のCDセットで、ソロアルバム3枚が入っています。各アルバムは、2000年10月1日までにレコード会社に届け出る必要があります。また、プロデューサーのダラス・ザ・マニピュレーター・オースティンに、すべての素材を通常の何分の1かの料金でプロデュースするよう挑みます。考えてみると、ラフェイスは優勝者に150万ドルの賞金を出すことに抵抗はないと思います。」^[32]

メンバーは最終的に確執を解決し、ザ・チャレンジは取り上げられることはなかった。ファンメール・ツアーの成功後、メンバーはしばらく休みを取り、個人的な興味を追求した。ロペスはソロアルバム「スーパーノヴァ」のレコーディングを最初に始めた。アルバムはヨーロッパでリリースされ、最初で唯一のシングル「ザ・ブロック・パーティー」はイギリスのシングルチャートのトップ20に入った。この曲はアルバムリリースの数週間前にアメリカでリリースされた。しかし、この曲がうまくいかなかったため、アルバムの北米でのリリースはキャンセルされ、それ以降のシングルは宣伝されなかった。2000年、スパイス・ガールズのメンバー、メラニー・Cはロペスとシングル「ネバー・ビー・ザ・セイム・アゲイン」でコラボレーションし、多くの国で1位を獲得する国際的なヒットとなった。2001年8月1日、グループはニューヨーク市で行われたMTVの20周年記念パーティーで「ウォーターフォールズ」を演奏した。これがロペスの死去前のトリオとしての最後のパフォーマンスとなった。

デビューソロアルバム『Supernova 』が失敗に終わった後、ロペスは2枚目のソロアルバム『NINA (New Identity Non Applicable)』の制作に取り掛かり、同時にワトキンスとトーマスと再結成しTLCの4枚目のアルバムのラップを録音した。2002年4月25日、両方のプロジェクトが完成する前のこと、ロペスはホンジュラスでドキュメンタリーを撮影中に自動車事故で亡くなった。このドキュメンタリーは後に2007年にVH1で『 The Last Days of Left Eye』^{として公開された。 [33]}ロペスの死後2週間の休業を挟んだ後、ワトキンス、トーマス、オースティンは4枚目のアルバムの残りを完成させることを決定し、ロドニー・ジャーキンス、ネプチューンズ、ラファエル・サディーク、ミッシー・エリオット、ティンバランドもプロデュースした『3D』というタイトルのアルバムとなった。また、彼らはTLCが3Dのリリースとプロモーション後にロペスを交代させてグループとして続けるのではなく無期限の活動休止に入ることを決定した。しかし、彼らはデュオとして続けることを選択した。ロペスは3Dでボーカルとして登場し、彼女は新しいアルバムの3曲のボーカルをすでに完成させており、そのうち2曲は通常版に収録されていた。また、他の2曲では、これまで発表されていなかった曲から彼女のボーカルが取り上げられており、いくつかの曲ではロペスを讃えていた。3Dは2002年11月12日にリリースされた。

3Dは発売されると、ビルボード200で6位にデビューし、米国で200万枚を出荷し、RIAAから2×プラチナ認定を受けた。海外では成功しなかったが、日本では2位となり、20万枚を売り上げてRIAJからプラチナ認定を受けた。アルバムのリードシングル「Girl Talk 」は、ビルボードホット100で28位に終わり、リードシングルとしては史上最低のチャート入りとなった。ミュージックビデオでは、ワトキンスとトーマスだけが実写で、ロペスがアニメで登場した。その後に続いた「Hands Up 」は、ホット100チャートに入らなかった最初のシングルとなり（ Bubbling Under R&B/Hip-Hop Singlesで7位に終わった）、ホット100で53位に達した「Damaged」が続いた。

