MCAレコード

MCAレコード株式会社
最終ロゴ (1997–2003)
親会社	MCA株式会社（1967年～1996年） MCA ミュージック エンターテインメント グループ(1989–1996) ユニバーサル ミュージック グループ(1996–2003)
設立	1934年（デッカレコードとして） 1972年（MCAレコードとなる）
創設者	ユニバーサル・ピクチャーズ
廃止	2003年7月（ゲフィンレコードに吸収合併）
販売代理店	自己配布
ジャンル	様々な
原産国	アメリカ合衆国
位置	70 ユニバーサル シティ プラザ、ユニバーサル シティ、カリフォルニア州(1972–2000) 2220 コロラドアベニュー、サンタモニカ、カリフォルニア州(2000–2003)

MCAレコードは、 1972年に設立されたMCA Inc.が所有するアメリカのレコードレーベルであるが、MCAは1960年代から英国でその名前でレコードをリリースしていた。このレーベルは、ABC、モータウン、ゲフィンなど他のレコードレーベルを買収することで、1970年代から1980年代にかけて成功を収めた。MCA Inc.は1996年にユニバーサルスタジオ株式会社となり、MCAレコードレーベルは2003年にユニバーサルミュージックグループのゲフィンレコードに統合されたが、ユニバーサルのMCAナッシュビルは引き続きその名称を使用している。 ^[update]

イギリスのデッカ・レコードのアメリカ支社は1934年にニューヨークで設立された^[1]。 1937年、デッカのオーナーであるエドワード・R・ルイスは、ナチス・ドイツの台頭による敵対行為が戦争に発展した場合にイギリス企業が経済的損害を受けることを恐れ、イギリスのデッカ会社をアメリカ会社から分離することを選択した（アメリカのデッカの株式は保持）。これは第二次世界大戦を正しく予見していたからである。戦争が実際に勃発すると、ルイスはアメリカのデッカの株式の残りを売却した[2]。アメリカ^を 拠点とするデッカ・レコードは、南北アメリカと日本を含むアジアの一部におけるデッカの名前の権利を保持した。イギリスのデッカは、世界のその他の地域でのデッカの名前の権利を所有していた。戦後、イギリスのデッカは新しいアメリカ子会社、ロンドン・レコードを設立した。この間、アメリカのデッカは、コーラル・レコードとブランズウィック・レコードのレーベルで北米以外でレコードをリリースした。

1962年、タレントエージェンシー兼テレビ番組制作会社のMCAは、アメリカン・デッカを買収してレコード音楽事業に参入し、完全子会社となった。アメリカン・デッカはユニバーサル・ピクチャーズを所有していたため、合併を完了するためにMCAはタレントエージェンシー事業から撤退せざるを得なかった。MCAはユニバーサルの完全所有権を取得し、トップクラスの映画スタジオに育て上げ、数々のヒット作を生み出した。^[3]

1966年にMCAはユニ・レコード^[4]を設立し、1967年にカップ・レコード^[5]を買収してユニ・レコードの経営下に入れた^{[6] 。}

1967年、ブランズウィックとコーラルは新しいMCAレーベルに置き換えられ、米国のデッカとカップ・レーベルの作品を北米以外でリリースするために使用された。^{[7] [8] MCAレコードとしての初期の活動は}ロンドンに拠点を置き、MCAレコードUKは1968年2月16日に正式に設立された。^[9] 1971年頃のMCAレーベルの初期のアーティストには、ウィッシュボーン・アッシュ、オシビサ、スタックリッジ、バッジーのグループや、トニー・クリスティ、ミック・グリーンウッド、ロイ・ヤングのソロ・アーティストがいた。^[10]

初期の MCA UK リリースは Decca によって配布されていましたが、 1974 年にEMIに移行しました。MCA Records の米国部門は 1972 年まで設立されなかったため、最も初期の英国 MCA Records の素材は米国では Kapp または Decca からリリースされました。MCA UK は、MCA が Brunswick の支配権を失ってから 2 年後の 1972 年まで、米国の Brunswick の素材を MCA レーベルから発行し、その後、米国の Brunswick の素材は英国で復活した Brunswick レーベルから発行されました。Uni レーベルの素材は、世界中で Uni レーベルから発行されました。

