
アートセラピーは、視覚芸術メディアを通じた創造的な表現方法を取り入れた独自の学問分野です。[ 1 ] アートセラピーは、創造的な芸術療法専門職として、芸術と心理療法の分野から生まれ、その定義は様々です。アートセラピーは、絵画、デッサン、またはモデリングを通して創造的な表現を促します。アートセラピーは、人々が自分の感情を表現できる安全な空間を提供し、自分の人生をよりコントロールしていると感じられるようにすることで効果を発揮します。[ 2 ]
アートセラピーには主に3つの方法があります。1つ目は分析的アートセラピーです。分析的アートセラピーは、分析心理学、そして多くの場合、精神分析の理論に基づいています。[ 3 ]分析的アートセラピーは、クライアント、セラピスト、そして両者の間でアートを通して伝達される考えに焦点を当てます。[ 3 ]アートセラピーのもう1つの方法は、アート心理療法です。このアプローチは、心理療法士と、クライアントの作品を言葉で分析することに重点を置いています。[ 3 ]アートセラピーの最後の方法は、アートをセラピーとして捉えることです。アートをセラピーとして実践するアートセラピストの中には、クライアントの作品を言葉で分析することは必須ではないと考え、代わりにアートの制作過程を重視する人もいます。[ 3 ]アートセラピーのすべてのアプローチにおいて、アートセラピストのクライアントは、絵の具、紙とペン、粘土、砂、布、またはその他のメディアを使用して、自分の感情を理解し、表現します。[ 3 ]
アートセラピーは、認知機能や感覚運動機能、自尊心、自己認識、感情的な回復力を向上させるために使用できます。[ 4 ]また、葛藤の解決やストレスの軽減にも役立つ可能性があります。 アートセラピーの原則には、人間主義、創造性、感情的な葛藤の解決、自己認識の促進、個人の成長が含まれます。[ 5 ]
アートセラピーは、人生に意味を与え、ポジティブさを向上させるためのさまざまな独自の道筋を通して人々が幸福を見つけるのを助けることで、ポジティブ心理学を向上させます。 [ 6 ]
2023年11月、フランス全国看護師協会の全国評議会は、芸術療法に関する2,500件以上の研究を網羅する約40件の既存のメタ分析では、患者の健康に対する実際の効果に関する証拠は見つからなかったと結論付けた[ 7 ]。描画診断シリーズ(DDS)は、心理的パターンを観察するために臨床評価で使用される標準化されたツールである[ 8 ] 。
精神医療の歴史において、芸術療法(心理学と芸術の研究を組み合わせたもの)は比較的新しい分野である。この種の非従来型の療法は、患者の自尊心と自己認識を育み、認知能力と運動能力を向上させ、葛藤やストレスを解消し、回復力を高めるために用いられる。[ 4 ]感覚、運動感覚、知覚、感覚的象徴化を促し、言語的心理療法では対処できない問題に取り組む。[ 4 ]芸術療法は比較的新しい治療分野であるが、そのルーツは18世紀後半の精神疾患患者の「道徳的治療」における芸術の使用にある。 [ 9 ]
アートセラピーは、専門職として20世紀半ばに英語圏とヨーロッパ諸国でそれぞれ独立して誕生しました。当時、アートはコミュニケーション、子供の創造性の促進、宗教的な文脈など、さまざまな目的で使用されていました。[ 3 ]初期のアートセラピストたちは、自分たちの仕事について報告した際に、美学、精神医学、精神分析、リハビリテーション、幼児教育、美術教育が、程度は様々ですが、自分たちの実践に影響を与えたことを認めています。[ 9 ] [ 10 ]
イギリスの芸術家エイドリアン・ヒルは1942年に「アートセラピー」という言葉を造語した。[ 11 ] ヒルは療養所で結核から回復する過程で、療養中に絵を描くことの治療効果を発見した。彼はアートセラピーの価値は「(指だけでなく)心を完全に没頭させ…しばしば抑制されている患者の創造的エネルギーを解放する」ことにあると書き、それによって患者は「自分の不幸に対する強い防御を築く」ことができると述べている。彼は仲間の患者に芸術活動を勧めた。これが彼のアートセラピー活動の始まりであり、1945年に彼の著書『Art Versus Illness』に記録されている。[ 12 ] [ 13 ]

