エドウィッジ・ダンティカ

エドウィッジ・ダンティカ
ダンティカット、2019年9月
生まれる	( 1969-01-19 )1969年1月19日（55歳）ハイチ、 ポルトープランス
職業	ライター
国籍	ハイチ系アメリカ人
教育	バーナードカレッジ( BA ) ブラウン大学( MFA )
期間	1994年～現在
ジャンル	小説、短編小説
主な作品	ブレス・アイズ・メモリー（1994） クリク？クラック！（1996） ファーミング・オブ・ボーンズ（1998） デュー・ブレイカー（2004）

エドウィッジ・ダンティカ（ハイチ語発音： [ɛdwidʒ dãtika]、1969年1月19日生まれ）^[1]は、ハイチ系アメリカ人の小説家、短編小説家である。彼女の最初の小説「Breath, Eyes, Memory 」は1994年に出版され、オプラ・ブッククラブの選書となった。ダンティカはそれ以来、数冊の本を執筆または編集しており、多くの賞や栄誉を受けている。2023年秋より、コロンビア大学アフリカ系アメリカ人およびアフリカ系ディアスポラ研究科のウン・ツン・タム・メロン人文学教授に就任する予定である。

ダンティカットはハイチの首都ポルトープランスで生まれた。12歳のとき、父アンドレがニューヨークに移住し、その2年後に母ローズもそれに続いた。^[1]これにより、ダンティカットと同じくアンドレという名前の弟は叔父と叔母に育てられた。インタビューで子ども時代の伝統について尋ねられたとき、彼女は物語、教会、学校の教材を常に勉強することが成長過程の一部であると答えた。^[2]ハイチでの正式な教育はフランス語だったが、家庭ではハイチ・クレオール語を話していた。 ^[3]

ハイチにいたころ、ダンティカットは9歳で執筆を始めた。^{[4]その後、彼女は雑誌『}ニュー・ユース・コネクションズ』に移民体験に関する別の物語「見知らぬ人でいっぱいの新世界」を書いた。雑誌の短編小説集『スターティング・ウィズ・アイ』の序文で、ダンティカットは次のように書いている。「[移民]の作品を書き終えたとき、私は自分の物語が未完成だと感じたので、短編小説を書きました。それが後に本となり、私の最初の小説『息、目、記憶』となりました。ニュー・ユース・コネクションズに執筆することで、私は声を得ることができました。私の沈黙は完全に、そして永久に破壊されました。」^[5]

ニューヨーク州ブルックリンのクララ・バートン高校を卒業後、ダンティカットはニューヨーク市のバーナード大学に入学し、 1990年にファイ・ベータ・カッパの成績で卒業した^。[6]当初は看護師を目指していたが、文章を書くことが好きで、フランス文学の学士号を取得した。^[7] 1993年にブラウン大学でクリエイティブ・ライティングの修士号を取得した。 ^[7]

ダンティカットは、国内外のハイチ人に影響を与える問題の強力な擁護者である。2009年には、グローバル化がさまざまな世代の女性5人に与えた影響についてのドキュメンタリー『ポト・ミタン：世界経済を支えるハイチの女性たち』に声と言葉を寄せた。^[8]

ダンティカットは2002年にフェド・ボイヤーと結婚した。彼女にはミラとレイラという2人の娘がいる。^[7] ダンティカットは米国に住んでいるが、今でもハイチを故郷だと考えている。今でも時々ハイチを訪れており、まるでハイチを離れたことがないかのような気分だ。^[9]

