| 「トランセントラル行き最終列車」 | ||||
|---|---|---|---|---|
ピュアトランス オリジナルカバー | ||||
| The KLFのシングル | ||||
| リリース | 1990 年 3 月 ( Pure Trance 5 ) 1991 年 4 月 22 日 ( Live from the Lost Continent ) | |||
| 記録済み | トランセントラル | |||
| ジャンル | 電子 | |||
| 長さ | 6:42 | |||
| ラベル | KLFコミュニケーションズ(英国) | |||
| 作詞家 | ||||
| プロデューサー | ビル・ドラモンド & ジミー・コーティ | |||
| KLFシングル年表 | ||||
| ||||
| ドラモンドとコーティのシングル年表 | ||||
| ||||
| 代替カバー | ||||
失われた大陸からの生中継カバー | ||||
「Last Train to Trancentral 」は、イギリスのエレクトロニックバンドThe KLFが「Last Train to Trancentral (Live from the Lost Continent)」を含む一連のシングルとして、さまざまなミックスでリリースした曲です。1991年4月に商業的に成功したシングルで、 UKシングルチャートで2位、 UKダンスシングルチャートで1位を獲得し、国際的にトップ10入りを果たしました。The KLFの作品の中で中心的な曲であり、高揚感のあるストリングシンセサイザーのブレイクが特徴です。
起源とバージョン
「Last Train to Trancentral」は、KLFの未発表曲「E-Train to Trancentral」や、1989年の映画『The White Room』のサウンドトラック「Go to Sleep」と関連している。映画とサウンドトラックは、コストの高騰とサウンドトラックシングル「Kylie Said to Jason」の商業的失敗により、1989年に放棄された。しかし、音楽素材の多くは回収され、大幅に作り直され、後の商業的に成功した作品の基礎となった。特に、「Go to Sleep」の海賊版には、後に「Last Train to Trancentral」で使用された多くのコードシーケンスとメロディーが含まれている。
「Pure Trance」シングルがリリースされる1か月前に、KLFの3枚目のアルバム「Chill Out」(1990年)のトラック「Wichita Lineman was a Song I Once Heard」と「Trancentral Lost in My Mind」でも、同じコア要素の多くがアンビエント形式で使用されました。
ピュアトランスバージョン
1990年3月に発売されたオリジナルの12インチシングルは、KLFの「Pure Trance」シリーズの3作目となった。スリーブに5の数字が刻まれているのは、これがシリーズの5作目となるというKLFの以前の意図を反映しているが、スリーブが印刷されていたにもかかわらず、2つのタイトル(「Love Trance」と「Turn up the Strobe」)はリリースされなかった。[1]
「Last Train to Trancentral」の「Pure Trance」バージョンは、「Go to Sleep」をミニマルな アンビエントハウスに作り直したもので、女性ボーカルと、The KLFの共同設立者ビル・ドラモンドのナレーションの1行(「そしてどこかから聞こえてくる」)以外はすべて削除されている。緊張したコードレスのシンセサイザーメロディーと、弦楽器のオーケストラのブレイクへのプログレッシブな楽器のビルドアップが特徴。トラックの一部は完全にパーカッシブで、羊の鳴き声がアクセントになっている。このトラックは、The KLFの1990年2月のアルバム「 Chill Out」 (最も目立つのは「Wichita Lineman Was a Song I Once Heard」)に収録されており、このアルバムで彼らはアンビエントハウスのジャンルの先駆者として評価されている。[2] [3]実際、リリース時には「Last Train to Trancentral(Pure Trance version)」は簡単には分類できず、Record Mirrorは「ダンストラックではない」と主張した。[4]
LPバージョン