第二次世界大戦後に除隊した芸術家エドワード・アダムソンは、エイドリアン・ヒルと合流し、ヒルの活動をイギリスの長期入院精神病院にまで広げた。アダムソンは、芸術的表現と感情の解放との関連性を研究した。アダムソンが実践した芸術療法の一つは、患者が制作した作品に患者の感情を描写することであった。精神疾患が心に与える影響をより深く理解するために、アダムソンのコレクションは、患者が芸術を通して安心して自己表現できる環境を作る方法として始まった。その後、精神保健の専門家が作品を分析した。[ 15 ]イギリスにおける芸術療法の初期の提唱者には、EM リディアット、マイケル・エドワーズ、ダイアナ・ラファエル=ハリデー、リタ・シモンズなどがいる。英国芸術療法士協会は1964年に設立された。[ 16 ]
アメリカのアートセラピーの先駆者であるマーガレット・ナウムバーグとエディス・クレイマーは、ヒルとほぼ同時期に実践を始めた。教育者であるナウムバーグは、「アートセラピーは精神分析的指向である」と主張し、自由な芸術表現は「象徴的な言語の一形態となり 、セラピーの過程で言語化の増加につながる」と述べた。[ 17 ]アーティストであるエディス・クレイマーは、創造的プロセス、心理的防衛、芸術的質の重要性を指摘し、「昇華は 、怒り、不安、または痛みをうまく包含する形態が創造されたときに達成される」と書いている。[ 18 ] アメリカにおけるアートセラピーの初期の提唱者には、エリノア・ウルマン、ロバート「ボブ」オルト、ジュディス・ルービンなどがいる。アメリカアートセラピー協会は1969年に設立された。 [ 19 ]
1974年、パオロ・ニル、ショーン・マクニフ、ノーマ・キャナーは、米国ケンブリッジのレスリー大学で「創造芸術療法」の修士課程を設立し、「表現芸術療法」を発展させた。このアプローチは、複数の芸術形式を包含する、異種モダリティおよび異種メディアの芸術療法である。[ 20 ]
ブラジル、カナダ、フィンランド、レバノン、イスラエル、日本、オランダ、ルーマニア、韓国、スウェーデン、エジプトなど、多くの国に美術療法の全国的な専門家協会が存在する。[ 21 ]国際的なネットワークは、教育と実践の基準の確立に貢献している。[ 22 ]
美術療法の歴史については多様な視点が存在し、それらは英国と米国における美術療法の専門職としての制度化に焦点を当てた視点を補完するものである。[ 23 ] [ 24 ] [ 25 ]
「アートセラピー」という用語には様々な定義が存在する。[ 26 ]
英国美術療法士協会は、美術療法を「表現とコミュニケーションの主要な手段として美術媒体を用いる心理療法の一形態」と定義しています。また、「美術療法士に紹介されるクライアントは美術の経験がなくてもよく、美術療法士はクライアントのイメージの美的または診断的評価を行うことを主な目的としているわけではない」とも述べています。[ 27 ] [ 28 ]
アメリカ美術療法協会は美術療法を次のように定義しています。「心理療法関係の中で、積極的な芸術制作、創造的なプロセス、応用心理学理論、人間の経験を通して、個人、家族、コミュニティの生活を豊かにする統合的なメンタルヘルスとヒューマンサービスの専門職」 [ 29 ] 。
ウェブサイトPsychology.orgは、アートセラピーを次のように定義しています。「セラピストが患者が感情や思考を解釈、表現、解決するのを助けるために使用するツールです。患者はアートセラピストと一緒に自分の感情を探求し、苦痛の原因となっている葛藤や感情を理解し、アートを使ってそれらの問題の解決策を見つけます。」[ 30 ]
