クリスチャンメタル

クリスチャンメタルは、ホワイトメタル、ジーザスメタル、ヘブンリーメタルとも呼ばれ、^[2]キリスト教をテーマにした歌詞とバンドメンバーのキリスト教への献身によって特徴付けられるヘビーメタル音楽です。クリスチャンメタルは通常、キリスト教徒を自称する人々によって主にキリスト教徒のために演奏され、さまざまなキリスト教ネットワークを通じて制作および配布されることがよくあります。^[1]

クリスチャンメタルバンドは、ヘビーメタル音楽のサブジャンルのほとんどに存在し、ほとんどのクリスチャンメタルバンドに共通する唯一のリンクは歌詞です。キリスト教のテーマは、バンドがルーツとするジャンルの主題と融合することが多く、主題に対するキリスト教的な解釈を定期的に提供しています。周辺的でありながら国境を越えたクリスチャンメタルサブカルチャーは、その中心メンバーに代替の宗教的表現とキリスト教のアイデンティティを提供し、音楽は歌詞の内容を通じて肯定的なメッセージを提供する目的を果たしていると主張されてきました。これは必ずしもキリスト教の信仰との直接的なつながりや言及を示すものではありませんが、多くの場合そうであることがあります。^[1]

クリスチャンメタルは、1970年代後半に、より広範なヘビーメタル音楽シーンへの布教手段として登場しました。このジャンルの先駆者は、アメリカのResurrection BandとBarnabas、スウェーデンのJerusalem、カナダのDaniel Bandです。^{[3] 1980年代半ばから後半にかけて、エクストリームメタルのジャンルは、} Vengeance rising、Deliverance、Believer、Tourniquetなどのバンドによって普及しました。^[4] 80年代に成功した別のクリスチャンメタルバンドは、アメリカのバンドStryperで、アルバムTo Hell with the Devilは200万枚以上を売り上げました。^[5]

1990年代初頭、オーストラリアのデスメタルバンド、モーティフィケーションが同国のアンダーグラウンドメタルシーンで頭角を現した。1993年には、ドイツ初のクリスチャンデスメタルバンド、サクリフィシウムが結成された。このバンドは2024年現在も活動を続けている。^{[6] [7]} 21世紀に入ると、ニューメタルバンドのPOD .が2枚のプラチナアルバムを出し、ストライパーに匹敵する主流の商業的成功を収めた。^[8]メタルコアグループのアンダーオース（2002-2018）、デーモン・ハンター、アズ・アイ・レイ・ダイイング、ノーマ・ジーン（リボルバー誌で「聖なる同盟」と称される）も、2000年代最初の10年間にこのムーブメントに主流の注目を集め、ビルボード200にランクインした。^[9] 2000年代から2020年代にかけて、クリスチャンメタルバンドのスキレット^[10]は2枚のアルバムがグラミー賞にノミネートされ、^[11] 2枚のアルバムがプラチナとダブルプラチナに認定され、^[12]様々なシングルがプラチナとゴールドに認定されました。^[13]

クリスチャン メタルは単独の音楽スタイルではなく、ヘビーメタル音楽のほぼすべてのサブジャンルを包含するイデオロギー的な包括的用語です。クリスチャン メタル バンドのミュージシャンは、通常、ユダヤ教とキリスト教の伝統に基づいて歌詞を作成します。クリスチャン メタル バンドの歌詞のアプローチは多少異なり、信仰の問題の肯定的な側面を強調するものもあれば、キリストの教えを繰り返すものもあります。一部のバンドは、メッセージを隠して隠しています。少数派は、キリスト教に反対する人々に対して攻撃的な態度を取り、「極端な悪魔主義者に対して、火と硫黄、旧約聖書風の神の怒りを全面的に説く」のです。^[14]終末論や黙示録的なテーマ、特に善と悪の間の進行中の霊的戦い、最後の審判、堕落への言及が典型的です。^[1]

歌詞のスタイルは、文化、宗派、国によって異なります。たとえば、北欧では、ルーテル派のメンバーがいるバンドは、通常、個人的な歌詞のアプローチを好みます。これは、攻撃的な方法で「改宗」することを意図することはめったにありません。これは、伝道がアメリカのバンドの間でより一般的であるためです。クリスチャンバンドは、信念を否定することはありませんが、通常は説教を避けます。時には、その問題は表現されず、宗教はリスナーの個人的な問題のままになります。^[14]バンドの中には、クリスチャンと非クリスチャンの両方のリスナーを引き付けるために、日常生活の経験をクリスチャンの観点から扱うことを選択するものもあります。そのような場合、「クリスチャンバンド」を特定するのは難しい場合があります。時々キリスト教の話題を扱う世俗的なバンドは、まったく別の問題です。クリスチャンバンドの定義は、クリスチャンメタルフォーラムでよく議論される問題です。クリスチャンバンドには、クリスチャンであると公言するメンバーまたはキリスト教のメッセージのいずれか、できればその両方が求められます。^[1]

クリームのレスター・バングスとデイヴ・マーシュが使った「ヘビーメタル」という用語は、レッド・ツェッペリンの『レッド・ツェッペリンII』、ディープ・パープルの『ディープ・パープル・イン・ロック』、ブラック・サバスの『パラノイド』などのアルバムに代表されるサウンドを指していた。^[15]これらのバンドの歌詞の一部を調べてみると、明確に否定的なテーマがないことがわかる。レッド・ツェッペリンの「Whole Lotta Love」は、夫婦の会話のようにも思えるし、そうでないとも言える。ブラック・サバスの「Electric Funeral 」は、パトモス島のヨハネによる黙示録の血のように赤い月とまさに同じであり、「Hand of Doom」は薬物乱用の惨禍を描いている。オジー・オズボーンは、初期の曲「Children of the Grave」で、聴衆に向かって「愛はまだ生きていると世界に伝えろ、お前は勇敢でなければならない、さもなければ現代の子供たちは墓場の子供たちだ」と説教しているのが聞こえた。その後、「In My Time of Dying」という曲で、ロバート・プラントはイエスに懇願した。「イエスよ、会いに来てくれ、空の真ん中で会いに来てくれ、もし私の翼がなくなっても、主よ、どうか別の翼で会いに来てくれ」。あからさまにキリスト教的ではないかもしれないが、これらの曲は同様のテーマを示している。初期のヘビーメタルファンは、ロックンロールファン全般と同様に、大衆からカウンターカルチャーと見なされていた。初期のヘビーメタルの歌詞やテーマは、キリスト教の価値観に挑戦していると非難されることがよくあり、ジャンルが成長するにつれて、実際にそうしたバンドもいくつかあった。^[要出典]

