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カリブ文学とは、カリブ海地域の様々な領土の文学を指します。かつてのイギリス領西インド諸島の英語文学は、アングロ・カリブ文学、あるいは歴史的文脈では西インド文学と呼ばれることがあります。これらの領土のほとんどは1960年代以降独立国となっていますが、一部はイギリスとの植民地時代のつながりを維持しています。英語以外にも、政治的、文化的、社会的なつながりが数多くあり、それらの文学作品を一つのカテゴリーで考察することが有益です。なお、独立していない島々には、アメリカ合衆国のカリブ海非法人領土が含まれる場合もありますが、この地域の文学はまだ独立したカテゴリーとして研究されておらず、西インド文学とは別個のものです。より広範な用語である「カリブ文学」は、一般的に、英語、スペイン語、フランス語、ヒンドゥスターニー語、オランダ語、あるいは数多くのクレオール語のいずれかで書かれたかどうかにかかわらず、すべてのカリブ海地域の文学を指します。[ 1 ]
カリブ海地域の文学は、言語と主題の両面において他に類を見ないものです。無垢、亡命と故郷への帰還、抵抗と忍耐、関与と疎外、自己決定といったテーマを通して、カリブ海文学はポストコロニアル研究のための強力な基盤を提供するとともに、あらゆる文学の文脈において重要な位置を占めています。
学術研究が進むにつれて、その地域から生まれた文学に用いるべき正しい用語について議論が交わされている。両方の用語は起源が異なり、わずかに異なる集団を指しているにもかかわらず、しばしば互換的に使用されている。カリブ海のアイデンティティの多くは「陰湿な人種差別」や「奴隷労働の正当化」と結びついているため、作品の作者のアイデンティティの好みに基づいて言及するのが一般的である。[ 2 ]
西インド諸島は「西インド諸島」出身と定義され、「カリブ海の島々」を含み、「最初は先住民に、その後はヨーロッパ出身の入植者と奴隷としてこの地域に連れてこられたアフリカ出身の人々の両方に使用された」。西インド諸島は、西インド諸島に「遡ることができる」が、その創造者が「他の場所に住んでいる」ものを指すこともある。[ 3 ]西インド諸島は「植民地化を進めたヨーロッパ列強によって造語された用語」である。[ 4 ]一方、カリブ海は「カリブ海の人々とその文化」のみを指すと定義されている。[ 5 ]
さらに、クレオール・カリブ文学や英語圏カリブ文学といった言語分類も問題となる。また、言語によってテキストの参照方法も異なる。時代遅れの用語はないものの、歴史的に抑圧されてきた人々の文学であるため、この問題は認識する必要がある。[ 2 ]スペイン語圏のカリブ海諸島には、キューバ、プエルトリコ、ドミニカ共和国、パナマのほか、ベネズエラの島々やコロンビアのカリブ海沿岸が含まれる。[ 6 ]
アンギラ、アンティグア・バーブーダ、アルバ、キュラソー、バハマ、バルバドス、ベリーズ、イギリス領ヴァージン諸島、ケイマン諸島、ドミニカ、グレナダ、ガイアナ、ハイチ、ジャマイカ、モントセラト、サン・マルタン、セントクリストファー・ネイビス、セントルシア、セントビンセント・グレナディーン、スリナム、トリニダード・トバゴ、タークス・カイコス諸島、アメリカ領ヴァージン諸島の文学は、通常、より広い西インド諸島文学の範疇に属すると考えられている。
「西インド諸島」という用語は、1950年代にサミュエル・セルボン、ジョン・ハーン、エドガー・ミッテルホルツァー、V・S・ナイポール、アンドリュー・サルキー、ジョージ・ラミングといった作家の作品がイギリスで出版され始めた頃に広く使われるようになった。[ 7 ]また、1940年代には、 BBCラジオ番組「カリビアン・ヴォイシズ」によって、島々全体で単一の文学が発展しているという意識が促進された。この番組では、創設プロデューサーのウナ・マーソン、後にヘンリー・スワンジーの指揮の下、ロンドンで録音された西インド諸島の作家による物語や詩が取り上げられ、島々に放送された。[ 8 ]ガイアナの「Kyk-Over-Al」 、バルバドスの「Bim」、ジャマイカの「Focus」といった、地域全体の作家の作品を掲載した雑誌も、つながりを促進し、読者層の構築に貢献した。[ 9 ]
西インド諸島出身の作家の多くは、おそらくほとんどが、生計を立てるために故郷を離れ、イギリス、アメリカ、カナダに拠点を置く必要に迫られてきた。中には、作家としてのキャリアの大半を故郷を離れて過ごす者もいる。移住先の批評家は、例えばV・S・ナイポールはトリニダード・トバゴ出身の作家ではなくイギリスの作家、ジャマイカ・キンケイドやポール・マーシャルはアメリカの作家とみなされるべきだと主張するかもしれないが、西インド諸島の読者や批評家の多くは、依然としてこれらの作家を「西インド諸島出身」とみなしている。
