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スチュワート・コープランド(ドラム)、スティング(前列)、アンディ・サマーズ(右端)。2007年 8 月 1 日、マディソン スクエア ガーデンで演奏するポリス。
背景情報
起源	ロンドン、イギリス
ジャンル	新しい波 レゲエロック ポストパンク ポップロック
ディスコグラフィー	アルバムとシングル 歌
活動年数	1977–1986 1992 2003 2007–2008
ラベル	違法 午前
スピンオフ	動物の論理 オイスターヘッド ギズモドローム
スピンオフ	カーブドエア 最後の出口 ストロンチウム90
過去のメンバー	スチュワート・コープランド スティング ヘンリー・パドヴァーニ アンディ・サマーズ
Webサイト	警察

ポリスは1977年にロンドンで結成されたイギリスのロックバンドです。^[1]最初のライブから数か月以内に、メンバーはスティング（リードボーカル、ベースギター、主なソングライター）、アンディ・サマーズ（ギター） 、スチュワート・コープランド（ドラム、パーカッション）に決まり、バンドが存続する間ずっとこのメンバーは変わりませんでした。ポリスは1970年代後半から1980年代前半にかけて世界的に人気を博しました。イギリスのニューウェーブシーンで登場した彼らは、パンク、レゲエ、ジャズに影響を受けたロックスタイルを演奏しました。

1978年のデビューアルバム『Outlandos d'Amour 』は、シングル「 Roxanne」と「Can't Stand Losing You」のおかげで、全英アルバムチャートで6位に達した。2枚目のアルバム『 Reggatta de Blanc』（1979年）は、イギリスとオーストラリアで4作連続で1位を獲得したスタジオアルバムの最初のものとなった。最初の2枚のシングル「Message in a Bottle」と「Walking on the Moon」は、彼らにとって初の全英1位となった。次の2枚のアルバム『Zenyatta Mondatta』（1980年）と『Ghost in the Machine』（1981年）は、2曲「Don't Stand So Close to Me」と「 Every Little Thing She Does Is Magic」が全英1位シングルとなり、他の国々でもトップ5ヒットとなり、批評的にも商業的にもさらなる成功を収めた。前者のアルバムは、アメリカでのブレイクスルーとなり、アメリカのBillboard 200で5位に達した。

彼らの最後のスタジオアルバムであるシンクロニシティ（1983年）は、イギリス、カナダ、オーストラリア、イタリア、アメリカで1位となり、アメリカでは800万枚以上を売り上げた。リードシングル「Every Breath You Take」は、彼らの5番目のイギリスでの1位、そして唯一のアメリカでの1位となった。この間、バンドはアメリカにおける第二次ブリティッシュインヴェイジョンのリーダーの1つと見なされ、1983年にローリングストーン誌は彼らを「アメリカで大々的にブレイクした最初のイギリスのニューウェイヴバンドであり、おそらく世界最大のバンド」と評した。^{[2] [3]}ポリスは1986年に解散し、定期的に単発公演のために再結成した後、2007年初頭に完全に再結成し、 2008年8月に終了したワールドツアーを行った。彼らは2007年の最高の収益を上げたツアーとなった再結成ツアーのおかげで、2008年に世界で最も稼いだミュージシャンとなった。^{[4] [5]}

ポリスは7500万枚以上のレコードを売り上げ、史上最も売れたバンドの一つとなっている。^{[6] [7] [8]}バンドは6つの グラミー賞、2つ のブリット・アワード（最優秀ブリティッシュ・グループ賞を1回受賞）、MTVビデオ・ミュージック・アワードなど、数多くの音楽賞を受賞した。2003年にはロックの殿堂入りを果たした。^[9] 5枚のスタジオアルバムのうち4枚がローリングストーン誌の「史上最高のアルバム500枚」に選ばれた。バンドはローリングストーン誌とVH1誌の「史上最高のアーティスト100人」のリストに選ばれた。^{[10] [11]}

1976年9月25日^[12] 、イギリスのプログレッシブ・ロックバンド、カーブド・エアーとイングランド北東部のニューカッスル・アポン・タインをツアー中、バンドのアメリカ人ドラマー、スチュワート・コープランドは、野心的なシンガー兼ベーシストのゴードン・サムナー、別名スティング[13]と出会い、電話番号を交換した。サムナー^は当時、ラスト・エグジット[ ^14]というジャズ・ロック・フュージョンバンドで演奏していた。1977年1月12日^{[15] 、スティングはロンドンに拠点を移し、到着した日に}ジャムセッションのためにコープランドを捜した。^[14]

カーヴド・エアは解散したばかりで、当時のパンク・ロック運動に触発されたコープランドは、急成長を遂げるロンドンのパンク界に加わるため、新しいバンドを結成することに熱心だった。スティングは乗り気ではなかったものの、商業的なチャンスを認識し、コルシカ島出身のギタリスト、ヘンリー・パドヴァーニを3人目のメンバーとして迎え、ポリスを3人組として結成した。^[16] 1977年3月1日、ウェールズのニューポートにあるアレクサンドリア・クラブでデビュー・コンサート（わずか10分間）を行った後、グループはロンドンのパブやパンク・クラブを回り、チェリー・バニラやウェイン・カウンティ・アンド・ザ・エレクトリック・チェアーズのバックバンドやサポート・アクトを務めた。^{[17] [18]} 1977年5月1日、ポリスはイリーガルレコードからデビューシングル「フォールアウト」をリリースした。これは1977年2月12日（バンドのデビューライブの2週間前）に北ロンドンのイズリントンにあるパスウェイスタジオで150ポンドの予算で録音された。 ^[19]これはパドヴァーニをフィーチャーした唯一のポリスのレコーディングである。ミック・ジャガーはサウンズ誌でこのシングルをレビューした。^[20]

