ビーチャム劇場

北緯28°32′35″ 西経81°22′46″ / 北緯28.543° 西経81.379472° / 28.543; -81.379472

ビーチャム劇場
会場外観（2016年頃）
旧名	ビーチャム劇場(1921–1976; 2011–現在) グレートサザンミュージックホール（1976–81） レーザーワールド（1981–82） ムーランオレンジ（1983–84） セレブリティディナーシアター（1984–87） アーズ（1988–92） デッコーズ（1992–94） ズマビーチクラブ（1994–2000） タブー（2001–10）
一般情報
タイプ	劇場
建築様式	商業、アールデコ、地中海復興
住所	46 N オレンジアベニュー オーランド、FL 32801-2419
完了	1921年12月9日
改装済み	1936年、1953年、1976年、1981年、1984年、1988年、1992年、2000年
クライアント	ブラクストン・ビーチャム・シニア
所有者	ビーチャム シアター LLC (ミッシー キャセルズとフランク ハンビー)
寸法
その他の次元	幅145フィート（44メートル）×奥行き213.5フィート（65.1メートル）
技術的な詳細
構造システム	鉄筋コンクリートとレンガ、外面は漆喰仕上げ
床面積	30,965平方フィート（2,876.7 m 2）
その他の情報
座席数	1,250
Webサイト
会場ウェブサイト

ビーチャム劇場は、1921年にフロリダ州オーランド市でブラクストン・ビーチャム・シニアによって建てられた映画館です。劇場の現在の住所はノースオレンジアベニュー46番地で、オレンジアベニューとワシントンストリートの南西角にあります。建物は現在印象的な建築物ではありませんが、その重要な文化的歴史によって補われています。^{[1] [2] [3] [4]}ビーチャム劇場は、 1980年にダウンタウンオーランド歴史地区が創設されたときに重要な貢献構造物とみなされ、1987年に建物は地元のランドマークの地位を与えられました。^[5]

ビーチャムはかつてはヴォードヴィルのサーキットの一部で、ジョン・フィリップ・スーザ、ジーグフェルド・フォリーズ、WCフィールズなどの有名人のショーを開催していました。WCフィールズのサインはかつて楽屋に飾られていました。無声映画とクラシックハリウッド映画の時代には、ビーチャムは当時の最先端の映画技術を採用した映画館として運営されていました。

現在ビーチャムと名付けられているこの劇場は、それ以来、一連のコンサート会場やナイトクラブとして使用され、取り壊しを免れました。ビーチャム劇場はかつて、1990年代初頭の米国のエレクトロニックダンスミュージックムーブメントの初期の注目すべき構成要素であった、国際的に認知された^[6]深夜のアンダーグラウンド ディスコ Aahzの本拠地でした。^[7]

ビーチャム劇場は、1921年にブラクストン・ビーチャム・シニアによって建設された。彼は以前にもオーランドに3つの劇場を所有しており^[8] 、 1907年にはオーランド市長を務めていた。^[5] 1917年、ビーチャムはジェファーソン通りにある邸宅の南西1ブロックにある土地を約17,500～20,000ドルで購入した。これは、オーランドの住民が、古い刑務所を購入する代わりに墓地への道路を舗装することに投票した後のことである。^[9]彼が購入した土地は、 1873年頃からオレンジ郡の刑務所として使われていた。 ^[10] 20万ドルを投資して、1919年に旧刑務所の建物が取り壊され、ビーチャムはワシントン通りとオーク通り（現在のウォール通り）の間のオレンジ通りの西側に沿って一連の連結した建物ユニットを開発した。新しい建物は当時「ビーチャムズ・ブロック」と呼ばれ、現在はビーチャム・ビルとして知られている。ビーチャム劇場があった場所は、まさに数人の死刑囚が絞首刑に処された場所である。^{[10] [11] [12] [13] [14] [15] [16]地元の}伝承によると、ビーチャムビルには幽霊が出ると伝えられている。^{[15] [17]}

ビーチャム劇場は、優れた音響効果が得られるように建設された。^{[11] [18]}ビーチャムの講堂は、「羽根飾りのついた柱頭で飾られた四角い柱が、複雑な石膏細工の長方形で飾られた高い天井まで優雅に伸びている」のが特徴である。^[1]建設当時、劇場には石膏壁を覆うカーテンが備え付けられていた。カーテンには「広い白い背景に淡い黄褐色の図柄が繊細に織り込まれ、時折柔らかな青の図柄が見られる」ものがあり、これはブラクストン・ビーチャム・シニアの妻であるロバータ・ホランド・ビーチャム夫人が選んだものであった。^[19]

ビーチャムは、アトランタのサザンシアターエクイップメントカンパニー製の革新的な最新設備を劇場に導入した。^[20]ロビーにあるビーチャムのチケット売り場には、自動入場券 販売機とチケット裁断機の両方が設置されていた。フロリダでは珍しい装飾的な大テントが通りにまで伸び、その日のプログラムを点滅させる電気で変化する看板が設置されていた。^[19] 2台のパワーズ6Bタイプ「E」プロジェクターは、ニューヨークのNパワー社から提供された。ミダスゴールドの映画スクリーンは、ビーチャムのために特別に作られた。コネチカット州ハートフォードのオースティンオルガンカンパニー製の中型パイプオルガンが、 15,000ドルの費用で購入され、設置された。^[19]中央コンソールに3つの手鍵盤、24列のパイプと24ストップを備えた作品番号1034のオルガン^{[21]は、ハーマン・スチュアート氏とブラクストン・ビーチャム・ジュニアの妻ロバータ・ブランチ・ビーチャム夫人の両名によって演奏され、}無声映画やボードビルの伴奏に使用されました。^[19]劇場には台風用の冷却・換気装置が設置されました。ビーチャム・ビルの建設には、数多くの防火・火災安全対策が施されています。劇場がオープンしたとき、講堂の収容人数は1400人でした。^[19]

劇場の舞台裏から続くトンネルは、近くのホテル2軒の地下に通じていた。トンネルの天井は低く、1980年代初頭の新築工事の際に封鎖された。トンネルは南に伸びてサンファン ホテル（ビーチャム氏がたまたま事務所を構えていた）まで続き、^[22]東にオレンジ アベニューの下を通ってアンジビル ホテルまで続いていた。歴史家は、トンネルの目的は、ホテルからボードビルのパフォーマーが群衆に押しつぶされることなく劇場に入るためだったか、あるいはセントラル フロリダ地域の他の劇場で発見されたように、禁酒法時代にはアルコール飲料の保管と輸送に使われていた可能性があると推論している。^{[16] [23] [24]}

