書道

カリグラフィー（古代ギリシャ語の καλλιγραφία （kalligraphía）  「美しい文字」に由来）は、文字に関する視覚芸術です。ペン、筆、その他の筆記具を使用して文字をデザインし、実行することです。 ^{[1] ：17}現代のカリグラフィーの実践は、「表現力豊かで調和のとれた巧みな方法で記号に形を与える芸術」と定義できます。^{[1] ：18}

書体の柔軟性が認められている東アジアやイスラム世界では、書道は重要な芸術形式とみなされており、その形式はテキストの意味や異なる単語によっても影響を受けることがあります。

西洋世界では、書道の目的は通常、テキストの解釈をほとんどまたは全く試みることなく、各文章内で通常は一貫性のある魅力的な文章を達成することだけであると考えられています。

現代の西洋書道は、機能的な碑文やデザインから、文字が読めるかどうかわからない美術作品まで多岐にわたります。^{[1] [ページが必要]古典的な書道は、}書体デザインや非古典的な手書き文字とは異なりますが、書家は両方を行うこともあります。 ^{[2] [3] [4] [5]}

西洋の書道は、結婚式の招待状やイベントの招待状、フォントデザインやタイポグラフィ、オリジナルの手書きロゴデザイン、宗教芸術、告知​​、グラフィックデザインや委託された書道芸術、切り石碑文、記念文書などの形で繁栄し続けています。また、小道具、映画やテレビの動画、証言、出生証明書や死亡証明書、地図、その他の文書にも使用されています。 ^{[6] [7]}

書道家の主な道具はペンと筆である。書道で使用されるペンのペン先は、平らなもの、丸いもの、尖ったものなどがある。^{[8] [9] [10]装飾目的であれば、複数のペン先を持つペン（スチール製の筆）が使用されることもある。しかし、}フェルトペンやボールペンで作品が作られることもあるが、これらの作品では斜めの線は使われていない。ゴシック体など、書道のスタイルによっては、スタブペンが必要となる。

一般的な書道ペンとブラシは次のとおりです。

• 羽根ペン
• つけペン
• 墨筆
• カラム
• 万年筆
• 彫刻されたマーカー

筆記に使われるインクは通常水性で、印刷に使われる油性インクより粘度がずっと低い。インクの吸収性が高く、質感が一定な特殊な紙を使うと、線がきれいに書けるが^{[11] 、}羊皮紙や上質紙がよく使われる。ナイフで欠陥を消すことができ、線を通すためのライトボックスも必要ないからだ。通常、ライトボックスやテンプレートは、鉛筆の跡が作品の邪魔にならないように真っ直ぐな線を引くために使われる。ライトボックス用でも直接使用でも、罫線が引かれた紙はほとんどの場合1/4インチまたは1/2インチごとに罫線が引かれているが、インチ間隔が使われることもある。これはlitterea uncialesの場合で（名前の由来）、大学で使われる罫線がガイドラインとしてよく使われる。^[12]

中国の書道は、現地ではshūfǎまたはfǎshū（繁体字中国語で書法または法書、文字通り「書く方法または法則」）と呼ばれています。日本の書道はshodō（書道、文字通り「書く方法または原則」）^[13]、韓国の書道はseoye（韓国語：  서예、漢字： 書藝、文字通り「書く芸術」）と呼ばれています。[ ^14]東アジアの文字の書道は、現代の伝統的な東アジア文化の重要かつ高く評価されている構成要素を形成し続けています。

古代中国では、甲骨文が牛の肩甲骨や亀の腹に刻まれた最古の漢字として知られている。商王朝の君主が、そのような動物の骨に穴を彫り、それを焼いて軍事、農業の収穫、さらには子孫繁栄や天候の吉兆を得たためである。^[要説明]占いの儀式では、ひびを入れた後、後で彫る予定の貝や骨に筆で文字を書いた。^{[15] [全文引用必要]}青銅器の文字（金文）と大篆書（大伝）^[16]の発達とともに、「草書」の文字が続いた。茅公丁は、中国の書道史上最も有名で典型的な青銅器の文字の一つである。青銅器には500の文字があり、これは現在までに発見された青銅の碑文の中で最多である。^{[説明が必要] [17]}さらに、現在の中国の古代王国はそれぞれ独自の文字を持っていました。

