「Applause 」は、アメリカの歌手レディー・ガガの3枚目のスタジオアルバム『Artpop 』(2013年)に収録されている楽曲です。2013年8月12日にインタースコープ・レコードからアルバムのリードシングルとしてリリースされました。ガガ、 DJホワイト・シャドウ、ディノ・ジシス、ニック・モンソンが作詞・作曲・プロデュースを担当し、マーティン・ブレッソ、ニコラス・メルシエ、ジュリアン・アリアス、ウィリアム・グリガシンが作詞作曲に携わっています。「Applause」は、股関節の怪我でツアーを中止するまでの数ヶ月間、痛みを抱えながら「Born This Way Ball」ツアーを行ったガガを支えたファンの歓声にインスピレーションを得たもので、パフォーマンスという芸術への敬意を表しています。シンセサイザーとハイエナジーなビートを基調としたエレクトロポップ、ダンスポップ、ユーロダンスの楽曲で、歌詞はガガがファンの愛に依存していること、そしてパフォーマンスのために生きていることを歌っています。
この曲は、レディー・ガガのデビューアルバム『ザ・フェイム』(2008年)を彷彿とさせるキャッチーなコーラスが高く評価され、好評を博した。「アプローズ」はギリシャ、ハンガリー、レバノン、スペインでチャート1位を獲得し、多くの国でトップ10入りを果たした。カナダ、スウェーデン、アメリカではマルチプラチナ認定を受けた。
ファッション写真家デュオのイネス&ヴィヌードが監督したミュージックビデオは、2013年8月19日に公開され、タイムズスクエアの巨大スクリーンで放映された。このビデオは批評家から好評を博し、ガガ自身の人物像を描いた作品として、またドイツ表現主義映画やアンディ・ウォーホルへのオマージュとして評価された。アルバムのプロモーションのため、ガガは2013年のMTVビデオ・ミュージック・アワードでこの曲を披露し、ステージ上での衣装チェンジを通して自身のキャリアを表現した。また、グッド・モーニング・アメリカ、サタデー・ナイト・ライブ、そして多くのツアーやレジデンシー公演でもこの曲をライブで披露した。
『Artpop』の開発は『 Born This Way』(2011年)のリリース直後に始まり[ 1 ]、翌年にはガガがプロデューサーのフェルナンド・ガリベイとDJホワイト・シャドウとコラボレーションするにつれてアルバムのコンセプトが構築され始めた[ 2 ]。『Artpop』の最初のレコーディングセッションは『 Born This Way Ball』と同時期に行われ、最大50曲が作曲され、収録候補として検討された[ 3 ] 。ガガ自身は『Artpop』で観客に「本当に楽しい時間」を過ごしてもらいたいと考えており、アルバムを「クラブでの夜」を反映するように設計したと認めている[ 4 ] 。
2013年2月に股関節手術を受けたため、歌手は6ヶ月間の活動を休止し、その間、クリエイティブチームであるハウス・オブ・ガガと共に文学と音楽を学んだ。また、この期間を利用して自身の音楽的方向性を見直し、強化することができ、彼女はそれを綿密な「見つめるプロセス」と表現した。[ 5 ] 「アプローズ」は、2012年のボーン・ディス・ウェイ・ボール・ツアー中に、ガガとDJホワイト・シャドウ、ニック・モンソン、ディノ・ジシスによって作詞・作曲・プロデュースされた。この曲の作詞作曲には、マーティン・ブレッソ、ニコラス・メルシエ、ジュリアン・アリアス、ウィリアム・グリガシンも参加した。[ 5 ] [ 6 ]シリウスXMラジオのインタビューで、ガガは「アプローズ」の作詞作曲のインスピレーションについて説明した。
「本当に私を支えてくれていたのはファンの拍手だったと気づきました。ステージに上がろうとしても、自分がどんな気持ちなのかも分からず、ただただヒステリックに泣いてしまうんです。めまいがひどくて、ひどい立ちくらみもあって、痛みもありましたが、1年間ツアーを続けていたせいで、何が一番痛いのか全く分かりませんでした。でも、ファンを失望させたくなかったし、5万人の子供たちをアリーナに残していくなんて考えただけで心が張り裂けそうだったので、キャンセルすることもできませんでした。だから毎晩ステージに出て、演奏し、演奏し、演奏し、ある晩は歩けなくなるまで演奏し続けました。」[ 7 ]
