ゲスト出演という用語は一般的に、芸術やポップカルチャーの場にゲストが出演することを指します。[ 1 ]
ゲスト自身(文脈によってゲストアーティスト[ 2 ] 、フィーチャードアーティスト[ 3 ] 、ゲストスター[ 4 ]、またはゲストファイター[ 5 ]と呼ばれる)は、キャストの通常のテーマの一部ではない、またはそれに合致しないという点で、他の実在のアーティストや架空のキャラクターとは区別されます。彼らは通常、単独で認識でき、そのキャストの中では一度しか、またはまれにしか登場しません。[ 6 ]
ショービジネスにおいて、ゲスト出演とは、音楽レコードやコンサート、ショーなどのイベントに、通常のバンド、キャスト、またはその他のパフォーマンスグループに所属していない外部のパフォーマー(ミュージシャンや俳優など)が参加することを指します。音楽においては、このような外部のパフォーマーはゲストアーティストと呼ばれることが多いです。[ 2 ]
客演は、演劇、バレエ、クラシック音楽において何世紀にもわたって知られており、国内外から客が招かれてきた。航空輸送の出現により、この慣習はより実用的かつグローバルなものとなった。[ 7 ]
クラシック音楽においては、客演指揮者を招くのは一般的な慣習である。
ゲストアーティストは、ツアーグループ、劇団、オーケストラ、あるいは個人アーティストと混同されるべきではないが、その区別は曖昧になる場合もある。ツアーの場合、彼らのパフォーマンスはそれ自体で独立しているのに対し、ゲストアーティストは常駐スタッフのパフォーマンスに参加する。
ゲストアーティストの参加期間は様々で、コンサートごとに料金が発生する短期的な出演から、数シーズンにわたる固定の一時契約まで多岐にわたる。
ポップミュージック業界の黎明期には、バンドは比較的安定したユニットであり、ゲストの参加は珍しくなかったものの、アルバムジャケットにクレジットされることは稀だった。例えば、ビートルズの「 While My Guitar Gently Weeps 」のリリースでは、エリック・クラプトンのギター演奏はクレジットされなかった。徐々に、ゲスト出演は音楽業界で正式にクレジットされる定番となった。ゲスト出演の慣習はラップミュージックで特に顕著になり、これはロックミュージシャンにも影響を与えた。[ 8 ]
レコードにゲストスターを起用するには、多くの場合、制作コーディネーターはゲストのレコードレーベルから許可を得て、ホストのレコードレーベルに適切なクレジットが渡されるようにしなければなりません。クレジットは多くの場合、「アーティスト名、レコードレーベル名提供」という形式で表示されます。 [ 9 ]
ゲスト出演者は、フィーチャード・アーティストまたはフィーチャード・ゲストと呼ばれることが多い。こうした出演者は、クレジットや曲名に「feat.」または「ft.」という略語、あるいは「with」または「w/」という略語で表記されることがある。出演者への具体的なクレジット表記や出演者紹介(「主演」「ゲスト・スター」「特別ゲスト・スター」「共演」など)は、制作側と出演者またはその代理人との間で交渉される事項である。
テレビシリーズでは、ゲストスターとは、1つまたは数エピソード(場合によってはストーリーアーク)に登場する俳優のことです。ゲストスターは、メインキャストのメンバーではないにもかかわらず、重要な繰り返し登場するキャラクターを演じ、シリーズに何度も登場する場合があります。[ 6 ]役割が続く場合は、最終的にメインキャストに加わるよう求められることもあります。スペシャルゲストスターという肩書きは、通常、テレビでは有名人のゲストに使用されますが、レギュラーキャストのメンバーにも使用されることがあります。これは通常、他のキャストが契約した後に番組に参加したが、大きくフィーチャーされている俳優または女優に使用されます。スペシャルゲストスターとしてクレジットされたテレビシリーズの最初のレギュラーキャストメンバーは、宇宙家族ロビンソンのジョナサン・ハリスでした。
ノンフィクションのテレビ番組において、ゲストスターとは、番組に出演する著名人、あるいはその他の注目すべきインタビュー対象者やコメンテーターのことである。
テレビ番組へのゲスト出演一覧については、「テレビ番組へのゲスト出演一覧」を参照してください。
ビデオゲームでは、この用語は、そのビデオゲームのキャラクターリストへの登場が他のキャラクターの大多数によって設定されたテンプレートに従わないプレイアブルキャラクターを指します(これは非プレイアブルキャラクターにも適用されます。カメオ出演を参照してください)。一般的なテーマから逸脱するプレイアブルキャラクターの前提には、たとえば、架空のキャラクターのリストに実在の人物を導入したり、まったく異なるシリーズ、フランチャイズ、またはメディアに由来するキャラクターを融合させたりすることが含まれます(ビデオゲームのクロスオーバーを参照してください)。特定のクロスオーバーがすでにメインテーマになっている場合、ゲストキャラクターはそのテーマに合わないキャラクターである可能性があります。[ 10 ]
特にキャリアの終盤に差し掛かったベテラン世代のスター選手を含めることは、スター選手自身にも利益をもたらす可能性がある。[ 8 ]
ラップでは、相互出演や複数ゲスト出演はパフォーマンスを多様化する方法として認識されていた。[ 8 ]
演劇やバレエでは、客演は俳優のレパートリーを多様化させ、異なる振付師の下で経験を積ませ、演技の機会を増やします。すでに確立されたスターにとっても、権威ある海外公演は国内での地位を高めます。逆に、客演スターは受け入れ側の劇団にも利益をもたらし、新たなインスピレーションと技術をもたらします。観客は多様性を歓迎し、演劇ビジネスにも利益があります。演劇愛好家は、新しいスターが出演する同じ作品を観に来るでしょう。[ 7 ]
客演者の商業化政策には、マイナスの結果も伴う可能性がある。地元の劇場は、客演者を優先して、所属俳優の成長機会を制限する可能性がある。リハーサル時間が不十分な場合、地元と客演者のスタイルを完全に融合させることができない。ツアーは俳優の身体的負担を増加させる。また、時差ぼけから予期せぬ旅行の遅延による危機一髪まで、複数のストレス要因にも関連している。[ 8 ]
テレビシリーズでは、特別ゲストスターの登場、あるいはゲストスターの登場が多すぎてレギュラーキャストの不満や不利益につながる場合、シリーズが「ピークを過ぎる」瞬間、つまり人気低迷を覆そうとする失敗に終わる試みとなる可能性がある。[ 11 ]