1991 年 3 月、KLF のLP 「The White Room」に「Last Train to Trancentral」のバージョンが登場しました。レゲエミュージシャンの Black SteelのボーカルとRicardo Da Forceのラップをフィーチャーしたこのハウスリワークは、線路を走る電車の音を模倣したリズムで、従来の曲の構成に従っています。この曲は、旅というテーマを使用して、アップテンポのポップ ハウス ミュージックからダウンテンポの曲集まで、LP の両面を橋渡ししています。
スタジアムハウスバージョン
1991 年 4 月、「LP バージョン」の一部の要素がさらに作り直され、商業志向のシングルとしてリリースされました。「Last Train to Trancentral (Live from the Lost Continent)」と題されたこの曲は、KLF のいわゆる「スタジアム ハウス トリロジー」の 3 番目で最後のシングルであり、バンドが主流の人気絶頂期にあった「What Time Is Love?」と「3 am Eternal 」に続くものでした。このバージョンは、 UK シングル チャートで 2 位に達し、国際的にトップ 10 チャート入りを果たしました。このトラックは、以前のバージョンのコード進行とストリング ブレークを維持し、サンプル満載の容赦ないレイブ アレンジメントのコンテキストに配置されています。以前のスタジアム・ハウスの作品とは異なり、リカルド・ダ・フォースのラップは「これがKLFのすべてだ。別名ザ・ジャスティファイド・エンシェント・オブ・ムー・ムー、さらにザ・ジャムズとしても知られる…」という部分を除いて削除されているが、三部作は「What Time Is Love?」と「3 am Eternal」の両方の特徴的なサンプルの存在によって強化されている。KLFの多くの作品と同様に、このトラックは陽気で非常に自己言及的であり、伝えたいメッセージがあると主張しながらも、意図的に曖昧にしている。また、KLFの特徴として、イルミナトゥス!三部作の小説とムーの失われた大陸に言及している。この曲はKLFのビデオ「スタジアム・ハウス三部作」に収録されている。
スタジアム・ハウスのアレンジメントと同時に、ムーディー・ボーイズ名義のリミックス12インチがリリースされた。「The KLF Meets The Moody Boys Uptown」と題されたムーディー・ボーイズのリミックスは、リリースされた曲とはほとんど似ておらず、「Last Train to Trancentral」の他のバージョンには共通しない「Go to Sleep」の一部や、グスターフ・ホルストの組曲「惑星」から「Jupiter, Bringer of Jollity」のサンプルが引用されている。このサンプルは、「E-Train to Trancentral」のイントロとして使用される予定だったと言われている。
この曲は、KLFの広報担当スコット・ピアリングが「さあ、みんな、床に横になって落ち着いて」と言っているアメリカ訛りの音声サンプルで始まると伝えられている。
反応と影響
ビルボードのラリー・フリックは「タミー・ワイネットが率いる非常に風変わりな『ジャスティファイド・アンド・エンシェント』に匹敵する作品を作るのは至難の業だが、この謎めいた制作チームは奇妙なサンプル、ファンキーなビート、そしてアンセミックなコーラスのチャントの魅力的な組み合わせにこだわることで成功した」とコメントした。[5]
レコード・ミラー誌の評論家は「ピュア・トランス」バージョンの「優美な雰囲気」を指摘したが[6] 、このシングルはメロディー・メーカー誌からはあまり評価されず、ジョークだと解釈した。「『俺たちがどれだけいたずら好きか見て』とバカどもはクスクス笑うんだ!」[7] 1991年、同誌のエヴェレット・トゥルーは「『ラスト・トレイン』は『What Time Is Love?』から始まり『3am Eternal』に続くシングル三部作の完結編だ。ほぼ同じ流れで、歓声やチャント、The Justified Ancients Of Mu Muへの言及、シーケンスされたボーカルのサンプルが山ほどある。間違いなく素晴らしいし、また別のスマッシャーニーになるほど十分に異なっている」と書いた。 [ 8] NMEのサイモン・ウィリアムズは、「ラスト・トレイン・トゥ・トランセントラル(ライヴ・フロム・ザ・ロスト・コンティネント)」とKLFのシングル「ジャスティファイド・アンド・エンシェント」を比較し、前者を「純粋な狂乱の突進」と呼んだ。[9] NMEはまた、このシングルを1991年のベスト15に選んだ。[10]
スマッシュ・ヒッツのキャロライン・サリバンはこの曲について、「『ラスト・トレイン』は『3am Eternal』の公式を踏襲している。ライブ感、巨大で渦巻くようなビート、そしてめちゃくちゃキャッチーなコーラス。『全員乗車、全員乗車、うわーっ』と歌手が叫ぶと、すぐに手を上げて、まるでどうでもいいかのように振りたくなる。」と書いている。[11]
