フェイムボールツアー

フェイムボールツアー

レディー・ガガの世界ツアー
ツアーの公式ポスター
位置	アジア ヨーロッパ 北米 オセアニア
関連アルバム	名声
開始日	2009年3月12日
終了日	2009年9月29日
脚	10
公演数	71
興行収入	315万ドル（2023年ドル換算で447万ドル）[1]
レディー・ガガのコンサート年表
フェイム・ボール・ツアー （2009） フェイム・キルズ：カニエ・ウェストとレディー・ガガ主演 （2009～2010年、中止）

フェイム・ボール・ツアーは、アメリカの歌手レディー・ガガによるデビュー・スタジオ・アルバム『ザ・フェイム』（2008年）のプロモーションのためのデビュー・コンサート・ツアーである。北米での公演は3月に始まり、続いてオセアニアでの公演、ヨーロッパでの単独ツアーが行われた。すぐにアジアでの公演、イギリスのVフェスティバルでの2回の公演、4月から延期されていた北米での2回の公演が続いた。ガガはこのツアーを、芸術家アンディ・ウォーホルのポップ・パフォーマンス・アートのコンセプトを取り入れた移動式美術館ショーと表現した。チャリティー用のチケットも配布された。ガガは、異なる会場に対応するために、最小限の変更を加えたショーの代替バージョンを計画した。

ショーは4つのセグメントで構成され、各セグメントの後に次のセグメントへのビデオインタールードが続き、アンコールで終了しました。セットリストには、デビューアルバムからの曲と、「Future Love」という未発表曲が含まれていました。ガガのパフォーマンスでは、衣装を何度も着替え、完全にプラスチックの泡で作られた革新的なドレスも披露されました。ツアーの最初の北米レグの後、マイナーチェンジした別のセットリストが演奏されました。ショーは批評家から絶賛され、評論家は彼女の声の明瞭さとファッションセンス、そしてプロのアーティストのように演劇的な演技をこなす能力を称賛しました。

このツアーは2009年1月12日にガガの公式Myspaceページを通じて正式に発表された。これは彼女にとって初のヘッドライナーツアーであり、彼女は以前にもニュー・キッズ・オン・ザ・ブロックのニュー・ キッズ・オン・ザ・ブロック: ライブツアーやプッシーキャット・ドールズのドール・ドミネーションツアーのオープニングアクトを務めていた。^{[2]ガガは「私がやっていることは、}アンディ・ウォーホルのコンセプトに近いと思っています。ポップパフォーマンスアート、マルチメディア、ファッション、テクノロジー、ビデオ、映画。そして、それが全て融合して、巡回美術館ショーになる予定です。」と述べた。 ^[3]ガガはプッシーキャット・ドールズとのツアー中にショーの計画を開始した。^[4] MTVニュースのインタビューで、彼女はコンサートシリーズについて次のように説明した。

「これはツアーというより、旅するパーティーです。玄関から入ってきてから私が歌い始めるまで、すべてが体験できるものにしたいのです。そしてすべてが終わったら、みんなが巻き戻しボタンを押してもう一度それを追体験するのです。[...] まるで 1974 年頃のニューヨークに足を踏み入れたかのような気分になるでしょう。ロビーにはアート インスタレーションがあり、メイン ルームでは DJ がお気に入りのレコードを回しています。そしてステージでは、今まで見たことのないほど心に残るパフォーマンスが繰り広げられます。[...] 私は毎日毎分電話で人々と話し、クリエイティブに活動し、この舞踏会を計画しています。そして私のツアー マネージャーは絶えず「さあ、行かなきゃ、今すぐ行かなきゃ」と言っています。[...] しかし私にとって、舞踏会はとても重要なのです。私のショーにみんなが費やしてくれる不況のお金すべてを価値あるものにしたいのです。そして、ええ、私はそのために多額のお金を払っています — 私自身から。 「私は自分のポケットマネーでお金を稼いでいます。でも、それでいいんです。私はお金のことは気にしないんです。」^[4]

