ブライアン・ヒュー・ワーナー(1969年1月5日生まれ)は、マリリン・マンソンという芸名で知られるアメリカのロックミュージシャンである。彼は1989年に結成した同名のバンドのリードシンガーであり、唯一のオリジナルメンバーである。バンドメンバーは当初、アメリカのセックスシンボルであるマリリン・モンローのファーストネームと、連続殺人犯であるチャールズ・マンソンのラストネームを組み合わせて芸名を考案した。
1990年代、バンドはアルバム『Portrait of an American Family』(1994年)、『Antichrist Superstar』(1996年)、『Mechanical Animals』(1998年)をリリースし、「The Beautiful People」、「Tourniquet」、「The Dope Show」、「Rock Is Dead」などのヒットシングルを収録した。バンドの2000年のアルバム『Holy Wood (In the Shadow of the Valley of Death)』は、コロンバイン高校銃乱射事件の犯人に影響を与えたとマンソンを非難した主流メディアへの直接的な反論である。バンドのアルバムのうち3枚はプラチナ認定を受け、さらに3枚はゴールド認定を受けており、ビルボード200ではトップ10アルバムが8枚、1位アルバムが2枚ある。彼はHit Parader誌の「トップ100ヘヴィメタルボーカリスト」リストで44位にランクインしており、バンドと共にグラミー賞に5回ノミネートされている。
マンソンはヘヴィメタル界で最も物議を醸す人物の一人として広く知られている。コロンバイン高校銃乱射事件に加え、彼の歌詞はアメリカの政治家から批判され、議会公聴会で取り上げられ、いくつかの州では、同グループが州営の会場で演奏することを禁止する法律が制定された。彼の絵画や映画は殺人裁判で証拠として提出され、他の複数の殺人事件や学校での銃乱射事件を扇動したとして非難されている。音楽以外では、デヴィッド・リンチ監督の『ロスト・ハイウェイ』(1997年)で俳優として映画デビューを果たし、その後も様々な端役やカメオ出演を果たしている。2002年には、ロサンゼルス現代美術館で初の個展「The Golden Age of Grotesque」を開催した。
2021年、元パートナーのエヴァン・レイチェル・ウッドはマンソンを精神的および性的虐待で告発したが、マンソンはこれを否定した。他の女性たちも同様の告発を行い、5人の女性が民事裁判で彼を訴えた。これらの訴訟のうち1件は、告発者が告発を取り下げ、ウッドがマンソンを告発するよう圧力をかけたと主張したため取り下げられた。マンソンはウッドを名誉毀損で訴えたが、後に訴訟の大部分がウッドの反SLAPP訴訟申し立てによって却下されたため訴訟を取り下げ、彼女の弁護士費用を支払うことに同意した。ロサンゼルス郡保安官事務所による虐待疑惑に関する4年間の刑事捜査は2025年に終了したが、時効の成立と証拠不十分のため、マンソンに対する起訴は行われなかった。
ブライアン・ヒュー・ワーナーは、1969年1月5日にオハイオ州カントンで生まれました[ 1 ]。母はバーバラ・J・ワイアー(2014年没)[ 2 ]、父はヒュー・アンガス・ワーナー(2017年没)[ 3 ] [ 4 ]です。彼はイギリス、ドイツ、アイルランド、ポーランドの血を引いており[ 5 ] [ 6 ]、また、母方の家族(ウェストバージニア州のアパラチア山脈出身)はスー族の血を引いているとも述べています[ 7 ]。
幼少期、彼は母親が通う聖公会教会に通っていたが、父親はカトリック教徒だった。[ 8 ] [ 9 ]彼はヘリテージ・クリスチャン・スクールに1年生から10年生まで通った。その学校では、教師たちが子供たちに聴いてはいけない音楽を教えようとしていたため、彼は「聴いてはいけない」音楽に夢中になった。その後、グレンオーク高校に転校し、1987年に卒業した。
両親と共に引っ越した後、彼は1990年にフロリダ州フォートローダーデールのブロワード・コミュニティ・カレッジに入学した。彼はジャーナリズムの学位取得を目指し、音楽雑誌「25th Parallel」に記事を執筆することでその分野での経験を積んだ。[ 10 ]また、ミュージシャンへのインタビューも行い、後に自身の作品と比較されることになるミュージシャンたち、例えばMy Life with the Thrill Kill Kultのグルーヴィー・マンやNine Inch Nailsのトレント・レズナーなどと出会った。後者は彼のメンターとなり、デビューアルバムをプロデュースした。[ 11 ]
バンドは1989年にワーナーとギタリストのスコット・プテスキーによって結成され[ 12 ] [ 13 ]、ワーナーが作詞、プテスキーが楽曲の大部分を作曲した[ 14 ] 。ワーナーはマリリン・マンソンという芸名を採用し、入れ替わり立ち替わり参加するミュージシャンと共に、1990年にマリリン・マンソン&ザ・スプーキー・キッズとしてバンド初のデモテープを録音した[ 15 ] [ 16 ]。このグループは、意図的に衝撃的なコンサートを行ったことで、南フロリダのパンクやハードコアの音楽シーンで忠実なファン層を急速に獲得した。バンドメンバーはしばしば女性の服や奇妙な衣装で演奏し、ライブショーではアマチュアの花火、十字架に釘付けにされた裸の女性、檻に閉じ込められた子供たち[ 17 ] [ 18 ] 、逆心理実験、解体された動物の残骸などが日常的に登場した。[ N 1 ]結成から6か月以内に、彼らはフロリダ中の300人収容のナイトクラブでソールドアウト公演を行っていた。[ 20 ] 1991年初頭にソニー・ミュージックとレコード契約を結んだが、レーベルのために音源を録音する前にこの契約は破棄された。バンドは代わりにこの契約の収益を、自主制作でリリースされたデモテープの録音資金に充てた。[ 21 ]

グループ名は 1992 年に Marilyn Manson に短縮され、1993 年の夏まで演奏とカセットのリリースを続けました。[ 17 ]レズナーが自身の自主レーベルNothing Recordsと契約しました。[ 22 ]デビュー スタジオ アルバム、Portrait of an American Familyは 1994 年 7 月にリリースされました。[ 23 ]マンソンは後に Nothing Records とその親会社であるInterscopeのプロモーション不足を批判しました。[ N 2 ]アルバムの 3 枚目のシングルとして予定されていた「Dope Hat」の B 面とリミックスを録音している間、バンドは結果としてできた素材をSmells Like Childrenというタイトルの単独リリースとしてリリースすることを決定しました。[ 25 ]このレコードには、バンドをメインストリームのアーティストとして確立したEurythmicsの「Sweet Dreams (Are Made of This) 」のカバー バージョンが含まれています。 [ 22 ] [ 26 ]この曲のミュージックビデオはMTVでヘビーローテーションされ、[ 27 ] 1996年のMTVビデオミュージックアワードでバンド初の最優秀ロックビデオ賞にノミネートされた。[ 28 ] 1996年のセカンドスタジオアルバム『アンチクライスト・スーパースター』はキリスト教原理主義者の間で激しい反発を招いた。[ 29 ]このアルバムは発売直後から商業的に成功し、ビルボード200で3位に初登場し、米国だけで約200万枚、[ 30 ] [ 31 ]全世界で700万枚を売り上げた。[ 32 ] [ 33 ]リードシングル「ザ・ビューティフル・ピープル」は1997年のMTVビデオミュージックアワードで3部門にノミネートされ、[ 34 ]バンドは同アワードでパフォーマンスも行った。[ 35 ]
1998年のアルバム『Mechanical Animals』について、マンソンは1970年代のグラムロックからインスピレーションを得て、デヴィッド・ボウイに似た衣装とヘアスタイルを採用したと語った。[ 36 ]彼は、バンドの商業的成功後、主流メディアによって彼に押し付けられた「ブギーマン」として描かれることを避けるためにそうしたと語った。 [ 29 ]インタースコープによるアルバムのプロモーションは大規模で、[ 37 ]レーベルはタイムズスクエアとサンセットストリップに、両性具有の宇宙人としてのマンソンの巨大な看板を設置した。[ 36 ]リードシングル「The Dope Show 」は、第41回グラミー賞で最優秀ハードロックパフォーマンスにノミネートされた。[ 38 ]このアルバムはビルボード200で初登場1位を獲得したが、 [ 39 ] 1998年の米国におけるナンバーワンアルバムとしては最も売れ行きが悪く、 [ 40 ] 2017年時点で国内で140万枚しか売れていない。[ 41 ]長年のファンからはラジオ向きのサウンドに不満を述べられ、ボーカリストが「魂を売った」と非難されるなど、アルバムは好評を得られなかった。[ 42 ]また、インタースコープも商業的な成功に失望したと伝えられている。[ N 3 ]
