ショーン・レノン

ショーン・オノ・レノン
2015年のオノ・レノン
背景情報
出生名	ショーン・タロウ・オノ・レノン
別名	小野太郎​​
生まれる	( 1975-10-09 )1975年10月9日（49歳）米国 ニューヨーク市
ジャンル	ロック 前衛的[1] 実験的[2] サイケデリア[3]
職業	歌手 ミュージシャン 作詞家 プロデューサー 俳優
楽器	ボーカル ギター ベース ピアノ ドラム シンセサイザー オムニコード
活動年数	1987年～現在
ラベル	グランドロイヤル 国会議事堂 キメラ
メンバー	サーベルタイガーの幽霊 クレイプール・レノンの錯乱
以前は	チボ・マット プラスチックオノバンド
パートナー	シャーロット・ケンプ・ミュール（2007年～現在）

ショーン・タロー・オノ・レノン（日本語：小野 太郎、ヘップバーン法：小野 太郎、1975年10月9日生まれ）は、イギリス系アメリカ人^[4]のミュージシャン、ソングライター、プロデューサーです。ジョン・レノンとオノ・ヨーコの息子であり、ジュリアン・レノンの異母兄弟です。キャリアを通じて、チボ・マット、ザ・ゴースト・オブ・ア・サーベル・トゥース・タイガー、ザ・クレイプール・レノン・デリリウム、両親のグループであるプラスティック・オノ・バンドのメンバーでした。ソロアルバムは2枚リリースしています。イントゥ・ザ・サン（1998年）とフレンドリー・ファイア（2006年）。ブラック・リップスやプラスティック・オノ・バンド など、さまざまなアーティストのアルバムを多数プロデュースしています。

ショーン・オノ・レノンは、1975年10月9日、父親の35歳の誕生日に、ニューヨーク市マンハッタンのウェイル・コーネル医療センターで生まれた。母方は日本人、父方はイギリス、ウェールズ、アイルランド人の血を引く。ジュリアン・レノンは異母兄弟、キョウコ・チャン・コックスは異母姉妹である。^[5] エルトン・ジョンは彼のゴッドファーザーである。^[6]ショーンの誕生後、ジョン・レノンは主夫となり、 1980年12月8日にショーンがわずか5歳だったときに息子が殺害されるまで、幼い息子の世話をした。

ショーンは東京の幼稚園に通い^{[7] 、その後、本人の希望でスイスの}ロールにある私立の高級寄宿学校Institut Le Roseyで教育を受け、それ以前はニューヨークの私立エシカルカルチャーフィールズトンスクールとダルトンスクールで学んだ。コロンビア大学に3学期通い、人類学を専攻したが、音楽と母親とのツアーに専念するために中退した。^{[8] [9]}

1984年10月、スティーブ・ジョブズがマンハッタンを訪れたとき、彼はオノ・レノンの誕生日パーティーに出席し、彼に最初のマッキントッシュコンピュータの1台をプレゼントした。^{[10] [11] [12]}同年、彼は母親へのトリビュートアルバム『 Every Man Has a Woman 』で「It's Alright」を歌った。

オノ・レノンの音楽キャリアは両親の協力によって始まりました。彼が音楽界にデビューしたのは5歳の時で、1981年に発表された母親のアルバム『Season of Glass』の物語を朗読した時でした。幼少期から10代にかけて、オノ・レノンは母親とコラボレーションを続け、母親のソロアルバム『It's Alright』、『Starpeace』、『Onobox』でボーカルとして参加し、プロデューサーとしてクレジットされました。16歳の時、オノ・レノンはレニー・クラヴィッツと1991年のアルバム『Mama Said 』で共演し、「All I Ever Wanted」を共作し、湾岸戦争に抗議する父親の曲「 Give Peace a Chance 」のカバーをクラヴィッツと共同で手掛けました。1995年までにオノ・レノンはサム・コッペルマンとティモ・エリスとバンドIMAを結成し、母親のアルバム『Rising』で共演しました。オノ・レノンは映画にも出演しており、マイケル・ジャクソンの1988年の映画『ムーンウォーカー』のキャストの一員として出演し、ソニーの1990年のプロモーション短編映画『インフィニット・エッシャー』では、 MCエッシャーのさまざまな版画の幻覚を体験するティーンエイジャーを演じた。