ロペスの死から1年後の2003年6月、ニューヨークのラジオ局Z100が主催しジャイアンツ・スタジアムで開催された毎年恒例のコンサート「ズートピア」でTLCが最後のパフォーマンスとなることが発表された。ブリトニー・スピアーズとカーソン・デイリーの紹介でグループはロペスに捧げられたビデオモンタージュを披露し、同じ曲を演奏し同じ衣装を着たロペスがステージに登場するビデオ映像をバックに曲を演奏した。^[34]それでもTLCは2004年2月にカムバックし、日本のチャリティーシングル「VOICE OF LOVE POSSE」に他の日本人アーティストと共にフィーチャリングアーティストとして参加した。^{[35] [36]} 2003年、ラフェイスはTLC初のベストアルバム「Now & Forever: The Hits 」をリリースし、リル・ジョンとヤングブラッドZのショーン・Pをフィーチャリングした新曲「Come Get Some」を収録した。^[37]しかし、このコンピレーションは2005年6月まで米国では発売されなかった。アルバムは2万枚を売り上げ、53位でデビューした。

2004年6月25日、ワトキンスとトーマスはリアリティ番組の企画を売り込んでいると発表した。この番組は最終的に UPN によって開発が決定した。RU the Girl と題されたこの番組は2005年7月27日に初放送された。このシリーズの優勝者は TLC の新しい常任メンバーになるだろうというメディアの憶測があったが、ワトキンスとトーマスはロペスを新しいメンバーで置き換えることは決してしないと誓った。この番組の優勝者、20歳のティファニー・"オソ・クリスピー"・ベイカーはワトキンスとトーマスと共に新曲「I Bet」をレコーディングし、アトランタでのライブコンサートのフィナーレで一緒に演奏した。 2005年9月20日、 RU The Girlのシーズンフィナーレには約410万人の視聴者が集まった。 「I Bet」は2005年10月4日にラジオと iTunes でリリースされたが、チャート入りは果たせなかった。この曲は後に『Now & Forever: The Hits』のボーナストラックとなった。

2007年8月20日、イギリスで新しいベストアルバム「Crazy Sexy Hits: The Very Best of TLC」が発売された。このアルバムは前作「Now & Forever: The Hits」よりも好成績を収め、イギリスのアルバムチャートで57位まで上昇した。ワトキンスとトーマスは2008年6月24日のBETアワードに特別出演した。彼らはEn VogueとSWVのオリジナルメンバーとともに、アリシア・キーズによるガールズグループへのトリビュートでパフォーマンスを披露した。^[38] TLCは2009年4月4日のスプリングルーヴ音楽祭で日本で13曲を披露した。また、2009年10月17日に米国ラスベガスバレーのマンダレイベイイベントセンターで開催されたジャスティンティンバーレイクアンドフレンズチャリティーコンサートでも1万人の観客を前に演奏した^{。 [39] TLCはその後、2011年5月25日に放送された}アメリカンアイドルのシーズンフィナーレに出演した。 2023年5月21日、彼らは11年ぶりに同番組に再出演し、「No Scrubs」、「Creep」、「Waterfalls」などのヒット曲のメドレーを出場者のルーシー・ラヴと共に歌った。

2012年、ワトキンスとトーマスはイギリスのポップグループ、ストーシーのカバーバージョンの「Waterfalls」のミュージックビデオに出演した。このビデオは後にワトキンスのカリフォルニアへの移住、健康問題、ソロ活動を記録していたドキュメンタリーシリーズ、トータリーTボズ^{に収録された。 [40]}ストーシーはその後、2012年11月3日に開催された第17回MOBOアワードで「Waterfalls」を披露し、TLCは音楽への優れた貢献を称えられた。^{[41] 2013年6月23日、TLCは2013} MTVビデオミュージックアワードジャパンでレジェンド賞を受賞し、ヒットシングルのメドレーも披露した。 2013年6月19日、グループは音楽業界での20周年を記念して、日本限定のコンピレーションアルバム「TLC 20: 20th Anniversary Hits」をリリースしました。このアルバムには、古い曲のリマスター版が含まれています。また、日本のファンへのプレゼントとして、「Waterfalls」の新バージョンをレコーディングし、日本の歌手安室奈美恵をロペスのパートに起用しました。^[42]安室とレコーディングするという決定は、ロペスの家族によって問題視されました。彼らは、ボーカルの交代について知らされていなかったため、「裏切られた」と感じたのです。^[43]その後、ワトキンスとトーマスは、新バージョンの曲にロペスのボーカルを使用する許可を得ることができなかったが、ロペスはトラックに安室を起用することを承認しただろうと述べました。^[44]