『Holy Wood (In the Shadow of the Valley of Death)』は、グラムロックの影響を受けた『Mechanical Animals 』の後、バンドのインダストリアルメタルのルーツへの回帰で、 [ 44 ]コロンバイン高校銃乱射事件の犯人に影響を与えたと非難するメディア報道に対するボーカリストの反応でもあった。このアルバムは批評的に成功を収め、多くの出版物がバンドの最高傑作だと称賛した。 [ 45 ]米国で50万枚以上の出荷でゴールド認定を受けたにもかかわらず、 [ 46 ]メインストリームメディアはニューメタルやエミネムのような物議を醸すヒップホップアーティストの優位性を指摘し、バンドの商業的魅力に疑問を呈した。 [ 47 ] [ 48 ] 「 Tainted Love 」のカバーは2002年に国際的なヒットとなり、いくつかの地域で1位を獲得した。 [ 49 ]
翌年、『 The Golden Age of Grotesque』がリリースされた。このアルバムは、1920年代のベルリンのスウィングやバーレスクのムーブメントに主に影響を受けている。 [ 50 ]アルバム全体を通して見られる拡張された比喩の中で、マンソンは、しばしば批判される自身の作品を、ナチス政権によって禁止された退廃芸術になぞらえた。 [ 51 ] 1998年の『Mechanical Animals』と同様に、 『The Golden Age of Grotesque』はビルボード200で初登場1位を獲得したが、 [ 30 ]その年に初登場1位を獲得したスタジオアルバムとしては最も売れ行きが悪く、2008年時点で米国で52万7000枚を売り上げた。 [ 40 ]このアルバムはヨーロッパではより成功し、発売初週に40万枚以上を売り上げ、ビルボードのヨーロピアン・トップ100アルバムで初登場1位を獲得した。 [ 52 ]マンソンはこの時期にフランスのファッションデザイナー、ジャン=ポール・ゴルチエとのコラボレーションを開始し、サポートツアー「グロテスク・バーレスク・ツアー」でバンドが着用した凝った衣装の多くをゴルチエがデザインした。 [ 53 ]ベストアルバム「Lest We Forget: The Best Of」は2004年にリリースされた。 [ 54 ]
「彼は非常に抜け目がなく、人々に自分について色々なことを考えさせたり、物事をうまく利用して何が起こるかを見極めたりする。まるでパフォーマンスアーティストのようだ。ある意味、彼は先見の明のある人物だ。なぜなら、彼はこれから到来する文化を見抜き、今やその文化は至るところに浸透しているからだ。」
ボーカリストが他の興味を追求した3年間の休止期間を経て、[ 56 ]バンドは2007年に『Eat Me, Drink Me』で復帰した。アルバムの歌詞の内容は、マンソンとディタ・フォン・ティースの結婚の破綻と、19歳の女優エヴァン・レイチェル・ウッドとの不倫に大きく関係していた。[ 57 ] 7枚目のスタジオアルバム『The High End of Low』は2009年にリリースされ、インタースコープからリリースされた最後のアルバムとなった。このレコードのプロモーション中、マンソンはレーベルとその芸術的検閲、そして社長のジミー・アイオヴィンについて一連の軽蔑的なコメントをした。[ 58 ]マンソンは2011年にイギリスの独立系レコードレーベルCooking Vinylと高額なレコーディング契約を結び、レーベルがマーケティング、プロモーション、流通に関連する費用を回収した後、バンドとレーベルが利益を均等に分配することになった。[ 59 ]この契約の下で最初にリリースされたアルバムは2012年の『Born Villain』だった。[ 60 ]リードシングル「No Reflection」でバンドは4度目のグラミー賞ノミネートを獲得した。[ 38 ]その後のアルバムは、2015年の「The Pale Emperor」を皮切りに、アメリカではLoma Vista Recordingsからリリースされた。このアルバムは、原点回帰と広く見なされ[ 61 ] [ 62 ]、リリースと同時に商業的にも成功を収めた。[ 63 ] [ 64 ]
2017年にアルバム『Heaven Upside Down』がリリースされ、 [ 65 ]シングル「 Kill4Me」はビルボードのメインストリーム・ロックでバンド史上最高のヒットを記録した。 [ 66 ]このアルバムのプロモーションツアー中ニューヨークのハンマースタイン・ボールルームでステージパフォーマンス中に、落下してきた2つの大きなステージ小道具によって負傷し、腓骨を2箇所骨折した。そのため、骨にプレートと10本のネジを挿入する手術が必要となり、さらにピッツバーグでのショー中に捻挫した足首にもネジを挿入した。 [ 67 ] [ 68 ]「 God's Gonna Cut You Down」は2019年にアルバム未収録シングルとしてリリースされ、 [ 69 ] [ 70 ]ビルボードのホット・ロック・ソングとロック・デジタル・ソングでバンド史上最高のヒットを記録したシングルとなった。 [ 71 ] [ 72 ]彼らの最新スタジオアルバムである2020年のWe Are Chaosは、ビルボード200でバンドにとって10枚目のトップ10入り作品となった。 [ 73 ]
マンソンは2024年3月に、バンドがファイヴ・フィンガー・デス・パンチと共に北米のアリーナと野外劇場ツアーに乗り出すと発表した。[ 74 ]ツアーは8月2日に始まり、マンソン自身のヘッドライナー公演も挟まれていた。[ 75 ]ツアー開始と同じ日に、バンドは4年ぶりの新シングル「 As Sick as the Secrets Within 」をリリースした。 [ 76 ]その2週間後には「Raise the Red Flag」がリリースされた。[ 77 ]両曲のミュージックビデオが公開され、それぞれビル・ユキッチが監督を務めた。[ 78 ] [ 79 ]バンドは2025年にヨーロッパで自身のヘッドライナー公演を行う予定である。[ 80 ]
ニールセン・サウンドスキャンによると、このバンドは 2011年時点で米国だけで870万枚のアルバムを売り上げた。 [ 59 ]彼らのアルバムのうち3枚はアメリカレコード協会からプラチナ賞を受賞し、さらに3枚はゴールド認定を受けた。[ 81 ]彼らのリリースのうち10枚はビルボード200のトップ10に初登場し、そのうち2枚はナンバーワンアルバムだった。[ 73 ]イギリスでは、バンドは200万枚近い売り上げの認定を受けている。[ 82 ]マリリン・マンソンは世界中で5000万枚以上のレコードを売り上げている。[ 83 ] [ 84 ] [ 85 ] [ 86 ]
マンソンはバンドでの活動に加え、他のミュージシャンとも幅広くコラボレーションしている。[ 87 ]チェロ・ロック・バンドのラスプーティナは、物議を醸した『アンチクライスト・スーパースター』のサポートツアー「デッド・トゥ・ザ・ワールド・ツアー」でバンドのオープニングを務めた。[ 88 ]リード・ボーカリストのメロラ・クリーガーはバンドでチェロとバック・ボーカルを担当し、特に「アップル・オブ・ソドム」の演奏で注目を集めた。この曲のライブ・バージョンは、マンソンの1998年のシングル「ザ・ドープ・ショー」のB面として収録されている。 [ 89 ]マンソンはまた、「トランシルバニア・コンキュバイン」のリミックスを3つ制作し、そのうち2つは1997年のEP『トランシルバニア・リガージテーションズ』に収録されている。[ 90 ]マンソンは1997年にスマッシング・パンプキンズのボーカリスト、ビリー・コーガンと親交を深め、 [ 91 ] 1997年のブリッジ・スクール・ベネフィット・コンサートで同バンドと共に「 Eye 」と「The Beautiful People」を演奏した。[ 92 ]マンソンは『Mechanical Animals』のレコーディング初期段階でコーガンに頻繁に相談していた。グラムロックの影響を取り入れていることについて、コーガンはマンソンに「これは間違いなく正しい方向性だ」が「徹底的にやれ。ほのめかすだけではダメだ」と助言した。[ 93 ] 2015年、マリリン・マンソンとスマッシング・パンプキンズは「The End Times Tour 」と題した共同ヘッドライナー・ツアーを開始した。[ 94 ]
