ガイズ・アンド・ドールズ

ガイズ・アンド・ドールズ
1950年ブロードウェイキャストのオリジナル録音
音楽	フランク・レッサー
歌詞	フランク・レッサー
本	ジョー・スワーリング エイブ・バロウズ
基礎	デイモン・ラニヨンの「サラ・ブラウン嬢の牧歌」デイモン・ラニヨンの「血圧」[1]
プロダクション	1950ブロードウェイ 1953ウエストエンド 1976 ブロードウェイリバイバル 1982 ロンドンリバイバル1992 ブロードウェイリバイバル 2005 ウエストエンドリバイバル 2009 ブロードウェイリバイバル 2015 ウエストエンドリバイバル 2023 ロンドンリバイバル
受賞歴	トニー賞 ミュージカル部門 トニー賞 脚本部門 (1982)オリヴィエ賞 ミュージカル部門 トニー賞 リバイバル 作品部門 ドラマデスク部門 ミュージカル部門 (2005)オリヴィエ賞 ミュージカル部門

『ガイズ・アンド・ドールズ』は、フランク・レッサー作曲・作詞、ジョー・スワーリングとエイブ・バロウズ脚本によるミュージカルである。デイモン・ラニヨンの短編小説『ミス・サラ・ブラウンの牧歌』（1933年）と『血圧』に基づいており、 ^{[1] [2]}また、『勝者を選べ』など、ラニヨンの他の作品から登場人物やプロットの要素を借用している。 ^[3]

このショーは1950年11月24日にブロードウェイで初演され、 ^[4] 1,200回の公演が行われ、トニー賞最優秀ミュージカル賞を受賞した。このミュージカルはブロードウェイとロンドンで何度も再演され、1955年にはフランク・シナトラ、マーロン・ブランド、ジーン・シモンズ、ブロードウェイからアデレード役を再演したヴィヴィアン・ブレイン主演で映画化された。

『ガイズ・アンド・ドールズ』はブロードウェイミュージカルの最高傑作の一つとされている。1998年、^[5] ヴィヴィアン・ブレイン、サム・レヴィーン、ロバート・アルダ、イザベル・ビグリー、そして1950年のデッカ・キャストアルバムのオリジナルブロードウェイキャストがグラミーの殿堂入りを果たした。

ガイズ・アンド・ドールズは、プロデューサーのサイ・フォイヤーとアーネスト・マーティンが、デイモン・ラニヨンの短編小説を翻案したものとして構想した。^[6]これらの物語は、1920年代から1930年代に書かれ、ギャング、ギャンブラー、その他ニューヨークの裏社会の登場人物を扱ったものだった。ラニヨンは、物語の中で独特の喜劇的な方言を使うことで知られ、短縮形のない非常にフォーマルな言葉と多彩な俗語を混ぜ合わせていた。^[7]キャリアのほとんどを映画ミュージカルの作詞家として過ごしたフランク・レッサーが、作曲家兼作詞家として雇われた。ジョージ・S・カウフマンが監督として雇われた。ジョー・スワーリングが書いた番組の台本、つまりセリフの最初のバージョンが使用できないと判断されたとき、フォイヤーとマーティンはラジオのコメディ作家エイブ・バロウズに書き直しを依頼した。^{[6] [8]}

レッサーは既に、本の初版に合わせて楽譜の大部分を書いていた。^[7]バロウズは後にこう回想している。

フランク・レッサーの14曲はどれも素晴らしく、物語がそれぞれの曲に繋がるように[新しい脚本]を書かなければなりませんでした。後に批評家たちはこのショーを「統合された」と評しました。統合という言葉は通常、作曲家がストーリーの流れに沿って曲を書いたことを意味します。私たちはそれを達成しましたが、逆のやり方でした。^[9]

エイブ・バロウズは、特にネイサン・デトロイト役をサム・レヴィーンを中心に作り上げた^{[10]。レヴィーンはこのプロジェクトに契約したが、それはバロウズが一言もセリフを書いていないずっと前のことであり、後に}ローレン・バコールのために『サボテンの花』を書いた時にも同じような転機があったとバロウズは語っている。「オネスト・エイブ：ショービジネスほど素晴らしい仕事はないのか？」の中で、バロウズは「彼らの声が頭の中にあった。彼らの話し方のリズムを知っていたから、セリフがより鮮明でリアルになった」と回想している。ブロードウェイや映画のベテランであるサム・レヴィーンは歌手ではなかったが、ネイサン・デトロイト役としては完璧だと認められた。実際、レヴィーンはラニヨンのお気に入りの俳優の一人でした。^[要出典]フランク・レッサーは、演技ができない優れた歌手を代用するよりも、レヴィーンの限界に合わせて音楽を調整する方が簡単だと認めた。^[11]レヴィーンの歌唱力の欠如が、ネイサン・デトロイトの主役にはデュエット曲「スー・ミー」が1曲しかない理由である。

作曲家兼作詞家のフランク・レッサーは、サム・レヴィーンのために「スー・ミー」を書き、彼とヴィヴィアン・ブレインがショーストッパーのデュエットを一緒に歌うことがないように曲を構成した。聖歌隊員の息子であるサム・レヴィーンはイディッシュ語が堪能で、「わかった、もう、私はただのダメ人間だ。わかった、もう、それは本当だ、だから何？だから私を訴えて。」フランク・レッサーは、^[12]「ネイサン・デトロイトは、肉汁よりも粗野な歌声で歌う、派手なブロードウェイのタフガイとして演じるべきだ。サム・レヴィーンは「スー・ミー」をとても素晴らしいランヨン風の味わいで歌ったので、彼の歌唱は簡単に許せた。実際、その下手さがとても魅力的だった。」と感じた。 「音楽的にはサム・レヴィーンは音痴だったかもしれないが、フランク・レッサーの世界に、似顔絵というよりもキャラクターとして溶け込んでいた」とフォーダム大学の音楽教授であり『ショータイム：ブロードウェイ・ミュージカル劇場の歴史』の著者であるラリー・ステンペルは述べている^[13]。

ミス・アデレードのキャラクターは、保守的なサラを演じるにはヴィヴィアン・ブレインが不向きだとレッサーが判断した後、ミュージカルにヴィヴィアン・ブレインを合わせるために特別に作られた。^[14]レッサーが第二幕でいくつかの歌を再演することを提案したとき、カウフマンは「歌を再演するなら、ジョークも再演するぞ」と警告した。^[15]