この曲のレコーディングセッションは、デイヴ・ラッセルが担当し、ベンジャミン・ライスとアンドリュー・ロバートソンがアシスタントを務め、カリフォルニア州ハリウッドのレコード・プラント・スタジオとニューヨーク市のプラチナム・サウンド・レコーディング・スタジオで行われた。ラッセルはレコード・プラントとハード・イット!スタジオでこの曲のミキシングも担当した。追加のミキシングはビル・マリナが担当し、ライスとガジ・ホウラニがアシスタントを務めた。リック・パールが追加のプログラミングを行い、ジーン・グリマルディがカリフォルニア州バーバンクのオアシス・マスタリング・スタジオでオーディオ・マスタリングを完了した。[ 9 ]
「Applause」は4分の4拍子で、テンポは1分間に140拍です。キーはGマイナーで、コード進行はGm–F–E ♭ –Cm–F–Gmで、ガガのボーカルはF3からA5までです。[ 10 ]このレコードはエレクトロポップ、ダンスポップ、ユーロダンスの音楽ジャンルに分類され、[ 11 ] [ 12 ] [ 13 ]デビューアルバムのサウンドを反映することで、ガガがキャリアの原点に戻ったと評されています。[ 13 ] [ 14 ] PopMattersのエヴァン・ソーディは、「 Born This Way時代のヒット曲よりも『 Just Dance』に近いスタイルだが、ポップラジオを徐々に支配していくEDMに迎合する、はるかにアグレッシブなやり方だ」と評しています。[ 15 ]ローリングストーン誌のエリン・クーレハンも同意見で、「『ラブゲーム』時代のガガへの回帰だ」と評した。[ 16 ]
この曲のプロダクションは、主にハイエナジーなビート、「途切れ途切れのシンセサイザー」、そしてハードなスネアを中心に構成されています。[ 17 ] IdolatorのRobbie Dawは、「冒頭の脈打つシンセは、少しスピードアップしているとはいえ、 『 Poker Face』のイントロへの完全な回帰であり、手拍子が満載のコーラスは、『Paparazzi』をとても楽しいものにしたのと同じポップな熱狂で膨らみ、高揚する」と述べています。[ 18 ]ガーディアン紙のMichael Craggはこの曲の構成を「見事にキャンプで、ぐにゃぐにゃしたシンセとガタガタしたビートばかり」と評し、「テクノ風にアレンジされたばかげたグラムロックの曲」に例えました。[ 19 ]コーラスには「EDMの影響を受けたポップ、グリッチーなK-POP風の陶酔感、そして『 The Fame』のあのオリジナルの喜びのきらめきがしっかりと混ざり合っている」と評されており[ 8 ]、ガガは「私が愛するものをちょうだい(ライトを点けるわ)/手を上げて触れ合わせて(もっと大きな声で)」と歌っている[ 18 ] 。この曲のヴァースでの彼女のボーカルの妙技は、デヴィッド・ボウイ、アニー・レノックス、グレース・ジョーンズのそれと比較されている[ 11 ] [ 8 ]。
歌詞的には、「Applause」は、ガガがファンの崇拝に依存していること、そして「人生をキャンバスとして生きるとはどういうことか」について歌っており、同時に「批評家への別れの挨拶」としても機能している。[ 14 ] [ 16 ] MuuMuseのブラッドリー・スターンは、「『Born This Way』とは異なり、『Applause』はマザー・モンスター自身以外の誰かを称える歌だ」と意見を述べた。[ 8 ]ガガによると、この曲の歌詞はアーティストとセレブリティの違いを強調している。[ 20 ]彼女はさらに、「私は拍手喝采のために生きているが、有名だからという理由だけで人々があなたを愛するような注目のために生きているのではない。私は実際に人々のためにパフォーマンスをして、人々が楽しんで拍手喝采してくれるために生きている」と述べた。[ 7 ]
