Loading article…
レイチェル・アガサ・キーン（1997年10月24日生まれ）は、プロとしてはレイ（/reɪ/ RAY）として知られるイギリスのシンガーソングライター兼レコードプロデューサーである。彼女の音楽はジャズ、ポップ、ダンス、R&B、ソウルの要素を融合させたもので、歌詞は個人的な経験や現代の問題を取り上げている。レイは、2024年に「最優秀新人賞」と「ソングライター・オブ・ザ・イヤー」を含む6つのトロフィーを獲得し、1年間でブリット・アワードを最多受賞した記録保持者である。[ 1 ]
彼女は2014年にポリドール・レコードと契約し、2016年にジョナス・ブルーの「By Your Side」（彼女にとって初の全英シングルチャート入り）とジャックス・ジョーンズの「You Don't Know Me」（全英トップ3入り）とのコラボレーションで注目を集めた。その後、レイはいくつかのEPに加え、プロジェクト「Euphoric Sad Songs」 （2020年）をリリースし、そこからリガードとのコラボレーション曲「 Secrets」が全英トップ10入りを果たした。2021年には、ジョエル・コリーとデヴィッド・ゲッタとコラボレーションした「 Bed 」が全英トップ3入りを果たしたが、その後、レーベルが彼女のデビュー・スタジオ・アルバムのリリースを拒否したことを理由にポリドールを離れた。
レイは2022年にヒューマン・リ・ソースと契約し、デビュー・スタジオ・アルバム『My 21st Century Blues 』（2023年）を自主リリースし、批評家から高い評価を受けた。その3枚目のシングル「Escapism」は、彼女にとって初の全英ナンバーワン・シングルとなり、ビルボード・グローバル200で初のトップ10入りを果たした。また、カソーとD-ブロック・ヨーロッパとコラボレーションし、全英トップ2シングル「Prada」をリリースした。レイの2枚目のスタジオ・アルバム『This Music May Contain Hope 』（2026年）は批評家から高い評価を受け、全英アルバム・チャートで初のナンバーワン・アルバムとなった。そのリード・シングル「Where Is My Husband! 」は、彼女にとって2枚目の全英ナンバーワン・シングルとなり、ビルボード・グローバル200で最高位を記録した。
レイは、ビヨンセ、チャーリーXCX、エリー・ゴールディング、リトル・ミックスなど、他のアーティストの楽曲にもソングライターとして貢献している。ブリット・アワードのソングライター・オブ・ザ・イヤーを女性として初めて受賞したレイは、ブリット・アワードを7回、アイヴァー・ノヴェロ賞を2回受賞しているほか、レコーディング・アカデミー賞、ソングライターの殿堂入り、マーキュリー・プライズへのノミネート、グラミー賞を3回受賞している。
レイチェル・アガサ・キーンは、1997年10月24日にロンドンのトゥーティングで生まれました。[ 2 ]母親はガーナ系スイス人で精神保健ワーカー、父親はヨークシャー出身のイギリス人です。[ 3 ]彼女には3人の妹がいます。シンガーソングライターのアブソルートリーとアンマ、そしてケイトリンです。[ 4 ] [ 5 ]子供の頃、レイはよく教会に通っていました。母親は聖歌隊で歌い、父親は音楽監督でした。[ 6 ]レイと家族は後にクロイドンに引っ越し、そこで育ち、ウッドコート高校で学びました。[ 2 ]
音楽に囲まれて育ったレイは、8歳の時に初めてレコーディングアーティストになることに興味を示した。[ 7 ]父親からピアノの弾き方を教わった後、6年生の時にコンサートのために初めて曲を作り、サザーク大聖堂で演奏した。 [ 3 ] 14歳の時、レイはブリット・スクールに選抜され、2年間学んだが、「窮屈」に感じて中退した。[ 7 ] [ 2 ]彼女は10代のほとんどを、週末のスタジオセッションでプロの作曲方法を学ぶことに費やした。[ 8 ] [ 3 ]