中国帝国では、紀元前200 年頃の小篆書体で書かれた古い石碑の図が保存されており、今日でも見ることができます。

紀元前220年頃、中国全土を初めて征服した秦の始皇帝は、いくつかの改革を施行したが、その中には李斯による文字統一があり、3300の標準化された小篆文字が作られた。^[18]当時の主な筆記具はすでに毛筆であったにもかかわらず、この時代から残っている紙はほとんどなく、このスタイルの主な例は石碑に書かれている。

隷書（隸書/隸書）（lì shū ）はより規則的で、ある意味で現代のテキストに似ていますが、秦の始皇帝の下で認可されました。^[19]

隷書と伝統的な楷書の間には、魏北と呼ばれる過渡期の書道作品があります。これは南北朝時代（420年から589年）に始まり、唐代（618年から907年）以前に終了しました。^[20]

伝統的な楷書（kǎi shū）は現在でも使われており、鐘繇（151-230）とその追随者によってほぼ完成されたが、さらに規則的である。その普及は後唐（926-933）の明宗皇帝によって奨励され、皇帝は古典を楷書という新しい木版で印刷するよう命じた。この地の印刷技術によって形状の安定化が可能になった。1000年前の楷書の文字の形状は、中国帝政末期のものとほぼ同様であった。^[要出典]しかし、小さな変更が加えられており、例えば「广」の形状は、1716年の康熙字典と現代の本で完全に同じではない。康熙字典と現在の字形にはわずかな違いがあるが、筆順は古いスタイルに従って同じである。^[21]

生き残らなかった書体には、小篆書体 80% と隷書体 20% の混合であるbāfēnshūがある。一部の異体字は非正統的であったり、何世紀にもわたって地域的に使用されていたりした。それらは一般には理解されていたが、公式文書では常に拒否されていた。これらの非正統的な異体字の一部と、新たに作成されたいくつかの文字が、簡体字中国語の文字セットを構成している。^[要出典]

東アジアの伝統的な筆記具には、書斎の四宝[ ^22] 、すなわち、漢字を書くための毛筆、墨、紙、硯が用いられる。これらの筆記具は、韓国では文房四友（韓国語：문방사우/文房四友、ローマ字：Munbang sau）としても知られている。伝統的な四つの道具の他に 、デスクパッドや文鎮も使用される。

書道家の作品の最終的な結果には、さまざまなパラメータが影響します。物理的なパラメータには、筆の形、サイズ、伸縮性、毛の種類、インクの色、色の濃さ、水分の濃さ、紙の吸水速度、表面の質感などがあります。書道家の技法も結果に影響します。完成した文字の見た目は、書道家が筆に吸収させるインクと水の量、筆の圧力、傾き、方向によって左右されるからです。これらの変数を変えると、ストロークが細くなったり太くなったり、縁が滑らかになったりギザギザになったりします。最終的には、熟練した書道家の動きの速度、加速、減速によって文字に「魂」が込められ、最終的な形に大きく影響します。

行書（行書）や草書（草書）などの草書体は制約が少なく、筆記具の動きがより目に見えるため、より速く書ける。これらの書体の筆順はより多様で、時には根本的に異なる形になる。これらは楷書（漢王朝）と同じ時代の隷書から派生したものであるが、行書と草書は個人的なメモにのみ使用され、標準として使用されることはなかった。草書体は漢の武帝の治世（140-187年） に高く評価された。 ^[要出典]

現代の印刷体の例としては、宋代の印刷機の宋体やサンセリフ体などがあります。これらは伝統的な体とはみなされず、通常は書かれません。

日本と韓国の書道は、それぞれ中国の書道から大きな影響を受けています。書道は、書道のみに基づいており、同様の道具や技法を使用する中国、日本、韓国の絵画スタイルである水墨画など、東アジアのほとんどの主要な芸術スタイルに影響を与えています。