• スカイ・マスターソン
• サラ・ブラウン
• ネイサン・デトロイト
• ミス・アデレード
• ナイスリーナイスリージョンソン
• ベニー・サウスストリート
• アルヴィド・アバナシー
• ラスティ・チャーリー
• カートライト将軍
• ブランニガン中尉
• ハリー・ザ・ホース
• ビッグジュール
• アンジー・ザ・オックス
• 司会者
• ミミ
• アガサ
• カルビン
• マーサ
• レバーリップスルイ
• アンサンブル

絶え間なく続く活動のパントマイムが、ニューヨーク市の喧騒を描いている (「ランヨンランド」)。ナイスリー・ナイスリー・ジョンソン、ベニー・サウスストリート、ラスティ・チャーリーの 3 人のギャンブラーが、どの馬が大きなレースに勝つかを議論している (「ティンホーンズのフーガ」)。敬虔で美しいサラ・ブラウン軍曹が率いるセイヴ・ア・ソウル・ミッションの楽団員は、罪人たちに「道に従え」と悔い改めるよう呼びかけている。ナイスリーとベニーの雇い主、ネイサン・デトロイトは、違法なフローティングクラップ ゲームを運営している。地元警察官のブランニガン中尉の強引な態度により、ゲームを開催できそうな場所は「ビルトモア ガレージ」しか見つからなかった。そのオーナー、ジョーイ・ビルトモアは 1,000 ドルの保証金を要求し、ネイサンは破産している (「最古の店」)。ネイサンは、事実上何にでも賭けるギャンブラー、スカイ・マスターソンとの 1,000 ドルの賭けに勝つことを望んでいます。ネイサンは、絶対に負けないと思う賭けを提案します。それは、スカイが、ネイサンが選んだ女性をキューバのハバナでのディナーに連れて行くことです。スカイは同意し、ネイサンはサラ・ブラウンを選びます。

ミッションで、スカイはサラと取引をしようとします。ハバナでのデートと引き換えに「12 人の本物の罪人」を提供するのです。サラはそれを拒否し、2 人はどちらを愛するかで口論になります (「I'll Know」)。スカイはサラにキスをしますが、サラは彼を平手打ちします。ネイサンは 14 年間の婚約者であるアデレードのナイトクラブでのショーを見に行きます (「A Bushel and a Peck」)。ショーの後、彼女はもう一度彼に結婚を申し込み、12 年間母親に手紙を送り、自分たちは結婚していて 5 人の子供がいると主張していると告げます。彼女はネイサンがまだクラップ ゲームを運営していることを知るのです。彼を追い出した後、彼女は医学書を読み、長引く風邪はネイサンが結婚を拒否したせいかもしれないと書いてあります (「Adelaide's Lament」)。

翌日、ナイスリーとベニーは、スカイがサラを追いかけ、ネイサンがアデレードの好意を取り戻そうとするのを見守る。彼らは、男たちは愛する人形のためなら何でもすると宣言する (「男たちと人形」)。セイヴ・ア・ソウルのリーダー、カートライト将軍が伝道所を訪れ、今度のリバイバル集会に罪人を連れてこなければ支部を閉鎖せざるを得ないと説明する。伝道所を救いたいサラは将軍に「本物の罪人 12 人」を約束し、スカイの取引を暗黙のうちに受け入れる。ブランニガンはネイサンのクラップ ゲームを待っているギャンブラーの一団を発見し、自分たちの無実を納得させるために、彼らはブランニガンに自分たちの集まりはネイサンの「サプライズ独身パーティー」だと告げる。ブランニガンはこれで満足し、ネイサンはアデレードと駆け落ちするのをあきらめる。アデレードは家に帰り、翌日の午後のショーの後に会うことを約束する。セーブ・ア・ソウル・ミッションのバンドが通り過ぎると、ネイサンはその中にサラがいないことに気づき、賭けに負けたことに気づいて気を失います。

ハバナのナイトクラブで、スカイは自分とサラのために「キューバ ミルクシェイク」を買う。サラは飲み物にバカルディラムが入っていることに気づかず、酔ってスカイにキスをする (「If I Were a Bell」)。スカイは彼がサラを心から気にかけていることに気づき、彼女をニューヨークに連れ帰る。彼らは午前 4 時頃に戻り、スカイはサラに早朝がどれだけ好きかを伝える (「My Time of Day」)。2 人は自然に恋をしていることを認める (「I've Never Been in Love Before」)。サイレンが鳴り、ギャンブラーたちがミッションから逃げ出す。そこではネイサンがクラップ ゲームをしていた。サラは、ネイサンがミッションでゲームを運営するためにスカイがハバナに連れてきたのだと思い込み、彼のもとを去る。

次の夜、アデレードは演技を披露する (「ミンクを取り戻せ」)。ネイサンは駆け落ちに現れない。まだギャンブルをやっているからだ。彼女はすぐにネイサンがまたもや彼女を待たせたことに気づく (「アデレードの二度目の嘆き」)。

サラは叔父であり宣教師仲間のアーバイドに、スカイを愛しているが、二度と会うことはないと告白する。アーバイドはスカイの生まれながらの善良さを信じ、サラに自分の心に従うよう促す (「More I Cannot Wish You」)。スカイは、リバイバルのために 12 人の真の罪人を救い出すつもりだとサラに告げる。サラは彼を信じず立ち去るが、アーバイドはさりげなく彼を励ます。

ナイスリーはスカイをクラップ ゲームに案内する。今は下水道にいる (「Crapshooters Dance」)。ギャンブラーのビッグ ジュールは大金を失い、取り戻すまでゲームを終わらせないと言っている。スカイがやって来て、クラップ シューターたちをミッションに来るように説得するが失敗する。スカイはネイサンに 1,000 ドルを与え、サラを守るために賭けに負けたと主張する。スカイは土壇場で罪人たちを捕まえる賭けをする。負ければ全員に 1,000 ドルが与えられるが、勝てばミッションに行く (「Luck Be a Lady」)。彼は賭けに勝つ。ネイサンはそこへ行く途中でアデレードに遭遇する。彼女はネイサンに駆け落ちを勧めるが、それができないと出て行く。ネイサンは彼女への愛を告白し (「Sue Me」)、去る。

サラは、スカイが約束を守ったことにショックを受ける。将軍はギャンブラーたちに罪を告白するよう求め、何人かは告白するが、そのうちの一人は彼らがここにいる本当の理由を認める。将軍は、悪から善が生まれることがあることに興奮する。ナイスリーは悔い改めたように見せかけ、悔い改めるように促す夢をでっち上げ、ギャンブラーたちはリバイバルの熱狂に加わる（「座れ、君はボートを揺らす」）。ブランニガンがやって来て、ミッションでのクラップゲームで全員を逮捕すると脅すが、サラは昨夜ミッションにはギャンブラーは誰もいなかったと言って彼らを釈放する。ブランニガンが去った後、ネイサンはミッションでクラップゲームをしたことを告白する。彼はまた、サラをハバナに連れて行くというスカイとの賭けをしたことも告白する。彼は賭けに勝ったと付け加え、サラはショックを受ける。そして、スカイはサラの評判を守りたかったのだと、そして心から彼女のことを気にかけているに違いないと彼女は気づく。