2014年11月、17歳のレイは、デビューEP『Welcome to the Winter』をオーディオストリーミングサービスSoundCloudに自主的にアップロードした。 [ 9 ] [ 3 ] [ 10 ]収録曲7曲は、彼女が作詞、作曲、共同プロデュースした。[ 10 ] [ 9 ]当時バンドYears & Yearsのリードシンガーだったオリー・アレクサンダーは、音楽ウェブサイトHype Machineを通じてEPのシングル「Hotbox」を発見し、契約していたレコードレーベルPolydor Recordsに送った。[ 11 ] [ 12 ]その後、レイはPolydor Recordsと契約を結んだ。[ 8 ] 2015年には、アヴェリーノをフィーチャーしたシングル「Alien」をリリースし、Years & Yearsの曲「Shine 」をカバーし、後にシェパーズ・ブッシュ・エンパイアで行われた同バンドのショーのオープニングアクトを務めた。[ 13 ]
レイの次のEP『Second』は、2016年8月にポリドールからリリースされた。[ 14 ]彼女は、そのシングル「I, U, Us」を歌手のヌーニー・バオとチャーリーXCXと共作し、後者はミュージックビデオの監督も務めた。[ 15 ]同年、レイはジョナス・ブルーの「By Your Side」とジャックス・ジョーンズの「You Don't Know Me 」にフィーチャーされ、それぞれUKシングルチャートで15位と3位を獲得した。[ 16 ] [ 17 ]「By Your Side」は、彼女にとって初めてチャートインした曲となった。[ 18 ]数か月後、レイは歌手ジェス・グリンのコンサートツアーのオープニングアクトを務めた。[ 19 ] [ 20 ]
レイは2017年2月にロンドンのクラブXOYOでパフォーマンスを行い、出版物から好意的なレビューを受けた。 [ 21 ] [ 22 ]チャーリーXCXの「 After the Afterparty 」に携わり、歌手のリタ・オラとラッパーのステフロン・ドンと共に同曲の「VIP」リミックスに参加した。[ 7 ] [ 23 ]レイは同月にストームジーの曲「Big For Your Boots」のミュージックビデオに主演し、 [ 24 ]チャーリーXCXのコラボレーションプロジェクトNumber 1 Angel（2017）のトラック「Dreamer」にもフィーチャーされた。[ 25 ]シングル「The Line」と「Decline 」も2017年にリリースされ、後者には歌手のミスター・イージーがフィーチャーされている。[ 26 ] [ 8 ]レイの3枚目のEP『Side Tape 』は、ドンと歌手のメイベルをフィーチャーしたシングル「Cigarette」のリリースに続き、 2018年に初公開された。[ 27 ]同時に、レイはガールズグループのリトル・ミックスと歌手のジョン・レジェンドの曲の作詞クレジットを獲得した。[ 27 ] 6月、レイはラジオネットワークのキャピタルがロンドンで開催したサマータイム・ボールでパフォーマンスを行った。[ 29 ] 2018年後半、彼女は友人に捧げる単独シングルをリリースし、オラとシンガーソングライターのホールジーのそれぞれのコンサートツアーでサポートを行った。 [ 30 ] [ 31 ] [ 32 ]レイは2018年に初のヘッドライナーツアーを開始した。[ 33 ]
2019年、レイはオドゥンシ・ザ・エンジンの「Tipsy」とデヴィッド・ゲッタの「Stay (Don't Go Away)」にフィーチャーされ、それぞれ3月と5月にリリースされた。[ 34 ] [ 35 ]後者はビルボードのUSダンス/ミックスショー・エアプレイ・チャートでレイにとって初のナンバーワンソングとなった。 [ 36 ]彼女は歌手のカリードのフリー・スピリット・ワールド・ツアーでサポートを務めた。[ 37 ]レイは、 2019年7月にリリースされたサウンドトラック・アルバム『ライオン・キング：ザ・ギフト』に収録された歌手ビヨンセの楽曲「 Bigger 」を共作した。BBCニュースは当時、これを「おそらく彼女にとって最大のソングライティングの功績」と評した。[ 38 ] 2019年8月から11月にかけて、レイはソロシングル「Love Me Again 」と、ゲッタとプロデューサーのモーテンとのコラボレーション曲「Make It to Heaven 」をリリースした。[ 39 ]