また、1977年5月には、元ゴングのミュージシャンであるマイク・ハウレットがスティングをバンドプロジェクトStrontium 90に誘った。ハウレットが考えていたドラマーのクリス・カトラーは都合がつかなかったため、スティングはコープランドを迎えた。バンドの4人目のメンバーはギタリストのアンディ・サマーズだった。スティングやコープランドより10歳年上のサマーズは音楽業界のベテランで、エリック・バードン＆ザ・アニマルズやケヴィン・エアーズなどと共演していた。Strontium 90 は1977年5月28日にパリでゴングの再結成コンサートに出演し、7月にはロンドンのクラブ（「エレベータズ」の名で）で演奏した。^[21]バンドはデモトラックもいくつか録音し、これらは（ライブ録音や「Every Little Thing She Does Is Magic」の初期バージョンと共に）20年後にアーカイブアルバムStrontium 90: Police Academyでリリースされた。

サマーズの音楽性は、パドヴァーニの初歩的な能力とそれがポリスの可能性に課した限界に不満を抱き始めていたスティングに感銘を与えた。ストロンティウム90のギグの直後、スティングはバンドへの加入をサマーズに打診した。彼は、バンドがトリオのままで、自分がパドヴァーニと交代するという条件で同意した。忠誠心からコープランドとスティングはその考えに抵抗し、ポリスは4人編成で活動を続けることになった。しかし、彼らがライブを行ったのは、1977年7月25日のロンドンのミュージック・マシーンと、8月5日のモン・ド・マルサン・パンク・フェスティバルの2回のみであった。この2回のギグ（および、8月10日の元ヴェルヴェット・アンダーグラウンドのメンバー、ジョン・ケイルをプロデューサーに迎えた中止されたレコーディング・セッション）の直後、サマーズはバンドに最後通告を突きつけ、パドヴァーニは解雇された。サマーズの加入による影響は即座に現れた。コープランドは「スティングの曲が1曲ずつ流れてきて、アンディが加入したことでスティングの新しい曲が作れるようになり、曲がさらに面白くなり、スティングもグループにもっと興味を持つようになった」と語っている。^[14]

ポリスのパワートリオであるコープランド、スティング、サマーズは、1977年8月18日にウェストミッドランズのバーミンガムにあるレベッカズクラブで初めて演奏した。 ^[22]当時、トリオは珍しく、このラインナップはバンドの歴史を通じて存続した。3人組のパンクバンドはほとんどなく、プログレッシブロック、シンフォニックロック、その他のサウンドトレンドを追求した同時代のバンドは、サポートプレイヤーを加えてラインナップを拡大するのが普通だった。^[23] 3人のミュージシャンの音楽的背景は、パンク純粋主義者から疑わしいと思われたかもしれない。音楽評論家のクリストファー・ゲーブルは、次のように述べている。

真実は、このバンドは単に1970年代のイギリスパンクの要素を取り入れただけだったということだ。ブリーチした金髪のショートヘア、ジャンプスーツやアーミージャケットを着たスティング、コープランドと彼の狂気じみたドラム演奏スタイル。実際、彼らは他のパンクバンドから本物ではなく「ストリートの信用」に欠けていると批判された。ポリスがパンクから取り入れたのは、おそらく1970年代のイギリスに対する神経質でエネルギッシュな幻滅感だった。^[24]

バンドはまた、レゲエからジャズ、プログレッシブ、パブ・ロックに至るまでの影響を引き出すことができた。^[24]メインバンドを維持し、パンクの聴衆を獲得しようと努める一方で、ポリスのメンバーはアートロックシーンで副業を続けた。1977年後半から1978年初めにかけて、スティングとサマーズは、ドイツの実験音楽作曲家エバーハルト・シェーナーが率いるアンサンブルの一員としてレコーディングと演奏を行い、コープランドも一時期参加した。これらの演奏の結果、ロック、エレクトロニカ、ジャズの折衷的なミックスとなった3枚のアルバムが生まれた。^[25]シェーナー組がドイツのテレビ番組に何度も出演したことで、ドイツ国民はスティングの珍しい甲高い声に気付き、ポリスの後の人気の道を開くこととなった。

バンドのトレードマークとなったブリーチした金髪は偶然に生まれた。1978年2月、金に困っていたバンドは、パンクバンドで演奏するために髪を金髪に染めるという条件で、リグレーのスペアミント ガム（トニー・スコット監督）のCM出演を依頼された（当時、金髪はパンクと関連付けられていた）。^[26]このCMはバンドと一緒に撮影されたが（サマーズは「部屋の向こう側にリグレーの6フィートの箱を運んでいるシーンがある」と述べている）、お蔵入りとなり、放送されることはなかった。^[26]

