ジョーン・サザーランド

ダム ジョーン・サザーランド OM、 AC、 DBE
1975年のサザーランド
生まれる	ジョーン・アルストン・サザーランド ( 1926-11-07 )1926年11月7日 シドニー、ニューサウスウェールズ州、オーストラリア
死亡	2010年10月10日(2010-10-10)（享年83歳） Les Avants、ヴォー州、スイス
その他の名前	ラ・ストゥペンダ[1]
教育	王立音楽大学
職業	オペラソプラノ
配偶者	リチャード・ボニング ​ （ 1954年生まれ）
子供たち	1

ジョーン・アルストン・サザーランド女史（OM、AC、DBE、1926年11月7日 - 2010年10月10日）^{[2]は、1950年代後半から1980年代にかけて}ベルカント・レパートリーの復興に貢献したことで知られるオーストラリアのドラマティック・コロラトゥーラ・ソプラノ歌手である。

彼女は機敏さ、正確なイントネーション、正確なスタッカート^[3]、トリル、力強い高音域を兼ね備えた声を持っていたが、音楽評論家は彼女の発音の悪さについて不満を述べた。 ^{[4] [5]}

サザーランドは、 1962年に授与された1961年度最優秀クラシックパフォーマンス - ボーカルソリスト（オーケストラの有無にかかわらず）部門でグラミー賞を受賞した最初のオーストラリア人でした。

彼女はラ・ストゥペンダ（イタリア語で「驚異的な人」の意）として知られ、史上最高のソプラノ歌手の一人として広く認められています。

ジョーン・サザーランドはオーストラリアのシドニーでスコットランド人の両親のもとに生まれ、ニューサウスウェールズ州ウェイバリー郊外のセント・キャサリンズ・スクールに通った。子供の頃、彼女は母親の歌の練習を聞いて真似をした。メゾソプラノだった彼女の母親は声楽のレッスンを受けたことはあったが、歌手になることを職業に考えたことはなかった。サザーランドがジョンとアイーダ・ディケンズのもとで本格的に声楽を学び始めたのは18歳の時だった。彼女は1947年にシドニーでヘンリー・パーセルの『ディドとエネアス』のディド役でコンサートデビューを果たした。1949年にオーストラリアで最も重要なコンクールである（シドニー）サン・アリアで優勝した後、^[6]ラジオ3DBの1,000ポンドのモービル・クエストでバリトンのロナル・ジャクソンに次いで3位になり、^[7]その1年後にこのコンクールも優勝した。^{[8] 1951年、}ユージン・グーセンスの『ジュディス』で舞台デビュー。その後ロンドンに渡り、王立音楽大学オペラ学校でクライヴ・ケアリーに師事。コヴェント・ガーデン王立歌劇場にユーティリティ・ソプラノとして雇われ、1952年10月28日に『魔笛』のファーストレディ役でデビュー。 11月にはヴィンチェンツォ・ベッリーニのオペラ『ノルマ』のクロティルデ役で数回出演。ノルマ役はマリア・カラス。

キャリアの初期にキルステン・フラグスタッドの崇拝者であった彼女は、ワーグナーのドラマティック・ソプラノになるための訓練を受けた。1952年12月、彼女はロイヤル・オペラ・ハウスで『仮面舞踏会』のアメーリアで初の主役を歌った。他の役としては、『魔弾の射手』のアガーテ、『フィガロの結婚』の伯爵夫人、『オテロ』のデズデモーナ、 『リゴレット』のジルダ、『ニュルンベルクのマイスタージンガー』のエヴァ、『魔笛』のパミーナなどがある。1953年、彼女はベンジャミン・ブリテンの『グロリアナ』の世界初演から数ヶ月後にリッチ夫人の役を歌い、1955年1月27日にはマイケル・ティペットの『真夏の結婚』のジェニファー役を創作した。

サザーランドは1954年10月16日にオーストラリアの指揮者兼ピアニストのリチャード・ボニングと結婚した。1956年に息子アダムが生まれた。ボニングは徐々に、ワーグナーは彼女のファッショナブルではないかもしれないこと、また、彼女は高音とコロラトゥーラを非常に容易に出せるのだから、ベルカントのレパートリーを探究すべきかもしれないことを彼女に納得させた。彼女は最終的にこのファッショナブルに落ち着き、キャリアのほとんどをドラマティックなコロラトゥーラ・ソプラノの歌唱に費やした。

1957年、彼女はヘンデル・オペラ協会と共演し、ヘンデルの『アルチーナ』に出演し、ラジオ放送ではドニゼッティの『リヴァプールのエミリア』から選曲した歌を歌った。翌年、彼女はバンクーバーで『ドン・ジョヴァンニ』のドンナ・アンナを歌った。

1959年、サザーランドは、トゥリオ・セラフィン指揮、フランコ・ゼフィレッリ演出のロイヤル・オペラ・ハウスの『ランメルモールのルチア』に招かれました。エドガルド役は、予定されていたテノールの代役として、同じくオーストラリア人のケネス・ニートが歌いました。 ^[9] 1960年、彼女はアルバム『The Art of the Prima Donna』を録音しました。この2枚組LPは、 1962年にグラミー賞の最優秀クラシック・パフォーマンス - 声楽ソリスト賞を受賞しました。このアルバムは、2011年にオーストラリア国立映画・音響アーカイブのSounds of Australiaに登録されました。 ^[10]

サザーランドは1960年にパリでルチアを歌い、1961年にはスカラ座とメトロポリタン歌劇場で大絶賛された。メトロポリタン歌劇場でのランメルモールのルチアの上演では、その日の朝7時半から立ち見客が並び始めた。狂気の情景を歌うと12分間の拍手喝采を浴びた。^[11] 1960年に彼女はフェニーチェ劇場でアルチーナを歌った。サザーランドはすぐに世界中の新聞で「ラ・ストゥペンダ」として称賛されることになる。 ^{[1]その年の後半（1960年）、サザーランドはダラス歌劇場で}アルチーナを歌い、米国デビューを果たした。

メトロポリタン歌劇場デビューは1961年11月26日で、ルチアを歌った。様々なオペラで合計223回の公演を行った後^[12] 、 1989年3月12日のコンサートが最後の出演となった。^{[13] 1978年から1982年にかけて、リハーサル開始予定の1年以上前に}モーツァルトの『後宮からの誘拐』のコンスタンツェ役をサザーランドが辞退しなければならなくなり、メトロポリタン歌劇場との関係は悪化した。その後、オペラハウスの経営陣は、彼女のために特別にオペレッタ『メリー・ウィドウ』を上演することを断った。その後、ロッシーニの『セミラーミデ』の上演も予定されていたにもかかわらず、彼女はその間メトロポリタン歌劇場で一切公演を行わなかったが、後に他のオペラで歌うために同歌劇場に戻った。^[14]