1970年、MCAはカナダのレコード会社Compo Company Ltd.をMCA Records (Canada)に再編した。^[11] 1970年4月、元ワーナー・レコード社長のマイク・メイトランドがMCAに入社し、当初はデッカのゼネラルマネージャーを務めた。メイトランドはワーナー・レコードを共同所有のアトランティック・レコードと統合する試みに失敗し、ワーナーを去った。

1971年4月、メイトランドはニューヨークを拠点とするデッカとカップのレーベル、およびカリフォルニアを拠点とするユニ・レーベルを、カリフォルニア州ユニバーサルシティに拠点を置くMCAレコードに統合する作業を監督し、メイトランドは社長に就任した。^[12] 3つのレーベルは短期間それぞれのアイデンティティを維持したが、1973年にMCAレーベルに取って代わられた。^{[4] [13]}ドビー・グレイの「ドリフト・アウェイ」は、1973年に米国でリリースされたデッカ・ポップ・レーベルの最後の作品となった。同年、デッカ、ユニ、カップのカタログは、ベテランのデッカ・プロデューサー、ミルト・ゲイブラーの監督の下、米国でMCAレーベルから再発行された。^[14]

MCAレコードが米国で最初にリリースしたのは、1972年にユニヴァーシティ・レコードに所属していたエルトン・ジョンのシングル「クロコダイル・ロック」で、シンプルな白黒のレーベルに収録された。 ^[15]その後すぐに、米国のMCAレーベルは1970年代後半まで、黒地に虹の曲線を描いたデザインを採用した。このデザインは、1960年代の米国デッカ・レーベルから直接インスピレーションを得たものである。

1972年12月、同じくユニ・アーティストのニール・ダイアモンドが、MCAからの最初のリリースとなるライブ・マルチプラチナ・アルバム『ホット・オーガスト・ナイト』でスーパースターの地位を獲得した。エルトン・ジョンのダブル・アルバム『 グッバイ・イエロー・ブリック・ロード』は1973年10月にリリースされ、米国ビルボード200アルバムチャートで8週間連続1位を獲得した。元デッカ・アーティストのザ・フーのマネージメントは英国で独自のレーベル、トラック・レコードを設立していたが、アメリカでの配給についてはMCAと契約を結んでいた。ザ・フーのダブル・アルバム『クアドロフェニア』も1973年10月にトラック/MCAからリリースされた。『クアドロフェニア』は『グッバイ・イエロー・ブリック・ロード』に阻まれ、最高2位にとどまった。

統合後、MCAで成功した他のアーティストには、元Kappのアーティスト、シェールやUniのアーティスト、オリビア・ニュートン＝ジョンなどがいた。1973年、MCAは映画『スティング』の非常に成功したサウンドトラックアルバムをリリースした。この映画では、スコット・ジョプリンのラグタイム音楽が使用され、マーヴィン・ハムリッシュが編曲と指揮を担当した。この映画はアカデミー賞の最優秀オリジナル楽曲賞を受賞した（MCAはユニバーサルの映画のサウンドトラックを多数リリースしたほか、ユニバーサル以外の映画にもサウンドトラックをリリースした）。

この時代に最も成功した MCA アーティストの 1 人は、南部ロックのジャンルで最も人気のあるバンドの 1 つとなったロック バンド、レーナード スキナードです。このグループはアル クーパーによって発見され、当初は MCA のレーベルであるサウンズ オブ ザ サウスからリリースされました。曲「フリー バード」は、アルバム中心のロックラジオ局で史上最も人気のある曲の 1 つになりました。セカンド ヘルピングでは、グループはレーベルとの関係について「MCA で働こう」という曲を録音しました。ストリート サバイバーズは、グループのメンバーが死亡または重傷を負うという悲劇的な飛行機事故の直前の 1977 年 10 月にリリースされました。ストリート サバイバーズのオリジナルのカバーには、炎に囲まれたバンド メンバーの写真が使用されていましたが、すぐに炎のないデザインに変更されました。レーナード スキナードのヒットの連続は、この事故で終わりました。最終的に、レーナード スキナードのアルバム 3 枚がダブル プラチナ セールス レベルに達し、少なくとも他の 2 枚がプラチナまたはゴールド レベルに達しました。^[要出典]