規制されたメンタルヘルス専門職として、アートセラピーは多様な人々を対象とした多くの臨床現場やその他の環境で採用されています。アートセラピーは、有効な治療法としてますます認識されています。アートセラピーは、アートスタジオや創造性開発ワークショップなど、非臨床環境でも見られます。アートセラピストの免許は州によって異なり、アートセラピーを独立した免許として認めている州もあれば、専門カウンセリングやメンタルヘルスカウンセリングなどの関連分野で免許を認めている州もあります。[ 31 ] 免許制度のある州には、コネチカット州、デラウェア州、ケンタッキー州、メリーランド州、ミシシッピ州、ニュージャージー州、ニューメキシコ州、ニューヨーク州、オレゴン州、オハイオ州、テネシー州、バージニア州、テキサス州、ペンシルベニア州、ウィスコンシン州、ユタ州、およびコロンビア特別区などがあります。[ 32 ]アートセラピストは、創造プロセス、心理発達、集団療法に関するトレーニングを含む修士号を取得し、臨床インターンシップを修了する必要があります。[ 33 ]州、県、または国によっては、「アートセラピスト」という用語は、アートとセラピーの両方の訓練を受けた専門家で、アートセラピーの修士号または博士号、あるいは関連分野の大学院学位取得後に取得したアートセラピーの資格を持つ人に限定される場合があります。[ 34 ]臨床精神保健カウンセラー、ソーシャルワーカー、心理学者、プレイセラピストなどの他の専門家は、治療において、アート制作を基本的な心理療法の手法と組み合わせることがあります。セラピストは、クライアントの作品の要素を評価することで、クライアントの情報吸収をよりよく理解できる場合があります。[ 35 ]
アメリカ美術療法協会が発表した記事によると、美術療法の有効性という考えを裏付ける証拠は「少ない」(または限定的)ものであり、実質的には2つの定量的研究のみであると述べている。[ 36 ]
文献レビューでは、アートセラピーが患者ケアに与える影響が示されており、アートセラピープログラムの参加者は睡眠困難が軽減されるなど、さまざまな利点があることがわかっています。[ 37 ]さらに、臨床研究では、アートセラピーを実施している病棟の患者は、バイタルサインが良好で、ストレス関連のコルチゾール値が低下し、睡眠導入に必要な薬が少なくて済むことが明らかになっています。[ 38 ]他の研究では、病院の部屋で風景写真を見るだけで、麻薬性鎮痛剤の必要性が減り、病院での回復時間が短縮されることがわかっています。[ 39 ]さらに、病院でアートを見たり作ったりすることは、バイタルサインの安定化、治癒プロセスの促進、患者の楽観主義の向上に役立ちます。
がん患者に対する芸術療法の効果については多くの研究が行われてきました。手術、放射線治療、化学療法によるストレス中の患者をサポートするのに役立つことがわかっています。[ 40 ]
がんに関連する恐怖、痛み、社会関係の変化といった困難に直面している女性を対象とした研究では、以下のことが明らかになった。
さまざまな種類の視覚芸術(織物、カード作り、コラージュ、陶芸、水彩画、アクリル画)に取り組むことは、これらの女性たちに主に4つの点で役立ちました。第一に、がんに対する継続的な不安を和らげ、前向きな人生経験に焦点を当てるのに役立ちました。第二に、継続性、挑戦、達成を示す機会を提供することで、自己肯定感とアイデンティティを高めました。第三に、がんによって定義されることに抵抗する社会的アイデンティティを維持することを可能にしました。最後に、特に化学療法中に、象徴的な方法で感情を表現することを可能にしました。[ 39 ]
別の研究では、これらの活動に参加した患者は、参加しなかった患者よりも早く退院したことが示されています。[ 39 ]比較的短期間の芸術療法介入でも、患者の感情状態や症状を大幅に改善する可能性があります。[ 36 ]