TLCは、アメリカのラッパーJ・コールの2013年のアルバム『Born Sinner』からの2枚目のシングル「 Crooked Smile 」にフィーチャーされた。この曲はビルボードホット100で最高27位を記録し、TLCにとって10年以上ぶりのトップ40ヒットとなった。このコラボレーションは、2013年のBETヒップホップアワードで「インパクトトラック」賞を受賞し、2014年のMTVビデオミュージックアワードではMTVビデオミュージックアワードのソーシャルメッセージ付き最優秀ビデオにノミネートされた。彼らはまた、 2013年のMTVビデオミュージックアワードに登場し、ドレイクのパフォーマンスを紹介した。^{[45] TLCは}エピックレコードと新しいレコーディング契約を結び、 2013年10月15日にコンピレーションアルバム20のアメリカ版をリリースした。 ^{[22]このアルバムには、}ニーヨが作詞・作曲・プロデュースした新曲「Meant to Be」が1曲含まれている。^{[22] [46]}この曲はTLCの伝記テレビ映画『CrazySexyCool: The TLC Story』のサウンドトラックとして使用され、 2013年10月21日にVH1で初公開された。チャールズ・ストーン3世が監督したこの映画では、キキ・パーマーがトーマス、リル・ママがロペス、ドリュー・シドラがワトキンス役で主演した。この映画では、 『TLC 20: 20th Anniversary Hits』から新たにアレンジされた曲が使用されている。初回放送は450万人の視聴者を獲得し、VH1の5年間で最高の視聴率を記録した。^{[47] 2013年11月、TLCは}ビルボード200に3枚のアルバムをランクインさせ、20は12位、CrazySexyCoolは108位、Now and Forever: The Hitsは169位となった。

2013年11月24日、TLCは2013 American Music Awardsで「Waterfalls」の待望のパフォーマンスを披露し、リル・ママがラップセグメントを含むロペスのパートを歌った。^{[48]その後、TLCはテレビ番組「}ダンシング・ウィズ・ザ・スターズ」でリル・ママと「No Scrubs」を披露した。^[49] 2014年1月、TLCはVH1の「スーパーボウルコンサートシリーズ」に出演し、ニューヨーク市のビーコンシアターで演奏した。^{[50] TLCは2014年4月に、シドニー、}ブリスベン、メルボルン、パースでのショーで構成される、キャリア初のオーストラリアツアーを発表した。グループは、パフォーマンスのためにロペスのビジュアルとボーカル表現を含むヒット曲のセットを披露した。^[48] 2014年12月12日、TLCは「Gift Wrapped Kiss」というタイトルの新しいクリスマスソングをリリースした。

2015年1月19日、TLCはKickstarterキャンペーンを開始し、5枚目かつ最後のアルバムをリリースする計画を発表した。彼らはファンに、目標額15万ドルに達するために少なくとも5ドルを寄付することでプロジェクトの資金援助を求めた。^[51] 48時間以内に彼らは目標を達成し、「Kickstarter史上最速で資金を集めたポッププロジェクト」となった。寄付したアーティストには、ニュー・キッズ・オン・ザ・ブロック（1万ドルを寄付）、ケイティ・ペリー（5000ドルを寄付）、ソウルジャ・ボーイ、ベット・ミドラー、ジャスティン・ティンバーレイクなどがいた。Kickstarterキャンペーンは合計40万ドルを集めた。キャンペーン終了後に公開されたインタビューで、ワトキンスとトーマスは、アルバムのリリースとプロモーション後も解散することはなく、TLCとして一緒に活動を続けることを明らかにした。^[52]