『Artpop』からのリードシングルを選ぶ過程で、ガガはインタースコープ・レコードの重役であるジミー・アイオヴィンに数多くの曲を聴かせた。アイオヴィンに聴かせた40曲のうち、最後に聴かせた「Applause」が気に入った。ガガは、アイオヴィンとのミーティングまでは、録音素材が多すぎたため、 「Applause」は『Artpop』の最終版からほぼ除外されていたことを明かした。 [ 21 ]ガガは「Applause」が次のシングルであることを確認し、2013年8月19日にリリースされると発表した。[ 22 ]「Applause」の公式アートワークは、 2013年7月29日にWomen's Wear Dailyのウェブサイトで初公開された。 [ 23 ]カバーには、ガガの顔が多色の絵の具で塗りたくられ、白いシートに囲まれている様子が写っている。[ 24 ]ガガは、ショーの終わりにパフォーマーが傷つきやすく、観客の承認を切望する瞬間を象徴するために、表紙に化粧がにじんだルックを選んだと説明した。[ 25 ]このアートワークは、デヴィッド・ボウイの1980年のアルバム『 Scary Monsters (And Super Creeps)』のカバーと比較された。[ 26 ]

2013年8月10日、この曲の2つの断片がオンラインに流出した。[ 27 ]ガガはファンに「できる限り削除してください」と呼びかけ、彼女の曲の無断配信に関する情報をレーベルの親会社であるユニバーサル ミュージック グループに報告する方法を指示した。[ 28 ]これに対し、ファンはシングルの断片を配信またはリンクしているウェブサイトを報告し、約2,500人がユニバーサルの削除ページへのリンクを送信した。[ 29 ]しかし、こうした努力にもかかわらず、流出は避けられなかったため、ガガは1週間早くアメリカ各地のさまざまなラジオ局でこの曲をリリースした。[ 30 ]このシングルは、ほとんどの国で午前0時(EST)直前にiTunes Storeで入手可能になり、 Artpopの予約注文と併せて提供された。[ 31 ]翌日、ガガはさまざまなプロモーション イベントで、「Applause」のアートワークに似たピエロのようなフェイスペイントを施したゴス衣装を着ているところを目撃された。ハフィントンポストは、このスタイルの変化をマリリン・マンソンになぞらえ、「黒髪を後ろに撫でつけ、顔に白い粉を塗り、黒のブレザーとシャツの組み合わせで、ガガは高いヒールを履いていなければ、簡単にマンソンと間違えられただろう」と述べている。[ 13 ]ガガはまた、アーティストとしての彼女の信頼性を攻撃する辛辣なジャーナリズムを引用した「アプローズ」の短いクリップを初公開した。ビデオでは、ガガが白い部屋で裸で座り、透明なバイザーをかぶっているのが映し出されている。背景には、観客のブーイングと野次が聞こえる。[ 32 ]ビデオの下部には、「レディー・ガガは終わった」「レディー・ガガの新シングル『アプローズ』を買うな」など、批評家や批判者からの直接の引用が表示されている。このクリップは、逆心理作戦の試みと解釈された。[ 33 ]
シングルのリークが、同じポップシンガーのケイティ・ペリーの「Roar」と時期が近かったため、「Applause」は熱烈に比較され、2人の間に「確執」があるという噂も広まった。[ 34 ] [ 35 ] [ 36 ]ガガは、シングルのビルボードホット100チャートでの順位を人為的に上げようとしたというニュースが浮上した後、否定的な報道を受けた。一部の情報源は、これは「Roar」の売上を上回ろうとした試みだと報じた。[ 37 ] [ 38 ]彼女はファンにツイートして、ロンドンで歌手に会えるチャンスをインセンティブとして提供し、シングルを多数購入するように促したことで批判された。[ 39 ] [ 40 ] [ 41 ]このツイートは、ビルボードの編集長ビル・ウェルデから批判を招き、ウェルデは「ファンが再生ボタンを押してコンピューターから離れることができるリンクをアーティストがツイートしたりフェイスブックに投稿したりすることは、我々がチャート化している精神に反する」と述べた。[ 42 ]これを受けて、ガガは「アプローズ」を最も多く購入したファンではなく、最も創造的なアイデアを出したファンに報酬を与えると述べた。[ 43 ]