1998年に『Mechanical Animals』を宣伝するため、バンドはHoleと初の共同ヘッドライナー・コンサート・ツアー「 Beautiful Monsters Tour 」に乗り出した。[ 95 ]このツアーは問題が多く、[ 96 ] MansonとHoleのボーカリスト、コートニー・ラブはステージ上でもインタビューでも頻繁にお互いを侮辱し合った。[ 97 ]また、Holeが知らず知らずのうちにMansonの制作費の大部分を負担していたため、Holeの制作費に比べて不釣り合いに高額な費用をめぐって個人的な争いも発生した。[ 98 ]ツアーは37公演予定だったが、[ 95 ] Holeは9公演後に離脱した。[ 97 ] Holeがツアーを離脱すると、ツアーは「Rock Is Dead Tour」と改名され、Jack Off Jillがサポート・アクトの1つとして発表された。[ 99 ]マンソンは90年代初頭にジャック・オフ・ジルのデモ録音の多くをプロデュースし、後に2006年のコンピレーション『Humid Teenage Mediocrity 1992–1996』のライナーノーツを執筆した。[ 100 ] [ 101 ]
マンソンは2000年に自身のレーベル、ポストヒューマン・レコードを立ち上げた。[ 102 ]このレーベルは2003年に解散するまでに、 2枚のアルバム、2000年の映画『ブック・オブ・シャドウズ:ブレア・ウィッチ2』のサウンドトラックと、ゴッドヘッドの2001年のアルバム『2000 Years of Human Error 』をリリースした。 [ 103 ]後者のアルバムはアメリカで10万枚以上を売り上げ、[ 104 ]トラック「Break You Down」でボーカルを担当した。[ 105 ]彼は、2002年のアルバム『 Queen of the Damned: Music from the Motion Picture』に収録された、コーンのボーカリスト、ジョナサン・デイヴィスが書いた曲「Redeemer」でボーカルを担当した。[ 106 ]デイヴィスはレコードレーベルとの契約上の問題でこの曲を歌うことができなかった。[ 107 ]マンソンはまた、リンキン・パークの曲「By Myself」のリミックスを同バンドのリミックス・アルバム「 Reanimation」に提供し、[ 108 ]マルコ・ベルトラミと共同で2002年の映画「バイオハザード」のスコアを作成した。[ 109 ]
彼は、2008年にシングルとしてリリースされたレディー・ガガの「LoveGame 」のChew Fu GhettoHouse Fixリミックスでボーカルを担当した。 [ 110 ]彼は、2011年にスカイラー・グレイの未発表アルバム『Invinsible』のために録音されたトラック「Can't Haunt Me」でフィーチャー・ボーカリストを務めた。[ 111 ]彼は、2013年にアヴリル・ラヴィーンのセルフタイトル・アルバムに収録された「Bad Girl」に参加し、[ 87 ]エミグレイトの2014年のアルバム『Silent So Long』に収録された「Hypothetical」にもフィーチャーされた。[ 113 ]ニューオーリンズのブラスアンサンブル、ソウル・レベルズは、 2015年の日本のサマーソニックフェスティバルでマンソンと共に「The Beautiful People」を演奏した。[ 114 ]マンソンは、カントリーミュージシャンのシューター・ジェニングスの2016年のアルバム『カウンタック(フォー・ジョルジオ)』のために、ボウイの「キャット・ピープル(プッティング・アウト・ファイア) 」のカバーでボーカルを録音した。[ 115 ] [ 116 ] 2人は2013年にマンソンの当時のベーシスト、トゥイギー・ラミレスによって紹介され、[ 117 ] 2人は同年、テレビシリーズ『サンズ・オブ・アナーキー』のサウンドトラックの曲で初めてコラボレーションした。[ 118 ]彼らのバージョンの曲「ジョイン・ザ・ヒューマン・ギャング」は未発表のままだが、この曲は最終的にホワイト・バッファローによって「カム・ジョイン・ザ・マーダー」として書き直されリリースされた。[ 117 ]ジェニングスは後にマンソンの2020年のアルバム『ウィー・アー・カオス』をプロデュースした。[ 117 ]
マンソンは数多くのヒップホップアーティストとコラボレーションしている。1998年には、 DMXのアルバム『Flesh of My Flesh, Blood of My Blood』に収録されている「The Omen (Damien II)」にフィーチャーされた。[ 119 ] [ 120 ]コロンバイン高校銃乱射事件の後、マンソンはエミネムのアルバム『 The Marshall Mathers LP』に収録されている「 The Way I Am」の歌詞「いじめられて学校で銃を乱射した男がマリリンのせいにする」に言及された。マンソンはこの曲のミュージックビデオに出演し、ダニー・ローナーが制作しマンソンをフィーチャーしたリミックスが『The Marshall Mathers LP』の特別版に収録された。マンソンはまた、この曲のライブパフォーマンスでエミネムと何度か共演し、そのうちの1つはエミネムの2002年のビデオアルバム『All Access Europe』に収録されている。[ 121 ]彼は、グッチ・メインの2013年のミックステープ『 Diary of a Trap God 』に収録されている「Pussy Wet」にフィーチャーされ、[ 122 ] ASAP Fergの2020年のミックステープ『 Floor Seats II』に収録されている「Marilyn Manson」でボーカルを担当した。[ 123 ] [ 124 ]
マンソンは、 DaBabyと共に、カニエ・ウェストの 2021 年のアルバムDondaに収録されている「Jail pt 2」を共作し、フィーチャリング アーティストとして参加した。[ 125 ]マンソンと DaBaby は、 8 月にソルジャー フィールドで開催されたリスニング イベントや、10 月に Ye の Sunday Church Services の 1 つなど、アルバムのプロモーションのためのいくつかのイベントでウェストと共に登場した。[ 126 ] [ 127 ]これらの出演は、メディアの大きな注目と論争を呼んだ。[ 128 ] Ye は、3 人が合計 5 曲でコラボレーションしたと述べた。[ 125 ]このアルバムは、グラミー賞の最優秀ラップ アルバムにノミネートされ、マンソンはこの曲での功績により共同ノミネートのクレジットを得た。[ 129 ] [ 130 ]マンソンは、続編アルバムDonda 2でも Ye とのコラボレーションを続けた。[ 131 ]イェのコラボレーターであるデジタル・ナスは、アルバムのレコーディング中、マンソンは「毎日」レコーディングスタジオにいたと述べ、イェは「マリリンにラップビートを演奏してほしくない。マリリンには自分が作ったものを演奏してもらいたい。そしてイェは、その一部を取り出し、その一部をサンプリングし、その一部を、彼が(一般的に)Yeezusを作ったときのように使用する」と説明した。[ 132 ]マンソンのバンドメンバーであるティム・スコルドは、自分がそのプロセスに関わっていたことを認めている。[ 133 ]
スプーキー・キッズに在籍中、マンソンはジョーディー・ホワイト(トゥイギー・ラミレスとしても知られる)とスティーブン・グレゴリー・ビア・ジュニア(マドンナ・ウェイン・ゲイシーとしても知られる)と組んで、2つのサイドプロジェクトに取り組んだ。1つは、彼がベースギターを担当した偽クリスチャン・メタル・アンサンブル「サタン・オン・ファイア」、もう1つは、マリリン・マンソンが特定のクラブで演奏することを禁じる契約上の取り決めに対抗するために、ホワイトと当時のガールフレンド、ジェシカ(バンド「ジャック・オフ・ジル」のボーカリスト)と結成したコラボレーション・バンド「ミセス・スカブツリー」で、ドラムを担当した。