サラとアデレードは偶然出会い、同情し合い、いずれにせよそれぞれの男性と結婚して後で改心させることを決意する (「Marry the Man Today」)。数週間後、ネイサンは新聞スタンドを経営し、正式にクラップ ゲームを終了した。サラと結婚したスカイはミッション バンドで働き、ギャンブルもやめた。登場人物たちはネイサンとアデレードの結婚を祝う (「Guys and Dolls (Finale/Reprise)」)。

このショーはブロードウェイ前の試演会がフィラデルフィアのシューバート劇場で行われ、1950年10月14日土曜日に開幕した。^[16]ミュージカルは1950年11月24日、46番街劇場（現リチャード・ロジャース劇場）でブロードウェイ初演された。演出はジョージ・S・カウフマン、ダンスと楽曲はマイケル・キッド、舞台装置と照明デザインはジョー・ミールツィナー、衣裳はアルヴィン・コルト、オーケストラはジョージ・バスマンとテッド・ロイヤル、ボーカルアレンジはハーバート・グリーンが担当した。^{[17] [より詳しい情報源が必要]}主演はロバート・アルダ（スカイ・マスターソン役）、サム・レヴィーン（ネイサン・デトロイト役）、イザベル・ビグリー（サラ役）、ヴィヴィアン・ブレイン（ミス・アデレード役）このミュージカルは 1,200 回上演され、1951 年のトニー賞で最優秀ミュージカル賞を含む 5 つの賞を受賞しました。デッカ レコードは、オリジナルのキャストによる録音を 78 rpm レコードで発行し、後に LP で拡張および再発行され、1980 年代には CD に移行されました。

ウェストエンドでの『ガイズ・アンド・ドールズ』の初演は、1953年の戴冠式の数日前の1953年5月28日にロンドン・コロシアムで開幕し、1953年11月2日のエリザベス女王のためのロイヤル・コマンド・バラエティ公演を含む555回の公演が行われた。タイトル外出演でクレジットされたロンドンのキャストは、ミス・アデレード役のヴィヴィアン・ブレインとネイサン・デトロイト役のサム・レヴィーンが共演し、それぞれオリジナルのブロードウェイ公演を再演した。ロバート・アルダは、サラ・ブラウン役でリズベス・ウェッブが共演した最初のイギリス公演でブロードウェイの役を再演しなかったため、ジェリー・ウェインがスカイ・マスターソン役を演じた。コロシアムでの初演に先立ち、『ガイズ・アンド・ドールズ』はブリストル・ヒッポドロームで8回上演され、1953年5月19日に初演、1953年5月25日に閉幕した。^{[18] [19]}リズベス・ウェッブは唯一のイギリス人主役であり、フランク・レッサーによってサラ・ブラウン役に選ばれた。このショーは何度も再演やツアーが行われ、学校や地域の劇場で上演される人気作品となった。

ミス・アデレード役のヴィヴィアン・ブレイン、ネイサン・デトロイト役のサム・レヴィーン、スカイ・マスターソン役のロバート・アルダは、 1955年9月7日にロイヤル・ネバダで6か月間の初演が行われたとき、ブロードウェイ・ミュージカル『ガイズ・アンド・ドールズ』の縮小版で、1日2回、オリジナルのブロードウェイ公演を再現した。これは、ラスベガス・ストリップでブロードウェイ・ミュージカルが上演された初めての機会であった。^{[20] [検証に失敗した]}

1965 年、ヴィヴィアン・ブレインとサム・レヴィーンは、ニューヨーク州ミネオラのミネオラ劇場とニュージャージー州パラマス・プレイハウスで上演された『ガイズ・アンド・ドールズ』15 周年記念復活公演で、ブロードウェイでのミス・アデレードとネイサン・デトロイトの役を再演しました。ブレインとレヴィーンは、各劇場で 24 回限定で 『ガイズ・アンド・ドールズ』 15 周年記念公演を演じました。

ニューヨーク・シティ・センターでは1955年、1965年、1966年にこのミュージカルの短期公演が行われた。ウォルター・マッソーがネイサン・デトロイト役、ヘレン・ギャラガーがアデレード役、レイ・ショーがスカイ役、レイラ・マーティンがサラ役で出演し、1955年4月20日から5月1日、5月31日から6月12日まで計31回の公演が行われた。^{[21] [22]}

シティセンターでのもう一つの公演では、アラン・キングがネイサン・デトロイト、シーラ・マクレーがアデレード、ジェリー・オーバックがスカイ、アニタ・ジレットがサラを演じ、1965年4月28日から5月9日まで15回の公演が行われた。1966年のプロダクションでは、ジャン・マレーがネイサン・デトロイト、ヴィヴィアン・ブレインがアデレード役を再演、ヒュー・オブライエンがスカイ、バーバラ・マイスターがサラを演じ、1966年6月8日から6月26日まで23回の公演が行われた。^[23]

黒人キャストのみによる『ガイズ・アンド・ドールズ』の初ブロードウェイ再演は、1976年7月10日にプレビュー公演として開幕し、7月21日にブロードウェイ劇場で公式公演が行われた。ロバート・ギヨームがネイサン・デトロイト、ノーマ・ドナルドソンがミス・アデレード、ジェームズ・ランドルフがスカイ、アーネスティン・ジャクソンがサラ・ブラウン、ケン・ペイジがナイスリー・ナイスリー・ジョンソン役で出演した。ギヨームとジャクソンはトニー賞とドラマデスク賞にノミネートされ、ペイジはシアター・ワールド賞を受賞した。

この作品は、ダニー・ホルゲー​​トとホレス・オットによるモータウン風の音楽アレンジが特徴で、ビリー・ウィルソンが演出と振付を担当した。作品全体はエイブ・バロウズが監修し、音楽監督と合唱アレンジはハワード・ロバーツが担当した。

ショーは12回のプレビューと239回の公演を経て、1977年2月13日に閉幕した。ショーの開幕後にキャストの録音がリリースされた。

ローレンス・オリヴィエはネイサン・デトロイト役を希望し、当時オールド・ヴィックを拠点としていた国立劇場の1971年ロンドン公演『ガイズ・アンド・ドールズ』の再演に向けてリハーサルを開始した。しかし、健康上の理由で出演を中止せざるを得なくなり、再演は実現しなかった。^[24]