日本人と韓国人も、中国の影響を取り入れながら、独自の感性と書道スタイルを発展させてきました。

日本の書道はCJKの筆画セットから外れ、ひらがなやカタカナなどの現地のアルファベットも取り入れており、新しい曲線や動き、特定の材料（和紙、和紙 、墨）などの特有の問題を抱えている。^[23]

現代の韓国語のアルファベットとその円の使用には、伝統的な中国の書道では使用されていない新しい技法の創造が必要でした。

モンゴルの書道も、道具からスタイルに至るまで中国の書道の影響を受けています。^[要出典]

チベット書道はチベット文化の中心である。この文字はインドの文字に由来する。高僧やポタラ宮の住人などチベットの貴族は、通常、有能な書家であった。チベットは数世紀にわたって仏教の中心地であり、その宗教は書かれた言葉を非常に重視している。これは世俗的な作品が大量に存在することを意味するものではないが、それらは存在する（しかし通常はチベット仏教と何らかの形で関連している）。ダライ・ラマやその他の宗教的、世俗的権威者から送られた手紙を含め、高位の宗教的著作のほとんどすべてに書道が関わっている。書道は特にマニ車に顕著であるが、この書道は筆写ではなく偽造であり、アラブやローマの書道が建物によく見られるのと同様である。もともとは葦で書かれていたが、チベットの書道家は現在、ノミの先端のペンやマーカーも使用している。^[要出典]

フィリピンには、スヤット文字と総称される古代および土着の文字が数多くある。16世紀のスペイン植民地化以前から21世紀の独立時代まで、フィリピンの様々な民族言語グループが、様々な媒体でこれらの文字を使用してきた。植民地主義の終わりまでに生き残り、特定のコミュニティで日常生活で使用され続けているスヤット文字は4つだけだった。これらの4つの文字は、ハヌノオ・マンギャン族のハヌノオ/ハヌヌー、ブヒド・マンギャン族のブヒド/ビルド、タグバヌア族のタグバヌア文字、パラワン族のパラワン/パラワンである。4つの文字はすべて、1999年に「フィリピン古文字（ハヌヌー、ビルド、タグバヌア、パラワン）」の名称でユネスコ世界記憶遺産に登録された。 ^[24]

植民地主義への反対から、多くの芸術家や文化専門家が、スペイン人がラテン文字を導入して取って代わったために絶滅したスヤット文字の使用を復活させてきた。復活した文字には、カパンパンガン人のクリタン文字、さまざまなビサヤ民族のバッドリット文字、エスカヤ人のイニスカヤ文字、タガログ人のバイバイン文字、イロカノ人のクルイタン文字などがある。^{[25] [26] [27]}スヤット文字の多様性のため、スヤット文字で書かれたすべての書道は、それぞれが互いに異なるものの、総称してフィリピンのスヤット書道と呼ばれている。^{[28] [29]}フィリピンでは植民地時代の影響で西洋アルファベットとアラビア文字を使った書道も普及しているが、西洋アルファベットとアラビア文字はスヤットとはみなされず、したがって西洋アルファベットとアラビア文字の書道はスヤット書道とはみなされない。^{[30] [31]}

ベトナムの書道はthư pháp（書法、文字通り「文字や言葉の道」）と呼ばれ、 Chữ NômとChữ Hánに基づいています。これは、漢字の影響に根ざし、フランス植民地の影響の結果としてラテンアルファベットに置き換えられた歴史的なベトナムの書記体系です。しかし、漢字の歴史的な使用を維持する書道の伝統は、現代のベトナムの書道でも維持され続けています。^[32]

インドの書道は宗教的な文章に最もよく使われます。仏教の僧院には書道の訓練を受けたメンバーがいて、聖典の複製を共同で担当していました。 ^[33] ジャイナ教の商人はジャイナ教の聖者を讃える挿絵入りの写本を組み入れました。これらの写本はヤシの葉や樺などの安価な材料を使って、精巧な書道で制作されました。^[34]

