ルドルフ・コッホ | |
|---|---|
| 生まれる | 1876年11月20日 |
| 死亡 | 1934年4月9日(57歳) |
| 職業 | 書体デザイナー、教授 |
| 知られている | ノイランド、ケーベル |
| 動き | オフェンバッハ学派 |


ルドルフ・コッホ(1876年11月20日 - 1934年4月9日)は、ドイツの書体デザイナー、教授であり、レタリング、カリグラフィー、タイポグラフィー、イラストレーションの巨匠でした。クリングスポル活字鋳造所向けに制作した書体でよく知られており、最も広く使用されている書体には、ノイランドやケーベルなどがあります。
概要
コッホは10代の頃、ハーナウの金属製品工房で徒弟として働きながら、美術学校に通って絵を学び、その後すぐにニュルンベルク美術アカデミーに入学した。1897年から1906年の間、ライプツィヒの書籍業界の様々な企業で働き、当時流行していたアール・ヌーヴォー様式の本の挿絵や表紙のデザインを手がけた。 [1] 1906年、コッホはオッフェンバッハのルードハルト活字鋳造所(後にクリングスポル活字鋳造所として知られる)で働き始めた。この鋳造所で働いた他の著名なデザイナーには、オットー・エックマンやペーター・ベーレンスがいる。[2]
コッホは深い精神性と敬虔なルーテル教徒で、宗教的な出版物や原稿の作成に多くの時間を費やし、生涯で100冊近くを完成させた。コッホはアルファベットを人類の究極の成果とみなしていた。[3]彼は1934年に57歳で心臓発作で若くして亡くなった。
経歴と影響

コッホはウィリアム・モリスを大いに尊敬していた。ロンドンでの会合で、モリスがドイツ系ではないことに信じられない思いを表明した。「私はモリスにとても親近感を抱いているので、彼がイギリス人であるはずがなく、ドイツ人であるに違いないという思いが常にある。」[4]
モリスとアーツ・アンド・クラフツ運動の教えは、コッホの手書き文字と木版画技法の使用に明らかである。同時に、彼の本の挿絵はアール・ヌーヴォーを彷彿とさせる。コッホは、アーツ・アンド・クラフツ運動に深く根ざした理念である、活字デザインと印刷方法における職人技を高く評価した。[5]しかし、コッホが働いていたのは、 1886年のライノタイプ印刷機、1887年のモノタイプシステム、 1907年のオフセット印刷機の発明など、印刷技術が急速に発展した時期であり、これらはすべて彼の職人 精神とは相反するものであった。
コッホはオフェンバッハの美術工芸学校で講義をしました。1918年、第一次世界大戦後、彼は学生にタイポグラフィ、書道、木工、その他の工芸を教える工房を開きました。 [6] 書道の才能で最もよく知られており[7]、彼は独自のシンプルな表現を材料から生み出すことで書道の伝統を築き上げました。[6]
コッホのブラックレター書体の多くは、コッホシュリフトやウィルヘルム・クリングスポル・ゴティッシュなど、手書きの原稿やゴシック体の影響を強く受けており、[8] [9]ドイツ発祥のスタイルである。彼は国家主義的な思想でも知られ、ドイツ新聞に「私は少年の頃から本物のドイツ人になりたかった。外国のものは何でも嫌いで、成長するにつれてそれが真の忠誠心の表れだと感じていた」と書いている。[10]
コッホは、寄稿した雑誌や出版物の中で、ゲルマン語のブラックレターの書体を頻繁に擁護した。また、手書きの文字やカリグラフィーを推進するグループ「オッフェンバッハ・シュライバー」と展覧会を開催し、伝統的な文字の復活を訴えた。コッホは製本家のイグナッツ・ヴィーメラーと密接に協力し、一緒に「オッフェンバッハ・タイポグラフィ様式」と呼ばれる製本を生み出した。[11] [12]
コッホはゴシック体に専念していたため、英語圏では認知度が低かったのかもしれない。[13]彼の作品は1928年夏季オリンピックの美術競技会の絵画部門にも出品された。[14]
コッホは、493の旧世界のシンボル、モノグラム、ルーン文字を収録した『記号の書』(1955年にドーバー・ピクトリアル・アーカイブ・シリーズで再版)という本を著した。ヘルマン・ツァップはコッホの大ファンで、彼の著書『Das Schreiben als Kunstfertigkeit(技術としての文章)』を入手して、彼の作品から大きなインスピレーションを得た。[15]
書体
コッホの最初の非ブラックレター書体は、繊細なローマン体の コッホ・アンティクアで、エックスハイトの低いディスプレイ書体でした。[16]その斜めの特徴は、大きなサイズのインライン大文字で、ブラックレター大文字の伝統に触発されたアイデアです。[17]
コッホは1923年にノイランド書体をデザインした。この書体はより実験的な方向へ進み、彼が好んだ伝統的なスタイルと現代的な感覚を対比させている。商業的に大成功を収めたにもかかわらず、クリングスポル博士はこれを「耐え難いほど醜い」と評した。[18]
コッホは1927年に最初のサンセリフ書体であるKabelを発表しましたが、これは同じ年にデザインされたポール・レナーのFutura [19]に似ています。2つの書体の違いは、Kabelの「a」と「e」の長い終端と、「g」の斜めの横棒とループに最も顕著に表れています。
Koch がデザインした書体には以下のものがあります。
- クラウディウス(1931–1934)
- ドイツ安全保障 (1923–1924)
- ドイツシュリフト (1908–1921)
- ドイツ印章(1921年)
- グロテスク・イニシャル(1933)
- ホラ(1932)
- ジェッセン(1924–1930)
- カベル(1927–1929)
- Koch Antiqua / Locarno(1922年)、米国ではContinental Type社からEveとして販売された
- コッホ流(1933年)
- マラソン(1930年~1938年)
