Loading article…
ジェームズ・ボンド・フランチャイズは、1953年に作家イアン・フレミングによって創造された架空の英国秘密情報部員である主人公に焦点を当てており、フレミングは彼を12冊の小説と2冊の短編集に登場させた。1964年のフレミングの死後、キングズリー・エイミス、クリストファー・ウッド、ジョン・ガードナー、レイモンド・ベンソン、セバスチャン・フォークス、ジェフリー・ディーヴァー、ウィリアム・ボイド、アンソニー・ホロヴィッツ、チャーリー・ヒグソンの9人の作家が、公認のボンド小説またはノベライズを執筆した。最新作は、2023年5月に出版されたチャーリー・ヒグソンの『女王陛下の007』である。チャーリー・ヒグソンは若いジェームズ・ボンドを題材にしたシリーズを執筆し、ケイト・ウェストブルックはシリーズに繰り返し登場するキャラクター、マネーペニーの日記を基にした3冊の小説を執筆した。
007（ダブルオーセブンと発音）というコードネームでも知られるこのキャラクターは、テレビ、ラジオ、漫画、ビデオゲーム、映画にも翻案されている。ジェームズ・ボンド・シリーズは、史上最も興行収入の高いメディア・フランチャイズの一つである。映画は最も長く続いている映画シリーズの一つであり、興行収入は 合計で70億4000万ドルを超え、ジェームズ・ボンドは現在までに5番目に興行収入の高い映画シリーズとなっている。1962年にショーン・コネリーがボンドを演じた『ドクター・ノオ』で始まった。 2021年現在イーオン・プロダクションズ製作のシリーズでは、これまでに25本の映画が製作されている。最新のボンド映画『007 ／ノー・タイム・トゥ・ダイ』（2021年）では、ダニエル・クレイグが5度目にして最後のボンド役を演じている。彼はイーオン・プロダクションズ製作のシリーズでボンドを演じた6人目の俳優である。また、独立系ボンド映画製作会社による作品も2本ある。『カジノ・ロワイヤル』（1967年のパロディで、デヴィッド・ニーヴン主演）と『ネバーセイ・ネバーアゲイン』 （1983年のリメイクで、イーオン製作の以前の作品である1965年の『サンダーボール作戦』のリメイク。どちらもショーン・コネリー主演）である。『カジノ・ロワイヤル』はテレビ化もされており、1954年にCBSのシリーズ『クライマックス！』の一部として1時間の番組として放送された。
ボンド映画は、サウンドトラックをはじめとする数々の特徴で知られています。映画の主題歌のうち3曲はアカデミー賞を受賞し、その他もノミネートされています。また、ほとんどの作品に共通する重要な要素として、ボンドの車、銃、そしてQ課から提供されるガジェットが挙げられます。さらに、ボンドと様々な女性との関係、通称「ボンドガール」も、ボンド映画の特徴の一つです。
イアン・フレミングは、自身の作品の中心人物としてジェームズ・ボンドという架空の人物を創造した。ボンドは、 MI6として知られる秘密情報部の情報将校である。ボンドはコードネーム007で知られ、イギリス海軍予備役司令官であった。フレミングは、第二次世界大戦中に海軍情報部と第30突撃部隊に所属していた際に出会った多くの人々を基にこの架空の人物を創造し、ボンドは「戦争中に私が会ったすべての秘密諜報員やコマンドータイプの複合物である」と認めている。[ 1 ]そうしたタイプの人物の中には、戦争中にノルウェーとギリシャで敵陣後方作戦に関わっていた彼の兄ピーターもいた。 [ 2 ]フレミングの兄以外にも、コンラッド・オブライエン＝フレンチ、パトリック・ダルゼル＝ジョブ、ビル・“ビッフィー”・ダンダーデール、ドゥシュコ・ポポフなど、ボンドの人物像の一部を形成した人物が他にもいる。[ 1 ] [ 3 ]
ジェームズ・ボンドという名前は、カリブ海の鳥類の専門家であり、決定版フィールドガイド『西インド諸島の鳥類』の著者でもあるアメリカ人鳥類学者ジェームズ・ボンドに由来する。熱心なバードウォッチャーであったフレミングは、ボンドのガイドのコピーを持っており、後に鳥類学者の妻に「この簡潔でロマンチックではない、アングロサクソン風でありながら非常に男らしい名前こそ、まさに私が求めていたものだと気づき、こうして2人目のジェームズ・ボンドが誕生した」と説明した。[ 4 ]彼はさらに次のように説明した。
1953年に最初の作品を書いたとき、私はボンドを、物事が起こるだけの、極めて退屈で面白みのない男にしたかったのです。鈍器のような存在にしたかったのです 。主人公の名前を考えていたとき、私は「ジェームズ・ボンド」なんて、今まで聞いた中で一番つまらない名前だと思いました。
—イアン・フレミング、『ザ・ニューヨーカー』、1962年4月21日[ 5 ]
別の機会にフレミングはこう言った。「私が探していたのは、最も単純で、最も退屈で、最も平凡な響きの名前だった。『ジェームズ・ボンド』は、『ペレグリン・カルザーズ』のようなもっと面白い名前よりもずっと良かった。異国情緒あふれる出来事が彼自身や彼の周りで起こるだろうが、彼は中立的な人物であり、政府機関によって振り回される匿名で鈍器のような存在であるべきだ。」[ 6 ]
フレミングは、ボンドがアメリカ人歌手のホーギー・カーマイケルと自分自身の両方に似ているべきだと考え[ 7 ] 、 『カジノ・ロワイヤル』では、ヴェスパー・リンドが「ボンドはホーギー・カーマイケルに似ているが、どこか冷酷で無慈悲なところがある」と述べている。同様に、『ムーンレイカー』では、特別捜査官のガラ・ブランドがボンドについて「確かにハンサムだ …ある意味ホーギー・カーマイケルに似ている。右の眉毛に垂れ下がる黒髪。骨格もよく似ている。だが、口元にはどこか残酷なところがあり、目は冷たかった」と考えている[ 7 ]。
フレミングはボンドに、ゴルフのハンディキャップが同じだったり、スクランブルエッグが好きだったり、同じブランドの化粧品を使っていたりするなど、自身の特徴を数多く与えた。[ 8 ]ボンドの趣味や行動も、フレミング自身のものから取られていることが多く、[ 9 ]ボンドのゴルフとギャンブル好きはフレミング自身の趣味を反映している。フレミングは、スパイとしてのキャリアや人生の他のあらゆる側面での経験を執筆のインスピレーションとして活用し、学校の友人、知人、親戚、恋人の名前を作品全体に用いた。[ 1 ]
