スペイン建築

石器時代、イベリア半島で最もよく見られた巨石はドルメンでした。これらの墓室の平面図は、地面に巨大な石を置き、その上に別の石を積み上げて屋根を作ることで、擬似円形または台形を形成していました。類型が進化するにつれて、入口通路が現れ、次第に目立つようになり、墓室とほぼ同じ幅になりました。最も進んだ段階では、屋根付きの通路や偽ドームが一般的でした。アンテケラの複合施設には、ヨーロッパ最大のドルメンがあります。最も保存状態の良いクエバ・デ・メンガは、深さ25メートル、高さ4メートルで、32個の巨石で造られています。

青銅器時代の建築物の中で最も保存状態の良い例はバレアレス諸島にあり、そこにはT字型のタウラ、タラヨット、ナベタという3種類の建造物があった。タラヨットは円錐形または円錐形の防御塔で、中央に柱があった。ナベタは大きな石で造られた建造物で、船の船体に似た形をしていた。

ケルト人の最も特徴的な建造物は、丘や山の頂上に築かれた城壁に囲まれた村、カストロでした。これらは、ポルトガルのドウロ渓谷やガリシア地方など、ケルト人が居住していた地域で発展しました。例としては、アビラのラス・コゴタスや、スペインのポンテベドラにあるサンタ・テクラ城塞などが挙げられます。カストロ内の家屋は長さ約3.5～5メートルで、ほとんどが円形ですが長方形のものもあり、石造りで、中央の木製の柱の上に茅葺き屋根が載っています。街路は比較的規則的で、何らかの中央集権的な組織があったことを示唆しています。

アレバコ族によって建設された町はイベリア文化と関連があり、ヌマンティアのように目覚ましい都市発展を遂げたものもあった。一方、テルマンティアのように、より原始的で岩を掘って作られた町もあった。

紀元前218年に始まったローマの征服は、イベリア半島のほぼ完全なローマ化を促進した。ローマ文化は地元住民に完全に同化された。かつての軍事キャンプやイベリア人、フェニキア人、ギリシャ人の集落は、都市化が属州で高度に発展した大都市へと変貌した。ルシタニアのアウグスタ・エメリタ、ヒスパニア・バエティカのコルドゥバ、イタリカ、ヒスパリス、ガデス、ヒスパニア・タラコネンシスのタラコ、カエサル・アウグスタ、アストゥリカ・アウグスタ、レギオ・セプティマ・ゲミナ、ルクス・アウグスティは、複雑な道路網で結ばれた最も重要な都市のいくつかである。建設の発展には、首都ローマの建造物に匹敵する品質の建造物も含まれている。^{[ 2 ]}

ローマの土木技術は、セゴビア水道橋やメリダのミラクロス水道橋といった壮大な建造物、アルカンタラ橋、グアディアナ川にかかるローマ橋、グアダルキビル川にかかるコルドバのローマ橋などの橋梁に代表される。トラヤヌス帝（西暦98～117年）の治世下では、ヒスパニア地方で土木工事が広く行われた。現在も使用されているア・コルーニャのヘラクレス塔のような灯台も建設された。

滑稽な建築は、メリダ、サグント、カディス、カルタヘナ、タラコの劇場、メリダ、イタリカ、タラコ、セゴブリガの円形劇場、メリダ、トレドのサーカスなどの建物に代表されます。

宗教建築も半島全体に広がっており、例としてはバルセロナ、コルドバ、ビック、アルカンタラのローマ神殿などが挙げられる。

主な埋葬記念碑は、タラッコのトーレ デルス エシピオン、サラメア デ ラ セレナの礼拝堂、サラゴサのサダバにあるアティリ廟です。ローマの凱旋門は、カバネス、カステリョン、メディナセリ、ロダ デ ベラ近くのベラ弧にあります。

6世紀以降では、クエンカのカベサ・デ・グリエゴ大聖堂の遺構とバルセロナのサン・クガット・デル・バリェス小教会が特筆に値する。後者はひどく劣化しているものの、後陣で終わる単廊式の平面図がはっきりと見て取れる。次の世紀には、サン・ペドロ・デ・ラ・ナベ、サン・フアン・デ・バニョス、サンタ・マリア・デ・キンタニージャ・デ・ラス・ビニャスがあり、そのレイアウトは後に「再定住様式」（誤って「モサラベ様式」と呼ばれる）に属する他の後世の教会でも繰り返されることになる。その他については、この時期の宗教建築は基本的に初期キリスト教の伝統に倣っている。最も代表的な建物は以下の通りである。