コープランドの兄マイルズは、当初はサマーズがバンドに加入することに懐疑的で、パンクとしての信頼性を損なうことを恐れていたが、しぶしぶポリスの最初のアルバムの資金として1,500ポンドを提供することに同意した。バンドはマネージャーもレコード契約もなく低予算で活動していたため、 『Outlandos d'Amour』のレコーディングは困難を極めた。この曲は、サリー州レザーヘッドにあるサリー・サウンド・スタジオで、オフピーク時にレコーディングされた。このスタジオは、クリスとナイジェル・グレイ兄弟が経営する酪農場の上の改装されたレコーディング施設だった。^[27]

定期的にスタジオに通っていたマイルスは、セッションの終わりに初めて「ロクサーヌ」を聴いた。それまでバンドの他の曲にはあまり興味がなかったが、父のコープランドはこの曲にすぐに心を打たれ、この曲を売りにしてすぐにポリスとA&Mレコードの契約を結んだ。 ^[28]「ロクサーヌ」は1978年春にシングルとして発売されたが、アルバムの他の曲はまだレコーディング中だった。しかしチャート入りはしなかった。また、BBCのプレイリストにも入らなかったが、バンドは曲が売春を描写しているせいだと主張した。A&Mは結局「BBCで禁止」と書かれたポスターでこのシングルを宣伝したが、これは誤解だった。禁止されたわけではなく、プレイリストに載らなかっただけだった。コープランドは後に「BBCで禁止されたことで、私たちは大いに利益を得た」と認めている。^[29]

ポリスは1978年10月、アルバム『Outlandos d'Amour』の宣伝のため、 BBC2の『The Old Grey Whistle Test 』に初めてテレビ出演した。^[30]「ロクサーヌ」は禁止されなかったが、BBCはアルバム『Outlandos d'Amour』の2枚目のシングル「Can't Stand Losing You」を禁止した。これは、ポータブルラジエーターで溶けている氷の塊の上にコープランドが首を吊るというシングルのジャケットが原因であった。^[31]このシングルは、ポリスにとって初のマイナーヒットとなり、イギリスで最高42位を記録した。^[32] 1978年11月に発売された次のシングル「So Lonely」は、チャートインには至らなかった。1979年2月、「ロクサーヌ」は北米でシングルとして発売され、その主題にもかかわらず、ラジオで好評を博した。この曲はカナダで最高31位、米国で最高32位となり、4月にイギリスで再リリースされることになった。バンドはBBC1のトップ・オブ・ザ・ポップスで「ロクサーヌ」を演奏し、この曲の再リリースにより、イギリスのシングルチャートで最高12位となり、ついにイギリスでバンドの認知度が高まった。^[33]

イギリスでのグループの成功により、アメリカではニューヨークの有名なクラブCBGB、ボストンのThe Rathskeller (The RAT)、ニューヨーク州ポキプシーのThe Chanceでの公演が行われ、そこで「Roxanne」はついにアメリカのラジオWPDHで初公開された。また、1979 年にはバンドがフォード エコノラインバンで機材を運びながら国中を回る過酷な北米ツアーも行われた。その夏、「Can't Stand Losing You」もイギリスで再リリースされ、大ヒットとなり、最高 2 位となった。^[32]グループの最初のシングル「Fall Out」は 1979 年後半に再リリースされ、イギリスで最高 47 位となった。^[32]

1979年10月、グループは2枚目のアルバム「白のレガッタ」をリリースし、全英アルバムチャートで1位を獲得し、4作連続で全英1位を獲得したスタジオアルバムの1作目となった。^[32]このアルバムからはヒットシングル「メッセージ・イン・ア・ボトル」（全英1位、カナダ2位、オーストラリア5位）と「ウォーキング・オン・ザ・ムーン」（全英1位）が生まれた。^[34]アルバムのシングルは全米トップ40入りは逃したが、「白のレガッタ」は全米アルバムチャートで25位に達した。^[35]

バンドの「Message in a Bottle」の最初のライブパフォーマンスは、ハートフォードシャーのハットフィールド工科大学で撮影されたBBCのテレビ番組「 Rock Goes to College」^{でした。 [36]}インストゥルメンタルタイトルトラック「Reggatta de Blanc 」は、最優秀ロックインストゥルメンタルパフォーマンスでグラミー賞を受賞しました。^[37] 1980年2月、シングル「So Lonely」が英国で再リリースされました。1978年後半に最初にリリースされたときはチャートインしませんでしたが、再リリース時にこのトラックは英国トップ10ヒットとなり、最高6位になりました。^[32]

1980年3月、ポリスは初のワールドツアーを開始した。ツアーにはメキシコ、インド、台湾、香港、ギリシャ、エジプトなど、これまで外国人アーティストが滅多に訪れることのない場所も含まれていた。^[34]このツアーはその後、ケイトとデレク・バービッジが監督した映画『The Police Around the World』（1982年）に記録され、この映画には元々BBCの『The Police in the East』のためにアニー・ナイチンゲールが撮影した映像も含まれている。^[38]