この言葉に否定的な意味合いを加えたとして非難された初期のバンドの中に、ブラック・サバスがあった。彼らや他の初期のバンドが、ステージやアルバムのスタイルにおいて、ブラック、オカルト、タトゥー/ピアス、その他の要素を多用したり組み合わせたりしたこと、歪んだギターフィルター、オープン/パワーコード、リフ（トライトーン離れたルートのコードを含む）などの音楽的要素を繰り返し使用したこと、そして、多様なスピリチュアルなテーマ（メタル愛好家の社会的つながりを含む）をムーディーに探求したことなどにより、熱狂的なファンダム/同一視、少なくとも最もよく知られているアルバムやバンドへの幅広い支持、そして賛否両論の批判など、さまざまな反応が引き起こされた。^[16]

ヘビーメタルの音楽やファン/シーンの特徴に不快感を覚える人々、特に宗教右派（時にはメインストリームやプログレッシブ・ロックを含む他の音楽のファンも含む）は、1970年代から80年代にかけて声高に批判するようになり、最悪の場合、そのような音楽の制作者やファンを「悪魔の信奉者」とみなした。^[17] そのような非難にもかかわらず、ブラック・サバスの歌詞をより真剣に調査すると、いくつかの曲が実際にキリスト教を擁護し、特に悪魔について聴衆に警告していることがわかる。^[18] ローリング・ストーン誌の評論家レスター・バングスは、彼らの曲「アフター・フォーエバー」がリリースされたときに、そのキリスト教のテーマに注目した。 ^[19]さらに、ディーナ・ワインスタインらが明らかにしたように、メタルファンの大半は男性で、白人で、ブルーカラーであると自認している。今ではより高齢のメタルファンもいるが、メタルの誕生から1980年代まで、彼らの年齢は10代が中心だった。^[20]

モトリー・クルー、ラット、ツイステッド・シスターなどのバンドは、「一般的な怒り、性的放縦、薬物乱用、暴力、絶望というテーマを、何百万もの若いレコード購入者の家庭に持ち込んだ」^[21] 。 1980年代、メタルの人気が高まるにつれ、全米テレビ暴力連合は「ミュージックビデオの破壊的な可能性に注意を喚起した。その多くは暴力と反抗を生々しく描写している」^[22] 。イギリスの聖職者でメタルファンの分析によると、歪んだギターの音、「激しい」ビート、「力強い」ボーカルにより、ヘビーメタルの曲は「死、暴力、破壊を恐れない」ものであり、「メタルが悪魔や悪に魅了されるのは、ショックを与えたいという欲求に駆られた芝居がかった演技である」という。^[23]イタリアのカプチン会修道士で元メタルボーカリストのチェーザレ・ボニッツィ（「フラテッロ・メタロ」）は、サタニックメタルバンドは「おそらく」存在するが、「それは売れるための演技だと思う」と述べ、「メタルは私が知る限り最もエネルギッシュで、活気があり、深く、真の音楽言語だ」と付け加えた。^[24]

メタルの曲の中には宗教を批判するものもあり、例えばマシーン・ヘッドの「デス・チャーチ」は「キリスト教会の偽善を批判している」 。^[25]メタルグループは「…宗教を攻撃するあらゆる手段を講じている」が、これには「宗教的偽善」、具体的にはキリスト教が含まれる。^[26]メタルの曲は黙示録のテーマを使用しており、終末に焦点を当てている（例えばアイアン・メイデンの「ナンバー・オブ・ザ・ビースト」）。終末論的なテーマを最も重視するメタルのサブジャンルはスラッシュメタルである。^[27]反家父長制のテーマはメタルによく見られる。^[28]ブラックメタルの歌詞は通常、終末論的な言葉と悪魔的な要素を使用してキリスト教を攻撃する。 [ ^{29 ]}

クリスチャンメタルは、1960年代後半から1970年代前半にかけて、キリスト教に改宗したヒッピーたちによるキリスト教思想のヒッピー運動であるジーザス運動に端を発している。この運動に参加した「ジーザスピープル」として知られるクリスチャンヒッピーたちは、ジーザスミュージックと呼ばれる音楽運動を展開した。これは主にロサンゼルスなどの南カリフォルニアでヒッピーのストリートミュージシャンがキリスト教に改宗したときに始まった。これらのミュージシャンたちは、改宗前に演奏していたのと同じスタイルの音楽を演奏し続けており、その中にはヘビーメタル音楽もあったが、歌詞にはキリスト教のメッセージを盛り込んでいた。ラリー・ノーマンは最も初期のクリスチャンロックミュージシャンの一人で、1969年に初のアルバム「Upon This Rock」をリリースした。これはおそらく史上初のクリスチャンロックアルバムである。^[31]ノーマンの曲「Why Should the Devil Have All the Good Music?」は、これらのミュージシャンの考えを要約したものである。

最初のクリスチャン・ハードロック・グループは、おそらく1960年代後半に結成されたカリフォルニアを拠点とするバンド、アガペーである。サイケデリック・ロックとブルースの影響で知られるこのバンドは、 1971年にGospel Hard Rockというタイトルのアルバムをリリースし、続いて1972年にVictims of Traditionをリリースした^。[32]アガペーの後、 1972年にミルウォーキーのジーザス・ピープル・コミュニティでリザレクション・バンドが結成され、1974年にハードロック・アルバムMusic to Raise the Deadをリリースした。スウェーデンのグループ、エルサレムは1975年に結成され、別の初期のクリスチャン・ハードロック・グループとして挙げられる。^[31] 1978年、リザレクション・バンドはアルバムAwaiting Your Replyを、エルサレムはJerusalem (Volume 1)をリリースした。どちらのアルバムもクリスチャン音楽文化に顕著な影響を与えた。^[33]当時、ヘビーメタルはクリスチャン音楽業界にとって新しいスタイルの音楽であり、多くのクリスチャン・レーベルはそれが売れるとは思っていなかった。しかし、「Awaiting Your Reply」はクリスチャン市場で大ヒットし、ゴスペルアルバムの売上チャートで6位に達した。「Jerusalem」もリスナーの間で瞬く間にヒットし、最初の6か月以内にレコードは2万枚を売り上げた。これはヨーロッパのクリスチャンロックのジャンルでは前代未聞のことである。^[34]カナダのダニエルバンドは最初のバンドとして挙げられ、^{[31] [33]}バルナバスも同様である。^[35]