1960年代、サザーランドはベルカントのヒロインたちをレパートリーに加えた。 1960年にはヴェルディの『椿姫』のヴィオレッタ、ベリーニの『夢想曲』のアミーナ、そして1960年のベリーニの『ピューリタニ』のエルヴィラだった。1961年、ベッリーニ監督の『ベアトリス・ディ・テンダ』でタイトルロールを演じる。 1962年のマイヤーベーアの『ユグノー』のマルグリット・ド・ヴァロワとロッシーニの『セミラミデ』のタイトルロール。 1963年にはベッリーニの『ノルマ』のノルマとヘンデルの『ジュリオ・チェーザレ』のクレオパトラを演じた。1966年にはドニゼッティの『連隊の女』にマリーを加えた。

1965年、サザーランドはサザーランド・ウィリアムソン歌劇団とともにオーストラリアをツアーした。彼女に同行したのは、ルチアーノ・パヴァロッティという名の若いテノール歌手だった。

1970年代、サザーランドは批判されることが多かった発音を改善し、^[5]解釈の表現力を高めることに努めた。ドニゼッティの『マリア・ストゥアルダ』や『ルクレツィア・ボルジア』 、マスネの『エスクラモンド』など、ドラマチックなベルカントの役をレパートリーに加え続けた。1972年にはズービン・メータ指揮による『トゥーランドット』のスタジオ録音をパヴァロッティと行ったが、舞台でこの役を演じることはなかった。

サザーランドの初期の録音を見ると、彼女は非常に澄んだ声と優れた発音の持ち主であることがわかる。しかし、1960年代初頭には中音域の明瞭さが失われ、発音が不明瞭だと非難されることも多かった。この原因を副鼻腔手術のせいにする人もいるが、副鼻腔手術は1959年、コベントガーデンでのルチアのブレイク直後に行われた。^[15]実際、ルチアの最初と最後のシーンの初めての商業録音では、彼女の声と発音は副鼻腔手術前と同じくらい明瞭であることが明らかになっている。夫のリチャード・ボニングはインタビューで、彼女の「ぼんやりとした発音」は完璧なレガートを狙っているときに生じたものだと述べている。彼によると、それは彼女が以前、非常にドイツ的な「レガートのない」歌い方をしていたためだという。^[16]

1980年代、サザーランドはアンナ・ボレーナ、イ・マスナディエリのアマリア、アドリアナ・ルクヴルールをレパートリーに加え、1983年11月と12月のロイヤル・オペラ・ハウス公演で『エスクラルモンド』を再演した。彼女の最後のフルレングスの演劇公演は、 1990年、63歳の時にシドニー・オペラ・ハウスでマルグリット・ド・ヴァロワ（ユグノー）を演じたときで、アンコールで『ホーム・スイート・ホーム』を歌った。^[17]しかし、彼女が最後に公の場に登場したのは、1990年大晦日にコヴェント・ガーデンで行われた『こうもり』のガラ公演で、同僚のルチアーノ・パヴァロッティとメゾソプラノのマリリン・ホーンと共演した。 2002年のガーディアン紙のインタビューでの彼女自身の言葉によると、 ^{[18]彼女の最大の功績は}『エスクラルモンド』のタイトルロールを歌ったことだった。彼女はそれらのパフォーマンスと録音が自分の最高のものだと考えていた。

引退後、サザーランドはスイスのレ・アヴァンにある自宅で静かな生活を好み、公の場に姿を現すことは比較的少なかった。唯一の例外は、1994年にオーストラリア立憲君主制支持者協会が主催した昼食会での演説で、サザーランドは「オーストラリアのパスポートを取得するのが今ではとても大変な仕事になっていることにも腹が立つ。中国人やインド人に面接を受けに行かなければならない。私は特に人種差別主義者ではないが、これは滑稽だと思う」とコメントした。彼女の批判は物議を醸した。^{[19] [20]}

2008年7月3日、彼女はスイスの自宅でガーデニング中に転倒し、両足を骨折した。^[21]

サザーランドは1995年のコメディ映画『パパとデイブ 〜私たちの選択〜』でレオ・マッケルンとジェフリー・ラッシュと共演し、マザー・ラッド役の主役を演じた。^[22]

1997年に彼女は自伝『プリマドンナの進歩』を出版した。その文学的価値については賛否両論の評価を受けた。^[23] ライブラリージャーナルは次のように述べている。

オペラ界のスーパースター、ジョーン・サザーランド女史が、40年にわたる自身のパフォーマンスとレコーディングのキャリアを詳細に語る。オーストラリアでの初期の活動やロンドンのコベントガーデン・カンパニーでの活動、そして世界の主要オペラハウスのほとんどでの過密スケジュールなど、彼女がいつ、どこで、誰とどの役を歌ったかが延々と語られる。分別のある女性であり、勤勉なアーティストであり、健全な自尊心を持ち、しばしば自虐的なユーモアのセンスを持つ女性であることが分かる。^[24]

この作品には、彼女の出演作品の完全なリストと完全なキャストリストが含まれています。

1994年2月に出版された彼女の公式伝記『ジョーン・サザーランド：公認伝記』は、当時の首相ジョン・メージャーの妻ノーマ・メージャーによって書かれた。^[25]

2002年、彼女はロンドンでロイヤル・フィルハーモニー協会の金メダルを受け取る晩餐会に出席した。彼女はガーディアン紙のインタビューで、若いオペラ歌手の技術不足と良い教師の不足を嘆いた。^[18]このころには、彼女はマスタークラスを開講しなくなっていた。2007年5月にイタリアのジャーナリストにその理由を尋ねられたとき、彼女はこう答えた。「私は80歳で、オペラとは一切関わりたくないのです。ただ、歌唱コンクールの審査員はしていますが。」^[26]カーディフ世界歌手コンクールは、サザーランドが引退後に最も密接に関わっていたコンクールである。彼女は1993年からこのイベントに定期的に関わり始め、5回連続で審査員を務め、後に2003年にはパトロンとなった。^[27]

2010年10月11日、サザーランドの家族は、彼女が前日にスイスのレ・アヴァンの自宅で心肺不全で亡くなったと発表した。「心臓が止まったのです。身体的に何もできないところまで来たとき、彼女はもう生きたくないと思いました。彼女は死にたいと思っていましたし、死んで幸せでした。そして最後にはとても安らかに亡くなりました。」^{[28] [29] [30]}彼女は2008年の転倒から回復したものの、それがより深刻な健康問題を引き起こした。^[31]家族の声明では、「彼女は長生きし、多くの人々に喜びを与えました」と述べられている。サザーランドは小規模でプライベートな葬儀を希望していた。^[28]彼女の葬儀は10月14日に行われ、オペラ・オーストラリアが彼女に敬意を表した。^[31]オーストラリア・オペラの芸術監督リンドン・テラチーニは「彼女のような声はもう二度と見られないだろう。彼女は驚異的な音域、声量、声質を持っていた。もうあんな声は聞けない」と語った。^[31]サザーランドの遺族には夫、息子、義理の娘、そして二人の孫がいる。^{[32] [33]}