1921年12月9日、オーランドの最高のボードビルと映画館がオープンし、ノーマ・タルマージ主演の『ワンダフル・シング』、パテ・ニュースのニュース映画、バスター・キートンの『ボート』が上映された。^{[9 ] [ 25]}ビーチャム劇場はもともとオーランドで唯一の独立系劇場だった。^[19]しかし、翌年の1922年に、ビーチャムはスパークス・シアター・カンパニー・チェーンのマック・スパークスに劇場を貸し出した。^{[12] [15]}

ブラクストン・ビーチャム父は長い闘病の末、1924年に亡くなり、ロバータ・ホランド・ビーチャムもその直後の1926年に亡くなった。彼らの財産と不動産は、彼らの子供であるノーマ・K・ヒューズ、ロバータ・オーガスタ・ロジャース、ブラクストン・ビーチャム・ジュニア、そしてその妻ロバータ・ブランチ・ビーチャムに遺贈された。^[22]

フロリダとオーランドは、ヴォードヴィルのパフォーマーによって「麦わら帽子 サーキット」と呼ばれていた場所にあった。ビーチャム劇場は、アレクサンダー・パンテージ、オルフェウム、キース・アルビーのヴォードヴィル公演サーキット（後にキース・アルビー・オルフェウムサーキットとして統合）に含まれていた。^{[3] [9]}

マネージャーのハリー・ヴィンセントは、1920年代半ばの夏にビーチャム劇場でいくつかのプロモーションを開始した。これにはバンク・ナイト、アマチュア・ナイト、カントリー・ストア・ナイトなどがあり、何十もの地元商店が支援した。 1925年のビーチャムの広告には、「暑い天気のことは言わないで。ビーチャムの席で暑さをしのぎましょう。『ビーチャムでカム・キープ・カムフィー・クール』は多くの人に知られており、あなたも快適さへと続く列に並ぶまでは楽しむことはできないでしょう」と書かれている。^[26]

フランク・ベルは劇場の支配人を務め、オルガン奏者のハーマン・シーワートとケン・ガーンジーが、冬の間数か月間、日曜日の午後に開催された公開フォーラムの集会で地域の合唱をリードしました。^[22]

ビーチャム劇場の「搾取監督」フランク・H・バーンズは、新作映画の宣伝のために劇場のファサードやロビーを飾る、大きくて手の込んだスタンディングディスプレイを頻繁に設計・制作していた。 ^[27]バーンズがビーチャム劇場のために制作した象徴的なディスプレイには、従業員用の衣装が揃っていることもあった。

1928年、8月最後の週に行われた市初の「進歩週間」で、ヴァイタフォンとムービートーンの 「トーキー」機器がデビューした。「ヴァンパイアの女王」こと女優セダ・バラがビーチャムに登場し、オーランド高校の生徒たちが非常階段からバルコニーに忍び込んだ。^{[9] [12]}サウンドは、各映画に付属する2枚の蓄音機ディスクで提供された。映画の途中で針が飛ばされた場合に備えて、両方の蓄音機が同時に再生された。出力は簡単に切り替えることができ、映画のサウンドが映像と同期したままだった。 ^[28] 1928年にフランク・ベルがビーチャムのマネージャーに異動した後、ウィリアム・ブースがベルの後を継いだ。^[22]

市の「日曜休業法」は1929年に有権者の59票の多数決で廃止された。オーランドの映画館やその他の事業は週7日の営業が許可された。ビーチャムを含むオーランドのすべての映画館は、夜遅くまで無料で映画を上映して祝った。^[29]

1929 年、無声映画への関心は薄れ始め、徐々に廃止され、廃れていきました。木曜日の夜には、ビーチアムでバンク ナイト プロモーションとして、200 ドルの抽選で 50 ドルの賞品が当たりました。1931 年 12 月 24 日土曜日と 1932 年 9 月 28 日水曜日には、新品の 325 ドルのオースチン 7 スポーツ ロードスターがプレゼントされました。ボードビルの演目は、1933 年頃まで、さらに数年間、ビーチアムで巡業を続けました。ホーマー フラーは、無声映画とボードビルの時代の終わりにビーチアムの支配人を務めました。

1933年、オーランド・エンタープライズ社が、1924年にブラクストン・ビーチャム氏と交渉した建物の賃借料の未払いをめぐって激しい訴訟を起こした後、劇場はほぼ3週間閉鎖された。ビーチャム氏の建物の滞納税は8000ドルだった。ビーチャム・ジュニア氏は、閉鎖は故意かつ悪意によるものだと主張し、10万ドルの訴訟を起こした。オーランド・エンタープライズ社に対して2291ドル67セントずつの支払いを求める2つの判決が下され、支払い合意が成立した。その後、訴訟は取り下げられた。^[22]

訴訟の結果、賃貸契約は更新されず、ビーチャムの劇場は再びオーランド唯一の独立系映画館となった。^[30] 同年、劇場はすぐにフロリダ州立劇場に賃貸された。^{[12] [13]} 1933年、ハリー・ヴィンセントが再開した劇場の支配人に任命されたが、その後すぐにヴァーノン・D・ハンターが劇場の支配人となり、その後20年間その職に留まった。^[22]

1937年8月、オーランド警察はビーチャム劇場を捜索した。当局がバンクナイトのマーケティングプロモーションを宝くじと宣言した後、すべての機器が押収された。^{[5] [9] [22]}

『ザ・イヤーリング』は1946年に地元で撮影され、ビーチャムの映写技師バイラム・マギーは映画製作の電気技師とスチュワード務めた。マギーの妻ロイスはマ・フォレスター役を演じ、製作の衣装監督も務めた。他の多くの地元の技術者も映画製作に関わった。 ^[22]

ニューヨークのドン・パリッシャー・モーション・ピクチャー・プロダクションズが撮影した『オーランド物語』^{には、オーランドの日常生活の映像が盛り込まれていた。この映画は地元で大々的に宣伝され、1949年8月に3日間にわたってビーチャムで上映された。[31]}

1949年12月、トム・サム ・フォリーズはビーチャムでラジオ放送のパフォーマンスを行った。エルクス・ロッジのサンタクロースが最後の詩を歌うために若い妖精を観客席に持ち上げたとき、バーボン・ウイスキーの匂いが彼女に「今夜のポルカが私たちをどこに導くのか分からなかった。オズかな?」と思わせた。 ^[32]