ガガは、演奏する会場の大きさに合わせて3つのバージョンのショーを用意した。ビルボード誌のインタビューで彼女はこう語った。

「このツアーに興奮して眠れず、とても興奮しています。[...] これは、過去 1 年間に私が見せてきたものとはまったく異なります。[ショー] の素晴らしい点は、ドールズのオープニングを務める、はるかに小規模な別のツアーに出ている間に計画できたことです。これは私にとって究極の創造的オーガズムになるでしょう。なぜなら、私は次のステップに進む準備ができているからです。ショーの特定の構造に縛られることはもうありません。制限はありません。私は自由です。[...] 各会場の寸法を明確にスケジュールし、すべてのテクノロジーとビジュアルを適切に実行できるようにしたいと考えています。何かを取り外す場合は、何日も前から精神的に準備する必要があります。そうしないと、良いショーにはなりません... みんなに「掛けろ! 全部掛けろ! 掛ける場所を見つけろ!」と叫び終える頃には、すべてのショーが A 級のショーになっているでしょう。これが私のモットーです。」^[5]

セットリストは主にデビューアルバムからの曲で構成されていたが、映画「Confessions of a Shopaholic」 のサウンドトラックに収録されている「Fashion」などの新曲も検討された。^{[5] 5月、}エドモントン・サン紙のインタビューで、ガガはツアーが夏にヨーロッパのフェスティバルで続くことを発表した。彼女はまた、カナダを含む北米でのより大規模なツアーの計画も宣言した。ガガは、ショーは以前のバージョンよりもはるかに大規模になる予定であると説明した。彼女は「ああ、あなたには想像もつかないでしょうが、[...] 私たちが発表しようとしているツアーは夢のようなもので、それが起こっていることを自分に思い出させるために、ほぼ毎日自分自身をつねらなければなりません。」と語った。^[6]

ショーは主に4つのパートに分かれており、最後のパートはアンコールである。メインショーは「The Heart」と呼ばれるビデオの紹介で始まり、ガガは別人格のキャンディ・ウォーホルとして登場した。^[7]彼女はドレスアップして、Tシャツにピンクのハートのシンボルを出して、「私の名前はレディー・ガガ、ここは私の家です」と言った。^[8]ビデオはステージ前の巨大スクリーンに映し出された。ビデオが終わりに近づくと、10から1までのカウントダウンが行われ、ビデオのサングラスをかけたガガの顔が映し出され、スクリーンが落ちると炎がスクリーンを包み込んだ。ガガは、ガラスで覆われた皿でカモフラージュされたダンサーに囲まれてステージの中央に現れた。彼女は右胸に三角形のピースとペプラムが付いた幾何学模様の未来的な黒いドレスを着ていた。DJスペース・カウボーイがコーナーでバックミュージックを演奏していた。^[8]皿が転がる中、ガガは中央に現れ、「パパラッチ」を歌い始めた。^[9]

パフォーマンスはカメラの連続シャッター音で終了。ガガは柱の頂上に上がり、トラックとジャケットを着たダンサーたちと合流し、トレードマークのディスコスティックを手渡しながら「スターストラック」と「ラブゲーム」のコンビネーションを歌う。「ラブゲーム」の後、彼女は「3009年」について独白する。そして「子供たちがニューヨークから出てきてパパラッチを撃った」と言い、「それは怪物が初めて街に入ってきて、私たちの心と脳と顔を消し去った1000年前のことだった（ツアーの3つのビデオの合間に言及）」と言い、「私たちは音楽で、アートで、ファッションでこの怪物と共存できるとわかっていた。私の名前はレディー・ガガ」と言い、観客に「美しくて、ダーティでリッチ」だと感じていると伝え、「ビューティフル、ダーティ、リッチ」を歌った。これで第1部の終わりとなり、「The Brain」というビデオイントロダクションが始まり、ガガはキャンディ・ウォーホルとして再び登場し、髪をとかしている。^[9]ビデオ終了後、ガガは、高く尖った「パフ」ショルダーと稲妻の形のシンボルが付いた白黒のレオタードを着て、同様の色のベスパに乗りながらステージに登場。^[7]そして、「The Fame」を歌い始める。その後スピーチが続く。ガガは「世界中を旅してきたけれど、帰ってくると、まだ強欲の悪臭がする」と語った。そして、バックパックを背負ったダンサーたちと「Money Honey」を披露。すぐに「Eh, Eh (Nothing Else I Can Say) 」が始まり、手を振る動きが伴い、ガガは倒れたドミノで作った帽子をかぶっていた。^[9]