2015年5月、TLCはニュー・キッズ・オン・ザ・ブロックとネリーと共にThe Main Event Tourと題した北米ツアーに乗り出した。これは2000年のFanmail Tour終了以来15年ぶりのツアーであった。その後、TLCはTLC 2016–17 TourとI Love the 90s: The Party Continues Tourに乗り出した。アルバムの開発中、彼らはリサ・ロペスの兄であるロン・ロペスに、未発表の素材が豊富にあったレフト・アイをアルバムに参加させられるよう協力を求めた。しかし、彼らは最終的にロペスのアーカイブ音源を使用することを断念した。利用可能なソース素材がアルバム用にレコーディングしていたサウンドと競合したためである。2016年10月28日、TLCは日本で新しいアルバムから「Joyride」と「Haters」という2つの新曲をリリースした。前者は日本のiTunes R&Bチャートで1位を獲得した。 2016年12月8日、TLCは初めて、女優タラジ・P・ヘンソンが司会を務めるフォックスのホリデー特別番組『タラジのホワイト・ホット・ホリデー』で、サプライズゲストのミッシー・エリオットとともに最新曲「Sunny」とともに「Sleigh Ride」を披露した。

彼らの5枚目のスタジオアルバムTLCは、2017年6月30日にリリースされました。^[53]アルバムの最初のシングル「Way Back」はスヌープ・ドッグをフィーチャーしており、4月14日にすべての主要なデジタル音楽アウトレットとストリーミングサービスでリリースされましたが、ラジオでは配信されていません。このシングルはD'Mileによってプロデュースされ、TLCが新たに設立した独立レーベル852 Musiqからリリースされ、米国ではRED Distributionを通じて配信されています。 ^[54] TLCは2017年5月9日にロンドンのKOKOで英国デビューを果たしました。最終的に、TLCは最初の週に国内で12,000枚を売り上げました。^[55]

2019年7月、TLCはWhole Lotta Hits Tourに乗り出し、ネリーと共同ヘッドライナーを務め、フロー・ライダーがサポートを務めた。^[56] 2020年10月、テレビ局A&Eネットワークが、グループの急速なトップへの上り詰めを記録したまったく新しい2時間のドキュメンタリースペシャルの制作を承認したことが発表された。仮題「Biography: TLC」のドキュメンタリーは、アカデミー賞受賞監督のロジャー・ロス・ウィリアムズとエミー賞受賞プロデューサーのジェフ・マーツが製作総指揮を務める予定だった。マット・ケイが監督を務めるこのスペシャルは、2021年にA&Eで初公開される予定だったが、後に2022年に延期され、さらに2023年に延期された。 「TLC Forever」と題されたこの番組は、2023年6月2日にLifetimeとA&Eで初公開された。^{[57] [58]}

2021年6月、TLCは、 2019年10月にRIAAから12倍プラチナ認定を受けた大ヒットセカンドアルバム『CrazySexyCool』の25周年を記念して、全米18都市を回るコンサートツアー「Celebration of CrazySexyCool」を行うことが発表された。オープニングアクトにボーン・サグスン・ハーモニー、その他のサプライズゲストを迎えたこのツアーは、2021年9月3日にアラバマ州アルバートビルでスタートした。^[59]

2022年3月、TLCが6月にグラストンベリー・フェスティバルに出演することが発表された。^[60]

2023年3月13日、TLCが特別ゲストのアン・ヴォーグとショーン・キングストンとともにシャギーのホット・サマー・ナイツ・ツアーに参加することが発表され、ツアーは6月1日に始まりました^。[61]