ネパールの書道は主にランジャナ文字を使用して作成されます。この文字自体とその派生文字 (ランツァ、パグパ、クティラなど) は、ネパール、チベット、ブータン、レー、モンゴル、日本沿岸部、韓国で、「オム・マニ・パドメ・フム」やその他の仏教の神聖なテキスト(主にサンスクリット語とパーリ語に由来するもの)を書くために使用されています。^{[引用が必要]}

エジプトの象形文字は、古代エジプトで使用されていた正式な表記体系です。象形文字は、表語文字、音節文字、アルファベットの要素を組み合わせたもので、合計で約 1,000 種類の異なる文字があります。

エチオピア(アビシニア) の書道は、アクスム王国でエチオピアのセム語族のために特別に開発された南アラビア碑文文字に取って代わったゲエズ文字から始まりました。アムハラ語やティグリニャ語など、この文字を使用する言語では、文字は文字またはアルファベットを意味するフィデルと呼ばれています。南アラビア碑文文字は、8世紀までいくつかの碑文に使用されていましたが、ドムト語以降の南アラビア語には使用されていません。

ゲエズ文字とゲエズ文字による初期の碑文は紀元前5世紀に遡り、ESAで書かれた一種の原ゲエズ文字は紀元前9世紀以降に遡ります。ゲエズ文学は、アクスムのエザナの治世中の4世紀のエチオピアのキリスト教化（およびアクスムの文明化）とともに始まります。

ゲエズ文字は左から右に読み、他の言語、通常はセム語系の言語を書くために採用されてきた。最も広く使用されているのは、エチオピアのアムハラ語とエリトリアとエチオピアのティグリニャ語である。^{[引用が必要]}

マヤ書道はマヤ文字で表現され、現代のマヤ書道は主にメキシコのユカタン半島の印章や記念碑に使用されています。マヤ文字は政府機関ではほとんど使用されていませんが、カンペチェ、ユカタン、キンタナローでは、マヤ語の書道はマヤ文字ではなくラテン文字で書かれています。メキシコ南部の商業企業の中には、マヤ文字をビジネスのシンボルとして使用しているところもあります。一部のコミュニティ協会や現代のマヤ同胞団は、マヤ文字をグループのシンボルとして使っています。^[要出典]

チチェン・イッツァ、ラブナ、ウシュマル、エズナ、カラクムルなど、メキシコの考古学的な遺跡のほとんどには、その構造に象形文字が見られます。石碑として知られる彫刻された石碑は、古代マヤの書道の一般的な出典です。^[要出典]

ヨーロッパの書道は、西ヨーロッパではラテン文字の使用、東ヨーロッパではギリシャ文字、アルメニア文字、グルジア文字、キリル文字の使用で認識できます。

ラテン文字は紀元前600年頃に古代ローマで登場し、紀元1世紀までには石に彫られたローマ帝国の大文字、壁に描かれた素朴な大文字、日常的に使われるローマの筆記体へと発展した。2世紀と3世紀にはアンシャル体の書体が発達した。書記が修道院に引きこもるにつれ、アンシャル体の方が聖書やその他の宗教文書を書き写すのに適していることがわかった。ローマ帝国が崩壊し、ヨーロッパが中世初期に入った4世紀と5世紀に書道の伝統を守ったのは修道院であった。^[35]

ローマ帝国の最盛期には、その勢力はイギリスにまで及び、帝国が滅亡した後も文学的な影響力は残った。セミアンシャル文字は、アイルランドのセミアンシャル文字、小型のアングロサクソン文字を生み出した。^[36]各地域は、その地域の主要な修道院に倣って独自の標準文字（メロヴィング朝文字、ラオン文字、リュクスイユ文字、西ゴート文字、ベネヴェント文字）を開発したが、そのほとんどは草書体でほとんど読めない。