フレミングがボンドに家族の背景を与えたのは、最後から2番目の小説『007は二度死ぬ』になってからのことだった。この本は映画『ドクター・ノオ』の公開後に書かれた最初の作品であり、ショーン・コネリーのボンドの描写はフレミングのキャラクター解釈に影響を与え、それ以降、ボンドにはそれまでの物語にはなかった、辛口のユーモアのセンスとスコットランドの祖先が与えられた。[ 10 ]タイムズ紙に掲載されたとされる架空の死亡記事では、ボンドの両親はスコットランドのグレンコー村出身のアンドリュー・ボンドと、スイスのヴォー州出身のモニーク・デラクロワとされている。[ 11 ]フレミングはボンドの生年月日を明記していないが、ジョン・ピアソンのボンドの架空の伝記『ジェームズ・ボンド：007公認伝記』では、ボンドの生年月日は1920年11月11日となっている[ 12 ]一方、ジョン・グリスウォルドの研究では1921年11月11日となっている[ 13 ] 。
国立記憶研究所（IPN）による2020年の機密解除に続く歴史研究により、ブロニスワフ・ウルバンスキ（「ホワイト・ゴースト」として知られる）がボンドの身体的および作戦上のモデルであることが判明した。ポーランドのエリート部隊99/3ワピエンニクの「清算人」であるウルバンスキは、1951年にクリスティーナ・スカルベクによってフレミングに紹介された。[ 14 ]ノーマン・デイヴィス、スチュワート・エガートン、ピーター・ザブロッキなどの歴史家は、 1943年のジブラルタル航空機墜落事故とシコルスキ将軍の死におけるウルバンスキの役割に焦点を当てているが、フレミングとの個人的なつながりは、2024年の伝記『Living with James Bond』でさらに詳しく述べられている。[ 15 ]この記述によれば、スカルベクはフレミングにウルバンスキーの1949年のパスポートの詳細を提供し、その中にはシュタラークVBで負った特定の身体的特徴や傷跡が含まれており、これらはフレミングのボンドの決定的なスケッチと一致する。作戦上のつながりは、BBCの資金提供を受けた調査研究によってさらに検証され、他の誰かが関与している可能性はほぼ不可能であることが判明した。これらの調査結果は、ウルバンスキーの行動がフレミングの情報サークルやジブラルタルでの戦時中の「ゴールデンアイ」作戦と一致していることを示している。[ 16 ]
海軍情報部に勤務していた頃、フレミングは作家になることを計画していた。[ 18 ]彼は友人に「私はすべてのスパイ小説を終わらせるスパイ小説を書くつもりだ」と語った。[ 1 ] 1952年2月17日、彼はジャマイカのオラカベッサにあるゴールデンアイ邸で最初のジェームズ・ボンド小説『カジノ・ロワイヤル』の執筆を開始した。 [ 19 ]彼は毎年1月と2月にそこでボンド小説をすべて執筆した。[ 20 ]彼は妊娠中の恋人アン・チャータリスとの結婚式の直前にこの物語を書き始めたのは、間近に迫った結婚式から気を紛らわせるためだった。[ 21 ]
『カジノ・ロワイヤル』の原稿を完成させた後、フレミングはそれを友人（後に編集者となる）ウィリアム・プロマーに見せて読んでもらった。プロマーはそれを気に入り、出版社のジョナサン・ケープに送ったが、ケープはそれほど気に入らなかった。ケープは最終的に、著名な旅行作家であるフレミングの兄ピーターの推薦により、1953年に出版した。[ 20 ] 1953年から彼の死後2年後の1966年までの間に、12冊の小説と2冊の短編集が出版され、最後の2冊『黄金銃を持つ男』と『オクトパシー』と『リビング・デイライツ』は死後に出版された。[ 22 ]すべての本はジョナサン・ケープを通じて英国で出版された。
フレミングの死後、続編小説『Colonel Sun 』がキングズリー・エイミス（ロバート・マーカム名義）によって書かれ、1968年に出版された。 [ 37 ]エイミスは既に1965年の著書『The James Bond Dossier』でフレミングのボンド小説の文学的研究を書いていた。[ 38 ]イーオン・プロダクションズのボンド映画2作品、『 James Bond, the Spy Who Loved Me』と『James Bond and Moonraker』のノベライズ版が出版されたが、いずれも脚本家クリストファー・ウッドによるものであった。[ 39 ]小説シリーズは1980年代まで続かなかった。1981年、スリラー作家のジョン・ガードナーが『Licence Renewed』でシリーズを引き継いだ。[ 40 ]ガードナーはその後、合計16冊のボンド小説を執筆した。そのうち2冊は、イーオン・プロダクションズの同名映画のノベライズ版、『Licence to Kill 』と『GoldenEye』である。ガードナーはボンドシリーズを1980年代に移したが、フレミングが残した当時のキャラクターの年齢はそのままにした。[ 41 ] 1996年、ガードナーは健康上の理由でジェームズ・ボンドの執筆から引退した。[ 42 ]
1996年、アメリカ人作家のレイモンド・ベンソンがボンド小説の著者となった。ベンソンはそれ以前に、1984年に初版が出版された『ジェームズ・ボンド・ベッドサイド・コンパニオン』の著者であった。 [ 57 ] 2002年にボンドとは関係のない他のプロジェクトに移るまでに、ベンソンは6冊のボンド小説、3冊のノベライズ、3つの短編小説を執筆した。[ 58 ]
6年の空白期間を経て、セバスチャン・フォークスはイアン・フレミング・パブリケーションズから新しいボンド小説の執筆を依頼され、フレミング生誕100周年にあたる2008年5月28日に発売された。[ 68 ]『Devil May Care』と題されたこの本は、イギリスではペンギンブックス、アメリカではダブルデイから出版された。[ 69 ]その後、アメリカ人作家のジェフリー・ディーヴァーがイアン・フレミング・パブリケーションズから『Carte Blanche』の執筆を依頼され、2011年5月26日に出版された。[ 70 ]この本では、ボンドはMI5やMI6から独立した9.11後のエージェントとなった。[ 71 ] 2013年9月26日には、 1969年を舞台にしたウィリアム・ボイドの『Solo』が出版された。[ 72 ] 2014年10月には、アンソニー・ホロヴィッツがボンド続編小説を執筆することが発表された。[ 73 ]『ゴールドフィンガー』の2週間後の1950年代を舞台にした本作には、フレミングが執筆したがこれまで未発表だった素材が含まれている。『トリガー・モーティス』は2015年9月8日に発売された。[ 74 ] [ 75 ] [ 76 ]ホロヴィッツの2作目のボンド小説『フォーエバー・アンド・ア・デイ』は、 『カジノ・ロワイヤル』の出来事以前の00エージェントとしてのボンドの起源を描いている。この小説もフレミングの未発表素材に基づいており、2018年5月31日に発売された。[ 77 ] [ 78 ]ホロヴィッツの3作目のボンド小説『ウィズ・ア・マインド・トゥ・キル』は2022年5月26日に出版された。[ 79 ]チャーリー・ヒグソンの大人向けボンド小説第1作『女王陛下の007』は、チャールズ3世の戴冠式を祝い、ナショナル・リテラシー・トラストを支援するために2023年5月4日に発売された。[ 80 ]