1970年代から1980年代にかけて、MCAは、吸収した数多くのレーベルでレコーディングしたアーティストによる初期のロックンロールの名盤を再発行することで利益を得た。注目すべき例の1つは、ビル・ヘイリーと彼のコメッツによる1954年のデッカ録音「ロック・アラウンド・ザ・クロック」で、これはMCAのナンバーワンチャート入りしたサウンドトラックアルバム『アメリカン・グラフィティ』のリードトラックとして取り上げられ、録音から20年後のその年にシングルとしてアメリカのトップ40に返り咲いた。

1977年、MCA社長のシドニー・シェインバーグは、ニューヨーク市に拠点を置き、ロン・アレキセンバーグをCEOとするインフィニティ・レコード部門を設立した。アレキセンバーグはCBSレコード（現ソニー・ミュージックエンタテインメント）のエピック部門に在籍していた。その目的は、東海岸でMCAの存在感を高めることだった。インフィニティ・レーベルの唯一の大ヒットは、1979年末にナンバーワン・シングルとなったルパート・ホームズの「エスケープ（ピニャ・コラーダ・ソング）」だった。インフィニティは「ホット・チョコレート」、「スパイロ・ジャイラ」、 「ニュー・イングランド」、「TKO」でも成功を収めた。しかし、1979年10月に教皇ヨハネ・パウロ2世をフィーチャーしたアルバムの100万枚の前売りの大半が売れなかったため、MCAはインフィニティの事業を停止した。インフィニティは1980年に親会社に完全に吸収された。

1979年、ボブ・サイナーがメイトランドに代わりMCAレコードの社長に就任した。^[16]その後まもなく、MCAはABCレコードをその子会社であるパラマウント、ダンヒル、インパルス、ウェストミンスター、ドットとともに買収した。^{[17] ABCは}ガルフ・アンド・ウエスタンのレコードレーベルとフェイマス・ミュージック・コーポレーションを買収した際にパラマウントとドットのレーベルも買収していた。こうしてMCAはかつてパラマウント・ピクチャーズが所有していた素材、パラマウントのレコードレーベルがリリースした音楽、そして1950年以前のパラマウントの映画も管理するようになった。

この契約には、ABCが管理するレコーディングも含まれており、その中には元々シェルター・レコードからリリースされていたトム・ペティとハートブレイカーズのアルバムも含まれていた。ペティは契約の再割り当てに激怒し、MCAでのレコーディングを拒否した。これが一連の訴訟につながり、1980年にペティは破産した。ペティと他のABC/シェルターのアーティストは最終的に、 MCAが配給するバックストリート・レコード・レーベルに契約が移管された。ABCレコードの独立配給業者は、売れ残ったABCレコーディングをMCAに返却できなかったとして、ABCとMCAを相手取り130万ドルの損害賠償を求めて訴訟を起こした。^{[18] [19]}売れ行きの良かったABCレコードのカタログアルバムはMCAレーベルで再発された。^[20]

ヨーロッパとアジアでの MCA 配給は1979 年にCBSに移行し、1980 年代のリリースは自社配給またはWEAを通じて行われました。配給は 1990 年代にBMGに移行しました。 ^{[引用が必要]}

インフィニティ・レコードの破綻、ABCの買収、レコード価格の高騰、レコード販売の大幅低迷が重なり、1979年から1982年にかけて同社は莫大な損失を被った。レコード会社が大幅な利益を回復したのは1980年代半ばになってからだった。1980年後半、MCAは売れ筋アーティストの新作の定価を8.98ドルから9.98ドル（2023年のドル換算でそれぞれ33.21ドルと36.91ドル）に値上げしようとしたが、これは悪評を買った。「スーパースター価格設定」として知られるこの方針は最終的に失敗に終わった。ザナドゥのサウンドトラックアルバムと、ABCの元メンバーであるスティーリー・ダンのガウチョが、定価を上げた最初のリリースとなった。バックストリート・アーティストのトム・ペティは、1981年5月にアルバム「ハード・プロミセス」をリリースするにあたり、MCAに価格を8.98ドルに戻すよう強制するキャンペーンに成功した。^[21]