マンソンは1997年にデヴィッド・リンチ監督の『ロスト・ハイウェイ』で俳優として映画デビューを果たした。それ以来、パーティ・モンスター、当時の恋人ローズ・マッゴーワンの1999年の映画『ジョーブレイカー』、アジア・アルジェントの2004年の映画『The Heart Is Deceitful Above All Things』、『ライズ』、 『 BMWフィルムズシリーズ第6作目『ザ・ハイヤー:ビート・ザ・デビル』、そして2013年のShowtimeのコメディドラマTVシリーズ『カリフォルニケーション』など、多くの脇役やカメオ出演を果たしている。また、マンソンは長年のファンで、出演を長年働きかけていたHBOの『イーストバウンド&ダウン』 [ 134 ]や、ABCの『ワンス・アポン・ア・タイム』で「シャドウ」の声を担当した[ 136 ] 。
彼はマイケル・ムーア監督の政治ドキュメンタリー『ボウリング・フォー・コロンバイン』(2002年)でインタビューを受け、コロンバイン高校銃乱射事件の動機や、彼の音楽が何らかの形で事件に関係していたという疑惑について議論した。彼はアニメ版『クローン・ハイ』に登場し、 MTVのシリーズ『セレブリティ・デスマッチ』のいくつかのエピソードに参加し、番組の非公式チャンピオン兼マスコットとなった。彼はしばしばクレイ人形の声を担当し、サウンドトラック・アルバムに「アストニッシング・パノラマ・オブ・ジ・エンドタイムズ」という曲を提供した。 2005年7月、マンソンはローリング・ストーン誌に、音楽から映画製作に焦点を移すと語った。「今の世の中は音楽を入れる価値がないと思う。他の人、特にレコード会社が商品にしてしまうようなアートはもう作りたくない。ただアートを作りたいだけだ」。ジョニー・デップは映画『チャーリーとチョコレート工場』でウィリー・ウォンカを演じた際、マンソンからインスピレーションを得たと言われている。[ 137 ]

彼は監督デビュー作となる『ファンタスマゴリア:ルイス・キャロルの幻影』に取り組んでいたが、この作品は2004年から開発地獄に陥っており、マンソン自身も『不思議の国のアリス』の著者であるルイス・キャロルの役を演じる予定だった。当初はウェブ限定公開として発表されたが、後に推定420万ドルの予算をかけたこの映画を劇場公開することに決定し、2007年半ばに公開予定となった。この映画には、未発表曲を含むオリジナル音楽サウンドトラックが収録される予定だった。[ 138 ]映画の製作は、イート・ミー・ドリンク・ミー・ツアーが終わるまで無期限に延期されていた。[ 139 ] 2010年、スタジオ幹部は、インターネットで公開されたクリップの暴力的な内容に対する視聴者の反応が原因とされるこのプロジェクトの製作を中止した。その後、この映画は正式に「無期限製作保留」となった。[ 140 ]
2010年に共同脚本家のアンソニー・シルバが行ったインタビューによると、映画の製作はまだ進行中で、中止の話は単なる噂だったとのこと。[ 141 ] 2013年6月のインタビューで、マンソンはプロジェクトを「復活」させ、ロジャー・エイヴァリーが監督を務めると述べた。[ 142 ]前年の別のインタビューでは、彼の「Slo-Mo-Tion」ミュージックビデオで使用したのと同様の小規模なクルーが使用され、映画を全く撮影しないよりはiPhoneで撮影する方が良いと述べた。 2015年4月4日のビリー・コーガンとのReddit AMAで、マンソンは映画の脚本執筆プロセスが「私の精神にとてもダメージを与えたので、私はこれに関わりたくないと決めた」ためプロジェクトから撤退したとコメントし、これまでに作成された唯一の映像は、映画を宣伝するために作られた予告編用のコンテンツだったとコメントした。[ 143 ] [ 144 ]
マンソンはテレビシリーズ「サンズ・オブ・アナーキー」の最終シーズンに出演し、白人至上主義者のロン・タリーを演じた。[ 145 ] 2016年1月、マンソンがWGNの「セイラム」シーズン3のキャストに加わることが発表された。彼は理髪師兼外科医のトーマス・ディンリーを演じ、「髭剃りや散髪から、ヒルによる治療、瀉血、切開、縫合まで、セイラムで頼りになる男」と評された。[ 146 ] 2020年、マンソンはHBOのテレビシリーズ「ザ・ニュー・ポープ」にゲスト出演し、シリーズの教皇と個人的に面会し、昏睡状態で意識不明になっている前の教皇を訪ねるよう勧めた。[ 147 ]

マンソンは、2004年にiD誌のインタビューで、 1999年に水彩画家としてのキャリアをスタートさせ、5分間のコンセプト作品を制作して麻薬ディーラーに売っていたと語った。2002年9月13日と14日、ロサンゼルス現代展示センターで初の個展「The Golden Age of Grotesque」が開催された。Art in Americaのマックス・ヘンリーは、彼の作品を「治療のために材料を与えられた精神病患者の作品」になぞらえ、美術の文脈で彼の作品が真剣に受け止められることは決してないだろうと述べ、その価値は「作品ではなく、その有名人にある」と書いた。[ 148 ] 2004年9月14日と15日、マンソンは2回目の展覧会を、初日はパリで、2日目はベルリンで開催した。展覧会は「Trismegistus」と名付けられ、これは展示の中心となる作品のタイトルでもあった。それは、持ち運び可能な遺体防腐処理台の古い木製パネルに描かれた、大きな3つの頭を持つキリスト像だった。
マンソンは、自らが名付けた芸術運動をセレブリタリアン・コーポレーションと名付けた。彼はこの運動のスローガンとして「影の中に立つ者に影を売る」と名付けた。2005年に彼はセレブリタリアン・コーポレーションが「7年間インキュベートしてきた」と述べたが、これが正しければセレブリタリアン・コーポレーションは何らかの形で1998年に始まったことになる。[ 149 ]セレブリタリアン・コーポレーションは、マンソンが所有するロサンゼルスのセレブリタリアン・コーポレーション・ギャラリー・オブ・ファイン・アートというアートギャラリーの名前の由来でもあり、彼の3回目の展覧会はそのオープニング展だった。2007年4月2日から17日まで、彼の作品はフロリダ州フォートマイヤーズのスペース39モダン&コンテンポラリー・アートギャラリーで展示された。この展覧会から40点の作品がドイツのケルンにあるブリギッテ・シェンク・ギャラリーに運ばれ、2007年6月28日から7月28日まで一般公開された。マンソンは2010年に「 Genealogies of Pain」と題した20点の絵画シリーズを発表し、ウィーンのクンストハレ・ギャラリーで展示されたこの展覧会では、アーティストはデヴィッド・リンチと共同制作を行った。[ 150 ]
彼はカルチャージャミング、業界荒らし、難解な楽曲制作の達人で、アブサンを片手に人格攻撃の試みを平然と受け流す。そして最後に、マンソンは鋭い知性と雄弁の才能を持っている。
マンソンは、ビデオゲーム「エリア51」にグレイエイリアンのエドガーとして登場している。彼の曲「Cruci-Fiction in Space」は、ビデオゲーム「The Darkness 」のCMで使用されている。彼の容姿は、彼がサウンドトラック用に曲を録音したビデオゲーム「Celebrity Deathmatch」(2003年)にも登場している。曲「Use Your Fist and Not Your Mouth」は、ゲーム「Cold Fear」と「Spawn: Armageddon」のエンドクレジットスコアだった。曲「Four Rusted Horses」の別バージョンは、ビデオゲーム「Fear 3」の予告編で使用された。曲「Tainted Love」のリミックスは、2010年のビデオゲーム「Need for Speed: Hot Pursuit」のデビュー予告編と、2012年のビデオゲーム「Twisted Metal」のローンチ予告編に登場する。マンソンの曲「The Beautiful People」は、 WWE SmackDown! Shut Your Mouth、KickBeat、Brütal Legendで使用されている。 「 Arma-goddamn-motherfuckin-geddon 」という曲は、 『Saints Row: The Third』にも収録されている。また、彼の楽曲「Personal Jesus」のミュージックビデオは、『 Buzz!』ゲームシリーズの一部で使用されている。
「Hell, etc.」は、ギリシャのアテネで開催されたマンソンの3回目の美術展でした。この展覧会は2010年4月28日から2010年5月2日まで一般公開されました。マンソンの最近の作品や当時新たに公開された作品が展示されました。この美術展は2010年4月25日まで開催される予定でしたが、火山灰雲のため、2010年4月28日から2010年5月2日まで延期されました。[ 152 ]展覧会はアテネ文化センターで開催されました。展覧会は毎日10:00に開場し、22:00まで開催されました。水彩画はフラッシュに非常に敏感だったため、展覧会内でのフラッシュ撮影は禁止されていました。[ 153 ]