1980年代初頭には、メサイア・プロフェット、レビティカス、セイント、ストライパーという4つの著名なクリスチャン・ヘビーメタル・グループがあった。^[31]どのバンドが最初に結成されたかは議論の余地があるが、オレンジ郡出身のグラムメタル・グループ、ストライパーが最も人気があった。ストライパーはクリスチャン・メタルを自認した最初のバンドでもある。ストライパーはコンサートで観客に聖書を投げるというやり方で注目を集めた。^[31]当初、ストライパーのコンサートに来ていたのは主にキリスト教徒だったが、すぐに非キリスト教徒の観客にも広まった。^[36] 1980年代には、クリスチャン・メタル・バンドは主流のヘビーメタル・バンドの動向を忠実に追った。^[31]

1980 年代半ば、ヘビーメタル音楽は独立したサブジャンルに分かれました。ワインスタインは、音楽スタイルを横断するテーマの多様性について次のように説明しています。「1980 年代には、ホワイトメタルとブラックメタルが登場しました。歌詞のテーマは互いに正反対で、一方は「良い知らせ」を伝え、もう一方は「悪い知らせ」を伝えています。」どちらのバンドも、メタルの全範囲に及ぶサウンドを奏でる。ホワイトメタルは一般にクリスチャンメタルと呼ばれている。ヘビーメタルの人気に応えて、福音派キリスト教宗派やその他の宗派の目的にかなうようにヘビーメタルのコードを変換している。また、クリスチャンメタルは、メンバーを募集して魂を救うための巧妙に練られた伝道活動でもある。[...] ブラックメタルはキリスト教と対立するテーマで、天国を見上げず、地下世界に目を向けている。悪魔のシンボルやイメージは、ブラックサバスやレッドツェッペリンで始まったヘビーメタルの定番である。西洋では、反逆のシンボルとしてこれ以上のものはない。しかし、マーシフルフェイトなどのグループは、自分たちは演奏していないと主張した。地下世界の支配者の真の信者、信奉者であるという彼らの主張は、多くの人から商業的な策略だと思われた。^[37]シカゴのドゥームメタルグループ、トラブルは、初期のアルバム『Psalm 9』と『The Skull』に聖書の引用が含まれていることから、「ホワイトメタル」として公に宣伝された最初のバンドとして知られている。 ^[38]「ホワイトメタル」という用語の起源は不明であるが、非キリスト教レーベルのメタルブレードレコードが、ブラックメタルと対比して「ホワイトメタル」をマーケティング用語として使用していたことが知られている。^[39]

やがて、クリスチャンメタルバンドは、メタルミュージックシーンにおいて、その信念や、しばしば伝道的な目的のために物議を醸すようになった。メタルミュージックシーンでは、個人主義が特に高く評価されるのが通例である。 ^[1]例えば、ストライパーは、当時は商業的に成功していたものの、1985年にオランダのメタルフェスティバルで演奏した際には、敵対的な反応を受けた。 ^[40]それにもかかわらず、ストライパーはメタルジャンルの普及に貢献した。 ^[41]彼らは、アルバムでプラチナディスクを獲得した最初のクリスチャンバンドであった。1986年のアルバム「To Hell with the Devil」は200万枚を売り上げ、グラミー賞にノミネートされた。「Free」、「Calling on You」、パワーバラード「 Honestly 」のミュージックビデオは、 MTVのトップ10に何週間もランクインし、「Free」は1987年5月4日から7月24日まで、12週間（60日間）1位を獲得した。^{[41] [42]}

クリスチャンメタルは非クリスチャンのメタルファンから批判されただけでなく、すぐに原理主義者からも批判された。オールミュージックは「教会の指導者たちがヘビーメタルが悪魔主義を助長していると非難していたとき、ストライパーはメタルとハードロックがキリスト教の宣伝に使えることを証明しようとした。この南カリフォルニアのバンドは牧師たち（キリスト教とメタルが両立できると信じることを拒否した）と仲間のヘッドバンガーたちの両方から疑いの目で見られたが、それでもストライパーはキリスト教徒と世俗的な聴衆の両方に何百万枚ものアルバムを売ることに成功した」と書いている。^[43]例えば、テレビ伝道師のジミー・スワガートは1987年に『Religious Rock n' Roll – A Wolf in Sheep's Clothing』と題した本を執筆し、ヘビーメタル音楽を使ってキリスト教の福音を説いているとしてシーン、特にストライパーを批判した。

しかし対照的に、多くのキリスト教伝道師や教会組織はより支援的な役割を担った。例えば、テレビ伝道師のジム・バッカーはストライパーというグループを公に支持し、彼らの演奏を観てバンドのメンバーと個人的に友人になった。^[44]多くの新しいバンドが生まれ始め、最終的にはキリスト教音楽を専門とするレコード会社の注目を集めるようになった。

クリスチャンメタルはすぐに独自のレコードレーベルとネットワークに発展しました。最初のクリスチャンメタルレーベルは、Refuge RecordsのサブレーベルであるPure Metal Recordsでした。すぐにREX RecordsやIntense Recordsなどのレーベルが登場しました。ファンジンはいくつかの国で発行され、 1985年に米国で最初に出版されたのはHeaven's Metalでした。その頃、ほぼすべてのクリスチャンレコードレーベルがクリスチャンメタルに興味を持ち、彼らはHeaven's Metalで新しく契約したメタルバンドを宣伝しました。なぜなら、それがこのムーブメントを独占的に扱う唯一の出版物だったからです。すぐにHeaven's Metalはさらに人気を博し、公式の専門的な出版物になりました。Heaven 's Metalは15,000人の熱心な読者を獲得しました。バンドが雑誌で取り上げられると、通常、バンドの売上は上昇しました。^{[33] [45]} 1980年代から1990年代初頭にかけて、よりアンダーグラウンドなクリスチャンメタルのリリースは、通常、クリスチャン書店で配布され、ファンジンと同様に、クリスチャンメタルのカセットテープのコピーが音楽ファンと交換されていました。