キリスト教会は、聖書、聖務日課書、その他の神聖な文書を大量に書き写すことで、書写の発達を促進した。^[37]アンシャル体と半アンシャル体（ラテン語のuncia、つまり「インチ」に由来）として知られる2つの異なる書体は、さまざまなローマの書写者から発展した。^{[38]北ヨーロッパの7世紀から9世紀は、ダロウの書、}リンディスファーン福音書、ケルズの書などのケルトの装飾写本の全盛期であった。^[39]

ヨーク修道院長アルクインによれば、カール大帝の学問の向上への傾倒は「多数の筆写者」の採用につながった。^{[40]アルクインはカロリン小文字または}カロリング小文字として知られる書体を開発した。この書体による最初の写本は、ゴデスカルク福音書（783年完成）である。これは、筆写者ゴデスカルクによって書かれた福音書である。 ^[41]カロリング小文字は、現代の書体の祖先書体として今も残っている。^[42]

11世紀には、カロリン書体はブラックレター（「ゴシック」）書体に進化しました。これはよりコンパクトで、1ページに多くのテキストを収めることができました。^{[43] : 72}ゴシック書道スタイルはヨーロッパ全土で主流となり、1454年にヨハネス・グーテンベルクがドイツのマインツで最初の印刷機を開発したとき、彼はゴシックスタイルを採用し、それを最初の書体にしました。^{[43] : 141}

15 世紀には、古いカロリング朝のテキストの再発見により、人文主義小文字、またはlittera antiquaの作成が促進されました。17 世紀にはフランスからバタールド文字がもたらされ、18 世紀には英語の文字が書籍を通じてヨーロッパや世界中に広まりました。

1600年代半ば、フランスの役人たちは、様々な筆跡と様々な技能レベルで書かれた文書に圧倒され、そのような文書の多くは解読不可能であると不満を漏らした。そこで財務局は、すべての法的文書を3つの書体、すなわちクーリー、ロンド（英語ではラウンドハンドとして知られる）、そしてバスタルダと呼ばれることもあるスピードハンドに制限した。^[44]

当時は多くの偉大なフランス人の巨匠がいたが、これらの書体の提案に最も影響力があったのはルイ・バルベドールで、彼は 1650年頃に『自然の中での金融とイタリアの盗作書』を 出版した。^[44]

ローマ略奪（1527年）の際にCamera Apostolicaが破壊されたため、書道家たちの拠点は南フランスに移った。1600年までに、イタリック体のクルシヴァは技術的に改良されたイタリック体Chancery Circumflessaに置き換えられ始め、これがロンド体、そして後にイギリスのラウンドハンド体の祖となった。^[44]

イギリスでは、エアーズとバンソンがラウンドハンドを普及させ、スネルは彼らに対する反応と、抑制と比例性についての警告で知られています。エドワード・クロッカーは、前述の40年前にコピーブックの出版を開始しました。^[44]

他のヨーロッパのスタイルでも同じツールと手法が使用されていますが、文字セットとスタイルの好みが異なります。スラヴ文字の場合、スラヴ語とロシア語の 表記体系の歴史は、ラテン語の歴史とは根本的に異なります。それは 10 世紀から今日まで進化してきました。

手書きの書道は、活字体とは異なり、文字の大きさ、形、スタイル、色が不規則なのが特徴で、独特の美的価値を生み出しますが、読者にとって内容が判読しにくくなることもあります。中国やイスラムの書道と同様に、西洋の書道の文字は厳格な規則と形を採用しています。質の高い文章には、文字にリズムと規則性があり、ページ上の線は「幾何学的」に整列しています。各文字には正確な筆順があり、多くの場合、現在でもその順序が保たれています。

西洋の聖なる書道には、中世の各書や章の最初の文字に装飾が施されるなど、いくつかの独特な特徴がある。文学作品の前には、鮮やかな色彩の動物たちの幾何学的な装飾が描かれた「絨毯のページ」が置かれることもある。リンディスファーン福音書（715～720年）はその初期の例である。^{[45]今日の現代西洋書道のテーマやバリエーションの多くは}、聖ヨハネ聖書のページに見られる。特に現代的な例としては、ティモシー・ボッツの挿絵入り聖書版があり、360枚の書道画像と書道書体が使用されている。^[46]