オノ・レノンはアメリカとイギリスの二重国籍を持っている。 ^[4]

1996年、チボ・マットのミホ・ハトリとユカ・ホンダは、ライジングのリミックスEP 『ライジング・ミックス』のために「トーキング・トゥ・ザ・ユニバース」のリミックスを依頼された。二人はオノ・レノンと出会い、ベース奏者としてツアーに参加するよう誘った。これがきっかけでオノ・レノンはサイドプロジェクト「バター08」に参加し、グループのメンバーとなった。ツアーでは彼らと演奏を続け、テレビにも出演し、EP 『スーパー・リラックス』ではベースとボーカルを担当した。チボ・マットとの関わりを通じて、オノ・レノンはアダム・ヤウク（ビースティ・ボーイズ）にアプローチされ、ヤウクは彼の音楽に興味を示し、グランド・ロイヤル・レコードとレコード契約を結ぶよう説得された。グランド・ロイヤルについて、オノ・レノンは次のように語っている。

僕は、自分の両親が誰で、自分の名前が何であるかを気にしない、地球上で唯一のレーベルを見つけたと思う。もし彼らが僕の曲を気に入ってくれなかったら、このオファーは受けられなかっただろうと思うと、気分がいい。音楽業界では、これはかなり珍しいことだ！^[13]

オノ・レノンのソロデビュー作『イントゥ・ザ・サン』は1998年にリリースされた。アルバムからのシングル「ホーム」のミュージックビデオはスパイク・ジョーンズが監督し、 MTVで長時間オンエアされた。アルバムはチボ・マットのメンバー仲間であるユカ・ホンダがプロデュースした。オノ・レノンは当時彼女と交際を始めており、彼女がアルバムのインスピレーションになったと主張している。

彼は『イントゥ・ザ・サン』のサポート・ツアー（多くの場合、チボ・マットのバックダンサー付き）に参加した。この時期に、ハワード・スターン・ショーやKCRWの『モーニング・ビカムズ・エクレクティック』などのラジオ番組に出演した。彼は後に、メディアが自分の音楽よりも家族に注目していたため、アルバムのプロモーションは苦い経験だったと回想している。1999年、オノ・レノンのEP 『ハーフ・ホース、ハーフ・ミュージシャン』がリリースされ、「ハート・アンド・ラング」や「ハピネス」などの新曲や『イントゥ・ザ・サン』の曲のリミックスが収録されている。 『ハーフ・ホース、ハーフ・ミュージシャン』と同時に、1999年にはチボ・マットの2枚目のアルバム『ステレオ・タイプA』がリリースされた。オノ・レノンは、この時はグループのベーシストとしての従来の役割から離れ、より幅広い楽器（ドラム、ギター、シンセサイザーなど）を演奏している。好評を博したにもかかわらず、『Stereo Type A』のリリース後、Cibo Matto は長期間の活動休止を余儀なくされた。

2000年、オノ・レノンは『デル・ザ・ファンキー・ホモサピエン』（デルトロン3030のトラック「メモリー・ロス」の1節）、 『ハンサム・ボーイ・モデリング・スクール』 、 『ジュラシック・ファイブ』にボーカルとして参加した。2001年には全国放送の『カム・トゥゲザー：ジョン・レノンの言葉と音楽のための夜』で、ロバート・シュワルツマン、ルーファス・ウェインライト、モビーらとともにビートルズの名曲「ディス・ボーイ」、「アクロス・ザ・ユニバース」、「ジュリア」を披露した。その後数年間、オノ・レノンはプロデューサーとしての役割に集中するため、徐々に脚光を浴びなくなっていった。