1980年代、クリスチャンメタルバンドの活動を通じてキリスト教徒になったロックやメタルのファンの多くは、教会から拒絶された。1984年、カリフォルニアの牧師ボブ・ビーマンはこの問題に気づき、すぐにサンクチュアリ - ザ・ロックンロール・レフュージと呼ばれる活動を開始した。この仲間は多くのミュージシャンを集め、トゥーニケット、デリバランス、ヴェンジェンス、モータルなどのグループを結成し、すぐにクリスチャン音楽文化の画期的なバンドとなった。サンクチュアリの最初の礼拝リーダーは、ストライパーのボーカリスト、マイケル・スウィートと、後にバレンクロスのベース奏者ジム・ラヴェルデだった。サンクチュアリは、1987年にロサンゼルスで開催された最初のクリスチャンメタルフェスティバル、メタルマルディグラを後援した。これが影響力を発揮し、すぐに他の場所でもクリスチャンメタルフェスティバルが開催されるようになった。サンクチュアリの活動は広がり始め、1990年代のピーク時には米国全土に36の教区があった。サンクチュアリ教区はクリスチャンメタル運動に大きな影響を与えました。後に有名になるPODなどのグループは、サンクチュアリで最初のコンサートを行いました。^[46]

1990年代後半までに、教区の職員は、メタルファン、ロッカー、パンクに対する一般教会の態度がより寛容になったと感じ、サンクチュアリをこれ以上存続させる必要性を感じなくなり、サンクチュアリの教区のほとんどが閉鎖されました。サンクチュアリはサンクチュアリ・インターナショナルとなり、現在はキリスト教に関する国際的な研究とレッスンを行っています。サンクチュアリは「インテンス・ラジオ」と呼ばれるインターネットラジオ局も運営しており、2003年には約15万人のリスナーを獲得しました。^[46]

HM マガジンのダグ・ヴァン・ペルトは、クリスチャン・メタルが「全盛期」を迎えたのは 1980 年代後半から 1990 年代前半だったと述べている。^[47] 1987 年までに、100 を超えるクリスチャン・メタル・バンドが存在し、彼らのレコードはクリスチャン書店と非クリスチャン小売店の両方で販売されていた。^[37] 1988 年までに、主流の成功を収めたストライパーを除く 4 大クリスチャン・メタル・バンドは、ブラッドグッド、バレン・クロス、ホワイトクロス、レビティカスであった。^[48]ケンタッキー州を拠点とするバンド、ブライドは、当初は特に『Live to Die』でスピード・メタルを演奏し、1992 年に『Snakes in the Playground 』をリリースしてより幅広い聴衆に受け入れられた。「ホット」なものを優先してスタイルを急激に変えたと批判されているにもかかわらず、^[49]今でも「クリスチャン・ヘビーメタルの中心にある原始的な勢力」と見なされている。^[50]

1989年、オレンジカウンティのグループ、X-Sinnerはデビューアルバム『Get It』をリリースし、当時のホワイトメタル界で最も話題となったバンドの一つとなった。^[51] AC/DCに似たクラシックメタルサウンドで知られるX-Sinnerは、^{[51] [52] [53]}クリスチャンクラシックメタル界のトップの座を維持している。^[53]

グラムメタルバンドのHoly Soldierはカリフォルニア出身のグループで、1990年にデビュー作としてWord and A&M Records（Myrrhレーベル）からセルフタイトルのアルバムをリリースし、批評家からも商業的にも高い評価を得た。2年後、バンドはデビュー作に続きLast Trainをリリースし、これも批評家から高い評価を受け、60都市を回るワールドツアーを敢行した。バンドGuardianはアルバムFire and Loveで注​​目を集め、ビデオの1つはMTVのHeadbangers Ballのローテーションに採用された。^[54]ヘビーメタルバンドAngelicaはボーカリストのRob Rockを迎えた。Rob Rockは1980年代から1990年代にかけてギターの名手Chris ImpellitteriのバンドImpellitteriでボーカリストとして名声を博し、その後アルバムRage of Creationでソロ活動を開始した。^[55]

1990年代初頭、新興の音楽スタイル、特にグランジが主流となり、ヘビーメタルの人気は低下し、10年間アンダーグラウンドに潜伏した。^{[56]多くのクリスチャンメタルミュージシャンが}エクストリームメタルを演奏し始め、すぐにデスメタルがスラッシュメタルに取って代わった。多くのアンダーグラウンドメタルシーンの観客は、よりエクストリームなサウンドを好み、人気のあるスタイルを軽蔑し始めた。^[57]当時の他のグラムメタルバンドと同様に、ストライパーも人気を失い、1993年に解散した。^[58]

ブルース・ムーアは電子書籍『メタル・ミッショナリーズ』の中で、1990年代半ばにクリスチャン・メタルは「（世俗的なバンドを真似て）追いつくのをやめ、エクストリーム・ミュージックのシーンで正当な地位に同化し始め、そこで演奏するアーティストたちは、この比較的新しいが成長中のジャンルを定義する上で影響力を持つようになった」と書いている。^[59]音楽の質が向上し、ストリートでの信頼性が増したことにより、クリスチャン・メタルやハードコア・バンドは、世俗的なレーベルのメタル・ブレードやビクトリー・レコードだけでなく、トゥース・アンド・ネイル、ソリッド・ステート、フェイスダウン・レコードなどのレコード・レーベルと契約した。クリスチャン・メタルは非キリスト教の販売店でも入手できるようになった。「初めてエクストリーム・クリスチャン・ミュージックが、キリスト教書店の埃をかぶった奥の棚から、ベスト・バイ、サーキット・シティ、FYEなどの大手小売店、さらにはウォルマート、ターゲット、ホット・トピックなどの巨大小売店の最前列へと移ったのだ。」^[60]ドイツの世俗的なメタル・レーベルのニュークリア・ブラスト・レコードもクリスチャン・メタルをリリースした。ノルウェーのアークティック・セレナーデ・レコードのトロッド・フグレステグは次のように主張している。「ニュークリア・ブラストのオーナーは熱心なキリスト教徒で、彼はニュークリア・ブラストを通じてその宗教的なアジェンダに沿ったものをすべて推進していた。他のレーベルが純粋な悪魔的なものを推進していたときに、ニュークリア・ブラストはモートフィケーションとホードを猛烈に推進していた。」^[61]

21世紀の最初の10年間で、いくつかのグループが主流の人気を獲得した。メタルのほぼすべてのサブジャンルを演奏するクリスチャンメタルバンドが存在する。クリスチャンメタル運動は1980年代初頭に出現して以来世界中に広がり、現在では何百ものクリスチャンメタルバンドが活動している。メタルリバイバルに触発され、セイント、ブラッドグッド、ストライパーなど、1980年代の多くのバンドがカムバックした。^[63] 2004年10月、ダグ・ヴァン・ペルトはヘヴンズ・メタルを独自のファンジンとして復活させた。^[64]インターネットもクリスチャンメタルのリバイバルに重要な役割を果たしてきた。多くのウェブサイトやオンラインコミュニティが、クリスチャンメタルの音楽、イベント、バンドについての議論に専念している。