マンソンは、スイス製のアブサン「マンサン」という自身のブランドを発売したが、その評価は賛否両論だった。一部の評論家は味を「ただ平凡」と評したが[ 154 ]、アブサンのトップ5でヴェルサンに次ぐ2位となり[ 155 ]、2008年のサンフランシスコ・ワールド・スピリッツ・コンペティションで金メダルを獲得した[ 156 ] 。ワームウッド・ソサエティの評論家など、他の評論家は、このアブサンを中程度に高く評価している[ 157 ] 。 2015年、マンソンはアブサンを飲まなくなったと述べている[ 158 ] [ 159 ]。

マンソンは主にメロディックな歌い方で歌詞を歌いますが、 [ 160 ]ボーカルフライ、[ 161 ]スクリーム、[162]グロウル、[ 163 ]クルーニング[ 164 ] [ 165 ]など、いくつかの拡張されたボーカルテクニックを使用して、常に声域を広げています。あるインタビューで彼は自分の声には 5 つの異なるトーンがあると主張しましたが、[ 166 ]ミキシング エンジニアのロバートカランザは、フレーズ アナライザーに取り込むと五芒星を形成できることを発見しました。[ 167 ] [ 168 ]彼はバリトンタイプの声質を持ち、[ 169 ] 3オクターブを超える声域を持っています。[ 170 ]彼の最低音のベース音であるA1は「Arma-goddamn-motherfuckin-geddon」で聴くことができ、最高音のE6(ホイッスル音域の最初の音)はBorn Villainの曲「Hey, Cruel World...」で聴くことができる。 [ 171 ]
マンソンは、片側または両側にカラーコンタクトレンズを着用していることが多く、また、独特で常に変化する両性具有的な服装とメイクをしている。[ 172 ]
マリリン・マンソンという名前は、アメリカの文化における2つの対照的なアイコン、マリリン・モンローとチャールズ・マンソンを並置することによって形成された。[ 173 ]女優のモンローは1950年代で最も人気のあるセックスシンボルの1人であり、50年以上経った今でも主要なアイコンであり続けている。 [ 174 ]一方、カルト指導者のマンソンは、女優のシャロン・テートをはじめとする数人の殺害に関与し、殺人罪と共謀罪で終身刑に服し、 2017年に死去した。[ 175 ] [ 176 ]
マンソンは我々の側の文化戦争扇動者であり、十代の若者を抑圧しようとする権力構造を揺るがし、恐怖に陥れることを厭わない人物だった。そして彼の戦術は、大衆文化の軽蔑と、オルタナティブ文化の優越感に満ちた皮肉の両方の標的となった。それらはすべて彼の意図的な行動だった。彼は自ら進んでそうした攻撃を受けることを選んだのだ。そしてある意味で、彼はその点で聖人と言えるだろう。
マンソンは、マリリン・マンソンという名前を商標登録したことを少なくとも2回言及している。2015年のカンヌライオンズ国際クリエイティビティ・フェスティバルでのインタビューで、彼は「ウォルト・ディズニーとミッキーマウスと同じように、マリリン・マンソンという名前を商標登録した。これは芸名ではない。私の法的な名前でもない。...マリリン・マンソンは、私の本名であるブライアン・ワーナーが所有している」と述べた。[ 178 ]彼はまた、2013年のラリー・キングとのインタビューでもこのことに言及している。[ 179 ]米国特許商標庁の記録によると、彼は1994年から1999年の間に、エンターテイメントサービス、商品化、ブランディングを保護するために、この名前の商標を4件登録している。[ 180 ] [ 181 ] [ 182 ] [ 183 ]
マンソンは、コロンバイン高校銃乱射事件で自分を誤って非難したメディア各社に対し、商標登録を利用して停止命令を出したと述べている。あるジャーナリストは、銃撃犯が「マリリン・マンソンのメイクとTシャツを着ていた」と誤って報道したが、その報道はすぐに誤りであることが証明された。[ 178 ]彼は「いったん動き出すと、フォックスニュースも動き出した」と述べている。[ 178 ]これらの非難の結果、マンソンのキャリアは深刻なダメージを受けた。彼は多くの会場オーナーから敬遠され、数多くの殺害予告を受けた。[ 184 ]
マンソンは一般的に本名の代わりにこの名前を使っている。母親は彼を本名のブライアンと呼んでいたが、父親は1993年頃から息子を単に「マンソン」と呼ぶことにし、「これはアーティストへの敬意というものだ」と述べている。[ 185 ]
1996年9月、元ベーシストのギジェット・ゲインはマンソンと和解交渉を行い、17,500米ドルと、レコーディングや作詞作曲に関わった楽曲の印税の20%、そしてグループ在籍中に得たその他の印税や手数料の分け前を受け取り、マリリン・マンソンの元メンバーとして自身を売り込むことができるという内容の和解案をまとめた。しかし、この和解案は履行されなかった。[ 186 ]
元ギタリストで創設メンバーのスコット・プテスキー(別名デイジー・バーコウィッツ)は、 1996年春にグループを脱退した後、1998年1月に フォートローダーデールの裁判所で、ボーカリスト、バンド、バンドの弁護士(デビッド・コディコウ)を相手に1500万ドルの訴訟を起こした。バーコウィッツは「数千ドルの印税、出版権、演奏料」を請求し、コディコウに対して弁護士過失訴訟を起こし、「コディコウはバンドの利益よりもワーナーの利益を優先し、ワーナーに不当な支配権を与えた」と主張した。[ 187 ] [ 188 ]同年10月までに、訴訟は非公開の金額で法廷外で和解した。[ 189 ]
1998年11月30日、バンドがメカニカル・アニマルズ・ツアーのニューヨーク州ポキプシー公演中にバックステージとホテルの部屋で合計2万5000ドル以上の損害を被った数日後、[ 190 ] SPIN誌の編集者クレイグ・マークスは、バックステージに招待された後にマンソンに暴行されたとして、マンソンと彼のボディーガードを相手に2400万ドルの訴訟を起こした。1999年2月19日、マンソンは名誉毀損、中傷、誹謗でマークスを反訴し、4000万ドルの賠償を求めた。[ 191 ]マークスは後に訴訟を取り下げた。[ 192 ]マンソンはポキプシーでの事件について謝罪し、金銭的な賠償を申し出た。[ 193 ] [ 194 ]
民事暴行訴訟では、 2000年10月27日にミネソタ州ミネアポリスで行われたコンサートの警備員、デビッド・ディアスが、ミネアポリス連邦裁判所に7万5000ドルの損害賠償を求めて提訴した。 [ 195 ]連邦裁判所の陪審はマンソンに有利な判決を下した。[ 196 ]ミシガン州オークランド郡が提起した民事訴訟では、マンソンは2001年7月30日にミシガン州クラークストンで行われたコンサート中に、別の警備員ジョシュア・キースラーに対して性的不正行為を行ったとして告発された。オークランド郡は当初、暴行罪と性的不正行為罪で告訴したが、[ 197 ]裁判官は後者の罪を軽犯罪の秩序紊乱行為に減刑した。[ 198 ]マンソンは減刑された罪状に対して争わない旨を表明し、4000ドルの罰金を支払い、[ 199 ]後に非公開の条件で訴訟を和解した。[ 200 ]
2002年4月3日、マリア・セント・ジョンはロサンゼルス上級裁判所に訴訟を起こし、マンソンが成人した娘のジェニファー・サイムにコカインを与え、飲酒運転をするよう指示したと訴えた。[ 201 ]マンソンの家で開かれたパーティーに出席した後、サイムは車で家まで送ってもらった。[ 202 ]マンソンは、サイムは指定運転手に送ってもらったと主張している。[ 201 ]サイムは帰宅後、自分の車のハンドルを握り、駐車中の車3台に衝突して死亡した。マンソンはパーティーにはアルコールやその他の薬物はなかったと述べたと伝えられているが、セント・ジョンの弁護士はこの主張に異議を唱えた。[ 201 ]
2007年8月2日、元バンドメンバーのスティーブン・ビアは、未払いの「パートナーシップ収益」を求めてマンソンを提訴し、2000万ドルの 未払い賃金を要求した。訴訟の詳細がいくつかマスコミに漏洩した。[ 203 ] [ 204 ] 2007年12月、マンソンは反訴し、ビアがバンドメンバーとしての義務であるレコーディングでの演奏やバンドのプロモーションを怠ったと主張した。[ 205 ] 2009年12月28日、ビアの弁護士に合計38万ドルが支払われるという合意により、訴訟は和解した。[ 206 ]