サン・ペドロ・デ・ラ・ナーベ・アルメンドラ（サモラ）のサン・ペドロ・デ・ラ・ナーベ教会

サンタ コンバ デ バンド教会(オレンセ)

サン ファン バウティスタ デ バーニョス デ セラート教会(パレンシア)

パレンシア大聖堂のサン・アントリンの地下室(パレンシア)

サン ペドロ デ ラ マタ デ ソンセカ教会(トレド)

サンタ・マリア・デ・キンタニージャ・デ・ラス・ビーニャス礼拝堂（ブルゴス）

アストゥリアス王国は718年に成立した。アストゥリアス諸部族が集会を開き、ペラヨを指導者に選出したのが始まりである。ペラヨは地元の部族と、避難してきた西ゴート族を自らの指揮下に置き、ゴート族の秩序を徐々に回復していくことを目指した。

アストゥリアス地方のプレ・ロマネスク様式は、スペイン全土において特異な特徴を持つ。西ゴート様式や地元の伝統といった他の様式の要素を融合させながら、独自の個性と特徴を生み出し発展させ、建築面だけでなく美的側面においても、かなりの洗練度を達成している。

アストゥリアス・プレ・ロマネスク様式の発展について言えば、その出現以来、アストゥリアス王国の政治的発展と密接に関連した様式的な流れをたどり、その段階は明確に区別されている。主に宮廷建築であり、5つの段階が区別される。第一期（737～791年）はファフィラ王の治世からベルムード1世の治世まで、第二期はアルフォンソ2世の治世（791～842年）で、様式が確立される段階に入る。これら最初の2つの段階は「プレ・ラミラネセ」と呼ばれる。最も重要な例はオビエドのサン・フリアン・デ・ロス・プラドス教会で、興味深いボリューム構成と、ローマの壁画と密接な関連を持つ複雑な図像フレスコ画プログラムが特徴である。後陣の格子と三つ葉窓はこの段階で初めて登場する。オビエド大聖堂の聖室、サン・ペドロ・デ・ノラ教会、サンタ・マリア・デ・ベンドネス教会もこの様式に属する。

第3期は、ラミロ1世（842～850年）とオルドーニョ1世（850～866年）の治世にあたります。この時期は「ラミレンセ」と呼ばれ、樽型ヴォールトなどの新たな構造的・装飾的成果をもたらした無名の建築家の功績、そして横断アーチと控え壁の一貫した使用により、2世紀後のロマネスク様式の構造的成果にかなり近いものとなったことから、この様式の頂点とみなされています。一部の著述家は、豊かな装飾に説明のつかないシリアの影響があったと指摘しています。この時期には、この様式の傑作のほとんどが隆盛を極めました。ナランコ山の宮殿パビリオン（サンタ・マリア・デル・ナランコとサン・ミゲル・デ・リロ）やサンタ・クリスティーナ・デ・レナ教会などがこの時期に建てられました。

第4期はアルフォンソ3世（866年～910年）の治世に属し、アストゥリアス建築にモサラベの影響が強く現れ、馬蹄形アーチの使用が拡大した。第5期、すなわち最後の時期は、宮廷がレオンに移転し、アストゥリアス王国が消滅し、同時にアストゥリアス・プレ・ロマネスク様式が衰退した時期と重なる。