西インド諸島文学は、他の「国民文学」と同様に幅広い主題やテーマを扱っているが、一般的に多くの西インド諸島作家は、カリブ海の歴史的経験から生じるアイデンティティ、民族性、言語といった問題に特別な関心を寄せている。
カリブ文学の独特で広く普及している特徴の一つは、クレオール語と呼ばれることが多い国語の「方言」形式の使用である。イギリス、スペイン、ポルトガル、フランス、オランダなどの植民地支配国から採用された言語のさまざまな地域的変種は、長年にわたって各国で変化し、それぞれの国独自の混合語を発展させてきた。多くのカリブ作家は、作品の中で、現在では一般的に国語と呼ばれる地域的変種と標準語の間を自由に切り替えている。[ 10 ]西インド諸島出身の作家2人がノーベル文学賞 を受賞している。デレク・ウォルコット（1992年）はセントルシア生まれで、1960年代と70年代は主にトリニダードに住み、それ以降は一部米国に住んでいる。そして、トリニダード生まれで1950年からイギリス在住のV・S・ナイポール（2001年）。 （1960年にノーベル文学賞を受賞したサン＝ジョン・ペルスは、フランス領グアドループ生まれである。）
（英語圏の）カリブ文学のその他の著名な作家には、ウナ・マーソン、アール・ラブレース、オースティン・クラーク、クロード・マッケイ、ルイーズ・ベネット、オーランド・パターソン、アンドリュー・サルキー、エドワード・カマウ・ブラスウェイト（バルバドス生まれでガーナとジャマイカに居住）、リントン・クウェシ・ジョンソン、ヴェルマ・ポラード、ミシェル・クリフなどがいる。近年では、カリブ海地域やカリブ海ディアスポラから多くの文学的才能が現れており、セントキッツ出身のキャリル・フィリップス（生後1ヶ月からイギリスに居住）、ハイチからアメリカに移住したエドウィッジ・ダンティカット、バルバドスとアメリカを行き来するバルバドス出身のアンソニー・ケルマン、イギリスのアンドレア・レヴィなどがいる。ベルギー、シンガポール、フランスに住んだ経験のあるジャマイカ人のアリシア・マッケンジー、コリン・チャナー、 2015年のマン・ブッカー賞受賞作『七つの殺人の短い歴史』の著者であるマーロン・ジェームズ（ 『ジョン・クロウの悪魔』、『夜の女たちの書』、未発表の脚本『デッド・メン』、短編小説『闇に紛れて』の著者でもある）、アンティグア人のマリー＝エレナ・ジョン、セント・マーチン島出身のラサナ・M・セク。
カリブ海の土地と海は、外国人アーティストや作家によって地上の楽園として描かれてきました。[ 11 ]ポストコロニアル研究の学者や作家は、この無人の島という文化的現象、そして地元の人々やその文化が欠落した幻想の人種差別的な意味合いについて研究し、発表してきました。[ 12 ] [ 13 ]ジーン・リースの『広いサルガッソ海』 （1966年）のようなカリブ海の古典小説は、人々と風景の関係を脱植民地化しようとする他のアーティストによる映画、物語、詩に影響を与えてきました。[ 11 ] [ 14 ]
カリブ海の小説家たちは、島の風景に地元住民や移民たちの活気ある生活を織り込んでいる。カリブ海出身の労働者がパナマ運河へ移住する様子は、しばしば物語の土台として用いられている。マリーズ・コンデの小説『生命の木』 （1992年）は、家族の絆の関わりや、人々がパナマ運河建設の仕事を通して生活を向上させようとする様子を描いている。[ 15 ]移民文化に関する現代の古典作品としては、ラマバイ・エスピネットの小説『揺れる橋』（2003年）があり、移住によるトラウマ、インド人契約労働者、そして女性に関連する不可視性の現象を探求している。[ 16 ]
カリブ海の物語や詩には、嵐、ハリケーン、自然災害への言及が数多く見られる。[ 17 ]デレク・ウォルコットは「海は歴史」を執筆し、熱帯の嵐やハリケーンが地元住民に与える影響を劇的に描いた。[ 18 ]
カリブ海の文学では、植民地支配の複雑さや土地本来の価値を表現するために農業の象徴が用いられています。植民地化された言説と脱植民地化の言説には、地元の果物や野菜が登場します。デレク・ウォルコットは、詩の中でスターアップルなどの地元の果物の比喩を用いて、酸味と甘味の複雑さを暗示し、植民地主義の複雑さを描写しています。 [ 19 ] [ 20 ]ジャンニーナ・ブラスキのポストコロニアル作品『バナナ合衆国』では、中国とプエルトリコの間の政治的・経済的取引を、一杯の米と一杯の豆、ライチとケネパの交換として想像しています。[ 21 ]
カリブ海詩は、カリブ海地域出身者やそのディアスポラの人々によって書かれた、広大で急速に発展している詩の分野である。
カリブ海詩とは一般的に、カリブ海地域で言語を問わず創作された、叙事詩、抒情詩、散文詩、劇詩、口承詩など、多岐にわたる詩の形式を指します。しかしながら、多くの場合、英語、スペイン語、スパングリッシュ、フランス語、ヒンドゥスターニー語、オランダ語、あるいは様々なクレオール語で書かれています。旧イギリス領西インド諸島の英語詩は、アングロ・カリブ詩または西インド詩と呼ばれています。