オーストラリアのジュリア・ギラード首相は「彼女はもちろん20世紀の偉大なオペラ歌手の一人だった」と述べ、サザーランドは「典型的なオーストラリアの価値観」を多く示したと付け加えた。「彼女は歌姫という地位にもかかわらず、地に足のついた人だと評された。オーストラリア国民を代表して、この困難な時期に彼女の夫リチャードと息子アダム、そして彼らの親戚に哀悼の意を表したい。今日、多くのオーストラリア人が彼女の生涯の仕事に思いを馳せるだろうと私は知っている」^{[34] 。}

2010年11月9日、オーストラリア・オペラ主催の追悼式がシドニー・オペラハウスで開催された。^{[35]式典では、ジュリア}・ギラード首相、ニューサウスウェールズ州知事のマリー・バシール教授、元オーストラリア・オペラ芸術監督のモファット・オクセンボールド、サザーランドの息子アダム・ボニングがスピーチを行った。式典はABC1テレビとABCクラシックFM（ラジオ）で生中継され、ABCニュース24で世界中にストリーミング配信された。さらに2011年2月15日にはウェストミンスター寺院で追悼式が行われ、 ^[36]ニューヨーク市では2011年5月24日にマリリン・ホーンの司会でリチャード・ボニングが出席した。シェリル・ミルンズ、ノーマン・エアトン、レジーナ・レズニック、スピロ・マラスが出席した。

外部オーディオ
1961年、カルロ・マリア・ジュリーニ指揮フィルハーモニア管弦楽団とモーツァルトのオペラ「ドン・ジョヴァンニ」でドナ・アンナを演じたジョーン・サザーランド–インターネット・アーカイブ経由

1963年まで「新鮮」、「銀色」、「鐘のような」と評されていたジョーン・サザーランドの声は、^[37]後に「黄金色」、「温かみのある」声となった。 ^{[3]音楽評論家のジョン・ヨハレムは、その声は「溶けた}蜂蜜が歌声を愛撫している」ようだったと書いている。 ^[37]ジョン・スティーンは著書『声、歌手、批評家』の中で、「音色スペクトルが明るいものから暗いものまでの範囲にあるとすれば、サザーランドは中心に近いだろう。それが間違いなく、彼女が幅広い支持を集めているもうひとつの理由だ」と書いている。 ^[3]ジョン・ヨハレムによると、「彼女の低音域はチェロの音域で、ストラディバリウスの色合いだった」。^[37]彼女の声は最高音でも豊かで丸みがあり、^[38]輝かしいが、時々「やや酸っぱい」。^[39]

1971年、タイム誌はサザーランドとビバリー・シルズを比較する記事を書いた。

もともと明るく若々しい響きだった彼女の声は、コロラトゥーラに変身するにつれて暗くなった。サザーランドの声の中心には、カラスの有名な中音域がかすかに感じられる。それは、歌手が共鳴するボトルの首に向かって歌っているかのような音色だ。今日、サザーランドの声は、ナイアガラやエベレストのようにユニークな自然の驚異のようにそびえ立っている。シルズの声はもっと普通のものでできている。彼女がカラスと共有しているのは、激しく感情的な音楽に身を投じる奔放さと、劇的な効果のために声の美しさを犠牲にする意志である。サザーランドは声のベルベットを扱い、シルズは感情的なダイナマイトを扱っている。サザーランドの声ははるかに大きいが、その豪華な単色は劇的な瞬間にその力を伝える力を奪っている。シルズの多彩な声は、小さいながらもよりよく響き、最大のオーケストラと合唱団を切り裂く鋭さを持っている。確かに、時には甲高い声になりかねない。 [...] ゆっくりとしたレガートの音楽では、シルズは優れたリズム感ときれいなアタックで曲を動かし続ける。一方、サザーランドのより緩やかなビートと音符から音符へと滑らかに移動するスタイルは、しばしば歌を眠気へと変える。シルズの英語、フランス語、イタリア語での発音は素晴らしい。サザーランドのボーカル配置はどの言語でもぼんやりとした発音を生み出すが、シルズにはない、より継ぎ目のない美しい音色を可能にしている。^[40]

ジョン・ヨハレムはサザーランドの声について次のように書いている。

私の個人的な色彩スケールは、官能的な赤 (テバルディ)、血のようなオレンジ (プライス)、紫 (カバリエ)、赤紫 (トロヤノス)、白熱 (リサネク)、流れ落ちるような黄緑 (シルズ) までありますが、サザーランドは「ブルー」ソプラノの部類に入ります。これはポップな意味での「ブルース」とはまったく関係がありません(エラ・フィッツジェラルドはブルーの声でしたが、ビリー・ホリデイはブルースの声で、まったく異なります)。ダイアナ・ダムラウはブルーです。ミレッラ・フレーニは青みがかった声です。カリタ・マティラはアイスブルーです。レジーナ・クレスピンは紫がかった濃いブルーでした。サザーランドは (ガーターリボンのような) 真っ青でした。ここには音楽の情熱を引き受けることができる冷静さがありますが、音楽に情熱が欠けている、あるいは情熱が必要なところに情熱を注入することはありません。^[37]

外部オーディオ
ヴィンチェンツォ・ベッリーニのオペラ「清教徒」でエルヴィラ役を演じるジョーン・サザーランド。リチャード・ボニング指揮ロンドン交響楽団、アルトゥーロ役を演じるルチアーノ・パヴァロッティ、1974年 –インターネットアーカイブより

彼女は一般的にドラマティック・コロラトゥーラ・ソプラノとして描写されているが、「サザーランドの声を分類することは常に極めて困難であり、その大きさと音色の両方が定義上の問題を引き起こしている[...]コロラトゥーラ・ソプラノの間で人気のあるいくつかの役を歌うことを除けば、サザーランドの声はこれ以上ないほど異なっている。」^[3]

1961年にニューヨーク・タイムズ・マガジンに掲載されたプロフィール記事で、サザーランドは当初「大きくて荒々しい声」でワーグナーには重厚さが足りなかったと述べているが、「ワーグナーが本来あるべき姿で歌われる」のを聞くまでそのことに気づかなかったという。^[11]