ヤング・ボンド・シリーズの小説はチャーリー・ヒグソン[ 81 ]によって始められ、2005年から2009年の間に5冊の小説と1つの短編が出版された[ 82 ] 。ヤング・ボンドの最初の小説であるシルバーフィンは、2008年10月2日にパフィン・ブックスからグラフィック・ノベルとして翻案・発売された[ 83 ]。 2013年10月、イアン・フレミング・パブリケーションズは、スティーブン・コールがシリーズを継続し、最初の版が2014年秋に発売される予定であることを発表した[ 84 ]。
『マネーペニー・ダイアリーズ』は、 Mの個人秘書であるミス・マネーペニーの人生を描いた三部作の小説である。この小説は、ケイト・ウェストブルックというペンネームでサマンサ・ワインバーグによって書かれており、彼女は本の「編集者」として描かれている。[ 92 ]三部作の最初の巻である『ガーディアン・エンジェル』は、 2005年10月10日にイギリスで発売された。[ 93 ] 2巻目である『シークレット・サーヴァント』は、2006年11月2日にジョン・マレー社からイギリスで発売された。[ 94 ] 3巻目である『ファイナル・フリング』は、 2008年5月1日に発売された。[ 95 ]
1954年、CBSはイアン・フレミングに1,000ドル（2025年換算で11,989ドル[ 99 ]）を支払い、彼の小説『カジノ・ロワイヤル』を1時間のテレビ冒険物語『カジノ・ロワイヤル』として脚色し、 Climax!シリーズの一部として放送した。[ 100 ]このエピソードは1954年10月21日に生放送され、バリー・ネルソンが「カードセンス」ジェームズ・ボンド役、ピーター・ローレがル・シッフル役を演じた。[ 101 ]小説はアメリカの視聴者向けに脚色され、ボンドは「合同情報機関」に所属するアメリカ人エージェントとして描かれ、小説ではアメリカ人だったフェリックス・ライターはスクリーン上ではイギリス人となり、クラレンス・ライターと改名された。[ 102 ]
1964年、ロジャー・ムーアは、 ATVのテレビシリーズ「Mainly Millicent」で、ミリセント・マーティン演じるソニア・セコワと共演した長尺のコメディスケッチでジェームズ・ボンド役を演じた。このスケッチには007への言及もある。脚本はディック・ヒルズとシド・グリーンが担当した。数年間未発見だったが、 「死ぬのは奴らだ」のDVDとBlu-rayのリリース特典として再登場した。[ 103 ]
1973年、BBCのドキュメンタリー番組「オムニバス：英国の英雄」では、クリストファー・カゼノフがリチャード・ハネイやブルドッグ・ドラモンドなど、数々のタイトルキャラクターを演じた。このドキュメンタリーには、ジェームズ・ボンドが登場する『ゴールドフィンガー』のドラマ化されたシーンも含まれており、特に007が映画のレーザービームではなく、小説の丸ノコで脅される場面や、『ダイヤモンドは永遠に』のシーンが取り上げられている。[ 104 ]
1991年には、ジェームズ・ボンドの甥であるジェームズ・ボンド・ジュニア役をコリー・バートンが演じるスピンオフアニメシリーズ「ジェームズ・ボンド・ジュニア」が制作された。[ 105 ]
2022年には、このフランチャイズを基にしたリアリティコンペティション番組「007: Road to a Million 」がAmazon Prime Videoで配信された。[ 106 ]
1958年、小説『ムーンレイカー』が南アフリカのラジオ放送用に脚色され、ボブ・ホルネスがボンドの声を担当した。[ 107 ] [ 108 ]インディペンデント紙によると、「南アフリカ全土のリスナーは、世界征服を企む悪の首謀者を打ち負かすボブの洗練された声に興奮した」という。[ 109 ]
BBCはフレミングの小説5作品を放送用に翻案しており、1990年には『007は二度死ぬ』がBBCラジオ4で90分のラジオドラマとして翻案され、マイケル・ジェイストンがジェームズ・ボンドを演じた。この作品は2008年から2011年の間に何度も再放送された。[ 110 ]
2008年5月24日、BBCラジオ4は『ドクター・ノオ』の翻案を放送した。イーオン・プロダクションズ版『ダイ・アナザー・デイ』でボンドの悪役グスタフ・グレイブスを演じた俳優トビー・スティーブンスがボンドを演じ、ジュリアス・ノオ博士はデヴィッド・スーシェが演じた。[ 111 ]その成功を受けて、2作目が翻案され、2010年4月3日、BBCラジオ4はスティーブンスが再びボンドを演じた『ゴールドフィンガー』を放送した。 [ 112 ]サー・イアン・マッケランがオーリック・ゴールドフィンガーを演じ、スティーブンスの『ダイ・アナザー・デイ』の共演者ロザムンド・パイクがプッシー・ガロアを演じた。この劇はアーチー・スコットニーがフレミングの小説を脚色し、マーティン・ジャーヴィスが演出した。[ 113 ] 2012年、小説『ロシアより愛をこめて』がラジオ4でドラマ化され、スティーブンスが再びボンドを演じるフルキャストが出演した。[ 114 ] 2014年5月、スティーブンスは再びボンド役を演じ、『女王陛下の007』に出演。エルンスト・スタヴロ・ブロフェルド役はアルフレッド・モリーナ、イルマ・バント役はジョアンナ・ラムリー（1969年の映画版にも出演）が務めた。[ 115 ]