1980年5月、イギリスのA&Mは、オリジナルのスリーブに入ったA&Mのシングル5枚（「Fall Out」は含まない）と、アルバムトラック「The Bed's Too Big Without You」のモノラル別テイクと「Truth Hits Everybody」のライブバージョンを収録したパッケージ、Six Packをリリースした。このアルバムはイギリスのシングルチャートで17位に達した（ただし、10年後に導入されたチャートの規制ではアルバムとして分類されていた）。^[32]

レコード会社から新しいレコードとツアーへの早急な復帰を迫られたポリスは、1980年10月に3枚目のアルバム『ゼニヤッタ・モンダッタ』をリリースした。このアルバムは税金の関係でオランダで3週間かけてレコーディングされ、バンドが新たなワールドツアーに出発する前夜に完成した。^[39]このアルバムから、バンドは3枚目のイギリスでの1位ヒットとなる「ドント・スタンド・ソー・クローズ・トゥ・ミー」（1980年のイギリスで最も売れたシングル）と、もう1つのヒットシングル「デ・ドゥ・ドゥ・デ・ダ・ダ」をリリースし、どちらもアメリカで10位に達した。^[35]

3人のバンドメンバーと共同プロデューサーのナイジェル・グレイは、アルバムのレコーディングが急いで行われたこと、ワールドツアー開始日の午前4時に終わったことについてすぐに後悔を表明したが、^[40]アルバムは批評家から高い評価を受けた。^{[41] [42]}アンディ・サマーズが書いたインストゥルメンタル曲「Behind My Camel」はバンドに最優秀ロック・インストゥルメンタル・パフォーマンスのグラミー賞をもたらし、「Don't Stand So Close to Me」はデュオまたはグループの最優秀ロック・ボーカル・パフォーマンスのグラミー賞をもたらした。^[37]

ポリスの4枚目のアルバム『ゴースト・イン・ザ・マシーン』はヒュー・パジャムが共同プロデュースし、カリブ海のモンセラート島にあるAIRスタジオで録音された。ただし「エヴリ・リトル・シング・シー・ダズ・イズ・マジック」はカナダのケベック州モーリン・ハイツのル・スタジオで録音され、1981年にリリースされた。より分厚いサウンド、レイヤーされたサックス、ボーカルの質感が特徴的だった。このアルバムからは「エヴリ・リトル・シング・シー・ダズ・イズ・マジック」（ピアニストのジャン・ルーセルをフィーチャー）や、4度目の全英1位（全米3位）となった「インビジブル・サン」、「スピリッツ・イン・ザ・マテリアル・ワールド」といったヒットシングルが生まれた。^{[32] [35]}バンドがカバー写真で合意できなかったため、アルバムのカバーには3人のバンドメンバーのデジタル肖像である赤いピクトグラフが3つ、黒の背景にセグメント化されたLEDディスプレイのスタイルで掲載された。 1980年代、スティングとサマーズは脱税によりアイルランドに移住し（スティングはゴールウェイ県ラウンドストーン、サマーズはコーク県キンセール）、アメリカ人のコープランドはイギリスに残った。このグループは1981年のコンサート映画『 Urgh! A Music War』の冒頭と最後を飾った。パンクの波に乗った音楽シーンを捉えたこの映画は、スチュワート・コープランドの兄弟であるイアンとマイルズが企画した。この映画は限定公開だったが、何年もかけて神話的な評判を築いていった。^[43]

1982年にロンドンで開催された ブリット・アワードで、ポリスは最優秀英国グループ賞を受賞した。^{[44] 1982年に}ゴースト・イン・ザ・マシーン・ツアーが終了した後、グループは休暇を取り、各メンバーは外部のプロジェクトに取り組んだ。この頃までにスティングは大スターになりつつあり、ポリス以外のキャリアを確立し、俳優業にも進出した。1979年には、ザ・フーのロックオペラを大まかにベースにしたイギリスのドラマ映画『クアドロフェニア』で「エース・フェイス」役として好評を博し、続いてクリス・プティの『ラジオ・オン』でエディ・コクランの音楽に恋する整備士の役を演じた。1982年、スティングはリチャード・ロンクレイン監督の映画『ブリムストーン・アンド・トリークル』で共演し、俳優としてのキャリアをさらに進めた。彼はまた、映画のテーマ曲である1929年のヒット曲「 Spread a Little Happiness」のカバーでイギリスでマイナーなソロヒットを記録した（この曲は「How Stupid Mr Bates」、「A Kind of Loving」、「I Burn for You」という3つのポリスの新曲とともに「 Brimstone & Treacle」のサウンドトラックに収録されている）。1981年から1982年にかけて、サマーズはロバート・フリップと初のアルバム「I Advance Masked 」をレコーディングした。^[45]

1983年、スチュワート・コープランドはフランシス・フォード・コッポラの映画「ランブルフィッシュ」の音楽を担当した。シングル「ドント・ボックス・ミー・イン（ランブルフィッシュのテーマ）」は、コープランドとシンガーソングライターのスタン・リッジウェイ（バンド「ウォール・オブ・ブードゥー」のメンバー）とのコラボレーションで、同年公開の映画で大きな反響を呼んだ。スティングは1983年にデヴィッド・リンチの「デューン」でフェイド＝ラウタ役を演じ、初の大作映画に出演した。スティングの名声が高まるにつれ、スチュワート・コープランドとの関係は悪化した。2人のますます緊張した関係は、世界的な宣伝と名声、対立する自尊心、そして経済的成功のプレッシャーによってさらに悪化した。一方、スティングとサマーズの結婚はどちらも破綻した。