モサラベ建築は、アラブ人の侵攻（711年）から11世紀末までイスラム教徒のアル・アンダルスに住んでいたキリスト教徒であるモサラベ人によって行われ、彼らは北部の王国のキリスト教徒に対しても独自の個性を保ち、次々と移住してきたり、レコンキスタで同化されていった。この建築の一例として、マラガ県アルダレスのメサス・デ・ビジャベルデと呼ばれる場所にある洞窟寺院、ボバストロ教会があるが、現在はわずかな遺跡しか残っていない。この建築のもう一つの代表的な建物は、トレド県ラ・プエブラ・デ・モンタルバン近郊にあるサンタ・マリア・デ・メルケ教会である。この教会に関しては、よりモサラベ様式に近い他の教会と西ゴート様式の特徴を共有しているため、様式上の所属については疑問があり、年代も明確ではない。サン・バウデリオ・デ・ベルランガの隠遁所は、モスクのように長方形の平面図の中に小さな列柱ホールの上にトリビューン（観客席）を設け、屋根はヤシの木のような形をした一本の中央柱で支えられているという、他に類を見ない建築様式を呈している。この柱と内壁は、狩猟の場面や珍しい動物を描いたフレスコ画で豊かに装飾されている。ロマネスク時代にはすでに、サンタ・マリア・デ・エウナテ教会や、トーレス・デル・リオ、ベラ・クルス・デ・セゴビアといった他のテンプル騎士団の中央集権的な建築物と、入門儀式を行うための神殿として、ある種の類型的な関連性が認められる。

9世紀末から11世紀初頭にかけて、北方のキリスト教王国に数多くの教会が建てられました。これらは広く知られていますが、モサラベ建築として誤って認識されています。この建築様式は、様々な起源を持つ要素が不規則に分布しており、初期キリスト教、西ゴート、アストゥリアス起源の要素が優勢な場合もあれば、イスラムの影響が強く表れている場合もあります。

教会は通常、バシリカ式または中央集中式の平面図を持ち、時には対向するアプスを備えている。主要な礼拝堂は、外観は長方形、内部は超半円形の平面図となっている。西ゴート様式を彷彿とさせる馬蹄形のアーチが用いられているが、西ゴート様式のものよりもやや閉鎖的で傾斜がきつい。また、シャンブランルも見られる。アストゥリアス地方の伝統である双生窓や三重窓、そして様式化された要素で装飾されたコリント式柱頭を持つ複合柱を形成する群柱が特徴的である。

装飾は、渦巻き模様、卍、植物や動物をモチーフにした突出した縁飾り、そして簡素な外装装飾といった点で、西ゴート様式に類似している。大きな葉状の持ち送りが突出した軒を支えるなど、いくつかの革新的な要素も取り入れられている。切石の使用、外部控え壁による補強、そして伝統的な樽型ヴォールトを含む分割ヴォールトによる被覆など、建築技術の高度な習熟がうかがえる。

ムサ・イブン・ヌサイルとタリク・イブン・ジヤードの軍隊による旧西ゴート王国のイスラム教徒による征服と、ダマスカスのウマイヤ朝の打倒は、最終的にアッバース朝から逃れた唯一の生き残りのウマイヤ朝の王子であるアブド・アッラフマーン1世による独立首長国の創設につながり、彼はコルドバに首都を建設した。コルドバは750年から1010年までアル・アンダルスの首都として機能し、 10世紀の新しいカリフ制時代に政治的、文化的最盛期を迎えた。 ^{[ 3 ] [ 4 ]}

コルドバでは、アブド・アッラフマーン1世が785年に大モスクを建設した。10世紀まで何度も拡張され、レコンキスタ後にはカトリックの大聖堂に改築された。主な特徴としては、大理石の柱が2段のアーチを支える列柱ホール、馬蹄形のアーチのミフラーブ、リブ付きドーム、庭園のある中庭（サーン）、ミナレット（後に鐘楼に改築）などがある。^{[ 5 ]： 17-21、61-79 [ 6 ]}アブド・アッラフマーン3世は権力の絶頂期に、新しい首都として機能する豪華な宮殿都市マディナト・アル＝ザフラの建設を開始した。これは^、その後のアンダルシア建築の発展に不可欠であった、より明確な「カリフ」様式の形成に大きな役割を果たした。^{[ 7 ] [ 5 ] : 51–58 [ 8 ] : 68}より小規模な例としては、トレドのバブ・アル＝マルドゥム・モスク（後に教会に改築）は、カリフ制末期に建てられた小さな近隣モスクの保存状態の良い例である。^{[ 5 ] : 79}