エドウィジュ・ダンティカの作品のさまざまな分析では、国家アイデンティティ、母娘関係、ディアスポラ政治という 3 つのテーマが目立っています。

ダンティカの著作を研究する研究者は、国家アイデンティティというテーマを頻繁に検討している。ダンティカは『呼吸、眼、記憶』で、デュヴァリエ政権時代の国家 [i] と女性との関係を探求している。小説全体を通して、何世代にもわたる女性が娘の処女を確認するために指で膣に挿入することで娘を「テスト」するにつれ、彼女たちは「黒人女性の身体に対する国家の「暴力と被害者化」の「執行者」または代理人になる (376–377) [i]。これは準軍事秘密警察のトントン・マクートに似ている。しかし、 『呼吸、眼、記憶』の女性たちは、暴力行為を通じて女性の身体に対する「国家公認」の支配と侵害を再現する (375) 一方で、彼女たちは「身体を致命的な武器として」使用することで、国家の「男性優位主義、国家主義的言説を混乱させ、挑戦する」 (387) [i]。この主張の根拠は、マルティーヌの自殺から引き出せる。マルティーヌの自殺は、過去のトラウマから心身を解放した悲劇的な自由の証明とみなされている [i]。さらに、この小説は、ディアスポラとしてのアイデンティティを築くことの固有の困難さを明らかにしている。それは、ソフィーが自身のルーツと融合することと、有害な「テスト」の伝統と彼女が認識しているものを放棄することとの間で葛藤する様子を通して示されており、毅然としたクレオール化された人格を築くことは不可能であることを示唆している [ii]。最後に、ダンティカの作品「The Farming of Bones」は、1937 年の虐殺を生き延びた人々の物語と、そのトラウマがハイチ人のアイデンティティに与えた影響について語っている [iv]。全体として、ダンティカはハイチの歴史を世に知らしめると同時に、被害者意識を超えてハイチの概念を多様化させている [iii]。

ダンティカの『呼吸、目、記憶』は、母娘関係が自己同一性と自己表現の中心にあることを探求している [v]。ソフィーの経験は、母のマルティーヌの経験と似ている。マルティーヌが自分の母親の手で処女検査を受けさせられたのと同じように、彼女はジョセフとの関係を知った後、ソフィーにも同じことを強いる。その結果、ソフィーは自己嫌悪の時期を経験し、夫を含め誰にも自分の体を見せることを恥ずかしく思うようになる (80) [viii]。ソフィーが夫ジョセフとの親密さに関して不感症を克服しようと奮闘する様子や、彼女の過食症は、マルクとの子供を満期まで出産しようと奮闘するマルティーヌの姿、彼女の不眠症、有害な食習慣と重なる (61–62) [v]。トントン・マクートによるマルティーヌの強姦と母親によるソフィーの虐待により、「女性は男性と健全な関係を築く前に自分自身と折り合いをつけなければならず、男性は女性側の条件で女性と付き合おうとする」（68）[vi]。このミラーリングの頂点は、ソフィーが母親のマラッサ、つまり母親の分身になることを選んだときだ。痛み、試練、苦難を共有し、究極のつながり、つまり母親と一体になることだ。マラッサは「同一性と愛」をひとつに表し、「切り離すことのできない、同一の存在だ。似ていていつも一緒だから、お互いを愛している」[vii]。ソフィーと母親のマルティーヌとのこのつながりは、ソフィー自身の娘ブリジットとのつながりを通じても疑問視されてきた。「母親としての疲れる責任をもう一度やり直すことに対するマルティーヌの完全に虚無的な嫌悪感は、娘ブリジットを歓迎の場に迎え入れたいというソフィーの愛情深い願いを物語っており、それとはまったく対照的である」（79）[viii]。

学者たちは、ダンティカットが作品を通じて、政治的領域内に新しい空間を創り出すことで、ハイチの歴史とバイカルチュラルなアイデンティティとの関係を管理していることに同意している。『ブレス、アイズ、メモリー』では、ダンティカットは「流動的な伝統という概念」を、アメリカにおけるハイチのアイデンティティのための新しい空間を創り出す手段として用いているが、それは「幸せな混血」でも「フラットブッシュ・ブルックリンの無難なクレオール化」でもない(28) [ix]。ダンティカットがカリブ海の先人たちを公然と参照し、受け入れていること、特に「ハイチ文学の亡くなった象徴的な父たちの壮大な物語」を通じて、ダンティカットは「光り輝く国家外の空間に新しいコミュニティ」を創り出し、それが「彼女の物語を」「絶対的な帰属」でも「ポストコロニアルな場所のなさ」でもない場所に位置づけている (34) [ix]。ハイチの文学運動インディジェニズムを連想させる作品は、ハイチの土地と「農民階級の窮状」 (55) [x] とのつながりを模索したが、ブレス・アイズ・メモリーにおけるソフィーの複雑な現実は、トランスナショナルな経験を要約している (61) [x]。ブレス・アイズ・メモリーの翻訳、特にフランス語版には、わずかな改変やクレオール語/カリブ語の「不器用な」置き換えが含まれており、ダンティカの作品の力強い姿勢が被害者意識へと変化し、二重のカリブアイデンティティが受け入れられる新しい政治的空間を求めて作家たちが直面する闘いを反映している (68) [x]。ダンティカのクリーク・クラック!に収録された短編連作は、ダンティカが団結させようとしている「ハイチ人、移民、女性、母と娘」を含むトランスナショナルなコミュニティと彼女の作品の「象徴的な織り合わせ」を示している (75) [xi]。ダンティカは「共同体の主観的経験を声に出す」ことで、他のハイチの散文作家と一線を画している (73, 76) [xi]。彼女は「自分の個人的な経験を語る」ことができない人々の「声なき人々」のための空間を創り出している (76) [xi]。ダンティカの短編小説は、政治的には「権利と法の支配の平等主義体制」 (81) [xi] に沿う、分割されていない経験を支持している。そのような単一の経験が存在できる政治的空間こそが、ダンティカの国境を越えたアイデンティティと彼女の登場人物が生き残る手段なのである。