1957年、デイリー・エクスプレス紙はイアン・フレミングに、彼の物語をコミック・ストリップに翻案するよう持ちかけ、小説1冊につき1,500ポンドとシンジケーションによる収益の分配を提示した。[ 116 ]当初は躊躇していたフレミングは、コミック・ストリップでは自分の作品の質が損なわれると感じていたが、最終的に同意した。[ 117 ]デイリー・エクスプレス紙がボンドのイラストを描くのを助けるため、フレミングはジェームズ・ボンドの見た目をスケッチするよう画家に依頼した。しかし、イラストレーターのジョン・マクラスキーは、フレミングの007は「時代遅れ」で「戦前」に見えると感じ、ボンドをより男らしい見た目に変更した。[ 118 ]最初のコミック・ストリップ「カジノ・ロワイヤル」は1958年7月7日から1958年12月13日まで掲載され[ 119 ]、アンソニー・ハーンが脚本を、ジョン・マクラスキーがイラストを担当した。[ 120 ]
ボンドの小説や短編のほとんどは、キングズリー・エイミスの『カーネル・サン』を含め、その後イラスト化されている。作品はヘンリー・ギャミッジまたはジム・ローレンスによって書かれたが、 『ドクター・ノオ』の翻案は、後にモデスティ・ブレイズの作者となるピーター・オドネルによって書かれた。ジョン・マクラスキーがオリジナルのイラストレーターを務めた後、 1966年にヤロスラフ・ホラックがイラストの仕事を引き継いだ。 [ 119 ]フレミングとエイミスの作品が翻案された後、オリジナルのストーリーが制作され、 1977年5月までデイリー・エクスプレスとサンデー・エクスプレスで連載された。[ 118 ]
ジェームズ・ボンド映画のコミック版は長年にわたっていくつか出版されている。 1962年10月の『ドクター・ノオ』公開時には、ノーマン・J・ノーデルが脚本を手がけたコミック版が、クラシックス・イラストレイテッド・アンソロジー・シリーズの一部としてイギリスで出版された。[ 121 ]その後、1963年1月にDCコミックスがショーケース・アンソロジー・シリーズの一部としてアメリカで再版した。これはジェームズ・ボンドが初めてアメリカのコミックに登場した作品であり、イギリスのコミックがかなり有名なアメリカのコミックに再版された比較的珍しい例として注目に値する。また、人種的な理由で検閲された初期のコミックの1つでもある（アメリカ市場向けに肌の色やセリフの一部が変更された）。[ 122 ] [ 121 ]
1981年の映画『ユア・アイズ・オンリー』の公開に伴い、マーベル・コミックスは同映画のコミック版を2冊出版した。 [ 123 ] [ 124 ] 1983年に『オクトパシー』が劇場公開されると、マーベルは同作品のコミックを出版した。 [ 121 ]エクリプスも『消されたライセンス』の単発コミックを制作したが、ティモシー・ダルトンは自身の肖像の使用を拒否した。[ 125 ] 1989年以降、マーベル、エクリプス・コミックス、ダークホース・コミックス、ダイナマイト・エンターテインメントを通じて、新たなボンド物語も制作・出版された。[ 121 ] [ 124 ] [ 126 ]
カナダ人のハリー・サルツマンとアメリカ人のアルバート・R・“カビー”・ブロッコリの会社であるイーオン・プロダクションズは、イアン・フレミングの小説を初めて映画化した『ドクター・ノオ』（1962年）を公開した。これは1958年の同名小説を原作とし、ショーン・コネリーが007を演じた。[ 127 ]コネリーはその後4本の映画に出演し、 『007は二度死ぬ』（1967年）で役を降板した。 [ 128 ]その後、ジョージ・レーゼンビーが『女王陛下の007』（1969年）で役を引き継いだ。 [ 129 ]レーゼンビーは1回出演しただけで役を降板し、コネリーはイーオン製作の最後の映画『ダイヤモンドは永遠に』で復帰した。[ 130 ]
ロジャー・ムーアは『死ぬのは奴らだ』 （1973年）で007役に任命された。彼はその後12年間でさらに6回ボンドを演じ、2作品でティモシー・ダルトンに交代した。6年間の休止期間を経て、その間に法的紛争によりEonプロダクションのボンド映画製作が危ぶまれたが、[ 131 ]アイルランド人俳優のピアース・ブロスナンが『ゴールデンアイ』 （1995年）でボンド役にキャスティングされ、2002年まで合計4作品でその役を務めた。2006年には、シリーズをリブートした『カジノ・ロワイヤル』（2006年）でダニエル・クレイグがその役を与えられた。 [ 132 ]クレイグは合計5作品に出演した。[ 133 ]このシリーズは現在までに70億ドルをはるかに超える興行収入を上げており、歴代5位の興行収入を誇る映画シリーズとなっている。[ 134 ]
2022年3月、Amazonはメトロ・ゴールドウィン・メイヤー（MGM）を85億ドルで買収し、ジェームズ・ボンド映画を含むMGMの映画ライブラリーの配給権を獲得した。合併したAmazon MGM Studiosを設立した後、同社はキャラクターの次の劇場版の開発に関与するようになった。[ 135 ] 2025年2月までに、スタジオはさらに10億ドルを支払い、プロデューサーのバーバラ・ブロッコリとマイケル・G・ウィルソンからフランチャイズの将来のクリエイティブコントロールを獲得した。この2人はジェームズ・ボンド長編映画の長年の監督職から正式に引退した。この取引の一環として、一家は当面の間、金銭的な「ボンド配当」を受け取ることになる。Amazon MGMは、（マーベル・スタジオのケヴィン・ファイギのように）この資産を監督するスタジオ幹部の選定を開始し、同時にフランチャイズの次の監督とスターも決定した。[ 136 ] 2025年3月、Amazonはエイミー・パスカルとデヴィッド・ヘイマンと契約を結び、フランチャイズを引き継ぎ、次回作のプロデューサーとしてブロッコリとウィルソンに代わることになった。[ 137 ]同年6月までに、スティーヴン・ナイトが脚本を手掛け、ドゥニ・ヴィルヌーヴが監督に就任することが発表された。[ 138 ] [ 139 ]