「アプローズ」は音楽評論家から好意的な評価を受けた。[ 44 ]ワシントン・ポストのクリス・リチャーズは、「いい曲だ。ゆっくり拍手したくなるくらいいい曲だ。ガガの曲の多くは(多すぎるほど!)ファンの自尊心を高めるように作られているが、この曲では、すべてのスーパースターが生き残るために必要な大衆の賞賛を彼女が公然と切望しているのがわかる」と書いた。[ 11 ]ビルボードのジェイソン・リプシュッツはこの曲のフックを称賛し、「いつものように、ガガは崇高なアイデアを大衆向けのジングルに変えた」と述べた。[ 45 ]ガーディアンのマイケル・クラッグは、 「この曲には彼女の最も高揚感のあるコーラスの1つが含まれており、ガガは終始陶酔しているように聞こえる」と感じた。[ 46 ] Digital Spyの Lewis Corner は、この曲に 5 点満点中 4 点を与え、「レディー・ガガは、大衆の崇拝を求めていることを隠そうともせず、リード シングルとしては、彼女の次の壮大なスペクタクルは力強いスタートを切った」と述べている。[ 17 ] Idolatorの Carl Williot はこの曲を称賛し、「全力でポップな喜びを味わうには、すべての条件を満たしている…これは、良いポップ ソングがすべきことをポップがやっている。つまり、初めて聴いた瞬間から襟首をつかんで、その場で恋に落ちさせるということだ」と述べている。[ 44 ] Huffington Post のライター Baggers は、この曲を「最高のポップ: 即座に、陶酔的で、楽しく、頭から離れない」と評した。[ 47 ]
MuuMuseのブラッドリー・スターンはこの曲を好意的に評価し、「堅実なスタートか?そうだと思う。『バッド・ロマンス』と同等か?まあ、先走らないでおこう」と結論付けた。[ 8 ] Slant Magazineのサル・チンクエマニは、この曲はガガの以前のリードシングルの「壮大さ」に欠けると考えていたが、「彼女がまだキャッチーなフックを作れることを証明している」と指摘した。[ 12 ] The Quietusのモフ・ギマーズは、この曲は「ところどころ少しベタベタしている」と指摘したが、「ガガにあまり期待しなければ、この曲には猛烈に抗えないコーラスがあることに気づくだろう」と説明した。[ 48 ] The Daily Beastのケビン・ファロンは、この曲の「まとまりのないヴァース」を批判したが、「この曲の揺るぎないコーラスが炸裂するたびに、それらはますます許容できるものになる」と指摘し、この曲をアルバムの適切なクライマックスとして称賛した。[ 49 ] Hitfixのメリンダ・ニューマンはこの曲にB+の評価を与え、「重層的で、ダンスが楽しめる曲」と評した。[ 50 ] Clashのマイク・ドライバーも好意的な評価を寄せ、「Applause」は「Artpop」に収録されている曲の中で「ガガの必須要素である、目を見張るようなプロダクション、巧妙な二行連句、高層ビルを破壊できるほどのコーラス」をすべて満たしている曲 の一つだと指摘したが、歌手にとって音楽的な進歩は顕著ではないと感じた。[ 51 ] Esquireのヒラリー・ヒューズも同様のコメントを寄せ、ガガは安全策をとっており、「この曲はポップ界の女王にとって新たな地平を切り開くものではない」と感じた。[ 52 ]
PopMattersのエヴァン・ソーディは賛否両論のレビューで、この曲をありきたりだと評し、「彼女の刺激的な歌詞と歪んだ導入部のシンセラインがなければ、『Applause』はラジオでそれほど目立つことはなく、リードシングルとして選んだのはさらに奇妙な選択だ」と述べた。[ 15 ] Spinのマーク・ホーガンは、この曲の「味気ないダンスボットの土台」を「夏のヒット曲候補が70年代風のギターに戻っているポップミュージックの時代にしては、少し時代遅れだ」と批判した。[ 53 ] Contactmusic.comのハリー・ホークロフトも賛否両論のレビューを寄せ、「丁寧な拍手以上のことはできない」と書いた。[ 54 ]
米国では、「Applause」は初週にビルボードホット100にランクインしなかった。 [ 55 ]また、210局で1600万回のリスナー数を記録し、2013年8月19日に正式にラジオ局に登場したこの曲は、 USラジオソングチャートのトップ75にも入らなかった。「Applause」はダンス/エレクトロニックソングチャートで1位を獲得し、[ 55 ] USポップソングチャートでは20位にランクインした。これは、2013年にソロ女性アーティストが同チャートで初登場した最高位である。翌週、「Applause」はビルボードホット100で6位に初登場した。ラジオと小売でのリリース後、この曲はデジタルソングで3位、ストリーミングソングで9位、ラジオソングで40位にランクインした。[ 56 ]