ダンティカのもう一つの著作は、旅行記『ダンスの後：ハイチのジャクメルのカーニバルを歩く』（2002年）である。彼女は、この本が読者にハイチの文化遺産、四旬節に関連する慣習、カーニバル、ハイチ革命の内情を垣間見ることができると信じている。彼女は、ハイチの地政学的特権と自身の移動特権を特徴としながらも、ハイチの失われた文化的特徴を取り戻す旅に旅立つ。^[10]彼女は積極的に旅行する特権のため、ハイチ出身であるにもかかわらず、自分をジャクメルの「部外者」とみなしていた。彼女はこう説明する。「ハイチのカーニバルで積極的にお祭り騒ぎをするのは今回が初めてです。カーニバルが人生の情熱の 1 つである私にとって、このような告白は奇妙に思われるのではないかと心配しています。ハイチに住んでいた子供時代、私は「カーニバルに参加する」ことを一度も許されませんでした。それは私にとって安全ではないと考えられていました。アメリカの子供たちの中にはサーカスに参加したいという奇妙な子供もいますが、私もカーニバルに参加したいという強い願望を持っていたので、叔父は何年もの間、私を遠ざけるために恐ろしい話を広めていました。」彼女はジャクメルに戻ったときの物語の中で、「私はまだ遠くから見ている観察者という自分の仮面をかぶっていました。」と述べている。そのため、彼女は読者に、内部者という視点ではなく、離散した帰還者の視点から自分の作品を観察するようアドバイスしている。^[11]

ダンティカットはエッセンス誌やセブンティーン誌からフィクション賞を受賞し、ハーパーズ・バザー誌で「変化をもたらす20代の20人のうちの1人」に選ばれ、^[12]ニューヨーク・タイムズ誌で「30歳未満の注目すべき30人」の1人として取り上げられ、 ^{[1] [12]}ジェーン誌で「今年最も勇気のある女性15人」の1人に選ばれた。^[12]

• 1994年: フィクション賞カリブ作家賞
• 1995年: バーナード大学女性功労賞
• 「プールとガーデニアの間」でプッシュカート短編小説賞を受賞
• 『Krik』が全米図書賞にノミネート？クラーク！
• 1996年:グランタ誌のベスト・ヤング・アメリカン・ノベリスト^[13]
• ライラ・ウォレス -リーダーズ・ダイジェスト・グラント
• 1999年：アメリカ図書賞『The Farming of Bones』
• 国際フライアーノ文学賞
• 骨の農業に対するスーパー・フライアーノ賞
• 2005年: 『The Dew Breaker』でストーリー賞受賞
• 2005年：アニスフィールド・ウルフ図書賞^[14]『The Dew Breaker』
• 2007年：『Brother, I'm Dying』で全米図書賞ノミネート
• 2007年：『Brother, I'm Dying』で全米批評家協会賞受賞
• 2008年： 『Brother, I'm Dying』でデイトン文学平和賞受賞
• 2008年：『Brother, I'm Dying』でハーストン/ライト財団レガシー賞受賞
• 2009年：マッカーサーフェロープログラム天才助成金
• 2009年：ニコラス・ギジェン哲学文学賞、カリブ哲学協会
• 2011年:ラングストン・ヒューズ賞、ニューヨーク市立大学
• 2011年：OCMボカスカリブ文学賞「Create Dangerously」
• 2012年：スミス大学名誉学位
• 2013年：イェール大学名誉学位^[15]
• 2014年：アンドリュー・カーネギー賞小説部門最終候補作『海の光のクレア』^[16]
• 2014年: PENオークランド – ジョセフィン・マイルズ文学賞
• 2017年：西インド諸島大学オープンキャンパスより名誉文学博士号（DLitt）授与^{[17] [18]}
• 2017年：ノイシュタット国際文学賞^[19]
• 2018年：セントマーティンブックフェア会長賞。^[20]
• 2019年：Everything Insideで全米批評家協会賞（フィクション）受賞^[21]
• 2020年：Everything Insideでストーリー賞受賞^[22]
• 2020年：ヴィルチェク財団文学賞^[23]