1967年、『カジノ・ロワイヤル』は、デヴィッド・ニーヴンがジェームズ・ボンド役、ウルスラ・アンドレスがヴェスパー・リンド役で主演するパロディ・ボンド映画として翻案された。ニーヴンはフレミングがボンド役に推していた人物だった。 [ 140 ] 1963年にロンドンの高等法院で行われた裁判の結果、ケヴィン・マクロリーは1983年に『サンダーボール作戦』のリメイク版『ネバーセイ・ネバーアゲイン』を製作することができた。 [ 141 ]ジャック・シュワルツマンのタリアフィルム製作会社が製作し、ショーン・コネリーがボンド役で主演したこの映画は、イアン・プロダクションズのボンド映画シリーズには含まれていなかった。1997年、ソニー株式会社は非公開の取引でマクロリーの権利の全部または一部を取得し、[ 141 ]その後MGMが権利を取得した。一方、1997年12月4日、MGMはタリアフィルムから『ネバーセイ・ネバーアゲイン』の権利を購入したと発表した。[ 142 ] 2015年現在Eonはフレミングのボンド小説全作品の完全な映画化権を保有している。[ 141 ] [ 143 ]
「…生意気で、威張り散らしていて、自信満々で、ダークで、危険で、挑発的で、セクシーで、止められない。」
「ジェームズ・ボンドのテーマ」はモンティ・ノーマンが作曲し、1962年の映画『ドクター・ノオ』でジョン・バリー・オーケストラが初めて編曲したが、この曲の実際の作曲者については長年論争の的となっている。[ 144 ] 2001年、ノーマンはサンデー・タイムズ紙から名誉毀損の損害賠償として3万ポンドを勝ち取った。同紙は、この曲の作曲はすべてバリーの責任であると示唆していた。[ 145 ]ノーマンが作曲し、バリーが編曲したこのテーマは、別のボンド映画の作曲家であるデヴィッド・アーノルドによって「ビバップ・スウィングの雰囲気に、凶暴で暗く歪んだエレキギターが加わった、まさにロックンロールの楽器だ…それは、あなたが望むキャラクターのすべてを表現している。生意気で、威張り散らし、自信に満ち、暗く、危険で、示唆的で、セクシーで、止められない。そして彼はそれを2分でやってのけた」と評された。[ 146 ]バリーは11本のボンド映画の音楽を作曲し[ 147 ] 、 『ドクター・ノオ』では「ジェームズ・ボンドのテーマ」のアレンジでクレジットなしの貢献をした。 [ 146 ]
ボンド映画の定番といえば、タイトルシークエンスで流れるテーマソングで、有名な人気歌手が歌っている。[ 148 ]シャーリー・バッシーは3曲のボンド映画のテーマソングを歌い、1964年の「ゴールドフィンガー」は2008年にグラミー殿堂入りを果たした。 [ 149 ]映画のために作られた曲のいくつかは、アカデミー歌曲賞にノミネートされており、ポール・マッカートニーの「死ぬのは奴らだ」[ 150 ] 、カーリー・サイモンの「ノーバディ・ダズ・イット・ベター」[ 151 ] 、シーナ・イーストンの「ユア・アイズ・オンリー」[ 152 ] 、アデルの「スカイフォール」[ 153 ] 、サム・スミスの「ライティングズ・オン・ザ・ウォール」[ 154 ]、ビリー・アイリッシュの「ノー・タイム・トゥ・ダイ」などがある。[ 155 ]アデルは第 85 回アカデミー賞で受賞し、スミスは第 88 回アカデミー賞で受賞、アイリッシュは第 94 回アカデミー賞で受賞した。[ 155 ] [ 156 ]イーオン・プロダクションズが製作していない『カジノ・ロワイヤル』では、バート・バカラックのスコアに「The Look of Love 」（ダスティ・スプリングフィールド歌唱）が含まれており、アカデミー賞最優秀オリジナル歌曲賞にノミネートされた。[ 157 ]
1983年、パーカー・ブラザーズが開発・販売した初のボンドビデオゲーム「ジェームズ・ボンド007」が、 Atari 2600、Atari 5200、Atari 8ビットコンピュータ、コモドール64、コレコビジョン向けに発売された。[ 158 ]それ以来、映画を原作としたものやオリジナルのストーリーラインを使用したものなど、数多くのビデオゲームが発売されている。1997年には、Rareがニンテンドー64向けに「ゴールデンアイ」を原作とした一人称視点シューティングゲーム「ゴールデンアイ007」を開発した。[ 159 ]このゲームは非常に高い評価を受け、[ 160 ] 1998 年にBAFTA インタラクティブ エンターテイメント賞の英国年間最優秀開発者賞を受賞し、 [ 161 ]全世界で 800 万本以上を売り上げ、[ 162 ] [ 163 ] 2億5000 万ドルの収益を上げ、[ 164 ] Nintendo 64 のゲームとしては 3 番目に売れたゲームとなった。[ 165 ]史上最高のビデオゲームの 1 つとして頻繁に挙げられる。[ 166 ] [ 167 ] [ 168 ]
1999年、エレクトロニック・アーツはライセンスを取得し、1999年12月16日に『トゥモロー・ネバー・ダイ』をリリースした。 [ 169 ] 2000年10月には、ニンテンドー64向けに『ワールド・イズ・ノット・イナフ』[ 170 ]をリリースし、続いて2000年11月21日にプレイステーション向けに『007レーシング』をリリースした。[172 ] 2003年には、ピアース・ブロスナン、ウィレム・デフォー、ハイディ・クルム、ジュディ・デンチ、ジョン・クリーズなどの容姿と声をフィーチャーした『ジェームズ・ボンド007: エブリシング・オア・ナッシング』をリリースした。 [ 173 ] 2005年11月には、ショーン・コネリーの容姿とボンドの声をフィーチャーした『 007: ロシアより愛をこめて』のビデオゲーム版をリリースした。 [ 175 ] [ 175 ] 2006年、エレクトロニック・アーツは当時公開予定だった映画『カジノ・ロワイヤル』を題材にしたゲームを発表したが、同年11月の映画公開までに完成しないことが判明したため、ゲームは中止となった。MGMはライセンス料の損失により収益を失ったため、フランチャイズはEAからアクティビジョンに移管された。[ 176 ]アクティビジョンはその後、2008年10月31日に『 007 慰めの報酬』をリリースした。 [ 177 ]