1983年、ポリスは最後のスタジオアルバム『シンクロニシティ』をリリースし、ヒットシングル「エヴリ・ブレス・ユー・テイク」、「ラップド・アラウンド・ユア・フィンガー」、「キング・オブ・ペイン」、「シンクロニシティII」を生み出した。その頃までに、何人かの評論家は彼らを「世界最大のロックバンド」とみなしていた。^{[14] [47]}しかし、アルバムのレコーディングはバンド内での論争が激化し、緊張した作業となった。3人のメンバーはそれぞれ別の部屋で自分の曲をレコーディングし、別々の時間にオーバーダビングした。^[48]

シンクロニシティ・ツアーは1983年7月にイリノイ州シカゴのコミスキー・パークで始まり、8月18日にはニューヨークのシェイ・スタジアムで7万人の前で演奏した。 ^[47]コンサートの終わり近くに、スティングは「スタジアムを貸してくれたビートルズに感謝したい」と発表した。 ^[47]コープランドは振り返り、「シェイ・スタジアムで演奏したことは大きかった。なぜなら、私はセプティック・タンク（「ヤンキー」を意味する韻を踏んだスラング）だが、ポリスはイギリスのバンドであり、私はロンドン人、つまりアメリカ人のロンドン人だから、アメリカを征服したような気分だったからだ」と述べている。^{[49] 1983年12月、彼らはロンドンの}ウェンブリー・アリーナでの4夜連続の完売公演を含むイギリス全土で公演を行い、ツアーは1984年3月4日にオーストラリアのメルボルンのメルボルン・ショウグラウンドで終了した（最終公演ではポリスを筆頭に、サニーボーイズ、キッズ・イン・ザ・キッチン、ブライアン・アダムス、オーストラリアン・クロールらが出演）。アルバムのミュージック・ビデオでも強調されていた、オレンジ色の髪（ 『デューン』での役柄による）とぼろぼろの服というスティングの外見は、コンサートのセットリストにも引き継がれた。「キング・オブ・ペイン」を除き、シングルにはゴドリー&クリームが監督したミュージック・ビデオが付随した。

シンクロニシティはイギリス（初登場1位）とアメリカの両方で1位を獲得した。イギリスでは2週間、アメリカでは17週間1位を維持した。 ^{[50] [51]このアルバムはグラミー賞}の年間最優秀アルバム賞にノミネートされたが、マイケル・ジャクソンのスリラーに敗れた。「エヴリ・ブレス・ユー・テイク」は、ジャクソンの「ビリー・ジーン」を抑えて、年間最優秀楽曲賞を受賞した。「エヴリ・ブレス・ユー・テイク」は、最優秀ポップ・パフォーマンス（デュオまたはグループ、ヴォーカル付き）^でもグラミー賞を受賞し、アルバムは最優秀ロック・パフォーマンス（デュオまたはグループ、ヴォーカル付き）でもグラミー賞を受賞した。「エヴリ・ブレス・ユー・テイク」は、最優秀グループ・ビデオでアメリカン・ビデオ・アワードも受賞し、この曲は、英国作詞家・作曲家・作家アカデミーより、最優秀楽曲賞と最優秀パフォーマンス作品賞の2部門でアイヴァー・ノヴェロ賞を受賞した。^[52]

ドキュメンタリー『ザ・ラスト・プレイ・アット・シェイ』によると、1983年のシェイ・スタジアム公演中、スティングはこの会場で演奏することが「エベレスト」であると感じ、ソロ活動を始めることを決意したという。^[53]シンクロニシティ・ツアーが1984年3月に終了した後、バンドは活動休止となり、スティングは1985年6月にリリースされたジャズに影響を受けたソロデビューアルバム『ブルータートルズの夢』の成功に向けてレコーディングとツアーを行った。コープランドは『リズマティスト』（1985年）をレコーディング・撮影し、サマーズはロバート・フリップともう1枚アルバム『奥さまは魔女』（ 1984年）をレコーディングし、映画『2010』のテーマ曲を制作した。この曲は映画では使用されなかったが、サウンドトラックアルバムには収録された。 2月11日、ロンドンのグロブナーホテルで開催された1985年のブリット・アワードで、バンドは音楽への傑出した貢献賞を受賞した。^[54]同年7月、スティングとコープランドはロンドンのウェンブリースタジアムで行われたライブエイドに参加した。^[55]

1986年6月、ポリスはアムネスティ・インターナショナルの 「A Conspiracy of Hope」ツアーのために3回のコンサートを行うために再集結した。解散前の最後のステージパフォーマンスは、6月15日にニュージャージー州ジャイアンツスタジアムで行われた。 ^[56]彼らは「Invisible Sun」でセットリストを締めくくり、最後のヴァースをボノに歌わせた。演奏が終わると、彼らはU2に楽器を手渡し、オールスターで「I Shall Be Released」を締めくくった。^[56]間もなく世界最大のバンドとみなされるU2のリードシンガーであるボノは、「それはとても大きな瞬間だった。まるでトーチを渡すようなものだった」と述べた。^[56]