スプレンディッド・マガジンのアラン・ハリソンはLP版について「『Mu Mu! Mu Mu! Mu Mu! Mu Mu! Mu Mu!』という叫びは、奇妙に解放的で、マントラのような感じがする。これは素晴らしいポップミュージック、素晴らしいダンスミュージックの真髄が完全に凝縮されている」と述べている。[12]
1999年、フリーキー・トリガーのトム・ユーイングは、この曲を「90年代のトップ100シングル」のリストで42位にランク付けし、「KLFほど新しい音楽に含まれる大衆の狂気の可能性を理解していたバンドは他にない」と述べた。[...]ビル・ドラモンドとジミー・コーティが、ナンバーワンヒットを出すために必要なプロセスを非常にシニカルに分析した『The Manual』を読めば、彼らの理解の深さがわかる。目新しいものを売り物にする詐欺師やいたずら好きの彼らは、大衆をよく知っていた。特に、時折巨大なものにぶつかることを好むイギリスのポップスリスナーの傾向をよく知っていた。KLFは、ジム・スタインマンがロックにしたことと同じことをした。彼らはロックをよろめくグランドオペラの不条理に変え、音楽の興奮をヒステリーに押し上げ、内容をますます巨大なジェスチャーと交換した。違いは、KLFはそもそも音楽を特別なものにしたものを見失わなかったということだ。おそらく、 KLFの音楽には本来の「意味」があまりないのか、それとも単にハウスミュージックの「意味」がそれほど脆くないからなのかは分からないが、「Last Train To Trancentral」がいかに壮大なサウンドであっても、聴く人の足と心を掴む幸せな感覚を失うことはない。」[13]
「Last Train to Trancentral (Live from the Lost Continent)」は、ブルーマン グループの劇場公演のフィナーレで使用されている。ブルーマン グループは、新しい公演会場用に、独自に発明した楽器を使用して、この曲の特別な 5.1 バージョンを制作した。ブルーマン グループのThe Complex には、いわゆる「ロック コンサート インストラクション マニュアル」からの曲が収録されている。これは、ポップ ミュージックとロック コンサートの体験を冗談交じりに解体したもので、KLF コミュニケーションズの出版物The Manualをほのめかしている。彼らのカバー バージョンは、2006 年にシングルとしてリリースされた。
トランセントラル
トランセントラルは「KLFの精神的な故郷」と評された。[14]この概念は「Last Train to Trancentral」の「LPバージョン」によって強化されており、トランセントラルへの旅は精神的な目覚めであり、その場所自体が精神的な実現のためのフォーラムであると表現されている。ラッパーのリカルド・ダ・フォースは自身の旅について、「真新しい日が明けようとしている、私を照らす光、潜在意識からのサイン、私を導くために送られた天使、探求は終わり、呼びかけは今や穏やかになるだろう...」と述べている。また、「リラックスして - 私が向かう場所は1つしかない。私はトランセントラルに行く。そこでは、あなたが理解しているように、精神を解放し、自由になり、心と体のバランスをとることができる...」とも述べている。[15] KLFのその後の成果は、トランセントラルが「ムー・ムー・ランド」(失われたムー大陸)に類似していることを示唆しており[16]、KLFの「故郷」への旅は最終的に失敗に終わった。[17]
実際には、トランセントラルはストックウェルにあるKLFのレコーディングスタジオの名前であり、KLFの共同創設者ジミー・コーティの不法占拠地でもあった。コーティは1991年秋まで約12年間トランセントラルに住み、ある時「この場所は嫌いだ。ここに住む以外に選択肢がない」と主張した。[18] [19] トランセントラルは1991年2月にメロディーメーカー誌を訪れたジャーナリストによって次のように描写されている。

名声や富の証拠はほとんどない。キッチンは、ガスコンロ3つをフル稼働で火にかけたままにしておくことで暖められ、煙でみんながハイになった気分になる。廊下にはゴミ袋が置いてあり、店を出入りする誰もがつまずく。それにとても古いバイクもある...。そして、欠けたマグカップが散らばった作業台の真上には、5歳のファンからの手紙がピンで留められており、バンドのクレヨン画が描かれている。[19]
1989 年頃の Trancentral は、振り返ってみると次のようになりました。