カリフ制は消滅し、タイファと呼ばれるいくつかの小王国に分裂した。この時期、アル・アンダルスの政治的分裂にもかかわらず、芸術と文化は繁栄し続けた。^{[ 4 ]}サラゴサのアルハフェリア宮殿は、この時代から保存されている最も重要な宮殿であり、複雑な装飾アーケード、多葉形と混合線形のアーチ、漆喰装飾が特徴である。他の都市では、マラガのアルカサバやアルメリアのアルカサバなど、多くの重要な宮殿や要塞が地元の王朝によって建設または拡張された。この時期の建築の他の例としては、イスラム浴場であるグラナダのバニュエロがある。^{[ 8 ] : 116–128}

11 世紀後半には、キリスト教王国がイスラム教徒のアル・アンダルスに大きく進出し、特に1085 年にトレドがカスティーリャ王アルフォンソ6世に陥落し、現在のモロッコを起源とするベルベル人の大帝国が台頭しました。後者には、まずアルモラヴィド朝(11 世紀～12 世紀)、次にアルモハド朝(12 世紀～13 世紀) があり、どちらも西アフリカと北アフリカの大部分に広がる帝国を築き、ヨーロッパのアル・アンダルスの残りのイスラム教徒の領土を占領しました。^{[ 9 ]}この時代は、西イスラム (または「ムーア人」) 建築の最も重要な形成段階の 1 つですと考えられており、その後の数世紀に洗練される多くの形式とモチーフが確立されました。^{[ 7 ] [ 10 ] [ 9 ] [ 11 ]}

アルモラヴィド朝の建築は比較的ほとんど残っていないが、アルモハド朝の建築ははるかに多く残っている。^{[ 5 ]}セビリアでは、アルモハド朝の支配者たちが新しい大モスク（後にセビリア大聖堂に改築）を建設した。これは列柱式の礼拝堂、中庭（現在はパティオ・デ・ロス・ナランホスまたはオレンジの中庭として知られている）、そして現在ヒラルダとして知られる巨大なミナレット塔から構成されていた。ミナレットは後に現在の大聖堂の鐘楼に改築された後、拡張された。^{[ 12 ] : 130–133}アルモハド朝の建築の他の例は、今日スペイン南部のさまざまな要塞や小規模な記念碑、そしてセビリアのアルカサルにあるかつてのアルモハド朝の宮殿の痕跡に見られる。^{[ 8 ]}アルモハド朝の建築は、多葉アーチやセブカ模様といった新しい形式や装飾デザインを推進したが、これはおそらくコルドバのカリフ時代の建築の影響を受けたものと思われる^{。[ 13 ]： 232-234、257-258}

13世紀初頭、アルモハード朝がアル＝アンダルスから撤退すると、北部のキリスト教王国が再び勢力を拡大し、イスラム教徒のアル＝アンダルスは最終的に、グラナダを中心とするはるかに小規模なナスル朝に縮小され、多くのイスラム教徒がそこに避難した。ナスル朝時代に建設されたグラナダのアルハンブラ宮殿とヘネラリフェ宮殿は、この時代の最も象徴的な建造物であり、アル＝アンダルスが終焉を迎える前の最後の偉大な芸術と建築の時代を反映している。^{[ 5 ]}アルハンブラ宮殿は、初代ナスル朝首長イブン・アル＝アフマルによって建設が開始され、最後の主要な増築はユースフ1世（1333年～1353年）とムハンマド5世（1353年～1391年）の治世中に行われた。^{[ 14 ]： 152}

^{ナスル朝の建築は、}アンダルシア建築の以前の伝統を受け継ぎつつ、それを独自の様式に統合し、マリニ朝など北アフリカの同時代の王朝の建築と多くの類似点を持つようになった。^{[ 15 ] : 219,224 [ 5 ] : 149–168 [ 16 ] : 78–82}中庭を中央空間および基本単位として使用し、その周囲に他のホールや部屋を配置することが特徴である。中庭の中央には、反射池や噴水などの水景が設けられるのが一般的であった。装飾は建物の内部に重点が置かれ、主に下部の壁にはタイルモザイク、上部の壁には彫刻された漆喰が施された。^{[ 17 ] [ 14 ] : 164–167}装飾の多様性、光と影の巧みな使用、建築への水の取り入れなどが、この様式の重要な特徴である。^{[ 18 ]}幾何学模様、植物模様、カリグラフィーが主な装飾モチーフで、通常は木や漆喰に彫られたり、ゼリージュと呼ばれるモザイクタイルで作られたりした。さらに、ムカルナスと呼ばれる「鍾乳石」のような彫刻は、特にムハンマド 5 世の治世とその後の時代に、アーチ型の天井などの三次元的な特徴に使用された。 ^{[ 17 ] [ 14 ] : 164–167}多くの部屋の壁には碑文が刻まれ、空間の美しさを暗示する詩が含まれていた。^{[ 19 ]}