イスラム書道^[a]は、イスラム教とアラビア語とともに発展してきました。アラビア文字に基づいているため、「アラビア書道」と呼ぶ人もいます。しかし、「イスラム書道」という用語は、ペルシャやオスマン帝国の書道、中世スペインのアル・アンダルスから中国に至るまで、さまざまな国の文化を持つイスラム教徒の書道家による書道作品をすべて含むため、より適切な用語です。

イスラム書道は、モスクの壁や天井、紙やその他の素材に描かれた幾何学的なイスラム美術 (アラベスク) と関連しています。イスラム世界の現代芸術家は、書道の伝統を利用して、企業ロゴや抽象画 などの現代的な書道碑文を作成することがあります。

イスラム教徒にとって書道は、話し言葉に関連する何かを思い起こさせるのではなく、最高の芸術、精神世界の芸術を目に見える形で表現するものです。書道は、イスラム教徒の言語とイスラム教を結びつけるものであり、イスラム芸術の中で最も尊敬されていると言えるでしょう。コーランはアラビア語の発展と進化、ひいてはアラビア文字の書道に重要な役割を果たしてきました。コーランのことわざや一節は、今でもイスラム書道の資料となっています。

オスマン帝国の時代には、イスラムの書道が特に重要視されました。イスタンブールの街は、モスクの碑文から噴水、学校、家屋などに至るまで、あらゆる種類の書道の公開展示場となっています。^[47]

古代ペルシア文字は、^紀元前600～500年頃、アケメネス朝の王たちの記念碑の碑文として発明された^{と考えられている。[要出典]これら}の文字^は、水平、垂直、斜めの釘の形をした文字で構成されていたため、ペルシア語では楔形文字（文字通り「釘の文字」）（カテミキ）と呼ばれている。^{[関連性あり? ]数世紀後、古代ペルシアでは「}パフラヴィー」や「アヴェスター」などの他の文字が使用された。パフラヴィーは、アラム語から発展した中期ペルシア文字で、ササン朝（紀元224～651年）の公式文字となった。^[要出典]

ナスタリク様式は、古典的なペルシャ書道書体の中で最も人気のある現代様式です。^{[引用が必要]}ペルシャの書道家はこれを「書道書体の花嫁」と呼んでいます。この書道様式は非常に強力な構造に基づいており、ミール・アリ・タブリーズィーが文字とグラフィックルールの最適な構成を発見して以来、ほとんど変わっていません。^{[引用が必要]}過去 7 世紀の間に微調整されただけです。^{[説明が必要]} 文字のグラフィック形状、文字、単語の組み合わせ、書道作品全体の構成について非常に厳格なルールがあります。^{[引用が必要]}

15世紀以降、印刷が普及すると、装飾写本の制作は衰退し始めた。^{[37] [48] [全文引用が必要]}しかし、印刷の普及は書道の終焉を意味するものではなかった。^{[37] [4] [49]} 16世紀初頭には、写本や書籍において、手書きとより複雑な形式の文字やスクリプトとの明確な区別が見られるようになった。

カリグラフィーの近代的復興は、ウィリアム・モリスの美学と哲学、およびアーツ・アンド・クラフツ運動の影響を受けて、19世紀末に始まった。エドワード・ジョンストンは、近代カリグラフィーの父とみなされている。^{[50] [51] [52]建築家}ウィリアム・ハリソン・カウリショーの出版された写本を研究した後、1898年にセントラル・スクール・オブ・アーツ・アンド・クラフツの校長ウィリアム・レサビーを紹介され、大英博物館で写本を研究するよう勧められた。^[b]