サザーランドの声の大きさについて、オペラ・ブリタニア誌は「ベルカントで歌うと真に英雄的な声になる。このレパートリーのソプラノでジョーンほどの力強さと音色を披露した人はいないだろう。カラスやテトラッツィーニも例外ではない。同じ役を歌う他のソプラノと比べると、サザーランドの果てしなく続くような豊かな音色に比べ、ライバルのプリマドンナは小さな音点しか出さないのに、その対比は実に驚異的である」と称賛している。 ^[3] 1972年、音楽評論家のウィンスロップ・サージェントはニューヨーカー誌で彼女の声を「一流のワーグナーのソプラノと同じくらい大きい」と評している。^[41]フランスのソプラノ歌手ナタリー・デセイは、「彼女はとても大きな声を持っていて、突然軽やかになって素早くコロラトゥーラを歌うことができました。また、コロラトゥーラ・ソプラノのような最高音も出せましたが、とても大きな声で歌うことができ、これは非常に珍しいことです。」と述べています。^[42]

サザーランドの声域は五線譜の下のG（G ₃）^[11]から高音F（F ₆）、高音Fシャープ（F ♯ ₆）まで及んだが、彼女は公の場でこの最後の音を歌うことはなかった。^{[3] [43]}

サザーランドは、キャリア中およびキャリア終了後、多くの栄誉と賞を受賞した。1961年の誕生日叙勲で大英帝国勲章（CBE）を授与された。^{[44]その年、彼女は}オーストラリア人オブ・ザ・イヤーに選ばれた。^{[45]サザーランドは}シグマ・アルファ・イオタ国際音楽友愛会の著名な会員である。^[46]

1975年の女王誕生日叙勲で、彼女はオーストラリア勲章（AC）のコンパニオンに任命された最初のグループに含まれた（この勲章は1975年2月に創設されたばかりだった）。 ^{[47]彼女は}1979年の新年叙勲で大英帝国勲章のコマンダーからデイム・コマンダー（DBE）に昇格した。^[48]

1991年11月29日、女王はサザーランドに功労勲章（OM）を授与した。^[49]

1992年、サザーランドはロンドンのテイト記念トラストの創設パトロンであり、積極的な支援者であった。この慈善団体は、 JCウィリアムソンのフランク・テイト卿の娘であるイスラ・ベアリングOAMによって、英国で活躍する若いオーストラリア人アーティストを支援するために設立された。^[50]フランク・テイト卿は、1965年にオーストラリアでサザーランド・ウィリアムソンのツアーを企画・運営したオーストラリアの興行主であった。^[51]

ウェーバリーのセント・キャサリンズ・スクールにあるサザーランド・ハウスとジョーン・サザーランド・センター、そしてペンリスのジョーン・サザーランド舞台芸術センター（JSPAC）は、いずれも彼女にちなんで名付けられました。^[52]

オーストラリアのクイーンズランド州にある一流私立学校、ジョン・ポール・カレッジは、1991 年に新設した施設をジョーン・サザーランド音楽センターとして開館しました。サザーランドはセンターの開館時と 1996 年に再びこのセンターを訪れました。

彼女は2001年にエコー・クラシック誌から生涯貢献賞を受賞した。^[53] 2004年1月にはオーストラリアのアイデンティティと文化に貢献したオーストラリア人を称えるオーストラリア郵便公社オーストラリア・ レジェンド賞を受賞した。この賞を記念して、2004年のオーストラリア・デーにはジョーン・サザーランドを描いた切手2枚が発行された。2004年後半には、キャリアを通じての傑出した功績が 認められ、ケネディ・センター名誉賞を受賞した。

ソプラノ歌手リナ・パリウギ生誕 100 周年にあたる 2007 年 5 月 22 日、彼女はボローニャ市立歌劇場でラ・シオラ・ドーロ賞を受賞しました。^[54]

2012年、サザーランドは雑誌『グラモフォン』の初代殿堂入りを果たした。^[55]

2024年、彼女はオーストラリア女性音楽賞で認められ、AWMA名誉ロールに選出された。賞はサザーランドの孫娘によって受け取られた。^[56]

サザーランドは以下の役を全編ライブで演じた。^[57]

リサイタル

サザーランドは、主にリチャード・ボニングと共演し、様々なリサイタルや歌曲を録音しました。その多くは元々は2枚組LPでした。CD形式で入手可能なものもいくつかあります。

2011 年にデッカはこれらのリサイタルを 23 枚の CD セット ( Complete Decca Studio Recitals、Decca 4783243) で再リリースしました。内容は次のとおりです。

• オペラアリア（1959）
• プリマドンナの芸術(1960) 2CD
• コマンド・パフォーマンス(1962) 2CD
• ベル・カントの時代(マリリン・ホーン、リチャード・コンラッド共演、1963) 2CD
• ジョイ・トゥ・ザ・ワールド（クリスマスアルバム、1965年）
• ノエル・カワード・アルバム(1966)
• ラブライブフォーエバー(1966) 2CD
• ロマンティックなフランスのアリア(1969) 2CD
• 母が教えてくれた歌(1972)
• オペラティック・デュエット（ルチアーノ・パヴァロッティと共演、1976年）
• セラーテ・ムジカリ(1978) 2CD
• サザーランドがワーグナーを歌う（1978年）
• サザーランドがモーツァルトを歌う（1979）
• ベル・カント・アリア（1985）
• トーキング・ピクチャーズ（1986）
• ロマンティック三重奏曲、ソプラノ、ホルン、ピアノのための歌曲（1987）
• 珍しい作品と初録音（1958/59年から1967/68年）