MCA は独立系レーベルのユニコーン レコードと配給契約を結んでいたが、ユニコーン レコードは、同じく台頭中の独立系レーベルであるSST レコードと契約を結び、ブラック フラッグのファースト アルバム『ダメージド』を制作、配給した。伝えられるところによると、MCA の幹部アル バーグマンはアルバムの試聴版を聴き、これは「反親のレコード」だとして、MCA ディストリビューティング社にアルバムを扱わせることを拒否した。ブラック フラッグのメンバーは、最初の 25,000 枚の MCA ディストリビューティングのロゴを「親として... これは反親のレコードだと思った」と書かれたステッカーで覆うことになってしまった^[要出典]

SST レコードのパートナーであるジョー・カルドゥッチは後に、バーグマンのコメントは、MCA がユニコーンとの関係を断つためのデマだったと語った。ユニコーンはヒット作を何一つ出していなかった。MCA がその後すぐに、ブラック・フラッグと SST レコードに「TV パーティー」の新曲を依頼し、 レポマンのサウンドトラックを制作したという事実が、このことを裏付けているようだ。^{[誰の話か？ ]}ユニコーンはその後、ブラック・フラッグとの訴訟もあって倒産し、廃業した。^[要出典]

アーヴィング・アゾフは1983 年に MCA レコードのトップに就任しました。アゾフは音楽業界のベテランとして知られ、MCA の経営陣やスタッフの間では会社を破産から救った功績が認められています。

1983年、ロックミュージシャンのフランク・ザッパは、自身のレーベル「バーキング・パンプキン」の配給契約をMCAと交渉した。レコードが製造されているとき、品質管理部門の女性がザッパのアルバム「Thing-Fish」の歌詞に異議を唱えた。この後、MCAはザッパとの契約を解除した。^[22]ほぼ同じ頃、ザッパは、潜在的に不快な内容のアルバムに対する検閲と警告ステッカーをめぐって、ペアレンツ・ミュージック・リソース・センター（PMRC）のメンバーと公然と口論した。MCAでの経験から、ザッパは独自の風刺的な「警告/保証」ステッカーを作成した。 1984年12月、キャピトル/ EMIとの新しい契約の下、ザッパのステッカーが貼られた「Thing-Fish」がリリースされた。^[22]ザッパとの対立にもかかわらず、MCAは後にPMRCと警告ステッカーの使用に反対した最大のレーベルとなった。 1985年10月、アゾフは「私たちのレコードにステッカーが貼られることは決してありません」と語った。^[23]

1980年代、MCAは倉庫に売れ残った大量の不採算レコードが保管されていたため、「アメリカの音楽墓地」というニックネームで呼ばれるようになった。アゾフやザッパを含む多くのMCA関係者が、この意味で同社を非難した。^{[22] [24]}

1984年以降、ウィリアム・ノーデルセダーはロサンゼルス・タイムズ紙に組織犯罪とMCAの関係について一連の記事を執筆した。ノーデルセダーは、ギャングのサル・ピセロと、MCAカタログから削除された売れ残ったカットアウト録音の清算販売のために彼がMCA​​と取り決めた不正取引について語った。この話は後に『Stiffed: A True Story of MCA, the Music Business, and the Mafia 』という本にまとめられ、1993年に出版された。

チェス レコードのカタログは、 1985 年にシュガー ヒル レコードの残党から取得されました。モータウン レコードは1988 年に買収されました。1980 年代後半、MCA はヘビーメタル ミュージックをリリースするサブ レーベルとしてメカニック レコードを設立しました。メカニックと契約したバンドには、ヴォイヴォド、ドリーム シアター、バン タンゴ、トリクスターなどがあります。^[要出典]