ダニエル・クレイグ主演の『ゴールデンアイ 007』の新バージョンが、2010年11月にWiiとニンテンドーDSの携帯機版で発売された。 [ 178 ] 1年後、Xbox 360とPlayStation 3向けに『ゴールデンアイ 007 リローデッド』というタイトルの新バージョンが発売された。[ 179 ] [ 180 ] 2012年10月には、 Eon Productionsのシリーズに出演したボンド俳優それぞれによるミッションを収録した『007 レジェンズ』が発売された。[ 181 ]『007 レジェンズ』は批評的にも商業的にも失敗に終わり、Activisionはライセンスを取り消された。[ 182 ] 2020年11月、IO Interactiveは、タイトルにもなっているエージェントのオリジンストーリーを中心とした新しいボンドゲームを開発すると発表した。[ 183 ] スタジオはMGMとEon Productionsと緊密に協力した。[ 184 ] [ 185 ] 『 007 ファーストライト』というタイトルのゲームは、2026年5月に発売された。[ 186 ]
1983年から1987年にかけて、ライセンスを受けたテーブルトップロールプレイングゲーム「ジェームズ・ボンド007：女王陛下の秘密諜報員ロールプレイング」が、ビクトリーゲームズ（アバロンヒルの子会社）から出版され、ジェラード・クリストファー・クルーグによってデザインされた。当時最も人気のあるスパイロールプレイングゲームだった。[ 187 ]このゲームは、プレイヤーがオリジナルのシナリオを作成するための素材を提供するだけでなく、イーオン・プロダクションズの映画化作品の多くをモデルにした冒険をプレイヤーに提供する機会も提供した。ただし、プレイヤーが物語の中でボンドの行動を忠実に模倣することを防ぐことで、挑戦的な要素を加えるための変更が加えられていた。[ 187 ]
最初の5冊の小説では、フレミングはボンドにベレッタ418を持たせていたが[ 188 ]、31歳のボンド愛好家で銃の専門家であるジェフリー・ブースロイドから、ボンドの銃の選択を批判する手紙を受け取った[ 189 ] 。ブースロイドはそれを「女性の銃だ。しかもあまり良い女性ではない！」と呼んだ[ 190 ]。ブースロイドは、ボンドがベレッタを7.65mmワルサーPPKに交換すべきだと提案し、この武器の交換は『ドクター・ノオ』で実現した[ 191 ]。ブースロイドはまた、フレミングにバーンズ・マーティンのトリプルドローショルダーホルスターや、 SMERSHや他の悪党が使用する武器のいくつかについてアドバイスを与えた。[ 192 ]感謝の意を表して、フレミングは小説の中でMI6の武器係にブースロイド少佐という名前を与え、『ドクター・ノオ』では、秘密情報部長官のMが彼を「世界最高の小火器専門家」としてボンドに紹介している。[ 191 ]ボンドはまた、 『ユア・アイズ・オンリー』ではサベージ モデル99、『リビング・デイライツ』ではウィンチェスター .308 ターゲットライフルなど、さまざまなライフルを使用している。 [ 188 ]フレミングの小説でボンドが使用したその他の拳銃には、コルト ディテクティブ スペシャルや長銃身のコルト .45 アーミー スペシャルなどがある。[ 188 ]
最初のボンド映画『ドクター・ノオ』では、M（バーナード・リー）がボンド（ショーン・コネリー）にベレッタを置いてワルサーPPKを使うように命じる場面があり、ボンドはこの銃を18作品で使用した。[ 194 ] 『トゥモロー・ネバー・ダイ』とその後の2作品では、ボンドの主な武器はワルサーP99セミオートマチックピストルだった。[ 194 ]
初期のボンド物語では、フレミングはボンドにアムハースト・ヴィリアーズ・スーパーチャージャー付きの戦艦グレーのベントレー4 + 1 / 2リットルを与えた。[ 195 ] 『ムーンレイカー』でボンドの車がヒューゴ・ドラックスによって廃車にされた後、フレミングはボンドにマークIIコンチネンタル・ベントレーを与え、彼はシリーズの残りの本でそれを使用した。[ 196 ]『ゴールドフィンガー』では、ボンドはホーミング装置付きのアストンマーティンDBマークIIIを与えられ、それを使ってフランス中をゴールドフィンガーを追跡した。ボンドはその後の小説でベントレーに戻った。[ 196 ]
映画に登場するボンドは、1980年代にはアストンマーティン V8 ヴァンテージ[ 197 ] 、 2000年代にはV12 ヴァンキッシュ[ 197 ]やDBS [ 198 ] 、ロータス エスプリ[ 199 ]、BMW Z3 [ 200 ] 、BMW 750iL [ 200 ] 、BMW Z8 [ 200 ]など、数多くの車を運転してきた。しかし、シトロエン 2CVからルートマスターバスまで、その他多くの車両を運転する必要もあった[ 201 ] 。
ボンドの最も有名な車は、ゴールドフィンガーで初登場したシルバーグレーのアストンマーティンDB5です。 [ 202 ]その後、サンダーボール作戦、ゴールデンアイ、トゥモロー・ネバー・ダイ、カジノ・ロワイヤル、スカイフォール、スペクターにも登場しました。[ 203 ] [ 204 ]これらの映画では、撮影や宣伝のためにさまざまなアストンマーティンが使用されており、そのうちの1台は2006年1月に米国で行われたオークションで、匿名のヨーロッパのコレクターに210万ドルで売却されました。[ 205 ] 2010年には、ゴールドフィンガーで使用された別のDB5がオークションで460万ドル（260万ポンド）で売却されました。[ 206 ]
フレミングの小説や初期の映画化作品では、『ロシアより愛をこめて』に登場する仕掛け付きのアタッシュケースなど、最小限の装備しか登場しなかったが、映画化によって状況は劇的に変化した。[ 207 ]しかし、イアン・プロダクションズ製作のボンド映画『ドクター・ノオ』と『ロシアより愛をこめて』の影響は、フレミングの最後の物語で使用される装置の数の増加という形で、小説『黄金銃を持つ男』にも及んだ。[ 208 ]
ボンドの映画化作品では、Q課による任務前のブリーフィングがシリーズを通してのモチーフの一つとなった。[ 209 ]『ドクター・ノオ』ではスパイ関連のガジェットは登場しなかったが、ガイガーカウンターが使用された。工業デザイナーのアンディ・デイヴィーは、スクリーンに登場した最初のスパイガジェットは『ロシアより愛をこめて』に登場するアタッシュケースであり、それを「古典的な007製品」と評した。[ 210 ]ガジェットは1964年の映画『ゴールドフィンガー』でより重要な位置を占めるようになった。この映画の成功により、Q課からボンドにスパイ用具がさらに供給されるようになったが、技術の使用が増えたことで、特に後の作品ではボンドが装備に過度に依存しているという批判も生じた。[ 211 ]