オペラ録音（一部）

ヴィンチェンツォ・ベリーニ

• ベアトリス・ディ・テンダ- ジョーン・サザーランド (ベアトリス)、ルチアーノ・パヴァロッティ(オロンベッロ)、コルネリアス・オプトホフ (フィリッポ)、ジョゼフィーヌ・ヴィーシー(アニェーゼ)、ジョセフ・ウォード (アニキーノ/リッツァルド)、アンブロジアン・オペラ合唱団、ロンドン交響楽団、リチャード・ボニング、1966 年デッカ録音
• I Puritani — ジョーン・サザーランド (エルヴィーラ)、ピエール・デュバル(アルトゥーロ)、レナート・カペッキ(リッカルド) 、エツィオ・フラジェッロ(ジョルジョ)、ジョバンニ・フィオイアーニ (グアルティエロ)、マルグレータ・エルキンス(エンリケッタ)、ピエロ・デ・パルマ (ブルーノ)、コロ・エ・オーケストラ・デルマッジョ・ミュージカル・フィオレンティーノ、リチャード・ボニング（指揮）—録音1963—デッカ 448 969-2 / デッカ 467 789-2 (10 枚組 CD セットの一部) / ロンドン POCL 3965-7
• 「I Puritani」 - ジョーン・サザーランド (エルヴィーラ)、ルチアーノ・パヴァロッティ(アルトゥーロ)、ピエロ・カプチッリ(リッカルド)、ニコライ・ギアロフ(ジョルジョ)、ジャンカルロ・ルカルディ (グアルティエロ)、アニタ・カミナダ (エンリケッタ)、レナート・カッツァニーガ (ブルーノ)、ロイヤル・オペラ合唱団、コヴェント・ガーデン、ロンドン交響楽団 - リチャード・ボニング、 1973年録音、デッカ
• 夢想家- ジョーン・サザーランド (アミナ)、ニコラ・モンティ(エルヴィーノ)、フェルナンド・コレナ(ロドルフォ)、シルヴィア・スタールマン(リサ)、マルグレタ・エルキンス(テレサ)、アンジェロ・メルクリアリ (公証人)、ジョヴァンニ・フィオイアーニ (アレッシオ)、コロ・エ・オーケストラ・デル・マッジョフィオレンティーノ音楽祭、リチャード・ボニング、1962 年録音 —デッカ00289 448 9662 6 / 000320702 / 455 823-2—トラックリスト
• 夢想家- ジョーン・サザーランド (アミナ)、ルチアーノ・パヴァロッティ(エルヴィーノ)、ニコライ・ギャウロフ (ロドルフォ)、イザベル・ブキャナン(リサ)、デラ・ジョーンズ (テレサ)、ピエロ・デ・パルマ (ノタロ)、ジョン・トムリンソン (アレッシオ)、ナショナル・フィルハーモニー管弦楽団、ロンドン・オペラ合唱団、リチャード・ボニング、1980年録音— Decca 2LH417-424
• ノルマ—ジョーン・サザーランド (ノルマ)、マリリン・ホーン(アダルジーザ)、ジョン・アレクサンダー(ポリオーネ)、リチャード・クロス(オロヴェーゾ)、イヴォンヌ・ミントン(クロティルデ)、ジョセフ・ワード (フラヴィオ)、ロンドン交響楽団と合唱団、リチャード・ボニング、1964 年録音 — デッカ
• ノーマ- ジョーン・サザーランド (ノーマ)、マルグレタ・エルキンス(アダルジーザ)、ロナルド・スティーブンス (ポリオーネ)、クリフォード・グラント(オロヴェソ)、エテラ・ピハ (クロチルド)、トレバー・ブラウン (フラヴィオ)、オペラ・オーストラリア合唱団、エリザベスアン・シドニー管弦楽団、リチャード・ボニング、録音1978—DVD アルトハウス ムジーク 100 180
• ノルマ— ジョーン・サザーランド (ノルマ)、モンセラート・カバリエ(アダルジーザ)、ルチアーノ・パヴァロッティ(ポリオーネ)、サミュエル・レイミー(オロヴェソ)、ダイアナ・モンタギュー (クロチルド)、キム・ベグリー (フラヴィオ)、ウェールズ国立歌劇場合唱団および管弦楽団、リチャード・ボニング、 1984年録音—デッカ

ジョルジュ・ビゼー

• カルメン—レジーナ・レズニク(カルメン)、マリオ・デル・モナコ(ドン・ホセ)、ジョーン・サザーランド (ミカエラ)、トム・クラウス(エスカミーリョ)、ジョーゼット・スパネリーズ (フラスキータ)、イヴォンヌ・ミントン (メルセデス)、ロバート・ゲイ (ズニガ)、ジャン・プルーデント (ル)ダンケール）、アルフレッド・ハレット（ル・レメンダード）、クロード・カレス（モラレス）。スイス・ロマンド管弦楽団、1963年録音

ジョヴァンニ・ボノンチーニ

• グリセルダ(ハイライト) - ジョーン・サザーランド (グリセルダ)、ローリス・エルムズ(エルネスト) 、モニカ・シンクレア(グアルティエロ)、マルグレタ・エルキンス(アルミレーナ)、スピロ・マラス(ランバルド)、アンブロジアン・オペラ合唱団、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団、リチャード・ボニング、1966 年録音。 448 977-2 (モンテスマと連結) )

フランチェスコ・チレア

• アドリアーナ・ルクヴルール- ジョーン・サザーランド (アドリアナ・ルクヴルール)、カルロ・ベルゴンツィ(マウリツィオ)、フランチェスコ・エレロ・ダルテーニャ(ブイヨンの プリンシペ)、クレオパトラ・チュルカ (ブイヨンのプリンシペッサ)、レオ・ヌッチ(ミショネ)、合唱団およびオーケストラウェールズ国立歌劇場のリチャード・ボニングの録音1988年、デッカ。

レオ・ドリーブ

• ラクメ— ジョーン・サザーランド (ラクメ)、ガブリエル・バッキエ(ニラカンタ)、ジェーン・ベルビエ(マリカ)、エミール・ベルクール(ハジ)、アラン・ヴァンゾ(ジェラルド)、モンテカルロ・オペラ合唱団、モンテカルロ国立オペラ管弦楽団、リチャード・ボニング、1967年に録音、デッカレコード。