その年の7月、3人はスタジオで再結成し、新しいアルバムをレコーディングした。しかし、コープランドは落馬で鎖骨を骨折し、ドラムを演奏することができなくなった。^[57]スタジオでの緊張した短い再結成の結果、「Don't Stand So Close to Me '86」が1986年10月に最後のシングルとしてリリースされ、イギリスのトップ25に入った。この曲は1986年のコンピレーションアルバムEvery Breath You Take: The Singlesにも収録され、イギリスのアルバムチャートで1位を獲得した。^[32]「De Do Do Do, De Da Da Da」の再録音バージョンは、その後1995年にリリースされたEvery Breath You Take: The ClassicsアルバムのDTS-CDにも収録された。このアルバムはアメリカで500万枚以上を売り上げた。^[58]

新しいスタジオアルバムを録音する試みが失敗した後、ポリスは事実上解散した。ポリスのボックスセット『Message in a Box』のライナーノーツで、サマーズは次のように説明している。「新しいアルバムを録音する試みは最初から失敗に終わった。スタジオに入る前の晩、スチュワートが馬から落ちて鎖骨を骨折し、一緒にジャムセッションするだけで信頼関係を回復できる最後のチャンスを失った。いずれにせよ、スティングがポリスのために新しい曲を書くつもりがなかったのは明らかだった。それは空虚な試みだった。」^[59]

その後20年間、バンドのメンバーはそれぞれソロ活動を続けた。スティングはソロパフォーマーとしてレコーディングとツアーを続け、大成功を収めた。サマーズはソロアーティストとして、また他のミュージシャンとのコラボレーションで、数多くのアルバムをレコーディングした。コープランドは映画やテレビのサウンドトラックの多作なプロデューサーとなり、アニマル・ロジックとオイスターヘッドという2つの新しいバンドでレコーディングとツアーを行った。しかし、いくつかの出来事により、ポリスは短期間ではあったが再結成された。サマーズはスティングのアルバム...Nothing Like the Sun (1987) でギターを演奏し、サマーズはその恩返しとしてサマーズのアルバムCharming Snakes (1990) でベースを演奏し、後にセロニアス・モンクへのトリビュートアルバム Green Chimneys (1999) の「'Round Midnight」でリードボーカルを務めた。 1991年10月2日（スティングの40歳の誕生日）、サマーズは、ソウル・ケージズ・ツアー中のハリウッド・ボウルのステージでスティングと共演し、「ウォーキング・オン・ザ・ムーン」、「エヴリ・ブレス・ユー・テイク」、「メッセージ・イン・ア・ボトル」を披露した。このパフォーマンスはペイパービュー・イベントとして放送された。

1992年8月22日、スティングはイングランド南西部ウィルトシャーの11世紀の礼拝堂でトルーディー・スタイラーと結婚した。 ^[60]サマーズとコープランドは挙式と披露宴に招待された。バンドメンバー全員が出席していることを知っていた結婚式のゲストは、3人に演奏するようにプレッシャーをかけ、彼らは「ロクサーヌ」と「メッセージ・イン・ア・ボトル」を演奏した。コープランドは後に「3分くらい経って、また『あの曲』になった」と語っている。1995年、A&M社はサマーズがプロデュースした2枚組ライブアルバム『Live!』をリリースした。このアルバムには2つのコンサートの完全版が収録されており、1つは1979年11月27日にボストンのオルフェウム劇場で行われたレガッタ・ド・ブラン・ツアー中に録音されたもの、もう1つは1983年11月2日にジョージア州アトランタのオムニで行われたシンクロニシティ・ツアー中に録音されたもの（後者は1984年のVHSテープ『シンクロニシティ・コンサート』にも収録されている）。

2003年3月10日、ポリスはロックの殿堂入りを果たし、グループとして「ロクサーヌ」、「メッセージ・イン・ア・ボトル」、「エヴリ・ブレス・ユー・テイク」をライブで披露した（最後の曲はスティーヴン・タイラー、グウェン・ステファニー、ジョン・メイヤーと共演）。^[61] 2003年秋、スティングは自伝『ブロークン・ミュージック』を出版した。^[62]

2004年、コープランドとサマーズはロサンゼルスで行われたKROQのAlmost Acoustic Christmasコンサートでインキュバスのステージに加わり、「ロクサーヌ」と「メッセージ・イン・ア・ボトル」を演奏した。2004年、ヘンリー・パドヴァーニはコープランドとスティングが1曲参加したアルバムをリリースし、1977年以来初めてオリジナルのポリスのメンバーが再集結した。また2004年、ローリング・ストーン誌はポリスを「史上最も偉大な100人のアーティスト」のリストで70位にランク付けした。^[63]

2006年、スチュワート・コープランドはバンドのロックドキュメンタリー『 Everyone Stares: The Police Inside Out』をリリースした。これは1970年代後半から1980年代前半にかけてバンドがツアーやレコーディングを行っていた際に彼がスーパー8で撮影した映像に基づいている。2006年10月、アンディ・サマーズは自身の初期のキャリアとバンドでの時間を詳細に記した自伝『 One Train Later』をリリースした。