「Q課がいなかったら、お前はとっくに死んでいたぞ！」
デイヴィーは、「ボンドのガジェットは、初期の映画における未来の可能性の表現から、後の映画におけるブランド名への執着へと変化していく中で、映画の他のどのニュアンスよりも時代の精神に忠実に従っている」 [ 210 ]と指摘した。 [ 210 ]また、ボンドはQ支局の装備品を多数使用しており、その中にはリトル・ネリー・オートジャイロ、[ 212 ]ジェットパック[ 213 ]爆発するアタッシュケース[ 214 ]も含まれているが、悪役たちも特注の装置を十分に備えていることも注目に値する。 [ 210 ]フランシスコ・スカラマンガ（クリストファー・リー）の黄金の銃、[ 215 ]ローザ・クレッブ（ロッテ・レーニャ）の毒を塗った靴、[ 216 ]オッドジョブ（ハロルド・サカタ）の鋼鉄の縁取りのある山高帽[ 217 ]やブロフェルド（テリー・サバラス）のエージェント用化粧ケースに入っている通信機器などである。[ 210 ]
映画的には、ボンドは1962年の『ドクター・ノオ』の公開以来、スパイ映画ジャンルに大きな影響を与えており[ 218 ] 、 1966年だけでも22本のスパイ映画が公開され、ボンドシリーズの人気と成功にあやかろうとした[ 219 ] 。最初のパロディは1964年の映画『キャリー・オン・スパイイング』で、悪役のドクター・クロウ（ジュディス・ファース）が、ジェームズ・ビンド（チャールズ・ホートリー）やダフネ・ハニーバット（バーバラ・ウィンザー）を含むエージェントたちに打ち負かされる様子が描かれている。[ 220 ]ボンドの描写に反発した映画の1つがハリー・パーマーシリーズで、その最初の映画『イプクレス・ファイル』はマイケル・ケイン主演で1965年に公開された。主人公は粗野で小悪党からスパイになった人物で、学者ジェレミー・パッカーが「アンチ・ボンド」[ 221 ]と呼んだ人物、あるいはクリストフ・リンドナーが「考える人のボンド」[ 222 ]と呼んだ人物である。パーマーシリーズはハリー・サルツマンがプロデュースし、デザイナーのケン・アダム、編集者のピーター・R・ハント、作曲家のジョン・バリーなど、ボンドシリーズの主要なスタッフも起用した。[ 223 ]ディーン・マーティン主演のマット・ヘルム映画4本（1966年から1969年にかけて公開）、[ 224 ]ジェームズ・コバーン主演のフリントシリーズ（ 1966年と1967年にそれぞれ1本ずつ、計2本）、[ 225 ]また『0011ナポレオン・ソロ』も映画化され、8本が公開された。これらはすべて、ボンドが大衆文化においていかに重要な存在であるかを証明するものであった。[ 147 ]最近では、脚本家、プロデューサー、コメディアンのマイク・マイヤーズによる『オースティン・パワーズ』シリーズ、[ 226 ]や、『ジョニー・イングリッシュ』三部作などのパロディ作品、[ 227 ]も、ボンド映画の要素を使用したり、パロディ化したりしている。
1962年に映画『ドクター・ノオ 』が公開されると、「ボンド…ジェームズ・ボンド」というセリフは、西洋の大衆文化の語彙に定着するキャッチフレーズとなった。作家のジョン・コークとブルース・シヴァリーは、 『ドクター・ノオ』の冒頭のセリフについて、「この特徴的な冒頭のセリフは、映画史上最も有名で愛されるセリフになるだろう」と述べている。[ 228 ] 2001年には、イギリスの映画ファンによって「映画史上最も愛される一言セリフ」に選ばれ、[ 229 ] 2005年には、アメリカ映画協会が100周年記念シリーズの一環として、映画史上22番目に偉大な名言として表彰した。[ 230 ]オンライン投資アドバイザーおよびデジタル資産管理会社MoneyFarmが2024年に行った調査では、イギリス人の70％が「ボンド」という言葉を、同名の貯蓄商品ではなく、ジェームズ・ボンドと関連付けていると答えた。[ 231 ]
2005年のアメリカ映画協会の「100年」シリーズでは、ジェームズ・ボンド自身が映画史上3番目に偉大なヒーローとして認められた。[ 232 ]また、エンパイア誌の同様のリストでは11位にランクインし[ 233 ] 、プレミア誌では史上5番目に偉大な映画キャラクターとして挙げられた。[ 234 ] 1965年、タイム誌は「ジェームズ・ボンドは、この10年間で最も大衆的なカルトヒーローへと成長した」と評した。[ 235 ]
イーオンが製作した25本のジェームズ・ボンド映画は、史上最も長く続いている映画シリーズであり、イーオン以外の製作の2本を含め、27本のボンド映画の 総興行収入は70億4000万ドルを超え、現在までに6番目に高い興行収入を誇るフランチャイズとなっている。ドクター・ノオ以降、世界の人口の4分の1が少なくとも1本のボンド映画を見たことがあると推定されている。[ 236 ]英国映画配給協会は、ボンド映画シリーズが英国映画産業にとってどれほど重要かはいくら強調してもしすぎることはなく、それらは「産業の根幹を形成している」と述べている。[ 237 ]
テレビもボンド映画の影響を受け、NBCのシリーズ「0011ナポレオン・ソロ」[238]は「ネットワークテレビ初のボンド模倣」[ 239 ]と評されたが、これは主にフレミングがシリーズの開発に関して助言やアイデアを提供し、ロバート・ヴォーンが演じる主人公にナポレオン・ソロという名前を与えたことによるものである。[ 240 ] 1960年代のボンドに影響を受けた他のテレビシリーズには、 「アイ・スパイ」 [ 225 ]や「ゲット・スマート」[ 241 ]などがある。
イギリスの文化的な象徴とみなされているジェームズ・ボンドは、イギリスの象徴となり、クレイグが演じるこのキャラクターは、2012年のロンドンオリンピックの開会式でエリザベス2世女王のエスコートとして登場した。[ 242 ] [ 243 ] 1968年から2003年まで、そして2016年以降、キャドバリーのチョコレートボックス「ミルクトレイ」は、「ミルクトレイマン」というジェームズ・ボンド風のタフな人物によって宣伝されており、彼は女性にミルクトレイチョコレートの箱をこっそり届けるために、恐ろしい「襲撃」を行う。[ 244 ] [ 245 ]ボンドは、ロイヤルメールが発行したイギリスの切手で何度も記念されており、最も最近では、 25作目のボンド映画の公開を記念した2020年3月のシリーズである。[ 246 ]