19世紀後半、ヨーロッパでは復興様式が主流となり、スペインでも同様でした。建築家たちは、それぞれの用途や場面に最も適した歴史的様式を選択することに注力しました。新古典主義は、新ビザンチン様式、新ゴシック様式、新ルネサンス様式、新バロック様式、エジプト復興様式、新ムデハル様式などへの扉を開きました。

これにより、複数の古い様式を同じ構造の中に混ぜ合わせた、独特の新しい様式、すなわち折衷主義が生まれました。モダニズム、工業鉄建築、折衷主義といった様式を明確に区別することは困難です。なぜなら、建築家はしばしば、これらの様式のいくつかの特徴を作品に取り入れたからです。 1909年に開館したマドリード通信宮殿をホアキン・オタメンディと共同設計したアントニオ・パラシオスもその一例です。パラシオスの他の作品には、マドリードにあるシルクロ・デ・ベジャス・アルテス、リオ・デ・ラ・プラタ銀行、モードス病院などがあります。

20世紀前半には、1929年のセビリア万国博覧会を皮切りに、地域主義という新たな復興の波が起こった。当時、様々な地域固有の建築様式が主役となったのである。

19世紀後半、マドリードではムデハル建築の復興という新たな建築運動が起こりました。ネオ・ムデハルはすぐにスペイン各地に広まりました。エミリオ・ロドリゲス・アユソなどの建築家は、ムデハルをスペイン特有の様式と捉え、馬蹄形のアーチや抽象的な形状のレンガ装飾をファサードに用いるなど、この古代様式の特徴を取り入れた建物を建設し始めました。この様式は闘牛場やその他の公共建築物だけでなく、主に外装にレンガといった安価な材料が使えることから、住宅にも広く普及しました。

ネオ・ムデハル様式は、しばしばネオ・ゴシック様式の特徴と組み合わされた。

産業革命期には、建築の主要材料として鉄とガラスが新たに用いられるようになり、ヨーロッパの他の地域と同様に、特に駅、冬季住宅、工業用建物、博覧会用パビリオンなどでその様式が活用されました。スペインでこの様式を最も発展させた建築家はリカルド・ベラスケス・ボスコとアルベルト・デル・パラシオでしたが、ファサードにガラス、構造体に鉄を用いる手法は、アントニオ・パラシオス、エンリケ・マリア・レプジェス・イ・バルガス、ナルシソ・パスクアル・イ・コロメルといった他の建築家も多かれ少なかれ採用していました。マドリードのレティーロ宮殿（クリスタル宮殿）はその代表的な例です。

19世紀後半、バルセロナ市が歴史的な境界を超えて拡張することを許されたとき、イルデフォンス・セルダによって建設されたエイサンプル地区は、モダニズム運動として知られる建築エネルギーの爆発的な高まりの場となった。モダニズムは過去の様式から脱却し、ヨーロッパの他の地域で同時期に起こったアール・ヌーヴォーやユーゲントシュティール運動と同様に、有機的な形態をインスピレーションの源とした。この地区を代表する建築家の中で最も有名なのはアントニ・ガウディであり、バルセロナをはじめ​​カタルーニャ、レオン、カンタブリアの各地に広がる彼の作品は、伝統的な建築様式と新しい様式を融合させ、近代建築の先駆けとなった。彼の作品の中で最も有名な例はおそらく、未だ未完成のサグラダ・ファミリア大聖堂であり、エイサンプル地区で最大の建造物である。

同時代の著名なカタルーニャ人建築家には、リュイス・ドメネク・イ・モンタネールやジョセップ・プッチ・イ・カダファルクなどがいるが、彼らのモダニズムへのアプローチは、ネオゴシック様式とより密接に関連していた。