Hot 100 チャートに登場して 2 週間目には、この曲は 4 位に上昇し、ストリーミング ソングスでは 3 位 (ミュージック ビデオのリリースによる)、ラジオ ソングスでは 35 位に達し、デジタル ソングスでは 5 位に落ち、売上は 163,000 枚でした。[ 57 ] 6 週間目には、この曲は 160,000 枚を売り上げ、100 万枚を売り上げ、彼女にとって 11 曲目の達成曲となりました。[ 58 ]同じ週に、ラジオ ソングス チャートで 9 位に上昇し、彼女にとって同チャートでトップ 10 位に到達した 10 曲目のシングルとなりました。[ 59 ]この曲は、ビルボードHot 100 チャートで 14 週間連続でトップ 10 位を維持することができました。2018年 2 月時点で、この曲は米国で270 万枚を売り上げています。 [ 60 ] また、全米レコード協会(RIAA)により、国内で400万枚相当の売り上げを記録し、4×プラチナ認定を受けている。 [ 61 ]
Official Charts Companyによると、「Applause」はイギリスで数時間以内に1万枚以上売れた。[ 31 ]イギリスのシングルチャートで初登場5位を記録し、2011年の「 Born This Way 」以来、彼女にとって最もチャート上位にランクインしたシングルとなった。「Applause」は初週の終わりまでに38,042枚を売り上げ、2週目には9位に順位を落とした。[ 62 ]チャートのトップ100に合計20週間ランクインした。[ 63 ]英国レコード産業協会(BPI) はプラチナ認定を与え、[ 64 ] 2021 年 4 月時点で 53 万枚を売り上げています。[ 65 ] ヨーロッパ、オセアニア、その他の地域では、この曲は商業的に大成功を収め、ハンガリー、ギリシャ、レバノン、スペインでトップ、フランスでトップ 5 入りを果たし、ガガは 2010 年と 2011 年の「Born This Way」と「Bad Romance 」以来 7 回目のトップ 5 入りと最高位のチャート入りを果たしました。ベルギーのワロン地域では、「 The Edge Of Glory 」と「Born This Way」以来初のトップ 5 入りを果たしました。ブルガリア、フィンランド、ドイツ、イタリアでもトップ 5 入りを果たし、ポーランド、ノルウェー、デンマーク、ニュージーランド、日本でトップ 10 入り、スウェーデン、スロバキア、オランダ、オーストラリア、スロベニアでトップ 20 入りを果たしました。

「Applause」のミュージックビデオは、ファッション写真家デュオのイネス&ヴィヌードが監督を務めた。彼らは以前、2011年に一連のファッションフィルムやVマガジンのフォトシュートでガガとコラボレーションしていた。[ 66 ]このビデオは、2013年7月15日の週に3日間かけて、カリフォルニア州ハリウッドのパラマウント・ピクチャーズ・スタジオの2つの異なるセットで撮影された。 [ 67 ]ガガはサイレント映画や初期のホラー映画からインスピレーションを受け、ビデオのコンセプトは、彼女の変身や変容への情熱であると説明した。彼女はそれを「魔法のような、動く図像学」と表現した。 [ 68 ] [ 66 ]ガガと彼女のチームは、ビデオでいくつかの異なるルックを使用することに決め、それぞれがパフォーマーとしての彼女の異なる側面を表している。[ 69 ]ビデオで着用された衣装には、ガレス・ピューのデザイン、ヴィンテージのジョン・ガリアーノ、ハウス・オブ・ガガが制作した衣装などがある。[ 68 ] [ 70 ]
イネスとヴィヌードは、このビデオは「彼女がピンクのレーザータワーにあるステージに戻るために苦闘する様子」を象徴していると説明した。「彼女はその足をトロフィーのように引きずりながら、完全に新しい人間としてステージに戻ってくる」と彼女は語った。[ 68 ]手描きのグラフィックデザインで知られるロンドン在住のイラストレーター、ジョー・ラトクリフが、このビデオのアニメーション効果を担当するために雇われた。彼女は撮影中、ガガを「本当にタフ」だと評し、「これほど自分を追い込む人を見たことがない」と付け加えた。[ 71 ]ガガはラジオ局Z100ニューヨークのインタビューでこの激しさについて語り、ビデオで描かれているさまざまな人格にすぐに自分を合わせるのは難しかったと説明した。[ 72 ]