1980年代のストライパーの成功以来初めて、アンダーオースやPODを含むクリスチャンメタルアーティストが主流に受け入れられ、クリスチャンと非クリスチャンの両方のファンに何百万枚ものアルバムを売り上げた。後者は2001年のアルバムSatelliteがマルチプラチナになったときに最も成功したクリスチャンメタルバンドとなり、^[65]前者の2006年のアルバムDefine the Great Lineはビルボード200で第2位にランクインした。 ^[66]ストライパーは2003年に再結成し、アルバムの総売上が1000万枚を超えた。彼らは、彼らが知られていた「ヘアメタル」スタイルよりもパワーメタルのサウンドを採用した。^{[67]メタルバンドとして分類されることの多い} スキレットは、キリスト教の信仰をオープンにしながら主流の成功を収めた。彼らの努力により、2枚のプラチナアルバムを含む1200万枚以上の売り上げがあった。同アルバムの曲「Hero」もマルチプラチナを獲得した。^[68]

メタルコアには、アンダーオース、アズ・アイ・レイ・ダイイング、オーガスト・バーンズ・レッド、ブレスザフォール、ノーマ・ジーン、ヘイスト・ザ・デイ、プラダを着た悪魔、コンフェッションズ・オブ・ア・トレイター、コンヴィクションズ、サイレント・プラネット、ウルヴズ・アット・ザ・ゲート、フォー・トゥデイ、デーモン・ハンターなどのクロスオーバー・バンドを含む、多くの人気のあるクリスチャン・バンドが参加している。これらのバンドの多くはグラミー賞にノミネートされたり、ビルボード200のチャートで上位にランクインしている。ノーマ・ジーンはアルバム『オー・ゴッド・ジ・アフターマス』で「最優秀レコーディング・パッケージ」のグラミー賞にノミネートされた。 ^[69]アズ・アイ・レイ・ダイイングはレコード売上でビルボード200チャート（第8位）に入り、 2007年のアルバム『アン・オーシャン・ビトウィーン・アス』からのシングル「ナッシング・レフト」で「最優秀メタル・パフォーマンス」のグラミー賞にノミネートされた。^[70]このアルバムはメタルブレードレコードからデビューし、カナダで19位にランクインした。米国では、最初の週に約4万枚が販売された。発売から2週目には、米国とカナダの両方で39位にランクインした。他の世界中のトップ200デビューには、英国で117位、日本で154位が含まれる。^[71] 2011年、プラダを着た悪魔のアルバムDead Throneは、ビルボード200で10位にランクインした。^{[72] 2015年、オーガスト・バーンズ・レッドは、アルバム}Found in Far Away Placesからの曲「Identity」でグラミー賞の「最優秀メタルパフォーマンス」にノミネートされた。^[73]

2006年のIn Review号（2007年2月）で、Revolver誌はクリスチャンメタルをその年の現象と呼んだ。^[74]編集長のトム・ボージュールは、その号の表紙記事として、As I Lay Dying、Demon Hunter、Norma Jean、Underoathのリードボーカリスト（それぞれティム・ランベシス、ライアン・クラーク、コリー・ブランドン・プットマン、スペンサー・チェンバレン）にインタビューした。Tooth and Nail Records、POD、Zao、War of Ages、Still Remains、He Is Legendも言及された。^[75] 2018年、チェンバレンはバンドがもはやクリスチャンとは自認していないと述べた。^[76]

アメリカの著名なクリスチャン・スラッシュメタル・グループには、デリバランス、ビリーヴァー、ヴェンジェンス（フロントマン、ボーカリストで最後のメンバーであるロジャー・マルティネスは現在キリスト教に反対している）、トゥーニケットなどがある。^[77]オールミュージックは、ヴェンジェンス・ライジングの最初の2枚のアルバムは「クリスチャン音楽の世界で大成功を収め、このジャンルで世俗的な音楽シーンに進出した数少ないバンドの1つになった」と述べている。^[78]トゥーニケットは、1996年にクロス・リズムズによって「間違いなく史上最高のクリスチャンメタルバンド」と呼ばれた。 ^[79]トゥーニケットのサイコ・サージェリーは、 HMマガジンによって史上2番目に影響力のあるクリスチャンメタルアルバムにランク付けされた。デリバランスの1990年のアルバムWeapons of Our Warfareのタイトルトラックのミュージックビデオは、MTVで放送された。オールミュージックはビリーヴァーのアルバム『サニティ・オブスキュア』について次のように書いている。「1990年以前は、クリスチャン・ヘビーメタルのジャンルは、ありきたりなリフと貧弱な歌詞から逸脱することはめったになかった。ペトラやセイクリッド・ウォリアーのようなバンドが主流に躍り出なかったのは、まさにこの理由からだ。ビリーヴァーは期待度が低いまま、この巨大な溶けた金属の塊をリリースした。実際には人気が出なかったが、いくつかの主流雑誌がこのアルバムを賞賛した。」^[80]

イギリスのバンド、セブンス・エンジェルとデトリタスは、ヨーロッパにクリスチャン・スラッシュメタルを紹介した。セブンス・エンジェルはスラッシュメタルの先駆者とみなされ、^[81]彼らのアルバムはミュージック・フォー・ネイションズ・レーベルを通じて主流の流通を獲得した。^[82] クロス・リズムズによると、セブンス・エンジェルは長い間イギリスで最高のメタルバンドと考えられていた。^{[81] [83] [84]}セブンス・エンジェルは、いくつかのレコーディングにドゥームメタルの要素も取り入れている。^{[14] [85] [86]} 1990年代には、ニューメキシコを拠点とするアルティメイタムとオクラホマのグループ、エターナル・ディシジョンが注目を集めた。後者はスラッシュメタルとグルーヴメタルのスタイルで注目を集めた。バンドの同名アルバムは1997年にアメリカと他の16か国のレコード店で発売され、かなりの称賛を得て、バンドにさらなる注目を集めた。^[87]

1990年、オーストラリアのグループ、モーティフィケーションは、広く認知された最初のクリスチャンデスメタルバンドとなった。オールミュージックによると、1992年のアルバム「Scrolls of the Megilloth」は、ヘビーメタルアンダーグラウンドからバンドの注目を集めた。^[88]