2020 年初頭、Raye はJax Jones と DJ Martin Solveigとコラボレーションした「 Tequila 」と、DJ Regardとコラボレーションした「 Secrets 」をリリースした。[ 40 ]「Secrets」はイギリスで 6 位を記録し、英国レコード産業協会(BPI)からプラチナ認定を受けた。[ 16 ] [ 41 ] 2020 年 7 月、Raye は「Natalie Don't」をリリースした。 [ 40 ]これは、11 月にリリースされたプロジェクトEuphoric Sad Songsに先立つものだった。このプロジェクトには、以前にリリースされた曲のほか、シングル「Love of Your Life」とRudimentalとのコラボレーションである「 Regardless 」が含まれていた。[ 42 ] [ 43 ]このプロジェクトは、悲しみの段階を中心に据えていた。[ 43 ]ガーディアン紙の評論家 Rachel Aroesti は賛否両論の評価を下し、タイトル通りの内容だが個性に欠けると評した。[ 44 ]
2021年2月、レイはゲッタとDJのジョエル・コリーとシングル「Bed」でコラボレーションし[ 45 ] 、この曲はUKシングルチャートで3位を獲得し、当時、リードアーティストとしてチャートで最高位を記録したシングルとなり、USダンス/ミックスショーエアプレイチャートで1位を獲得した[ 16 ] [ 46 ] 。また、メイベルの曲「 Let Them Know 」を共作、共同プロデュースした[ 47 ]。6月、レイは妹のために書いた曲で、デビュースタジオアルバムのリードシングルとなる予定だった「Call On Me」をリリースした[48]。その月の後半、彼女はポリドールが数年間デビューアルバムを保留していたことを明らかにした[ 49 ] [ 50 ] [ 51 ]。この声明は他のアーティストからの支持を受けた。[ 52 ]その後、レイは活動を休止し、[ 53 ]後にレーベルを離れ、独立アーティストとして活動することを発表した。[ 54 ]レイは年末に、イギリスとアイルランドでヘッドラインツアー「Euphoric Sad Show」を行った。[ 55 ]
レイは2022年半ばに配給会社ヒューマン・リ・ソースと契約し[ 56 ]、自身のマスター音源の所有権を取得しました[ 57 ]。6月30日、ポリドールを離れた後初の自主制作シングル「Hard Out Here」を、アーティストの初期段階を描いたミュージックビデオと共にリリースしました[ 58 ] [ 59 ] 。 「Black Mascara」は2022年8月にリリースされ[ 60 ] 、10月にはラッパーの070 Shakeをフィーチャーした「Escapism 」と「The Thrill is Gone」の2枚組シングルが続きました[ 61 ] 。これらのシングルはすべて、2023年2月にリリースされたレイのデビュー・スタジオ・アルバム『My 21st Century Blues 』に収録されています[ 62 ]。このアルバムは全英アルバム・チャートで2位を記録し[ 16 ]、批評家から高い評価を受けました。[ 63 ] [ 64 ] [ 65 ]
レイは「The Story So Far」と題したミニツアーに乗り出し、ヨーロッパと北米で初のヘッドライナー公演を行った。[ 66 ]これに続いて、2023年2月から2024年2月にかけて「My 21st Century Blues Tour」が行われた。 [ 67 ] [ 68 ]「Escapism」は、リリースから3か月後にレイにとって初の全英ナンバーワンソングとなった。[ 69 ] [ 70 ]また、 US Billboard Hot 100に初ランクインし[ 71 ] 、 Billboard Global 200でも初のトップ10入りを果たした。[ 72 ] 2023年末までに、「My 21st Century Blues」はイギリスで6万枚以上を売り上げた。[ 3 ] Billboardのカイル・デニスは、レイは「成功したアルバム時代だけでなく、熱心なファン層と確固たるキャリアも獲得した」と述べた。[ 73 ]