2000年、ショーンはソウルフライのアルバム『Primitive 』の曲「Son Song 」にゲスト出演した。

2001年にグランド・ロイヤル・レコードが倒産した後、オノ・レノンはキャピトル・レコードと契約したが、2006年2月に「デッド・ミート」がニューアルバム「フレンドリー・ファイア」からのファーストシングルとしてリリースされるまで、ソロ作品は発表されなかった。フレンドリー・ファイアのCD/DVDパッケージのプロモーショントレーラーは、2006年初頭にオンラインでリークされた。トレーラーには、ミュージックビデオのDVDを映画化したアルバムの映画版のシーンがフィーチャーされていた。ビデオは実際には、オノ・レノンが取り組んでいた別のプロジェクト「コイン・ロッカー・ベイビーズ」のスクリーンテストであり、ニューアルバムの映画版となった。^[14]

フレンドリー・ファイアは2006年10月にリリースされた。アルバムのテーマは愛と裏切りであり、亡くなった親友を偲んで捧げられている。アルバムがリリースされた夜、オノ・レノンは5年ぶりにテレビに出演し、レイト・ショー・ウィズ・デイヴィッド・レターマンで「デッド・ミート」を生演奏した。オノ・レノンはその後、レイト・ナイト・ウィズ・コナン・オブライエンやシャロン・オズボーン・ショーに出演している。インタビューでソロアルバム間の8年間の空白について質問されると、オノ・レノンは、その期間にソロアーティストであると感じたことはなく、自分と恋人にスポットライトが当たらずに匿名で音楽を体験したかったと答えた。

フレンドリー・ファイアのリリース以来、オノ・レノンは世界中を広範囲にツアーしており、フランス滞在中はフランス人アーティスト-M-とコラボレーションして「パラシュート」のリミックスを制作した。このリミックスは「L'éclipse」と題され^{[15] 、}フレンドリー・ファイアのフランス版のボーナストラックとして収録された。一方、シングル「Dead Meat」はテレビドラマ「トゥルーブラッド」のエピソードで使用された。^[16]

新曲のリリースとそれに続くツアーに伴い、オノ・レノンはファンのための音楽、ビデオ、フォーラムを掲載したウェブサイトを立ち上げました。フォーラムのさまざまなメンバーが、Truth Mask Replicaというタイトルのファンメイドのカバーアルバムを作成しました。

ミュールとオノ・レノンは、2008年のバレンタインデーにラジオシティで行われたライブで、バンド「ゴースト・オブ・ア・サーベルトゥース・タイガー」 ^[17]を初公開した。一般的にGOASTTと呼ばれるこのデュオは、2010年7月6日にデビューシングル「Jardin Du Luxembourg」を、2010年10月26日にデビューアルバム「ゴースト・オブ・ア・サーベルトゥース・タイガー（アコースティック・セッションズ）」を、ともに自身のレーベルであるキメラからリリースした。デビューに合わせて、WNYCでの1時間に及ぶインタビューで6曲を披露し^{[18] 、NPRの}タイニー・デスク・コンサートで4曲を披露した。^[19]オノ・レノンはミュールと「ケンプ・アンド・エデン」というグループでコラボレーションしており、2012年春にザ・リビング・ルームで初演された。2014年4月29日、ゴースト・オブ・ア・サーベル・トゥース・タイガーはこれまでで最も成功したアルバム『ミッドナイト・サン』をリリースした。このアルバムはローリング・ストーン誌の2014年ベストアルバムトップ50に選ばれた。アルバムのリリース後、フレーミング・リップス、テーム・インパラ、ベック、フローレンス・アンド・ザ・マシーン、ダイナソーJr.、プライマスとのツアーが続いた。

2018年末、オノ・レノンはマイリー・サイラスとマーク・ロンソンとコラボレーションし、ヨーコ・オノとジョン・レノンのオリジナルクリスマスソング「ハッピー・クリスマス（戦争は終わった） 」をカバーした。3人はさらにサタデー・ナイト・ライブの冬のフィナーレでもこの曲を披露した。^[20]