ほぼ同時期に、リヴィング・サクリファイスというバンドがスラッシュメタルやデスメタルを制作しており、特にアルバム『Nonexistent』（1992年）と『Inhabit』（1994年）では、オールミュージックが「クリスチャン・デスメタルという言葉は、音楽界で最も滑稽な矛盾語法の一つのように思える」と評している。^[89]その後、彼らは「初期のデスメタルに影響を受けたうなり声から、強烈なリフと明らかに個人的な、しかしそれでもしばしば福音主義的な歌詞の視点でリスナーを圧倒する、圧倒的でスタッカート主導の、重厚なパーカッシブなメタリックな巨獣へと進化した。」^[90]ミネアポリスを拠点とするクリムゾン・ソーンは、オールミュージックによって「世界で最も過激なサウンドのクリスチャンメタルバンドの一つ」と評されている。^[91]ノルウェーのバンドExtolの1998年のアルバムBurialは「革命的」と呼ばれた。このリリースは、キリストを中心としたエクストリームメタルの復活に単独で貢献したかもしれない。^[92]このバンドはクリスチャンと一般のメタルファンの両方に人気があり、主に有名な非クリスチャンバンドと一緒にツアーをしていた。^{[93] [94]}

ホードは、アンブラックメタル（クリスチャンブラックメタルとも呼ばれる）の初のバンドであると広く考えられている。ホードは1994年に1枚だけリリースしたワンマンバンドであり、悪魔主義や悪というより一般的な歌詞のテーマに反対し、エクストリームメタルコミュニティ内で論争を巻き起こした。^[95]ホードの唯一のリリースタイトルである「Hellig Usvart」は「聖なるアンブラック」を意味し、現在ではキリスト教徒が「ブラックメタル」という用語の否定的な意味合いを避けるために、クリスチャンブラックメタルを指す際によく使用されている。

アンテスター（当時はクラッシュ・イーヴィルと呼ばれていた）は『Hellig Usvart』のリリース前から存在していたが、彼らの音楽はデス/ドゥームスタイルであり、音楽的にはまだブラックメタルとは見なされていなかった。バンドがクラッシュ・イーヴィルとして知られていた1990年代初頭、影響力の大きいブラックメタルバンド、メイヘムのギタリスト、ユーロニモスはクラッシュ・イーヴィルの活動継続を阻止しようと計画していた。^[96]しかし、これは実現しなかった。

1998年にイギリスのブラックメタルレーベル、カコフォナス・レコードからアンテスターのアルバム『The Return of the Black Death ^{』がリリースされ、「クリスチャン・ブラックメタルの基準を確立した」。 [92]}スウェーデンのクリムゾン・ムーンライトのアルバム『 The Covenant Progress』は、HMマガジンで「このサブジャンルの他のどのバンド（クリスチャン、世俗的を問わず）にも匹敵する最高の作品だ」と評された。^[92]アンブラックシーンは伝統的なブラックメタルシーンの一部ではないが、両方のミュージシャンが協力している。ディム・ボルギルのスティアン・アールスタッドはヴァーケヴァンドリングの同名EPをプロデュースし、^[97]メイヘムのヤン・アクセル・ブロンバーグはアンテスターのアルバム『The Forsaken ^{』（2005年）でドラムを担当した。 [98]}

セイクリッド・ウォリアーは、アメリカにおけるクリスチャン・パワーメタルの先駆けである。 1989年に結成されたドイツのバンド、セブンス・アベニューは、1990年代の最も有名なクリスチャン・パワーメタルバンドの一つであった。彼らは1995年にレインボーランドをリリースし、その後バンドはトレジャーハント・レコードと契約した。このレーベルからの最初のリリースであるテイルズ・オブ・テイルズは、日本のヘビーメタルチャートで18位を獲得した。^[99]

1990年代後半には、スウェーデンのグループNarniaがドイツのNuclear Blast Recordsや日本のPony Canyon Recordsと契約し、クリスチャンパワーメタルの歴史に貢献した。^{[100]その後、ドイツのバンドChrystyneやLightmare、スウェーデンのグループ}XT、Divinefire、Harmony、Heartcryなど、より著名なヨーロッパのグループが登場した。 ^[33]

プログレッシブメタルの代表的バンドにはBalance of Powerがあり、彼らのアルバムWhen the World Falls Downは日本のレーベルPony Canyonに選ばれた。Jacobs DreamはMetal Blade Recordsと契約した。^[101] HMはジョージア州アセンズを拠点とするTheocracyのデビューアルバムについて「このアルバムは、小規模なクリスチャンパワー/プログレ界で[当時唯一のメンバーだった]Matt [Smith]に多大な名声をもたらしただけでなく、はるかに大規模な世俗的なパワー/プログレ界もこれを歓迎した」と書いている。^[92]その後フルバンドとなり、2008年の2枚目のアルバムMirror of Soulsは「現在のクリスチャンメタルの素晴らしさを定義している」。^[92]

1987年、スウェーデンのグループ、ヴェニ・ドミネがプログレッシブ・ドゥームメタルとシンフォニック・ドゥームメタルの演奏を開始し、1992年にファーストアルバム『Fall Babylon Fall』をリリースした。このアルバムは、 HMによって史上38番目に影響力のあるクリスチャンメタルアルバムにランク付けされた。 ^[102] HM Magazineは、1993年のアルバム『Exhumed of the Earth 』でパラメイシウムが「クリスチャンメタル史上、最もパワフルで感動的なデス/ドゥームレコーディングを届けた」と評した。[ ^92]セイヴァー・マシーンの『Saviour Machine I』は、 HMによって「驚くべき成果」と評され、「1993年にリリースされた彼らのゴシック調のプログレッシブメタルは、シーンで非常にユニークだった」と評された。^[92]

オルタナティブメタルのスタイルをリードするグループには、ニューメタルバンドのPOD、サウザンドフットクラッチ、ディサイプル、ピラーなどがある。ザオはメタルコアの先駆者であり、アンダーオースやノーマジーンなどのバンドの道を切り開いた。カリフォルニアを拠点とするグループ、モータルは、インダストリアルメタルスタイルを代表する最初のクリスチャンバンドの1つとして挙げられている。^[14] クロスリズムは、モータルの2枚目のアルバム「ファソム」が1993年に登場したとき、「これに似たものは他になかった」と述べ、「本当に音楽のマイルストーンだ」と述べた。^[103]