Since the mid-1970s, Caribbean poetry has gained increasing visibility with the publication in Britain and North America of several anthologies. Over the decades the canon has shifted and expanded, drawing both on oral and literary traditions and including more women poets and politically charged works. Caribbean writers, performance poets, newspaper poets, singer-songwriters have created a popular art form, a poetry heard by audiences all over the world. Caribbean oral poetry shares the vigour of the written tradition.
Among the most prominent Caribbean poets whose works are widely studied (and translated into other languages) are: Derek Walcott (who won the 1992 Nobel Prize for Literature), Kamau Brathwaite, Edouard Glissant, Giannina Braschi, Lorna Goodinson, Aimé Fernand Césaire, Linton Kwesi Johnson, Kwame Dawes, and Claudia Rankine.
Common themes include: exile and return to the motherland; the relationship of language to nation; colonialism and postcolonialism; self-determination and liberty; racial identity.
There is great abundance of talent, styles, and subjects covered by Caribbean women writers spanning the genres of poetry, theater, short stories, essays, and novels. There is also a burgeoning field of scholarship on how women authors address women's lives under dictatorships, eroticism and the body, history and identity, migration, Afro Caribbean history, decolonization, revolution, queer theory, among countless other topics.
Major novelists include Maryse Condé (Guadeloupe), Merle Hodge (Trinidad), Paule Marshall (Barbadian-American), Cynthia McLeod (Suriname), Astrid Roemer (Suriname) Elizabeth Nunez (Trinidad-American ), Tiphanie Yanique (Virgin Islands), Rosario Ferre, (Puerto Rico), and Michelle Cliff (Jamaica).
詩人には、マハダイ・ダス（ガイアナ）、レネル・モイーズ（ハイチ）、ナンシー・モレホン、パメラ・モルデカイ（ジャマイカ）、ローナ・グディソン（ジャマイカ）、ジュリア・デ・ブルゴス、マラ・パストール、ジャンニーナ・ブラスキ（プエルトリコ）、マール・コリンズ（グレナダ）、シャラ・マッカラム（ジャマイカ）、チキ・ヴィシオソが含まれる。（ドミニカ共和国）、ジェニファー・ラヒム（トリニダード・トバゴ）、オリーブ・シニア（ジャマイカ）、イボンヌ・ウィークス（モントセラト/バルバドス）。