マンソンはキャリアを通じてさまざまな慈善活動を支援してきた。2002年には、命に関わる病気と診断されたファンと協力するため、メイク・ア・ウィッシュ財団と協力した。テネシー州出身の16歳のアンドリュー・ベインズは、当時発売予定だったアルバム『 The Golden Age of Grotesque』のバックボーカルを録音するためにバンドのレコーディングスタジオに招待された。彼のウェブサイトには、「昨日、アンドリューと午後を過ごした。彼は、私が作ったものはそれを楽しむ人によってのみ完成すると私に思い出させてくれた。私はただ、アンドリューが私とこのような重要な願いを共有してくれたことに感謝したい」と書かれていた。[ 207 ] [ 208 ]彼は、コンゴ民主共和国の家庭内暴力や性的虐待の被害者を支援するために資金を集めたオックスファムの2013年の「Rumble in the Jumble」イベントに貢献した。[ 209 ]彼は、低所得家庭の子供たちが楽器や教育を受けられるようにする Music for Life や Little Kids Rock などのさまざまな団体を支援してきました。また、子供やティーンエイジャーが身体的虐待や性的虐待に対して声を上げるよう促すグループである Project Nightlight とも協力してきました。[ 210 ] 2019 年に、彼はシンディ・ローパーの毎年恒例の「Home for the Holidays」チャリティコンサートで彼女と共演し、収益のすべてがローパーのTrue Colors Unitedに寄付されました。True Colors United は、「 LGBTQ の若者の独自の経験に焦点を当てた若者のホームレス問題の解決策の開発に取り組んでいます」。[ 211 ] [ 212 ]

マンソンは1999年2月から2001年1月まで女優のローズ・マッゴーワンと婚約していた。マッゴーワンは後に「ライフスタイルの違い」を理由に婚約を解消した。 [ 213 ]
マンソンとバーレスクダンサー、モデル、衣装デザイナーのディタ・フォン・ティースは2001年にカップルになった。マンソンは2004年3月22日にプロポーズし、チリの映画監督アレハンドロ・ホドロフスキーが司式する非公開の無宗派の式で結婚した。[ 214 ] 2006年12月30日、フォン・ティースは「和解しがたい相違」を理由に離婚を申請した。[ 215 ]フォン・ティースは最終的に、マンソンの「パーティー三昧や別の女性との関係」に同意できなかったとも述べた。[ 216 ]マンソンの「過度の飲酒」とよそよそしい態度も破局の原因として挙げられた。[ 217 ] 2007年12月27日、ロサンゼルス上級裁判所で離婚判決が下された。[ 218 ]
マンソンと女優、モデル、ミュージシャンのエヴァン・レイチェル・ウッドとの関係は2007年に公になった。[ 219 ]二人は数年間、くっついたり離れたりを繰り返した。2010年1月、パリの舞台公演中にウッドにプロポーズしたが、同年後半に婚約を解消した。[ 220 ]
2012年3月号のRevolver誌で、アメリカ人写真家のリンジー・ウシッチはマンソンのガールフレンドとして紹介された。記事では、彼女をモデルにした彼の新作絵画について触れられていた。ウシッチは、マンソンの2012年のアルバム『 Born Villain』のジャケット写真の撮影者としてクレジットされている。後に、二人が恋愛関係にあったことが確認された。[ 221 ] 2015年2月、マンソンはBeat誌に「最近独身になった」と語った。[ 222 ]
2020年10月、マンソンはABCニュースラジオのニコラス・ケイジとのインタビューで、 COVID-19パンデミック中に内密に結婚式を挙げたことを明かした。[ 223 ]結婚相手は、ソーシャルメディアの名前を「リンジー・エリザベス・ワーナー」に変更したウシッチであることが明らかになった。[ 224 ]
マンソンはリリー=ローズ・デップの名付け親である。[ 225 ]
マンソンはアントン・ラヴェイの友人だったと主張しており[ 226 ]、初期の頃はラヴェイが彼をサタン教会の牧師に任命したとも主張していた。後にマンソンはこのことを軽視し、「必ずしも」牧師ではなかったと述べている。「それは以前のことだった…今は亡き友人で、哲学者だった人で、彼から多くを学んだと思っていた。そしてそれは私に与えられた肩書きだったので、多くの人がそれを大げさに取り上げた。しかしそれは本当の仕事ではなく、報酬ももらっていなかった。」[ 227 ]サタン教会自身も後に、マンソンが教会で牧師として叙任されたことは一度もないと確認し、「彼は当時、現実世界での功績に対して名誉司祭の称号を与えられた」と説明した。[ 228 ]
マンソンは「史上最も有名なサタニスト」と評され、強い反キリスト教的見解と社会ダーウィニズム的傾向を持っていた。[ 229 ]
「私は人間嫌いではありません。ニヒリストでもありません。無神論者でもありません。私は精神性を信じていますが、それはどこか別のところから湧き上がってくるものでなければなりません。ずっと前に学んだのは、世界を変えようとしても無駄で、ただ世界の中に何かを生み出そうとするしかないということです。それが私の精神性だと思います。世界に何かを注ぎ込むこと。どんな宗教の基本的な原則も、たいていは創造に関するものです。破壊もありますが、基本的には創造です。私はキリスト教徒として育ちました。両親が私にもっと良い教育を受けさせたかったので、キリスト教系の学校に通いました。でも、退学させられて公立学校に転校させられ、公立学校の生徒たちにさらにいじめられるようになりました。でも、友達の過越祭に行って楽しんだりもしました。」
—マリリン・マンソン[ 230 ]
マンソンはアレイスター・クロウリーとフリードリヒ・ニーチェの著作にも精通している。彼は自伝の中でクロウリーの言葉を引用しており、その中にはセレマの主要な格言「汝の意志するところを行え、それが法のすべてである」も含まれている。[ 231 ]クロウリーの秘教的な主題は、マンソンの初期の作品の多くにおいて重要なテーマとなっている。[ 232 ]
マリリン・マンソンは、ヘヴィメタル音楽界で最も象徴的で物議を醸す人物の一人として言及されており、[ 233 ] [ 210 ] [ 234 ] [ 235 ] [ 236 ]彼を「ポップカルチャーのアイコン」と呼ぶ人もいる。[ 237 ] [ 238 ] [ 239 ] [ 240 ] Paste誌は、「90年代にはマリリン・マンソンほど衝撃的なアーティストはほとんどおらず、ショックロッカーの中で最も有名だった」と述べている。[ 241 ]ジャクリーン・エドモンドソンは著書『Music in American Life: An Encyclopedia of the Songs, Styles, Stars, and Stories That Shaped Our Culture』の中で、マンソンは「人々の世界観に挑戦し、疑問やさらなる思考を促す」音楽を作っていると書いている。[ 242 ]マンソン、彼の作品、そして彼の名を冠したバンドの作品は、そのキャリアを通じて数々の論争に巻き込まれてきた。[ 243 ] [ 244 ]
1996年5月30日、政治擁護団体エンパワー・アメリカの共同代表は、共和党のウィリアム・ベネット、民主党のジョセフ・リーバーマン、C・デロレス・タッカーと共に超党派の記者会見を開き、レコード業界が「あらかじめ包装されたニヒリズム」を販売していると非難した。3人は主にラップ音楽を標的にしたが、マンソンにも言及した。タッカーは『スメルズ・ライク・チルドレン』を「これまで市場に出回った中で最も汚く、最も下品な子供向けポルノレコード」と呼び、レコード会社には「子供の血がついている」と述べ、リーバーマンは、この音楽は「想像しうる限り最も反社会的で不道徳な行為を称賛している」と述べた。彼らはまた、エンパワー・アメリカが2万5000ドルのラジオ広告キャンペーンを開始し、レコード会社に「この悪質で下品な音楽を広めるのをやめてほしい」と願うリスナーからの請願書を集めると発表した。[ 245 ]