...巨大なビクトリア朝の テラスハウス。地下には「トランセントラルスタジオ」という代用のスタジオがあり、そこで[KLFの]最高の瞬間が録音された。上の階には、アーティストでもあるコーティと妻のクレシダ、そして他の数人が住んでいた。友人たちは、アシッドレイブシーンが最高潮に達した頃、KLFが「本当に素晴らしいファックオフパーティー」を開いていた楽しい時代を回想している。時には週末中続き、招かれざる客に対してかなり寛容だった」。[20]
トランセントラルは KLF の作品で頻繁に言及されており、スピーカーが大文字の T を形成するように配置されているKLF のモチーフの背後にある動機である可能性が高い。このロゴはKLF コミュニケーションズのレコーディングや商品に登場した。
「トランセントラル」という名前は 90 年代半ばから後半にかけて使用され続け、ハックニーのティッセン ストリート スタジオで開催される一連のサイケデリック トランスとアシッド テクノナイトにその名前が付けられました。
カバーバージョン
- 1999年、ブルーマン・グループは劇場公演のフィナーレでこの曲をカバーした。
- Suite 102 がリリースしたiTunes限定の 102 コンピレーション『 The Ultimate Rave Party』には、Tokyo Soul によるこの曲のカバーが収録されています。
- 2006年、Slusnik Luna vs. LowlandはLast Train To Trancentralのリメイクをリリースしました。
人事
「Last Train to Trancentral (Pure Trance version)」は、The KLF ( Bill DrummondとJimmy Cauty ) によって作曲および演奏されました。この曲の他のバージョンでは、Drummond と Cauty がプロデュース、演奏、プログラミングを担当しました。これらのバージョンには、以下の追加寄稿者も含まれています。
- リカルド・ダ・フォース- ラップとナレーション
- ブラック・スティール - ボーカル(ムーディー・ボーイズ・バージョンを除く)
- ワンダ・ディー- ボーカル (「Come on boy, d'ya wanna ride?」のサンプル) (「Live from the Lost Continent」)
- マキシン・ハーヴェイ- ボーカル(「LP バージョン」、ムーディー・ボーイズ バージョン)
- ニック・コラー- キーボード
- トニー・ソープ- 「グルーヴ・コンサルタント」(「Live from the Lost Continent」)、リミックス(ムーディー・ボーイズ・バージョン)
フォーマットとトラックリスト
「ラスト・トレイン・トゥ・トランセントラル(ピュア・トランス・リミックス)」は、1990年3月に2000枚限定でイギリスで12インチシングルとして発売された。 [21] 「ラスト・トレイン・トゥ・トランセントラル(ライヴ・フロム・ザ・ロスト・コンティネント)」は、1991年4月22日にシングルとして国際的に発売された。[22]ムーディー・ボーイズのリミックスシングルは、1991年5月6日に限定発売された。
鍵
- PO - 「Last Train to Trancentral (Pure Trance Original)」 (6:44)
- PR - 「Last Train to Trancentral (Pure Trance Remix)」 (5:50)
- lc - 「Last Train to Trancentral (Live from the Lost Continent)」(ラジオ編集) (3:37)
- LC - 「Last Train to Trancentral (Live from the Lost Continent)」 (5:36)
- H - 「トランスセントラル行き最終列車(アイアン・ホース)」(4:12)
- V - 「Last Train to Trancentral (Mu D. Vari-Speed Version)」 (6:50)
- B - 「Last Train to Trancentral (808Bass Mix)」 (6:15)
- R - 「Last Train to Trancentral (120 Rock Steady)」 (6:09)
チャートと認証
参考文献
- ^ Longmire, Ernie; et al. (2020) [1998]. 「ディスコグラフィー: The KLF (The JAMS、The Timelords、2Kなどを含む)」。2020年2月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Bush, John. Chill Out at AllMusic . 2020年3月25日閲覧。