ミュージックビデオのリリースに先立ち、ガガはこの曲のリリックビデオを公開した。歌詞は、カリフォルニア州ロサンゼルスのドラッグナイトクラブ「ミッキーズ」でガガが撮影した映像に重ねて表示された。[ 73 ] [ 74 ]ドラァグクイーンのレイヴン、デトックス・アイカント、コートニー・アクト、モーガン・マクマイケルズ、シャンジェラ、シャネルが全員このビデオに出演した。[ 75 ] 2013年8月19日、ガガは「アプローズ」のミュージックビデオを公開し、その日の後半にABCの朝のテレビ番組「グッド・モーニング・アメリカ」で生インタビューを撮影すると発表した。[ 76 ]歌手は、番組が撮影されているニューヨーク市のタイムズスクエアスタジオに、紙だけで作られたドレスを着て到着した。[ 77 ] [ 78 ]このビデオはガガの生放送インタビューの後に番組で初公開され、同時にマンハッタンのミッドタウンにあるタイムズスクエアの巨大スクリーンでも放映された。[ 22 ]
ビデオ自体には、カラーとモノクロの両方で撮影されたショットが含まれています。芸術から大きなインスピレーションを受けており、サンドロ・ボッティチェッリの「ヴィーナスの誕生」とアンディ・ウォーホルの「マリリン・ディプティク」への言及が特徴となっています。[ 79 ]ビデオには、ガガの頭が白鳥に乗っているシーン、鳥かごの中のシーン、歌手が大きなシルクハットに座っているシーンなど、芸術的で複雑なシーンと、ガガがヘッドスカーフを巻いて黒い衣装で歩いているシーン、歌手が明るいメイクをして白い布で踊っているシーンなど、よりシンプルなシーンが含まれており、シングルのカバーアートに似たシーンとなっています。ビデオ全体を通して、色彩の爆発が劇的に示されています。ガガが「一瞬私はクーンズ、そして突然クーンズが私になる」という歌詞を歌うと、彼女は黒鳥と人間のハイブリッドに変身します。[ 80 ]ガガはまた、手の形をしたランジェリーと、貝殻の装飾が付いた貝殻のブラジャーを着用しています。クライマックス近くになると、歌手は紫色の水晶のようなシーンに登場し、銀色の脚の形をした色とりどりの花束を手にしている。最後のコーラスでは、ビデオの様々なシーンの映像がフラッシュバックで表示される。そしてビデオの最後には、手振りで「Artpop」という文字が綴られる。

このビデオは概ね好評を博した。Newsdayのグレン・ガンボアは、このビデオを、芸術とポップカルチャーを融合させるという楽曲のテーマを継続した芸術的なイメージの洪水だと評した。[ 81 ] Rolling Stone誌のエリン・クーレハンは、このビデオは「典型的なガガスタイル」だと指摘し、さらに、点滅するライト、鮮やかな色彩、複雑な振り付けのスペクタクルだと評した。[ 82 ] Entertainment Weeklyのカイル・アンダーソンも、このビデオがガガスタイルであるというクーレハンの意見に賛同し、「このビデオは楽曲をはるかに良く聴かせてくれる…『 Paparazzi』や『Bad Romance 』の最高潮には達していないが、『 Born This Way』時代の平凡なクリップよりは確実にレベルアップしている」と付け加えた。[ 83 ] Billboardのライターは、このビデオを「芸術的なポーズとシナリオのコレクション」と評し、黒い手袋のブラジャーのルックを、ジャネット・ジャクソンの1993年のRolling Stone誌の表紙と比較した。[ 80 ]ロサンゼルス・タイムズのランドール・ロバーツは、このビデオを「基本的に20種類のヴォーグの撮影を記録してつなぎ合わせたもの」と評した。「『もっと私に注目してほしい』という基本的な歌詞の前提以外に筋書きはなく、アンディ・ウォーホルが50年前に指摘したポップカルチャー、名声、芸術についての音節的に不安定な一人称の観察によって重みが与えられている」と述べている。[ 84 ]ニューヨーク・デイリー・ニュースのチデラ・モンドは、このビデオを「アーティスト本人の率直なプロフィール」と評した。[ 85 ]