大規模な改修の後、 1954年に「ニュー」ビーチャム劇場にシネマスコープの設備が導入され、ステレオ音響、新しい映写レンズ、より広いスクリーンが追加されました。^[33]シネマスコープは1954年1月7日にビーチャム劇場でデビューし、映画『ローブ』が2週間上映されました。^[34]ヴァーノン・D・ハンターはビーチャム劇場の支配人として20年務めた後引退しました。ウォルター・コルビーはビーチャム劇場を含むオーランドのいくつかの劇場のエグゼクティブ・ディレクターになりました。^[22]

ブラクストン・ビーチャム・ジュニアは1961年に亡くなった。

公民権運動の間、ビーチャム劇場では、 1885年のフロリダ州憲法などのジム・クロウ法によって義務付けられた、より劣った「カラード劇場」への降格に抗議するアフリカ系アメリカ人市民によるスタンドイン抗議が頻繁に行われていた。 パラモアの聖ヨハネバプティスト聖公会のネルソン・ピンダー牧師は、NAACP青年会議顧問のカーティス・ジャクソン牧師などの他の地域指導者とともに、フロリダ州の他の都市で発生していた人種差別的暴力事件を回避するため、オーランドでの平和的統合のために白人当局者と協力した。 ^[35]ピンダー牧師は、教会のリベラル宗教青年グループを組織した。^{[36] [37]} ピンダー牧師の青年グループの抗議には、全米黒人地位向上協会青年会議の地元メンバーがしばしば加わった。^{[22] [37]}毎晩、青年グループの活動家メンバーは、劇場がチケットの販売を停止するまで、ビーチャムのチケット売り場の近くに静かに立っていた。^{[36] [37]} 1962年5月24日、白人至上主義者もリベラル宗教青年団と同時にビーチャム劇場でピケを張っていた。 ^[37] オーランド警察は8人の10代の抗議者を逮捕した。10代の若者たちはいわゆる保護拘留下に置かれ、後に両親の元に解放された。^{[22] [37]ピンダー牧師もメンバーだった}オーランド市長ボブ・カーの事務所の人種混合委員会との合意に従い、ビーチャム劇場は1963年に特定の上映作品で限られた数のアフリカ系アメリカ人観客をバルコニー席にひっそりと入れ始めた。^{[36] [37]}劇場は1965年までアフリカ系アメリカ人観客に対して人種隔離を続けた。 ^[38]

1964年、シネラマの機材が導入されるまで、劇場は一時閉鎖された。劇場には超ワイドのアナモルフィック映画スクリーンが追加され、ステレオ音響システムがアップグレードされた。2台のノレルコ・ユニバーサル70/35mm映画映写機と映写技師用の小さなトイレが、2つの通路といくつかの座席を撤去してバルコニーの下に新設された階下の映写室に設置された。ビーチャム劇場が70mmフィルム技術にアップグレードした後、サウンド・オブ・ミュージックは1965年から1966年にかけて14か月間連続で上演された。^{[9] [13] [15]}

オーランド商工会議所は、 1971年から1973年の冬の間、WFブラックマンの指導の下、毎週日曜日にビーチャム劇場で公開フォーラムを開催した。^[22]

1970年代、オーランドは他のアメリカの都市同様、都市衰退の兆候を経験していた。都市から郊外への人口集中は、市内のほぼすべてのビジネスに影響を与えた。人口流出の影響で、ダウンタウン・オーランドの映画館はすべて閉館した。^{[4] [9]}ディック・ゲーベルとジョン・プラインは、いくつかの映画館で映写技師として働いていた。^[38]観客動員数の減少に伴い、1974年までにビーチャム劇場とフロリダ州立劇場は、主にエクスプロイテーション映画とB級 アクション映画を上映するようになった。^[13]翌年、長年フロリダ州立劇場を賃借していたオーランドのエグゼクティブマネージャーであるH.A.テダーは、ビーチャム劇場が封切り映画館としての営業をやめることを決定した。^{[13]日曜に}『ストリートファイターの帰還』と『スカベンジャーズ』の二本立て映画を上映した後、ビーチャム劇場の支配人マッキンリー・ハワードは1975年9月28日に劇場を封切り、封切り映画館としての営業を最後に終了した。^[39] 劇場が売却されるまで、フロリダ州立劇場は月額2700ドルの賃料を支払う責任を負い続けた。^[13]

1975年、ラリー・カーペンターとシェリー・カーペンターは、当時の所有者であるベティ・ルーブルズ・ブレイとバーケット・H・ブレイ・ジュニアからビーチャム・ビルを購入しました。ブラクストン・ビーチャムの曾孫であるブレイ夫人は、建物の残りの部分をパッケージとして売却せずに劇場だけを売却することを拒否しました。^[11]その後、25万ドルをかけて大規模な改装と修復が行われ、ファサードには多色のアールデコ・リバイバル様式のグラフィックが描かれ、西向きで近くの州間高速道路4号線からよく見える劇場の裏側には、サックスとその開いたケースの大きな複数階分の壁画が描かれました。修復後、カーペンターズは1976年にオーランドのフランチャイズ店であるグレート・サザン・ミュージックホールをビーチャムにオープンしました。 ^[15] 700席のグレート・サザン・ミュージックホールは、ビーチャムで約180の著名な国内および地域のアーティストを迎えたコンサート会場でした。グレート・サザン・ミュージックホールは、平日はジョン・カーペンター、フェデリコ・フェリーニ、メル・ブルックスなどの映画監督による世界映画やクラシックハリウッド映画を上映する映画館としても時々使用されていました。ジョン・ローソンは映写技師を務め、コンサートの舞台監督も務めました。グレート・サザン・ミュージックホールとして、採算が取れなかった音楽ショーはわずか7つでした。しかし、オーランドのグレート・サザン・ミュージックホールは、著名なミュージシャンのコンサート開催にかかる費用の高騰と、より大きな会場との競争により、1981年に閉鎖されました。^{[5] [11] [13]}

ロバータ・ブランチ・ビーチャムは1980年に亡くなった。

1981年、当時唯一の所有者であったシェリー・カーペンターが劇場をジェフ・ロバーツに貸し出した。ロバーツはレーザーワールドをオープンした。これはレーザー、音響、バレエ、衣装を着たモダンダンス、マジックイリュージョン、そして背後から大きな観覧スクリーンに投影される宇宙の写真などを特徴とする、1時間半の未来的なレーザー光ショーだった。 ^{[13] [14]}レーザーワールドは1982年に閉店した。^[15]他の短命の施設も後に続いた。