映画シリーズの歴史を通じて、数多くの関連商品が発売されてきた。[ 247 ]「ボンドマニア」は、隣接する「ビートルマニア」に由来し、1964年に『ゴールドフィンガー』の大成功を受けて始まった用語で、サウンドトラックLPから子供のおもちゃ、ボードゲーム、ボンドのテーマを演奏する目覚まし時計、007ブランドのシャツまで、ボンド映画とその関連商品に対する熱狂ぶりを表している。[ 248 ] [ 249 ] 2018年には、オーストリアアルプスの頂上にジェームズ・ボンド博物館がオープンした。[ 250 ]この未来的な博物館は、ゼルデンのガイスラッハコーグル山の頂上、海抜10,000 フィート（3,048メートル）に建設されている。 [ 251 ] [ 252 ]
実際のMI6はボンドと曖昧な関係にある。映画はスパイ活動に不向きな求職者を引きつける一方で、より適任な候補者を思いとどまらせる可能性がある。[ 253 ] SIS長官を務めていたアレックス・ヤンガーは、ボンドがMI6に応募したら「やり方を変えなければならないだろう」と述べた。しかしヤンガーは、このフランチャイズは「MI6の強力なブランドを作り出した…我々の同僚の多くは、我々の略称の世界的な認知度を羨んでいる」[ 254 ]、そして「遍在する諜報機関の存在」として世界中の観客に描かれることは「かなりの戦力増強」であると述べた。ロシア連邦保安庁はボンドを非常に羨ましく思い、ロシアのスパイを描いたフィクション作品に毎年賞を授与するようになった。[ 253 ]
ジェームズ・ボンドシリーズは世界中で広く人気を博している。2014年には、世界人口の約20%が少なくとも1本のボンド映画を観たことがあるという推定があった。[ 255 ]
2012年、世論調査機関YouGovはアメリカのボンドファンを対象に調査を実施し、回答を年齢、性別、政治的所属別に分類した。すべてのグループがショーン・コネリーをお気に入りのボンド俳優として選んだ。[ 256 ] 2018年の世論調査では、アメリカの成人の47%が少なくとも1本のボンド映画を観ており、27%がすべての映画を観ていることがわかった。[ 257 ]
エリザベス2世女王は、映画でジェームズ・ボンドを演じた最初の6人の俳優と面会した。 1967年の『007は二度死ぬ』の世界初演でショーン・コネリーと面会し、王室伝記作家のジャイルズ・ブランドレスによると、「女王は初期のジェームズ・ボンド映画を本当に愛しており、特に『あんなに騒々しくなる前の』初期の作品を好んでいた」という。[ 258 ]また、ジョン・F・ケネディ、ロナルド・レーガン、金正日など、著名な政治家もこのシリーズのファンだった。[ 259 ] [ 260 ]
ジェームズ・ボンドというキャラクターと関連メディアは、政治的な立場を超えて多くの批判や反応を受けており、大衆文化研究においても依然として活発な議論の的となっている。[ 261 ] [ 262 ]ボンドの小説や映画は女性蔑視や性差別的であると非難する意見もある。[ 263 ] [ 264 ] 2021年9月、『007 ノー・タイム・トゥ・ダイ』の監督キャリー・フクナガは、ショーン・コネリー版のボンドを「基本的にレイプ犯」と評した。[ 265 ]このシリーズは、宗教的な批判の標的となることもあった。1962年、バチカン市国の公式新聞『ロッセヴァトーレ・ロマーノ』は、映画『ドクター・ノオ』を「暴力、下品さ、サディズム、セックスの危険な混合物」と非難した。[ 266 ]しかし、2012年には同紙は映画『スカイフォール』に肯定的なレビューを掲載した。[ 267 ]
地理学者は、映画における異国情緒あふれる場所の役割を冷戦の力学、すなわち周辺地域で繰り広げられる陣営間の権力闘争に関連付けて考察してきた。[ 268 ]また、他の批評家は、ボンド映画は帝国主義的なノスタルジアを反映していると主張している。[ 269 ] [ 270 ]
ジェームズ・ボンドの小説、映画、ビデオゲームのいくつかは、複数の国で発禁処分、検閲、または改変を受けている。
2023年2月、イアン・フレミング・パブリケーションズ（フレミングの全文学作品を管理している）は、センシティブ・レビューの一環としてボンドシリーズを編集した。2023年4月に再発売されるシリーズは、『カジノ・ロワイヤル』の70周年記念に合わせて企画されている。新版では、人種差別的な表現や女性蔑視、同性愛者蔑視など、人種差別に関する記述が多数削除されている。[ 281 ]また、各巻の冒頭に以下の免責事項が追加されている。
本書は、現代の読者には不快に思われるかもしれない用語や考え方が一般的だった時代に書かれたものです。本書では、原文と時代背景にできる限り忠実でありながら、いくつかの改訂が加えられています。[ 282 ]
この決定は、メディアや評論家から強い批判を受け、文学検閲だと非難された。[ 288 ] 『ザ・ビュー』の司会者ウーピー・ゴールドバーグは反対を表明し、不快な歴史文学は変更されるべきではないと主張した。[ 289 ]一方、『ナショナル・レビュー』の寄稿者チャールズ・C・W・クックとダグラス・マレーは、この変更を過剰な政治的正しさだと攻撃した。[ 290 ] [ 291 ]フレミングの伝記作家アンドリュー・ライセットも変更に反対し、「著者が紙に書き留めたものは神聖不可侵であり、変更されるべきではない …テキストへの変更は著者からのみ行われるべきである」と書いた。[ 292 ]
ラフィーディー判事は、
マクローリーの「サンダーボール作戦」関連資料の権利がフレミングの遺産に戻ったと判断した。
{{cite web}}: CS1メンテナンス: アーカイブサービスは非推奨になりました (リンク){{cite web}}: CS1メンテナンス: アーカイブサービスは非推奨になりました (リンク){{cite news}}: CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク)このフランチャイズに対する批判は理解できます。ボンドはオメガを持った原始人であり、ガジェットを持った女性蔑視者であり、タキシードを着た野蛮人です。