ガエターノ・ドニゼッティ

• エミリア・ディ・リヴァプール(抜粋) /ルシア・ディ・ランメルモール(抜粋) - ジョーン・サザーランド (ルシア)、マルグレタ・エルキンス(アリサ)、ジョアン・ギビン (エドガルド)、トゥリオ・セラフィン(指揮)。 1959 年 2 月 26 日録音—Myto Records MCD 91545 (おそらくこれらはメロドラム録音と同じ演奏からの抜粋です。)
• ルシア・ディ・ランメルモール— ジョーン・（ルシア）、レナート・チオーニ（エドガルド）、ロバート・メリル（エンリコ）、チェーザレ・シエピ（ライモンド）、サンタ・チェチーリア・アカデミア合唱団＆管弦楽団、ジョン・プリチャード（指揮）、デッカ、1961年。
• ルシア・ディ・ランメルモール— ジョーン・サザーランド（ルシア）、ルチアーノ・パヴァロッティ（エドガルド）、シェリル・ミルンズ（エンリコ）、ニコライ・ギャウロフ（ライモンド）、コヴェント・ガーデンのロイヤル・オペラ・ハウス合唱団と管弦楽団、リチャード・ボニング、デッカ、1971年。
• ルシア・ディ・ランメルモール- ジョーン・サザーランド (ルシア)、ジョアン・ジビン (エドガルド) 、ジョン・ショウ(エンリコ)、ジョセフ・ルーロー (ライモンド)、ケネス・マクドナルド (アルトゥーロ)、マルグレタ・エルキンス(アリサ)、ロバート・ボウマン (ノルマンノ)、合唱団＆オーケストラロイヤル・オペラ・ハウス、コヴェント・ガーデン、トゥリオ・セラフィン、1959年録音—ゴールデンMelodram GM 50024 または Giuseppe di Stefano GDS 21017 または Bella Voce BLV 107 218 (ハイライト)。 2006 年リリース: ロイヤル オペラ ハウス ヘリテージ シリーズ ROHS 002。
• ルシア・ディ・ランメルモール- ジョーン・サザーランド(ルシア)、アンドレ・タープ(エドガルド)、ジョン・ショー(エンリコ)、ジョゼフ・ルーロー(ライモンド)、ケネス・マクドナルド (アルトゥーロ)、マルグレタ・エルキンス(アリサ)、エドガー・エヴァンス (ノルマンノ)、合唱団＆オーケストラロイヤル・オペラ・ハウス、コヴェント・ガーデン、ジョン・プリチャード録音1961—セレスティアルオーディオ CA 345
• ルシア・ディ・ランメルモール- ジョーン・サザーランド（ルシア）、リチャード・タッカー（エドガルド）、フランク・グアレラ（エンリコ）、ニコラ・モスコーナ（ライモンド）、ロバート・ナジ（ノルマンノ）、テルマ・ヴォティプカ（アリサ）、チャールズ・アンソニー（アルトゥーロ）、メトロポリタン・オペラ・ハウス、指揮者：シルヴィオ・ヴァルヴィーソ。 1961年12月9日にラジオ放送用に録音された。
• 連隊の娘— ジョーン・サザーランド (マリー)、ルチアーノ・パヴァロッティ(トニオ)、モニカ・シンクレア (ベルケンフィールド侯爵夫人)、ジュール・ブリュイエール (オルテンシウス)、スピロ・マラス(シュルピス)、エリック・ギャレット(首席指揮者)、エディス・コーツ(クラケントルプ公爵夫人)、コヴェント・ガーデン王立オペラハウス管弦楽団および合唱団、リチャード・ボニング。録音: キングスウェイ・ホール、ロンドン、1967年7月17日～28日。オリジナルLPリリース: SET 372-3 (2枚のLP)、CDリリース: 414 520-2 DH2 (2枚のCD)。
• 愛の妙薬—ジョーン・サザーランド (アディーナ)、ルチアーノ・パヴァロッティ(ネモリーノ)、ドミニク・コッサ(ベルコーレ)、スピロ・マラス(ドゥルカマーラ)、マリア・カズーラ [it] (ジャンネッタ)、アンブロジアン・オペラ合唱団、イギリス室内管弦楽団、リチャード・ボニング。録音: キングスウェイ・ホール、ロンドン、1970 年 1 月 12 日～23 日および 7 月 1 日～10 日。オリジナル LP リリース: SET 503-5 (3 枚の LP)、CD リリース: 414 461-2 DH2 (2 枚の CD)、CD 再リリース: 475 7514 DOR2 (2 枚の CD)。
• ルクレツィア・ボルジア- ジョーン・サザーランド（ルクレツィア・ボルジア）、ロナルド・スティーヴンス（ジェンナーロ）、マルグレタ・エルキンス（マフィオ・オルシーニ）、リチャード・オールマン（ドン・アルフォンソ）、ロビン・ドナルド（ヤコポ・リヴェレット）、リンドン・テッラチーニ（ドン・アポストロ・ガゼラ）、グレゴリー・ユリシッチ（アスカニオ・ペトルッチ） ）、ランベルト・ファーラン（オロフェルノ・ヴィテロッツォ）、ピーター・ファン・デル・ストーク（グベッタ）、グレアム・エワー（ルスティゲッロ）、ジョン・ジャーメイン（アストルフォ）、ネヴィル・グレイヴ（アン・セルボ）、エディ・ワイルデン（アン・コピエール）、ジェニファー・バーミンガム（ネグローニプリンシペッサ）、オーストラリアン・オペラ合唱団、シドニー・エリザベス・オーケストラ、リチャード・ボニング、1977年録音。VHSビデオ カセット - キャッスル ビデオ CV2845 (PAL)。ポリグラムビデオ 070 031-3 (SECAM) ポリグラム 079 261-3 (PAL)
• ルクレツィア・ボルジア- ジョーン・サザーランド（ルクレツィア）、ジャコモ・アラガル（ジェンナーロ）、マリリン・ホーン（オルシーニ）、イングヴァル・ヴィクセル（アルフォンソ）、ロンドン・オペラ合唱団、ナショナル・フィルハーモニー管弦楽団、リチャード・ボニング（指揮）、デッカ、1977年。
• マリア・ストゥアルダ— ジョーン・サザーランド(マリア)、ユゲット・トゥランジョー(エリザベータ)、ルチアーノ・パヴァロッティ(レスター)、ロジャー・ソイヤー(タルボット)、マルグレタ・エルキンス(アンナ)、ジェームズ・モリス (セシル)、ボローニャ市立歌劇場管弦楽団、ボローニャ市立歌劇場管弦楽団ディ・ボローニャ、リチャード・ボニング、1975年録音— Decca 00289 425 4102 / リリカ LRC 1040/1041—トラックリストと抜粋

シャルル・グノー

• ファウスト—ジョーン・サザーランド (マルグリット)、フランコ・コレッリ(ファウスト) 、ニコライ・ギャウロフ(メフィストフェレス)、ロバート・マサール (ヴァレンティン)、マルグレータ・エルキンズ(シーベル)、モニカ・シンクレア (マルト)、レイモンド・マイヤーズ (ワーグナー)、アンブロジアン・オペラ合唱団およびハイゲート・スクール合唱団、ロンドン交響楽団、リチャード・ボニング、デッカ0289 4705632 4 (2002 年リリース) / 421 240-2 (1991 年リリース) / 467 059-2 / ロンドン POCL 3962-4 トラックリストとオーディオサンプル