劇作家には、英語で執筆したウナ・マーソン、フランス語で執筆したイナ・セゼール（マルティニーク）とシモーヌ・シュワルツ＝バルト（フランス／グアドループ）などがいる。 [ 22 ]
カリブ海地域で書かれた、あるいはカリブ海地域を題材にした叙事詩、劇、詩は数多く存在する。16世紀に遡るフアン・デ・カステリャノスの『インディアスの高名な紳士たちへの哀歌』（1589年）は、コロンブスの到着からキューバ、ジャマイカ、トリニダード、マルガリータの征服までを描いた叙事詩である。[ 23 ]この作品は、伝説の若返りの泉を求めてプエルトリコを植民地化したフアン・ポンセ・デ・レオンの物語である。[ 23 ]スペイン領西インド諸島の後の叙事詩には、マヌエル・デ・ヘスス・ガルバンの国民的叙事詩『剣と十字架』（1954年）があり、イスパニョーラ島の植民地の神話と歴史を描いている。[ 23 ]
20 世紀には、叙事詩は人種差別の遺産、経済テロ、カリブ海の文化と政治の脱植民地化といったテーマに取り組んできました。 [ 24 ] [ 25 ] ノーベル賞受賞者のデレク・ウォルコットは『オメロス』 （1990 年）を執筆しました。[ 26 ]この叙事詩は64 章を含む 7 巻に分かれています。詩の大部分は、ダンテが『神曲』で使用したterza rima形式を彷彿とさせる 3 行の形式で構成されています。[ 27 ]この作品は、地元の島の民話やホメロスの『イリアス』などの古代ギリシャ神話を使用して、人種差別や奴隷制度を含むギリシャ、ローマ、アメリカの文化の遺産を取り上げています。[ 28 ]物語の一部はウォルコットの故郷の島セントルシアで起こりますが、古代ギリシャやローマへのタイムトラベルや、現代のリスボン、ロンドン、ダブリン、トロントへの旅行もあります。[ 29 ]
ジャンニーナ・ブラスキの『夢の帝国』（1988年）は、牧歌、警句、歌詞、散文詩、日記、ジングル、プエルトリコの民話、政治的マニフェストの要素を融合させた6冊の詩集からなるポストモダン叙事詩である。[ 30 ]この作品は、中世から現代のプエルトリコ、キューバ、チカーノ、ヌヨリカン文化に至るまでのスペイン語の歴史をたどっている。[ 31 ]ブラスキの後の叙事詩は英語で書かれた『バナナ合衆国』 （2011年）で、アメリカ帝国の崩壊、プエルトリコの解放、カリブ諸国間の勢力再編を描いた地政学的な悲喜劇である。[ 32 ]詩、叙情的なエッセイ、カリブ海の歌、ソクラテス式対話の要素を混ぜ合わせたこの叙事詩は、世界的な債務、金融テロ、脱植民地化のテーマに取り組んでいる。[ 33 ]
トリニダード出身の劇作家兼小説家アール・ラブレースの作品は、スティールバンドとカリプソのリズムを、黒人の権力や脱植民地化のための政治的、精神的、心理的な闘争に関する複雑な物語と融合させた、パフォーマンス的な叙事詩と評されている。[ 34 ]彼の最もよく知られた作品は『ドラゴンは踊れない』（1979年）と『ソルト』（1996年）で、後者はコモンウェルス図書賞を受賞した。[ 35 ]
カリブ海の多くの地域では近年、文学フェスティバルが開催され始めており、アンギラではアンギラ文学フェスティバル、キューバではハバナ国際ブックフェア、トリニダード・トバゴではNGCボカス文学フェスティバル[ 36 ]、ジャマイカではカラバッシュ国際文学フェスティバル[ 37 ]、セントマーチン島/シントマールテンではセントマーチンブックフェア[ 38 ] 、バルバドスではBim文学フェスティバル[ 39 ] 、ドミニカ共和国ではサントドミンゴ国際ブックフェア、ドミニカではネイチャーアイランド文学フェスティバル＆ブックフェア[ 40 ] 、モントセラトではアリウアガナ・フェスティバル・オブ・ザ・ワード[ 41 ]、バージン諸島文学フェスティバル＆ブックフェア、プエルトリコ国際詩祭、アンティグア・バーブーダ文学フェスティバルなどがある。[ 42 ]カリブ文学の日は、毎年7月12日にカリブ海地域全域の言語圏で、また世界中のカリブ文学愛好家によって祝われます。[ 43 ]
（出生地または育ちの地域別に分類）
『生命の木』は、カリブ海、人種と移民の政治、そして複雑でしばしば卑劣な植民地主義の遺産についての壮大な物語でもある。アルバート・ルイスは、アメリカ人がパナマ運河を掘るのを手伝って一攫千金を狙う。
主張する。
{{cite book}}: CS1メンテナンス: 場所の発行元が見つかりません (リンク){{cite book}}: CS1メンテナンス: 場所の発行元が見つかりません (リンク)ウォルコットは、人種、歴史、文化的アイデンティティの曖昧さを探求する中で、ギリシャ古典、地元の民話、イギリス文学の正典を取り入れた。
装いをまとっている。
カリブ文学において、（ブラスキ）はプエルトリコの苦境を、この地域の他の国、州、半国家と関連付けて論じている。
を想像しようと努め、貧困層の自己確立のための政治的、精神的な闘争を劇的に描き出している」と記している。