2015年、リードギターを担当していたオノ・レノンは、プライマスのリードボーカル兼ベーシストのレス・クレイプールと共にクレイプール・レノン・デリリウムを結成。翌年、この新グループはデビューアルバム『モノリス・オブ・フォボス』をリリース。同アルバムはビルボードの3つのチャートでトップ10入りを果たし、 2017年にはカバーEP『ライム・アンド・リンピッド・グリーン』をリリース。2枚目のアルバム『サウス・オブ・リアリティ』は2019年2月22日にリリースされた。

ソロアーティストとして再出発する一方で、レノンはセッションミュージシャンやプロデューサーとしての仕事を続け、ドポ・ユメ、アルバート・ハモンド・ジュニア（ザ・ストロークス）、モデル兼歌手のイリーナ・ラザレアヌなどに才能を貸した。^{[21]レノンは2000年にリリースされた}ソウルフライのアルバム『Primitive』で初めて登場し、^[22] 2007年10月にはマーク・ロンソンとBBC エレクトリック・プロムスに出演し、ダニエル・メリウェザー、タウィアと共に「 Sail on, Sailor」や「We Can Work It Out 」を歌った。その前年には、キャリー・フィッシャー、リンジー・ローハンらが出演した映画『フレンドリー・ファイア』の脚本と監督を初めて手掛けた。同作のサウンドトラックも彼の名を冠した2枚目のスタジオアルバムである。

2009年、レノンは自身のレコードレーベルであるキメラミュージックで、母親のために2枚目のアルバム『Between My Head and the Sky 』をプロデュースした。同作はオノ・ヨーコとプラスティック・オノ・バンドの作品である。レノンはさらに、ジョン・マルコヴィッチの2016年のリミックスEP 『Illuminated 』のプロデューサーとしてオノと仕事をした。^{[23]レノンは}ファット・ホワイト・ファミリーの2016年のアルバム『Songs for Our Mothers 』を共同プロデュースし、ニューヨーク市の自身のレコーディングスタジオで録音した。^{[24]レノンはまた、}ラナ・デル・レイの5枚目のスタジオアルバム『Lust for Life 』のプロデュースと作詞作曲の才能を提供し、同アルバムのトラック「Tomorrow Never Came」でフィーチャーされている。

レノンは2009年に長年の友人で学校の同級生でもあるジョーダン・ギャランドが監督した映画『ローゼンクランツとギルデンスターンは不死身』で映画音楽の分野に進出した。^{[25]レノンは再びギャランドとコラボレーションし、2012年の映画『}アルターエゴス』の音楽を提供し、「エレクトリック・デス」というキャラクターとして登場した。^[26]サウンドトラックは映画の公開後にローリングストーン誌のウェブサイトで初公開された。 ^{[27] 2014年、レノンは『}ゾンビーバー』のサウンドトラックに「アニマルズ」を提供し、さらに日本のアニメテレビシリーズ『攻殻機動隊ARISE』のために「ハート・グレネード」を書き、録音した。レノンはまた、2年以上の歳月をかけて制作された2015年のコメディホラー映画『アヴァズ・ポゼッション』の映画音楽も手掛けた。サウンドトラックからのリードシングル「デーモン・ドーター」は映画のDVDリリースと同時に初公開された。^[28]

レノンは恋人のシャーロット・ケンプ・ミュールとともにレコードレーベル「キメラ・ミュージック」を設立し、ムーンランディングス、チボ・マット、オノ・ヨーコ など多くのコラボレーターと契約してきた。

2024年4月12日、ポール・マッカートニーの息子であるジェイムス・マッカートニーが「Primrose Hill」という曲をリリースし、ショーンが作曲家・作詞家としてクレジットされ、2人の初のコラボレーションとなった。^[29]

レノンはレモン・ツイッグスの5枚目のスタジオアルバム『夢は僕らのすべて』の1曲（「イン・ジ・アイズ・オブ・ザ・ガール」）の共同プロデューサーとしてクレジットされており、同曲でベースギターを演奏しているとクレジットされている。^{[30] [31]}

1996年から1999年にかけて、オノ・レノンはビースティ・ボーイズのアダム・ヤウクとともにチベット自由コンサートに出演し、その企画にも関わった。このコンサートシリーズは中国からのチベットの独立を訴えた。 ^[32]