1982年、リチャード・エアはロンドンのナショナル・シアターで大規模な再演を演出した。エアはこれをミュージカルの「再考」と呼び、彼の演出は、ルディ・スターンの1979年の著書『レット・ゼア・ビー・ネオン』に触発された、賞を受賞したネオンライトのセットデザインを特徴としていた。 ^[25]ブラス系のオーケストラと、古典的でありながら革新的なハーモニーが特徴的だった。^{[26] [27]}デイヴィッド・トグリによるこのショーの振付には、「ガイズ・アンド・ドールズ」のフィナーレの大規模なタップダンスナンバーが含まれており、主演俳優と全キャストが演じた。再演は1982年3月9日に開幕し、一夜にして大ヒットとなり、^[28] 4年近く上演され、興行成績の記録を塗り替えた。^{[29] [30]}オリジナルキャストは、ネイサン・デトロイト役にボブ・ホスキンス、アデレード役にジュリア・マッケンジー、スカイ役にイアン・チャールソン、サラ役にジュリー・コヴィントンだった。^{[31] [32]}この作品は、マッケンジーとエア、最優秀ミュージカルを含む5つのオリヴィエ賞を受賞した。エアはイブニングスタンダードシアター賞も受賞し、ホスキンスは批評家協会シアター賞を受賞した。

1982年10月、ホスキンスに代わってトレバー・ピーコックが、チャールソンに代わってポール・ジョーンズが、コヴィントンに代わってベリンダ・シンクレアが出演した。 1983年春にはマッケンジーに代わってイメルダ・スタウントンが、シンクレアに代わってフィオナ・ヘンドリーが出演した。この作品は1983年後半に閉幕し、不運なミュージカル『ジーン・セバーグ』のブロードウェイ試演会が行われたが、批評家の批判を受け4ヶ月で閉幕した。^{[33] [全文引用必要]}エアの『ガイズ・アンド・ドールズ』は1984年4月から9月までナショナル劇場で再演され、今度はルル、ノーマン・ロッシントン、クラーク・ピーターズ、ベッツィ・ブラントリーが主演した。^{[34] [全文引用が必要] [35]全国ツアーの後、この作品はウエストエンド}のプリンス・オブ・ウェールズ劇場に移り、1985年6月から1986年4月まで上演された。^{[36] [37]}

イアン・チャールソンが40歳でエイズにより亡くなった後、1990年11月、チャールソンへの追悼として、1982年のオリジナルキャストとミュージシャンのほぼ全員が出演した『ガイズ・アンド・ドールズ』の再結成公演が国立劇場で2回行われた。チケットはすぐに完売し、ドレスリハーサルも満員だった。公演の収益は、ロイヤルフリー病院の新しいイアン・チャールソン・デイセンターHIVクリニックと、 LAMDAのチャールソン名義の奨学金に寄付された。^[38]

1992年のブロードウェイ再演は、1,200回上演されたオリジナルのブロードウェイ公演以来、最も成功したアメリカでの再演となった。ジェリー・ザックスが演出し、ネイサン・レインがネイサン・デトロイト役（レーンの芸名はここから取られている）、ピーター・ギャラガーがスカイ役、フェイス・プリンスがアデレード役、ジョシー・デ・グスマンがサラ役で主演した。このプロダクションは、1992年4月14日から1995年1月8日までマーティン・ベック劇場で上演され、1,143回上演された。

この作品はニューヨーク・タイムズ紙のフランク・リッチから絶賛され、「マーティン・ベック劇場での公演を応援しながら、どの天才を最初に祝うべきかは難しい」と評された。^[39]トニー賞に8部門ノミネートされ、最優秀リバイバル作品賞を含む4部門を受賞、ドラマ・デスク賞のリバイバル作品部門も受賞した。このリバイバル作品では、劇のスコアにさまざまな改訂が加えられ、「ラニヨンランド」、「ア・ブッシェル・アンド・ア・ペック」、「ミンクを取り戻せ」、「ハバナ」には新しい音楽が加えられた。オーケストラはマイケル・スタロビンによって再設計され、「ア・ブッシェル・アンド・ア・ペック」と「ミンクを取り戻せ」には新しいダンス編曲が加えられた。

この作品のオリジナル キャスト アルバムのレコーディング セッションの様子を収めた 1 時間のドキュメンタリー映画。タイトルは「Guys and Dolls: Off the Record」で、 1992 年 12 月にPBSのGreat Performancesシリーズで放映され、2007 年に DVD でリリースされました。ショーの曲のほとんどが完全テイクで収録されているほか、ディレクターのザックスによる指導や、スターのギャラガー、デ グスマン、レーン、プリンスによる作品やそれぞれのキャラクターに関する解説セッションも収録されています。

ローナ・ラフトはこの作品のアデレード役のオーディションを受けた。フェイス・プリンスが最終的にこの役を演じ、ラフトは後に1992年の全国ツアーでこの役を演じた。^[40]

リチャード・エアは1982年の成功を再び国立劇場で復活させたが、今回は限定上演だった。ヘンリー・グッドマンがネイサン・デトロイト役、イメルダ・スタウントンがアデレード役、クラーク・ピーターズがスカイ役、ジョアンナ・ライディングがサラ役で主演した。クライヴ・ロウがナイスリー・ナイスリー・ジョンソン役、デイヴィッド・トグリが振付師として復帰した。このプロダクションは1996年12月17日から1997年3月29日までと、1997年7月2日から1997年11月22日まで上演された。^{[41] [42]}このプロダクションは3部門でオリヴィエ賞にノミネートされ、そのうちクライヴ・ロウがミュージカル助演賞を獲得した。^[43]リチャード・エアは批評家協会賞最優秀演出家を受賞し、プロダクションは最優秀ミュージカル賞を受賞した。

2005年のウエストエンド再演は、2005年6月にロンドンのピカデリー劇場で開幕し、2007年4月に閉幕した。マイケル・グランデージ監督のこの再演では、ユアン・マクレガーが スカイ役、ジェナ・ラッセルがサラ役、ジェーン・クラコウスキーがアデレード役、ダグラス・ホッジがネイサン・デトロイト役を演じた。^[44]上演中、ナイジェル・ハーマン、アダム・クーパー、ノーマン・ボウマン、ベン・リチャーズがスカイ役に、ケリー・プライス、エイミー・ナットル、リサ・ストッケがサラ役に、サラ・ランカシャー、サリー・アン・トリプレット、クレア・スウィーニー、リンジー・ブリットン、サマンサ・ジェイナスがアデレード役に、ナイジェル・リンゼイ、ニール・モリッシー、パトリック・スウェイジ、アレックス・ファーンズ、ドン・ジョンソンがネイサン・デトロイト役を引き継いだ。この作品には、1955年の映画化作品のためにフランク・レッサーが書いた曲「アデレード」が追加された。2007年9月のプレイビルの記事によると、このウエストエンドの作品は2008年2月にブロードウェイへの移転のためのプレビューを開始する予定だったが、この計画は中止された。^[45]