オーランド・センチネル紙の評論家ハワード・ミーンズは、1965年に「当時としては新しいシネラマ設備をビーチャムに導入したことは、オーランドのダウンタウンの将来に対する信頼の最新の証しであった」こと、そして「ビーチャムは長い間、中心街の健全性の先駆けとみなされてきた」ことを読者に思い出させた。さらに考えてみると、彼は「ビーチャムは単に現代のダウンタウンの現実の縮図に過ぎない」と嘆いた。ミーンズは1982年までに「ビーチャムの現状は、衰退の最新の証しである」と論説し、「死にゆく企業のように、ビーチャムの復活はますます短命になっていった」と述べた。 ^[15]

1983年2月、オーランドの不動産開発業者で共和党の 戦略家でもあるオスカー・F・フアレスが、この建物を150万ドルで購入した。^{[40]購入後すぐに、この建物を賃貸して「}ジョージタウン風」のバーとフランス料理レストランをオープンする計画が発表された。このレストランは後にヴァレンタインズ・レストランとなり、劇場内には新しいナイトクラブもオープンした。^[11]

1983年に発表された劇場の構想は、スタジオ54の精神を模倣した、スタジオ46と呼ばれるニューヨークスタイルのナイトクラブでした。^[11]スタジオ46は実現しませんでしたが、オーランドのビーチアム劇場の「スタジオ54」の原型は、数年後にすぐに実現しました。^[41]

1983年8月、この劇場はオーランドのエレン・ハントとフランスのロジェ・ロペスに借りられました。ハントとロペスは劇場内にラスベガス風のショーガールをフィーチャーした「ムーラン・オランジュ」というキャバレークラブをオープンしました。^[42]ムーラン・オランジュは1983年から1984年にかけて数か月間しか営業していませんでした。^[14]

1984年12月、ディナーシアターフランチャイズの拡大を目的に、俳優のトム・マッキニーとレイノルズシアターのプロデューサーであるリック・アレンからなるオーランドのシアターマネジメントコーポレーションに劇場の5年間のリースが与えられた。^[14]ビーチャムは、1985年から1986年まで隣にあったヴァレンタインズレストランと連携して、セレブリティディナーシアターのフランチャイズの場所として機能した。 ^{[42] [43]} 新しい経営陣の下、ヴァレンタインズセレブリティディナーシアターは1986年に短期間再オープンしたが、ビーチャムでのディナーシアター事業は最終的に1987年初頭に完全に終了した。^{[2] [14]}

ビーチャム劇場は、その地域にとっての歴史的意義により、1987年9月21日に地元の歴史的建造物に指定されました。^[2] 劇場の新しいアイデンティティと時折のコンサートの合間に、ビーチャム劇場は空っぽのまま放置されていました。^[43]

オーランド市が劇場を新たに認めたにもかかわらず、フアレス氏はこの建物を、楽しい思い出はたくさんあるものの経済的な可能性はほとんどない負債とみなした。建物の維持と地域の復興を理由に、彼はまず建物を取り壊して不特定の複合用途に転用する計画を発表し、その後、オフィスビルとホテルを組み合わせた新しい超高層ビルで旧ビーチャム ブロックを再開発する計画を発表した。^{[44] [45]} 1988年、フアレスはオーランド市歴史保存委員会からビーチャム劇場を180日以内に取り壊すための2回の承認許可証を連続して受け取った。^[5]オーランド・リメンバードはすぐに「バイバイ・ビーチャム・バッシュ」を企画し、1988年12月9日に元劇場のドアマン、案内係、キャンディガール、レジ係が参加した。 ^{[18]しかし、フアレス氏の再開発計画と20階建ての}オフィスビルと駐車場の新築は、タイミングが悪く土壇場で頓挫した。駐車場を増設すればダウンタウンの再活性化に寄与できたかもしれないが、オーランドのダウンタウンのオフィススペースの市場は1980年代後半にはほぼ飽和状態にあり、将来の入居希望者からの関心は全般的に薄かった。このプロジェクトが実現していたら、フアレス氏はレンガ、スタッコ、装飾タイル、パステルカラーといったオリジナルの建築資材を使って、ビーチャム劇場のオリジナルのファサードのレプリカを再建する必要があっただろう。^{[5] [40]}

1987年、ブラッド・ベレットと当時の妻リサはルイジアナ州からオーランドに移住した。ブラッド・ベレットは当時、劇場設備製造会社を所有しており、以前はニューオーリンズの音響照明会社ムーンサウンドを所有していた。オーランドの音楽シーンを一新しようと意気込んでいたベレット夫妻は、バトンルージュで成功したクラブの運営に続いて新しい会場を探していた。彼らはビーチャム劇場を見つけ、すぐに気に入った。^[46]当時、ビーチャム劇場は地元のレコードプロデューサーのクラーク・Jに転貸されており、短期間のパートナーシップが結ばれた。

1988年後半、ベレット家はエンターテインメント・インベストメンツ・インターナショナルの傘下でビーチャム劇場の賃貸契約を結んだ。^{[18] [47]} リサのいとこ数人がビーチャム劇場の開館準備を手伝うためにオーランドに移住し、ブラッドの母ベブは賃貸契約期間中ずっとバーテンダーを務めた。ベレット家はまた、毎年恒例のフルサービスのクリスマスディナーをビーチャム劇場で主催し、オーランドの高級レストランや企業から寄付された食材を使って市内のホームレス数百人を招いた。^[47]

ベレット夫妻は、ビーチアム劇場を平日は演劇やコンサートに、週末はナイトクラブとして利用することを計画していた。 ^{[18] [46]}フランク・キャロルは、劇場制作の芸術監督を務め、リベラーチェに捧げるラスベガス風のミュージカルレビュー「 Viva Liberace , Viva 」に出演した。劇場制作が中止される前には、「レナード・バーンスタインのオペラ」と「エドワード・オールビーのドラマ」も制作された。^[43]

コンサートは、ビーチャムにオフィスを構えるメアリー・アン・プロダクションズのメアリー・アン・ダルピーノ、アイランド・プロダクションズ、ファット・ハリー・プロダクションズのハリー・タイラー、そしてセラー・ドア・プロダクションズによってコーディネートされた。この時期には、ほぼあらゆるジャンルの著名なミュージシャンのコンサートが数多く開催された。^{[1] [4] [11] [48]}

1988年以来、この劇場はナイトクラブとコンサート会場を組み合わせた事業として利用されてきた。^[46]

1989年5月、ビーチャム劇場はオスカー・フアレスからロングウッドの実業家ミッシー・キャセルズとその夫フランク・ハンビーが所有する不動産管理会社に180万ドルで売却された。 ^[49]