1928年にバルセロナでGATCPACグループが設立され、続いてサラゴサ、マドリード、サンセバスチャン、ビルバオを中心とする建築家によってGATEPAC （1930年）が設立されたことで、スペインで近代建築を実践する若い建築家の2つのグループが確立されました。ジョセップ・リュイス・セルト、フェルナンド・ガルシア・メルカダル、ホセ・マリア・デ・アイズプルア、ホアキン・ラバジェンらは、3つの地域グループに組織されました。^{[ 23 ]} 他の建築家は、独自の視点で近代様式を探求しました。カスト・フェルナンデス・ショーは、その先見的な作品（そのほとんどは紙に描かれたもの）で、ジョセップ・アントニ・コデルチは、地中海の住宅と新しい様式の概念を統合し、ルイス・グティエレス・ソトは、主に表現主義の傾向に影響を受けていました。

1929年のバルセロナ国際博覧会において、ルートヴィヒ・ミース・ファン・デル・ローエが設計したドイツ館は瞬く間に象徴的な存在となった。ローエのミニマリズムと素材へのこだわり、そしてデ・ステイルの影響を受けた空間における平面の扱いが見事に融合していた。大きく張り出した屋根は、まるで支えがないかのように宙に浮いているように見えることで有名だ。

スペイン内戦と第二次世界大戦中および戦後、スペインは政治的にも経済的にも孤立した。その結果、フランコが「退屈で国家主義的な古典的キッチュ」を好んだことも相まって、スペインでは進歩的な近代建築が大部分抑圧された。^{[ 24 ]}それにもかかわらず、一部の建築家は、建築の進歩と公式の承認を両立させることができた。特に、トポロジーと空間の合理的な配置に関心を持ち、歴史的復興と合理主義的イメージを巧みに交互に用いたグティエレス・ソトの多作な作品がその例である。レンガヴォールトを用いた建築におけるルイス・モヤ・ブランコの業績も特筆に値する。伝統的なレンガ建築への関心から、彼はその素材の現代的な形式的可能性を深く探求した。

フランコ政権末期の数十年間、新世代の建築家たちがGATEPACの遺産を力強く継承した。アレハンドロ・デ・ラ・ソタはその先駆者であり、フランシスコ・ハビエル・サエンス・デ・オイサ、フェルナンド・イゲラス、ミゲル・フィサックといった若い建築家たちは、しばしば限られた予算の中で、プレハブ工法や集合住宅の類型を探求した。

フランコの死と民主主義の復活は、1970年代後半から1980年代にかけてスペインに新たな建築的楽観主義をもたらした。批判的地域主義が本格的な建築の主流思想となった。^{[ 25 ]} EUの資金、観光、そして好景気による資金流入はスペインの経済基盤を強化し安定させ、スペイン建築にとって肥沃な条件を提供した。エンリック・ミラレス、カルメ・ピノス、建築家兼エンジニアのサンティアゴ・カラトラバなど、新世代の建築家が台頭した。 1992年のバルセロナオリンピックとセビリア万国博覧会は、スペインの国際舞台での評判をさらに高め、不況に苦しむ多くの国の建築家が好景気を支援するためにスペインに移住するほどだった。バルセロナの建築への貢献が認められ、英国王立建築家協会は1999年にバルセロナにロイヤルゴールドメダルを授与した。これは同協会の歴史上、都市に授与された最初の賞だった。^{[ 26 ]}

ビルバオはソロモン・R・グッゲンハイム財団を惹きつけ、新しい美術館を建設し、1997年に開館した。フランク・ゲーリーが脱構築主義的な手法で設計したグッゲンハイム美術館ビルバオは世界的に有名になり、ビルバオの国際的な知名度を単独で高めた。この美術館の成功は、国際的な知名度を高めようとする都市に象徴的な建築物を建設することが、「ビルバオ効果」として知られる都市計画戦略として認められるようになったほどである。^{[ 27 ]}

2003年、アストゥリアス皇太子フェリペ・デ・ボルボンは、サンタ・クルス・デ・テネリフェ市（カナリア諸島）に、サンティアゴ・カラトラバが1997年から2003年にかけて設計したテネリフェ講堂の近代的な建物をオープンした。このイベントには、世界中の特派員や新聞社が出席した。^{[ 28 ]}