2011年10月19日、オノ・レノンはツイッターでジョシュ・シガードソンからウォール街占拠デモについてどう思うかと尋ねられた。彼は「今週末そこに行くよ」と答えた。2011年10月22日、レノンはルーファス・ウェインライトとジョシュ・フォックスと共にウォール街に現れた。3人は一日中抗議者や他の人々に向けて音楽を演奏した。オノ・レノンはこのイベントについてメディアや報道陣に語らなかった。^{[33] [34]}

2012年8月28日、オノ・レノンの水圧破砕法への反対は、ニューヨーク・タイムズ紙の論説記事「天然ガスのために貴重な土地を破壊する」に掲載された。^{[35] 2014年に彼は「}フラッキングに反対するアーティストたち」について、「私たちは、水圧破砕法が私たちの水供給、地球温暖化、気候変動にもたらす被害について、より多くの人々に知ってもらうことができます。メタンは二酸化炭素の100倍の強力な温室効果ガスであり、ほとんどの人々はグローバル化したフラッキング産業がどのように気候変動を引き起こすかを理解していません。」と述べている。 ^[36] 2012年8月30日、オノ・レノンは、米国での水圧破砕法の拡大を阻止することを目的としたキャンペーン「フラッキングに反対するアーティストたち」を発表した。マーク・ラファロやアン・ハサウェイ、ビートルズのメンバーであるポール・マッカートニーやリンゴ・スターなど、 200人以上のアーティストがこの取り組みに署名した。 ^{[37] [38]}

ダラス・オブザーバー紙から宗教と精神性についての見解を尋ねられたオノ・レノンは、「私は宗教に反対しているわけではありません。宗教は社会において目的を果たし、特定の人々のグループには役立つと思うからです。しかし、私にとって宗教は神話です。…私たちはみな精神を持っていると思いますし、人生や人間の意識には科学で説明できる以上のことがたくさんあると思います。しかし、私は科学に答えを求める方が好きです。科学は検証可能で、論理的に強いからです。」と答えた。 ^{[36] 2013年10月16日、オノ・レノンは}スペースホッグとリヴ・タイラーとともに、超越瞑想の指導に資金を提供しているデヴィッド・リンチ財団に寄付するため、インターネット限定のパフォーマンス「ライヴ・オン・アース」を行った。^{[39] [40]} 2014年、オノ・レノンは自身の超越瞑想の実践について、「私にとっては、脳を落ち着かせ、前頭葉を活発にする科学的方法のようなものです。実際にはエクササイズです。意識的な思考が10パーセントほど向上するのに役立ちます」と語っています。^[36]

オノ・レノンはかつて自分自身を平和主義者、資本主義者、無政府主義者と称していた。2016年2月6日、彼は「AnCapは非侵略[原則]の唯一の論理的帰結だ。私は平和主義者なので無政府主義者だ」とツイートした。^{[41] [より良い情報源が必要]}

オノ・レノンは、2005年にコーチェラ・ヴァレー・ミュージック・アンド・アーツ・フェスティバルで出会ったシャーロット・ケンプ・ミュールと交際中である。 ^[42]インタビューの中で、オノ・レノンは、交際を始めて1年以上経ってからミュールの音楽的才能に偶然気づき、2008年頃にゴースト・オブ・ア・サーベルトゥース・タイガーを結成したと述べている。 ^[43]ミュールとオノ・レノンはいくつかの音楽活動に携わっており^{[44] 、彼らの作品の多くはニューヨークの}グリニッチ・ヴィレッジにある自宅スタジオで書かれている。

• ハーフ・ホース、ハーフ・ミュージシャン（1999）

• スーパーリラックス（1997）
• ステレオ タイプA (1999)

• アコースティックセッション（2010）
• 青いリンゴ(2011)
• ミッドナイト・サン（2014）

• ライジング（1995）
• 日の出の青写真（2001）
• ドント・ストップ・ミー! EP (2009)
• 頭と空の間(2009)
• ザ・フレーミング・リップス 2011 EP: ザ・フレーミング・リップス with ヨーコ・オノ/プラスティック・オノ・バンド(2011)
• 地獄の国へ連れて行って（2013）