1990年代に評判の高かったクリスチャン・インダストリアル・メタルバンドとしては、サークル・オブ・ダストが挙げられます。^{[104]このバンドは「Telltale Crime」のミュージックビデオでMTVに取り上げられ、「Deviate」の曲の一部は、現在は放送されていない}MTVスポーツ番組のオープニング曲として長い間使用されていました。

クリスチャン・インダストリアル・メタルのアンダーグラウンド・スーパーグループであるアーガイル・パークは、アルバム『Misguided 』 （1995年）である程度成功を収めた。これは、LVLとクランクが1997年に『Still Suffering 』である程度成功を収めたのと同様である。クランクの2枚目のアルバム『Numb』は、「Blind」という曲がヒットシングルになったため、ある程度成功した。^{[105] [106]}オーストラリアのインダストリアル・メタル・バンド、スクリームズ・オブ・カオスは、いくつかのエクストリーム・メタルの影響とインダストリアルを組み合わせた奇妙なスタイルで知られていた。 ^[107] 1990年代後半から21世紀の最初の10年間の初めにかけて人気を博したアメリカのショックロック・グループ、ラケッツ・アンド・ドレイプスは、インダストリアル・メタルの要素を持っていることで知られ、支持を集めた。^[108]

モーティフィケーションほど有名ではないが、オーストラリアのバンドであるヴォミトリアル・コーピュレンスは、最初のクリスチャン・グラインドコアバンドとして広く知られていた。このバンドは小さな成功を収めたが、クリスチャンメタルのエクストリームメタルの側面に貢献したことは間違いない。^[109]

主流のバンドの中には、キリスト教徒のメンバーがいる、またはいたことがある著名なバンドがあります。これらのバンドの歌詞にはキリスト教のテーマや象徴が使われている場合と使われていない場合があります。スレイヤーのトム・アラヤのように、キリスト教を主張することで物議を醸したバンドもあります。 ^[110]アリス・クーパー、^[111]キルスウィッチ・エンゲージ、 [ ^112]アイアン・メイデン、^[113]メガデス^{[114] [115]}などのバンドもメンバーにキリスト教徒がいて、スピリチュアルなテーマをよく使っています。メタリカのCreeping Deathは、歌詞でエジプトの災害、主に10 月の災害を表現しているため、キリスト教の歌です。

クリスチャン メタルはカトリック文化圏では珍しくないが、福音主義プロテスタントに根ざしており、非キリスト教メタル界での伝道手段として始まった。1990 年代に西洋でキリスト教の世俗化が進んだため、長年にわたって焦点は変化した。モバーグ (2008) は、現在のシーンは特に北ヨーロッパで伝道にほとんど関心がないようだと指摘している。^[1]むしろ、現在のクリスチャン メタル ミュージック シーンは、その中心メンバーに、代替的かつ補完的な宗教的表現と実践、そして代替的なキリスト教的アイデンティティを形成するための重要なリソースを提供していると主張されている。^[116]したがって、モバーグは、クリスチャン メタルには 4 つの主な目的がある、すなわち、代替的な宗教的表現とアイデンティティ、正当な宗教的表現、伝道とキリスト教信仰のために戦う効果的な手段として、そして非キリスト教メタルの肯定的な代替手段としてである、と述べている。^[117]

2006年のHMマガジンのインタビューで、クリスチャンメタル界で最もよく知られている人物の一人、モーティフィケーションのスティーブ・ロウは、伝道は二次的な重要性であり、クリスチャンメタルは何よりもまず、クリスチャンのリスナーに「精神的な励まし」をもたらすべきだと示唆している。 ^[1]モバーグ（2006）は、クリスチャンメタル音楽は、今日の若いクリスチャンの間で伝統的な礼拝形式に対する不満を示しているのではないかと疑っている。「彼らはただ教会に行って賛美歌を歌うだけでは満足できないかもしれない。同じ信仰を表現する別の手段が必要なのだ。」^[118]伝道とは別に、クリスチャンメタルは「キリスト教が堅苦しくて退屈なものであるというイメージから逃れる」手段も提供しているかもしれない。^[118]

ルーア (2009) は、クリスチャン メタルは非クリスチャン メタルと同じように孤立感と反抗心を表現しているが、その表現方法はまったく異なると述べている。クリスチャン メタルの反抗心は、「中絶やポルノの合法化や容認度の増加、同性愛者の権利やフェミニスト運動の台頭などにより伝統的な家族の価値観が侵食されてきた後期近代社会と文化の罪深さと不道徳さに対するクリスチャンの反対」である。孤立感の原因は、世界にいながら世界の一部ではないという根本的なクリスチャンの葛藤で説明できる。ブラッドグッドとバレン クロスは、西洋社会と文化においてキリスト教の信仰こそが真の反抗であると宣言することで、反抗の意味を逆転させた。^[119]非クリスチャン メタルと同様に、ファンは信仰を擁護し、自分で考え、宗教的なものも含め権威に盲目的に従わないように奨励されている。^[117]

Moberg (2008) によると、クリスチャン メタルは、アメリカ、ブラジル、メキシコ、ドイツ、オランダ、ノルウェー、スウェーデン、フィンランドといった、メタルのサブカルチャーが長く根付いている国々でシーンを発展させてきた。クリスチャン メタルのファンは数千人、非クリスチャン メタルのファンは数百万人と、一見ニッチな聴衆に思えるが、^[120]クリスチャン メタルのシーンは、リーダーや信条を持たない数少ない国境を越えたキリスト教コミュニティの 1 つであり、音楽だけが参加者を結びつけている。非クリスチャン メタルと同様に、クリスチャン メタルのシーンは、レコード レーベル、プロモーションおよび配信チャネル、専門メディア、ディスカッション フォーラム、態度、レトリック、「Turn or Burn!」「Faster for the Master!」「Support the War against Satan!」などのスローガン、ウェブストア、フェスティバルといった独自のインフラストラクチャを発展させてきた。ブラジルとメキシコには、クリスチャン メタルのファンの小さな教区がある。特にフィンランドでは、メタルが世界のどこよりも主流であり、2006年以来、ルーテル派の旧国教会が引き継いだ人気のメタルミサが開催されています^。[117]