2009年3月1日、ネダーランダー劇場でブロードウェイ再演が開幕した。キャストには、ネイサン・デトロイト役のオリバー・プラット、アデレード役のブロードウェイデビューとなるローレン・グレアム、スカイ役のクレイグ・ビアーコ、サラ役のケイト・ジェニングス・グラントが名を連ねた。デズ・マカヌフが演出、セルジオ・トルヒーヨが振付を担当した。^[46]このバージョンのショーでは、舞台が1950年代から1940年代に移され、セリフのないキャラクターとしてデイモン・ラニヨン自身が加わった。このショーは、概ね否定的な評価で幕を開けた。^[47] ニューヨーク・タイムズ紙は「静的」かつ「刺激に欠ける」と評し、^[48]ニューヨーク・ポスト紙は「こんなに活気のあるものが、どうしてこんなに退屈なのだろうか」と書き、[ ^49]タイムアウト・ニューヨークは「良い素材が萎むのを見ることほど疲れるものはない」と書いた。^{[50]しかし、このショーは}ニューヨーカー誌から非常に好意的なレビューを受け、^[51]プロデューサーは観客の肯定的な反応を期待してショーを続けることを決定した。ニューヨークポスト紙は3月4日、プロデューサーのハワード・パンターが「ガイズ・アンド・ドールズに観客を見つけるために少なくとも7週間を与える」と述べたと報じた。 ^[52]この復活公演は28回のプレビューと113回の公演を経て、2009年6月14日に終了した。^[53]

ゴードン・グリーンバーグ監督による新プロダクションは、2014年夏にチチェスター・フェスティバル劇場で初演され、その後2015年12月10日にサヴォイ劇場に場所を移してプレビュー公演が行われ、2016年1月6日に本公演が開幕し、2016年3月12日まで上演された（2015年11月にマンチェスターのパレス劇場とバーミンガムのアレクサンドラ劇場でプレビュー公演を行った後）。このプロダクションでは、デイヴィッド・ヘイグがネイサン役、ソフィー・トンプソンがアデレード役、ジェイミー・パーカーがスカイ役、シウバン・ハリソンがサラ役、ギャビン・スポークスがナイスリー役で出演した。^{[54]その後、}フェニックス劇場に場所を移し、オリバー・トンプセットがスカイ役、サマンサ・スピロがアデレード役、ビリー・ボイルがアーバイド役、リチャード・カインドがネイサン役で出演した。 2016年6月28日、ミス・アデレード役はレベル・ウィルソンが引き継ぎ、ネイサン・デトロイト役はサイモン・リプキンが演じた。^{[55]このプロダクションはイギリスの各都市とダブリンでもツアー公演を行い、ネイサン役に}マックスウェル・コールフィールド、ミス・アデレード役にルイーズ・ディアマン、スカイ役にリチャード・フリーシュマン、サラ役にアンナ・オバーンが出演した。^[56]

タラワ・シアター・カンパニーとマンチェスターのロイヤル・エクスチェンジ・シアターは、2017年に英国初の黒人俳優のみ出演する『ガイズ・アンド・ドールズ』を制作した。同作は2017年12月2日に開幕し、延長公演を経て2018年2月27日までマンチェスターのロイヤル・エクスチェンジで上演された。 ^{[57] [58] [59] [60] [61]}キャストにはネイサン・デトロイト役のレイ・フィアロン、スカイ・マスターソン役のアシュリー・ジャンガザ、サラ・ブラウン役のアビオナ・オモヌア、ミス・アデレード役のルーシー・ヴァンディがいた。^{[62] [63]}

この作品では、ミュージカルの舞台は1939年のハーレムに移され、音楽はジャズやゴスペルを参考にしている。監督のマイケル・バッフォンは「戦前のハーレムは喧騒そのものでした。その時代の創造性は、人々が農業と抑圧の南部から『地下鉄道』を経由して都市化と工業化が進んだ北部へと逃れた際に、才能と状況のユニークな衝突から生まれました。ダンスから音楽まで、私たちの大衆文化の多くはその時代にそのルーツを持っています。私たちのガイズ・アンド・ドールズは、これらすべてを前面に押し出しています。」と語っている。 ^{[57] [64]}

批評では、音楽、ハーレムへの舞台設定、スペクタクル感が特に高く評価された。ガーディアン紙のリン・ガードナーは「ギャンブラーたちは、虹色の服を着た、スーツを着た孔雀の集団だ」と書いた。^[65]タイムズ紙のアン・トレネマンは「この古典的なミュージカルをニューヨークのある場所から、すぐ近くの別の場所に移すというアイデアを思いついた人は、称賛されるべきです。フランク・レッサーのミュージカルのこのバージョンは、ニューヨークの裏社会に住む小さなギャングとその「人形」の生活をめぐる物語ですが、舞台を1939年の戦前の絶頂期のハーレムに移しています。タラワのプロダクションで、キャストはすべて黒人で、最初から素晴らしいです」とコメントした。^[66]クレア・ブレナンはオブザーバー紙で「ハーレムに舞台を移したフランク・レッサーの古典ミュージカルのこの素晴らしい新作は、漫画のような明るい外見の下に暴力の脅威を秘めている」と述べた。^[67]

ニコラス・ハイトナーが演出し、アーリーン・フィリップスとジェームズ・カズンズが振付、バニー・クリスティがデザインした新たな復活公演は、2023年3月3日にロンドンのブリッジ・シアターでプレビューが始まり、3月14日に初日を迎える。ブリッジでのハイトナーの『ジュリアス・シーザー』や『真夏の夜の夢』のプロダクションと同様に、この作品は観客がピットスタンドに座り、その周囲に舞台プラットフォームが上昇し、観客参加型の没入型円形ステージングとなっている。キャストにはネイサン・デトロイト役のダニエル・メイズ、サラ・ブラウン役のセリンデ・シェーンメーカー、ミス・アデレード役のマリーシャ・ウォレス、スカイ・マスターソン役のアンドリュー・リチャードソン、ナイスリー・ナイスリー・ジョンソン役のセドリック・ニールがいた。 ^{[68] [69] [70]}