• 神秘の武器(2012)
• クロテスク（2013）

• フォボスのモノリス（2016）
• ライムとリンピッドグリーン（2017）
• サウス・オブ・リアリティ（2019）

• カメラに向かって笑う(2005)
• ストレンジャー^[51] (2008)
• ローゼンクランツとギルデンスターンは不死身(2008)
• ティーファイト（2008）
• アルターエゴス（2012）
• アヴァの所有物(2015)

• ソウルフライ–プリミティブ(2000)
• バレンタインオリジナルサウンドトラック(2001)
• 五人の子供たちとそれサウンドトラック(2004)
• エステロ–ウィキッド・リル・ガールズ(2005)
• イリーナ・ラザレアヌ–途中の場所(2007)
• オノ・ヨーコ/プラスティック・オノ・バンド–ビトウィーン・マイ・ヘッド・アンド・ザ・スカイ(2009)
• サーベルタイガーの幽霊-アコースティックセッション(2010)
• サーベルタイガーの幽霊-真夜中の太陽(2010)
• サーベルタイガーの幽霊-青い熱帯魚(2011)
• ケンプ＆エデン –ブラックホールレース（2012）

  

• プラスティック・オノ・バンド-地獄の国に連れてって(2013)
• ファット・ホワイト・ファミリー-母たちへの歌(2016)
• ラナ・デル・レイ–ラスト・フォー・ライフ(2017)
• ムーンランディングズ-インタープラネタリークラスクラシックス(2017)
• ブラックリップス悪魔の落書きか神の芸術か？（2017）
• インセキュアメン-インセキュアメン（2018）^{[52] [53]}
• 寺院- 道具類（2020）^[54]
• グリューメ–メインキャラクター(2023)
• 寺院-エキゾチコ(2023)
• レモン・ツイッグス-夢はただひとつ(2024)