クリスチャンメタルファンの多くは、非クリスチャンメタルも聴いている。クリスチャンメタルは、非クリスチャンメタルの暗いメッセージのバランスをとっているに過ぎず、クリスチャンメタルファンの多くは、最も悪魔的なバンドでさえも避ける。なぜなら、中にはこの問題を全く無視する者もいるからだ。^[1]コンサートでのジェスチャーにはいくつかの違いが見られる。ロサンゼルスタイムズは1985年に、ストライパーのショーでは、観客が「天に向かって短い『一方通行』の指を突き出しているのが見られ、多くのメタルグループが二本指で悪魔の角を振る敬礼を否定している」と報じた。 ^[22]

一部のキリスト教団体、特にキング・ジェームズ・オンリー派の一部の団体は^[122]、歌詞の内容やバンドメンバーのライフスタイルに関わらず、あらゆるタイプのロックやメタル音楽を信仰に反するものとみなしている。しかし、ファンやアーティストはメタルをブルース、クラシック、ジャズ、パンク、ヒップホップなどのジャンルと並ぶ音楽のジャンルとみなしている。ショーブレッドやアンテスターなどのバンドは、音楽の楽器編成は単なる芸術の媒体であり、音楽を制作する人や表現される歌詞がメッセージを伝えるものだと信じている。したがって、クリスチャン・メタルは、キリスト教徒がキリストへの信仰を反映する方法でメタル音楽を作曲したときに作られる。^[31]

イギリスのメタル研究者キース・カーン・ハリスは著書『エクストリーム・メタル』の中で、メタルファンはキリスト教の信仰と教会への忠誠を権威の確立とみなすことがあるとし、そのためクリスチャンメタルバンドは「偽者」とみなされ、キリスト教の歌詞を使うことは個人主義を重んじ、宗教の意見を無視したり拒絶したりするメタルの「真の」目的に反すると見なされる、と述べている。 ^[123]

バーナバスやエクストルなどのクリスチャンメタルグループは、業界内のバンドが革新性に欠け、業界内でバンドを孤立させていると批判している。^{[22] [31] [124]}サンクチュアリ・インターナショナルのボブ・ビーマン牧師は、これは世俗音楽に対する賛辞であり、人々が好きなスタイルを諦めていると感じることなく楽しんでいた音楽を聴くことができ、バンドが主流の成功に参入することを可能にすると述べた。^[125]

クリスチャンメタル運動の一部のグループは、業界内のバンドがあまりにも熱心にこのジャンルを一般業界から切り離していると批判している。例えば、エクストールのクリステル・エスペヴォルは2003年に次のように述べている。「シーンがもっと一体となっていればいいのに。長い間、クリスチャン音楽業界と世俗音楽業界の間には大きな隔たりがあり、今もなお広がっている。これは米国特有の状況だが、スカンジナビアでも同様だ。私の意見では、このような二極化は良いことではない。音楽は何よりもまず音楽であるのに、なぜ宗教やその欠如を象徴するバンドやアーティストがそれぞれ独自の業界を持つ必要があるのか​​？音楽に宗教的な境界はない。」^{[124]しかし、今日のクリスチャンバンドのほとんどは}クリスチャン音楽業界で孤立することに反対しており、ヴァージン・ブラック^[126]やノーマ・ジーン^[127]のように主流の成功を収めている。

クリスチャンメタルはクリスチャンミュージックシーンのカウンターカルチャーであるため、 ^{[独自の研究? ]より受け入れられている}CCM関連のクリスチャンミュージックフォーマットとは対照的に、大手企業ラジオ局が存在したことがありません。それでも、このジャンルにおいて文化的に重要な位置を占めており、主に口コミや先駆的なクリスチャンロックおよびメタル放送局の支援を通じて時の試練に耐えてきました。商業ラジオのサポートがないにもかかわらず、クリスチャンメタル放送局は公共ラジオ、キャンパスラジオ、インターネットラジオ、そして近年ではインターネット経由のポッドキャスティングで放送を続けています。デジタル放送技術がよりアクセスしやすくなるにつれて、クリスチャンメタル放送局の数は着実に増加しています。RadioU、Call FM、[128]、Effect Radioなど、今日の最大規模の非営利クリスチャンオルタナティブラジオ局のいくつかは、深夜や週末^にクリスチャンメタル番組を放送しています。しかし、全体として、これらの大規模局は通常、ゴスペル音楽協会によって規定されたフォーマットを維持しています。 Almighty Metal Radio、 ^[129] Savage Rock Radio、^[130] Reign Radio、^[131] Metal Blessing Radio、^[132] The Cross Stream、^[133] The Refinery Rock Radio、^[134] www.theBlast.fm、FuelRadio.FM ^[135]などの他のラジオ局は、インターネットラジオを通じて24時間のクリスチャンメタルフォーマットを維持できています。2011年9月にThe Refinery Rock RadioはDead to Self Radioになり、2016年11月にFuelRadio.FMはFuelRadio.netに変更されました。Dead to Self RadioとFuel Radioはトーマス・ジョンズが所有しています。著名なクリスチャンメタルラジオのDJ、番組、ポッドキャストには、ボブ・ビーマン牧師が司会を務めるジーザス・ソリッド・ロック^[136] （'74–'80）、ボブ・ビーマン牧師とサンクチュアリ・インターナショナルが設立したインテンス・ラジオ^{[137] （'95–現在）、} HMマガジンの創設者兼発行人のダグ・ヴァン・ペルトが出演するHMポッドキャスト^{[ 138]} 、ブロ・スコットランド・クビンスキー（クバ「デーモン・スレイヤー」）が司会を務めるザ・フル・アーマー・オブ・ゴッド・ブロードキャスト[139]（'97–現在）、ジャデウス・デンプシー（別名「ジャド」）が司会を務めるラジオUハードコア^{[140]と（'02–現在）、そしてネイション・オブ}・ロックウェル^[141]などがある。

• コーナーストーン・フェスティバル 1984–2012 (米国)
• エレメンツ・オブ・ロック2004年～現在（スイス）
• ノルディックフェスト 2002–2011 (ノルウェー)
• ブラスト・オブ・エタニティ2008年～現在（ドイツ）
• ボブフェスト
• ディカイオン フェスティバル (エクアドル)
• 永遠への呼びかけ / 永遠への呼びかけ エクストリーム2009年～現在(スロバキア)
• 訓戒（ニュージーランド）
• ロック・アライブ（オランダ）
• オーディオフィード2012年現在(米国)
• ラウド・アンド・プラウド2009年～現在（ドイツ）

• クリスチャンロック
• ヘビーメタル音楽
• イエスの運動
• クリスチャンメタルアーティストのリスト
• アンブラックメタル
• 地獄の鐘：ロックンロールの危険性