新しいキャストレコーディングは2023年9月29日にデジタルリリースされ、2023年10月27日にブロードウェイレコードから物理的にリリースされました。このアルバムには、カーテンコール後に演奏されるマリシャ・ウォレスが歌う「Luck Be A Lady」のポップリミックスや、休憩中に演奏されるハイハイボーイズ（セドリック・ニール、サイモン・アンソニー、ジョーダン・キャッスル、ライアン・ピジェン）による「I'll Know」、「I've Never Been in Love Before」、「If I Were A Bell」のバージョンなど、いくつかのボーナストラックが収録されています。^[71]

7月17日から10月14日まで、オウェイン・アーサーがメイズからネイサン・デトロイト役を引き継ぎ、その間メイズは撮影に取り組んだが、10月16日にジョージ・イオアニデスがリチャードソンに代わってスカイ・マスターソン役で復帰した。2024年2月28日からは、アーサーがネイサン・デトロイト役、ティミカ・ラムゼイがミス・アデレード役、ジョナサン・アンドリュー・ヒュームがナイスリー・ナイスリー・ジョンソン役、シェーンメーカーとイオアニデスが引き続きサラ・ブラウンとスカイ・マスターソン役を務めるなど、新キャストが引き継いだ。^[72] ジーナ・ベックが2024年9月2日からシェーンメーカーからサラ・ブラウン役を引き継ぐ。^[73]

多くの要望により何度も延長された後、2025年1月4日に生産が終了する。^[74]

• 1984年、宝塚歌劇団による初の日本公演が12月9日に開幕し、東京と宝塚大劇場で3月31日まで上演された。月組の大地真央と黒木瞳が出演した。^[75] 2002年（月組の紫吹淳と映美くららが出演）^[76]と2015年（星組の北翔海里と日南風が出演）にも再演された。^[77]

• 1985年にはオーストラリアで上演され、アンソニー・ウォーロウがスカイ役、ピーター・アダムスがネイサン役、アンジェラ・エアーズがサラ役で主演した。^[78]

• 1985年、シアトル・レパートリー・シアターで上演され、デイヴィス・ゲインズがスカイ・マスターソン役、フェイス・プリンスがミス・アデレード役、J・K・シモンズがブランニガン中尉役、チャド・ヘンリーがラスティ・チャーリー役を演じた。^[79]

• 1995年、ラスベガスで休憩なしで上演され、ジャック・ジョーンズ、モーリーン・マクガヴァン、フランク・ゴーシンが主演した。^[要出典]

• 1999年12月30日、ワシントンのアリーナステージでチャールズ・ランドルフ＝ライト監督によるプロダクションが上演され、モーリス・ハインズ（ネイサン・デトロイト）とアレクサンドラ・フーカード（アデレード）が主演し、12月30日に開幕した。 ^{[80] [81]この作品は}ヘレン・ヘイズ賞の6部門にノミネートされた。^[82]ジョー・サリバン・ロッサーの支援を受けて、この作品は2001年8月に全国ツアーを開始した。 ^{[83] [84]この作品のキャストレコーディングは2001年11月にリリースされ、}最優秀ミュージカルショーアルバムのグラミー賞にノミネートされた。^{[85] [86]}

• 2008年4月5日、マイケル・グランデージのウエストエンドプロダクション『ガイズ・アンド・ドールズ』のオーストラリア版がメルボルンで開幕した。このショーは、リサ・マッキューン、マリーナ・プライアー、ギャリー・マクドナルド、イアン・ステンレイク、シェーン・ジェイコブソン、ウェイン・スコット・カーモンド、マグダ・ズバンスキーが出演し、プリンセス劇場で上演された。^[87]メルボルンシーズンは2008年8月に終了し、2009年3月13日から2009年5月31日までシドニーのキャピトル劇場でメルボルンのキャストを維持したまま上演された。^[88]

• 2008年10月、ヒルバート・サークル劇場でコンサート版が上演された。ネイサン役にゲイリー・ビーチ、スカイ役にヒュー・パナロ、サラ役にアシュリー・ブラウン、アーヴィド役にハル・リンデン、アデレード役にミーガン・ローレンス、ナイスリー役にジョー・キャシディが出演した。^[89]

• 2009年8月、カリフォルニア州ハリウッドのハリウッドボウルでコンサート版が上演され、スコット・バクラ（ネイサン・デトロイト）、ブライアン・ストークス・ミッチェル（スカイ・マスターソン）、エレン・グリーン（ミス・アデレード） 、ケン・ペイジ（ナイスリー・ナイスリー・ジョンソン）、ジェシカ・ビール（サラ・ブラウン）、ルース・ウィリアムソン（マチルダ・カートライト）が出演した。^[90]

• 2011年2月、クルーイド劇場、ニュー・ウォルジー劇場、ソールズベリー・プレイハウスの共同制作による作品がクルーイド劇場で開幕した。ピーター・ロウが演出し、グレッグ・パーマーが音楽監督、フランチェスカ・ジェインズが振付を担当したこのショーは、22人の俳優兼ミュージシャンのキャストによって上演され、すべての音楽はキャストによって舞台上で生演奏された。このショーはカーディフ、スウォンジー、その他のウェールズの都市やイングランドのいくつかの都市でもツアー公演が行われ、ガーディアン紙で好評を博した。^{[91] [92]}

• 2012年8月22日から25日にかけて、ロンドンのカドガンホールでコンサートが開催され、デニス・ウォーターマン、ルーシー・ヘンシャル、アナ・ジェーン・ケイシー、ランス・エリントン（ストリクトリー・カム・ダンシング）が出演し、音楽監督リチャード・バルコムとロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団と合唱団が演奏した。^[93]

• 2014年4月、カーネギーホールで一夜限りの公演が行われ、ネイサン・レイン（彼をスターにした役を再演）、メーガン・ムラリー（アデレード）、パトリック・ウィルソン（スカイ）、シエラ・ボーゲス（サラ）、レン・カリウ（アーバイド）、ジュディ・ケイ（カートライト）、クリストファー・フィッツジェラルド（ベニー）、ジョン・トレイシー・イーガン（ナイスリー）、リー・ウィルコフ（ハリー）、スティーブ・シリッパ（ジュール）、ジョン・ボルトン（オックスフォードのアンジー）、コールマン・ドミンゴ（ラスティ）が出演した。ジャック・オブライエンが演出し、セント・ルーク管弦楽団がオリジナルの編曲を演奏した。^[94]