ローリング・ストーン誌のライターは、このビデオの白黒のルックをマドンナの「ヴォーグ」、1920年代のドイツ表現主義映画、イングマール・ベルイマンの「第七の封印」と比較した。さらに、ライザ・ミネリやトム・ペティ&ザ・ハートブレイカーズの「ドント・カム・アラウンド・ヒア・ノー・モア」のビデオからの影響も指摘した。[ 86 ]インディペンデント紙のライターは、「ビートニクのパフォーマンスアーティストとして、ピエロのメイクで顔を塗りつぶし、黒いブラジャーと革手袋を身に着けてデヴィッド・ボウイ風の両性具有を装い、さまざまな翼のある生き物として、ガガをさまざまな姿で見せているこの新曲のエネルギッシュな伴奏は、ポッププリンセスの絶えず変化する外見を強調しているように見えるイメージの寄せ集めだ」と書いた。 [ 87 ]ヴァニティ・フェア誌のクリス・ロヴザーは、このビデオを「より正気なインタビュー」誌の感動的な写真撮影だと評した。ロヴザーは、このビデオには「ガガのいつものナンセンス」も含まれていると結論付け、ビデオのいくつかのシーンでのガガの笑顔をハイライトとして称賛した。[ 88 ] MTVニュースのジェームズ・モンゴメリーは、このビデオをガガが「自身の創作過程のベールを剥がし、大衆を喜ばせるためなら何でもする覚悟があることを視聴者に示している」と評した。[ 89 ] Hitfixのメリンダ・ニューマンは、ガガが「非常に演劇的なビデオで一人芝居のパフォーマンスアートを続けている」と感じ、「レディー・ガガはあなたの注目を集めるためなら何でもする」ことを示していると解釈した。[ 90 ]
逆に、Spin誌のマーク・ホーガンは、「『私たちの中にはただ読書が好きな人もいる』と彼女は歌っているが、まあ、私たちもそうだ。しかし、理解不能な高級ブランドとしてのガガの宣伝になるよりも、心を揺さぶったり感動させたりするものに拍手する方が簡単だ」と書いた。[ 91 ] Consequence of Sound誌はレビューで、「ガガの頭が黒鳥の上に現れ、貝殻ビキニで踊り狂う。これで彼女の売上が上がらないなら、私はもう芸術を信じない」と書いた。[ 92 ]エスクァイア誌のヒラリー・ヒューズは、このビデオは「ガガらしい奇抜さのあらゆる特徴、つまりキラキラ、胸を掴む仕草、奇妙な動物、宇宙、切断された手足、宗教的なイメージ、ヌード、ネオンなどを網羅している。ただ、ガガのこれまでのミュージックビデオ、 つまり「Bad Romance」、「Paparazzi」、「Judas」のように、それらの特徴を再定義するものではない 」と述べた。[ 52 ]アトランティック誌のスペンサー・コーンハーバーは、ガガはこのビデオで自分自身をパロディ化していると考え、彼女の目的は「これまでのキャリアを称賛しつつもからかうビデオを作ること」だと示唆した。しかし、彼はガガのこれまでの作品と比較すると、このビデオは忘れ去られるだろうと考えた。[ 93 ] 2014年のMTVビデオ・ミュージック・アワード・ジャパン で、このミュージックビデオは最優秀ポップビデオ賞を受賞した。[ 94 ]

「アプローズ」は、2013年のMTVビデオ・ミュージック・アワードで初めてライブで披露された。[ 95 ]ガガは、四角いヘッドピースと真っ白なケープを身に着けてパフォーマンスを開始し、録音されたブーイングはすぐに歓声に変わった。その後、ガガはステージを滑るように移動し、ダンサーの助けを借りて黒いスパンコールのレオタードに着替え、この曲のミュージックビデオで見られる複雑な振り付けを披露した。パフォーマンス中、彼女はこれまでのキャリアで使用してきた衣装やウィッグを次々と着替えた。[ 96 ]彼女はジェフ・クーンズの青い凝視球と踊り、ダンサーの一人にシングルのジャケット風にフェイスペイントをしてもらった。ガガは、貝殻のビキニと大きなブロンドの巻き毛のウィッグを身に着けてジャングルのような背景から現れ、お辞儀をしてパフォーマンスを締めくくった。[ 97 ]このパフォーマンスでは、ガガは演劇監督のロバート・ウィルソンとコラボレーションした。彼がデザインしたセットは、きらめく白いジャングルの背景に、木の枝から「Applause」と綴られた文字が吊り下げられていた。[ 98 ]ガガはこのパフォーマンスを自分自身の「メタファー」と位置づけ、「これまでで最も肉体的に過酷なパフォーマンスだった」と感じた。[ 99 ]