12件の研究のレビューでは、がん患者の感情的、社会的、身体的、精神的な懸念の症状を調査することにより、がん患者におけるアートセラピーの使用を調査しました。アートセラピーは、がんを生き延びることに関連する変化、喪失、不確実性に対する心理的再適応のプロセスを改善できることがわかりました。[ 41 ]アートセラピーは、アートを創造する身体的な行為を通じて「意味づけ」の感覚を提供するものとして提案されました。週に1回、5回の個別アートセラピーセッションを行うことは、がん患者が他者のニーズに関連して自分の境界を理解するのに役立ち、個人のエンパワーメントに役立つことが示されました。その結果、アートセラピー治療を受けた人は、治療を受けなかった人よりも他者とのつながりを感じ、社会的交流をより楽しいと感じました。さらに、アートセラピーは、がん患者のモチベーションレベル、感情的および身体的健康について話し合う能力、全般的な幸福感、生活の質を向上させました。[ 41 ]
さらに、最近の研究では、入院中の創造的な表現が不安や痛みの知覚を軽減し、生理的安定性を高めることが示されています。ある臨床研究では、アートセラピーが疲労や精神的苦痛などの癌関連症状の統計的に有意な減少をもたらしました。[ 42 ]
アートセラピーは認知症患者に良い影響を与えることが観察されており[ 43 ]、生活の質に関して有益であるという暫定的な証拠も得られています[ 44 ]。アートセラピーは行動上の問題には役立ちますが、変性した精神機能を逆転させるようには見えません[ 45 ] 。アートツールは使いやすく、比較的理解しやすいものでなければなりません[ 46 ] 。アートセラピーは記憶や感情的な幸福度尺度に影響を与える明確な結果を示していません[ 47 ]。しかし、アルツハイマー病協会は、芸術と音楽は人々の生活を豊かにし、自己表現を可能にすると述べています[ 48 ] 。VAGAの研究者兼セラピストであるDW Zaidelは、芸術への関与は、認知症患者で著しく低下する2つの認知機能である言語処理と視空間知覚に関与する脳の特定の領域を刺激することができると主張しています[ 49 ] 。アートセラピーは、記憶喪失を経験している人々が、人生で大切な人々と絆を深める機会を提供することで、他の人々や周囲の世界とのつながりを維持することを可能にします。認知症の人は、抽象的な思考を理解したり、言葉で表現したり、コミュニケーションをとったりする能力など、多くの能力が失われるため、非常に孤立しがちです。グループでアートを制作することは、認知症の人に周囲の人々と交流する機会を与え、同時に、この病気を抱える人にとって通常多くの社交的な集まりがもたらすプレッシャーを軽減します。[ 50 ]

アートセラピーは、自閉症の人々の課題に対処するのに役立つとますます認識されています。[ 5 ]アートセラピーは、感覚調節を促進し、精神運動発達をサポートし、コミュニケーションを促進することによって、自閉症スペクトラム障害の中核症状に対処する可能性があります。 [ 51 ]絵画やデッサンなどのアートセラピーに含まれる創造的な活動は、社会的相互作用スキルなどの特定のスキルに影響を与える可能性があり、自閉症の人にとって有益です。[ 52 ]また、自己表現、視覚的コミュニケーション、創造性を可能にすることで、感情的および精神的成長を促進すると考えられています。[ 53 ]最も重要なことは、絵画、デッサン、または音楽療法は、自閉症の人々が言葉よりも快適な方法でコミュニケーションをとることを可能にする可能性があることが研究でわかっていることです。[ 54 ]エジプトでは、エジプト自閉症協会が、子供たちの自尊心と生活の質を高める方法としてアートセラピーを実施しました。彼らは、一般的な文化的芸術活動であるかご編みをアートセラピープログラムに取り入れました。これらの活動は自尊心に焦点を当てた研究の一部であり、芸術療法が「内なる強さと日常生活スキルを大幅に向上させ、感情障害の症状を軽減する」ことを証明しました。[ 21 ]自閉症の人を助ける傾向のある他の形態の療法には、遊戯療法とABA療法があります。[ 55 ]インドでは、自閉症の9人を対象に、対照群と実験群の両方を使用して芸術療法の有効性を示す研究が行われました。[ 56 ]研究者の1人であるKooは、「参加者の認知、社会性、運動能力に顕著な肯定的な変化が見られた」と述べています。[ 56 ]