• 2018年10月19日と20日、ロンドンのロイヤル・アルバート・ホールで半舞台形式のコンサート作品が3回上演された。スティーヴン・メアが演出・振付を担当し、キャストにはスティーヴン・マンガン（ナレーター）、エイドリアン・レスター（スカイ・マスターソン）、ララ・パルヴァー（サラ・ブラウン）、ジェイソン・マンフォード（ネイサン・デトロイト）、ミャオミャオ^[95]（ミス・アデレード）、クライヴ・ロウ（オリヴィエ賞を受賞したナイスリー・ナイスリー・ジョンソン役を再演）、シャロン・D・クラーク（カートライト将軍）、ジョー・スティルゴー（ベニー・サウスストリート）、コリー・イングリッシュ（ラスティ・チャーリー）、ポール・ニコラス（アーバイド・アバナシー）が名を連ねた。音楽監督のジェームズ・マッケオン[ 96 ^]がロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団を指揮した。^{[97] [98] [99] [100]}

• 2022年10月、ワシントンD.C.のケネディ・センターは、1992年の再演時のスタロビンの編曲を使用して、オールスターバージョンのプロダクションを制作した。キャストには、スカイ役の夫婦スティーブン・パスクアーレ、サラ・ブラウン役のフィリッパ・スー、ネイサン役のジェームズ・モンロー・イグルハート、ミス・アデレード役のジェシー・ミューラーが含まれていた。キャストには、ナイスリー・ナイスリー役のケヴィン・チェンバレン、ビッグ・ジュール役のサタデー・ナイト・ライブの常連レイチェル・ドラッチ、アーバイド・アバナシー役のフレッド・アップルゲイト、クレジットされていないがジョーイ・ビルトモアの録音済み声優のハーヴェイ・ファイアスタインがいた。プロダクションはマーク・ブランイが監督し、デニス・ジョーンズが振付、ケヴィン・スタイツが音楽監督を務めた。^[101]

ガイズ・アンド・ドールズのブロードウェイ公演は、満場一致で好評を博した。これはキャストにとって安堵だった。なぜなら、彼らはフィラデルフィアでブロードウェイ公演前の41回の試演会を行っており、それぞれの公演が異なっていたからだ。批評家たちは、このミュージカルがデイモン・ラニヨンのスタイルとキャラクター設定に忠実であることを賞賛した。ニューヨーク・ポスト紙のリチャード・ワッツは「ガイズ・アンド・ドールズは、ラニヨンの精神を讃えるにふさわしい作品だ...辛辣なキャラクターと、故巨匠を偲んで聖別された、独創的な言葉で満ちている」と書いた。 ^[102]ニューヨーク・ワールド・テレグラム・アンド・サン紙のウィリアム・ホーキンスは「この作品は、ラニヨンがブロードウェイについて知っていたことを再現している。つまり、その邪悪さは愚かだが、その勇敢さはリトル・エヴァのように純粋で若いということだ」と述べた。 ^[102]ニューヨーク・デイリー・ミラー紙のロバート・コールマンは「デイモンも私たちと同じようにこの作品を楽しんだだろうと思う」と書いた。^[102]

脚本と音楽も大いに賞賛された。ニューヨーク・デイリー・ニュースの主任劇評家ジョン・チャップマンは「脚本は気楽で楽しいユーモアの作品だ。フランク・レッサーによる音楽と歌詞はショーにぴったりで、陳腐さがまったくなく、芸術的な勝利と言える」と書いた。^[102]コールマンは「フランク・レッサーは、全国のジュークボックス、ラジオ、ビストロで大ヒットする音楽を書いた。彼の歌詞は、バロウズの時事ネタのギャグがストーリーを盛り上げるのに役立っている点で特に注目に値する」と述べた。ニューヨーク・タイムズ紙のブルックス・アトキンソンは「レッサー氏の歌詞と歌は、自意識過剰でも機械的でもない面白い原作と同じように、題材に対する愛情が感じられる」と書いた。^[103]

複数の批評家が、この作品はミュージカル劇場にとって非常に重要な作品であると主張した。ニューヨーク・ジャーナル・アメリカンのジョン・マクレインは「これはパル・ジョーイ以来の最高かつ最もエキサイティングな作品だ。これは勝利であり喜びだ」と称賛した。^{[102]アトキンソンは「}ガイズ・アンド・ドールズは芸術作品であると認めざるを得ない。それは自発的で、形式、スタイル、そして精神を持っている」と述べた。^[103]チャップマンは「すべての面で、ガイズ・アンド・ドールズは完璧なミュージカル・コメディだ」と主張した。^[102]

1955年11月3日、ミュージカルの映画版が公開され、マーロン・ブランドがスカイ役、フランク・シナトラがネイサン・デトロイト役、ジーン・シモンズがサラ役、ヴィヴィアン・ブレインがアデレード役を再演した。この映画はジョセフ・L・マンキーウィッツが脚本と監督を務め、サミュエル・ゴールドウィンがプロデューサーを務めた。

マンキーウィッツはレヴィーンの出演を希望していたが、レヴィーンは映画のネイサン・デトロイトの役をシナトラに奪われた。「ユダヤ人がユダヤ人を演じるなんてあり得ない。スクリーンではうまくいかない」とゴールドウィンは主張した。^[104]フランク・レッサーは、シナトラは「粋なイタリアのスウィンガー」のようにその役を演じたと感じた。^[105]マンキーウィッツは「もしフランク・シナトラ以上にネイサン・デトロイト役に不適格な人物がいるとしたら、それはローレンス・オリヴィエだろう。私は彼の大ファンの一人だ。その役はサム・レヴィーンのために書かれたもので、彼は神々しい演技を見せた」と語った。^[106] シナトラはネイサン・デトロイトにステレオタイプのユダヤ人の身振りや抑揚を少し与えようと最善を尽くしたが、フランク・レッサーは「シナトラがしわしわのネイサン・デトロイトをスムージーに変えた」ことを嫌った。「サム・レヴィーンのハスキーで訓練されていない声が、その歌の魅力を高め、真実味を増していた」^[107]ロッサーは1969年に亡くなりましたが、映画を見ることを拒否し続けました。^[108]

この映画が公開された頃、アメリカの作曲家で作詞家のスティーブン・ソンドハイムがFilms in Review 誌に映画評を寄稿した。当時 25 歳だったソンドハイムは映画版『ガイズ・アンド・ドールズ』を評し、次のように述べている。「シナトラは、まるで脚本のジョークに笑いかけているかのように、ネイサン・デトロイトの役をのんびりと演じている。シナトラの声にはすすり泣きや胃潰瘍の兆候が全くなく、この役にはそれが必要で、サム・レヴィーンが舞台でとても面白く演じていた。シナトラは音程は合っているが、色彩に欠け、レヴィーンは音程を外して歌ったが、歌いながら演技していた。シナトラのやる気のない演技、不注意で軽率な役作りは、映画に計り知れないダメージを与えているだけでなく、プロ意識の欠如を顕著に示している。」^[109]