- ^ Sherburne, Philip (2020年2月16日). 「The KLF: Chill Out」. Pitchfork . 2020年3月25日閲覧。
- ^ 「Last Train from Transylvania (sic)」。Record Mirror (レビュー)。1989年12月16日。2018年1月15日にアーカイブされました(Muライブラリ経由)。
- ^ Flick, Larry (1992年5月23日). 「シングルレビュー」(PDF) .ビルボード. 68ページ. 2020年10月24日閲覧。
- ^ 「Last Train to Trancentral」。Record Mirror(レビュー)。1990年1月6日。
- ^ 「Last Train to Trancentral」メロディーメーカー(レビュー)1990年1月20日。
- ^ True, Everett (1991年5月4日). 「シングルス」. Melody Maker . p. 33. 2023年4月29日閲覧。
- ^ ウィリアムズ、サイモン(1991年12月7日)。「Justified & Ancient」。ニューミュージカルエクスプレス(レビュー)。2016年9月16日にアーカイブされました(Muライブラリ経由)。
- ^ New Musical Express 、 NMEの1991年フェイバリットシングルチャート、1991年12月21日。
- ^ サリバン、キャロライン(1991年5月1日)。「Last Train to Trancentral」。スマッシュ・ヒッツ(レビュー)。43ページ。2020年3月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ハリソン、アラン。「The White Room」。Splendid(レビュー)。2006年11月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Ewing, Tom (1999年10月28日). 「42. KLF – 「Last Train To Transcentral」」. Freaky Trigger . 2017年1月8日閲覧。
- ^ Cauty, Cressida (1989 年 12 月). 「KLF コミュニケーション情報シート 7」. KLF コミュニケーションズ.2016年9月16日にアーカイブされました(Muライブラリ経由)。
- ^ 「 Last Train to Trancentral (LP バージョン)」。The White Room。The KLF。KLF Communications。1991年。JAMS LP6。
{{cite AV media}}: CS1 maint: 引用AVメディア内のその他(メモ)(リンク) - ^ KLF の 1991 年 12 月のシングル「Justified & Ancient (Stand by The JAMs)」には、「最終列車は 1 時間前に出発し、乗客は全員乗車、ムームーランド行きと歌っていた...」という歌詞があります。( 「 Justified & Ancient (Stand by the JAMs)」。Justified & Ancient。KLF。KLF Communications。1991年。KLF 99CD。
{{cite AV media}}: CS1 maint: 引用AVメディア内のその他(メモ)(リンク)) - ^ 「KLF Communications - 情報シート 23」。KLF Communications。1992年 5 月。2007 年 10 月 5 日にアーカイブされました (Mu ライブラリ経由)。
- ^ ケリー、ダニー(1992年2月29日)。「Welcome To The Sheep Seats」NME。2016年9月16日にアーカイブされました(Muライブラリ経由)。
- ^ ab スタッブス、デイビッド(1991年2月16日)。「記憶のためのいたずら」メロディメーカー。2016年9月16日にアーカイブされました(Muライブラリ経由)。
- ^ シャーキー、アリックス(1994年5月21日)。「ゴミアート&クリエーション」ガーディアン・ウィークエンド。2016年9月16日にアーカイブされました(Muライブラリ経由)。