1996年に『アンチクライスト・スーパースター』がリリースされたことはバンドの商業的ブレイクスルーと重なり、[ 246 ]主流メディアからマンソンに向けられた注目の多くは好意的ではなかった。[ 247 ]エンパワー・アメリカは1996年12月に別の記者会見を開き、インタースコープの親会社であるMCAの社長エドガー・ブロンフマン・ジュニアがマンソン、トゥパック・シャクール、スヌープ・ドッグの「冒涜的な言葉が散りばめられた」アルバムで利益を得ていることを批判した。[ 248 ] [ 249 ]この時期、バンドのライブパフォーマンスも批判の的となり、「デッド・トゥ・ザ・ワールド・ツアー」では北米のほぼすべての会場で抗議者が続いた。[ 250 ]バンドの反対者たちは、ショーには悪魔崇拝の要素が含まれていると主張した。悪魔崇拝の祭壇、獣姦、強姦、無料の薬物の配布、[ 246 ]同性愛行為、動物や人間の生贄などである。[ 251 ]アメリカ家族協会のガルフコースト支部がまとめた匿名の宣誓供述書には、ライブショーに関するさまざまな主張が記されている。[ 250 ]フロリダの学生は、バンドのコンサートに参加したとして退学処分をちらつかされた。[ 246 ]
ユタ州議会、サウスカロライナ州議会、バージニア州議会を含むいくつかの州議会は、このグループを特に標的とした法律を制定し、州が運営する会場での公演を禁止した。[ 252 ] [ 253 ] [ 254 ]これらの法律は、ファンやアメリカ自由人権協会からの別々の訴訟を受けて、後に廃止された。[ 252 ] [ 254 ]オジー・オズボーンは、ニュージャージー州スポーツ博覧会局がジャイアンツ・スタジアムでの1997年のオズフェストのニュージャージー公演を強制的に中止させた後、同局を訴えた。中止の理由としてマンソンの出演が挙げられていた。[ 254 ] [ 255 ] 1997年11月、マンソンの歌詞の内容は、暴力的な歌詞が若いリスナーに及ぼす影響(もしあれば)を判断するために、リーバーマンとサム・ブラウンバックが主導する議会公聴会で調査された。 [ 256 ]小委員会は、息子の自殺の原因を『アンチクライスト・スーパースター』 、特に「ザ・リフレクティング・ゴッド」という曲のせいだと非難したレイモンド・クンツの証言を聞いた。[ 257 ]リーバーマンはさらに、バンドの音楽が若いリスナーを自殺に追い込んでいると主張し、[ 258 ]このバンドを「主流レコード会社がプロモーションした中で最も病的なグループ」と呼んだ。[ 259 ]
1999年4月20日、コロンバイン高校の生徒エリック・ハリスとディラン・クレボルドは13人を殺害し、24人に負傷を負わせた後、自殺した。[ 260 ] [ 261 ]この虐殺事件の直後、ゴス・サブカルチャーを厳しく批判する報道が浮上し、[ 262 ] [ 263 ]犯人らが虐殺中にマリリン・マンソンのTシャツを着ていたこと、[ 264 ]および映画、ビデオゲーム、音楽などのエンターテイメントにおける暴力に影響を受けたことなどが主張された。[ 265 ]事件から5日後、ボーカリストを長年批判してきたウィリアム・ベネットとジョセフ・リーバーマンが「ミート・ザ・プレス」に出演し、彼の音楽が銃撃事件の一因となったと述べた。[ 266 ]その後まもなく、「殺人犯はロック狂のマンソンを崇拝していた」「悪魔崇拝の狂人が子供たちに殺人を命じた」といった扇情的な見出しが、この悲劇に関するメディア報道に現れ始めた。 [ 267 ] [ 268 ] 2人がKMFDMやラムシュタインなどのドイツのインダストリアルバンドのファンであり、[ 269 ] [ 270 ]マンソンの音楽には「軽蔑しか抱いていなかった」ことが確認されたにもかかわらず、[ 271 ]主流メディアは銃撃事件の責任の大部分をマンソンに押し付け続けた。[ 272 ] [ 273 ]
デンバー市長のウェリントン・ウェッブは、マンソンが4月30日に出演予定だったKBPI-FMの毎年恒例の「バースデー・バッシュ」の中止を求める請願を成功させた。ウェッブは、2人の銃撃犯がマンソンのファンだと考えられていたため、コンサートは「不適切」だと述べた。[ 274 ]コロラド州の政治家ビル・オーウェンズとトム・タンクレドは、マンソンが「憎悪、暴力、死、自殺、薬物使用、そしてコロンバイン高校銃乱射事件の犯人の態度と行動」を助長していると非難した。[ 275 ] 4月29日、ブラウンバック率いる10人の米国上院議員は、マンソンのレコードレーベルを所有する複合企業シーグラムの社長に書簡を送り、「暴力を賛美する」音楽を子供たちに配布するのをやめるよう求めた。この書簡ではマンソンの名前が挙げられ、ハリスとクレボルドの行動を「不気味なほど反映した」曲を制作していると非難した。[ 276 ]
マンソンは、犠牲者への敬意を表してロック・イズ・デッド・ツアーの最後の4公演をキャンセルし、同時にメディアの無責任な報道を批判した。[ 277 ] [ 278 ]彼はローリング・ストーン誌に寄稿した「コロンバイン:誰の責任か?」という論説でこの点を詳しく述べた。記事の中で、マンソンはアメリカの銃文化と全米ライフル協会の政治的影響力を非難したが、報道機関を強く批判した。彼は、メディアがその後のヒステリーと「魔女狩り」を広めたため、次の学校銃乱射事件の責任はメディアにあると主張し、メディアはより関連性の高い社会問題について議論する代わりに、スケープゴートに責任を押し付けることを助長したと述べた。[ 279 ] [ 280 ]
5月4日、ブラウンバックは、映画、音楽、テレビ、ビデオゲーム業界による、いわゆる暴力的なコンテンツの子供向け配信とマーケティングに関する米国上院商務科学運輸委員会の公聴会の議長を務めた。委員会は、ベネット、デンバー大司教チャールズ・J・チャプット、教授、精神保健専門家からの証言を聞いた。彼らは、コロンバイン高校銃乱射事件のような暴力を助長する文化的環境への貢献が疑われるとして、マンソン、彼のレーベルメイトであるナイン・インチ・ネイルズ、1999年の映画「マトリックス」を批判した。全米レコード協会幹部のヒラリー・ローゼンは、公聴会は「政治的な芝居として仕組まれたもの」であるとして参加を拒否した。「彼らはただ業界に恥をかかせる方法を見つけたいだけだったが、私は恥じていない」[ 281 ]委員会は最終的に、エンターテインメント業界の未成年者に対するマーケティング慣行を調査するよう連邦取引委員会と米国司法省に要請した。 [ 282 ]バンドの2000年のアルバム『Holy Wood (In the Shadow of the Valley of Death)』の歌詞の内容は、主にこの虐殺事件に触発されたもので、マンソンは、これは主流メディアから彼に向けられた非難に対する反論だと述べている。[ 283 ]彼はまた、マイケル・ムーアの2002年のドキュメンタリー『ボウリング・フォー・コロンバイン』でも、この虐殺事件とその後の出来事について語っている。[ 284 ]
2000年、イタリアで高齢の修道女が3人の女子生徒に殺害され、彼女たちの日記にはマンソンに関する記述や写真が多数含まれていたと報じられた。[ 285 ]その後まもなく、ローマでのコンサートの後、「性器を引きちぎった」として逮捕された。 [ 285 ]マンソンは、イタリアのタブロイド紙が殺人事件への関与を報じたことを受け、逮捕は政治的な動機によるものだと述べた。[ 286 ] 2003年、フランスのメディアは、フランスのアラスで数人の十代の若者がイギリスの戦争英雄の墓を破壊した事件で、マンソンを非難した。[ 285 ]
2003年6月30日、14歳の女子学生ジョディ・ジョーンズがスコットランドで残忍に殺害された。[ 287 ]彼女の切断された遺体は自宅近くの森で発見され、その傷はメディアでブラック・ダリアとして知られるエリザベス・ショートの傷と酷似していると言われている。[ 288 ] [ 289 ] 10か月後、当時15歳だったジョーンズのボーイフレンド、ルーク・ミッチェルが彼女の殺害容疑で逮捕された。[ 290 ]警察はミッチェルの実家の捜索中に、短編映画「ドッペルヘルツ」を収録した「グロテスクの黄金時代」のコピーを押収した。 [ 291 ]これはジョーンズの死後2日後にミッチェルが購入したものだった。[ 292 ]裁判では、映画の10分間の抜粋と、ブラック・ダリアの切断された遺体を描いたマンソンの絵画数点が証拠として提出された。[ 291 ] [ 293 ] [ 294 ]ミッチェルは彼女の殺害で有罪となり、最低20年の懲役刑を言い渡された。[ 295 ]最終弁論で、ニムモ・スミス卿は、ミッチェルが「ジョディを殺害した時、マンソンの絵画のイメージを記憶にとどめていた」と信じていると述べた。[ 296 ]ミッチェルは今もなお無罪を主張している。[ 297 ]