2005年に行われた統合失調症の補助療法としての芸術療法の系統的レビューでは、効果は不明確であることが判明した。[ 57 ]グループ芸術療法は、統合失調症のいくつかの症状を改善することが示されている。研究では、芸術療法は臨床全般印象や機能の全般的評価を改善しないと結論付けられたが、グループ設定で触覚芸術材料を使用して感情、認知、知覚を表現すると、憂鬱なテーマが軽減され、自尊心が向上し、創造性が強化され、統合失調症患者の統合的治療プロセスが促進される可能性があることが示された。[ 58 ]全体として、統合失調症患者に対する芸術療法の有効性に関するいくつかのテストでは、効果的な結果が示されている。クロフォードが行ったパイロット研究では、専門家が芸術療法の発明品を使用して、患者が芸術を作成する際のプロセスとイメージの理解を支援し、これらの患者は、統合失調症の典型的なケアを受けた患者と比較して、統合失調症の否定的症状の減少を示した。アートセラピーはこれらの患者の感情認識を高める結果となり、治療終了時には、治療を受けたグループは対照グループと比較して統合失調症の陽性症状が非常に少なかった。[ 59 ]
アートセラピーは、恥や怒りなどのトラウマによって引き起こされる感情を軽減する可能性があります。 [ 60 ]また、子供たちが自分の作品で選択することを促すことで、トラウマを経験した人々のエンパワーメント感[ 61 ]とコントロール感を高める可能性もあります。 [ 60 ]心理療法に加えてアートセラピーを行うと、心理療法単独よりもトラウマ症状の軽減効果が高くなりました。[ 62 ]
アートセラピーは、クライアントに視覚的に符号化されたトラウマ記憶にアクセスして処理する効果的な方法である可能性があります。[ 63 ] [ 64 ]アートセラピーを通して、個人はトラウマ体験をよりよく理解し、正確なトラウマ物語を形成できる可能性があります。これらの物語に徐々に触れることで、フラッシュバックや悪夢などのトラウマ誘発症状が軽減される可能性があります。[ 60 ]指示の繰り返しは不安を軽減し、視覚的に物語を作成することは、クライアントが対処スキルを構築し、神経系の反応のバランスをとるのに役立ちます。[ 65 ]これは、長期のアートセラピー介入でのみ効果的であることが証明されています。[ 36 ]
アートセラピーがトラウマに対処する方法は次のように要約できます。アート作品を制作するプロセスは、複数の認知的、感情的、身体的要因が関わる挑戦です。[ 59 ]
トラウマを経験した子どもは、集団アートセラピーから恩恵を受ける可能性があります。集団形式は、同様の状況を経験した他の人々と関係を築くのに効果的です。[ 61 ]集団アートセラピーは、トラウマを抱えた子どもが信頼と社会的自尊心を取り戻すのにも役立つ可能性があります。[ 60 ]子どもは言葉で感情を表現するのが難しい場合があるので、アートセラピーは別の方法で表現する機会を与え、セラピストはそれを利用して子どもに必要なケアの種類を判断できます。治療計画の作成に役立つためセラピストに利益があるだけでなく、子どもが感情を表現し、不快な感情を和らげるのにも役立ちます。
アートセラピーは退役軍人の治療に用いられてきた歴史があり、アメリカ美術療法協会(AATA)は1945年には既にその使用を記録している。[ 66 ]他のトラウマの原因と同様に、戦闘経験のある退役軍人もアートセラピーによって記憶にアクセスし、治療に取り組むことができる。2016年の無作為化比較試験では、認知処理療法(CPT) と併用したアートセラピーは、CPT単独よりも効果的であることがわかった。[ 67 ]ウォルター・リード陸軍医療センター、国立勇敢センター・オブ・エクセレンス、その他の退役軍人協会の機関は、PTSDを抱える退役軍人を支援するためにアートセラピーを使用している。[ 68 ]