2007年初頭、ポリスが解散した1986年から20年以上経った20周年を記念して、3人が再結成ツアーを行うという報道が浮上した。 ^[64] 2007年1月22日、パンク・ウェーブ誌のサイドラインは、ポリスがグラミー賞授賞式で再結成し、「ロクサーヌ」を演奏するというニュースを報じた。^{[65] [66] [67]}サイドラインはまた、ポリスが大規模なワールドツアーに乗り出すと報じた。ビルボード誌は後にこのニュースを認め、サマーズが2006年にバンドが『シンクロニシティ』後も活動を続ける可能性について述べた以下の発言を引用した。

もっと合理的なアプローチは、「よし、スティング、ソロアルバムを作って、2、3年後にまた一緒にやろう」だっただろう。僕たちはそうできたはずだ。もちろんできたはずだ。僕たちは決して創造力が枯渇した状態ではなかった。簡単に続けることができたし、おそらく今もそこにいただろう。でも、僕たちの運命はそうではなかった。別の道をたどった。最後のツアーで報いを受けられなかったことを後悔している。^{[64] [68]}

バンドは2007年2月11日にロサンゼルスで第49回グラミー賞のオープニングを務め、 ^[69]「皆様、ポリスが帰ってきました！」と宣言し、「ロクサーヌ」を演奏し始めた。^[70]

バンドのレコード会社A&Mは、2007年から2008年の再結成ツアーを、バンド結成30周年とA&Mでの最初のシングル「ロクサーヌ」発売30周年として宣伝した。^[64] ポリス再結成ツアーは、2007年5月下旬にバンクーバーでの2回の公演で始まった。スチュワート・コープランドは自身のウェブサイトでこの公演を痛烈に批判したが、^[71]マスコミはツアー開始から2回で確執が生じたと解釈した。コープランドは後に「私の相棒スティング」を貶めたことを謝罪し、この発言は「過度な自己批判」によるものだと述べた。^[72]

ツアーのイギリス公演のチケットは30分以内に完売し、バンドは9月8日と9日の2夜にわたりトゥイッケナム・スタジアムで公演を行った。 ^[73] 2007年9月29日と30日、ヘンリー・パドヴァーニがパリでの2公演の最後のアンコールに出演し、4人編成で「Next to You」を演奏した。^[74] 2007年10月、バンドはダブリンで8万2千人のファンを前に再結成ツアー中最大のライブを行った。^[75] 2008年6月7日、バンドはベルギーのウェルヒターでTWクラシック・フェスティバルのヘッドライナーを務めた。また、 6月15日の2008年ワイト島フェスティバルの最終夜、 ^[76] 6月23日のヴェネツィアのハイネケン・ジャミン・フェスティバル、6月29日のロンドンのハードロック・コーリング（旧称ハイド・パーク・コーリング）の日曜夜でもヘッドライナーを務めた。^[77]

2008年2月、バンドはツアー終了後に再び解散することを発表した。「新しいアルバムも、大きなツアーもありません」とスティングは語った。「再結成ツアーが終われば、ポリスは終わりです」。^[78]ツアーの最終公演は2008年8月7日、ニューヨーク市のマディソン・スクエア・ガーデンであった。 ^[79]バンドはオープニング曲「Message in a Bottle」をニューヨーク市警のブラスバンドと共演した。その後、彼らは「Sunshine of Your Love」と「Purple Haze 」を、彼らの先駆者であるクリームとジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンスへのトリビュートとして演奏した。公演の発表中に、バンドはニューヨーク市長マイケル・ブルームバーグの2017年までに市内に100万本の植樹を行う取り組みに100万ドルを寄付した。^[80]

2008年に世界で最も稼いだミュージシャンとなったこのツアーは、370万枚のチケットを売り上げ、3億5800万ドルの収益を上げ、ツアー終了時に史上3番目に高い収益を上げたツアーとなった。 ^[81] 2008年11月11日、ポリスはツアー中のアルゼンチンのブエノスアイレスでの2回の公演（2007年12月1日と2日）を収録したBlu-ray、DVD、CDセットのCertifiable: Live in Buenos Airesをリリースした。2枚のDVDが付いたこのセットには、コープランドの息子ジョーダンが撮影したBetter Than Therapyと題したドキュメンタリーや、アンディ・サマーズが撮影したブエノスアイレスの写真も含まれていた。^{[82] [83]}

ポリスはパンクロックバンドとしてスタートしたが、すぐに音楽の語彙を広げ、レゲエ、ポップ、ニューウェーブの要素をサウンドに取り入れるようになった。オールミュージックのスティーブン・トーマス・アーウィンは、回顧的な評価の中で、ポリスをパンクロックバンドとみなすのは「言葉の最も緩い意味で」のみであると主張している。彼は、バンドの「神経質でレゲエを注入したポップ/ロックはパンク」であり「パンクスピリット」を持っていたが「必ずしもパンクではなかった」と述べている。^[84]「パワートリオ」^[85]であるポリスは、ニューウェーブ^[86]やポストパンクバンド^{[87] [88]}としても知られており、多くの曲がレゲエフュージョンのジャンルに分類されている。^[84]