ブラッドとリサ・ベレットは他のビーチャムのDJたちとともに、アメリカやヨーロッパ中を探し回り、新しいレコードや珍しいレコードを求めて頻繁に旅をしました。^[50] 1988年に始まったイギリスのセカンド・サマー・オブ・ラブの間、金曜と土曜の夜にはビーチャム劇場でディスコが開かれ、リサ・ベレットがレジデントDJ兼照明操作員、ブラッド・ベレットが運営ディレクターを務め、プログレッシブ・ダンスミュージックのフォーマットが採用されました。^{[48]当初、このクラブは「} F/X（またはエフェクト）」^[48]と呼ばれる予定でしたが、「ピュアNRG（またはエネルギー） 」としてオープンしました。^[46]

ビーチャム劇場の深夜のイベントでは、DJ、ビートマッチング、レコード盤に流れる珍しい ダンスミュージック、インテリジェントな照明、そして時には地元アーティストのロロによるオリジナル絵画を含むテーマのある装飾が特徴だった。ビーチャム劇場で一晩中踊るイベントの人気は、最初はゆっくりと広まり、多くの無料パスが配布された。すぐに「深夜」の入場待ちの列はブロックを囲むように伸びた。便利屋の特別イベントからアンダーグラウンドのホットスポットへの変遷は、ベレトの計画、献身、そしてビジョンによるものだった。^[46]

「レイト・ナイト」のコンセプトテーマは頻繁に変更され（時には毎週）、時には繰り返された。その後のテーマには、第三次世界大戦、アーズ、トランセントラル、ホーンテッド・シアター、エジプト、 アルファベット・シティ、サイケデリック・ バビロン、 ユニティ、再会などがあった。オールナイト・ダンス・パーティーは最終的に「クラシック・ビーチャム・シアターの『レイト・ナイト』」という総称で呼ばれるようになった。 ^{[51] [52]}

Aahzナイトクラブのコンセプトは、リサがロサンゼルスの店でその名前を見たことから生まれました。ベレット夫妻とシェイニ・ハウエンはその後、ビーチャムのためにAahzのコンセプトを作成し、発展させました。シェイニと彼女のチームは、黄色のレンガの道とステージの後ろの巨大な張り子 のオズの魔法使いの頭を含むAahzの象徴的な装飾を作成しました。^[50]毎晩真夜中になると、DJリサは通常、リズム・デバイスのAcid Rockをプレイし、その時点でステージのカーテンが上がり、魔法使いの光る目と煙を出す口が姿を現しました。^[要出典]

結局、すべての音楽を同時に流しながら照明を操作するという複合的な作業はリサにとって手に負えないものとなり、その結果、シェイニの妹で「レイト ナイト」のベテランであるステイシー「ステイス ベース」ハウエンが、コンピューター制御の照明制御コンソールの操作とナイトクラブの宣伝のために雇われた。1989 年の夏までに、リサは最初の子供を妊娠し、レジデント DJ を務めていた。息子が生まれるわずか 2 か月前に、彼女はビーチアム ビルディングの北部ユニットで DJ を務めていたキンボール コリンズを自分の代わりとして招き、Aahz のレジデント レイト ナイト DJ として雇った。ジョセフ ジルバート (DJ ジョー エド)、スティーブ マクルーア (DJ モンク)、ポール キャンベル (DJ スタイラス) は、リサまたはキンボール コリンズの代役として雇われ、「レイト ナイト」で短期間 DJ を務めた。デイブ カナルテはすぐに「レイト ナイト」の共同レジデント DJ として雇われた。^[52]

この時点では、インダストリアル・ダンス・ミュージックやゴシック・ロックなどのアンダーグラウンド・ミュージックが、オーランドの通常のバー営業時間である午後10時から午前2時過ぎまで演奏されていた。午前2時30分頃（または午前3時に開店）のアナウンスで「レイト・ナイトへようこそ^{[54] 」}とだけ告げられ、ニュービート、プログレッシブ・ダンス、バレアリック・ビート、アシッド・ハウスのエレクトロニック・ダンス・ミュージックがミックスされた演奏が始まり、午前8時まで、時には午前11時まで続くこともあった^{[55] 。}

地元のDJ、ジェリー・ジョンソン（牧師）、アンディ・ヒューズ、ジェイ・スキナー、ロビー・クラーク、トロイ・デイビス、エディ・パパ（DJアイシー）、DJリサ・ベレットは、1991年12月の「DJユニティ・フォー・ザ・ワールド」ダンスパーティーなどの特別イベントに時折ゲストとして登場した。^[56]

デイブ・カナルテとキンボール・コリンズ、そしてステイスは、成長を続ける地元のシーンを主導し、さらに発展させた。 クリス・フォーティエは後に、キンボールとデイブ・カナルテのデュオにAahzのレジデントDJとして参加した。^[57]「Late Night」が進化するにつれ、アンディ・ヒューズ、ジミー・ヴァン・M、AK1200、DJアイスィー、DJベイビー・アン、ショーン・カジック、コズミック・ベイビー、デイブ・シーマン、サーシャ、ジョン・ディグウィードなど、数多くのDJやプロデューサーのキャリアを後押しした。^{[52] [53] [55 ] [57] [58] [50] [59] [60] [61] [ 62] [63] [64]}

1980 年代後半から 1990 年代前半にかけて、ビーチャム劇場ではエクスタシーやLSDなどの幻覚剤が頻繁に使用されており、やがて法執行機関の注目を集めるようになった。麻薬取締局からビーチャム劇場の監視強化に関する「警告」が出され、警備の強化、身体検査、再入場、服装、観客の行動に関する新たな規制が実施された。1990 年代前半には、「レイト ナイト」がメトロポリタン捜査局の覆面捜査官に急襲され、容疑者を捜索して拘束する間、一時的に音楽を止めて照明を点灯させたこともあった。^[要出典]

最後のオールナイト Aahz テーマ イベント (The Return of Aahz) は、1991 年 9 月 7 日から 1992 年 7 月 4 日までビーチアムで開催され、Dekko's がオープンするまで続きました。しかし、「Aahz」は常連客に最も定着したテーマであり、参加者の間では今でも「レイト ナイト」再結成ツアー イベントやビーチアム劇場自体のニックネームとして使用されています。^[50] 「リフト」ナイトはすぐにビーチアム ビルの北端のユニットで開始されました。当時は Barbarella's と呼ばれていました。ビーチアム ビルの北端の角のユニットはかつてビーチ クラブと呼ばれ、1980 年代半ばには Kimball Collins が常駐 DJ を務めていました。^[63] ビーチアム劇場での「レイト ナイト」は、 1993 年 10 月 30 日にUnity が「Welcome (Back) to Late Night」を発表したときに復活しました。その後、ビーチアムでの「レイト ナイト」再結成は Dekko's で開始されました。 ^[65]