2023 年を通して、レイは英国でルイス・キャパルディの Broken by Desire to Be Heavenly Sent Tour [ 74 ] 、北米でカリ・ウチスの Red Moon in Venus Tour [ 69 ] [ 75 ]、ヨーロッパでSZAのSOS Tour [ 76 ]のオープニングアクトを務めた。また、ジミー・キンメル・ライブ!やザ・レイト・ショー・ウィズ・スティーブン・コルベア[ 77 ]、グラストンベリー・フェスティバル 2023 [ 78 ]にも出演した。CassöとD-Block Europeとのコラボレーション曲「Prada」（2023 年）は、全英シングルチャートで 2 位を獲得し、全英ダンスシングルチャートで 31 週間トップに君臨し[ 79 ] 、後に BPI からトリプルプラチナ認定を受けた。[ 80 ] 2023年10月、レイはヘリテージ・オーケストラとフレイムズ・コレクティブと共にロイヤル・アルバート・ホールで録音した初のライブ・アルバム『 My 21st Century Symphony (Live at the Royal Albert Hall)』をリリースした。 [ 81 ]
レイは、2024年のブリット・アワードで自身の曲のメドレーを披露した。[ 82 ]彼女は、ビヨンセのカントリーミュージックに影響を受けたアルバム『カウボーイ・カーター』（2024年）に収録されている「リバーダンス」のソングライターの一人だった。[ 83 ] 2024年4月6日、レイはサタデー・ナイト・ライブに音楽ゲストとして出演した。[ 84 ]彼女は「エスカピズム」と「ワース・イット」を披露し、また「レット・ゼア・ビー・ライト」という仮題の未発表曲をプレビューした。[ 85 ]この曲は後に6月7日に3部構成のシングル「ジェネシス」としてリリースされた。[ 86 ] 2024年5月25日、レイはルートンで開催されたBBCラジオ1のビッグ・ウィークエンドで初のフェスティバル・ヘッドライナーを務めた。[ 87 ] 2024年8月、ウェンブリー・スタジアムで行われたテイラー・スウィフトのエラス・ツアーのオープニングアクトを務めた。[ 88 ]レイはラッパーのセントラル・シーと「Moi」という曲でコラボレーションし、両アーティストは英語とフランス語で歌とラップを披露した。[ 89 ] 9月13日、彼女は2枚目のライブアルバム『Live at Montreux Jazz Festival 』をサプライズリリースした。このアルバムには、モントルー・ジャズ・フェスティバルで録音された7曲が収録されており、ジェームス・ブラウンの曲「It's a Man's Man's Man's World」（1966年）のカバーバージョンも含まれている。 [ 90 ]数か月後、レイは車が盗まれ、2枚目のスタジオアルバムの曲の完成した歌詞も一緒に盗まれたことを明らかにした。[ 91 ]
レイは、 2025年2月に開催された第67回グラミー賞授賞式で、最優秀新人賞部門の候補者によるメドレーの一部として「オスカー受賞の涙」を歌った。 [ 92 ]同月、彼女はドージャ・キャットと共にリサのシングル「ボーン・アゲイン」に参加した。[ 93 ] 2025年のアカデミー賞授賞式では、ジェームズ・ボンド・シリーズを称えるメドレーの一部として、アデルの「スカイフォール」（2012年）を歌った。[ 94 ]彼女は、時計ブランドのオーデマ・ピゲが主導する音楽プログラムの一環として、2025年6月に初公開された「スザンヌ」でマーク・ロンソンとコラボレーションした。[ 95 ]彼女はハリー・ベイリーのアルバム『Love?... or Something Like It』（2025年）で4曲を共作し、 [ 96 ]ジェイド・サールウォールのアルバム『That's Showbiz Baby』（2025年）でいくつかの曲を共作および共同プロデュースした。 [ 97 ]