映画には、レッサーが書いた 3 つの新曲、「Pet Me Poppa」、「A Woman in Love」、そしてシナトラのために特別に書かれた「Adelaide」が追加されました。舞台ミュージカルから 5 つの曲、「A Bushel and a Peck」、「My Time of Day」、「I've Never Been In Love Before」、「More I Cannot Wish You」、および「Marry the Man Today」は映画から削除されました。「A Bushel and a Peck」は後にビデオリリース版に復元されました。

20世紀フォックスは2013年初頭にこのミュージカルの映画化権を取得し、リメイクを計画していると言われた。^[110] 2019年3月、トライスター・ピクチャーズがリメイク権を取得し、2年後にビル・コンドンが監督に採用された。 ^{[111] [112]} 2024年9月、ロブ・マーシャルがコンドンの後任として新監督となり、パートナーのジョン・デルーカ、ジョン・レクア、グレン・フィカーラと共に新脚本を執筆した。プロデューサーはマーシャル、デルーカ、ジョン・ゴールドウィン、マーク・トベロフ、マーク・プラットが務める。^{[113] [114]}

次の表は、 『ガイズ・アンド・ドールズ』の主な作品の主なキャストを示しています。

• ミス・アデレード：アイヴァ・ウィザーズ、グレッチェン・ワイラー（米国）
• ナイスリー・ナイスリー・ジョンソン：ジャック・プリンス、バーン・ホフマン（米国）
• ビッグジュール：バーン・ホフマン（米国）

• サラ・ブラウン：ジョイ・フランツ（米国）

出典: ^[115]

• ミス・アデレード：イメルダ・スタウントン、ルル
• ネイサン・デトロイト：トレバー・ピーコック、ノーマン・ロッシントン、
• スカイ・マスターソン：ポール・ジョーンズ、クラーク・ピーターズ
• サラ・ブラウン：ベリンダ・シンクレア、フィオナ・ヘンドリー、ベッツィ・ブラントリー
• ナイスリー・ナイスリー・ジョンソン：デヴィッド・ライオール、デヴィッド・ヒーリー、クライヴ・ロウ
• ブランニガン中尉：シェーン・リマー

• ネイサン・デトロイト：アダム・アーキン、ジェイミー・ファー、ジョナサン・ハダリー、スティーブ・ライアン（米国）
• スカイ・マスターソン：バーク・モーゼス、マーティン・ヴィドノビッチ、トム・ウォパット、ジェレ・シェイ（米国）、ウェイド・ウィリアムズ（米国）
• サラ・ブラウン：キム・クロスビー、キャロリン・ミニニ
• ミス・アデレード：ビクトリア・クラーク（米国）
• ビッグ・ジュール：ロン・ホルゲー​​ト
• ラスティ・チャーリー：スコット・ワイズ

• ネイサン・デトロイト:ナイジェル・リンゼイ、ニール・モリッシー、パトリック・スウェイジ、アレックス・ファーンズ、ドン・ジョンソン
• スカイ・マスターソン：ナイジェル・ハーマン、アダム・クーパー、ベン・リチャーズ
• サラ・ブラウン：ケリー・プライス、エイミー・ナットル、リサ・ストッケ
• ミス・アデレード:サラ・ランカシャー、サリー・アン・トリプレット、クレア・スウィーニー、サマンサ・ヤヌス

• ネイサン・デトロイト：アダム・ルフェーブル（米国）
• サラ・ブラウン：ジェシカ・ラッシュ（米国）
• ミス・アデレード：ロリン・ラタロ（米国）
• ナイスリー・ナイスリー・ジョンソン：ジム・ウォルトン（米国）
• ブランニガン中尉：ジム・ウォルトン（米国）

• ネイサン・デトロイト：リチャード・カインド、ナイジェル・リンゼイ、サイモン・リプキン
• スカイ・マスターソン：オリバー・トンプセット
• ミス・アデレード：サマンサ・スピロ、レベル・ウィルソン
• アルヴィド：ビリー・ボイル

• ネイサン・デトロイト：オウェイン・アーサー
• サラ・ブラウン：ジーナ・ベック

ショーのスコアの録音は数多くあります。これには以下が含まれます:

• 1950年オリジナルブロードウェイキャスト^[122]
• 1955年の映画のサウンドトラック^{[123] [124]}
• 1963年リプライズミュージカルレパートリーシアタースタジオ録音 （ビング・クロスビー、フランク・シナトラ、デビー・レイノルズ、ディーン・マーティン、ジョー・スタッフォード、ザ・マグワイア・シスターズ、ダイナ・ショア、サミー・デイビス・ジュニア、アラン・シャーマン）^[125]
• 1976年ブロードウェイリバイバルキャスト^[126]
• 1982年ロンドンリバイバルキャスト^{[127] [128]}
• 1992年ブロードウェイリバイバルキャスト^[129]
• 1995年 スタジオ録音完全版（全曲CD初収録。スカイ・マスターソン役グレッグ・エデルマン、ネイサン・デトロイト役ティム・フレイヴィン、サラ・ブラウン役フランク・レッサーの娘エミリー、指揮ジョン・オーウェン・エドワーズ）^[130]
• 2023年ロンドンリバイバルキャスト^[131]

• デイビス、リー。「不滅のアイコン」。ShowMusic 2000-01年冬号：17-24、61-63。
• ディーツ、ダン。『1950年代ブロードウェイミュージカル完全版』（2014年）、ボウマン＆リトルフィールド、ISBN 978-1-4422-3504-5、38ページ。 
• スーザン・レッサー（1993年）：「最も注目すべき人物：フランク・レッサーと彼の人生における男たちと人形たち」ニューヨーク：ドナルド・I・ファイン。ISBN 0-634-00927-3。 
• ステンペル、ラリー（2010年）。『ショータイム：ブロードウェイミュージカルシアターの歴史』。ニューヨーク：WWノートンアンドカンパニー。ISBN 0-393-92906 -X。 
• スティーブン・サスキン（1990年）。ブロードウェイのオープニング・ナイト：ミュージカル劇場の黄金時代、オクラホマ！（1943年）から屋根の上のバイオリン弾き（1964年）までの批評的引用集。ニューヨーク：シルマー・ブックス。ISBN 0-02-872625-1. OCLC  629935106 . 2022年4月5日閲覧。

• インターネット ブロードウェイ データベースの「Guys and Dolls」
• ミュージックシアターインターナショナルのウェブサイトにある「ガイズ・アンド・ドールズ」
• ミュージックシアターインターナショナルのウェブサイトにある「Guys and Dolls JR.」
• ミュージカル劇場ガイドのガイズ・アンド・ドールズ
• StageAgent.com の Guys and Dolls