エドウィッジ・ダンティカは、様々な形態の物語を語る作家、クリエイター、参加者である。ニューヨーク・タイムズ紙は、ダンティカが「感動的な肖像画と鮮明なイラスト」を創り出す能力を「熟達した小説家、回想録作家」として評価している。 ニューヨーカー誌は、ダンティカの短編小説やエッセイを何度も取り上げており、定期的に彼女の作品をレビューし、批評している。彼女の作品は、2019年の『アフリカの新たな娘たち』 （マーガレット・バスビー編）をはじめ、多くのアンソロジーにまとめられている。^{[24] [25]}

ダンティカットの創作活動は映画製作、短編小説、そして最近では児童文学にまで広がっている。『ママのナイチンゲール』はハイチ移民と家族の離散の物語を伝えるために書かれた。この本はダンティカットのストーリーテリング能力と熟練したアーティスト、レスリー・スタウブの作品を組み合わせたものだ。2015年にペンギンランダムハウスから出版された^{この児童書は「親子の離散と移民の感動的な物語を、心を揺さぶるイラストとともに語り、すべての子供が変化をもたらす力を持っていることを示している」[26]。}ニューヨークタイムズ紙のレビューでは、 『ママのナイチンゲール』は「子供の移民の苦労に対する共感だけでなく、ダンティカットとスタウブへの賞賛も呼び起こすだろう」と評されている^{[27] 。}

ダンティカットは他の創作活動として、ポト・ミタンとガール・ライジングの2本の映画に携わった。後者は、主に映画に出演したスターたち（アン・ハサウェイ、クロエ・グレース・モレッツ、リーアム・ニーソン、メリル・ストリープ、アリシア・キーズ、ケリー・ワシントンなど）のせいで、多くのメディアの注目を集めた。映画の中で、ダンティカットはハイチ出身のワドリーの物語を語る役割を担った。ガール・ライジングはワシントン・ポスト紙によって「世界中のすべての若い女性が適切な教育を受けられるようにするための取り組みを始動させるために作られた、長くて非常に効果的なPSA」と評された。^[28]

『危険な創造: 仕事中の移民アーティスト』で、ダンティカットはハイチ人ディアスポラの一員としての自身の物語を語っている。『危険な創造』は作家アルベール・カミュの講義「危険な創造」と、自身の芸術を「この世のあらゆるはかない未完成なものに対する反抗」と定義した作家でありクリエイターとしての彼の経験に触発されたものである。^[29] 『危険な創造』で、ダンティカットは「悲劇や消滅した文化について書いている」こと、そして「偶然に自分が存在し、創造する力を持っていることを受け入れ、そうしている」ことを称賛されている。 ^{[30] NPRは}『危険な創造』と「迫りくる喪失[が]私たちが出会うあらゆる詳細や人物をより輝かしく貴重にする」旅を好意的にレビューした。^{[31]この本は}カンザス大学によって2018-19年度共通図書に選ばれ、大学の全1年生に配布されている。

ダンティカットは1994年、25歳で初の小説を出版し、それ以来批評家や一般読者から絶賛されてきた。彼女の最も有名な作品には、『Breath, Eyes, Memory』（1994年）、『Krik? Krak!』（1996年）、 『 The Dew Breaker』（2004年）、 『 Brother, I'm Dying』（2007年）、『Brother, I'm Dying』（1994年）などがある。これらの作品はいずれも、全米図書賞、ストーリー賞、全米図書批評家協会賞などの賞を受賞している。ダンティカットは、ハイチと米国に住む人々のさまざまな生活について書くことが多い。自身の生活にインスピレーションを得て小説を執筆し、暴力、階級、経済問題、男女格差、家族といったテーマを取り上げるのが一般的である。