Vibeは「TLCに匹敵する化学反応、文化的、商業的影響力を持つ黒人女性R&Bグループ」は存在しないと考え^[62]、 CrazySexyCoolを「女性アンサンブルが追随すべき青写真」と称した。 ^[63] Philippine Daily InquirerはTLCを「世界で最も影響力のある女性グループ」と呼んだ。 ^[64]デスティニーズ・チャイルドの元リードシンガーである歌手のビヨンセは「TLCは現在存在するほぼすべての女性グループに影響を与えており、デスティニーズ・チャイルドにも間違いなく影響を与えている」と述べた。 ^[65] ClutchのCraig JCは、TLCは1990年代に「大きく影響力があった」と述べ、 SWV、 Total、 Blaque、 3LW、 Brownstone、 702、 Jade、 Xscape、 En Vogueなどの同世代のグループにはTLCのようなクロスオーバーの魅力がなかったと書いている。 ^[66]ローリングストーン誌のデイビッド・A・キープはTLCの影響について次のように説明している。

「TLC のキャリアはヒット曲と見出しで満ち溢れている。このグループは初期の成功から強いアイデンティティを築き上げた数少ない R&B グループの 1 つであり、その後のレコードでさらにコントロール力を高めていった。彼らの音楽、特に 1,100 万枚を売り上げたCrazySexyCoolと 600 万枚を売り上げたFanMail は、どちらもグラミー賞を 2 回受賞し、現代の R&Bの基準を確立した。TLC は、アコースティックとコンピューターのサウンドを巧みに融合させる先駆者となり、デスティニーズ・チャイルドのようなグループや、自立した女性としてのイメージに道を切り開いた。「Waterfalls」でエイズを取り上げたり、「Unpretty」で女性の自尊心への葛藤を取り上げたりと、彼女たちは深刻な問題をポップ チャートのトップに持ち込むことができることを示した。」^[67]

TLCは、世界中で6,500万枚のレコードを売り上げ、シュープリームス以来最も売れているアメリカのガールズグループです。アメリカレコード協会（RIAA）によると、TLCの認定アルバム販売数は2,300万枚です。 ^[68] TLCとチックスは、1,000万枚の売り上げを示すRIAAダイヤモンド賞を受賞した唯一の2つの女性アンサンブルです。ビルボードによると、TLCはビルボードチャートでシュープリームスに次いで2番目に成功したガールズグループです。 ^[69]

• ティオンヌ・「T-ボズ」・ワトキンス（1990年～現在） – 主なリードボーカル、ダンス、バックボーカル
• ロゾンダ・「チリ」・トーマス（1991年～現在） - 副リードボーカル、ダンス、バックボーカル

• リサ・「レフト・アイ」・ロペス（1990年 - 2002年、2002年死去） - ラップ、ダンス、バックボーカル
• クリスタル・ジョーンズ (1990–1991) – 副リードボーカル、ダンス、バックボーカル

スタジオアルバム

• ああああああ...TLC のヒント(1992)
• クレイジーセクシークール（1994）
• ファンメール（1999）
• 3D (2002)
• TLC (2017)

ヘッドラインツアー

• ファンメールツアー(1999–2000)
• 2016 ツアー(2016)
• 90年代大好き: パーティーは続くツアー(2017)
• クレイジーセクシークールの祭典(2021–2022)

共同ヘッドライナーツアー

• メインイベント(2015)
• ホール・ロッタ・ヒッツ・ツアー (2019) (ネリーと共演)
• ホット・サマー・ナイツ・ツアー（2023）（シャギーと共演）

• 米国で最も高い認定を受けた音楽アーティストのリスト
• 最も売れているガールズグループのリスト

ウィキメディア・コモンズには、 TLC (グループ)に関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• MTV.comの TLC
• imusic.am の TLC ディスコグラフィー
• AllMusicの TLC
• Discogsの TLC ディスコグラフィー
• IMDbの TLC
• Last.fmの TLC