その後、ガガはステージを去り、すぐに完全にプラスチックの泡で作られたドレスを着て登場した。^[9]彼女はガラスのピアノの前に座り、「ポーカーフェイス」のアコースティックバージョンを歌い始めた。彼女は時々ピアノに足を乗せ、ハイヒールで演奏することさえあった。そして、観客に感謝し、未発表の新曲「フューチャー・ラブ」を披露して観客を驚かせた。この曲の歌詞は、はるか遠くの銀河、機械の心臓、星座について言及していた。^[10]彼女は歌を歌っている間、光るマネキンに囲まれていた。^[11]ステージは機械の霧で青く彩られていた。ガガは衣装替えのために立ち去り、3番目のビデオのインタールード「ザ・フェイス」が始まった。

ビデオが終わると、彼女は尖った肩パッドとペプラムが付いたチュチュ型のドレスを着てステージに登場した。彼女のダンサーたちは、ガガの靴とマッチしたルイ・ヴィトンのスティーブン・スプラウスのプリント入りパンツをはいていた。^[12]背景が変わり、点滅するディスコライトが映し出され、ガガは「ポップミュージックは決して低俗にならない」という歌詞が映し出されたビデオサングラスを着けて中央に立った。 「ジャストダンス」のイントロのリミックスが始まり、ガガはダンサーたちとステージに上がった。曲がブリッジに移ると、ガガは再びディスコスティックを渡され、それを使ってブリッジを披露する。エンディングでは曲のリミックスバージョンに切り替わる。その後、ガガとダンサーたちは、DJスペース・カウボーイかDJニコデマスと合流し、観客の前でお辞儀をする。ガガはダンサーたちと戻ってきてアンコールを披露する。ツアーのアンコールは「Boys, Boys, Boys」と「Poker Face」のオリジナルバージョンで構成されていた。ガガはクリスタルで飾られたカーキ色のレオタードを着ていた。彼女は提督の帽子をかぶり、手には手袋をはめていたが、そのどちらにも「Gaga」という文字が飾られていた。

Yahoo!のシェリ・リンデンはコンサートを好意的にレビューし、「ガガの初の劇場ツアーは人気が高く、レディ・ガガは期待を裏切らなかった。マドンナ、グレース・ジョーンズ、デヴィッド・ボウイ、ダリル・ハンナのブレードランナー のレプリカントを借用し、ガガはミステリアスなペルソナ、革ジャンのダンサー3人組、何度も着替えた衣装と小道具、そして音楽の伴奏をする一人のDJを中心に展開する魅力的なショーを披露した」と述べた。 ^[13]ボストン・グローブのクリストファー・マザーはハウス・オブ・ブルースでのコンサートをレビューし、「歌とスペクタクルの組み合わせは観客を喜ばせ、爽快だった。クラブ向きの彼女の歌は、明らかに研究され、知的で才能のある女性によって歌われた」と述べた。^[14]オタワ・シチズンのリン・サックスバーグもオタワのブロンソン・センターでのコンサートの後に書いたレビューで肯定的な意見を述べ、「ファンキーなエレキギターを弾くDJを従え、曲線美のダイナモ（ガガとスペース・カウボーイ）は、ブロンソン・センターで行われた中で最もワイルドなショーの一つ、音、照明、ビデオ画像、スモーク、振り付けのアクション満載のサーカスを先導した。演劇的要素が強いが、音楽に手抜きはなかった」と述べた。また、ガガのファッションセンスと衣装スタイルについても「1時間で、ガガはヒット曲を詰め込み、モータウンから80年代のポップスまで幅広い影響を示し、大胆なファッションセンスを披露し、お尻を隠すことのない衣装を何度も着替えることで、自分のスター性を証明した」とコメントした。^[15]エンターテインメント・ウィークリー誌のホイットニー・パストレックはコンサートについて賛否両論の評価を下し、「ステージ上の彼女のおしゃべりは時々ちょっと滑稽で、映像は時折一貫したテーマに欠けていたが、彼女の声は力強く、威圧的なトラッキング・ボーカルから爽快に解放されていた。彼女の自信過剰で威圧的な態度にもかかわらず、おそらくガガの才能の最も否定できない側面は、彼女が歌えるし、実際に歌っているということだ」と述べた。このショーは「ロッキー・ホラーをコティヨンのように見せるほどの衣装の実験だった。レディが承認したと推測されるが、間違いなくどこかでアンディ・ウォーホルが墓の中で動いている」と評された。^[8]

