ムーラン・ルージュ[ 1 ] ( / ˌmuːlæ̃ˈruːʒ /、フランス語: [ mulɛ̃ʁuʒ ]、直訳すると「赤い水車」)は、パリのクリシー大通り、ブランシュ広場(ブランシュ通りの交差点で終点)にあるキャバレーです。
1889年、ムーラン・ルージュは、パリ・オランピア劇場も所有していたシャルル・ジドラーとジョゼフ・オレールによって共同設立されました。元の劇場は1915年に火災で焼失しましたが、再建を経て1925年に再開しました。ムーラン・ルージュはモンマルトルの南西、パリ18区のピガール地区、クリシー大通り沿いに位置し、屋根にはランドマークである赤い風車があります。最寄りの地下鉄駅はブランシュ駅です。
ムーラン・ルージュは、現代のカンカンダンスの発祥地として最もよく知られています。もともとは、この場所で活動していた高級娼婦たちが披露した魅惑的なダンスとして始まったカンカンダンスは、独自のエンターテイメントへと発展し、ヨーロッパ各地にキャバレーが誕生するきっかけとなりました。今日、ムーラン・ルージュは観光名所として、世界中からの観光客に主にミュージカルダンスのエンターテイメントを提供しています。クラブの内装は、ベル・エポック時代のフランスのロマンチックな雰囲気を色濃く残しています。
1889年10月6日、ムーラン・ルージュはモンマルトルの丘の麓に屋外の庭園カフェ・コンサート「ジャルダン・ド・パリ」としてオープンしました。 [ 2 ] [ 3 ] [ 4][5 ]創設者のジョゼフ・オレールと支配人のシャルル・ジドラーは、大衆の好みを理解していた有能な実業家でした。目的は、スラム街の一形態と見なされていたモンマルトルの流行の地区の雰囲気を体験してもらうために、裕福な人々を惹きつけることでした。大きな象で飾られた庭園を特徴とする精巧な設定は、さまざまな社会階層の人々が交流できる環境を提供しました。これには、労働者、地元住民、芸術家、中流階級、ビジネスマン、おしゃれな女性、パリを訪れる観光客が含まれていました。オレールとジドラーによって「女性のための最初の宮殿」というニックネームが付けられたこのキャバレーは、すぐに大きな称賛を集めました。その成功に貢献した主な要因は次のとおりです。[ 1 ]
ムーラン・ルージュは初期の頃、サーカスにインスパイアされた豪華なショーや、ペトマンなどの人気アトラクションを上演していました。コンサートダンスは毎日午後10時に開催されていました。1886年から1910年にかけて、白人の権威主義的なピエロと黒人の苦労人のオーギュストからなる喜劇コンビ、フッティとショコラが人気を博し、ムーラン・ルージュのポスターに頻繁に登場しました。1890年4月19日、最初のレビュー「サーカシアンとサーカシアン」が初演されました。1890年10月26日、パリへの私的な訪問中に、後のエドワード7世となるウェールズ公は、ムーラン・ルージュでカドリールを見るためにテーブルを予約し、そこでラ・グールーが「ヘイ、ウェールズ、シャンパンは君のおごりだよ!」と叫んで彼を迎えたことは有名です。 1891年、トゥールーズ=ロートレックはムーラン・ルージュのために、ラ・グールーを題材にした最初のポスターを制作した。
1893年、「四大芸術舞踏会」は、裸のクレオパトラが若い裸の女性たちに囲まれる行列でスキャンダルを巻き起こした。1897年11月12日、ムーラン・ルージュは支配人であり共同創設者でもあるシャルル・ジドラーの死去を悼み、初めて休業した。イヴェット・ギルベールは彼に敬意を表し、「あなたは、最高の意味で大衆の喜びを生み出す才能、つまり、楽しませられる人々の身分に応じて、巧みに人々を楽しませる才能をお持ちでした」と述べた。
1900年のパリ万国博覧会は世界中からムーラン・ルージュに観光客を惹きつけ、パリを退廃的な快楽の都としての地位を確固たるものにした。これにより、多くの国で模倣の「ムーラン・ルージュ」や「モンマルトル」が設立されることになった。

1903年1月、ムーラン・ルージュは、ベル・エポック時代の著名な建築家エドゥアール・ニエルマンスの指揮のもと、改装と改良が行われました。ニエルマンスは、ブラッスリー・モラール、カジノ・ド・パリ、パリのフォリー・ベルジェール、ベルギーのオステンドのパレス・ホテル、ビアリッツのオテル・デュ・パレの再建、ニースのプロムナード・デ・ザングレにあるホテル・ネグレスコの建設など、数々の作品を手がけています。この改装には、食前酒コンサートの追加も含まれており、豪華な雰囲気の中で食事や娯楽を楽しむために、流行に敏感なエリート層が集まるようになりました。第一次世界大戦勃発まで、ムーラン・ルージュはオペレッタ公演で有名になりました。この時期に成功を収めた演目には、『ヴォルプタタ』、『ラ・フイユ・ド・ヴィーニュ』、『ル・レーヴ・デジプト』、『タイス・トワ・トゥ・マフォール』などがあり、それぞれに印象的なタイトルが付けられています。