- マクシミリアン・アンティクア(1913–17)
- ノイフラクトゥール(1933–1934)
- ノイランド(1922年 - 1923年)
- オフェンバッハ(1928)
- プリズマ(1931)
- ワラウ(1925–1934)
- ヴィルヘルム・クリングスポル=シュリフト (1920–1926)
- ツェッペリン / カベル・インライン (1929)
著名な出版物
コッホの最も有名な作品には以下のものがあります。
- Das Schreiben als Kunstfertigkeit [スキルとしてのライティング]。ライプツィヒ、ドイツ: Verlag des Deutschen Buchgewerbe-Verein。 1921年。
- Das ABC-Büchlein (小さな ABC の本)
- ダス・ブルーメンブーフ(フラワーブック)
- ダス・ツァイヒェンブーフ(サインの書) [20]
- Klassiche Schriften (クラシック レタリング)
参考文献
- ^ マシニ、ララ=ヴィンカ (1984)。アールヌーボー。イギリス、ロンドン: テムズ川とハドソン川。 p. 172.ISBN 0-500-23395-0。
- ^ ファビアン、ニコラス。「ルドルフ・コッホ。書家、書体デザイナー、パンチカッター、教師」。タイプデザイン、タイポグラフィ、グラフィックイメージ。2000年12月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年10月14日閲覧。
- ^ パーヴィス、アルストン W. (2013)。『タイプ:書体とグラフィックスタイルのビジュアル歴史』ケルン、ドイツ:タッシェン。p. 19。ISBN 978-3-8365-4480-1。
- ^ シナモン、ジェラルド (2000)。ルドルフ・コッホ。レタラー、タイプデザイナー、教師(第 1 版)。ロンドン、イギリス: 大英図書館。p. 136。ISBN 0-7123-4659-7。
- ^ パーヴィス、アルストン W. (2003)。『20世紀のグラフィックデザイン』アムステルダム、オランダ:BIS Publishers。p. 13。ISBN 9789063690519。
- ^ ab Meggs, Philips B. (2006). Meggs' History of Graphic Design (第4版). ニューヨーク、アメリカ合衆国: John Wiley & Sons. p. 173. ISBN 0-471-69902-0。
- ^ レイズマン、デイヴィッド(2010年)。近代デザインの歴史(第2版)。ローレンス・キング出版。208ページ。ISBN 978-0131842663。
- ^ パーヴィス、アルストン W. (2013)。タイプ。書体とグラフィックスタイルのビジュアルヒストリー第2巻。ケルン、ドイツ:TASCHEN。p. 19。ISBN 978-3-8365-4480-1。
- ^ メッグス、フィリップ B. (2006)。メッグスのグラフィックデザインの歴史(第 4 版)。ジョン ワイリー アンド サンズ。p. 173。ISBN 0-470-16873-0。
- ^ シナモン、ジェラルド (2000)。ルドルフ・コッホ。レタラー、書体デザイナー、教師(第 1 版)。ロンドン、イギリス: 大英図書館。p. 125。ISBN 0-7123-4659-7。
- ^ 「イグナッツ・ヴィーメラーと彼の独創的な装丁。オフェンバッハ・クリングスポル博物館のコレクションのハイライト」。欧州印刷博物館協会。2021年2月8日閲覧。
- ^ 「タイポグラフィとカリグラフィー」。オフェンバッハ・クリングスポル美術館、近代国際ブックアート美術館。 2021年2月8日閲覧。
- ^ シナモン、ジェラルド (2000)。ルドルフ・コッホ。レタラー、タイプデザイナー、教師(第 1 版)。ロンドン、イギリス: 大英図書館。p. 30。ISBN 0-7123-4659-7。
- ^ “ルドルフ・コッホ”.オリンペディア。2020 年7 月 26 日に取得。
- ^ Meggs, Philip B. (2011).グラフィックデザインの歴史. ニューヨーク、アメリカ合衆国: John Wiley & Sons. p. 325. ISBN 978-0-471-69902-6。
- ^ Shaw, Paul (2011年2月10日). 「Overlooked Typefaces」.プリントマガジン. 2015年7月2日閲覧。
- ^トレイシー 、ウォルター(2003年)。信用状。pp.153–173。ISBN 9781567922400. 2016年12月19日閲覧。
- ^ シナモン、ジェラルド (2000)。ルドルフ・コッホ。レタラー、タイプデザイナー、教師(第 1 版)。ロンドン、イギリス: 大英図書館。p. 92。ISBN 0-7123-4659-7。
- ^ レイズマン、デイヴィッド(2010年)。近代デザインの歴史。ロンドン、イギリス:ローレンス・キング・パブリッシング社。p. 208。ISBN 9781856696944。
- ^ コッホ、ルドルフ(1955年)。『記号の本:原始人や初期キリスト教徒が古代から中世にかけて使用したあらゆる記号を収録』ニューヨーク:ドーバー出版。ISBN 9780486201627. OCLC 509534 . 2021年5月25日閲覧。
ルドルフ・コッホが収集、描画、解説。ヴィヴィアン・ホランドがドイツ語から翻訳。1930年に最初に出版された英語訳の完全版再出版。
外部リンク
- フォントデザイナー - ルドルフ・コッホ
- オッフェンバッハ クリングスポル博物館 - ルドルフ コッホ
- タイプデザイン、タイポグラフィ、グラフィックイメージ - ルドルフ・コッホ