2025年6月、レイはグラストンベリー・フェスティバル2025でのパフォーマンス中に2曲を初披露し、そのうちの1曲「Where Is My Husband!」はその後2025年9月19日にリリースされた。[ 98 ] [ 99 ]この曲はレイにとってイギリスで2曲目のチャート1位となり[ 100 ] 、ビルボード・グローバル200 [ 101 ]とUSビルボード・ホット100 [ 102 ]の両方で最高位を記録した。その後、 2026年2月27日にシングル「Nightingale Lane 」 [ 103 ] 、 2026年3月20日に作曲家ハンス・ジマーをフィーチャーした「Click Clack Symphony 」 [ 104 ]をリリースし、どちらもイギリスでトップ20入りを果たした。[ 105 ] [ 106 ] 3曲のシングルはすべて、 2026年3月27日にリリースされたレイの2枚目のスタジオアルバム『This Music May Contain Hope 』に収録されている。 [ 104 ]このアルバムは批評家から高い評価を受け[ 107 ]、彼女にとって初の全英アルバムチャート1位を獲得したアルバムとなった。[ 108 ]レイはこのアルバムをサポートするため、2026年1月から5月にかけてヨーロッパと北米で51公演を行う「This Tour May Contain New Music」ツアーを開始した。 [ 109 ]彼女は2026年8月から10月にかけてブルーノ・マーズの「The Romantic Tour」のオープニングアクトを務める予定である。[ 110 ]
音楽ジャーナリストはレイをシンガーソングライターと評し[ a ] 、さらにレコードプロデューサーとしても分類している[ 116 ] [ 117 ] [ 118 ] 。彼女は様々なジャンルの音楽で知られており[ 119 ]、批評家は主にR&B、ポップ、ジャズ、ソウル、ダンスに分類している[ b ]。彼女はジャズがお気に入りの音楽ジャンルの1つであると述べており[ 123 ] 、エラ・フィッツジェラルドとルイ・アームストロングを通じて初めてジャズを知った[ 124 ]。レイはジル・スコット[ 11 ] [ 124 ] 、ジェームス・ブラウン、ニーナ・シモン、アリシア・キーズなどのアーティストを聴いて育った。[ 125 ]彼女はまた、父親がファンだったスティーヴィー・ワンダーやウェット・ウェット・ウェットの音楽を取り入れ、[ 126 ]ビヨンセ、[ 83 ]ローリン・ヒル、[ 127 ]アレサ・フランクリン、ナット・キング・コール、ダイナ・ワシントン、サラ・ヴォーン、[ 128 ]エタ・ジェームス、[ 129 ]ビリー・ホリデイ、レディー・ガガ、[ 58 ]クリスティーナ・アギレラを影響を受けたアーティストとして挙げている。[ 130 ]レイの音楽スタイルと歌声は、彼女が尊敬し、その芸術性を「かけがえのない、真似のできないもの」と評したエイミー・ワインハウスと比較されている。 [ 131 ] [ 132 ] [ 133 ]レイは自身の歌「I Will Overcome」で比較について言及し、それに関連する侮辱を「（エイミーが直面した）同じ悪」とみなしている。[ 132 ] [ 133 ] [ 134 ]
レイは『Welcome to the Winter』でR&Bとエレクトロニック・ミュージックを探求した。[ 8 ] [ 10 ]その曲の1つである「Hotbox」は、ジェネイ・アイコやフランク・オーシャンなどのプログレッシブR&Bアーティストの影響を受けている。[ 3 ]レイによると、ポリドールは彼女に「チャート向きのダンス・トラック」をリリースするように圧力をかけたという。[ 57 ]彼女は自分の音楽的アイデンティティに苦悩し、後から考えると自分の音楽は一貫性がなかったと考えている。[ 54 ]『My 21st Century Blues』には、ポップ、ソウル、R&B、ブルース、ヒップホップ、ゴスペル、ドゥーワップの要素が含まれている。[ c ] 「Genesis」の3つのパートのうちの1つでは、ビッグバンドのインストゥルメンタルを加えながら、アルバムのジャンルを融合させている。[ 138 ]この音楽には希望が込められているかもしれない。ブルース、ゴスペル、R&B、ヒップホップ、ジャズポップ、スウィングジャズ、レトロソウル、ネオソウル、ファンク、ダブステップ、ハウスミュージック、室内楽を取り入れている。[ d ]