『デュー・ブレーカー』は、一緒に読んでも別々に読んでもよい短編小説集で、ハイチとニューヨークのさまざまな人々の交錯する人生を詳細に描いている。ニューヨーク・タイムズ紙に寄稿したミチコ・カクタニは、「『デュー・ブレーカー』の各物語は、それぞれが美しく作られた物語として独立しているが、ジグソーパズルのピースのように組み合わさって、この男の悲惨な過去と、彼と彼の犠牲者の死後の世界を描く」と述べている。^[32]グッドリーズでは5つ星のうち4つと評価されている。『ブラザー、私は死にそうだ』は、ハイチに住んでいたこと、米国に移住したこと、恋に落ちたこと、そして子供を産んだことなどを語る自伝的小説である。これはダンティカットの最も評価の高い本の一つで、2008年にブックリストによってアフリカ系アメリカ人のノンフィクションのトップ10に選ばれた。ニューヨークタイムズのジェス・ロウは、この本について「明晰な散文と事実への揺るぎない忠実さの中に、ホームシックとホームレスの混合である、辛辣な憂鬱の底流を隠した回想録を提供している」と評している。^[33] Krik? Krak!はハイチの女性とその試練と苦難の短編小説集で、ワシントンポストブックワールドは「ほとんど欠点がない。ハイチからのニュースを読むのが辛すぎるなら、この本を読んで、あなたが想像していたよりも深くその場所を理解しよう」と評した。 ^[34]最後に、Breath, Eyes, Memory はダンティカットの最初の小説である。これは、レイプの子供である少女がハイチからニューヨークに移り住み、母親や他の多くの女性が経験したトラウマ的な体験を発見する物語である。この本は1998年にオプラのブッククラブに選ばれ、Goodreadsでも5つ星のうち4つを獲得した。オプラはこの本について「彼女の人々の苦しみと勇気を証言する生き生きとしたイメージと物語の優雅さ」があると述べた。^[35]

• 息、目、記憶（1994）
• 骨の農業(1998)
• デューブレイカー（2004）
• 海の光のクレア(2013)

• クラック？クラック！（1996）
• エブリシング・インサイド（2019）

• 山脈の向こう側（ヤングアダルト小説、2002年）
• アナカオナ：黄金の花、ハイチ、1490年（ヤングアダルト小説、2005年）
• 最後のマプー（児童小説、2013年1月）
• アントワイン（ヤングアダルト小説、2015年10月）

• 蝶の道（アンソロジー編集者）
• ベスト・アメリカン・エッセイ 2011 (アンソロジー編集者、2011 年 10 月)
• ハイチ・ノワール 2: クラシック(アンソロジー編集者、2014 年 1 月)

• ダンスの後：ハイチ、ジャクメルのカーニバルを歩く（旅行本、2002年）
• 兄弟よ、私は死にます（回想録/社会批評、2007年）
• 危険な創造：移民アーティストの活動（エッセイ集、2010年）
• 8日間：ハイチの物語（絵本、2010年）
• テント生活：ハイチ（エッセイ寄稿者、2011年）
• ハイチ・ノワール（アンソロジー編集者、2011年）
• ママのナイチンゲール（絵本、2015年9月）
• 死の芸術（伝記、2017年7月）
• わたしのお薬ママ（絵本、2019年2月）

• ポトみたん– ライター/ナレーター、2009 年
• ガール・ライジング（ハイチ） – 作家、2013年^[36]

• ジャック・ステファン・アレクシス- L'Espace d'un cillement（1959年）。In the Flicker of an Eyelid、キャロル・F・コーツ、エドウィッジ・ダンティカ訳（2002年）。

• カリブ文学
• ポストコロニアル文学

Wikiquoteにエドウィッジ・ダンティカに関する引用句があります。

ウィキメディア・コモンズには、エドウィッジ・ダンティカに関連するメディアがあります。

• C-SPAN出演
• Democracy Now!での Edwidge Danticat のインタビュー、ビデオ、音声、印刷トランスクリプト、2007 年 10 月 5 日。
• 「ハイチ系アメリカ人小説家が語る『移民アーティストの仕事』」 – Democracy Now!によるビデオインタビュー、2010 年 11 月 11 日。
• フアン・ゴンザレスとエイミー・グッドマン、「ハイチ系アメリカ人小説家、ハリケーン・マシュー後の貧困ハイチで『災害が続く』と予測」、Truthout、2016年10月7日。
• 「Edwidge Danticat」ガーネット・カドガン著、BOMB マガジン、2014 年 1 月 1 日。