ビーチャム劇場の早朝は、1991年から1992年にかけてオーランドのサマー・オブ・ラブの火付け役となり、フロリダ、そしてその後はアメリカ全土でエレクトロニック・ダンス・ミュージックを取り巻くサブカルチャーの人気の高まりを先導した。 ^{[51] [50] 「レイト・ナイト」は、}オレンジ・カウンティ・コンベンション・センター で開催されたいくつかの音楽フェスティバルを企画した。例えば、1992年10月24日の「インフォネット」DJスピンオフ、1992年12月31日の「インフォネット2」ダンス・パーティー、1993年7月3日の「インフォネット3」、「アンダーグラウンド・エクスプロージョン」などである。その後の大規模イベントのプロモーターは、これらのイベントの精神を模倣できなかった。^[50]劇場で「レイブ」そのものは開催されなかったが、ビーチャムは、その後に続いたほぼすべてのより大規模ないわゆるレイブ指向のナイトクラブの原型となった。^{[55] [66] [67]}そうすることで、ビーチャム劇場の「レイトナイト」は、フロリダブレイクとしても知られる国際的に認められた「オーランドサウンド」というジャンルの誕生に影響を与えました。^{[41] [57] [58] [62] [68] [7] [69] [70] [71] [72] [73]}

外部メディア
「ビーチャム劇場での『レイトナイト』」
オーディオとビデオ: 「レイトナイト」の DJ セットと音楽 20 年 Aahz 同窓会 (2009) オーディオ DJ Jo-Ed と DJ RPM による「Trancentral」ライブ セット (1989)、WaxDJ.com 経由 キンボール・コリンズ「レイト・ナイト」ライブセット、ビーチアム（1991年1月9日）Soundcloud経由 キンボール・コリンズとサーシャ（初めての米国訪問）がビーチャムにて（1992年8月） YouTube オーディオ AAHZ (公式) 再結成パフォーマンス「Late night」がSoundCloudで公開 ビデオ Aahz Unity IV スペシャルイベントでの Dave Cannalte (1991 年 12 月 7 日) YouTube ビデオ Aahz Unity IV スペシャルイベントでの Dave Cannalte (1991 年 12 月 7 日) Pt. II YouTube ビデオ 「ルネッサンス・リユニオン」feat.サシャ、ビーチャム劇場にて（1994年）YouTubeビデオ 客が倒れた後にクラブから去っていく客たち (1994) YouTube 動画

ビーチャムの「レイトナイト」はいつもとても暗く、ホールはひどく汚らわしかった。対照的に、当初はクラブの「雰囲気」は純粋で、入手可能なMDMAなどのドラッグも比較的混じり気のないものだった。時が経つにつれ、愛されたビーチャムは美しく改装され、デッコーズに生まれ変わった。ビーチャム自体はきれいになったが、当時まだ入手可能だったクラブドラッグの質が悪くなったのと同様に、オーランドのクラブの全体的な「雰囲気」はいくぶん暗くなったようだった。 ^[50]

1994年の夏、 DJサーシャがゲスト出演した「レイトナイト」イベントで、ビーチアム劇場で同窓会イベントに参加していた2人の女性が日の出直前に倒れた。^[50]女性たちはデッコーズ前のオレンジアベニューに運ばれ、オーランド警察の警官が心肺蘇生を行い、救急隊員が派遣された。悲しいことに、若い女性の1人が死亡した。 オーランドセンチネル紙は、1994年5月1日に20歳のテレサシュワルツが亡くなり、もう1人の若い女性が一時危篤になったと報じた。^{[74] [75] [76] [77] [78] [65]}しかし、彼女はすぐに回復した。 薬物乱用、関連する不整脈、または高体温が死因と疑われた。

この事件はオーランドの他の会場での事件とともに、セントラルフロリダのアンダーグラウンドダンスクラブシーンに衝撃を与え、参加者の劇的な減少を招いた。「レイトナイト」の主催者は、若いクラブ客に節度を保つよう訴えたが無視されたため、デッコーズでのリユニオンを終了するという責任ある決断を下した。デッコーズのコンセプトはその後数か月で競合他社に売却された。^{[5] [50] [65]}

1995年の土曜日の夜には、DJロビー・クラーク、キンボール・コリンズ、デイブ・カナルテ、ステイス・ベースらが出演し、ザ・クラブ・アット・ファイアーストーンで「レイブ・ナイト」が短期間再開された。[ ^55]しかし、その後オーランド市は1997年に「レイブ・レビュー・タスクフォース」を結成し^{[79] [80]}、後にフロリダ州の深夜営業のナイトクラブに対する取り締まりに貢献する地方条例を可決した[ ^{81] 。 [55] [50] [65]セントラル・フロリダの取り締まりは、最終的にフロリダ州で「反レイブ」法の可決につながり、最終的には全国的な}反レイブ法 の署名につながった。^[77]

Aahz再結成ツアーは1998年に開始され、2019年現在、Aahz「レイトナイト」の再結成はほぼ2年に1回行われ、ビーチアム劇場で頻繁に開催されています。^{[55] [50] [62]} ただし、「レイトナイト」の再結成は午前2時30分前に終了するようになりました。

1992年、オーランド・センチネル紙の記者マイク・ベリーが「ビーチャム劇場は再生の最新の証である」と書いたとき、ビーチャム劇場の将来はより明るいものになったように見えた。この時期には講堂でのコンサートは開催されなくなり、ビーチャム劇場は2010年までナイトクラブとしてのみ使用されていた。

オーランドの弁護士マーク・ネジェームがビーチャム劇場を、購入希望者の購入価格に同額を支払うオプション付きでリースしたのは1992年のことだった。^[4]ビーチャムは100万ドルを超える費用をかけて修復された。その後、ネジェームは主流の「ハイエナジーダンスクラブ」である「デッコーズ」をオープンした。「デッコーズ」はデコとゲッコーを融合させたものである。「デッコーズ」のコンセプトは、ローズベージュの外観と、赤いネオンライトを備えた新しく修復されたアールデコ調のファサードが特徴であった。デッコーズの内装は紫色を多用し、バルコニーには寿司バーがあった。亜熱帯の生きたヤモリがいるテラリウム（ビバリウム）の設置も計画されていた。^[4] 「デッコーズ」は1992年後半から営業していたが、1994年に競合ナイトクラブのエッジを経営していたビル・ハーメニングが「ハイエナジーダンスクラブ」のコンセプトを買収した。^{[5] [50]}