レイは、自身の音楽の歌詞で個人的な問題や現代的な問題を探求してきた。彼女の最初の曲「Hotbox」は、彼女が初めてマリファナを使用した時のことを歌っており、その後も同様の経験を歌っている。[ 144 ]「My 21st Century Blues」には、薬物中毒、自己不安、性的暴行などの繰り返し登場するテーマが含まれている。[ 145 ] [ 146 ]「Ice Cream Man」では、レイは10代の頃にレコードプロデューサーから虐待を受けた経験を歌っており、[ 116 ] 「Body Dysmorphia」では、摂食障害との関係について歌っている。[ 147 ]ニーナ・シモンの「時代を反映するのはアーティストの義務だ」という言葉に影響を受けた「Genesis」では、レイはソーシャルメディアや世界的な問題を取り上げている。[ 148 ] This Music May Contain Hopeは、生、死、愛、失恋、不貞、回復力、家族の価値、オンラインでの批判、不安の克服といったテーマを探求するコンセプト アルバムです。 [ 139 ] [ 140 ] [ 149 ]
レイはブリット・アワードを7回受賞し[ 152 ] [ 153 ]、グローバル・アワードを4回受賞し[ 154 ] [ 155 ]、アイヴァー・ノヴェロ・アワードを2回受賞し[ 156 ] [ 157 ] 、 MTVヨーロッパ・ミュージック・アワードを2回受賞している（うち1回はArtists for Grenfellの一環として）。[ 158 ] [ 159 ] 2019年には、 「画期的な芸術性、創造的なビジョン、そして音楽の未来への影響」によりBMIロンドン・アワードを受賞した。 [ 160 ]彼女はブリット・ビリオン・アワードの最初の受賞者の1人だった。[ 161 ]レイはサウスバンク・スカイ・アーツ・アワードとMOBOアワードも受賞している。[ 162 ] [ 163 ]レイは、2023 年にForbes 30 Under 30 (ヨーロッパ部門) リストに選ばれ、 [ 164 ]またBBCのSound of 2017と100 Women 2024 のリストにも選ばれました。[ 7 ] [ 165 ]彼女はHarper's BazaarのWoman of the Year 2024 イベントでミュージシャン・オブ・ザ・イヤーに選ばれました。[ 166 ]
2024年のブリット・アワードで、レイは1回の授賞式で最多受賞アーティストの記録を破り、ブリティッシュ・アーティスト・オブ・ザ・イヤー、ベスト・ニュー・アーティスト、ソングライター・オブ・ザ・イヤー（女性としては初の受賞） 、ベストR&Bアクト、ブリティッシュ・アルバム・オブ・ザ・イヤー（My 21st Century Blues）、ソング・オブ・ザ・イヤー（「Escapism」）を受賞した。 [ 167 ] [ 168 ] [ 169 ]彼女は第67回グラミー賞で、ベスト・ニュー・アーティストとソングライター・オブ・ザ・イヤー（非クラシック部門）を含む3部門にノミネートされた。[ 170 ] My 21st Century Bluesはマーキュリー・プライズにもノミネートされ、[ 171 ]「Genesis」はアイヴァー・ノヴェロ賞の音楽的・歌詞的に最優秀楽曲賞にノミネートされた。[ 172 ] 2026年、レイはソングライターの殿堂からハル・デイヴィッド・スターライト賞を受賞し、[ 173 ]レコーディング・アカデミーからは「Ice Cream Man」の作詞作曲に対してハリー・ベラフォンテ社会変革のための最優秀楽曲賞を授与された。 [ 174 ]「Where Is My Husband!」はブリット・アワードの年間最優秀楽曲賞にノミネートされ、[ 175 ]アメリカン・ミュージック・アワードの最優秀ボーカル・パフォーマンス賞にもノミネートされた。[ 176 ]
ヘッドライナー
支援する