MCAは1989年にMCAミュージック・エンターテインメント・グループという新しい持株会社を設立し、ユナイテッド・アーティスツ・レコードの元社長であり、プロデューサーのリチャード・フランザーが経営するコンサート制作会社ターフ・クラシックスの共同会長でもあるアル・テラーが率いた。^[25]同年、MCA Inc.の親会社は松下グループに買収された。

アゾフは1989年にMCAを辞任し、現在は解散している自身のレコードレーベル、ジャイアント・レコードを設立した。 リチャード・パルミーゼは1990年にアゾフの後任としてMCAレコードの社長に任命された。^[26]

GRP レコードとゲフィン レコードは1990 年に買収されました。MCA のこれまでの買収のほとんどとは異なり、GRP (MCA のジャズ ホールディングスの管理を開始) とゲフィン (2 番目の主要子会社となった) のレーベルは、そのアイデンティティを維持しました。MCA は1993 年にモータウン レコードをポリグラムに売却しました。

シンガーソングライターのアラニス・モリセットは、1991年のデビューアルバムでカナダで注目されるMCAアーティストとなった。1992年の2枚目のアルバムの後、芸術的な方向性の不一致により契約を解除された。^[27]しかし、同社は彼女を楽曲出版リストに残し、両方ともユニバーサルミュージックが所有していた。モリセットの次のアルバム「ジャグド・リトル・ピル」（独立して作曲、プロデュースされたが、ワーナーミュージックのマーベリックレコードレーベルからリリースされた）は、最終的に3000万枚以上を売り上げた。

1995年、飲料複合企業シーグラム・カンパニーがMCAの80%を買収した。^[28] その年の11月、テラーは解雇され、元ワーナー・ミュージック・グループのトップであるダグ・モリスが後任となった。^[29]パルミーゼは1週間後にMCAを去った。^[30]その後、ジェイ・ボーバーグがMCAの新社長に任命された。^[31] 1996年12月9日、新オーナーはMCAの名前を捨て、同社はユニバーサル・スタジオ社となり、その音楽部門であるMCAミュージック・エンターテインメント・グループはモリスが率いる ユニバーサル・ミュージック・グループ（UMG）に改名された。

1997 年、MCA レコードは、親会社の以前の正式名称である Music Corporation of America をフィーチャーした新しいロゴを採用しました。多くの若者が MCA が過去に何を表していたかを知らなかったことが、新しいロゴのインスピレーションとなりました。新しいロゴに合わせて、最初の MCA レコードの Web サイトが立ち上げられました。1998 年、MCA は、地元のナイトクラブや居酒屋でのアルコールの使用について歌ったシングルとビデオ「Closing Time 」を収録した、セミソニックの2 枚目のアルバムFeeling Strangely Fineをリリースしました。

1998年5月21日、シーグラムはポリグラム（英デッカの所有者）をフィリップスから買収し、ユニバーサル ミュージック グループと合併させた。閉鎖や従業員の解雇に直面したポリグラムとUMG傘下のいくつかのレーベルとは異なり、MCAは合併の影響を受けなかった唯一のレーベルであった。^[32]シーグラムの飲料事業がフランスのペルノ・リカールに買収されたとき、そのメディア資産（ユニバーサルを含む）はヴィヴェンディに売却され、ヴィヴェンディ・ユニバーサルとなった。ヴィヴェンディ・ユニバーサルは後にエンターテイメント部門のほとんど（ユニバーサル・ピクチャーズを含む）をゼネラル・エレクトリックに売却した後、ヴィヴェンディSAに改名された。モリスは引き続き合併後の会社を率い、名前は依然としてユニバーサル ミュージック グループであった。