「ズマ ビーチ クラブ」はデッコーズに続いて 1994 年にオープンしました。^{[5] [82]} 最近改装された講堂は、この変更のために内装が取り壊されました。改装には、漁網、ビール用の亜鉛メッキの給水槽、サメの警告標識が完備されていました。1995 年 2 月 22 日、ネジェームはジョージ マルテゾス、ジョン サンフェリポ、および弟のジョセフ サンフェリポと新しいパートナーシップを結びました。ズマ ビーチは、ネジェームによって「アメリカで最もチープなクラブ」とよく言われていました。 ローリング ストーン誌は1997 年にズマ ビーチを「チープなダイブ」と評しました。^[72]ズマ ビーチは、2000 年 1 月 29 日にエクストリーム チャンピオンシップ レスリングの「ハードコア」プロレスの試合 を開催しました。 ^[83] 幸いなことに、「ズマ ビーチ」は 2000 年後半に閉店しました。^[84]

最終的に、講堂をさらに改装した後、「タブー」は2001年にオープンしました。当初、タブーは高級なナイトクラブでした。 バックストリートボーイズの ハウィー・ドローは、ビーチアム劇場で「オズの魔法使い」の演劇でロリポップギルドのマンチキンの一人として初めてミュージカルを演じましたが、彼はタブーのデザインとタレント獲得のアドバイザーでした。^[84]しかし、タブーは後にもっと主流になりました。タブーでは、ライブ音楽の開催を除けば、劇場の現在のナイトクラブの繰り返しに似た、毎週のラインナップのプレゼンテーションがありました。^[85] タブーは、マーク・ネジェームとジョセフ・サンフェリッポがパートナーを離れた2010年後半に閉店しました。

2011 年に、ビーチャム劇場の賃貸契約は、ジョン・サンフェリポとジョージ・マルテゾス、および隣接するユニットを賃貸したマイケル・マクレイニーによって更新されました。彼らのパートナーシップは 46/54 North Orange Ave, LLC と名付けられ、両方のユニットは、ビーチャム劇場 LLC の建物所有者であるマーガレット・キャセルズとフランク・ハンビーから賃貸されています。

2011年以来、「ザ・ビーチャム」ナイトクラブは、隣のノースオレンジアベニュー54番地にある小規模な会場「ザ・ソーシャル」と提携して運営されている。両会場は通路とドアでつながっている。ザ・ビーチャムではディスクジョッキーのエンターテイメントが楽しめ、ヒップホップ、トップ40、ラテン音楽、レゲトンなどが演奏される。^[85]

ライブ エンターテイメントの時代は現在も、ザ ビーチャムとパートナーのザ ソーシャルの両方のステージで続いています。国内外の著名なミュージシャンが、1970 年代半ばから 1990 年代前半にかけてビーチャム劇場で上演された数多くのアーティストの無数のショーを忠実に 再現して演奏します。

ビーチャムの建物は、木枠、レンガ壁、異なるファサード、塗装を使用した7つの賃貸ユニットに分かれています。劇場は最南端のユニットです。2階建てのビーチャム劇場は、1921年にシンプルな20世紀の商業スタイルで建設されました。構造は鉄筋コンクリートとレンガでできており、外面は漆喰仕上げです。建設における木材の使用は最小限に抑えられています。^[19]

ファサードは多色のタイルで装飾され、貝殻が染み込ませてありました。1階には元々、2つの小さな店舗、チケット売り場、劇場へのロビー入口、講堂、舞台、楽屋、スタッフ用トイレ、グリーンルームがありました。劇場の2階にはトイレ、窓のある事務所、映写室、バルコニー席のほか、螺旋階段でアクセスできる追加の楽屋がありました。 ^[12]ステージの上にはフライシステムとキャットウォークがありました。

1936年に、ファサードに地中海風のタイルを使ったアールデコ様式が追加され、入り口の張り出し部分には広範囲にわたるネオン照明が設置された。^{[5] [12]}劇場の内部は近代化され、照明付き階段、楽屋へのエアコン、拡大された講堂、改良された座席が備えられた。収容人数は1,051人に減少した。^{[13]映写機や録音された音響機器からの}反響を減らすため、講堂には花柄のカーペットが敷かれ、石膏の壁はオザイト素材で覆われた。^[28]ヴァーノン・ハンターが近代化を監督した。^[12]

1954年、劇場の外観は再び近代化され、欄干、コーニス、窓が取り除かれた。大テントは新しい磁器製のものに取り替えられた。ロビーはガラスのドアで囲まれ、チケット売り場はロビーの外側の右側に移設され、再建された。ファサードには全く新しいスタッコシートが張られ、ワイドスクリーンが設置され、新しい装飾とプッシュバックシートが追加され、フロアプランと座席エリアも変更された。収容人数は650人に削減された。^{[5] [12] [13] [33]}

1964年にプロセニアムはシネラマワイドスクリーンの設置に対応するために改修されました。^[13] 70ミリプロジェクターを収容するためにバルコニーの下に新しい映写室が建設されました。

1975年までに、劇場は長編映画館としては使用されなくなった。1976年にグレート・サザン・ミュージックホールがオープンすると、劇場の内部と舞台が改装され、プロセニアムが再建され、バルコニー席が追加された。ファサードはアールデコ調のグラフィックで塗り直され、劇場の裏側には大きな壁画が描かれた。収容人数は765人に増加した。^{[5] [13]}

バルコニーは1981年に拡張されました。

1984年に劇場の765席が撤去されて売却され、傾斜した講堂の床がテラスになった。^[11] 400人用のビュッフェテーブルと100人用のバルコニーテーブルが追加されました。舞台裏のエリアが改装され、バルコニーは元の形に戻されました。外部の排水が改善されました。

1988年には劣化した天井の漆喰が補修され、再塗装され、屋根が取り替えられ、配線もアップグレードされた。^{[18] [43]}外部からの空調が供給されていた。

1991 年までにバルコニーは改装され、再び拡張され、バルコニーの下の70 mm フィルム映写室は撤去され、エアコンは修理されました。オペラ ボックスがステージの両側の 2 階に設置され、その後すぐに DJ ブースが再配置されました。

1992年にビーチャムがデッコスに改装された際、1954年の近代化工事の際に設置されたスタッコシートを、その下にある元のファサードに深刻な損傷を与えることなく経済的に撤去できないことが判明した。ファサードの修復計画は修正する必要があった。^[5] その後、ファサードにアーチ型のモールディングが追加され、その後サンバーストと赤いネオン照明が追加された。