これがきっかけで、ジョンストンは幅広のペンを使ったカリグラフィーに興味を持つようになった。 1899年9月からロンドンのサウサンプトン・ロウにあるセントラル・スクールでカリグラフィーの指導を始め、そこで書体デザイナーで彫刻家のエリック・ギルに影響を与えた。フランク・ピックからロンドン地下鉄用の新しい書体のデザインを依頼され、現在でも（若干の修正を加えて）使用されている。^[53]

彼は、著書や教えを通じて、現代のペン習字とレタリングの芸術を独力で復活させたとされている。この分野のハンドブックである「Writing & Illuminating, & Lettering」 （1906年）は、グレイリー・ヒューイット、スタンレー・モリソン、エリック・ギル、アルフレッド・フェアバンク、アンナ・シモンズなど、英国のタイポグラファーやカリグラファーの世代に特に影響を与えた。ジョンストンはまた、今日では「基礎書体」として知られる、太いペンで書かれた、巧妙に丸みを帯びたカリグラフィーの手書きスタイルを考案した。ジョンストンは当初、学生たちに平らなペン角を使ったアンシャル体を教えたが、後に斜めのペン角を使った手書きを教えた。^{[54]彼は、1909年に出版した「}学校やクラス、職人が使用するための原稿と碑文の文字」で初めてこの手書きを「基礎書体」と呼んだ。^[55]

グレイリー・ヒューイットは、セントラル美術工芸学校で教鞭をとり、19世紀前半を通じてジョンストンとともに出版活動を行った。ヒューイットは、カリグラフィーにおける金箔押しの復活の中心人物であり、1915年から1943年にかけては書体デザインに関する多くの著作も発表した。ジェッソと金箔をベラム紙に塗って金箔押しを復活させたのはヒューイットの功績である。ヒューイットは、1921年におそらく世界有数のカリグラフィー協会である 書記・装飾家協会 (SSI) の設立に尽力した。

ヒューイットは、チェンニーノ・チェンニーニの中世のジェッソのレシピの表現に関して批判者^{[56] [全文引用要]}と支持者^{[57]の両方から支持を得ている。 [58]イギリスの書道家}ドナルド・ジャクソンは、ジェッソのレシピを以前の世紀から引用しており、そのうちのいくつかは現在英語に翻訳されていない。^[59]グレイリー・ヒューイットは、1947年11月19日、エリザベス女王との結婚の前日に、フィリップ王子にエディンバラ公爵の称号を授与することを発表する特許を作成した。 ^[60]

ジョンストンの弟子アンナ・シモンズは、 1910年に『Writing and Illuminating, and Lettering』のドイツ語訳を出版し、ドイツで書道への関心を高めるのに重要な役割を果たした。 ^[50]ウィーン美術学校のレタリング教師であったオーストリア人のルドルフ・ラリッシュは、ドイツ語圏の書道家に大きな影響を与えた6冊のレタリング本を出版した。ドイツ語圏の国々では印刷においてゴシック体が廃れていなかったため、ゴシック体は彼らのスタイルにも大きな影響を与えた。

ルドルフ・コッホはラリッシュの友人であり、同時代人であった。コッホの著書、書体デザイン、指導により、彼は20世紀北ヨーロッパ、後にアメリカで最も影響力のある書家の一人となった。ラリッシュとコッホは、カールゲオルク・ヘーファーやヘルマン・ツァップなど、多くのヨーロッパの書家に指導とインスピレーションを与えた。^[61]

Microsoft WordやApple PagesなどのワードプロセッサからAdobe InDesignなどのプロのデザインソフトウェアパッケージまで、コンピュータで使用される現代の書体は、過去と今日の少数のプロの書体デザイナーに多大な恩恵を受けています。^{[1] [4] [62]}

• カリグラフィーのアルファベット、主要な歴史的文字のリスト（簡略版）Lettering Daily
• カーリーの書道
• フランス ルネサンス 古文書学 これは、1300 年から 1700 年までの厳選された 100 点以上のフランス語写本を、解読および転写するためのツールとともに提供する、学術的に管理されているサイトです。