2003年1月16日、ジェイ・ボーバーグはMCAレコードの社長を辞任した。^[31]ボーバーグの辞任はMCAの売上不振を受けてのものであり、レーベル全体のアルバム市場シェアは2002年には前年の9%からわずか2.61%にまで落ち込んでいた。^{[33]彼の辞任は、2002年10月にリリースされた}シャギーの『ラッキー・デイ』の商業的失敗によって早まった。MCAは、このアルバムが売れれば衰退する運命を好転させられると期待していた。^[34]ザ・ルーツのマネージャー、リチャード・ニコルズは、MCAがさまざまなプロジェクトに多額の資金を費やそうとしており、その結果MCAの多くのアーティストがレーベルから「資金不足」に陥り、売上が低迷していると感じていた。^[35]ミッドタウンのロブ・ヒット（ドライブスルー・レコードを通じてMCAと契約していた）は、MCAはその年、いくつかの失敗したバンドに投資したことで多額の損失を被ったと述べた。^[36]

その後、レーベルの経営はインタースコープ・ゲフィンA&M傘下レーベルとジミー・アイオヴィンに引き継がれたが、UMG会長の ダグ・モリスはMCAが「フルサービスの独立レーベル」として運営を続けると約束した。^{[31]以前レーベルの}副社長だったクレイグ・ランバートがMCAの暫定責任者に指名され、後任は数ヶ月以内に選出される見込みである。^{[31]ボーバーグの辞任後、MCAが}ユニバーサル・レコードに合併される可能性があるとの噂が流れた。そうなれば、ニューヨークを拠点とする後者のレーベルは米国西海岸でより強い存在感を示すことになるだろう。 ^[33]

2003年5月20日、ユニバーサルの内部情報筋がビルボードに報告したところによると、MCAレーベルは年末までにUMGの姉妹レーベルであるゲフィン・レコードに吸収される予定だった。MCAブランドの段階的廃止の理由は、売上の低下と、MCAブランドが「買収と合併の歴史」によって「傷ついてきた」ためと報じられた。 ^{[34] [37]} 2003年6月9日、MCAは従業員の3分の1に相当する75人のスタッフを解雇したが、ゲフィンの従業員は解雇されなかった。^[38]ゲフィンの社長であるジョーダン・シュアが、新たに合併した企業の社長に任命され、ゲフィンのブランドで存続した。その後の数か月で、MCAの名前は完全に廃止された。^{[35] [39]} MCAレコードのブランドでリリースされた最後のアルバムは、2003年7月15日にリリースされたツイステッド・メソッドの『Escape from Cape Coma ^{』でした。 [40]}

現在、インタースコープ・キャピトル・レーベルズ・グループとユニバーサル・ミュージック・エンタープライズがゲフィンと共同でMCAのロック、ポップ、アーバンのバックカタログ（ABCレコードとフェイマス・ミュージック・グループのものを含む）を管理している。UMEとゲフィンはそれ以来、MCAのさまざまなアルバムやいくつかのコンピレーションを再リリースしている。カントリーミュージックレーベルのMCAナッシュビルレコードは現在も営業しており、2016年時点でMCAレコードフランス（ユニバーサルミュージックフランスのレーベル）と共にMCAの商標を使用している数少ない企業の1つである。MCAのジャズカタログはヴァーヴレコード（録音がABCから取得されたかどうかに応じてImpulse!およびGRPレーベルを通じて）によって管理され、クラシック音楽カタログはドイツ・グラモフォンによって管理されている。MCAのミュージカルシアターカタログはデッカレコードのデッカブロードウェイレーベルによって管理されている。

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  1967 年から 1972 年まで米国外で使用された、小文字の名前が付いた最初の MCA レコードのロゴ。
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  1972 年から 1991 年まで使用された MCA レコードのロゴ。
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  1991 年から 1997 年まで使用されたロゴ。現在は、アクティブ レーベルMCA Nashvilleおよび MCA Records France で使用されています。
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  1997 年から 2003 年に Geffen Records に吸収されるまで使用された、MCA Records の最終的なロゴ。設立会社の元の正式名称である Music Corporation of America が追加されています。

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  1972 年から 1991 年まで 2 番目のロゴに使用された白いプロモーション ラベル (ビニール バージョン)
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  ブラック レインボー レーベルは 1972 年から 1980 年までロゴを使用しました (ビニール バージョン)
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  1991 年から 1997 年まで第 3 ロゴに使用されたラベル (CD バージョン)

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