「アプローズ」は、2013年9月1日に1ヶ月間開催されたiTunesフェスティバルの一環として、ロンドンのラウンドハウスで行われたショーでガガが最後に演奏した曲で、このショーはオンラインで生中継された。[ 100 ]ガガはショーの最後の衣装を「緑のリングマスタージャケット、シルクハット、きらびやかな銀色のブーツ」で完成させ、椅子の上で後ろで踊る「ゴシックフェティッシュウェアを着たしなやかなダンサーたち」と共にこの曲を演奏した。[ 101 ] [ 102 ] 2013年9月9日、ガガは「グッド・モーニング・アメリカ」でこの曲を演奏し、 「オズの魔法使い」の複数のキャラクターの衣装を着て登場した。[ 103 ]「アプローズ」は、2013年11月11日未明にニューヨークのブルックリン・ネイビー・ヤードで開催された、歌手のアートポップ発売記念パーティーイベント「アートレイヴ」のアンコールとして演奏された。 [ 104 ]歌手は、2013年11月16日のサタデー・ナイト・ライブのエピソードのホストを務め、シカゴ風の「アプローズ」のパフォーマンスで番組を開始し、その後「ニューヨーク、ニューヨーク」の演奏に変わった。[ 105 ]その月の後半、ガガはテレビ特番「レディー・ガガとマペットのホリデー・スペクタキュラー」で、ソロとマペットとの再演の両方でこの曲を演奏した。[ 106 ]翌年の12月、彼女はジングル・ベル・ボールでこの曲を演奏した。[ 107 ]
ガガは2014年3月にテキサス州オースティンで開催されたサウス・バイ・サウスウエスト(SXSW)音楽フェスティバルで「アプローズ」を再演し、オープニングアクトや友人であるダーティ・パールズ、セミ・プレシャス・ウェポンズ、レディ・スターライトと共にステージに立った。[ 108 ]「アプローズ」はその後、ローズランド・ボールルームで行われたガガのマンハッタン常設公演のセットリストに含まれた。[ 109 ]ガガはパフォーマンス中、紫色のスパンコールがちりばめられたツーピースに、お揃いのフェイスマスクと緑色のウィッグを着用して登場した。[ 110 ]この曲は、彼女のアートレイヴ:アートポップ・ボール・ツアーのセットリストに含まれていた。「バッド・ロマンス」の後、ガガはダンサーたちと共にキャットウォークに登場し、レイヴ風の衣装で振り付けされたダンスルーティンを披露した。[ 111 ] [ 112 ]グローブ・アンド・メール紙のブラッド・ウィーラーは、ガガのパフォーマンスを「止められないほど魅力的」と評したが、ショーの演出がガガの歌声をかき消していると批判し、「彼女はジェニファー・ロペスやブリトニー・スピアーズ、あるいはマドンナのように、ダンサーや脚光を浴びる存在として育てられたわけではなく、ミュージシャンとして育てられたわけではない。それにもかかわらず、彼女は意図的に自分の能力をすべて披露できないようなスペクタクルを好んで行うのだ」と述べた。[ 113 ]
2017年、ガガはコーチェラでのセットで、アンコール前のビデオインタールードとしてこの曲を使用した。最後の衣装に着替える間、歌詞が大きなスクリーンに表示され、曲全体が再生された。[ 114 ] [ 115 ]この曲は後に、ジョアン・ワールド・ツアー(2017~2018年)のセットリストにも追加された。ショーの間、3つのキャットウォークが床から高く吊り下げられ、「アプローズ」のパフォーマンスのために下げられ、ガガとダンサーは曲を演奏しながら床上の3つの小さなサブステージの間を移動できた。[ 116 ] [ 117 ]ガガはバラの装飾が施された袖の黒いボディスーツを着用し、ダンサーは花柄の着物ローブを着ていた。[ 118 ] [ 119 ]ガガは、2018年から2020年にかけてのラスベガスでのレジデンシーショー「Enigma」 [ 120 ]と、2025年から2026年のツアー「The Mayhem Ball」[ 121 ]でもこの曲を披露している。
2016年、「Applause」は、ルポールズ・ドラァグレース第8シーズンの初回放送の「lipsync for your life」コーナーでフィーチャーされた。[ 122 ]この曲は、テイラー・スウィフトのEras Tour (2023~2024年)のプレショープレイリストに含まれており、彼女がステージに登場する直前に演奏された。[ 123 ]
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