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ソロモン柱（大麦糖柱とも呼ばれる）は、コルク抜きのように螺旋状にねじれた柱身が特徴の螺旋状の柱である。特定の古典様式とは関連付けられていないが、ほとんどの例ではコリント式または複合式の柱頭が用いられている。しかし、例えばローマ・ドーリア式ソロモン柱やイオニア式ソロモン柱のように、どんなデザインでも頂部に施すことができる。[ 1 ]
おそらく近東に起源を持つこの様式は、後期ローマ建築の特徴であり、特にスペイン語圏とポルトガル語圏においてバロック建築で復活した。ローマのサン・ピエトロ大聖堂という非常に格式高い場所にある2組の柱は、この様式の普及に重要な役割を果たしたと考えられる。1組目は比較的小ぶりで、 4世紀にコンスタンティヌス大帝によって寄贈された。これらはすぐにエルサレムの神殿から運ばれてきたものと考えられ、そのためこの様式は聖書のソロモンにちなんで名付けられた。2組目は、1633年に完成したベルニーニ作のサン・ピエトロ大聖堂の天蓋（バルダッキーノ）の柱である。
古代ローマのトラヤヌスの記念柱の古典的な例とは異なり、ねじれた柱は、トラヤヌスの戦場での軍事力を描いた連続した螺旋状の低浮彫りの帯で装飾された旋盤加工の柱とは異なり、ビザンチン建築や装飾に取り入れられた東洋のモチーフとして知られています。ねじれた溝のある柱は、古代末期の東洋建築の特徴の一つでした。
4 世紀に、コンスタンティヌス大帝は一連の柱をローマに持ち込み、主祭壇と内陣で再利用するために元のサン・ピエトロ大聖堂に寄贈しました。ラファエロ工房の絵画「コンスタンティヌスの寄進」には、これらの柱が元の場所に置かれている様子が描かれています。伝承によれば、これらの柱は「ソロモン神殿」から来たとされていますが、ソロモン神殿は紀元前 10 世紀に建てられ、紀元前 586 年に破壊された第一神殿であり、紀元 70 年に破壊された第二神殿ではありません。現在では紀元 2 世紀に作られたと考えられているこれらの柱は、 「ソロモン様式」として知られるようになりました。 [ 2 ]実際には、これらの柱はどちらの神殿からも来ていないと思われます。コンスタンティヌスは、ギリシャからこれらを持ち込んだと記録されており、考古学的にもギリシャ産大理石から切り出されたことが記録されています。[ 2 ]同様の柱のローマの例は少数知られています。確かなことは、これらが初期のものであり、彫刻にキリスト教の図像がなく、年代が古い（精巧な教会が建設される以前）ことから、おそらく教会以外の建物から再利用されたものだということである。[ 2 ] 柱には、溝のある部分と滑らかな部分が交互に現れ、ブドウの葉が彫刻されている。
これらの柱の一部は、16世紀にサン・ピエトロ大聖堂の旧構造が取り壊されるまで祭壇に残っていました。祭壇からは取り外されましたが、これらの柱のうち8本はサン・ピエトロ大聖堂の構造の一部として残っています。2本ずつは、ドーム下の4本の柱のペンデンティブの下に設置されていました。もう1本の柱は、現在サン・ピエトロ大聖堂宝物館で間近に見ることができます。この12本の柱のうち、残りの柱は時の流れの中で失われてしまいました。
これらの柱が本当にエルサレムの神殿のものであるならば、螺旋模様はヨシュア記24章26節に記されている最初の契約の箱である樫の木を表していた可能性がある。 [ 3 ]これらの柱には、ねじれた溝彫りの部分と、幅広の葉模様のレリーフの帯が交互に並んでいる。
ビザンチン建築の例から、ソロモン式円柱は西ローマ建築へと受け継がれた。ロマネスク建築では、円柱の中には、まるで太いロープのように互いに絡み合った螺旋状の要素を持つものもあった。こうした多様性はアーケードに活気を与え、サン・ジョバンニ・イン・ラテラノ大聖堂の回廊にあるコスマテスク様式の螺旋状の象嵌細工と組み合わされている。これらのアーケードはローマで広く見られ、バロック様式のソロモン式円柱に影響を与えた可能性がある。
ソロモン柱はバロック建築の特徴として復活した。ねじれたS字型の柱身は、伝統的な柱の形に力強さと躍動感を与え、バロック建築特有のこれらの特質に合致している。
ソロモン様式の円柱の中で最も有名なのは、 サン・ピエトロ大聖堂の天蓋にあるベルニーニ作の巨大な青銅製の複合円柱だろう。1633年に完成したこの天蓋（実際には天蓋台）の建設には、コンスタンティヌス帝時代のオリジナルの円柱を移設する必要があった。
続く1世紀の間、ソロモン式の円柱は祭壇、家具、その他のデザインにおいて広く用いられた。螺旋状にねじれた円柱のくぼみには、彫刻されたブドウの蔓が彫り込まれたり、金メッキされた青銅などの金属で作られたりすることもあった。教会的な文脈では、このような装飾は聖餐式で用いられるワインの象徴と解釈されることがある。
16 世紀には、ラファエロがタペストリーの下絵「美しい門での足の不自由な人の治癒」でこれらの柱を描き、アンソニー ブラントはルーブル美術館のバニョカヴァッロの「割礼」や、サント スピリト イン サッシアの祭壇など、いくつかのローマの祭壇でこれらに気付きましたが、実際の建築でこれらが本格的に使用された例はまれでした。ジュリオ ロマーノは、マントヴァのドゥカーレ宮殿のコルティーレ デッラ カヴァッレリッツァの壁面に装飾的に重ねられた半円柱として、その一種を使用しました(1538-39 年)。[ 4 ] [ 5 ]
ピーテル・パウル・ルーベンスは、1626年頃、タペストリーのデザインにソロモンの柱を用いた。彼はラファエロがしたように柱頭にイオニア式の変形を施し、粗面仕上げやソロモン式の柱が彼の絵画の建築に非常に一貫して多様に現れるため、アンソニー・ブラントは完全なリストを付ける意味がないと考えた。[ 5 ]
この柱は、南ドイツを含むカトリックのヨーロッパで人気を博しました。ソロモンの柱は、ベルニーニが新しい柱を製作していたのとほぼ同時期にスペインに伝わり、スペインからアメリカ大陸のスペイン植民地にも伝わりました。そこでは、ソロモンの柱はチュリゲレスク様式の不可欠な要素として教会でよく使われました。このデザインはイギリスではほとんど使われず、オックスフォードの聖マリア教会の南ポーチがロバート・ダーマンが見つけた唯一の外装例です[ 3 ] 。また、イギリスのインテリアデザインでもまだ珍しく、ダーマンが指摘した例はソールズベリーにあるヘレナ・レディ・ゴージズ（1635年没）の墓碑で、おそらく唯一の使用例です。
1660年以降、このようなねじり加工された柱は、フランス、オランダ、イギリスの家具の脚部や、17世紀後半から18世紀初頭にかけてのブラケット時計やロングケース時計の文字盤を保護するガラス扉によく見られる特徴となった。イギリスの収集家やディーラーは、このねじり加工された部材を、伝統的にこの形で販売されていたお菓子にちなんで「バーリーシュガーツイスト」と呼ぶことがある。
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