ヒューマン（デス・アルバム）

『Human』は、アメリカのデスメタルバンド、 Deathの4枚目のスタジオアルバムで、1991年10月22日にRelativity Recordsからリリースされた。本作は、 Cynicのメンバーであるポール・マスヴィダル（ギター）とショーン・ライナート（ドラム）が参加した唯一のアルバムであり、ベーシストのスティーヴ・ディ・ジョルジオが参加した最初のアルバムでもある。前作『Spiritual Healing』でバンドが進化を遂げた本作は史上最も影響力のあるテクニカルデスメタルアルバムの一つとして高く評価されている

『Spiritual Healing』のリリース後、バンドメンバーのビル・アンドリュースとテリー・バトラーは、フロントマンのチャック・シュルディナー抜きでヨーロッパツアーに出発した。シュルディナーは、ツアーの運営が不十分だと感じたため、ツアーへの参加を拒否した。シュルディナー抜きでのツアーという彼らの決定は、シュルディナーによる訴訟につながり、シュルディナーは今後のリリースではゲストミュージシャンを起用することに決めた。^{[ 4 ]}

Guitar World誌によると、「チャックはこれまで自分の音楽のために戦うのに言い訳を必要としたことはなかった。今回、言い訳を与えられた彼は、圧倒的な力で応えた。『Spiritual Healing』に続く『 Human』は、彼が落ち目だと主張した元バンドメイト、彼をナルシストな怪物と描いたメディア、そして彼の批判を信じるほど愚かな人々への計算された報復だった。『これは私にとって単なるレコード以上のものだ』と彼は1991年12月号のMetal Hammer誌のロバート・ヒーグに語った。『これは声明だ。復讐だ』」^{[ 5 ]}

ベーシストのスティーヴ・ディ・ジョルジオはアルバムのレコーディング後に脱退したが（後に『Individual Thought Patterns』のレコーディングには復帰している）、後任にはスコット・カリノが加入し、1991年と1992年にバンドと共にツアーを行った。カリノはまた、ミキシング段階でいくつかの問題が発覚したため、「Cosmic Sea」にベースのオーバーダブを追加録音した。曲の残りの部分（ベースソロを含む）はディ・ジョルジオが録音した。

このアルバムはフロリダ州タンパのモリサウンド・レコーディングで録音され、スコット・バーンズがプロデュースした。

『Human』は、デスにとって大きなスタイルの変化の始まりを告げる作品であり、バンドのこれまでの作品よりも技術的に複雑でプログレッシブなものとなっている。そのサウンドはテクニカル・デス・メタルとプログレッシブ・メタルに分類されている。メタル・ハンマーのショーン・リンズリーは、 『Human』はバンドにとって「革新における飛躍的な進歩」だと述べている。 ^{[ 6 ]}ケラング！のクリス・クロヴァティンは、「一方では、このアルバムは、おそらくこのジャンルの生みの親であるデスが、この音楽ジャンルの他のアーティストはもちろんのこと、彼らにとっても全く新しいプログレッシブなサウンドと歌詞のテーマを探求している。他方では、デス・メタルの究極の脆さの象徴であり、その破壊、死、そして純粋な嫌悪感がほとんどの偉大なデス・メタルの曲の主題となっている『Human』というアルバム名には、還元的な輝きがある」と評価している。^{[ 7 ]}

「渦巻くような、進歩的なシュレッド・フェスト」^{[ 2 ]}と評されるこのアルバムは、変拍子や複雑なリズムを使用している。セッション・ミュージシャンのショーン・ライナートとポール・マスヴィダルは、 Cynicで演奏していたが、プログレッシブ・ロック、ジャズ、ジャズ・フュージョンの影響を受けている。マスヴィダルは、「パラダイムシフト」^{[ 8 ]}と評されるシュレッド・スタイルのギター・ソロを演奏した。アルバムのテクスチャーの一部は「スペーシー」^{[ 9 ]}と評されている。マスヴィダルは次のように説明している。「僕たちはそれぞれ自分のバックグラウンドを持ち寄ったけれど、誰も自分が何をしているのか本当には分かっていなかった。チャックの曲の文脈の中で自然にできることをしただけで、だからこそうまくいったんだ。制作過程に対する距離感があったからこそ、気取ったり、見せかけだけのものになった。音楽を真剣に考えていなかったわけではなく、真剣に取り組んでいたけれど、その過程には遊び心のある心理があったんだ。」^{[ 10 ]}

Loudwireのジョー・ディヴィータは、このアルバムには「複雑なメロディー」と「フックに絡むグルーヴ」が含まれていると述べている。^{[ 11 ]}さらに、このアルバムにはニューウェーブ・オブ・ブリティッシュ・ヘヴィメタルを彷彿とさせるメロディックなギターリフが含まれており、アイアン・メイデンと比較されている。^{[ 8 ]} AllMusicのスティーブ・ヒューイは、チャック・シュルディナーのハーモナイズされたギターリフを「奇妙」で「不協和音」と評し、アルバムのB面は「デスメタルの基準からすると実際にはほとんど抑制されている」と主張した。^{[ 12 ]} About.comのマーカス・ジャーヴィスは、「デスメタルにしっかりと根付いているものの、このキャリアの段階では、デスはキャニバル・コープスの血まみれのグラインドやディーサイドの悪魔的なブラストビートとはほとんど共通点がなく、代わりにますます進歩的な道を模索し、デスメタルで可能と考えられていたものの境界を広げた」と評価した。^{[ 13 ]} 「Cosmic Sea」は、ディ・ジョルジオのヘヴィメタル・ベース演奏を強調したインストゥルメンタル曲である。^{[ 14 ]}