ジョージ・フリードリヒ・ヘンデル

• アシスとガラテア- ジョーン・サザーランド（ガラテア）、ピーター・ピアーズ（アシス）、オーウェン・ブラニガン（ポリフェマス）、デヴィッド・ガリバー（デイモン）、セント・アンソニー・シンガーズ、ロンドンのフィロムジカ、サー・エイドリアン・ボールト（指揮者）。ロワゾー リラOL 50179-80
• アルチーナ— ジョーン・サザーランド (アルチーナ)、マルグレタ・エルキンス(ルッジェーロ)、ローリス・エルムズ(ブラダマンテ)、リチャード・グリーガー (オロンテ)、ナレル・デイヴィッドソン (モルガナ)、アン＝マリー・マクドナルド (オベルト)、ジョン・ウェグナー (メリッソ)、合唱団および管弦楽団オーストラリアン・オペラ、リチャード・ボニング、1983年録音。Celestial Audio CA 112
• アルチーナとジュリオ・チェーザレ・イン・エジプト（ハイライト）—マルグレータ・エルキンス（ジュリオ・チェーザレ）、ジョーン・サザーランド（クレオパトラ）、マリリン・ホーン（コルネーリア）、モニカ・シンクレア（トロメオ）、リチャード・コンラッド（セスト）、ロンドン新交響楽団、リチャード・ボニング—デッカ00289 433 7232 / 467063-2 / 467 067-2—トラックリストと抜粋
• アタリア—ジョーン・サザーランド、エマ・カークビー、アレッド・ジョーンズ、ジェームズ・ボウマン、アンソニー・ロルフ・ジョンソン、デイヴィッド・トーマス、エンシェント室内管弦楽団、クリストファー・ホグウッド（指揮）
• メサイア—ジョーン・サザーランド、グレース・バンブリー、ケネス・マッケラー、デイヴィッド・ワード、ロンドン交響楽団、サー・エイドリアン・ボールト（指揮）—デッカ 433 003-2
• ロデリンダ— アルフレッド・ハレット (グリモアルド)、ライムンド・ヘリンクス (ガリバルド)、ジョーン・サザーランド (ロデリンダ)、デイム・ジャネット・ベイカー(エドゥイジ)、マルグレタ・エルキンス(ベルタリド)、パトリシア・カーン (ウノルフォ)、シャンドス・シンガーズ、フィロムジカ・アンティクア・オーケストラ、チャールズ・ファーンコム。 1959 年 6 月 24 日にライブ録音された英語バージョン - Opera D'oro OPD 1189 (CD 2 枚) または Memories HR 4577-4578 または Living Stage LS 403 35147 (ハイライト)。
• ロデリンダ— ジョーン・サザーランド (ロデリンダ)、ユゲット・トゥランジョー (ベルタリド) 、エリック・タッピー(グリモアルド)、マルグレタ・エルキンス(エドゥイジ)、コーラ・カンヌ・マイヤー (ウノルフォ)、ピーテル・ヴァン・デン・ベルク (ガリバルド)、オランダ室内管弦楽団、リチャード・ボニング。 1973年6月30日録音—ベラ・ヴォーチェBLV 10 7206。

ジュール・マスネ

• エスクラモンド— ジョーン・サザーランド (エスクラモンド)、ユゲット・トゥーランジョー(パルセイ)、(フォルカス)、ジャコモ・アラガル(ローランド)、ルイ・キリコ(ブロワ司教)、ライランド・デイヴィス(エネアス)、ロバート・ロイド(クレオメール)、フィンチリー児童音楽グループ,ジョン・オールディス合唱団,ナショナル・フィルハーモニー管弦楽団,リチャード・ボニング、デッカCD 3 枚 475 7914 DM3 (2006 年リリース)

ジャコモ・マイアベーア

• ユグノー- ジョーン・サザーランド (マルグリット)、フランコ・コレッリ(ラウル)、ジュリエッタ・シミオナート(バレンタイン)、ニコライ・ギアロフ(マルセル)、フィオレンツァ・コッソット(ユルバイン)、ジャナンドレア・ガヴァッツェーニ、スカラ座管弦楽団。ライブ: 1962年6月7日、オペラ・ドーロ。イタリア語で歌われています。
• レ・ユグノー— ドミニク・コッサ (ヌヴェール)、ガブリエル・バッキエ(サン＝ブリ)、ニコラ・ギウセレフ(マルセル)、ジョン・ウェイクフィールド (タヴァンヌ)、ジョセフ・ウォード (コセ)、ジョン・ノーブル (トーレ)、グリン・トーマス (レッツ)、ジョン・ギブス (メル）、クリフォード・グラント（モーレヴェール）、ジャネット・コスター（レオナール）、ダム・キリ・テ・カナワ（初代メイド・オブ・オナー）、ジョセフテ・クレメント（2代目メイド・オブ・オナー）、アーリーン・オージェ（1代目ジプシー・ガール）、モーリーン・ルヘイン（2代目ジプシー・ガール）、ジョーン・サザーランド（マルグリット・ド・ヴァロワ）、マルティナ・アロヨ（バレンタイン）、ユゲット・トゥランジョー（ユルバイン）、アナスタシオス・ブレニオス（ラウル・ド）ナンギス）、アラン・オピー（二代目僧侶）、NPO、ボニング。デッカ430 549-2、1969年録音。

ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト

• イドメネオ—セルゲイ・バイギルディン (イドメネオ)、マルグレタ・エルキンス(イダマンテ)、アンリ・ウィルデン (アルバーチェ)、レオナ・ミッチェル (イリア)、ジョーン・サザーランド (エレットラ)、オーストラリア・オペラ合唱団、シドニー・エリザベス朝管弦楽団、リチャード・ボニング、1979 年録音。Gala GLH 826 (ハイライト) および Celestial Audio CA 060 (ハイライト)
• ドン・ジョヴァンニ–ゴットロブ・フリック（騎士団長）、ルイージ・アルヴァ（ドン・オッタヴィオ） 、グラツィエラ・シュッティ（ツェルリーナ）、ジョーン・サザーランド（ドンナ・アンナ）、ピエロ・カプチッリ（マセット）、エリザベート・シュワルツコップ（ドンナ・エルヴィラ）、エーバーハルト・ヴェヒター（ドン・ジョヴァンニ）、ハインリヒシュミット、ジュゼッペタッデイ(レポレッロ)、ロンドン・フィルハーモニア管弦楽団、カルロ・マリア・ジュリーニ1959 年録音 — EMI 0724356787353
• ドン・ジョヴァンニ- ガブリエル・バッキエ (ドン・ジョヴァンニ)、ピラール・ロレンガー(ドンナ・エルヴィラ)、マリリン・ホーン (ツェルリーナ)、ジョーン・サザーランド (ドンナ・アンナ)、英国室内管弦楽団、リチャード・ボニング。デッカ 448 973-2

ジャック・オフェンバック

• ホフマン歌曲— ジョーン・サザーランド (ステラ・オリンピア・アントニア・ジュリエッタ)、プラシド・ドミンゴ(ホフマン)、ガブリエル・バッキエ(リンドルフ・コッペリウス・ミラクル・ダペルトゥット)、スイス・ロマンド管弦楽団、スイス放送管弦楽団ロマンド、プロ アルテ ド ローザンヌ、アンドレ シャルレ、リチャード・ボニング、ジュネーブのヴィクトリア・ホールでスタジオ録音、1976年に初出版。

ジャコモ・プッチーニ

• スオル・アンジェリカ- ジョーン・サザーランド (アンジェリカ)、クリスタ・ルートヴィヒ(ラ・ジア・プリンチペッサ)、ナショナル・フィルハーモニー管弦楽団、リチャード・ボニング。デッカ 475 6531 (レオニの「L'oracolo」とカップリング)
• トゥーランドット— ジョーン・サザーランド (トゥーランドット)、ルチアーノ・パヴァロッティ(カラフ)、モンセラート・カバリエ(リュー)、ニコライ・ギャウロフ(ティムール)、ピーター・ピアーズ(皇帝)、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団、ズービン・メータ。デッカ 414 274-2、1972年録音。