「古いビーチャム劇場の美観を取り戻す」努力の結果、 2000年に所有者はビーチャム劇場の華麗な石膏天井モールディング、ファサード、大テントを修復した。さらに、傾斜した劇場の床は水平にされ、舞台は高くされた。ビーチャム劇場のオリジナルの看板は修復を待っており、屋根の上に保管されている。^[84]

2005 年頃、サンバーストの前の小さな半円形のモールディングが取り除かれ、ファサードが改修されました。サンバーストの先端も取り除かれ、ファサードを飾る大きな半円形のモールディングとその上の大きなアーチが残りました。

バルコニーと2階部分は2011年に改装され、天井は美しく塗装され、シャンデリアが2つ追加されました。 劇場の元々のオフィスエリアと35ミリフィルム映写室があった場所にトイレが設置されました。

2016 年の夏、崩れかけたアーチ型のモールディングがファサードから取り除かれました。その後、ファサードは修復され、再塗装され、新しい赤と青のネオンライトが設置されました。2019 年現在、劇場の華やかな石膏天井は荒廃しており、装飾天井は落下する可能性のある石膏の破片を保持できる黒い布の障壁の後ろに隠されています。^[要出典] 2019 年には 2 つのスカイボックスが追加されました。近い将来のさらなる修復は、議論と計画の段階にあります。

2019年10月、オーランドの歴史保存委員会は、ビーチャムブロック全体の大規模な改修を承認しました。工事は1年かかる予定で、建物の100周年記念日近くに完了する予定です。劇場のファサードは、1920年代、30年代、40年代のスタイル要素を使用して再構築されます。^{[86] [87]}

ビーチャム劇場で上演されたボードビルの演目には、ジーグフェルド・フォリーズ、ジョン・フィリップ・スーザ、WCフィールズ、アーヴィング・バーリンのミュージック・ボックス・レビュー、フリーダ・ヘンペル、シーダ・バラ、アーヴィング・シーザーの1922年のグリニッチ・ヴィレッジ・フォリーズ、オルガン奏者の「プロフェッサー」ハーマン・シーワート、キースのボードビル・カンパニー、腹話術師の マーシャル・モンゴメリー、フロー・ジーグフェルドのサリー、ガートルード・ホフマン・ダンサーズ、1924年のアーティスト＆モデルズ・スーパーレビュー、クローバーリーフ・ダンサーズ、エルクス・ ミンストレルズ、「フェイ、レーン＆バリー」、「フェイ・トゥー・コリーズ」、体操選手のクレイマー・ブラザーズなどがある。^[9]

レイ・チャールズ、B.B .キング、ジョン・リー・フッカー、ジョニー・サンソン、デルバート・マクリントン、レオン・ラッセル、エドガー・ウィンター、レオ・コッケ、ロイ・ブキャナン、ドクター・ジョン、バックウィート・ザディコ、メイナード・ファーガソン、ビリー・コブハム、ガトー・バルビエリ、ラムゼイ・ルイス、フレディ・ハバード、ダイアン・シューアなどのブルースやジャズのミュージシャンがビーチャム劇場で演奏したことがある。^[88]

ポリス、プリテンダーズ、リック・デリンジャー、パット・トラヴァース・バンド、アル・スチュワート、ディッキー・ベッツ、ヘッド・イースト、シー・レベル、ユートピア、ホースリップス、ニュー・ライダース・オブ・ザ・パープル・セージ、デイヴ・ブルーベック、トッド・ラングレン、ビル・ウォーハイト、マイケル・ヘッジス、アール・スクラッグス、ホセ・フェリシアーノ、ライル・ラヴェット、ルート・ボーイ・スリム、ストレイ・キャッツ、^[89] ザ・ダムド、^[89]ラモーンズといったクラシック・ロック時代のアーティストがビーチャムで演奏した。^[88]

ジューダス・プリースト、スレイヤー、グワー、ダーク・エンジェル、7セカンズ、オーヴァーキル、ウルフスベイン、デス・エンジェルなどのメタルバンドがビーチャム劇場に出演した。^[88]オーランドのデスメタルバンド、デスは「 Lack of Comprehension 」のミュージックビデオをビーチャム劇場で撮影した。^[要出典]

レゲエバンドのパト・バントン^[90] 、トゥーツ・ヒバート・アンド・ザ・メイタルズ^[91]、 インナー・サークル、ザ・ウェイラーズ[92]、アスワド[93]、イエローマン^[ 94 ]^も出演し^た。

近年では、ミニストリー、KMFDM、フガジ、リヴォルティング・コックス、ディーヴォ、ブック・オブ・ラヴ、ゴー・レディオ、トーリ・エイモス、サウンドガーデン、ピクシーズ、グッド・シャーロット、ピンク、ラッシュ、デヴィッド・バーン、フィッシュボーン、ザ・クランプス、フラット・デュオ・ジェッツ、LAガンズ、G・ラヴ＆スペシャル・ソース、ザ・クレイプール・レノン・デリリウムなどのアーティストや、レイザー＆グイド、カール・コックス、サーシャ、ジョン・ディグウィード、デイブ・シーマン、ダイナミックスIIなどの有名DJがビーチャムで演奏した。^[95]

ビーチャムのウェブサイトでは、次のような概要が紹介されている。^[96]

ダウンタウンの悪名高い会場は、ほぼ 100 年にわたってオーランドを楽しませてきました。その歴史は、ボードビルから映画、壮大なコンサート イベントまで多岐にわたります。この建物は、数え切れないほどの有名人とその最大のプロジェクトに出会ってきました。過去 40 年間で、オレンジ アベニューのこの会場の巨大なステージには、50 Cent、ローリン ヒル、アイス キューブ、2 チェインズ、ウェール、トリーナ、ジュブナイル、フレンチ モンタナ、ミーク ミル、リック ロス、ワカ フロッカ フレイム、J. コール、トリック ダディ、DJ キャレド、フロー ライダーなど、さまざまなスーパースターが出演しました。ダンス ミュージックの革新的な DJ 、クリスタルメソッド、ポール オークンフォールド、ベニー ベナッシ、アーミン ヴァン ブールン、ティエスト、アフロジャック、デヴィッド ゲッタも、この歴史的な場所を本拠地としています。

プロレスラーの ロブ・ヴァン・ダム、田中将斗、ライノ、スーパークレイジー、ザ・ダップス、田尻善弘、トミー・ドリーマー、サイモン・ダイアモンドがビーチャム劇場で試合を行った。^[83]

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