アルバムに収録されているシュルディナーの歌詞は、実存主義、権力の乱用、裏切りといったテーマを探求している。^{[ 9 ]}ポール・マスヴィダルは次のように評価している。「チャックの創作エネルギーの大部分は、落ち着かない良心によって駆り立てられていた。多くのミュージシャンにとってそうであるように、曲を書くことはカタルシス的なはけ口であり、地に足をつけて自分を落ち着かせ、痛みを処理する方法だった。『Human』で、チャックの歌詞は内省的になり、ある意味、彼自身の早すぎる死を予言するようになった。」^{[ 10 ]}

『Human』は批評家から絶賛され、以来デスメタルの「傑作」として称賛されている。さらに、テクニカルデスメタルのサブジャンルの発展、そしてエクストリームメタル全般において非常に影響力のある作品と考えられている。2017年、ローリングストーン誌はこのアルバムを史上最高のメタルアルバム70位に選出した。^{[ 16 ]} 2012年、Noisecreepは『 Human』を「画期的なメタルアルバムであり、当時までにリリースされた最もプログレッシブなデスメタルアルバム」と評した。 ^{[ 14 ]}

WhatCultureのマット・ミルズによれば、Humanは「テクニカル・デス・メタル」というニッチなジャンルに確固たる地位を与え、同時にDeathが当初考えられていた以上に活動の幅を広げたことを示した」^{[ 17 ]}。Exclaim!のグレッグ・プラットは、「『Flattening of Emotions』と『Suicide Machine』の2曲によるオープニングは、1991年のデス・メタル・アルバムのオープニングとしては間違いなく最高の2曲であり、競争は熾烈だった」と述べている^{[ 2 ]} 。About.comのマーカス・ジャービスによれば、Humanは「エクストリーム・メタルが、悪魔を崇拝するふりをする怒れる若者以上の何かになり得ることを紛れもなく証明した。それは圧倒的でありながら知的で、エクストリーム・メタルにおいてテクニカルさが当然のことと見なされる時代の先駆けとなった」^{[ 13 ]。AllMusic}のスティーブ・ヒューイはこのアルバムに5つ星中4つ半の評価を与えた^{[ 12 ] 。}

ジェフ・ワグナーが2010年にプログレッシブ・メタルについて書いた著書『Mean Deviation』によると、 『Human』は非常に影響力のあるエクストリーム・メタル・アルバムである。サウンドスキャンによると、アメリカで94,000枚を売り上げ、デスのベストセラー・アルバムとなっている。^{[ 18 ]}ギター・ワールド誌の2006年10月号で、史上最高のギター・アルバム100枚のリストで82位にランクインした。{cn}} トラック「Lack of Comprehension」にはミュージック・ビデオが付属しており、MTVで放送された。

2011年、Relapse RecordsとPerseverance Holdings Ltd.は、オリジナルリリースの20周年を記念してアルバムを再リリースした。このエディションは、Morrisound Recording StudiosのJim Morrisによってリミックスされ、ボーナストラックが含まれており、^{[ 18 ]} Schuldinerの知的財産弁護士Eric Greifによって承認された。^{[ 19 ]} 『 Human』の再発は、 SonyがScott Burnsのオリジナルミックスのマスターテープを紛失したため、リミックスされた。^{[ 20 ]}

2025年、Loudwireのジョー・ディヴィータは、Humanを1991年のベストデスメタル作品に選び、「デスメタルの完璧さを垣間見ることができる稀有な作品」と評した。^{[ 21 ]}

Loudwireは、レコードコレクターにとって1990年代で最も重要なメタル作品の一つだと考えている。 ^{[ 22 ]}

特記のない限り、全曲チャック・シュルディナー作詞作曲。

すべての情報は、1991年のオリジナルリリースと2011年の再発盤のCDライナーノーツから引用されています。^{[ 24 ] [ 25 ]}

死

• チャック・シュルディナー– ギター、ボーカル
• ショーン・ライナート– ドラム
• スティーブ・ディ・ジョルジオ– ベース
• ポール・マスヴィダル– ギター

追加の人員

• スコット・カリノ – 追加ベース（「コズミック・シー」にて）
• ビル・アンドリュース– ドラム（1990年8月のリハーサル）
• テリー・バトラー– ベース（1990年8月のリハーサル）

生産

• チャック・シュルディナー – 製作
• スコット・バーンズ– プロデューサー、エンジニア、ミキシング
• マイケル・フラー – マスタリング（オリジナルリリース）
• ジム・モリス – リミックス （2011年再発盤）
• アラン・ドゥーシュ – マスタリング（2011年再発盤）
• ルネ・ミヴィル – 作品
• ティム・ハバード – 写真
• デビッド・ベット – アートディレクション
• ジェイコブ・スペイス – レイアウト

• 「God of Thunder」は元々アルバムの日本盤のみに収録されていたが、後に2011年のRelapse Recordsからの再発盤に収録された。
• 楽曲「Cosmic Sea」はコンピュータゲーム「Damage Incorporated」に収録されている。^{[ 26 ]}
• バンドはライナーノーツの中で、1991年2月に交通事故で亡くなったエイシストのベーシスト、ロジャー・パターソンに敬意を表した。
• バンドのロゴはわずかに変更され、以前の3枚のアルバムのロゴと比較すると、以前の「複雑なディテール」が失われている。^{[ 27 ]}
• シュルディナーは、楽曲「Lack of Comprehension」は、メタルバンドJudas Priestがファンを自殺に追い込んだとして非難されたスキャンダルに基づいていると述べている。 ^{[ 28 ]}