• マリアンヌ・フェイスフルのアルバム『イージー・カム、イージー・ゴー』（2008年） - 「サルベーション」（オリジナルはブラック・レベル・モーターサイクル・クラブ）
• SalyuのコンピレーションアルバムMerkmal (2008) – 「Shady」
• オノ・レノンは、ソウルフライのアルバム『Primitive』に収録されている「Son Song」でボーカルとギターを担当している。曲の最後の数秒で、彼がソウルフライのギタリスト兼ボーカリストであるマックス・カヴァレラの太い弦が指先を痛めたと語っているのが聞こえる。
• Deltron 3030のアルバムDeltron 3030 (2000) – 「Memory Loss」
• オノ・レノンは、ベン・リーの1998年のアルバム『ブリージング・トルネードス』のトラック「サンドペーパーバック」でバックボーカルを歌った。
• 1997年と1998年に、マーク・ボラン、バート・バカラック、セルジュ・ゲンズブールに捧げるジョン・ゾーンの『Great Jewish Music』に協力。
• ショーン・レノン対クール・キース - 「ロケッツ・オン・ザ・バトルフィールド」シングル (1999、グランド・ロイヤル)
• オノ・レノンは1999年にトム・ゼのシングル「O Olho Do Lago」をリミックスした。
• オノ・レノンは、フレーミング・リップスの6時間に及ぶ曲「ファウンド・ディス・スター・オン・ザ・グラウンド」に朗読で参加した。オノ・レノンは、曲に名前を入れるために寄付してくれた慈善団体の寄付者の名前を読み上げた。
• オノ・レノンは、ハーレのEP『パラトルーパー』のトラック「ビフォア・ザ・スカイズ」でフィーチャーされたアーティストだった。
• オノ・レノンは2011年の映画『モンスター』でボーカルを担当した。
• オノ・レノンは、2014年の「ザ・ソング・プロジェクト」のために、ジョン・ゾーン（マイク・パットンとソフィア・レイ・クツォヴィティスが歌う）と共作し、「パーフェクト・クライム」を作曲した。
• オノ・レノンはキメラ・ミュージックを通じて、ムーンランディングスの2015年のシングル「スウィート・サターン・マイン」をリミックスした。
• オノ・レノンはシャーロット・ケンプ・ミュールとベーシストのジャック・シットと共に「Row Bulies Row」をカバーし、アルバム『Son of Rogues Gallery: Pirate Ballads, Sea Songs & Chanteys』（2013年）をリリースした。^[55]
• オノ・レノンは、レディー・ガガの2016年のアルバム『ジョアン』に収録されている「Sinner's Prayer」でスライドギターを演奏した。
• オノ・レノンはサチャル・アンサンブルのアルバム『ソング・オブ・ラホール』（ユニバーサル、2016年）に出演した。^[56]
• オノ・レノンはジョン・マルコヴィッチの2016年のシングル「Cryolite」をリミックスした。
• オノ・レノンは、ラナ・デル・レイの2017年のアルバム『ラスト・フォー・ライフ』に収録されている曲「トゥモロー・ネバー・ケイム」でフィーチャリングアーティストとして参加した。
• オノ・レノンは、ムーンランディングスの2017年のアルバム『インタープラネタリー・クラス・クラシックス』に収録されている「ヴァルハラ・デールのテーマ」を共同執筆した。^[57]
• オノ・レノンは2018年にマイリー・サイラスとマーク・ロンソンと共に「(Happy Xmas) War Is Over」のカバーを録音した。
• オノ・レノンは、エンジェルヘッド・ヒップスター：ザ・ソングス・オブ・マーク・ボラン＆T・レックスでシャーロット・ケンプ・ミュールと「マンボ・サン」を披露し、このデュオはレイト・レイト・ショー・ウィズ・ジェームズ・コーデン（2020年）でもこの曲を披露した^[58]
• オノ・レノンはリリー・アレンのアルバム「No Shame」（2018年）で共演した^[59]
• オノ・レノンはマディソン・スクエア・ガーデンでエアロスミスと「カム・トゥゲザー」を演奏した（2012年）^[60]
• オノ・レノンは、2024年のジェイムス・マッカートニーの曲「プリムローズ・ヒル」の作曲家/作詞家としてクレジットされている。
• オノ・レノンはレモン・ツイッグスの『A Dream Is All We Know 』 （2024年）の「Church Bells」と「In The Eyes Of The Girl」でベースを演奏した。

• ムーンウォーカー（1988） – 本人
• イマジン：ジョン・レノン（1988） – 本人
• バフィー 〜恋する十字架〜 シーズン 2、エピソード 1 - 「彼女が悪かったとき」（1997 年） - ミュージシャン、チボ・マット
• メルローズ・プレイス– シーズン7、エピソード8 – 「マットの世界」（1998） – 本人
• スマイル・フォー・ザ・カメラ（2005） – オリジナルスコア、ライター
• フレンドリー・ファイア（2006） – 俳優、オリジナル音楽、脚本
• コインロッカー・ベイビーズ（2008年制作） – 俳優、脚本家
• ローゼンクランツとギルデンスターンはアンデッド(2010) - スコア
• モンスター・イン・パリ(2011) – フランクール (英語吹替)
• アルターエゴス(2012) – オリジナルスコア、カメオ出演
• 攻殻機動隊ARISEエピソード3（2014） - 歌手、歌詞
• Ava's Possessions (2015) – オリジナルスコア
• ポーカーフェイス第8話 ゲスト1

• キップ・フルベック著『Part Asian, 100% Hapa』（2006年） –序文を書いたのはオノ・レノンとされている。
• ジョン・ゾーンの『アルカナIII』（2008年） - オノ・レノンはエッセイ「ミューズかイックか」を書いた^[61]

ウィキメディア・コモンズには、ショーン・レノンに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• IMDbのショーン・レノン
• 「ショーン・レノン」、ニューヨーク・マガジン、1998年5月18日
• 2006年I Like Musicのインタビュー
• フレンドリー・ファイアについてミケーレ・チヴェッタ監督のインタビュー
• 無限のエッシャー