AATAによると、アートセラピーは「危機、状況の変化、トラウマ、悲しみの時期に特に効果的」です。[ 69 ]死別は、クライアントが喪失感やショックを言葉で表現するのが難しい困難な時期の一つであり、そのため創造的な手段を用いて感情を表現することがあります。[ 70 ]例えば、死別を言葉で表現するだけの成熟度がまだ備わっていない子供たちが、喪失感を表現できるようにするためにアートセラピーが用いられてきました。
アートセラピーは、拒食症に伴ううつ病や体重管理に効果があるかもしれない。[ 71 ]トラウマや否定的な幼少期の経験は、摂食障害などの意図しない有害な対処メカニズムにつながる可能性がある。アートセラピーは、これらの経験や感情を探求するための手段となるかもしれない。[ 72 ]
アートセラピーは、摂食障害のクライアントにとって有益である可能性があります。なぜなら、クライアントはアート素材を使って進歩を視覚的に表現したり、身体の変化を表現したり、衝動を行動に移すための脅威のない方法を提供したりできるからです。[ 72 ]摂食障害のある人は、コントロール感を得るために防衛機制に大きく依存する傾向があります。クライアントが表現の自由とコントロール可能なアート素材を通して、自分のアート作品に対する権限を感じることが重要です。 [ 72 ]
精神疾患や身体疾患のない健康な人もアートセラピーで治療を受けます。これらの患者は、高負荷の仕事、経済的制約、その他の非トラウマ的な個人的問題など、継続的な課題を抱えていることがよくあります。研究結果によると、アートセラピーは患者の職業に関連するストレスや燃え尽き症候群のレベルを軽減することが明らかになりました。[ 36 ]
アートセラピストは、クライアントのニーズに合った素材や介入方法を選択し、治療目標を達成するためのセッションを設計します。創造的なプロセスを通して、クライアントの洞察力の向上、ストレスへの対処、トラウマ体験の克服、認知能力、記憶力、神経感覚能力の向上、対人関係の改善、自己実現の促進などを支援します。アートセラピストがクライアントと共に行う活動は、クライアントの精神状態や年齢など、さまざまな要因によって異なります。アートセラピストは、アーキタイプ象徴研究アーカイブなどの資料から画像を参照し、歴史的な美術作品や象徴を患者とのセッションに取り入れることもあります。

アートセラピーはさまざまな環境で行うことができます。アートセラピストは、施設やクライアントのニーズに応じて、アートセラピーの目標や提供方法を変えることがあります。クライアントの強みとニーズを評価した後、アートセラピーは、その人にとってより適した形式に応じて、個人形式またはグループ形式で提供されることがあります。アートセラピストのエレン・G・ホロヴィッツ博士は、「私の責任は仕事ごとに異なります。コンサルタントや機関で働く場合と、個人開業の場合では全く異なります。個人開業では、より複雑で広範囲に及びます。あなたが主治医であれば、あなたの責任はソーシャルワークの範囲から患者のプライマリーケアまで及ぶ可能性があります。これには、医師、裁判官、家族、そして時には個人のケアにおいて重要なコミュニティメンバーとの連携も含まれます。」と書いています。[ 73 ]
芸術療法には、治療写真、写真芸術療法、ビデオ療法などがあります。治療写真とは、実際のセラピストが関与せず、芸術的な表現のために写真を使用するものです。これは、自己認識、創造的な表現、健康を伴う自己主導型の芸術療法の一種です。写真芸術療法とは、芸術の方法として写真を使用するものです。治療セッション中に芸術作品を制作し、写真技法を用いることもあります。映画もこの芸術療法の分類に含まれることがあります。最後に、ビデオ療法は、芸術療法における映画を説明するために使われてきた初期の用語です。芸術療法士は、治療効果があるとされる特定のビデオを患者が視聴することで、クライアントの治療を支援するためにビデオを使用します。[ 74 ]