2003年、ポリスは資格を得た最初の年にロックの殿堂入りを果たした。 ^[1] 2004年、ローリングストーン誌はポリスを「史上最も偉大なアーティスト100人」のリストで70位にランク付けし、^[89] 2010年にはVH1の「史上最も偉大なアーティスト100人」で40位にランク付けされた。^[90]彼らの5枚のスタジオアルバムのうち4枚がローリングストーン誌の2003年版「史上最も偉大なアルバム500枚」のリストに登場した：『ゴースト・イン・ザ・マシーン』（第322位）、『白いレガッタ』（第369位）、『アウトランドス・ダムール』（第434位）、『シンクロニシティ』（第455位）。^[91] 2008年、Q誌は『シンクロニシティ』を1980年代のイギリスのアルバムトップ10に選んだ。 ^[92]

ポリスの主なソングライターであるスティングは、2002年にソングライターの殿堂入りを果たした^。[93]ローリングストーン誌の2004年版「史上最高の500曲」リストでは、「エヴリ・ブレス・ユー・テイク」が84位（リスト中のニューウェイヴの曲としては最高位）に、「ロクサーヌ」が388位にランクされた。「メッセージ・イン・ア・ボトル」は、同誌の2008年版「最高のギター曲100選」リストで65位にランクされた。^[94] Q誌は「エヴリ・ブレス・ユー・テイク」を1980年代のイギリスのトップ10曲に選び、2015年にITVがイギリス全土で行った投票では、国民のお気に入りの80年代ナンバーワンに選ばれた。^{[92] [95]} 2019年5月、「Every Breath You Take」はBMIによって、ライチャス・ブラザーズの「 You've Lost That Lovin' Feelin'」を抜いて、同社のカタログの中で最も演奏された曲として認められた。^[96]

イギリスで連続してナンバーワンアルバムを出したポリスは、1980年代初頭に最も商業的に成功したイギリスのバンドの一つであり、海外でも成功を収めたことから、第二次ブリティッシュインヴェイジョンとニューウェイヴ運動の先駆者として一般的にみなされている。^{[1] [86]ポリスは大勢の観客の前で演奏した経歴があり（1983年の}シェイスタジアムなど）、 2007年のBBC / VH1シリーズ「セブンエイジズオブロック」のスタジアムロックのエピソードでは、クイーン、レッドツェッペリン、U2、ブルーススプリングスティーンらとともに特集アーティストとなった。^[97]

バンド内での意見の不一致はよく知られているが、サマーズは2015年にスティングとコープランドと自分は良い友人であることを認めた。サマーズは「マスコミは『彼らはお互いを憎んでいる』とよく言っているが、実際はそうではない。私たちはお互いをとてもサポートし合っている」と語った。 ^[98]ポリスでの時間を懐かしく思い出し、元バンド仲間への愛情を今も持ち続けているコープランドは、スティングと音楽的に仕事をすることは「有刺鉄線で作られたプラダのスーツのようなもの」であり、サマーズは創作上の争いに巻き込まれるよりも、若いメンバーを煽るために「爆弾を投げる」ことを楽しんでいたと2022年に回想している。「決してエゴの衝突ではなかった」とコープランドは語った。^[99]

• アウトランドス・ダムール（1978）
• 白いレガッタ（1979）
• ゼニヤッタ・モンダッタ（1980）
• ゴースト・イン・ザ・マシーン（1981）
• シンクロニシティ（1983）

• ポリス・アラウンド・ザ・ワールド・ツアー（1977年～1980年）
• ゼニヤッタ モンダッタ ツアー (1980–1981)
• ゴースト・イン・ザ・マシーン・ツアー(1981–1982)
• シンクロニシティ ツアー(1983–1984)
• ポリス再結成ツアー(2007–2008)

• スティング– リードボーカル、バックボーカル、ベースギター、コントラバス、キーボード(1977–1986、1992、2003、2007–2008)
• アンディ・サマーズ– ギター、バックボーカル、キーボード(1977–1986、1992、2003、2007–2008)
• スチュワート・コープランド– ドラム、パーカッション、バックボーカル、キーボード(1977–1986、1992、2003、2007–2008)
• ヘンリー・パドヴァーニ– ギター(1977; 2007 ゲスト)

• 1982年:最優秀ブリティッシュグループ
• 1985年:音楽への顕著な貢献

注: 「Every Breath You Take」は1984年に年間最優秀楽曲賞を受賞しましたが、この部門では賞は演奏アーティストではなく、曲の作曲者に贈られます。この曲はポリスのボーカリスト、スティングが作詞作曲しました。

• ポリスは2003年3月10日にロックの殿堂入りを果たした。 ^[102]

• ローリングストーン誌の「イモータルズ 史上最も偉大な100人のアーティスト」で第70位にランクイン。 ^[11]
• VH1の史上最も偉大なアーティスト100人リストで第40位にランクイン。 ^[10]

• 最も売れている音楽アーティストのリスト
• 最も収益の高いコンサートツアーのリスト
• ニューウェーブアーティストのリスト
• レゲエロックアーティストのリスト

• 公式サイト
• カーリーの警察
• AllMusicのポリス