シカゴ・トリビューンのアンディ・ダウニングはハウス・オブ・ブルースのショーに感銘を受け、「努力が報われている。初の全国ツアーが始まってわずか数週間で、22歳のニューヨーカーは [...] すでに熟練したプロのようにステージを支配している」と述べた。^[9]ビルボードのジル・メンゼもパフォーマンスに好意的なレビューを寄せ、「ジャスト・ダンス」、「ラブ・ゲーム」、「ポーカー・フェイス」、「ボーイズ・ボーイズ・ボーイズ」、そして名声に取りつかれた「パパラッチ」などの曲を称賛した。このレビュアーは「チャートでの成功から、レディー・ガガは自分が今をときめくポップスターであることを証明した。もっと深く掘り下げれば、彼女が多才で才能があり、持続力があることは明らかだ」と述べた。^[16]ローリングストーン誌のマイケル・ウッドも好意的なレビューを寄せ、「ザ・フェイムでは笑いを誘う、タブロイド紙の被害者ぶった冗談っぽい演出は、ウィルターンでは少々うんざりするようになった。特に、この歌手が『レディー・ガガは嘘つきだという人もいる』といった中途半端なメディア研究のナンセンスを吐き出し始めたときはそうだった...。幸いにも、この女性は雰囲気を明るくする方法を知っている。10分ほどで、肌色のレオタードとキラキラ輝く海軍大将の帽子を身につけ、『車に乗った男の子たち』と『バーで飲み物を奢ってくれ』を韻を踏んで歌っていた」と書いている。^[17]ハリウッド・レポーター誌のクレイグ・ローゼンは、「レディー・ガガは、自分がマドンナの王座を真剣に狙える候補者であることを示した...。比較的新人かもしれないが、ステファニー・ジョアン・ジャーマノッタとして生まれたこのアーティストは、1時間のセットの間、王様のような雰囲気でステージを支配し、時には光る王笏を振りかざしていた」と書いている。^[11]

• ホワイトタイ事件^[3] (北米)
• チェスター・フレンチ^[3] （北米）
• シネマ・ビザール^[18] (北米)
• ゲイリー・ゴー^[3] (イギリス)

このセットリストは2009年3月12日から6月19日まで使用されました。

1. 「パパラッチ」
2. 「ラブゲーム」（「スターストラック」の要素を含む）
3. 「美しく、汚く、豊か」
4. 「名声」
5. 「マネーハニー」
6. 「えー、えー（他に何も言えない）」
7. 「ポーカーフェイス」（ピアノバージョン）
8. 「未来の愛」
9. 「ジャストダンス」

アンコール

10. 「ボーイズ、ボーイズ、ボーイズ」
11. "ポーカーフェース"

このセットリストは2009年6月26日から9月29日まで使用されました。

1. 「パパラッチ」（アルヴィノス・リミックス）
2. 「ラブゲーム」
3. 「美しく、汚く、豊か」
4. 「名声」
5. 「マネーハニー」
6. 「ボーイズ、ボーイズ、ボーイズ」
7. 「ジャストダンス」
8. 「えー、えー（他に何も言えない）」

アンコール

9. 「ブラウンアイズ」
10. "ポーカーフェース"

• 2009年3月13日、ウィルターン劇場での公演中、ソーシャルブロガーのペレス・ヒルトンから、デビューシングル「ジャストダンス」の300万枚売り上げを記念して、アメリカレコード協会から記念盾が贈呈された。^[17]

ウィキメディア・コモンズには、 The Fame Ball Tourに関連するメディアがあります。

• レディー・ガガ : ニュース : 「ザ・フェイム・ボール」米国ツアー