美術療法士やその他の専門家は、感情、認知、発達の状態を評価するために、美術に基づく評価を使用します。心理学的目的での最初の描画評価は、1906年にドイツの精神科医フリッツ・モールによって作成されました。[ 75 ] 1926年、研究者フローレンス・グッドイナフは、子供の知能を測定するための描画テスト「ドロー・ア・マン・テスト」を作成しました。これは、絵に詳細をより多く取り入れた子供は、そうでない子供よりも知能が高いという考えに基づいています。[ 75 ]グッドイナフと他の研究者は、このテストは知能と同じくらい性格にも関係していると結論付けました。[ 75 ] 1940年代に作成された他のいくつかの精神医学的美術評価は、今日でも使用されています。[ 75 ]しかし、多くの美術療法士は診断テストを避けており、一部の著者は、療法士が解釈的な仮定を行うことの妥当性に疑問を呈しています。以下に、一般的な美術療法評価の例をいくつか示します。
この評価では、被験者は仏教に由来する反復的なシンボルであるさまざまな曼荼羅が描かれたカードのデッキからカードを1枚選び、次に色付きのカードのセットから色を1色選びます。その後、被験者は選んだカードの曼荼羅を、選んだ色のオイルパステルで描きます。そして、描いた曼荼羅に意味、経験、または関連情報があったかどうかを説明します。このテストは、人々が描く曼荼羅のイメージ、パターン、形状とアーティストの性格との間に相関関係があると考えるジョーン・ケロッグの信念に基づいています。[ 76 ]
マンダラを描くことは、さまざまなニーズに対応するためにさまざまなグループの人々に到達できる、最も多様なアートセラピー方法の 1 つです。マンダラは、内側の点から始まり、円を使用して外側に広がる絵です。マンダラは、心理的な問題を特定し、ストレスや不安を軽減し、自己肯定感と幸福感を向上させるために使用されてきました。[ 77 ]

児童心理学者のジョン・バックは、グッドイナフの「人物を描くテスト」をモデルに、1946年に「家・木・人」テストを作成しました。[ 78 ]この評価では、クライアントは家、木、人物を含む絵を描くように求められ、その後、セラピストはそれぞれについていくつかの質問をします。たとえば、家に関して、バックは「それは幸せな家ですか?」や「家は何でできていますか?」といった質問を書いています。木に関しては、「その木は何歳くらいですか?」や「その木は生きていますか?」といった質問があります。人物に関しては、「その人は幸せですか?」や「その人はどんな気持ちですか?」といった質問があります。
家・木・人テストは投影法性格検査の一種で、被験者が曖昧、抽象的、または構造化されていない刺激(多くの場合、絵や図の形)に反応したり、提供したりするタイプの検査です。この検査は、絵の解釈や質問への回答、自己認識、態度を通して、人の性格の側面を測定するように設計されています。[ 79 ]
アートセラピーとアウトサイダーアートの分野間の関係は広く議論されてきた。アール・ブリュットという用語は、フランスの芸術家ジャン・デュビュッフェが「公式文化の境界外で制作された芸術」を表現するために初めて造語した。デュビュッフェは、精神病院の患者による芸術活動に焦点を当てるためにアール・ブリュットという用語を使用した。英語訳の「outsider art」は、1972年に美術評論家のロジャー・カーディナルによって初めて使用された。[ 80 ] [ 81 ]アウトサイダーアートは、精神疾患や発達障害のある人々と関連付けられ続けている。
どちらの用語も、患者とアーティストの両方に及ぼす社会的および個人的な影響のため批判されている。アートセラピーの専門家は、アーティストの作品の芸術的価値と意味を十分に重視せず、医学的観点からのみ考慮していると非難されている。しかし、アウトサイダーアート運動の批判者は、アーティストの作品を障害に起因するものとすることは還元主義的であると指摘している。[ 82 ] [ 50 ]