ジョアキーノ・ロッシーニ

• セミラーミデ—ジョーン・サザーランド (セミラーミデ)、ジョン・セル​​ジュ (イドレノ)、ジョセフ・ルーロー(アシュール)、スピロ・マラス(オロエ)、パトリシア・クラーク (アゼマ)、レスリー・ファイソン(ミトラーネ)、マイケル・ラングドン (スペクター・オブ・ニーノ)、マリリン・ホーン (アルサーチ)、ロンドン交響楽団、リチャード・ボニング。デッカ 425 481-2、1966 年録音。

アンブロワーズ・トーマス

• ハムレット—ジョーン・サザーランド、ゴースタ・ウィンベルグ、ジェームズ・モリス、シェリル・ミルンズ、ウェールズ国立オペラ管弦楽団および合唱団。デッカ、433 857-2、1983年4月録音。

ジュゼッペ・ヴェルディ

• エルナーニ—ルチアーノ・パヴァロッティ(エルナーニ)、ジョーン・サザーランド (エルヴィラ)、レオ・ヌッチ(カルロ)、パアタ・ブルチュラゼ(シルヴァ)、リンダ・マクロード (ジョヴァンナ)、リチャード・モートン (リッカルド)、アラステア・マイルズ(ヤゴ)、ウェールズ国立オペラ管弦楽団および合唱団、リチャード・ボニング。録音:ウォルサムストウ・アセンブリー・ホール、1987 年 5 月 10 ～ 21 日。オリジナル CD リリース: 421 412-2 DHO2 (2 枚組 CD)、CD 再リリース: 475 7008 DM2 (2 枚組 CD)
• I masnadieri - ジョーン・サザーランド、サミュエル・レイミー、フランコ・ボニソリ、マッテオ・マヌゲッラ、シモーネ・アライモ、ウェールズ・ネイションのオーケストラと合唱団、リチャード・ボニング。 1993 年に CD が再リリースされました: 433 854-2 (CD 2 枚、DDD)。
• レクイエム- ジョーン・サザーランド、マリリン・ホーン、ルチアーノ・パヴァロッティ、マルティ・タルヴェラ、ウィーン国立歌劇場合唱団、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団、サー・ゲオルク・ショルティ(1967)、デッカ 411 944-2
• レクイエム- ジョーン・サザーランド、フィオレンツァ・コッソット、ルイージ・オットリーニ、イーヴォ・ヴィンコ、フィルハーモニア管弦楽団および合唱団、カルロ・マリア・ジュリーニ（1960年のライブ録音）、Myto 00309
• リゴレット—コーネル・マクニール、ジョーン・サザーランド、レナート・チオーニ、チェーザレ・シエピ、サンタ・チェチーリア・アカデミア合唱団＆オーケストラ、ニーノ・サンゾーニョ、デッカ、1961年。
• リゴレット—シェリル・ミルンズ、ジョーン・サザーランド、ルチアーノ・パヴァロッティ、マルティ・タルヴェラ、アンブロジアン・オペラ合唱団、ロンドン交響楽団、リチャード・ボニング、デッカ、1971年。
• 『椿姫』 ジョーン・サザーランド、カルロ・ベルゴンツィ、ロバート・メリル、マッジョ・ミュージカル・フィオレンティーノ合唱団＆オーケストラ、ジョン・プリチャード、デッカ、1962年
• 椿姫- ジョーン・サザーランド、ルチアーノ・パヴァロッティ、マッテオ・マヌゲッラ、ナショナル・フィルハーモニー管弦楽団、リチャード・ボニング。 1979年録音のロンドン430 491-2。
• イル・トロヴァトーレ—ルチアーノ・パヴァロッティ(マンリーコ)、イングヴァル・ウィクセル(イル・コンテ・ディ・ルナ)、ニコライ・ギャウロフ(フェルランド)、ジョーン・サザーランド (レオノーラ) 、マリリン・ホーン (アズチェナ)、グラハム・クラーク (ルイス)、ノーマ・バロウズ (イネス)、ピーター・ナップ(ウン・ヴェッキオ・ジンガロ)、ウィンフォード・エヴァンス(アン・メッソ)、ロンドン・オペラ合唱団、ナショナル・フィルハーモニー管弦楽団、リチャード・ボニング。録音: 1976 年 9 月 20 日、ロンドン、キングスウェイ ホール、8、10、11、13 ～ 18 日。 1977年3月26日。オリジナルLPリリース：D82D 3（3枚のLP）、CDリリース：417 137-2 DH2*（2枚のCD）、CD再リリース：460 735-2 DF2（2枚のCD）。（バレエ音楽は含まれません。 CDリリース。

リヒャルト・ワーグナー

• ジークフリート— ジョーン・サザーランドがウッドバード役、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団（サー・ゲオルグ・ショルティ）1962年録音、ロンドン 414 110-2

ビデオ録画

• メトロポリタン オペラ 100 周年記念ガラ、ドイツ グラモフォン DVD、00440-073-4358、2009

• Braddon, Russell (1962). Joan Sutherland. New York: St. Martin's Press. OL  5854867M. 2023年1月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年1月7日閲覧。
• アダムス、ブライアン (1980)。『La Stupenda – ジョーン・サザーランド女史の伝記』ハッチンソン・オーストラリア。ISBN 0-09-137411-1。
• ノーマ・メジャー：ジョーン・サザーランド：公認伝記、クイーン・アン・プレス、1987年、ISBN 0-356-12693-5、ISBN 978-0-356-12693-7 /リトル・ブラウン・アンド・カンパニー、1994年、ISBN 0-316-54555-4、ISBN 978-0-316-54555-6    
• ジョーン・サザーランド：プリマドンナの進歩 - ジョーン・サザーランドの自伝、ワイデンフェルド＆ニコルソン、1997年、ISBN 9780297813217 

ウィキメディア・コモンズには、ジョーン・サザーランドに関連するメディアがあります。

• ジョーン・サザーランド アーカイブ 2018年7月5日ウェイバックマシンデッカレコード
• IMDbのジョーン・サザーランド
• オーストラリア国立図書館におけるジョーン・サザーランド女史のプログラム
• 録音およびその他の資料、インターネットアーカイブ
• 「サザーランド、ジョーン」、オーストラリア国立図書館の記録

インタビュー

• ジョーン・サザーランド女史へのインタビュー 芸術と文化: クリストファー・パーディ、2006 年 11 月 2 日
• ブルース・ダフィーによるジョーン・サザーランドのインタビュー

死亡記事

• ジョーン・サザーランド女史の訃報、ジョン・エイミス、アラン・ブライス、ガーディアン、2010 年 10 月 11 日
• ジョーン・サザーランド：アディオ、ステュペンダ、アン・ミジェット、ワシントン・ポスト
• 「ジョーン・サザーランド女史を偲んで」ポール・ウェストコット著、オペラ・ナウ（ロンドン）、2010 年 10 月 14 日