1907年1月3日、『エジプトの夢』の上演中、コレットはスキャンダラスなキスを交わし、モルニー公爵夫人との関係が明らかになり、ショーは上演禁止となった。ミスタンゲットは1907年7月29日、ムーラン・ルージュの『女のレビュー』でデビューし、その紛れもない才能を披露した。彼女はすぐに有名になり、翌年にはマックス・ディアリーと共演した『ラ・ヴァルス・シャルーペ』で大成功を収めた。貧しい家庭に生まれたミスタンゲットは、鋭い機知と決意を持ち、ヨーロッパやアメリカを広く巡業する成功した実業家となった。 1910年4月9日、ウジェニー皇后の元侍女がムーラン・ルージュで上演されていた「恋するレビュー」を鑑賞し、イタリアからの帰還軍の式典を忠実に再現した演出に魅了され、「皇后陛下万歳!」と叫んだ。
悲劇的なことに、1915年2月27日、ムーラン・ルージュは建設工事中に火災で焼失し、9年間閉鎖されました。[ 7 ] 1925年、再建されたムーラン・ルージュは一般公開を再開しました。


第一次世界大戦後、フランシス・サラベールはムーラン・ルージュの経営を引き継いだ。興行師というよりは実業家であった彼は、著名な興行主であるジャック=シャルルにキャバレーの再建を託した。ムーラン・ルージュは、ミスタンゲット、ジャンヌ・オーベール、モーリス・シュヴァリエといったスターたちの公演や、ホフマン・ガールズをフィーチャーしたアメリカン・レビューの導入によって、再び活気を取り戻した。
1923年、作曲家兼指揮者のラファエル・ベレッタは、ムーラン・ルージュの音楽ホールをより大規模に再建することを提案した。楕円形のドーマー窓で飾られた中央のファサードに支えられた、象徴的な水車小屋のような構造は、当時20歳だった舞台美術家のゲスマールによって設計され、彼の作品はムーラン・ルージュの代名詞となった。
ジャック=シャルルとミスタンゲットは、以下のような数々の高く評価されたレビューでコラボレーションした。
1925年:レビュー・ミスタンゲット
1926年:ここはパリ
1928年:パリが旅する
1927年の公演中、女性ダンサーたちが本物のアイシングで覆われた何段もの人工ケーキから登場した際に、ハイヒールについたケーキクリームが滑りやすく、舞台上で何度も滑って転倒し、ショーが中断されるというハプニングが起きた。[ 9 ]
ミスタンゲットのムーラン・ルージュ在職期間は、「バレンシア」、「チャ・セスト・パリ」(どちらもホセ・パディージャ作)、「イル・マ・ヴエ・ヌエ」、「オン・マイ・スーツ」、後者はジャン・ギャバンと共演した「ラ・ジャヴァ・ド・ドゥドゥーン」などの不朽の曲を生み出した。
1929年、ミスタンゲットは舞台から引退し、ムーラン・ルージュの舞踏室は超近代的なナイトクラブへと変貌を遂げた。
1929年6月から8月にかけて、ジャズ歌手でブロードウェイのスターであるアデレード・ホール[ 10 ]と、ジャズ・プランテーション・オーケストラを伴った100人の黒人アーティストの一団をフィーチャーしたレビュー「ルー・レスリーのブラックバーズ」が、ムーラン・ルージュでそのシーズンのヒットとなった[ 11 ] 。
1937年、ニューヨークで名高いコットンクラブが、レイ・ベンチュラとその仲間たちのパフォーマンスと共に、ムーラン・ルージュで公演を行った。
第二次世界大戦中(1939~1945年)、ムーラン・ルージュはドイツ占領下のガイドブックでパリの必見スポットとして紹介された。[ 12 ]占領軍のために舞台ショーは続けられ、エルンスト・ユンガーやゲルハルト・ヘラーといったドイツ軍将校の自伝にも登場した。[ 13 ]ドイツ軍は「誰もが一度はパリに」というモットーを掲げ、兵士のパリでの「娯楽旅行」を奨励した。占領中に売春が蔓延したことがきっかけとなり、 1946年にマルト・リシャール法が施行され、売春宿は閉鎖され、舞台ショーはダンスイベントに縮小された。
1944年、パリ解放直後、戦時中ドイツ軍の社交行事で頻繁に歌っていたエディット・ピアフは、ムーラン・ルージュの舞台に復帰した。彼女の伴奏を務めたのは、当時新人だったイヴ・モンタンだった。