- ^ 「ホワイトルーム - 情報シート8」KLFコミュニケーションズ1990年8月。2007 年 10 月 5 日にアーカイブされました (Mu ライブラリ経由)。
- ^ 「ニューリリース:シングル」。ミュージックウィーク。1991年4月20日。23ページ。
- ^ 「The KLF – Last Train to Trancentral」. ARIA トップ50シングル。
- ^ 「KLF – トランセントラル行き最終列車」(ドイツ語)。Ö3オーストリア トップ 40。
- ^ 「KLF – トランセントラル行き最終列車」(オランダ語)。Ultratop 50。 2020年4月7日閲覧。
- ^ ab 「ヨーロッパの売上トップ10」(PDF)。ミュージック&メディア。第8巻、第22号。1991年6月1日。24ページ。 2018年3月21日閲覧。
- ^ 「Eurochart Hot 100 Singles」(PDF)。Music & Media。第8巻、第22号。1991年6月1日。27ページ。 2020年4月7日閲覧。
- ^ ペンナネン、ティモ (2006)。Sisältää hitin – levyt ja esittäjät Suomen musiikkilistoilla vuodesta 1972 (フィンランド語) (第 1 版)。ヘルシンキ:タミ。ISBN 978-951-1-21053-5。
- ^ 「KLF – トランセントラル行き最終列車」(フランス語)。シングルクラス。
- ^ 「The KLF – Last Train to Trancentral」(ドイツ語)。GfK Entertainmentチャート。
- ^ 「Nederlandse Top 40 – The KLF」(オランダ語)。Dutch Top 40。
- ^ 「The KLF – Last Train to Trancentral」(オランダ語)。シングルトップ100。 2020年4月7日閲覧。
- ^ 「The KLF – Last Train to Trancentral」。トップ40シングル。
- ^ 「KLF – トランセントラル行き最終列車」VG-lista。
- ^ サラヴェッリ、フェルナンド (2005 年 9 月)。Sólo éxitos: año a año、1959 ~ 2002 (第 1 版)。スペイン: Fundación Autor-SGAE。ISBN 84-8048-639-2。
- ^ 「The KLF – Last Train to Trancentral」。シングルトップ100。
- ^ 「The KLF – Last Train to Trancentral」。スイスシングルチャート。
- ^ 「オフィシャル・シングル・チャート・トップ100」。オフィシャル・チャート・カンパニー。2020年4月7日閲覧。
- ^ 「トップ60ダンスシングル」(PDF) .ミュージックウィーク. 1991年5月4日. p. 32 . 2020年9月27日閲覧。
- ^ 「KLFチャート履歴(ダンスシングル売上)」ビルボード。 2020年4月7日閲覧。
- ^ ab “1991 ARIAシングルチャート”. ARIA . 2020年4月7日閲覧。
- ^ 「Jaaroverzichten 1991」(オランダ語)。ウルトラトップ。2020 年4 月 7 日に取得。
- ^ 「Eurochart Hot 100 1991」(PDF)。Music & Media。第8巻、第51〜52号。1991年12月21日。21ページ。 2020年1月17日閲覧。American Radio History経由。
- ^ 「トップ 100 シングル – Jahrescharts 1991」 (ドイツ語)。GfKエンターテインメント。2020 年4 月 7 日に取得。
- ^ 「1991年のトップ100シングル」(PDF) (オランダ語)。Top40 。 2010年4月13日閲覧。
- ^ “Jaaroverzichten – Single 1991” (オランダ語).メガチャート。2020 年4 月 7 日に取得。
- ^ 「End of Year Charts 1991」Recorded Music NZ . 2020年4月7日閲覧。
- ^ 「Swiss Year-End Charts 1991」(ドイツ語) 。 2020年4月7日閲覧。
- ^ 「1991年トップ100シングル」。ミュージックウィーク。ロンドン、イギリス:スポットライト出版。1992年1月11日。20ページ。
- 著者不明 (1991)。「KLF: 謎めいたダンス デュオ」(特集とディスコグラフィー、それまで)、Record Collector Magazine、1991 年 4 月。