マンソンと学校での銃乱射事件を結びつける論争は、2007年10月10日、14歳のアサ・クーンがオハイオ州クリーブランドのサクセステック・アカデミーで4人を銃撃し、その後自殺したことでさらに続いた。[ 298 ]トイレから出てきたクーンは、別の生徒に顔を殴られ、その生徒の腹部を撃って反撃した。[ 299 ]その後、クーンは廊下を歩き、2つの教室に発砲し、教師2人と生徒1人を負傷させた後、トイレに入り自殺した。[ 300 ]クーンは銃撃の際、マリリン・マンソンのTシャツを着ていた。[ 301 ] [ 302 ]クーンの遺体の写真は、クリーブランド警察官のウォルター・エメリックによってオンラインで拡散された。[ 303 ] 2009年5月18日、ルイジアナ州ラフォーシュ郡のラローズ・カットオフ中学校に通う15歳の生徒、ジャスティン・ドゥーセットが半自動拳銃を持って学校に侵入した。[ 304 ]教師がドゥーセットの「マリリン・マンソン万歳」と言えという要求に応じなかったため、ドゥーセットは教師の頭をかすめるように2発発砲し、その後自殺した。[ 305 ] [ 306 ]ドゥーセットは1週間後に負傷が原因で死亡した。[ 307 ]
2023年9月、マンソンは、2019年8月19日にニューハンプシャーで行われたコンサートでビデオ撮影者に鼻をかんだとされる事件に端を発する軽犯罪の単純暴行罪で、無罪を主張せず、罪を認めないという答弁を行った。彼は20時間の社会奉仕活動と1,400ドルの罰金(うち200ドルは執行猶予)の判決を受けた。[ 308 ]彼は、アルコホーリクス・アノニマスとアラノンが主催するミーティングを円滑に進めるカリフォルニアの団体で社会奉仕活動を完了した。[ 309 ]
2021年2月1日、元婚約者のエヴァン・レイチェル・ウッドはインスタグラムとヴァニティ・フェアへの声明で、10年前の交際中にマンソンから虐待を受けていたと書いた。[ 310 ]同時に他の4人の女性も彼を虐待で告発する声明を発表した。[ 311 ]合計16人が彼に対して様々な告発を行った。[ 312 ] [ 313 ]その中には、彼を性的暴行で告発した5人の女性も含まれていたが、そのうちの1人は後に撤回した。[ 314 ]彼はすぐにレコード配給会社のロマ・ビスタ・レコーディングス、タレントエージェンシーのクリエイティブ・アーティスツ、長年のマネージャーであるトニー・シウラから契約を解除された。[ 315 ]テレビシリーズ「アメリカン・ゴッズ」と「クリープショー」の今後のエピソードへの彼の出演も削除された。[ 312 ] [ 316 ]
翌日、マンソンはインスタグラムで声明を発表し、疑惑を否定し、「現実のひどい歪曲」と呼び、すべての関係は完全に合意に基づくものであり、告発者たちは「過去を誤って伝えている」と述べた。[ 317 ]元妻のディタ・フォン・ティースと元婚約者のローズ・マッゴーワンは当初、告発者たちを支持したが、それぞれが交際していた間、マンソンは虐待的ではなかったと述べた。[ 318 ] [ 319 ] 2月3日、LAPDは、マンソンの安否を心配する友人からの電話を受け、マンソンの自宅で「安否確認」を行った。[ 320 ] [ 321 ]ロサンゼルス郡保安官事務所は2月19日、家庭内暴力と性的暴行の疑惑を捜査していることを確認した。[ 322 ]
エスメ・ビアンコは4月にマンソンを相手取り、性的暴行と人身売買を理由に民事訴訟を起こした。 [ 323 ]マンソンの弁護団は声明を発表し、これらの主張を否定し、[ 324 ]主張は「真実ではなく、根拠がない」とし、告発者数名が「10年以上前の[マンソン]との合意に基づく友情や関係を、現実とは似ても似つかない歪んだ話に変えるために、何ヶ月もかけて計画し、練り上げ、話を微調整した」と主張した。[ 325 ]弁護団は時効が過ぎているとして訴訟の却下を求めたが、連邦判事はこれを却下した。[ 326 ]両者は2023年1月に非公開の条件で法廷外で和解した。[ 327 ]彼の元アシスタントのアシュリー・ウォルターズは2021年5月に訴訟を起こしたが、[ 328 ] 1年後に訴訟は却下された。[ 329 ] [ 330 ]カリフォルニア州控訴裁判所への控訴後、2023年12月に訴訟が再開された。控訴裁判所は、彼女が記憶を抑圧したと主張したため、彼女の訴訟は時効の対象外とすべきであることに同意した。[ 331 ]訴訟は2025年12月に2度目の却下となった。[ 332 ]
2021 年 5 月にジェーンドウが訴訟を起こしたが、[ 333 ]当初は時効が過ぎていたため却下されたが、[ 334 ] [ 335 ]その後すぐに修正訴状が再提出された。[ 336 ]訴訟は 2023 年 9 月に和解したが、[ 337 ]裁判開始予定の 1 週間前であった。[ 338 ]アシュリー モーガン スミスラインは 2021 年 6 月に訴訟を起こしたが、[ 339 ]スミスラインの弁護士が訴訟から辞任し、彼女が今後の弁護に関する裁判所命令の期限を守らなかったため、連邦判事によって訴訟は却下された。[ 340 ]スミスラインは 2023 年 2 月に法的文書で主張を撤回し、ウッドと彼女の仲間によって「操作」され「圧力をかけられ」、マンソンに対する「真実ではない」主張をさせられたと主張した。[ 314 ] [ 341 ] [ 342 ] 2023年1月、ジェーン・ドウと名乗る別の原告が、1990年代にマンソンが自分を誘惑し性的暴行を加えたとして、彼を相手取って訴訟を起こした。[ 343 ] [ 344 ]この訴訟では、解散したレコードレーベルNothing Recordsとその親会社Interscopeも共同被告として挙げられ、マンソンの虐待疑惑を認識していたと非難されている。[ 343 ] [ 344 ]この訴訟の実質的な部分は、訴訟が提起されたニューヨーク州成人生存者法の範囲外であったため、2024年7月に却下された。 [ 345 ]
マンソンは、名誉毀損、意図的な精神的苦痛の付与、カリフォルニア州包括的コンピュータデータアクセスおよび詐欺法違反、FBI捜査官のなりすまし、連邦文書の偽造を理由に、ウッドとアシュリー・「イルマ」・ゴアを訴えた。[ 346 ]訴訟では、ウッドとゴアが3年間、マンソンの元恋人に連絡を取り続け、[ 346 ] [ 347 ] 2人がFBI捜査官になりすまして文書を偽造したと主張した。[ 348 ]さらに、ゴアはマンソンのコンピュータとソーシャルメディアをハッキングし、「違法ポルノ」を配布している証拠を捏造するために偽のメールを作成したと主張した。[ 349 ]また、ゴアはマンソンの自宅で「緊急事態」が発生したことを心配している友人だと偽ってFBIに電話をかけ、スワッティングを行ったとも主張した。この通報を受けて、数名の警察官とヘリコプターが彼の所有地に派遣されたが、「緊急事態はなかった」。[ 350 ]彼は陪審裁判を求めた。[ 351 ] [ 352 ]訴訟における名誉毀損と意図的な精神的苦痛の付与の主張の一部、特にウッドとゴアがFBIの書簡を偽造し、未公開の短編映画『グルーピー』に関する虚偽の主張を公に広めたという彼の主張は、2人が反SLAPP通知を提出した後に却下された。[ 353 ]マンソンはウッドとゴアの弁護士費用として総額約50万ドルを支払うよう命じられた。彼は当初反SLAPP判決を不服として控訴したが、[ 354 ] 2024年11月に訴訟を取り下げ、ウッドの弁護士費用を支払うことに同意した。[ 355 ]
LACSDは、マンソンに対する性的暴行の申し立てに関する19か月にわたる調査の結果を、2022年9月にカリフォルニア州地方検事ジョージ・ガスコンに提出した。 [ 356 ]ガスコンは、このファイルを「不完全」と呼び、起訴するにはさらなる証拠が必要だと述べた。[ 357 ] [ 358 ] 2024年10月10日、ガスコンは、この事件で新たな証拠を検討していると発表した。[ 359 ]ビアンコは、ガスコンが事件の処理を誤っており、2年以上前に苦情を申し立てて以来、ガスコンが彼女と話すことを拒否していると主張した。[ 360 ] 2025年1月、LACSDは虐待疑惑に関する4年間の刑事捜査を終え、ガスコンの後任であるネイサン・ホックマンは、「性的暴行の容疑を合理的な疑いを超えて証明することはできない」こと、および申し立てが時効期間外であることから、マンソンに対して家庭内暴力または性的虐待のいずれについても起訴しないと述べた。[ 361 ]
スタジオアルバム
注記
参考文献
参考文献
近くの壁には、ワーナー家がポーランドとドイツにルーツを持ち、そこでワナメーカー家と呼ばれていたことを示す、堂々とした家系図が貼られていた。
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