1951年6月22日、パリのバラジョ劇場の創設者であるジョルジュ・フランス(ジョー・フランスとしても知られる)は、ムーラン・ルージュを買収し、大規模な改修工事に着手した。建築家のピエール・デヴィノワ、ベルナール・ド・ラ・トゥール・ドーヴェルニュ、マリオン・トゥルノン=ブランリーが、新しい劇場の内装と設備を整える任務を担った。ジョー・フランスが構想した内装は、当時著名なデザイナーであったアンリ・マエによって大部分が実現され、今日までそのままの姿で残っている。
夜のダンス、ショー、そして象徴的なフレンチカンカンの復活は、ムーラン・ルージュの復興を象徴する出来事となった。1953年5月19日、小説家ギー・デ・カールが主催した第25回「バル・デ・プティ・リ・ブラン」には、フランス大統領ヴァンサン・オリオールをはじめとする著名人が集まり、ビング・クロスビーのヨーロッパ舞台デビューも飾った。1951年から1960年にかけては、ルイス・マリアーノ、シャルル・トレネ、ジョセフィン・ベーカーといった著名なアーティストが舞台でパフォーマンスを披露した。
1955年、ジョー・フランスはル・リドのオーナーであるジョセフとルイ・クレリコ兄弟に所有権を譲渡し、ジャン・ボーシェが経営を引き継いだ。 [ 14 ]フランスのカンカンの伝統はルッジェーロ・アンジェレッティの振り付けで受け継がれた。ドリス・ハウグは1957年に「ドリス・ガールズ」という劇団を設立し、当初は4人の少女で構成されていたが、後に60人にまで拡大した。
1959年の変革にはムーラン・ルージュの厨房の改修が含まれ、1960年にはレビュー・ジャポネーズが導入され、日本人アーティストが紹介され、モンマルトルで歌舞伎が普及した。1962年には、ジョセフ・クレリコの息子であるジャッキー・クレリコがリーダーシップを引き継ぎ、[ 14 ]客席の拡張、巨大な水族館の設置、初の水中バレエの導入など、拡張の時代を到来させた。ドリス・ハウグとルッジェーロ・アンジェレッティが考案したレビュー・カンカンは同年初演された。
1963年以来、フルフルーレビューの成功を受けて、ジャッキー・クレリコはレビューのタイトルをFで始まるものにするという伝統を採用した。これらの作品を通して、有名なフレンチカンカンは定番の要素であり続けた。[ 15 ]
1979年9月7日、ムーラン・ルージュは90周年を迎え、パリのナイトライフにおける重要な存在としての地位を改めて確固たるものにした。祝賀会には、ジンジャー・ロジャース、ティエリー・ル・リュロン、ダリダ、シャルル・アズナヴールなど、数々のスターが出席した。その後も注目すべきイベントが続き、 1981年11月23日にはエリザベス2世女王陛下に特別公演が披露された。1982年2月にはライザ・ミネリ、1984年7月にはディーン・マーティン、同年9月にはフランク・シナトラといった著名なパフォーマーが出演した。1986年12月1日には、世界的に有名なダンサー、ミハイル・バリシニコフがモーリス・ベジャール振付のオリジナルバレエをムーラン・ルージュで初演し、大きな節目を迎えた。
1988年2月、1915年に元の建物が破壊されたにもかかわらず、ムーラン・ルージュは創業100周年を記念してレビュー「フォルミダブル」の初演を行い、エドワード王子も出席する名誉あるイベントとなった。その後、ロンドンでの公演や、アズナヴール、エラ・フィッツジェラルド、ジェリー・ルイス、ラトーヤ・ジャクソンなど、数々の著名人が出演する祝賀会が開催された。長年にわたり、ムーラン・ルージュは慈善イベントの開催を続け、1994年にはエイズ撲滅のためのアーティスト財団を支援するカルティエ・ガラ、1995年にはランコム・ガラを開催した。100周年記念レビュー「フォルミダブル」は1999年11月に終了し、同年12月には新しいレビュー「フェリー」のデビューへと繋がった。
2008年、ソロダンサーのアレクサンダル・ヨシポヴィッチが第53回ユーロビジョン・ソング・コンテストの司会を務めた。2009年2月には、ブラジルのフランス年とコパカバーナビーチのリオのカーニバルの一環として会場が紹介され、その世界的な知名度はさらに高まった。しかし、2013年1月13日、ムーラン・ルージュのオーナーであるジャッキー・クレリコが死去し[ 14 ] 、続いて2014年8月10日にはドリス・ガールズの創設者であるドリス・ハウグが死去した[ 16 ]。これらの損失にもかかわらず、ムーラン・ルージュは2014年10月6日に125周年を祝った。
2024年4月25日、キャバレーの風車の羽根が道路に落下し、ファサードに損傷を与えた。負傷者は報告されていない。[ 17 ] [ 7 ]風車はその年の7月5日に修復され、 7月15日にこの地域を通過したオリンピック聖火リレーに間に合った。 [ 18 ] [ 19 ]
パリのムーラン・ルージュは、以下のものにとってインスピレーションの源となった。